浅谈小学音乐教学活动中的艺术

第一篇：浅谈小学音乐教学活动中的艺术

浅谈小学音乐教学活动中的艺术

【摘要】：小学音乐教育是一门艺术教育,也是素质教育的重要内容和手段。音乐教学中的审美、情感、音准、节奏、寓意等内容，都是学生素质教育的构成要素，其中基本的原则之一就是情感培养，它是衡量学生素质的重要标准。

【关键词】：小学音乐教育；情感培养

音乐是一种情感表达形式，通过音乐可以起到宣泄情感，疏导情绪的作用，在音乐欣赏、演唱、演奏过程中，通过引起学生的共鸣，以“随风潜入夜，润物细无声”的方式浸润他们的心灵，使他们受到某种道德情操、精神品质、意识观念的渗透，从而达到情感培养的目的。

小学生尚处于蒙昧之时，基本上没有什么生活阅历和经验，他们的审美情感、思想情感、道德情感都处于形成阶段，由于小学缺乏产生特定情感的生活体验，这就要求我们必须结合音乐教学活动，采用各种适合的手段，从各方面来培养和促进小学生丰富而健康、积极而向上的情感。怎样更好的发挥小学音乐教育对学生进行情感的培养呢？

一、情感在音乐艺术中的地位与作用

任何艺术都源于生活而高于生活，同时，也可以反所用于生活。“当语言无法表达的时候请让音乐响起来吧。”这句话形象的告诉我们音乐作为一种社会意识形态可以通过特定的形式，更集中、更强烈也更容易地表现人们在生活中的情感，柔美、慢速、稍弱的音乐使人

心境平和、舒缓，激烈、快速和强劲的音乐使人心情激动、兴奋，而下行的旋律又会让人忧伤。因此，人们常常用音乐来表达自己的感情。小学音乐教育就是通过音乐教学活动来调动学生的兴趣，打动学生的情感，给他们一种熏陶，一种滋养，让他们在愉快欢乐的氛围中的不断地受到情感的教育。从心理学的角度看，情感是人们对客观事物态度的体验，人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现，从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露，而音乐则是最善于、也最适合于表现感情的艺术。

二、情感培养在音乐教学中的实施

（一）、培养审美情感。

在小学音乐教育过程中，要充分发掘音乐教材中美的因素来培养学生的审美情趣。首先，要充分挖掘小学音乐教材中歌曲的歌词美、旋律美、节奏美、力度美等，以教师动情的演唱、演奏、生动有趣的讲解，结合直观形象的教具的使用及多媒体手段的运用，启发学生对音乐中美的因素的鉴赏力及表现力。如在教唱《让我们荡起双桨》这首歌时，要特别注重对学生审美情感的调动，“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙。”在悠扬的演唱结束之后，让学生闭上眼睛感受这些美丽的景色，老师轻轻的朗诵：舞动的船桨、粼粼的波浪、白塔、绿树、红墙、还有树上的夕阳，然后再让学生谈谈对这首歌的感受，在重新演唱中，要求学生把歌声唱的更加悠扬、更加优美，（如果有条件，也可以把这首歌的MTV在多媒体上播放一下）从而达到对学生审美情感的调动，让学

生逐渐懂得欣赏美、发现美，并体会到生活中的美的存在。

其次，几乎在所有的小学音乐歌曲中都有美的元素，老师应该特别要注意引导学生感受不同歌曲的不同美，如时代美、地域美、风格美、性格美、民族美等等。学生在欣赏、学唱及活动中潜移默化地接受了美的熏陶，提高了审美能力，为学生艺术素质的不断提高创造了有利条件。

