中国画--树的画法 (教案)

第一篇：中国画--树的画法 (教案)

中国画----山水：树木画法

第1 课时：树木画法

课 型：综合课 教学方法：欣赏、讲解、示范与练习相结合。

教学目的: 通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。为以后学习山水画打下基础。

重点：树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。难点：树木的穿枝插叶。

教具准备：山水画二至三幅，树木结构图一幅，树枝、树叶分类挂图 学具准备：国画工具——笔、墨、纸、砚。教学步骤

课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。1导言：

先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，介绍树木是山水画中的重要组成部分，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。2树木的结构：

树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。3树干、树枝的画法：

画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。

古人有“树分四枝”之说。意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。再则，画树枝要注意取舍、概括，以达到简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。古人经过长期的观察、提炼，把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种基本形态。即：“鹿角法”和“蟹爪法”。

鹿角法：枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。

蟹爪法：枝条下屈，如蟹爪。（枣、柿等树，大体属于这一类。）4树叶的画法：

树叶的表现法虽很多，但基本上可分为两大类。即：点染法和双勾法。点染法：

（1）胡椒法：为密集的圆形小点。最好用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。注意墨色的浓淡变化。

梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交错排列而成。梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。

松叶点：松叶又叫松针，由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形，一般由中间一笔画起，先左后右，每个小单位参差交叠构成一大片树叶。

介字点与个字点：叶形下垂，每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。双勾法：

双勾法，就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征，可采用象征形的。如：三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的，如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等。采用双勾法，可以使丛林有变化，防止画面的单调和沉闷感。（介绍树叶画法时，除挂图外，还可采用边讲解，边示范的办法，以加深学生的理解。）作画步骤：

以一棵树为例，边画边讲解。（1）画主干。

由上起笔向下用中锋画主干，运笔要加强顿挫转折，用墨宜稍淡，画成之后，用浓墨在背阴处略加破醒，树的精神就出来了。（2）画枝干。

画枝干，一要注意穿插关系，树枝交叉的最小单位是三根枝条，这三条枝构成的状态以不等边三角形最美。落笔时，从主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，层层生发开去自可收到“齐而不齐，乱而不乱”的效果。二要掌握疏密关系，有收有放，才有风致。用墨要前枝浓，后枝淡，适当地把空间距离拉开。（3）点叶。

点叶从树端点起，注意疏密、浓淡及树冠的造型。画完后，还可在后面添加丛树和远树。作业要求

临摹一棵树或多棵树。

要求线条流畅，墨色有浓淡变化，以体现前后关系。

第二篇：中国画菊花画法教案

课题：国画四君子之菊花 授课对象：初中八年级 课时：4课时 课型：造型·表现

设计思路：陈毅赞菊：“秋菊能傲霜，风霜重重恶。本性能耐寒，风霜其奈何？”。国

画“四君子”之一的菊花，它以其傲霜耐寒的品质为中国人所称道，成为花鸟画的

重要绘画题材之一。

教学设施：投影仪、电脑、课件、毛笔、墨、宣纸、碟子、笔洗、报纸

教学目标：

1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境。

2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。

3、通过教学，使学生能掌握一些菊花文化，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。

教学重点：

1、引导学生在学习中国画的过程中深入理解中国画的基本表现技法，引发学生的创造灵感。

2、根据学生的年龄特征，指导学生观察画中的虚实表现形式，引导学生学习绘画的形式描绘菊花，培养学生的绘画能力。

教学难点：抓住菊花的特征，画出菊花的全貌，提高学生绘画的技能和技巧。教学方法：讲授法、演示法、实践法 教学过程：

一、组织教学

稳定课堂秩序，清点人数，检查学生课前准备。

二、新课导入

回顾上节课内容（上次的课我给大家介绍过了国画四君子，我们学过了竹子、兰花，这节课我给大家讲讲菊花的画法。）

三、讲授新课

1、先介绍菊花（菊花简介）

菊花是多年生草本植物。茎下部稍带木质，叶卵形互生，秋末开花，傲霜耐寒。在我国有三千多年的栽培历史，根据花序大小和形状的不同，菊花可分为单瓣，重瓣，扁形、球形等；根据花期的迟早，可分为大菊、中菊、小菊；根据瓣型不同，又可分为平瓣、管瓣、匙瓣三类等十多个类型，千姿百态的花朵，姹紫嫣红的色彩使菊花具有了独特的观赏价值。

2、介绍菊花的功能 菊花除了观赏功能，有些还可食用，可冲饮，可入药，有良好的保健功能，在百花凋零的秋冬季节，菊花傲霜怒放，被视为高雅不屈的象征，成为历代文人艺术创作的重要题材。

