诗词创作常识与技巧

第一篇：诗词创作常识与技巧

诗词创作常识与技巧

要点：

1.诗词作品中的具象、意象及意境

2.形象思维与格律思维

3.意境的营造――赋比兴的运用

4.诗句的语法特点

1.诗词作品中的具象、意象及意境

（一）具象：指物体的具体形象，也就是物象。

一般来说，诗词作品中的具象，就是指的实物的名称，包括物体的形状、颜色、质地等。如树木中的柳、樟；草本植物中的荷、兰花、芦苇；禽类的乌鸦、鹰、鸡、鸭、鹅；兽类中的虎、狼、犬、兔；天上的风、云、雷、电、雨、雪、日、月；地面的山、河、湖、海；人工制造的桥、楼、绸缎、汽车、飞机等等。这些物体前面加上圆、方、长、短、弯、直等形容词以及青、绿、黄、红、紫、白等色彩词，就成了可感的具体形状了。再加上硬、柔、韧一类形容词，就可知某些物体的质地了。当然，我们之所以能从诗词作品中感知这些物体的具象，是以我们日常生活中的经验为基础的。

（二）意象：是一种带有作者主观感情色彩的形象。

意象属于中国古代美学范畴。意，指心意；象，指物象。意象即对象的感性形象与自己的心意状态融合而成的蕴于胸中的具体形象。该词原为哲学概念。南朝梁刘勰在《文心雕龙》中首次将其用于艺术创造，指出“独照之匠，窥意象而运斤”，说明构思时须将外物形象与意趣、情感融合起来，以形成审美意象。

比如说，“马”是物象，“白马”是具象，“烈马”就是意象。为什么呢？因为一匹马的烈与不烈，是靠人的感觉加上大脑的判断来完成的。同样，“人”是物象，“黑人”是具象，“好人”与“坏人”

就是意象。又比如 ：“山”和“水”

是物象，“青山绿水”是具象，“穷山恶水”就是意象了。物象是一个比较笼统的概念，还不够清晰具体，比如“马”这是一个物象，它包括一切可以称作“马”的动物；而具象“白马”，就有了比较清晰的形象了；“烈马” 呢，它已经加上人的感觉和判断了。在一首诗里面，如果让“烈马”这个意象配上一位“将军”，那么这首诗在风格上就会显得比较大气，也有利于刻画“将军”高大威武的形象；如果让“烈马”这个意象配上一位牧民，那么这首诗便可能会具有粗犷的风格了；如果配上一个“侏儒”呢，那么这首诗很可能就会显得滑稽可笑了。在诗歌创作中，意象是为作者所要表现的主题服务的，是经过作者经过思考、筛选才用进诗歌里面去的。所以选择恰当的意象进行表达，是一首诗成败的关键之一。

在诗词界，对于“意象”一词还有另外一种解说，那就是认为“意象”的概念是指作者写作构思时的意中之象。这就是说，一些物体本来根本就不存在的，比如“龙”、“凤凰”、“麒麟”，“神仙”、“阎王”、“孙悟空”等等，还有传说中的其它一些禽兽，把这些东西写进诗里边去了，就成了“意中之象”。另外一种情况是，这个物体是有的，也许是这里原本有的，可是这位诗人去的时候却没见到。为了服务主题、营造意境的需要，诗人将它也写进去了，这也就成了“意中之象”。比如写我们芦溪武功山的诗词，有不少的人都将“白鹤”写进了自己的作品中，原因就是武功山的主峰就叫白鹤峰。就我所知，武功山没有白鹤，至少是当代没有人在武功山见到过白鹤。如果我们读这些诗词时真以为某某诗人在武功山见到白鹤了，那可就是大错特错了。再看唐代诗人张继的《枫桥夜泊》诗，我们都很熟悉：

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

围绕这首诗中的“乌啼”与“江枫”、“夜半钟声”，数百年来一直争论不休。有人认为乌鸦日落则寐，夜晚是不会啼的，月落霜起时已近天晓，乌鸦怎么会啼叫呢？有人认为枫树怕湿喜干，河边是不会生长枫树的；还有人认为唐代佛寺没有半夜敲钟的情况存在。其实，这也就涉及到了诗歌的意象问题。诗人做诗词，往往靠联想，他会把一些眼前并不存在的形象写进诗中去，以提高作品的意境。我们假设张继夜泊江中时并没有看到江边有枫树，也并没有听到乌鸦啼叫，而且他也没有听到什么寒山寺的钟声，但是，这并不妨碍他在创作中将这三样东西“借来”

写进他的《枫桥夜泊》诗里去。乌鸦夜啼会给人带来一种忧愁的情绪和恐怖感，我们民间不是常说“乌鸦啼叫没好事”吗？不是说谁说了不吉祥的话他就是“乌鸦嘴”吗？实际上“乌鸦夜啼”只是诗人渲染客旅愁绪的一个意象而已。至于说枫树不会生长在潮湿的河岸，这种推测是错误的。我们芦溪镇仁里村小街东侧的河边上就生长着一株比较大的枫树，我早几年特意去看过，这株枫树现在也还在。

（三）意境：指抒情诗及其它文艺创作中的一种艺术境界。

美的意境就是作者在诗歌中表现出来的一种高水平深层次的悟性。好的诗词都会有一种意境美，即意境高超、深远，使人读后感受到它的诗味浓郁、情意盎然；使人沉浸于其中，深思回味，浮想联翩。或者受到思想启示，沉湎于哲理性的思考。诗词如果缺乏这种意境美，便会浅露无味，或者是格调低下。

意境并不玄奥神秘，它是诗人主观的意（思想感情）与客观的境（生活形象或生活环境）的统一，是形与神、内情与外景的和谐完美的统一。用通俗简明的话来解释，“意”就是诗人的思想感情，“境”就是诗人所描绘的客观事物，把两者结合起来，做到情景交融，或寓情于景，或借景抒情；或寓理于境，或借境达理。我们写诗，要用凝练、准确、优美的语言文字，创造出既不同于生活原型，又形神兼备、包含着不尽之意、不尽之情的高度概括的艺术境界。在这种艺术境界中，“意”并不是直接的倾露或抽象的论述，而是在画面中自然而然地让读者感知；“境”也不是纯客观的外形摄像，而是渗透着作者的思想见解和感情色彩。把感情含蓄在形象里，即意寓于境，境中见意，才能创造出意味隽永的艺术境界。

凡是好诗词都讲究意境。这是因为思想感情必须含蕴在具体的形象中。想要写好一首诗词,就不能不写景，而且必须讲究情景的交融统一，而这种统一应该是水乳般的交融。在描写山水风景的诗词里，这种情景交融表现得尤为明显。

苏东坡评价王维的诗画作品时，说他“诗中有画，画中有诗”。“诗中有画”是因情而造景；“画中有诗”是景中寓情。前者要善于选择和描绘适合表现自己思想感情的景物，后者是借生动的画面寄寓自己的思想感情。这就是人们常说的“情景交融”。

柳宗元的名诗《江雪》是很有代表性的例子：

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

这首诗如一幅优美的山水画寒江独钓图。它把寒江飞雪、孤舟独钓的画面描绘得非常生动，使人感到大雪覆地、朔风逼人、而钓翁于严酷孤独的环境中甘于披蓑独钓；这正寄寓著作者当时的处境和心绪。柳宗元因参加政治改革失败而被贬远谪，这个画面正表明他在恶劣的政治环境中不屈的气节。初读时也许觉得这只是一幅平淡的山水画，但是愈仔细体味，就愈宜得这首诗的意味隽永，意境深远。

苏东坡的《题西林壁》，则是一首借境达理的诗：

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

这首诗充满理趣，说理的技巧十分高超。苏东坡通过在不同地点观看庐山所看到的景象不同一事，来说明对事物应从多角度去观察才能得出正确的结论这一哲理。当然这也是他游览庐山所获得的感悟。如果当时苏东坡不是通过借境达理来表现这一哲理，那可以肯定他的那首说理诗不会被人常常提起。

2.形象思维与格律思维

一）形象思维：

形象思维也称“艺术思维”，它是一种依附着客观具体的形象所进行的思维。也就是说，形象思维是用具体事物的形象来表达抽象的思想感情。

它所描绘的是能看到的、听到的、触到的具体事物的形象，而不是抽象的概念。诗歌是形象的艺术。诗人离开了形象的感受，激情便无从产生；离开了形象的捕捉与表达，就难以写出栩栩如生的感人的好诗。形象思维既离不开比、兴，又需要诗人展开丰富的联想与想象。形象思维的本质是一种意象性思维，其目的是营造一种情景相融、融情于景的艺术境界。

形象思维是一切艺术思维的基本特征，当然也是诗词创作的本质特征。离开了形象思维便没有艺术创作，当然也就没有诗。因此我们可以说，没有形象思维的东西，即使它符合格律要求，也不是诗词，因为没有形象思维，作品便不可能有韵味和意境，而没有韵味和意境的韵文作品就不是诗词。现在有不少人津津乐道于写一些抽象的、概念化的、口号式的所谓“诗词”，充其量只是一些“格律溜”，根本就谈不上是真正的传统诗词。这与他们不懂得什么是形象思维、不懂得怎样运用形象思维有很大的关系。毛泽东在给陈毅谈诗的信中，曾三次讲到形象思维，明确指出：“诗要用形象思维”。