（二）、培养思想情感。

在音乐课堂教学中利用教材内容对学生进行思想情感的培养，使学生的潜在能力得到开发，学会用音乐来表达自己的思想情感，这是提高学生艺术素质的前提条件，也是促进学生思维发展的理想途径。如：在欣赏《歌唱祖国》的过程中，“五星红旗迎风飘扬，胜利歌声多么响亮。歌唱我们亲爱的祖国，从今走向繁荣富强。”启发学生从那雄壮的旋律、有力的节奏，铿锵的演唱中，联想中华人民共和国朝气蓬勃、蒸蒸日上的新面貌，感受新中国广大人民的昂扬向上的精神面貌。老师还要结合着历史的讲解，让学生真正体会到我们美好生活来之不易，要加倍珍惜，奋发图强。

（三）、培养道德情感。

道德是社会意识形态之一，是人们共同生活及其行为的准则和规范。道德情感包括品德修养、理想及传统观念等内容，它是对学生实施素质教育必不可少的一项内容，是情感教育的重要组成部分。因此，音乐教学中教学生学唱、欣赏歌曲的过程也是育人的过程。充分挖掘教材的育人内涵，因地制宜的对学生进行道德教育。如在学习《摘

草莓》、《小红帽》、《小乌鸦爱妈妈》等歌曲时，要特别注重引导学生在轻快、活泼的抒情歌曲中树立尊老爱幼的优秀品德，以及在流畅的曲调当中，在善良可爱的主人公形象下，激发孩子对美好情操、善良品德的追求。在进行音乐教学实践活动中，学生的情感随着音乐的发展产生共鸣与起伏，并从中得到心理上的艺术满足。心灵的陶冶正是在多次这样的情感体验中来完成的。“动之以情”是一般的教育手段，也是音乐教育的目的。

审美风格的刚柔相济。这两首歌曲，《中国、中国，鲜红的太阳永不落》，气势雄壮，铿锵有力，演唱起来犹如万马奔腾，排山倒海一般，淋漓尽致地抒发了中国人民建设有中国特色的社会主义现代化强国的豪迈气概、力量和信心。而《我的中国心》则一往情深、真挚热忱，充满着深切的赤字情怀，饱含着浓烈的爱国情感。这样，两首歌曲一为阳刚之美，如气壮山河一般；一为阴柔优美，情深如海一样，加上适当的编排处理，使得整个演唱具有一种刚柔相济、阴阳协调的复调式美感。

三 结论

通过这次歌咏活动，学生在情感态度和价值观上，丰富了情感体验，培养了学生对生活的积极乐观态度，培养音乐兴趣，提高音乐审美能力，陶冶高尚情操，实现了“寓教于乐”和美化人生的崇高教育目标。

参考文献

[1]胡君英.关于音乐鉴赏教学的一点美学思考[J].中国音乐教

育.2010(01)

[2]盛霞.以音乐审美为核心的教学实践[J].中国音乐教育.2006(05)

第二篇：浅议初中音乐教学中的音乐艺术挖掘

浅议初中音乐教学中的音乐艺术挖掘

摘要：音乐教材是教师对学生实施艺术教育的重要资源，而教材的内容又是教材的依据，是使学生获得音乐审美感受和体验的客观条件。因此，这就要求音乐教师必须吃透教材的编写思想和意图，学会分析和利用教材，善于发现和挖掘音乐教材中的审美、文化、知识等艺术特点，学会将自己的音乐审美体验、表现能力、学科综合能力以及对音乐文化的理解，积极地融入到音乐教材的分析处理中，形成浓郁的音乐审美动力和审美渴望，为学生创设良好的课堂学习环境。笔者结合实践经验，就如何挖掘初中音乐教材中音乐艺术的特点提出自己的几点见解。

关键词：音乐教材；初中；音乐艺术；特点

一、挖掘音乐的感受性和直观性

音乐的表现具有多样性和抽象性，我们不能用一句话把它描述清楚。初中学生由于受年龄和知识水平的限制，对音乐的认识也比较肤浅，因此，在教学中我采用听、唱、看、动、划等形式，全面调动学生的思维，使他们置身于音乐的意境当中，体验音乐所表达和描绘的各种情感。