3、观赏各种种类的菊花

4、观看画家笔下的菊花（用白描的、双钩画法、没骨法各种画法的菊花）

5、利用多媒体放映一张菊花的图片并提问

（1）、认真观察这幅菊花，看看它们是由哪几个部分构成的？

菊叶、菊枝、菊花

（2）再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？ a、菊叶有大有小，有淡、有浓

b、菊花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花 c、菊枝干劲有力地衬托着叶和花。（3）而花是由什么形状的花瓣组成的？

由尖头椭圆形组成的。

6、菊花的绘画步骤

①画花：先用浓（淡）墨从花心往外有层次地勾出花辨。用中锋双沟花瓣。（花一般不重复，浅几朵重几朵）

②画叶：先用毛笔蘸淡墨，笔尖蘸浓墨，侧峰画叶，待叶子稍干，用毛笔蘸浓墨，用中锋勾叶脉。

③画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。（墨色比花色重）

7、用多媒体展示菊花画法的步骤图和最终效果图。

四、学生练习

通过课件放映画好的菊花图片，学生仔细观察并尝试画菊，教师巡回指导。

1、突出重点：详细讲解用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。

五、作业展评

1、展示画好的作业

2、评价作业 优缺点

3、提出今后应注意的地方

六、教学小结

五、课后作业布置 教学反思：

第三篇：《树石画法》教案2

美术教案

2017·9中国山水画《树之画法》教案

教学目标：

1.欣赏中国山水画作品,初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

2.通过创作山水画，提高学生的绘画积极性，培养他们的创造能力和想象力。

教学重点：

树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。

教学难点：

树木的穿枝插叶。

教学准备：

教材、视频资料、图片资料、课件。

教学过程：

一·导课：1·树石是中国传统山水画的重要组成部分，所以学习树画法尤为重要。

2·展示不同季节树木景色图片，说明树有不同种类和姿态，因此有不同的画法。（展示一组山水画请学生欣赏，提问：你能发现画不同的树有哪些不同吗？）

二·笔墨技法讲解。1·树枝的结构：

传统画论中把向上生长的树枝称为鹿角枝，把向下弯曲的树枝称为蟹爪枝，另外还有平生横出的长臂枝。

（展示图片，让学生分别找一找其中的鹿角枝和蟹爪枝。）教师总结：树的结构可分为三大类---一是向上生长类，称为鹿角枝，这类树最常见，如柳树，樟树等。二是向下弯曲类，称为蟹爪枝，如龙爪槐。三是平生横出类，称为长臂枝，如松、杉，木棉等。2·远树和近树的画法：（物象的远近关系表达法）