形象思维有两种表达方法：

1、光写形象，从形象中表达作者的思想感情。

如李白的《军行》：

骝马新跨白玉鞍，战罢沙场月色寒。

城头铁鼓声犹震，匣里金刀血未干。

这首诗就是形象的描绘，来说明唐军奋勇杀敌，激战沙场的事实的。诗中所用的“骝马” “白玉” “鞍” “沙场” “月色” “铁鼓” “金刀” “血”，都是有形象的，是读者在生活中看到过的；“震”有声，可以听见；“寒”是气温，可以感觉到；“跨”是动作，也可以看见。此诗除了“战罢”二字是抽象的叙述以外，是全是用的形象化的语言。诗人赞美唐军奋勇杀敌，保卫祖国的感情，自然也就在诗中表达出来了。

我们现在再来看李白的《清平调三首》：

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆。

名花倾国两相欢，长得君王带笑看。

解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

这三首诗是唐玄宗和杨贵妃在宫廷观赏牡丹花时命李白写的新乐章。人人都知道杨贵妃是美女，但是，“美”是一个抽象的概念。史书上记载，杨贵妃“美艳异常”，或曰“其美绝伦”，也就是我们现在说的

“美极了”的意思；可是她究竟是怎么样的美，却没法给人一个明晰的具体的印象。而李白是长期陪侍在唐玄宗和杨贵妃身边的人，他自然也就能深切地感受到杨贵妃美的形象。所以，李白运用他的形象思维之笔，给人们留下了一个美贵妃的深刻印象。在这三首诗中，诗人把牡丹和美人交互在一起进行描写，花光人面浑融一片了。

第一首：第一句把杨贵妃的衣裳想象为云彩，把她的容貌想象为花；第二句写美丽的牡丹花随春风的恩泽在晶莹的露水中显得更加娇艳。这句中的“春风”，实际上是用以比喻唐玄宗的。第三、四句说，如若不是在西王母所居住的群玉山山头见过，那么也会在天上的瑶台于月下相逢；这又把杨贵妃比作素雅的仙女了。

第二首：首句不得写花的娇美颜色，而且写了花发散出的芳香，以艳丽的花来比喻杨贵妃；第二句用楚襄王梦中会神女而断肠的故事，深化和烘托杨贵妃的感人；第三、四句进一步以身着新妆的汉代皇后赵飞燕来作比。梦中的神女、古代的绝色美人，都不及杨贵妃的天然绝色。

第三首：前两句写名花牡丹与绝色倾国的杨贵妃都很得唐玄宗的欣赏垂青；第三句写鲜花能解释春风之恨、美人能消尽君王之苦思；第四句点明此事发生的地点是在唐宫内的沉香亭北。这首总写君王带笑看倾国美人、阑外名花，美人倚阑，春风带笑，花即是人，人即是花，真是春风拂面，花光满眼，风情无限。

李白在这三首诗中，没有用抽象的、概念化的语句，而是通过对具体事物的观察和体验，概括和提炼出其中有典型意义的生活现象，运用形象思维进行一番加工、创造，使这生活现象凸显出鲜明、生动的艺术形象，以激发读者的想象，使读者如临其境，如见其人。诗人通过自己在诗中所塑造的艺术形象、所营造的美好意境，表达了他对杨贵妃的赞美之情。

又如，刘禹锡的《石头城》：

山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。

淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。

这首诗是用描绘山、水、月、城的情景，来表达凭吊古迹，感叹时代的变迁，寄寓对兴亡变化无限沉思的。

2、既写形象，也写自己的思想感情。

如杜甫的《赠花卿》：

锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。

此曲只应天上有，人间难得几回闻。

这首诗前两句写形象，后两句写思想感情。又如我今年元月十六日写的七律 《与诸文友陪同无我弟登武功山白鹤峰》：

啾啾鸟语寂人烟，系缆腾飞我亦仙。

峭壁凌空行栈道，长梯绕谷上云天。

参差绿树生佳意，飘渺方屏结善缘。

今日登临共携手，吟诗重聚盼来年。

这首七律也是前半写景后半部分写思想感情。

一首诗如果没有了形象化的语言，又无高尚的思想和饱满的激情，全是叙事与议论，是很难写出动人的诗句的。

（二）格律思维

在诗词写作中过好格律关，实际上就是要学会在写作时运用格律思维的问题。要写好诗词作品，就要将格律思维和形象思维同时结合运用好，二者缺一不可。这样才会产生既符合传统诗词格律，同时又具有意境的诗词作品。如果在一首作品中同时运用好了这两种思维，再加上作品有了前人所没有过的新意，就可能营造出较好意境的作品来。

格律思维的定义：

就是作者在创作诗词作品时自觉运用诗词格律中的平仄规范、协韵规范、对仗修辞〔有的词牌的词谱中还有“倒装”、“叠字”等规定的修辞要求〕规范及句式〔例如词中的“领字”、断句〕等规范，使之有机地结合在一起进行综合性的艺术构思的一种思维活动。它的本质是一种创作规范性思维。

格律思维的特征

格律思维有约束性、模仿性、习惯性三个方面的特征。

1、约束性是指格律思维的排他性，规定写格律诗词，就只许严格按诗词体裁中相应的格律进行创作，而决不允许出律。

2、模仿性是指诗词作者以大量的古今同类作品的格律思维写作为范例进行写作。

例如，在介绍诗词创作的工具书中，每一种诗律和词谱后面都附有一些典型的作品以资对照，实际上是给学习者提供模仿的范例。

3、习惯性是指当诗词作者学习按格律写作进行到了一定阶段，也就是运用格律思维写作积累了相当的经验以后，就会根据他自己所要表达的内容，形成一种主动、迅速地按与所选择的体裁相应的格律要求进行写作的思维定势。

到了这个阶段，作者就能够比较自如地驾驭了格律本身，由“自然王国”进入到了“自由王国”。我在来稿中看到，有不少初学诗词创作的朋友具有较为扎实的文字功底，写出来的诗和词也有一定的意境，满像那么一回事；但由于他们缺少将格律思维自觉地运用于创作的训练，或者是嫌按格律写麻烦，所以本来他想写一首律诗或某一名称词牌的词，而最终的结果却弄成了“四不像”。诗不像律绝还勉强可称得上古体诗〔不协韵的除外〕，但词不遵律，决不是词，因为历史上并不存在“古体词”一说。

在诗词作者看来，一个词语不但有它的实质内容（即意义），同时还有它的外在表现形式（即格律属性）：

词语的读音――代表其所属韵部

词语的声调――代表其平仄属性

词语的词性――代表其对仗属性

举例来说，比如说“光”这个词，对号入座的话，它的读音表示它属“平水韵”的“阳韵”；它的声调是第一声，表示它属于平声字；它的词性是名词，表示它在诗词对仗中只可以与其它名词对偶。一个单音节的词，它在诗词格律中，必然是在韵部、平仄、对仗组成的“三维空间”内进行定位。所以我们创作诗词在选择某个词语的意义的同时，也要对它的格律属性进行选择，以使它在诗词作品中所处的位置符合诗词格律的要求。这个选择的过程也就是格律思维的过程。养成用格律要求进行思维的习惯，与养成用形象进行思维的习惯一样，是每一个诗词作者必须具备的基本素质。当然，养成这种习惯有一个较长的过程，对于初学者来说，不可以操之过急，只能在创作实践中循序前进。

形象思维与格律思维是一首格律诗词作品的两翼，这两翼少了其中的任何一翼，这首作品便飞不起来，流传不远。尚若不按形象思维进行创作，写出的诗词作品就味同嚼蜡，缺少诗词作品应有的韵味和意境，没人爱读；尚若不按格律思维进行创作，老是出律，作品便没有抑扬顿挫的音乐感，念起来不顺口，人家便不会认同这作品是格律诗词。所以，我们学习诗词创作，应当注重这两种思维的同步运用。3.意境的营造――赋比兴的运用

前面我们已经说过：“美的意境就是作者在诗歌中表现出来的一种高水平深层次的悟性。好的诗词都会有一种意境美，即意境高超、深远，使人读后感受到它的诗味浓郁、情意盎然；使人沉浸于其中，深思回味，浮想联翩。或者受到思想启示，沉缅于哲理性的思考。”

但是，如何才能营造出诗词作品的美好意境呢？这就是我们在创作中应该掌握和运用的营造意境的三种表现手法――赋、比、兴。所谓“赋”，就是直接叙述、描写或抒情，用的是白描手法。所谓“比”，就是比喻、比拟，一般是以具体的事物来比喻抽象的事物。所谓“兴”，就是即物起兴，即一首诗词想要表达某种思想感情，却不是直奔主题，而是首先从别的事物写起，以引到作者所要写的对象上去。交待事实，直抒胸臆，以赋为佳。变抽象为具体、形象，以比兴为上。赋多陷于平板，比兴多流于晦涩，所以在诗词创作中多为结合起来用。

（一）赋

朱熹说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”杜甫诗中的许多名篇都是采用赋法，如叙事诗《新安吏》、《石壕吏》、《垂老别》、《无家别》等都是通过直接的叙述使情景再现；但是赋法并不仅仅用于叙事，如他的《自京赴奉先咏怀五百字》也用了敷陈铺叙的白描手法，写出“朱门酒肉臭，路有冻死骨；荣枯咫尺异，惆怅难再述”这样震撼千古的名句，既叙事，也抒情。