如在上人教版七年级下册音乐欣赏《长江之歌》时，为了让学生感受那雄壮的旋律、感受长江那宏伟的气势，我找来歌唱家万山红演唱的《长江之歌》MTV放给他们欣赏，然后再让学生把这首歌的旋律线划出来。

1=F4/4 4| 5315|6― ―23| 45 54 ？ 3|3 ― ― ― ||

通过旋律线的走向，学生更直观的感受到歌曲《长江之歌》高亢雄壮的旋律，这种身临其境的教育方法能奇妙的把学生的感知过程和体验过程紧密结合，深入浅出地让学生获得了音乐的审美体验。

二、挖掘音乐的人文因素和审美因素

基础音乐教育作为广义的音乐教育的基础部分，有其特定的涵义和界定。这首先表现为：它比任何一种形式的音乐教育都更能体现音乐教育的本质。它坚定不移地把自己的目标投向对“人”的塑造方面，“育人”而不是单纯“育才”是其最为显著的特征。苏霍姆林斯基多次表明了这样的观念：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”这种表述明确的提出，基础音乐教育不是专业教育或职业教育，不以造就音乐家为己任（但尊重每个孩子都有成为音乐家的这种可能），它的基本目标是育人。这种教育思想，不仅揭示了基础音乐教育的本质，同时也间接地阐明了基础音乐教育与其他形式音乐教育之间的辩证关系。

基础音乐教育要实现“育人”的目的，需要解决一个重要的观念问题：真正把美育作为目标，体现以审美为核心。音乐教育的“育人”目的是通过美育的方式实现的，因此，音乐教育的全部过程应是一种自觉的审美过程，应贯穿着所有的审美因素，并应以美感的发生为根本内容。这样，在长期的、多次的美感发生和发展中，音乐教育才会影响学生的情感状态和意向，形成审美情操，从而完善了人格发展。对于音乐教师来说，最重要的工作是在教学过程中不断地帮助学生发现美感。对于中小学生来说，音乐教育的魅力并不在于知识、技能的传授，而是表现在启迪、激励、唤醒、感染和净化等效应上。所以我们说，基础教育阶段的音乐课，是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一。

三、挖掘音乐的表现性和活动性

一首好的作品能打动自己也能感动别人，是因为它优美的旋律。在音乐教学中，教师不要过分去强调知识技能和能力的训练，要提供学生参与和表现的机会，提高他们创造音乐享受音乐的兴趣。为此，作为教师的我们要抓住教材中着眼点，让学生陶醉于音乐之中，激发他们音乐表现的欲望和兴趣。

四、挖掘音乐教材中的情趣性

挖掘音乐教材中的情趣性，重要的是培养学生对学习音乐的兴趣。兴趣是最好的动力。简谱教学是每一个音乐教师最头疼的教学内容，学生对学习简谱很乏味，不积极参与。为此，在教学过程中我采用多种手段和方法激发学生学习的兴趣，让简谱学习变得生动有情趣。

首先，我采用“轮唱”的形式，把学生分成两组，我教第一组唱第二组在轻声的学，唱一句学一句然后再交换，这样学生就学了四遍，然后一组唱曲谱一组加歌词，再互相交换。整个学习过程教师始终处于引导地位而学生则处于主导地位，学习热情很高，学习起来也不感觉乏味，简谱也容易掌握了。最后，为了巩固歌曲还可以一组创编节奏为另一组伴奏，这样学习起来就很轻松了。

以上是本人的几点感受，我想，音乐教育是面向全体学生的。如何让不同程度的学生都能得到不同程度的提高，这就需要我们音乐教育工作者多思考、多动脑、多挖掘，挖掘音乐教材中的音乐艺术特点，对学生进行人生观、世界观的教育。

