开展摄影知识讲座,提高社员摄影技术

第一篇：开展摄影知识讲座,提高社员摄影技术

开展摄影知识讲座，提高社员摄影技术

桂林农校支社

韦爱群

为提高九三学社社员们摄影技术，丰富业余文化生活，并为今后撰写九三报道提供更好的摄影图片，2013年5月10日上午，由九三学社桂林市委会经济科技与教文卫体工作委员会组织，与桂林农校支社联合组织了一次摄影知识讲座。讲座由林玉山主持，邀请了桂林电子科技大学余运江老师主讲。参加本次讲座班的成员有九三学社桂林市委会经济科技与教文卫体工作委员会成员、雁山支社代表、桂林农校支社成员、桂林农校部分师生共四十多人。余老师为大家讲授了数码摄影的“曝光铁三角”——ISO（感光度）、光圈、快门等的基本知识，还介绍了拍摄过程中的技巧和构图原理。余老师以其生动朴实的语言、丰富的摄影作品为大家深入浅出的讲解，深受大家的欢迎。通过这次培训，大家受益非浅，学到了很多摄影知识。本次活动，也对提高桂林农校师生的摄影技术、培养兴趣爱好、陶冶情操、起到了积极作用，为摄影爱好者今后创作更美、更好的作品拓展空间。

第二篇：开展摄影知识讲座的通知

通知，是向特定受文对象告知或转达有关事项或文件，让对象知道或执行的公文。下面是小编为您整理的关于开展摄影知识讲座的通知的相关资料，欢迎阅读！

开展摄影知识讲座的通知 例

1为活跃我校文化艺术氛围，拓展艺术视野，提高摄影技能，增强摄影兴趣。由校工会主办，图书档案工会承办的摄影知识讲座，特邀请国家高级摄影师、黑龙江省高校摄影教育协会理事、黑龙江中医药大学教师徐延来我校进行摄影知识讲座，诚邀广大师生踊跃参加。

时间：20XX年10月26日下午13:30

地点：新图书馆四楼多媒体阅览室（423室）

嘉宾简介：

徐延，1984年出生，2004年毕业于哈尔滨工业大学，硕士。国家二级摄影师，黑龙江高校摄影教育协会理事，黑龙江中医药大学教师，现为自然摄影师，自由撰稿人，著有《曝光是门大学问》一书，自2009年开始从事摄影工作及摄影教学工作，尤其擅长人文摄影、建筑摄影和旅游摄影。2013年创办了光筵摄影教室，至今培养千余名学生，并定期组织各类主题采风活动，今年在红博中央公园成功举办了《流浪的精灵》个人主题影展，以清新而富有活力的风格倍受摄影爱好者们的喜爱，得到国内知名媒体的广泛关注。

校工会

图书档案工会

20XX年10月25日

开展摄影知识讲座的通知 例

2为丰富我院职工的业余文化生活，普及摄影基础知识，进一步提高我院职工的拍摄技能水平，定格我们在工作和生活中多姿多彩的美好瞬间，形象记录发生在我们身边的点点滴滴，留存较高质量并具有写实性、直观性、简洁性的影像资料，使其成为我院资料储存和新闻宣传中重要的信息载体，更好地促进我院科研和各项工作的开展，机关党委、机关工会拟举办职工课堂——摄影知识讲座，采取摄影知识技能、教学实践与点评、作品展示等相结合的形式，分为三个阶段进行：

一、摄影知识讲座

时间：11月5日（星期四）下午2：30

地点：科研综合楼十楼中型会议室

参加人员：我院职工

主讲：李鑫生

主讲内容：

1、数码、单反相机的基本操作运用、摄影理论知识

2、基本构图、光线使用、角度等方面介绍拍摄的基本要求

3、新闻摄影、人物特写及风光的基本拍摄技巧

二、职工摄影作品赏析与点评

组织干部职工进行一至两次实地拍摄活动，参加活动的职工每人需上交一至两幅作品（电子版），拍摄内容不限，从中选出部分作品，结合摄影技能技巧、作品鉴赏、图片后期处理等进行点评，并进行现场辅导。

（实地拍摄活动时间、地点等待定）

三、举办我院摄影作品展

机关党委、机关工会将于2016年2月举办我院“我的工作我的生活”第二届摄影作品展。

联系人：梁保艳 王建永

报名电话：82704537

报送邮箱：XXXXXXXX

欢迎大家踊跃参加！

机关党委

机关工会

20XX年11月3日

开展摄影知识讲座的通知 例

3各处室、中心：

为积极推进机关精神文明建设，不断丰富干部职工的精神生活，努力营造健康向上的工作环境，更好的完成工作任务，经研究决定，2月上旬举办一期摄影知识讲座，现将有关事项通知如下：