李白的《静夜思》用的也是赋法：

窗前明月光，疑是地上霜。

抬头望明月，低头思故乡。

李白用白描的手法，将那些引起他思乡之情的具体情景直接描述出来。由于月亮能照到他自己也能照到他的故乡，而故乡的亲人也同时能看到这月亮，所以这种情景具有典型性，能够唤起人们相同的体验。他的“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。”（《独坐敬亭山》）、“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”（《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）都是用的赋法。

我也喜用白描手法来做诗词。如我于2002年4月出席武功山谷雨诗会到尽心桥采风后做的《江城子·采风至尽心桥畔》：

武功山上杜鹃花，艳如霞，任人夸。飞瀑流泉，溪岸有人家。十里莺歌闻牧笛，鸡犬逐，竹篱笆。尽心桥畔树荫遮，绿枝斜，落啼鸦。桥下溪流，水草护鱼虾。三五成群行仄径，憨小子，靓娇娃。

在这首词中，除“艳如霞”一句是用了比喻外，其余各句全用的白描手法。用赋法做诗词，要想使作品不流于平庸，就必须用形象化的语言，或含意深远的句子，以抒发作者真挚的情感。

（二）比

关于“比”，古人有一些言简意明的定义。如战国时期的惠施就说：“以其所知喻其所不知而使人知之。”宋代朱熹则说：“比者以彼物比此物也。”

用我们现在的话来说，比，就是对于本质上不同的两种事物，利用它们之间在某一方面的相似点来打比方，或者用浅显常见的事物来说明抽象的道理和情感，使人易于理解；或者借助描绘和渲染事物的特征，使某一事物生动、具体、形象地表现出来，给人以深刻的印象。现代修辞学上把比列为比喻比拟两种辞格。比，是诗词创作的形象化的重要手段，是运用得最早、最广泛的形象思维的一种艺术方法。

古典诗词中的比喻和比拟存在两种情况，一是纯乎比体的诗，即全诗所描绘的中心形象只是一种譬喻，不是诗人真正歌咏的对象，而是用以打比方来表意说理。如唐代诗人张籍的《猛虎行》：

山南山北树冥冥，猛虎白日绕村行。

向晚一身当道食，山中麋鹿尽无声。

年年养子在空谷，雌雄上下不相逐。

谷中近窟有山村，长向村家取黄犊。

五陵少年不敢射，空来林下看行迹。

这首诗刻画了猛虎的形象，描绘猛虎如入无人之境凶残叼取牲畜的图景。但是诗人真正的用意不在写虎，而是借写虎的凶残来比喻和影射无恶不作的土豪和酷吏。像这种以比拟手法咏物言志或托物明志的诗，在古典诗词中并非个别现象，如唐代诗人骆宾王那首有名的《咏蝉》诗：“西陆蝉声唱，南冠客思深。不堪玄鬓影，来对白头吟。露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心？” 就是借咏蝉来表明他高洁的心志的。

二是作为修辞手段运用的比喻。情感是抽象的，看不到，摸不着，只有用具象来比喻，才会给人以明晰的印象。如李白《秋浦歌之十五》：

白发三千丈，缘愁似个长。

不知明镜里，何处得秋霜！

这首诗中用了两个比喻，一说愁生白发，白发竟然有三千丈；二是说白发如秋霜，对镜触目惊心，为壮志未酬而人已衰老而无限感叹。又如李商隐的诗：

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

李商隐的这首七律，颔联、尾联都用了比喻，颔联的比喻尤其精美，将抽象的感情变成生动优美的艺术形象，感情真挚，意境含蕴。美妙传神的比喻，不但能使所咏事物形象鲜明，而且可以加强抒情的气氛。还有如白居易的《琵琶行》，通过比喻的手法描绘琵琶演奏的声音，非常生动贴切：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”运用比喻手法可谓炉火纯青。凡是成功的比喻，都可以概括为以下几点：

1、从日常生活中选择人们所熟知的事物作喻体。

2、凡是有感染力的比喻都是贴切生动的。

3、比喻是有感情色彩的。美好的形象用于歌颂，丑恶的形象用于抨击或讽刺。

4、比喻不能总是那么几个固有的形象，要依据不同时代的不同特征，准确地选取新的、带有普遍性的喻体，才会产生艺术感染力。

（三）兴

朱熹云：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”所以，兴的意义一是为了引起下文的开始之辞，二是兼有比喻的作用。所谓引起下文之辞，是说这首句主要是为全诗的押韵定下一个基调，也就是确定全诗的韵脚；二是兼有比喻的作用，但这种比喻是隐性的，不通过思考是看不出来的那种比喻。古代的兴，有的是没有隐喻的意义在内，这在民歌中尤为显著。唐代始，这种纯粹的兴很少见了，首句的兴多兼隐喻之责。兴，往往是一种发端（即启发、启动）兼隐喻，这对于那些不大懂诗歌理论的读者来说，他读后只可意会却难以明言。但这种创作手法只能放在一首诗歌的最前面，而且让一般人看不出来是用了比喻。所以，比与兴的作用有类似处，但兴法比一般意义上的比喻、比拟显得更加隐曲幽深，更具意味。兴兼比，可表述为：欲言A事，却先言B事以起兴，但两者之间在某一点上具有可比性。兴法最早起于民歌，后被文人总结上升为理论。可是当代诗人们已大都不会运用这种修辞手法了，所以很多诗歌显得乏味、概念化和呆板平庸了。

如《诗经》中《国风·关雎》：“关关雎（jū）鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”的前两句就是兴。诗人触景生情，因物起兴，由一对鱼鹰在河洲上相对鸣叫作为诗的开头，引起所要吟咏的下文。所谓“先言他物以引起所咏之辞”，先言的

“他物”，即起兴的形象，也就是最初触发诗人展开丰富联想的起点。作为起兴的形象，既可以是眼前的自然景物，也可以是社会生活现象。如上面这首《关雎》，诗人看到一对水鸟在河洲上关关和鸣，便想起自己爱慕的姑娘，希望和她结成伴侣，引起深挚的相思之情。这是“兴兼比”（发端兼比喻）。又如《周南·桃夭》：

桃之夭夭，灼灼其华。

之子于归，宜其室家。

诗人以桃花起兴，用桃花的艳丽比喻新娘的美丽容貌，也是“兴兼比”。又如：汉乐府《孔雀东南飞》中的开头几句：

孔雀东南飞，五里一徘徊。十三能织素，十四能裁衣。

……

杜甫《新婚别》的开头：

兔丝附蓬麻，引蔓故不长。嫁女与征夫，不如弃路旁。

……

这两首诗的前两句都是“兴兼比”。再如下面这首《卜算子·示妻》：

雨霁远山青，溪照双鸿影。曾记春时满涧花，对捧清泉饮。相倚度年年，又踏弯弯径。携手同归笑月华，此趣人难省。

此词前两句“雨霁远山青，溪照双鸿影。”同样是“兴兼比”。这两句看似写景，实际上是起兴。词中以“远山青”引起下文的“春时满涧花”，以“双鸿影”隐喻热恋时的男女双方。我们再来看下面我做的这首《种禅》诗：

云烟深处有丘田，犁破红尘好种禅。

佛祖拈花迦叶笑，何须拂拭镜台前？

这是一首说禅理的诗，这种说理诗本不易写好，但是由于用了比兴之法，使这诗显得富蕴理趣禅趣而不显得抽象化和概念化。当时我因与几位同事查看林场的山场上了芦溪禅台山，那时候禅台寺的斋堂尚未建，现斋堂的后面是几丘水田。我回家后写作登禅台的诗时，忽然想到可以把农田作为比兴的素材来写一首禅诗，于是便有了上面这首《种禅》。本来农田与“禅”是没有什么直接联系的，这也是“先言他物以引起所咏之辞”。在这首七绝中，首句的作用就是“比兼兴”，以

“农田”比人的“心田”，但这种“比”，是要通过读者的思考才能够悟出的；同时，“田”字又为整首诗的韵脚定了调。次句承上句的“田”，用“犁”这一农耕工具来比喻“禅理”，并将“禅”（佛性）比作一颗种子。这样，就把比较难以把握的“人心向善”的这么一种抽象的思维变成了可感可视的形象。“禅”是一种很深的哲学，是一门关于世界观和人生观的学问，当然这不可能是马克思主义的世界观和人生观。

当用来作“兴”的事物仅是用于发端时，两者可以没有联系。如毛泽东的古风《送纵宇一郎东行》的开头：

云开衡岳积阴止，天马凤凰春树里。

年少峥嵘屈贾才，山川奇气曾钟此。

……

第一二两句就是借云开山朗、春树繁茂的景象为全诗的起兴，以阔大的气象，来衬托为友人壮行的心境。

“起兴”，是诗人通过客观景观的触发和媒介作用，从而引起联想和想象，进入形象思维的过程。想象总得有个起点，联想也得有个契机，这起点和契机就是“兴”。兴只是诗的开端，它是最初触发诗人情感的客观事物。有的兴与下文意义相联系，有的则与下文没有直接的联系（没有联系的兴主要表现在民歌中）只是起个发端起情和定韵的作用。在诗词创作中，多数的兴是与下文有联系的或是兼有比喻作用的。

我们做诗，就要学会用好起兴，因为它是进入形象思维的起点；一首诗的这个发端起情，是欢快还是忧伤的基调，往往会决定整首诗的情调。它在起兴还可以起定韵的作用，起兴句的韵决定全诗的用韵。每首诗的兴法不尽相同，但必须立意新鲜，寓意深远，而且要使它起得巧妙和自然。