（作者单位：贵州省都匀市第十中学558000）

第三篇：小学音乐教学中的综合实践活动

小学音乐教学中的综合实践活动

教师：颜晓平

单位：唐山市丰润区新军屯镇杨家庄小学

小学音乐教学中的综合实践活动

《全日制义务教育音乐课程标准》指出：“音乐是实践性很强的课程，应着重培养学生的音乐实践能力，而培养这种能力的主要途径是音乐实践，不宜追求音乐知识的系统和完整，应该让学生更多的直接接触音乐教材，在大量的音乐实践中掌握运用。”学生的音乐素养除了在课堂学习中逐步形成外，在很大程度上还取决于综合实践活动，努力开发和积极利用课外学习资源,开展音乐综合实践活动,是全面提高学生音乐素养的重要途径。

那么，如何在小学音乐教学中开展综合实践活动呢?

一、调动学生主动参与，强调发挥创造性.1、让学生自主感受,自主参与

在音乐课堂上，学生可以倾听,可以歌唱,可以演奏,可以写画.在各个环节中,教师要注重调动学生参与活动的积极性,让孩子自己去找，自己去感受音乐,自己去创造音乐,这是非常重要的。原始的音乐课,只是识谱,唱歌，教师教什么，学生就学什么.学生没有自主学习的机会.束缚了学生的能力.音乐课应该是孩子的世界,学生应该成为一个主动参与者,而不能仅仅只是一个聆听者.例如在小学六年级有一节音乐活动课“奔向2008”,课前教师要求学生自主搜集材料，学生通过上网,看报,看电视等多种手段获取信息,课堂中,贝贝,晶晶,欢欢,迎迎,妮妮,五个小组同学分别展示自己的成果:演唱歌曲《当五环旗传到北京的时候》,欣赏歌曲《巴赛罗那》《手拉手》,展示以“奔向2008”为主题的手抄报，在老师的倡议下，课后，同学们走进社区,向村民们主动宣传奥运知识。这节音乐课异彩纷呈，同学们乐此不疲，在各方面的能力都得到了发展。

2、开展有游戏倾向的艺术活动

兴趣是学生最好的老师,《标准》中指出：“兴趣是学生学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐，用音乐去美化人生的前提。”

创造学生感兴趣的艺术活动我们应当从“游戏”入手，将孩子的娱乐天性转向用心去“冒险”，在娱乐时人们能经历一种最完美的人类状态。而紧张与放松之间的完全平衡就是人类心灵的延伸，娱乐并不为失败而困扰，游戏中也有风险，但娱乐是一种自我成长的过程。音乐原本是充满乐趣的事。可枯燥的乐理知识的学习在常理下又不可避免，但在不经意的玩游戏中，也能学到知识。作为艺术课程的教师,应该让学生参与到各种活动中,精心设计具有创造性，探索性的活动.例如二年级有一课《萤火虫》,描写萤火虫打着小灯笼快乐的飞来飞去的情景.歌词简单易懂.教学时,老师提问学生:“萤火虫像什么?”“你想不想做一只萤火虫啊?”学生会积极模仿萤火虫飞来飞去,所有学生都动了起来，这时,老师拿出事先准备好的小气球当成小灯笼，每个学生一只，唱到“萤火虫,萤火虫,点起一盏小灯笼”,学生就举起小灯笼；“飞到东,飞到西，”时,学生就向不同方向飞去；“好象星星满天空”时,学生高高举起小灯笼，气球满天飞舞，特别好看。在学生兴奋地表演时，老师适当播放歌曲，学生很快就掌握了旋律，这样同学们在做游戏的过程中学会了一首歌，教学任务也顺利完成。同学们游戏中快乐着，在快乐中学习了音乐。

二、鼓励学生进行自主，合作，探究性的音乐实践活动

《标准》中指出：“学生是学习和发展的主体，音乐课程必须根据学生的身心发展和音乐学习的特点，关注学生的个体差异和不同的学习需求，爱护学生的好奇心、求知欲，充分激发学生的主动意识和进取精神，提倡自主、合作、探究的学习方式。教学内容的确定、教学方法的选择、评价方式的设计，都应有助于这种学习方式的形成。”