一、讲座内容

（一）单反相机的基本操作及使用技巧；

（二）单反相机的曝光组合和对焦技术；

（三）会议摄影、活动摄影技巧。

二、讲座时间

2月8日下午13:30。参加人员请提前15分钟到场。

三、讲座地点

局办公楼十三楼会议室。

四、参加人员

各处室、中心选派2名有一定摄影基础的同志参加，同时，欢迎机关广大摄影爱好者踊跃参加。

五、注意事项

（一）高度重视。举办摄影知识讲座，是丰富机关广大干部职工精神生活的一项内容，也是培养摄影骨干、提高统计宣传工作质量的重要举措，各处室、中心要高度重视，组织干部职工积极参加，参加人员名单于2月7日下午下班前将报机关党委。

（二）遵守纪律。授课期间，要注意维护机关良好形象，遵守课堂纪律，不迟到早退，不随意走动，不大声喧哗，将手机设置为振动或静音状态。有疑问要举手示意或课下向老师请教。

（三）精心准备。参加讲座人员可结合自身实际，就平时摄影中遇到的疑难问题向老师请教，也可以提前准备自己的一些摄影作品请老师点评。有条件的请携带单反相机，以便于现场实践操作。

联 系 人：段仁富

联系电话：86129473

机关党委

20XX年2月6日

第三篇：摄影知识讲座企划

摄影知识讲座企划

现在，人们拿起相机就称自己为摄影师，拍完照片就说自己在做艺术——所以请不要这样来描述我，我不是摄影师，也不懂做艺术，我只是在拍着我自己喜欢的，也不为讨好任何人而存在的照片。

——叶梓

叶 梓

国家高级摄影师

LEON IMAGE首席讲师、首席摄影师

美国摄影学会（PSA）会员

叶梓先生为湖南长沙人，现居北京。其从事摄影教育行业多年，以轻松欢快的学习气氛、直观有效的学习方法著称。他主张将摄影简单化、艺术大众化，致力于帮助普通人学习摄影艺术，借摄影改变人们观察世界的方式和态度，最终达到优化价值观念、改变生活品质的目标。

叶梓先生的作品大多创作于生活之中，经常发表在国内外多家报刊、杂志、网站媒体，曾举办《笼里 笼外》等两次个人摄影展，亦曾在德国巡展，首战展出于柏林市政大厅。他的摄影作品和文章大多发表在他的私人博客《LEON的摄影术》上，该博客在摄影爱好者中享有一定的知名度。

一、具体事项：

1、活动名称：讲座

2、活动主题：摄影知识讲解

3、主办单位：北京工商大学 摄影协会

4、活动时间：2010年10月19日18：00——19：305、活动人数：90人左右

6：活动地点：文二3017、参加对象：北京工商大学摄影协会会员

二、邀请参加讲座的指导老师：叶梓

三、活动程序：

1、宣传工作在活动前一周展开（广播站，海报）

2、分配具体事项：

A:由宣传部负责宣传：负责人：汪希

B： 执行：于泽晨

C： 负责人：徐疾

四．物质准备：

1、借多媒体教室

2、宣传材料

3、矿泉水

4、照相机

五．经费预算

1、矿泉水：202、海报：50

第四篇：剪影摄影技术

这张图片是再常见不过的了，在作者家中阳台上拍摄，前方工地在日落前晚霞的映照下呈现出特有的美感，但如果使用平白的写实手法拍摄，照片就不能给人以强烈的美感，因为周围杂乱的背景和阳台与工地间众多的居民楼都会破坏美感，剪影拍摄手法在这个时候就收到很好的效果。这种技巧，大多用于一些建筑物、工地、或者一些有动作的人物，使主体变成漆黑的剪影，使作品更有“魅力”。

那么，如何才能拍出效果不错的剪影照片呢？

1.充分展现剪影主体的形体特征，将形体与背景生动地融合在一起；可以说，形体是语言，背景是语调，而这种语言又是无声胜有声，任凭自己去揣摩去体会。这也就是剪影照片的妙处所在。由于在剪影照片中，主体基本没有色彩和细节显示，所以对主体的形体特征要求就很高。这就需要作者基于后期表现的效果来仔细选择拍摄角度和主体形态，充分展示主体的外形特征，力求美感和生动性。