4.诗句的语法特点

由于格律诗词的篇幅短小，语言精炼，这就使得诗句与现代汉语中一般散文语句在语法结构上具有不同的特点。它主要表现在词语的省略、错列和名词性语式三个方面。

（一）省略

省略可以使诗句紧缩、精炼和符合格律的要求，所以在诗词创作中对语句的省略较常见。

1、省略主语

例如：

（1）向晚（余）意不适，（我）驱车登古原。

（2）平明（我）寻白羽，（白羽）没在石棱中。

2、省略谓语

例如：

（1）寻章摘句老雕虫，晓月当帘（如）挂玉弓。

（2）迟日（照）江山丽，春风（吹得）花草香。

3、省略宾语

例如：

（1）愿君多采撷（红豆），此物最相思。

（2）岐王宅里寻常见（李龟年歌唱），崔九堂前几度闻（他的歌声）。

4、省略介词

例如：

（1）飞流直下三千尺，疑是银河落（自）九天。

（2）两个黄鹂鸣（于）翠柳，一行白鹭上青天。

5、省略方位词

例如：

（1）纱窗日落渐黄昏，金屋（里）无人见泪痕。

（2）天街（上）小雨润如酥，草色遥看近却无。

6、省略定语中心词

例如：

（1）王杨卢骆（的诗文）当时体，轻薄为文哂未休。

（2）此夜曲中闻折柳（调），何人不起故园情！

7、省略连词

例如：

（1）（若）东风不与周郎便，（则）铜雀春深锁二乔。

（2）明朝风起应吹尽，（故）夜惜衰红把火看。

8、省略两个词或两个以上的词

例如：

（1）南朝四百八十寺，多少楼台（耸立于）风雨中。

（2）思家步（于）月（下）（在）清宵立，忆弟看云（于）白日眠。

此外，还有省略状语、兼语等成分的，兹不一一列举。

（二）错列

错列是指诗词成分的倒装、交叉等情况而言，这往往是为了押韵、调平仄、对仗和修辞的需要。错列主要有以下几种情况：

1、主语被移到谓语后面

例如：

（1）沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。

（“杏花雨”与“杨柳风，” 是主语或主语部分，“沾”、“吹” 是谓语。

（2）柴门闻犬吠，风雪夜归人（“人”是主语，“归”是谓语）。

（3）漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。

（“白鹭”、“黄鹂”是主语，“飞”与“啭”是谓语。）

2、宾语置谓语之前

例如：

（1）天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

（“看”是谓语，“草色”是宾语及附加成分。）

（2）此曲只应天上有，人间能得几回闻？

（“有”是谓语，“此曲”是宾语及附加成分。）

（3）不才明主弃，多病故人疏。

（“弃”与“疏”是谓语，“不才”与“故人”是宾语。）

3、定语后置

例如：

（1）停车坐爱枫林（晚），霜叶红于二月花。

（“晚”是宾语“枫林”的定语，应译为“晚秋枫林”。）

（2）日本晁卿辞帝都，征帆（一片）绕蓬壶。

（“一片”是主语“征帆”的定语，应为“一片征帆绕蓬壶”。）

4、交叉错列（变换的位置不止一个）

例如：

（1）独怜幽草涧边生，[上]有黄鹂[深树]鸣。

（“深树上”是状语，“黄鹂”是兼语，应为：深树上有黄鹂鸣。）

（2）水落（鱼龙）[夜]，山空（鸟鼠）[秋]。

（应为：鱼龙川的水夜落，鸟鼠山在秋天空旷。）

此外还有状语后置、补语前置等情况。

（三）名词性语式

由名词性词组组成的句子，句中没有作为谓语的动词或形容词可，我们将这种句子叫做“名词性语式”。它是由于句子中省略了某些成分或几个句子紧缩而成的古体诗中的特殊语式。它所隐寓的意思，可从题意、词序、或上下句之间含蓄地表达出来。从语法结构上看，它有以下两种情况：

1、前面的名词语不能独立，只是作为后面句子的一个成分而存在的。例如：

（1）[旧时]（王谢堂前）燕，飞（寻常）百姓家。

（主语“燕”前面的名词性词组是定语、状语，这上句主要是主语及其附加成分，与下句合在一起，才是一个单句。）

（2）（玄都观里）桃（千）树，[尽]是刘郎去后栽。

（可译为：玄都观里的千棵桃树，都是刘郎离开后栽的。上句也是主语及其附加成分，与下句合在一起，才是一个单句。）

2、名词语作为一个句子或作为一个复句的分句而存在。例如：

（1）嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

（下句全是由名词组成的名词语句，与上句组成一个复句，上句与下句均为分句。）

（2）千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

（下句也全是由名词组成的名词语句，与上句组成一个复句，上句与下句均为分句。）

（3）故国三千里，深宫二十年。

（这两个名词语句，均省略了动词，可译为：远离故乡三千里，幽禁深宫二十年。上句从空间着眼，下句从时间着眼，用时空对比的角度入手，以增加诗句的凝炼与意境的深度。）

名词性语式不仅常在绝句中出现，而且常在律诗的颔联或颈联出现，成为名词性语式的对仗句，更使人感到工整优美。如温庭筠《商山早行》中的“孤村茅店月，人迹板桥霜” ；杜甫《旅夜书怀》中的“细草微风岸，危樯独夜舟”；陆游《书愤》中的“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。”读者只有对这些诗句反复吟咏、深入体味，才会知道它们的艺术语言的精妙。

第二篇：诗词常识

第一章 诗词常识

一、诗歌的特点

①诗歌内容是社会生活最集中的反映。②诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。③诗歌的形式：不是以句子为单位，而是以行为单位，分行又主要是根据节奏，而不是以意思为主。

二、诗歌的分类

诗歌按时代可分为古典诗歌和现代诗歌（旧体诗）两大部分。

古典诗歌又有古体诗（又名古诗、古风）、近体诗（又名今体诗、格律诗）、词（又名诗余、长短句、曲词、曲子词）、曲等几种不同形式。

古体诗就是古代的自由诗，形式自由，篇幅不限，每句字数不定（指杂言），不讲对仗，押韵自由等。它有四言古诗（最早出现于《诗经》）、五言古诗（成熟于汉，如《古诗十九首》）、七言古诗（成熟于唐代，如《长恨歌》）、乐府诗（标题有的加上“歌”“行”“引”“曲”“吟”“弄”等名称，如《琵琶行》）等形式。

近体诗鼎盛于唐代，除排律外，篇有定句，句有定字，字有定声，韵有定位。它有绝句和律诗两种类型，绝句分五言绝句（五绝）、七言绝句（七绝）两种，律诗分五言律诗（五律）、七言律诗（七律）、排律三种。

词鼎盛于宋代，按字数多少，分为小令（58字内）、中调（59—90字内）和长调（91字以上）三种形式。词调有定格，句有定数，字有定声，韵有定位。曲鼎盛于元代，有散曲和杂剧两种形式。散曲又有小令（短小的曲子）和套数（又名“套曲”）两种形式。

三、诗、词、曲的有关知识 ①新诗、旧体诗

新诗是指五四运动前后，新文化运动提倡的用白话写的自由体诗，如《再别康桥》《我爱这土地》都是新诗。今人用文言写的格律诗称为旧体诗，如：毛泽东的《沁园春?长沙》，陈毅的《梅岭三章》。二者都是现代诗歌。

②古体诗、近体诗

古体诗和近体诗是从诗的音律角度来划分的。二者的主要区别是：近体诗是指唐初形成的，在字数、声韵、对仗等方面都有严格规定的格律诗，古体诗则不讲格律，唐代以前的诗歌都是古体诗。

③律诗/绝句（又叫截句）

律诗或绝句的区别主要在句数上。绝句只有四句，可以对仗，也可以不对仗。律诗共八句，一二两句为首联，三四两句为颔联，五六两句为颈联，七八两句为尾联；首联和尾联可对仗，可不对仗，颔联和颈联必须对仗；无论律诗还是绝句，都有平仄声的要求。八句以上的律诗为排律。

④歌、行、引

古代诗歌体裁，三者无严格区别。音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言，如《茅屋为秋风所破歌》《琵琶行》《李凭箜篌引》。

⑤乐府、新乐府

乐府，本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后来成为诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。新乐府创于初唐。初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，有少数诗人另立新题，已与原声韵不同，故称新乐府，到白居易确定了新乐府的名称。

⑥题目、词牌

题目和词牌的区别：词的标题是词的内容的体现，词牌是一首词的曲调名称。如《念奴娇?赤壁怀古》中，“念奴娇”是词牌，“赤壁怀古”是题目，揭示该词是一首抒怀词，地点是“赤壁”。词必须有词牌，但不一定有题目。分成两段的词上段称为“上阙”（或“上片”），下段称为“下阙”（或“下片”）（“阙”是乐曲终了的意思）。

⑦散曲

散曲是宋元时代兴起的，由词蜕化出来的一种和乐演奏的歌曲。体式和词相近而比词自由，可以在字数定格外加衬字；较多使用口语。散曲包括小令和套数两种形式。小令只含一支曲子，如《越调?天净沙?秋思》只有“天净沙”一曲。而套数是合一个曲调中多支曲子为一套，是戏曲或散曲中连贯成套的曲子，一套中曲子数不定，少则两曲，多则不限；每一套数都以第一首曲的曲牌作全套曲牌名；全套曲必须同一宫调，有首有尾，一韵到底；结尾处多用“煞”，用多少遍没有规定。如《般涉调?哨遍?高祖还乡》，它含有属于“般涉调”这一宫调的八支曲子，而其中“哨遍”是这套曲的第一支曲的曲牌名，又是全套曲的曲牌。