1、自主性音乐实践活动

在音乐教学中，发挥学生主体性，发挥学生在教学中的主体作用，以学生为中心，开展多元化的教学活动，结合学生直接参与教学的机会，以实现学生自主的学，主动的学，创造性的学，使学生真正成为自主学习的主人，成为音乐课堂的主人。比如小学四年级音乐课《秧歌舞》，描写人们边歌边舞的欢快情景。秧歌在东北是喜闻乐见的民间舞蹈。课堂上，教师提问：你们会扭秧歌吗？同学们

都会，并立即手舞足蹈起来，此时，老师和同学一起舞蹈，而配乐就是要学的这首歌曲，在教师有意识的安排中，学生自主完成了教师设计的教学任务。

2、合作性音乐实践活动

《标准》指出“在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解，互相尊重，共同合作的意识和集体主义精神”。合作学习要求小组成员全员参与，合理地利用竞争机制，互相合作，扬长避短，增加信息交流量，拓展思维的深度和广度，使其资源得到共享。

叶圣陶指出：“什么是教育，简单一句话，就是要培养良好的习惯。”既然是合作，就是要心往一处想，劲往一处使。而不能各想各的，各干各的，更不能有与己无关的想法。为了有效地开展小组活动，增强小组合作的效果，教师应注重培养学生合作的习惯。例如二年级音乐欣赏《龟兔赛跑》。教师讲课时会安排音乐故事表演，这时就要合理安排分工合作。课本中给出了几个角色：小兔，乌龟，小熊，小猴子，小猫。除了这几个角色，教师还可以添加几个角色，使得人人有活干，人人有事做。小组分工时，教师要遵循“组间同质，优势互补”的原则，把学优生学困生综合在一起，给每个人都留有机会。这样合作学习才能发挥其作用，达到了教师与学生之间，学生与学生之间相互支持，配合，促进了情感的交流。

3、探究性音乐实践活动

探究性学习是指学生在教师的引导下，学生自主参与学习，并获得知识。在开放性的现实情景中主动探究，亲自体验，从而培养学生的创新意识和创造能力。

探究性学习把学习的主动权还给学生，更大程度上给学生以学习的自由，让学生学会自主学习。它有助于激发学生对音乐的学习兴趣,培养学生良好的学习习惯，逐步形成高尚的审美情趣，最终达到促进身心和谐发展、全面提高综合素质的目的。

三、音乐艺术与姐妹艺术的融合

新课标中如是写到：“认识音乐与姐妹艺术的联系，感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术特征。”舞蹈、美术、戏剧等姐妹艺术在本质上与音乐艺术相通，具有相互促进作用。例如在教京剧这一课时：课前导入部分我选择了京腔京韵的流行歌曲《唱脸谱》，既有时代感，贴近学生的欣赏水平，投合他们的审美情趣，又顺其自然地导入了课题。在教学过程中，多媒体课件的运用，从网上下载的大量图片、剧照，呈现给学生视听结合的审美愉悦，让学生接受美的熏陶，直观、生动形象。在绘制脸谱时，有京歌伴奏，始终让学生置身于音乐美的良好氛围中，师生共同感爱、体验、享受音乐美、艺术美。本课内容包括京剧的六大相关知识，在教学过程中我没有框定教学顺序，而课件设计的交互性正好为这一设想提供了实现的条件。将学习、选择的自主权交给了学生，他们可以自由选择他们最想知道的知识，这种开放式、民主式的教学氛围，符合学生的探究心理，有利于调动学生的学习愿望。

四、音乐学科与其他非艺术学科的融合

在这一层次上，我们提到了音乐与非艺术学科之间的融合。如文学、建筑学、计算机学等。学科的所谓界限不应当是实线和直线，而应是虚线和曲线；同时，学科的学习应当根据学生的学习进展而灵活的变更。