展示图片《富春山居图》局部。提问：你知道近树和远树的画法有什么不同吗？ 学生讨论，教师小结：

物象具有近大远小，近遮挡远，近清远朦的特点，所以在表达的时候我们应该注意物象的远近关系。3·树的画法步骤：（1）·先画主干。（2）·添加树节。（3）·再画树枝。

（要四面取势。画树出枝一忌干、枝均等排列；二忌数枝平行；三注意枝要抱体，不可散乱。）（4）·用浓淡不同的墨色画出不同形态的树叶。（铅笔亦可。）4·点叶画法：

画树有单叶（点叶法）。夹叶（双勾法）。

根据不同种类的树，画面的不同需要，选择不同的用法。三·学生练习

根据以上学习内容，请大家大胆临摹一副课本上或图片展示的作品。

（播放背景音乐及视频文件，让学生在欣赏树石画法视频的同时自己动手创作。）四·作品展示--点评 五·教师总结 六·教学反思：

1·山水画在中学美术教学中占有重要位置，如何提高学生审美情趣和水平？

2·如何让学生用作品记录与表现所见所闻、所感所想的事物，传递自己的思想和情感？

长岭中学

陈鹏

·9

2017

第四篇：中国画教案

民族文化，国之瑰宝---中国画

教学目标：

1：通过学习中国画，了解中国画的工具材料 2：通过欣赏中国画作品，体验中国画独特的表现手段 3：陶冶情操，提高审美能力，形成爱国的情怀 教学重点：

中国画丰富多变的笔法和墨法 教学难点：

中国画独特的创作理论和美学追求 教学方法：

欣赏、归纳、讲评、对比、讨论、总结。教学过程：

1：提出问题：作为中华民族的炎黄子孙，你 对中国画了解多少呢？ 一：中国画的工具材料（板书）

文房四宝：笔：以产于浙江湖州的 湖笔。

墨：产于安徽歙县的 徽墨.纸：产于安徽泾县的宣纸

砚：产于广东高要端溪的端砚 2：如何来欣赏中国画呢？

二：中国画独特的表现手段（板书）

a中国画丰富多变的笔法和墨法（板书）

徐渭擅长泼墨法，以狂草般的笔法纵情挥洒，追求气韵，墨色滋润淋漓、奔放流动，表达了他炽热激情的情怀，徐渭的画风对后人产生深远影响。中国画丰富的 笔法：

勾、勒、皴、擦、点等 中国画多变的墨法：

五墨：焦、浓、重、淡、清。

六彩：黑白、干湿、浓淡

技法有：烘、染、破、泼、积。

问题3：中国画在布局上有那些独特的特点呢 ？ b诗书画印有机的结合。

中国画讲究布局，布局中包括画题、题文，作者名号，创作时间、地点等文字。使观赏者能通过题款深入了解作品和作者。

题款用印要与作品风格相互协调，工细的 作品要书写工整的字体，粗放的作品宜富于变体。

用印也 很讲究，姓名章界在 题款后面，一至三方为好，多则俗气。

问题3：中国画丰富的笔法和墨法以及诗书画印有机的 结合所蕴含的深层意蕴是 什么呢？ c独特的创作理论和美学追求。齐白石及其艺术成就：

著名现代中国画大师齐白石，名璜，小名啊芝，号白石，别号寄萍老人，湖南湘潭人。出身贫苦，当国木工，工余时自学绘画，二十七岁时才拜师学书画，继而学诗和篆刻。四十岁以后五次出游大江南北，积累了不少的创作素材和画稿。六十岁定居北京，实行画风大转变，到晚年时期，他的绘画艺术达到顶峰。

他对绘画艺术最突出的贡献是质朴天真的劳动人民情感与传统的文人画有机地结合在一起，使他的绘画具有雅俗共赏的特点。

总之：无论山水、人物、花鸟都是这样，画山水气韵生动却不真似，画出人物情态传神却与真人有异，画红花墨叶鲜丽却不失雅韵正是这不似之似充分体现了中国画的特点。也正是因为中国化追求造型传神，气韵生动，使得中国画能 够自立于世界艺术之林而熠熠生辉。

那么，作为中华民族的炎黄子孙，我们不仅要为 自己的 绘画艺术 而感到骄傲和豪，更有责任 和义务弘扬传统的文化艺术，不断的进行继承创新，发扬光大。

第五篇：山石画法教案

湘南学院 美术系 09级 张玲玲

课

时

教

案

课题：山石的画法

第2课时

总序第 三

个教案

课型：理论与实践

编写时间2012年10月18日执行时间：2012年10月19日 教学目标：了解山石的勾勒技法

画山石基本步骤

教学重点：山石外形塑造 丰富山石内部结构与细节的常用皴法。

教学难点：教难点：对塑造山石外形时用笔的灵动性的讲解。学难点：皴法的表现与正确运用。

教学用具：教材、图片资料

教学方法：演示法、图片展示法、讲解法、提问法 教学过程： 导课：

上一节课我们学习了叶的画法和树的组合。那么今天我们来一起学习山石的画法。山石是中国传统山水画的重要组成部分，所以学习山石画法尤为重要。笔墨技法一：勾勒（山石造型的表现技法）特点：

1、顺笔勾，逆笔勒。

2、中锋为主，侧锋为辅

3、阳：细、疏

阴：粗、密

4、线条粗细变化，用笔转折顿挫 具体示例一：

聚一

聚二

聚三

示例二：

小间大发

大间小法

二、皴、擦（丰富山石的内容）

1、线→粗细，疏密

南方→披麻皴｛

2、中锋为主 初学｛

北方→斧劈皴｛

1、面→大小

2、侧锋用笔

三、点：圆点、浑点（破醒画面）

四、染（远山，石头的暗部）

目的→强化厚重感 ｛

要求→笔大、水足、多遍

五、破

目的→修改调整画面中滞板呆的部分 ｛

具体→重破淡、淡破重、干破湿、湿破干、水破墨、墨破色、色破色、色破面、线破面等

综合总结：板书罗列要点，复习回顾

顺笔勾，逆笔勒

1、勾勒｛ 中锋为主，侧锋为辅

阳：细、疏

阴：粗、密

4线条粗细变化，用笔转折顿挫

线

南方｛ 中锋

山石的笔 ｛

2、皴擦｛

墨技法

北方｛ 面

侧锋

3、点——破醒画面

4、染 ｛目的：强调质感

要求：笔大、水足

5、破 ｛目的：调整画面

具体：重破淡、淡破重、湿破干、干破湿……

课后小结：

这节课在10月10号进行试教时候，出现了许多的问题，第一个，板书不简洁。

二、在某些专有名词上的推敲不够。

针对这几个问题我进行调整，一、采用大括号形式简化板书。

二、查阅很多资料给专有名词一个准确的界定。

三、上课前先进行了试讲把自己上课的流程理清楚，问题基本解决。