⑧元杂剧

杂剧是宋金时期在诸宫调等的基础上成长起来的文学样式，是一种把歌曲、宾白、舞蹈、表演等结合起来的戏曲艺术形式。在结构上一般每本为四折（也有五折六折的），必要时加“楔子”，每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，杂剧可分为旦本（女主角主唱）和末本（男主角主唱）两种，如《窦娥冤》就是旦本，其中第三折用的是“正宫”调。元杂剧剧本由科、唱、白组成，“科”是剧本中对主要动作、表情和舞台效果作出的规定；“唱”就是唱词；“白”是宾白，宾白分为对白（人物对话）、独白（人物自叙）、旁白（背着别的人物自叙心理）、带白（唱词中的插话）。元杂剧的主要角色是：旦（女角色），扮演女主角的叫正旦，配角有副旦、外旦、小旦等；末（男角色），扮演男主角的叫正末，配角有副末、外末、小末等；外（外末），扮老年男子；净，俗称大花脸，大都扮演性格、相貌上有特异之点的人物（如张飞、李逵）；丑，俗称小花脸，大都扮演男性次要人物；扮演老年妇女的称卜儿。

⑨宫调、曲牌

曲牌和词牌一样，是曲的音乐谱式。不同的曲牌在字数、平仄、押韵上往往不同，如《长亭送别》中的《滚绣球》《叨叨令》《快活三》《四边静》《朝天子》《满庭芳》《五煞》等都是曲牌。每一个曲牌，在韵上必须属于一种宫调；一种宫调下有的有若干个曲牌；宫调是音乐术语，表示声音的高低等，如《长亭送别》中的《正宫》就是一种宫调。

第三篇：诗词常识

1、“但愿人长久，千里共婵娟”，其中婵娟指的是什么？ A、月亮B、姻缘

（A）婵娟的意思常用者有三，1、形容姿态曼妙优雅；

2、美女、美人；

3、形容月色明媚或指明月。这里的婵娟是第三种。

2、王先生的QQ签名档最近改成了“庆祝弄璋之喜”，王先生近来的喜事是： A、新婚B、搬家C、妻子生了个男孩D、考试通过

（C）周代诗歌中。古人把璋给男孩玩，希望他将来有玉一样的品德。旧时常用以祝贺人家生男孩。

3、“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏”，这里的“屠苏”指的是： A、苏州B、房屋C、酒D、庄稼

（C）屠苏，酒名。古代中国风俗于农历正月初一饮屠苏酒以避瘟疫。

4、“拱手而立”表示对长者的尊敬，一般来说，男子行拱手礼时应该： A、左手在外B、右手在外

（A）因为古人认为杀人时拿刀都是用右手，右手在前杀气太重。所以右手握拳，用代表友好的左手在外，把右手包住。

5、我国的京剧脸谱色彩含义丰富，红色一般表示忠勇侠义，白色一般表示阴险奸诈，那么黑色一般表示： A、忠耿正直B、刚愎自用

（A）红色的脸谱表示忠勇侠义，如关羽、妾维； 黑色的脸谱表刚烈正直、勇猛鲁莽，如包拯、李逵等； 黄色的脸谱表凶狠残暴，如宇文成都、典韦； 蓝绿色的脸谱表粗豪暴躁，如窦尔敦、马武等； 白色的脸谱表奸臣坏人，如曹操、赵高等。

6、《三十六计》是体现我国古代卓越军事思想的一部兵书，下列不属于《三十六计》的是： A、浑水摸鱼B、反戈一击C、笑里藏刀D、反客为主

（B）胜战计：瞒天过海、围魏救赵、借刀杀人、以逸待劳、趁火打劫、声东击西； 敌战计：无中生有、暗渡陈仓、隔岸观火、笑里藏刀、李代桃僵、顺手牵羊； 攻战计：打草惊蛇、借尸还魂、调虎离山、欲擒故纵、抛砖引玉、擒贼擒王；混战计：釜底抽薪、混水摸鱼、金蝉脱壳、关门捉贼、远交近攻、假道伐虢；并战计：偷梁换柱、指桑骂槐、假痴不癫、上屋抽梯、树上开花、反客为主；败战计：美人计、空城计、反间计、苦肉计、连环计、走为上。

7、“床前明月光”是李白的千古名句，其中“床”指的是什么？ A、窗户B、卧具C、井上的围栏

（C）围栏是传统解释，但目前存在争论，有以下几种说法。

一指井栏，古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。二“窗”的通假字。三取本义，即坐卧的器具。8、1932年，清华大学招生试题中有一道对对子题，上联“孙行者”，下面下联中最合适的是： A、胡适之B、周作人C、郁达夫D、唐三藏

（A）名词对名词，动词对动词，虚词对虚词，平仄为平平仄对仄平仄，很公整，上下联又是人名对人名。孙即子孙，祖即爷爷，孙对祖天经地义；行和冲是动词，所以可以成对；者和之同为虚词，也可成对。

9、“月上柳梢头，人约黄昏后”描写的是哪个传统节日？ A、中秋节B、元宵节C、端午节D、七夕节

（B）语出欧阳修词：《生查子•元夕》，元夕即元宵节。

10、我国古代有很多计量单位，比如诗句“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”中的“仞”，一仞约相当于： A、一个成年人的高度B、成年人一臂的长度

（B）古代长度单位。《说文》：仞，伸臂一寻八尺也。

11、下列哪一句诗描写的场景最适合采用水墨画来表现？

A、落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色B、返景入深林，复照青苔上 C、孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪D、接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红

（C）水墨画追求意境，一般不用太艳的颜色来表现，所以落霞和荷花都没办法表现得很好，水墨画体现不出月光洒在地上的样子，所以更不可能是B。

12、下列哪个成语典故与项羽有关？

A、隔岸观火B、暗度陈仓C、背水一战D、破釜沉舟（D）项羽破釜沉舟，一战成名。

13、《百家姓》中没有下面哪个姓？ A、乌B、巫C、肖D、萧

（C）“肖”“萧”本为不同的姓。“萧”是大姓，“肖”则是小姓，历史上曾寥若晨星地冒出过“肖”姓，但非常罕见。1970年代推行二简字之后，“萧”整个字的所有义项都被合并到“肖”。

14、“生旦净末丑”是京剧的行当，其中“净”是： A、男角B、女角

（A）生行是扮演男性角色的一种行当；旦行是扮演各种不同年龄，不同性格、不同身份的女性角色；净行俗称花脸，又叫花面。一般都是扮演男性角色；丑行又叫小花脸、三花脸。

15、我们常说的“十八般武艺”最初指的是什么？ A、使用十八种兵器的技能B、十八种武术动作

（A）中国武术的一个传统术语，也称“十八般兵器”、“十八般武器”，现代人对“十八般武艺”的理解是泛指多种武器，或多种技能。

16、假如你的一首五绝诗被杂志社采用，按照正文部分每字5元来计算，你应得多少稿费？ A、50元B、100元C、200元

（B）五绝诗，全诗四句，每句5字，短小精悍，具有起承转合，读起来感到刚劲有力。

17、下面哪个字常用作表示顺序的第五位？ A、戊B、戍C、戌

（A）戊读wù，天干甲乙丙丁戊；加横xū，地支亥字前位戌；加点shù，军队防守去卫戍。

18、诸子百家中名家的特点是注重逻辑辩证，以下哪个典故能体现名家的这一特点？ A、白马非马B、指鹿为马

（A）指鹿为马的是赵高。白马非马则是一个著名的逻辑问题，出自《公孙龙子·白马论》，故事大概是这样的：

战国时一城有令马匹不得出城。有一天，赵国平原君的食客公孙龙带着一匹白马正要出城。守门的士兵对他说：「马匹一概不得出城。」

公孙龙心生一计，企图歪曲白马是马的事实，希望说服士兵，说：「白马并不是马。因为白马有两个特徵，一是白色的，二是具有马的外形，但马只有一个特徵，就是具有马的外形。具有两个特徵的白马怎会是只具有一个特徵的马呢？所以白马根本就不是马。」 愚鲁的士兵因无法应对，唯有放行。

白马非马是公孙龙惚弄士兵的话，应该这样说，白马不等于马，白马是马。马包含白马。不要闹出「白马不是马」「苹果不是水果」及「你爸爸不是男人」的笑话。

19、古人的婚礼在什么时间举行？ A、早上B、中午C、傍晚

（C）古时候的婚礼是晨迎昏行，早上男方去女方家迎娶新娘，黄昏举行婚礼仪式。“婚”字，拆开为“女”“昏”，其中“昏”即黄昏时刻。古人认为黄昏是吉时，所以会在黄昏行娶妻之礼，故而得名。20、“近朱者赤，近墨者黑”所蕴含的道理和下列哪句话最相似？ A、青出于蓝，而胜于蓝B、蓬生麻中，不扶而直C、公生明，偏生暗（B）近朱者赤，近墨者黑，这句话出自《太子少傅箴》中，它形容环境对人的影响。