例如：在上《小雨沙沙沙》这节课时，可以创编情景，学生表演，伴唱声部；学科综合朗诵古诗，朗诵儿歌，欣赏雨中景色，欣赏艺术家笔下的雨，欣赏小朋友自己观察后画得画，甚至上网查找关于与雨的其他歌曲。其中有很多用到的都是非艺术的学科综合。从而拓展了教师的思路，培养了学生的创造力、观察能力，激活学生多方面的兴趣爱好。

五、音乐课堂教学与课外音乐活动，校内音乐教育与社会、家庭音乐教育的融合

音乐新课标的目标之一是教育终身化：即学习社会化，学习社会化要求回归学生的生活世界。因此，音乐教学内容要向真实生活情景转化，要更多地联系学生面临的生活环境，增加现代社会生活关系密切的通俗音乐和影视音乐，使学生探索并处理现实音乐生活中的诸多实际问题。把学生的目光引向生活、引向自然、引向社会。使孩子们了解音乐不只是课堂中的音乐，更是课外的、生活中的音乐。这也是课堂音乐教育的延伸。

教师在音乐教学中要善于引导，让学生自主探究，合作探究，实践探究，延伸探究。比如：在四年级办了一个题为“音乐大会”的主题活动。活动内容很丰富，涉及到很多课堂以外的准备活动，需要让同学们自己去组织、安排。课外的世界比课内的要大得多，校外的世界比校内的大得多，我们只要教给他们以正确的方法，相信孩子们会给我们带来一个个美妙的惊喜。

综上所述，音乐综合活动实践课的教学内容是以音乐为主线、结合多学科知识，综合而成。学生在音乐课堂教与学的过程中，不但学习音乐（以学习音乐为主要目的），同时还应兼学到其它知识。以这样的形式而进行的音乐课才是音乐综合实践课。它体现了现代教育的一种发展趋势，这样的“综合”有益于改变人格的片面化生成，向人格的完整化、和谐化发展。它是以一种新的形式、新的姿态挤身于小学音乐课堂教学的行列中。音乐综合活动实践课是音乐教育改革的一个重要发展，体现了全面推进素质教育的基本精神。让我们迎着课改的春风，以满腔热情走进新课程，探索新的教学方法，发掘音乐教育过程中的审美艺术，构建审美心灵结构，培养学生的全面素质。