2.剪影照片的获得充分利用了主体与背景受光的差异。一般来说，我们可以利用日出日落时的逆光，因为这时的光线最柔和，提前选好位置和角度，等待太阳从地平线升起，或落下地平线，由红变橙黄色，或由橙黄色变红时，看上去又不刺眼时，是拍摄的最好时机，一般只有十分钟左右的宝贵时间，千万不要错过；另外也可以利用室内和室外人工造成的受光差异或天空和水面的自然强反射，只要我们多注意观察，就可以发现很多值得拍摄的题材！

3.曝光要遵循宁可欠曝而不过曝的原则，依据背景进行曝光测定，只有这样才能使主体曝光严重不足，形成强烈的剪影。

4.具体操作以拍摄这张照片为例：首先将相机的测光模式切换到“点测光”；然后把测光点选在建筑物右侧的晚霞光亮部分进行测光，按相机的AE Lock钮，将曝光值锁定（没有AE曝光锁定功能的相机，可半按住快门键以锁定）；最后重新调整构图，以刚才的曝光组合，进行拍摄，这样就可以拍出完美的剪影效果。忽略掉烦琐的细节，再平常的景物看上去也会充满新鲜感。看看图片中的晚霞和夜空，是否有一种别样的感动？

第五篇：摄影技术论文

我的摄影技术课

计算机学院 信管092001班 丁彬彬

因为酷爱摄影，所以当初选课时一看到有《摄影技术》这门选修就毫不犹豫地选报了。虽说自己也照过不下几千张照片，但对摄影技术方面知识的了解也不是很多，经过这一学期的学习，我也对摄影的技术有了进一步的认识，明白了摄影并不仅是简单的拍摄，而是包含着更多的文化和意义。

这门课程讲过很多内容，像镜头、焦距、光圈、景物特点、摄影中光的应用、快门等等。这些零散的知识点上课时老师讲的都很清晰,当然也有做一些笔记。

摄影方面有两种观点，其中，技术至上论：摄影是一门对技术要求很高的艺术，一幅照片要有清晰的影像、准确的曝光、良好的色彩还原。掌握这种技能与否是衡量一个人是不是有摄影师素质的基本要求。但是技术至上论也有不科学的一面，它过分地强调了技术对摄影创作的意义，忽视了创造性。一幅艺术作品不能仅仅停留在准确的曝光、良好的冲洗、清晰的影像这三个方面，它应该是摄影者对于生活的一种灵魂的呐喊，应该充分地表现摄影者的人生观、世界观。意识至上论：摄影作为一门艺术，在艺术创造上应该有较高的意识，有较高的美学、哲学和自然科学、人文科学等方面的知识，有强烈的创作欲望，力求创新，突破视觉 规律，创作出有摄影者特定的风格的作品。如果不能，那么摄影者往往会变得很匠气，只知道模仿复制，那就无法将摄影提

1高到艺术的层面上。但是艺术至上论也有其不可忽视的缺点，它太强调自我意识，往往会忽视摄影中的科学规律，忽视基本功的训练，往往造成摄影者眼高手低，不能够充分地表达自己的创作目的。

综合以上两种观点的优缺点，初学者在学习摄影时，首先应该掌握摄影的基本技术，只有全面掌握了这些技术，才能在日后的学习创作中有良好的表现。当然，初学者对意识的培养也是不可缺少的，在学习基本技术的同时，还应加深自身的艺术修养，在提高技术水平的同时也相应提高意识水平。

标准镜头：焦距长度和所摄画幅的对角线长度大致相等的摄影镜头。其视角一般为45°～50°。标准镜头通常是指焦距在40至55毫米之间的摄影镜头，标准镜头所表现的景物的透视与目视比较接近。它是所有镜头中最基本的一种摄影镜头。

标准镜头是大多数35毫米单镜头反光式照相机配备的镜头。因用它拍的照片显得自然，与别的镜头相比，你可能更愿意用它。之所以叫标准镜头，是因为它的透视效果自然，而且其景角与人眼视觉中心相似。大多数35毫米照相机标准镜头的焦距，在45-55毫米之间。照相机镜头的焦距,是镜头聚焦在无限远时,从照相机胶片平面至镜头光学中心的距离。35毫米照相机上的标准镜头，通常有像f/2.8、f/2或者f/1.2这样的最大光圈。配合当今的高感光度胶片，最大光圈大约为f/1.8的标准镜头，通常就够用了。买最大光圈为f/1.4或者f/1.2的镜头，要多花很多钱。