21、“天时不如地利，地利不如人和”出自： A、《孟子》B、《庄子》

（A）出自《孟子·公孙丑下》：三里之城，七里之郭，环而攻之而不胜。夫环而攻之，必有得天时者矣，然而不胜者，是天时不如地利也。

城非不高也，池非不深也，兵革非不坚利也，米粟非不多也，委而去之，是地利不如人和也。

22、我国书法艺术博大精深，请问“欧体”是指谁的字体？ A、欧阳修B、欧阳询

（B）欧阳询，唐朝著名书法家，官员，楷书四大家之一。欧阳修，北宋政治家、文学家，且在政治上负有盛名。

23、文学史上被称作“小李杜”的是杜牧和谁？ A、李贺B、李商隐

（B）李商隐和杜牧都是晚唐诗人。李贺则是盛唐诗人，有“诗鬼”之称，与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名。

24、“大禹治水”的故事家喻户晓，大禹治理的是哪个流域的洪水？ A、长江流域B、黄河流域

（B）古代中国人主要生活在黄河流域；而且黄河自古容易缺口，是历朝历代治理的重点。

25、古代宫殿大门前成对的石狮一般都是： A、左雄右雌B、左雌右雄（A从口，口为女，从事辅助性工作，处于从属的地位。

26、“结发”在古时是指结婚时：

A、丈夫把头发束起来B、妻子把头发束起来C、把夫妻头发束在一起

（C）结发，汉族婚姻习俗。一种象征夫妻结合的仪式。当夫妻成婚时，各取头上一根头发，合而作一结。

27、“鄂尔多斯”在蒙古语中是什么意思？

A、大草原B、盛产羊毛的地方C、众多宫殿D、美丽的地方

（C）“鄂尔多”在蒙语中是“宫帐”的意思；“斯”是表示复数的词，即“很多”。

28、《西游记》中唐僧的原型是： A、玄奘B、鉴真

（A）玄奘是自行去印度的，鉴真则是东渡，把佛法传到日本。

29、唐代诗人贾岛“二句三年得，一吟双泪流”的诗句是： A、独行潭底影，数息树边身。B、鸟宿池边树，僧敲月下门。

（A）出处《题诗后》 ：二句三年得? 一吟双泪流 知音如不赏? 归卧故山秋。30、我国传统表示次序的“天干”共有几个字？ A、十个B、十二个

（A）十天干：甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸； 十二地支：子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。

31、被誉为“万国之园”的是： A、颐和园B、圆明园

（B）圆明园又称圆明三园，是清朝一座大型皇家宫苑，面积340多公顷，有“万园之园”之称。清帝每到盛夏就来到这里避暑、听政，处理军政事务，因此也称“夏宫”。

32、“水”字属于下列哪种汉字构成方式？ A、象形字B、表意字

（A）是整体象形，水流动的波纹形状。

(手)

(手)，33、现在我们常用“阳春白雪”和“下里巴人”指代高雅和通俗的文艺作品，请问这两个成语最初指的是什么？ A、文章B、画作C、乐曲

（C）阳春白雪最早指战国时代楚国的一种较高级的歌曲；下里巴人最早指战国时代楚国民间流行的一种歌曲。现在，阳春白雪，比喻高深的不通俗的文学艺术；下里巴人，比喻通俗的文学艺术。

34、京剧《贵妃醉酒》是根据哪部古代戏曲改编而成的？ A、《桃花扇》B、《长生殿》C、《牡丹亭》D、《南柯记》

（B）《长生殿》是清初剧作家洪昇的剧本，取材白居易的长诗《长恨歌》和元代剧作家白朴的剧作《梧桐雨》，讲的是唐玄宗和贵妃杨玉环之间的爱情故事。

35、道家思想在我国影响深远，请问历史中的哪一时期最接近道家所主张的无为而治？ A、文景之治B、光武中兴C、贞观之治D、开无盛世

（A）文景之治是指西汉汉文帝、汉景帝统治时期出现的治世。汉初，因多年战乱导致社会经济凋敝，汉廷推崇黄老治术，采取“轻徭薄赋”、“与民休息”的政策。

36、下面哪句话出自《孟子》？ A、水能载舟，亦能覆舟

B、先天下之忧而忧，后天下之乐而乐 C、民惟邦本，本固邦宁 D、独乐乐，与人乐乐，熟乐？

（D）民惟邦本，本固邦宁出自《尚书·五子之歌》；水能载舟，亦能覆舟出自《荀子·王制篇》；先天下之忧而忧，后天下之乐而乐出自范仲淹《岳阳楼记》

37、下列哪个不是北京的别称？ A、大都B、中都C、上都D、南京

（C）上都，位于今内蒙古自治区锡林郭勒盟正蓝旗境内，多伦县西北闪电河畔。

38、“讳疾忌医”典故中的君王是：

A、齐桓公B、蔡桓公（B）扁鹊见蔡桓公，故事很出名。

39、“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”诗中的“我”指的是谁？ A、杜甫B、李白

（B）《赠汪伦》是唐代伟大诗人李白于泾县游历时写给当地好友汪伦的一首赠别诗。40、我们熟悉的《百家姓》是按照什么方式排列的？ A、人口数量B、政治地位

（B）《百家姓》原收集姓氏411个，后增补到568个，其中单姓444个，复姓124个。《百家姓》中的姓氏，并不是按照这些姓的人口数量排列的。“赵钱孙李”成为《百家姓》前四姓是因为百家姓形成于宋朝的吴越地区，故而宋朝皇帝的赵氏、吴越国国王钱氏、吴越国王钱淑正妃孙氏以及吴越国的邻国南唐国主李氏成为百家姓前四位。

41、“一门父子三词客，千古文章八大家”这幅对联中提到的“三父子”是： A、曹操、曹丕、曹植B、苏洵、苏轼、苏辙C、班彪、班固、班超

（B）宋朝人善写词，苏洵、苏轼、苏辙三父子都是写词高手。唐宋八大家：唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩。

42、孔子提倡中庸之道的理论基础是： A、阴阳五行B、天人合一C、道法自然

（B）A和C都是道家提倡的，儒家则以人为本。因而《中庸》始于“天命之谓性，率性之谓道，修道之谓教”而终于“‘上天之载，无声无臭。’至矣”。这就是圣人所要达到的最高境界，这才是真正意义上的天人合一。

43、拍电影时常用的“杀青”来表示拍摄完成，“杀青”原指什么？ A、制作竹筒的一道工序B、加工新茶的一种方法（A）“杀青”一词与古代制竹简过程中的关键步骤是非常有关联的。经过火烤处理的竹简刻字方便、防虫蛀，当时人们把这个工序叫做“杀青”。

44、下面哪个成语和曹操有关？ A、画饼充饥B、望梅止渴

（B）曹操带兵攻打宛城（今河南南阳）时，部队行军长途跋涉，路上又找不到取水的地方。士兵们都很口渴。曹操为了不耽误行军，指着前面一个小山包说：“前面就有一大片梅林，结了许多梅子，又甜又酸，可以用来解渴。”士兵们听后，嘴里都流出口水。终于到达了前方有水源的地方。

45、成语“白驹过隙”比喻： A、速度飞快B、时光飞逝

（B）主谓式成语，本义指白色的骏马在缝隙前飞快地越过，比喻时间过得很快，光阴易逝。出自《庄子·知北游》。

46、墨子的主要思想是“兼爱”，他所反对的“爱有差等”这一观点是哪家学派的？ A、儒家B、法家C、道家D、名家

（A）在中国传统社会，儒家的差等之爱同传统“贵贱有等、亲疏有别”的生活结构密切相关，一方面，“爱有等差”的基本前提是以血亲之爱为基础的，对父母兄弟之爱就不同于对路人对旁人之爱，此乃人之常情，无可厚非。

47、下列选项中与“亡羊补牢”意思最接近的是：

A、人无远虑，必有近B、祸兮，福之所倚，福兮，祝之所伏 C、往者不可谏，来者犹可追D、失之东隅，收之桑榆

（C）亡羊补牢：羊逃跑丢失了再去修补羊圈，还不算晚。比喻出了问题以后想办法补救，可以防止继续受损失。往者不可谏，来者犹可追，意思雷同。

48、王羲之对一种动物十分偏爱，并从它的体态姿势上领悟到书法执笔运笔的道理，这是什么动物？ A、鹤B、鹅C、鸡D、鱼

（B）王羲之从鹅的步态姿势上获取运笔的灵感。

49、“美”字最初的含义是：

A、羊大即为美B、戴着头饰站立的人C、土地里生长的花朵D、远方茂盛的森林

（B）不少人以为美字由“羊”与“大”两个字构成，认为美是来源于古人认为羊大为美。其实不然，甲骨文中“美”其实是站立的人，头戴羽毛头饰的形状，后来简写时误作“羊”、“大”两个字。50、孔子为自己的教学定为“孔门四教”，具体指的是： A、修身、齐家、治国、平天下B、文、行、忠、信

（B）孔子以四教:“文、行、忠、信”，指教育一个人要从诗书礼乐、社会实践、忠诚守信、思想情操等方面去实行。

51、以下两位谁曾经中过状元？ A、范仲淹B、文天祥

（B）1015年，范仲淹以“朱说”之名，登蔡齐榜，中乙科第九十七名，由“寒儒”成为进士。1256年，二十岁文天祥的即考取进士，在集英殿答对论策。当时宋理宗在位已很久，治理政事渐渐怠惰，文天祥以法天不息为题议论策对，其文章有一万多字，没有写草稿，一气写完。宋理宗皇帝亲自选拔他为第一名。