第四篇：语言活动中的教学艺术

语言活动中的教学艺术

《胖嫂》是一个民间故事，其语言幽默风趣，情节跌宕起伏，又不乏教育意义，是一个很好的幼儿语言活动材料。青少儿口才考级培训中心的老师尝试以该故事为原型，将故事内容进行拓展、整合，创设了比原来的语言材料更为广阔、更富内涵、更有情趣的生活化“语言情境”，让孩子在活动中认识生活、体验生活、思考生活，解决生活中的实际问题，并用恰当的语言再现生活。这样的语言活动，既保持了文学作品原有的魅力，又克服了单一的就教材层面学语言的弊端，让教材更具立体感，让孩子的学习活动更丰富，收获更丰满。在活动中，我是艺术的引领者，孩子和我在亲切自然的语言情景中，快乐地玩着“抛接球”游戏。1．营造宽松的“抛球”环境。活动中，我努力营造一种生活化的语言情境，假想了一个我的好朋友——王阿姨，选取了王阿姨买菜忘记带钱、推错自行车、钥匙挂在门上、烧菜时错把盐当成了糖、丢失孩子等生活细节，这样的细节对于孩子来说并不陌生。活动中，师幼之间的谈话方式，也采用了一种很随意的闲聊、平等对话的方式，孩子有一种与身边人说身边事的亲切感。这样的语言情境孩子感到很熟悉、很放松，容易激发他们与人、事、物主动交往的愿望，在不经意间接下老师有意识抛向他们的球，为幼儿用连贯语言清楚地表达生活中熟悉的事情提供了一个很好的平台。2．科学地为孩子“选球”。在语言材料及活动中，蕴藏着十分丰富的思维点，就是我们所说的可以抛给孩子的球有很多。究竟选择怎样的球，这很重要。有的思维点很浅显，没有必要去问大班的孩子；有的思维点跟目标关系不大，没有必要作太多的展开和扩散；有的思维点尽管隐藏得很深，却很重要。在活动中，我仔细地审视每一个思维点，选择符合孩子年龄特点的问题，选择与教育目标相关度大的问题，向幼儿提出，认真地、科学地为孩子选球。比如：在帮助王阿姨寻找孩子这一环节中，为了实现活动中提出的“关心他人”的情感目标，我在引导幼儿根据线索帮助王阿姨找孩子的同时，不时地请孩子们想一想王阿姨当时的心情，设想一下王阿姨在一次次失望之后可能说的话、做的动作、出现的表情，模仿王阿姨“东找找、西找找”着急的样子。孩子们在丰富的想象和生动的表现中，逐步体验到王阿姨丢失孩子后着急无助的心情，逐步建立起关心别人的情感。3．艺术地给孩子“抛球”。同样的一个问题，不同的表达方式，甚至不同的语气、语调都会产生不同的效果。活动中，我根据孩子的特点，努力用孩子的口吻抛出我为他们选择的五个球。“想认识王阿姨吗？我全知道，来问我吧！”“王阿姨有一个坏习惯，就藏在这部小电影里，看谁能发现。”“王阿姨的孩子不见了，怎么办呢？”“谁来做一回嘉宾，也到电视里讲一讲发生在你心故事？”“你能做细心的爸爸妈妈、爷爷奶奶吗？请参加细心家庭大奖赛。”我巧妙地给孩子抛球，孩子不仅有能力接球，而且接得很快乐，师幼之间真正地互动起来。4．让孩子跳起来“接球”。我一直在想，在我们第二次把球回抛给孩子的时候，能否悄悄地抛高一些，让孩子跳起来接球呢？在本次活动中，我有意识地作了些尝试：在肯定孩子原创语言的基础上，让孩子原创的语言变得规范优美。首先我努力地去注意自己的语音、语调、语气，力求让动作表情具有生动性和表现力，给孩子潜移默化的影响。其次，注意语言要求的渗透。如：第一个教学环节，让孩子们通过主动询问了解王阿姨。孩子们七嘴八舌，积极性很高。这时，我对孩子提出要求：如何礼貌地向人询问。在第二个环节，当孩子们说出王阿姨“粗心”的坏习惯时，我悄悄地把“丢三落四”“马虎”等词语给了孩子。在帮助王阿姨寻找孩子的过程中，我又给孩子们提出了表情、动作、语言三者结合的表达要求。最后一个环节，我问孩子“你们是粗心的爸爸妈妈，还是——”，让孩子知道粗心和细心是一对反义词。如果我们有心这样去做，我们的孩子不仅爱说，而且会说得越来越有质量。

第五篇：戏曲艺术在音乐教学中的作用

戏曲艺术在音乐教学中的作用

中国是世界文明之一，中国的民族文化多彩纷呈，历史悠久；不同地区的文化艺术形式与亦独具风彩。然而，在众多的文化种类中，作为中华民族灿烂文化艺术代表的戏曲艺术更绚丽多姿。据统计，中国有戏曲剧种300余种。古今名人、名曲、名段和剧目在中国文化史和世界文化史上占有极重要的地位。音乐教育是素质教育的重要组成部分，在中小学音乐教育中发挥戏曲艺术教育优势，陶冶学生情操，振奋民族精神，是音乐素质教育的重要内容。