最大光圈大的镜头，允许你在暗弱光下手持照相机拍摄。使用大光圈，例如f/1.8，还有利于你用高速快门凝固动体。不过，这样的最大光圈，景深（最远清晰点到最近清晰点之间的距离）相当小，要仔细对焦。否则，除了远处的被摄体，其他一切都会显得模糊。

标准镜头给人以记实性的视觉效果画面，所以在实际的拍摄中，它的使用频率是较高的。但是，从另一方面看，由于标准镜头的画面效果与人眼视觉效果十分相似，故用标准镜头拍摄的画面效果又是十分普通的，甚至可以说是十分“平淡”的，它很难获得广角镜头或远摄镜头那种渲染画面的戏剧性效果。因此，要用标准镜头拍出生动的画面来又是相当不容易的，即使是资深的摄影师也认为用好用活标准镜头并不容易。但是，标准镜头所表现的视觉效果有一种自然的亲近感，用标准镜头拍摄时与被摄物的距离也较适中，所以在诸如普通风景、普通人像、抓拍等摄影场合使用较多，最常见的纪念照，更是多用标准镜头来拍摄。另外，摄影者往往容易忽略的是，标准镜头还是一种成像质量上佳的镜头，它对于被摄体细节的表现非常的有效。

可变焦距镜头，即变焦镜头：变焦镜头是在一定范围内可以变换焦距、从而得到不同宽窄的视场角，不同大小的影象和不同景物范围的照相机镜头。变焦镜头在不改变拍摄距离的情况下，可以通过变动焦距来改变拍摄范围，因此非常有利于画面构图。由于一个变焦镜头可以兼担当起若干个定焦镜头的作用，外出旅

游时不仅减少了携带摄影器材的数量，也节省了更换镜头的时间。

摄影用光技巧：摄影的灵魂就是用光，就像一个摇滚乐队，灵魂是重低音贝司。光影的魅力就是无穷无尽的，正如一位大师所说，用光就是把物体雕塑出来。光影就是一个百宝箱，如果运用得当，会给图片带来全新面貌。如果影棚里有8-9个主光位，这就不太合理了，因此模仿“太阳”的灯光为止，做到光位尽量统一，广远主次分明为最佳的方法。有时不惜用5-6只灯去组织出一个主光源，在影棚中制造一个人工太阳。主光源最好是在家具正上方，并加柔光屏使光柔和漫射，大面积柔光可扫一大片。另用几只硬光（高瓦秒数的影视闪光灯），根据需要选择不同孔径的蜂巢罩在灯的标准套上，远远打过去，在家具主体上就会出现几个很亮的局部光区，这样就立刻打开了家具的明暗调性，让人看了感觉很优雅。光性有多种，或柔和或强烈，或梦幻或鲜活，或清澈或朦胧，或火热和荒凉或突然或细腻，或阴暗或早春，或笔直或倾斜，或感性或受控，或平和或苍白。如果拍摄卧房家具，想让气氛显得柔和，就可以用柔和的灯光，梦幻般的灯光来去的这种效果，而不要借助低对比度的滤光器。鲜活的光是指反差较鲜明，充满生机的光，而死气沉沉的光责是缺乏层次感，没有影子的。清澈的光要有反差度，又不能太过。

光圈：拍摄人像，采用大光圈，以求得浅景深。在主体比例不是很大的情况下会比较突显出来。使用大光圈还有一个好处，就是天气较阴暗的情况下，快门速度不至于慢于安全限度。

快门速度：何谓快门速度的安全限度?就是一个“临界值”，比这个限度更快的速度，可以免去因为手的晃动，及被摄者的移动而造成画面模糊，但是快门安全限度因人而异。首先，看被摄者是否移动以及移动的程度，移动中的被摄者通常要冻结画面，1/250可能比较保险，若是被摄者固定不动，相机架上脚架，大概1/8秒甚至1/4秒也可以冻结住。再来，我们考虑拍摄者本身手的稳定度，每个人的手稳定度都不同，大概1/60秒而画面不模糊，是大家都可以达到的。例如笔者手的稳定度不很好，大概1/30以下就不行，得借助脚架了，各位同行不妨试试看自己的手持的安全限度有多少？总结来说，拍摄固定不动的model，手持在1/60秒应该没问题，在拍摄移动中的model那就用1/250秒以上吧！

以上都是我这学期学到的一些知识，当然还有很多小问题不是很明白，不过，在以后的道路上还要继续学习和实践。最后，我要感谢老师的辛勤教导让我学到了很多以前不懂的知识。希望以后有机会能了解和学到更多有关摄影方面的知识来丰富自己的生活和学习。