52、俗语说“化干戈为玉帛”，干戈都是兵器，其中哪个指的是防御武器？ A、干B、戈

（A）干，象形字，象叉子一类的猎具、武器，本是用于进攻的，后来用于防御。戈，古代的一种曲头兵器，横刃，用青铜或铁制成，装有长柄。

53、《霸王别姬》是京剧中的名段，“虞姬”这一角色在京剧中属于： A、花旦B、青衣

（B）虞姬是青衣。花旦和青衣的区别：花旦：多扮演热情活泼、明快泼辣的年青女性。青衣：扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物。

54、《尚书》中的“尚”是什么意思？ A、上古B、崇尚C、官名

（A）“尚”即“上”。《尚书》就是上古的书，它是中国上古历史文献和部分追述古代事迹著作的汇编。

55、“勿以恶小而为之，勿以善小而不为”语出《三国志》，这是谁说的？ A、诸葛亮B、曹操C、刘备D、周瑜

（C）这句话是刘备在临终时嘱咐儿子刘禅所说的，意思是不要因为是件较小的坏事就去做，不要因为是件较小的善事就不去做。

56、如果在华佗去世后，曹操还想寻找一位名医为自己治病，他可以找下列的哪一位？ A、扁鹊B、孙思邈C、李时珍D、张仲景

（D）扁鹊，春秋战国时期名医；孙思邈，唐代著名医药学家；李时珍，明代著名医药学家；只有医圣张仲景和曹操同一时代，是东汉末年著名医学家。

57、在我国风俗中，常常避讳73和84这两个岁数，因为这是两位历史人物去世的年龄，他们是： A、孔子和孟子B、老子和庄子C、汉高祖和汉武帝D、周武王和周文王

（A）孔子生于公元前551年，死于公元前479年，虚岁73岁；孟子生于公元前372年，死于公元前289年，虚岁84岁。连圣人和亚圣都无法过去的年龄坎，对普通人来说更是一个巨大的挑战。

58、“一问三不知”出自《左传》，说的是哪“三不知”？ A、天文、地理、文学B、事情的开始、经过、结果 C、孔子、孟子、老子D、自己的姓名、籍贯、生辰八字

（B）三不知，指事情的起因，经过和结果。另外，一问三不知也有装糊涂，假装不知道的意思，有明哲保身的意味。

59、“不以物喜，不以己悲”出自哪篇目哪篇古文？ A、《醉翁亭记》B、《岳阳楼记》

（B）语出范仲淹《岳阳楼记》，意思就是不因外物的好坏和自己的得失而或喜或悲。是一种思想境界，是古代修身的要求。

60、“水则载舟，水则覆舟”是谁的名言？ A、老子B、荀子

（B）出处 《荀子·王制》:“传曰:‘君者舟也，庶人者水也，水则载舟，水则覆舟。’此之谓也。61、篆刻分为阴文印和阳文印，北京奥运会徽“中国印”是： A、阴文印B、阳文印

（A）印章文字或图像有凹下与凸起两种形体，凹下的通称阴文，突起通称阳文。62、向别人介绍自己的弟弟妹妹应该用下面哪种称谓？ A、家弟家妹B、舍弟舍妹

（B）长辈用家，如家父，家兄；小辈用舍。63、“揭竿为旗，斩木为兵”形容的是哪一场起义？ A、赤眉起义 B、陈胜吴广起义 C、绿林起义 D、黄巾起义

（B）讲的是秦末陈胜、吴广领导的农民起义的事情。砍削树木当兵器，举起竹竿作军旗。西汉贾谊的《过秦论》：“斩木为兵，揭竿为旗，天下云集响应，赢粮而景从，山东豪杰并起而亡秦族矣。” 64、下面哪位诗人是“初唐四杰”之一？ A、王维B、王勃

（B）初唐四杰，文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的合称。65、古代战争中指挥军队撤退时要敲击： A、鼓B、钲（B）《荀子·议兵》：“闻鼓声而进，闻金声而退。”击鼓和鸣金是古代军事指挥的号令。击鼓就是敲战鼓；“鸣金”就是“鸣钲”，并非“鸣锣”。《说文解字》“钲，似铃，柄中上下通”。钲是古代的一种乐器，用铜制成，颜色似金。

66、“词苑千载，群芳竞秀，盛开一枝女儿花”说的是哪位历史上的哪位才女？ A、朱淑真B、秦良玉C、李清照

（C）“大河百代，众浪齐奔，淘去万个英雄汉；诗苑千载，群芳竞秀，盛开一枝女儿花”这是著名诗人臧克家为李清照纪念堂题写的对联。

67、古人用“父母教，须敬听；父母责，须顺承”来劝谕人们要尊敬父母，这句话出自： A、《弟子规》B、《三字经》C、《千字文》（A）出自《弟子规》

68、下列哪项不是端午节的习俗？

A、挂香包B、插艾蒿C、登高采菊D、喝雄黄酒（C）喝雄黄酒是重阳节习俗。

69、“态生两靥之愁，娇袭一身之病”是宝玉对黛玉的第一印象，其中“靥”是指： A、酒窝B、眼睛C、嘴角D、腮帮（A）酒窝儿，嘴两旁的小圆窝儿。70、“弱冠”指的是男子多少岁？ A、十五岁B、二十岁

（B）二十弱冠，三十而立，四十为惑，五十而知天命，六十花甲，七十古来稀,八十耄耋…… 71、“入木三分”这个成语原本是用来形容什么的？ A、文章B、书法

（B）相传王羲之在木板上写字，木工刻时，发现字迹透入木板三分深。形容书法极有笔力。现多比喻分析问题很深刻。

72、河姆渡遗址位于： A、黄河流域B、长江流域

（B）河姆渡遗址是中国晚期新石器时代遗址，位于距浙江宁波市区约20公里的余姚市河姆渡镇，面积约4万平方米，1973年开始发掘，是中国已发现的最早的新石器时期文化遗址之一。73、《诗经》是我国第一部诗歌总集，《诗经》里面包括多少首诗？ A、三百首B、三百零五首

（B）《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初期至春秋中叶约五百年间的诗歌305篇。74、《孙子兵法》的作者是： A、孙武B、孙膑

（A）孙膑的叫《孙膑兵法》，又名《齐孙子》，系与《孙子兵法》区别之故。75、算盘是中国传统计算工具，利用算盘能进行开平方的运算吗？ A、能B、不能

（A）不止是开平方，似乎还能开立方。76、下面哪个成语与秦始皇有关？ A、指鹿为马B、奇货可居C、图穷匕见

（C）图穷匕见说的是荆轲刺秦王的故事；奇货可居说的是吕不韦“投资”秦始皇父亲的故事；指鹿为马则是赵高“欺负”秦始皇儿子秦亥的故事。

77、唱念做打是中国戏曲表演的四种艺术手段，也是戏曲表演的四项基本功，其中“做”指的是： A、面部表情B、舞蹈动作C、器械表演

（B）唱念做打通常被称为“四功”。唱指唱功，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成戏曲两大要素之一的 “歌”；做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成戏曲两大要素之一的“舞”。

78、“海上升明白，天涯共此时”是谁的名句？ A、王勃B、张九龄

（B）出自张九龄《望月怀远》

79、李清照词中的“绿肥红瘦”描写的是什么季节的景色？ A、初春B、暮春B、仲夏

（B）绿叶茂盛，花渐凋谢，所以可以看出指暮春时节，也形容春残的景象。80、成语“机不可失”出自张九龄之笔，它的下句是： A、时不再来B、失不再来

（A）机不可失，时不再来，是对账句。指时机难得，必需抓紧，不可错过。

81、“熄火连三月，家书抵万金”古代书信通过邮驿传递。唐代管理这类工作的中央管理机构是： A、尚书省B、中书省C、门下省

（A）中书省负责草拟和颁发皇帝的诏令；门下省负责审核政令，有不可行的可以驳回；尚书省负责执行国家的重要政令，尚书省下设机构包括吏、户、礼、兵、刑、工六部。唐代邮驿的中央管理机构是尚书省的兵部。

82、陕西省一块著名的“无字碑”，它与哪位皇帝有关？ A、秦始皇B、武则天

（B）无字碑上为何无字，民间出现了四种说法：

一、武则天立“无字碑”是用以夸耀自己，表示功高德大非文字所能表达。

二、武则天立“无字碑”是因为自知罪孽重大，感到还是不写碑文为好。

三、武则天是一个有自知之明的人，立“无字碑”是聪明之举，功过是非让后人去评论，这是最好的办法。

四、武则天知道历史多数是儒家编写，如果立功德碑，则可能被毁掉；若不立碑，那一代女皇的名声将彻底成黑，故立个无字碑，让儒生无处下口。83、西湖的白堤的得名与哪位诗人有关？ A、白居易B、李白

（A）西湖白堤，位于西湖东西向的湖面上，长约一公里。唐代诗人白居易任杭州刺史时有诗云：“最爱湖东行不足，绿杨荫里白沙堤。”

84、孟子说：“不以规矩，不成方圆”，这里“规矩”的意思是： A、法律法度 B、美德善行C、圆规曲尺 D、道德准则

（A）规：画圆的工具，今指圆规。矩：画直角或方形的工具。两字组合在一起表示校正圆形﹑方形的两种工具，多用来比喻标准法度。85、“一琴一鹤”所形容的是：

A、为政清简B、平安长春C、淡泊名利

（A）原指宋朝赵抃去四川做官，随身携带的东西仅有一张琴和一只鹤。形容行装简少，也比喻为官清廉，为政清简。

86、“夕阳无限好，只是近黄昏”是谁的诗句？ A、李商隐B、骆宾王

（A）虽然夕阳无限美好，可惜的是已接近黄昏时刻。出自李商隐《登乐游原》：向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。