一、实施戏曲艺术教育是振奋民族精神的重要渠道

中国的戏曲艺术在世界艺坛中独树一帜，是融表演、演唱为一体，并以唱、念、做、打的综合性表演为基本形式的独特艺术门类；是集中国各民族音乐、文化之大成，经无数艺术家继往开来不断创新积累的结晶；它是一个博大精深的艺术体系，具有颇为丰富的各种表演手段。戏曲文化的发展史也体现了中华民族音乐文化发展过程。所以，提倡学校开设戏曲艺术课，不仅可以增强学生对民族民间音乐的认识，进一步了解民族民间音乐发展，而且能促进学生学习祖国传统的音乐文化。戏曲艺术含有丰富生动的历史知识，因此，对戏曲艺术的学习和欣赏，有助于学生历史知识的丰富，有助于增强他们的民族自豪感。

通过戏曲艺术教学，使更多学生知道我们的国家是拥有丰富文化遗产的文明古国，在这些遗产中戏曲则是独具风貌的重要艺术形式。这里有令人拍案叫绝的表演，有长久传唱不衰的乐曲，还有传播范围极广的民间传说。这些必将激起中小学生对中国戏曲文化的追求与兴趣，激发他们的民族信心与自豪感。因此，为弘扬民文化，振奋民族精神，对中小学生进行戏曲艺术教育是音乐素质教育的迫切需要。

二、实施戏曲艺术教育是培养学生鉴赏能力和演唱才能的重要途径

实践证明在中小学校开设音乐戏曲，对培养、提高学生的艺术鉴赏能力具有重要的作用。戏曲是一种集服装、化妆、表演、舞蹈、歌唱、术、杂技等诸多表演技能和技巧于一体的综合艺术，有极高的审美价值。唱念做打行行俱全，中小学生通过初学可置身于戏曲艺术熏陶之中，将使他们的艺术鉴赏力不断提高。那些脍炙人口、久唱不衰的著名曲目和唱段，如“花木兰”、“表花名”、“小放牛”、“：小姑贤”、“小女婿”，以及“树上的鸟儿成双对”、“穿林海跨雪原”等，不但把学生带入了优美的境界，同时在教师引导下，学生的艺术鉴赏力也得以丰富和提高。

戏曲艺术教育的初级阶段是了解和赏析的阶段。教师从戏曲的形成、发展、历史的沿革出发，试从经典剧目、剧中人物、著名表演艺术家的生平等一般性知识入手，将学生逐渐引入戏曲艺术的欣赏之中。由欣赏著名艺术家，如梅兰芳、马连良、尚长荣、叶少兰等有代表性的演唱与表演，进而发展到对戏曲艺术风格、表现形式、内容主题及典型人物的分析与鉴赏。

要把赏析与学唱、学做结合起来。除课堂教学外，还可通过看录相、听录音、看演出、参观演出前的准备工作等形式，让学生直接接触戏曲表演艺术实际。通过真真切切的看和明明白白的听，化被动为主动，很快进入学唱阶段和学习表演阶段。只有进入这样阶段，学生的鉴赏力才能得以升华。这一阶段要努力开发学生内在的表演才能。教师可以根据学生的不同特点与喜好，选择一些易学、易唱、易做的剧目进行学唱与学做，使之循序渐进地步入不同角色和人物的学习之中。象京剧《沙家浜》，“智斗”一场，评剧《花为媒》，表花名一折都可根据不同角色，使学生积极参与进来，一改传统单一教学模式为全方位音乐教学模式。

三、实施戏曲艺术教育是素质教育的一种体现

素质教育的首要目标就是教会学生做人，做什么人和怎样做人。因此，在戏曲艺术教学中有一点不可忽视，即革命传统教育与爱国主义教育。这主要体现在现代戏曲中，特别是象杨子荣、郭建光、李铁梅等典型的艺术形象，通过学生传唱，振奋他们的精神斗志。这种潜移默化的教育效果是普通政治课所不能替代的。因此，在中小学校中普及和推广戏曲教育既是继承与学习中华民族传统文化的重要组成部分，也体现了素质教育的实际需要。