87、《红楼梦》是我国古代著名的长篇小说之一，它的别名是： A、《金陵记》B、《石头记》

（B）《红楼梦》名称，据考证系和珅为《石头记》能够出版所修改。作者曹雪芹是位石头谜，他画过石头画，写过石头诗，所写的书叫《石头记》，主人公贾宝玉也是一块补天顽石。88、成语“一衣带水”中的“水”原指： A、黄河B、长江C、淮河

（B）指长江。语出《南史·陈后主纪》：“隋文帝谓仆射高颍曰：‘我为百姓父母；岂可限一衣带水不拯之乎？’”

南北朝的时候，北方的北周和南方的陈国以长江为界。隋文帝杨坚取代北周建立了隋朝后，决心要灭掉陈国，说了这句话：“我是全国老百姓的父母，难道能因为有一条像衣带那样窄的长江隔着，就看着南方百姓受苦而不拯救他们吗？”后来人们就用“一衣带水”来比喻只隔了一条狭窄水域的，靠得非常近的两地。89、“问世间情为何物，直教生死相许”这句诗是谁写的？ A、元好问B、柳永C、晏殊

（A）“问世间情为何物，直教人生死相许”两句词出自金、元之际著名文学家元好问的《摸鱼儿·雁丘词》一词中。在金庸武侠名著《神雕侠侣》中，为情所困的李莫愁常常会引用此句而被广为流传。90、孟子说：“君子有三乐”，下列哪项不在其“三乐”之列？ A、父母俱存，兄弟无故B、仰不愧于天，俯不作于人 C、乡人无不称其善也D、得天下英才而教育之

（C）《孟子·尽心章句上》：“君子有三乐，而王天下不与存焉。父母俱存，兄弟无故，一乐也；仰不愧于天，俯不怍于人，二乐也；得天下英才而教育之，三乐也。君子有三乐，而王天下者不与存焉。” 91、中国历史上被誉为“药王”的是： A、扁鹊B、华佗C、孙思邈D、李时珍

（C）扁鹊、华佗为神医；李时珍则被称为医圣、药圣。92、张衡发明的地动仪上有几条龙？ A、八条B、二十二条

（A）八条龙，龙头向八个方向伸着。93、都江堰和秦始皇陵哪个的修建年代更早？ A、都江堰B、秦始皇陵

（A）都江堰位于岷江上游，距成都市50余公里，始建于公元前256年（那时秦始皇才3岁），由当时的秦国蜀郡守李冰率众所修；

秦始皇陵建于秦王政元年（前247年）至秦二世二年（前208年），是中国历史上第一座规模庞大，设计完善的帝王陵寝。

94、在古代人们尊称对方的妻子： A、令爱B、令正C、令堂（B）令爱指女儿，令堂指父母。

95、从事贸易活动的人叫做“商人”，这跟历史上的商代有关吗？ A、有关B、无关

（A）商人的出现确实和商代以物易物兴盛有关，而这种行为也使得商部落迅速发展起来。周朝建立后，商朝的后裔，商族人由统治者变成了周朝的奴隶，生活每况愈下。商族人为了过上好日子，纷纷重操旧业——做生意。久而久之，人们便有了这样的看法：商族人就是做买卖的人。后来，人们简称商族人为“商人”，这一称呼一直沿用至今。96、水浒一百单八将中有几位女性？ A、两位B、三位

（B）一丈青扈三娘、母夜叉孙二娘和母大虫顾大嫂。

97、苏轼在《念奴娇·赤壁怀古》中提到了“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”，“羽扇纶巾”形容的是下面哪位历史人物？

A、诸葛亮B、周瑜C、曹操

（B）形容态度从容。宋·苏轼《念奴娇·赤壁怀古》词：“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”公瑾即周瑜。后来成书的《三国演义》为了刻画蜀汉正统形象，及美化诸葛亮，把周瑜的羽扇纶巾“给了”诸葛亮。98、按照戏曲界的行话，以下哪个表示最后一出？ A、压轴戏B、大轴戏

（B）古时书是由竹简构成，因而过去的剧本也就是一长卷，卷的底部有一卷轴，就像装裱国画的画轴。因长卷的最后一戏靠近木轴，所以称为大轴，大轴前面的戏，也就是倒数第二的称为压轴，中间的戏称为中轴，前面的戏称为早轴，第一出戏叫一轴。所以从纯学术角度看，现在常常把最后一个节目叫“压轴戏”实际上是不对的。

99、成语“请君入瓮”，“请”的是谁？ A、来俊臣B、周兴

（B）请君入瓮，武则天时期的酷吏来俊臣整治同样是酷吏的周兴，喻指以其人之法，还治其人之身。《太平广记·朝野佥载·周兴》：一天，来俊臣请周兴到家里作客，他们一边议论一些案子，一边相对饮酒。来俊臣对周兴说：“有些囚犯再三审问都不肯承认罪行，有什么办法使他们招供呢？”周兴说：“这很容易！只要拿一个大坛子，用炭火在周围烧，然后让囚犯进入瓮里去，什么罪他敢不认？”来俊臣就吩咐侍从找来一个大坛子，按照周兴的办法用炭在周围烧着，然后站起来对周兴说：“有人告你谋反，（女皇命令我审问你）请老兄自己钻进这个大坛子里去吧！”周兴非常惊慌，当即磕头承认罪行。100、琵琶本名“批把”，“批把”一词来源于什么？ A、制造琵琶的材料B、演奏琵琶的方式

（B）源自演奏拨法，所谓“正拨”和“反拨”。往下弹称“批”，往上挑称“把”，即“弹”和“挑”的拟声词。

第四篇：书法诗词创作

书法诗词

1、斗方诗词

清风入袖，明月入怀。谦光受益，和气致祥。静逸心动，神情守真。藏书为富，爱字不贫。精诚所至，金石为开。澄怀观道，凝神读书。读书养志，观史思今。藏古今学术，聚天地精华。

海纳百川，有容乃大。壁立千仞，无欲则刚。宁静致远。上善厚德。为富不贫。空雅书香。

2、匾额

松龄鹤寿

大智若愚

闻鸡起舞

上善若水

厚德载物

观海听涛

紫气东来

和气致祥

清风满怀

3、条幅

望远能知风浪小，凌空始觉海波平。

业精于勤浩然正气

爱画有情常拜石，学书无日不临池。

4、中堂

5、条屏

读书阅世当思义理，知故观今可识春秋。松风皓月无俗意，高山流水有知音。

6、扇面

春花秋月

室雅人和

7、册页

8、手卷

时光似水甚无情，往事如烟看不清。冷暖意深藏瑞雪，悲欢声杂伴华灯。

书生空有双行泪，天地偏无一处平。侠骨柔肠都作古，奈何独立泣苍生。

集圣教序对联

波绿生春早

有雨云生石

云霞生异彩

无风叶满山

云归注雨迟

山水有清音

八体六书生奥妙

承恩湛露三春重

诚恳书法同归正

春归花外燕组织

五山十水见精神

被体香罗九夏轻

子野风情一往深

雨洗林间翠欲流

灯火夜深书有味

法雨慈云窥色相

黄昏花影二分月

机云才学有天趣 墨花晨湛字生光

清池明月露禅心

细雨春林一半烟

王谢风流本性成 九万里风斯在下

门掩梨花深见月

八千年木自为春

寺藏松叶远闻钟

明月不离光宅寺

清风常渡出山钟 清华词作云霞彩

典重文成金石声 三春花满香如海 八月涛来水作山 胜地花开香雪海

妙林经说大罗天 书成花露朝分洁

悟对松风夜共幽 松涛在耳声弥静

山月照人清不寒 天机清旷长生海

心地光明不夜灯 万里波涛归海国

一山花木作香城 谢傅心情托山水

子瞻风骨是神仙 珠林墨妙三唐字

金匮文高二汉风 紫薇华省承纶诰

金粟香风舞彩衣 座揽清辉万川月

胸含和气四时春 气蕴风云身负日月

牢笼天地弹压山川 移柳待莺对竹思鹤

按图索骥误笔成蝇 大本领人当时不见有奇异处

敏学问者终生无所谓满足时

第五篇：诗词常识

旧体诗词

一、古体诗

二、格律诗

（一）节奏

（二）押韵

（三）对仗

（四）平仄

旧诗分为古体和近体两大类。

一、古体诗：

汉魏南北朝以前的诗都是古体诗，格律诗形成之后，直到新体诗出现至今，古体诗依然存在。

古体诗是古代的自由诗，篇幅长短自由；句子形式（长短）比近体格律诗自由；用字不限平仄，押韵也比较自由，韵脚可平可仄，既可以句句押韵，也可以隔句押韵，一首诗的韵可以平仄交替，还可以换韵；修辞也不怎么强调对偶（对仗）。

旧体诗中依每句诗的字数，称为四言诗、骚体诗（杂言）、五言诗、七言诗等。

如东汉张衡的《四愁诗》是每句七字的，但句中有个虚字，如第一段：

我所思兮在太山，欲往从之梁父艰。侧身东望涕沾翰。

美人赠我金错刀，何以报之英琼瑶。路远莫致倚逍遥，何为怀忧心烦劳。

到了南北朝，鲍照写的《拟行路难》（其一、三）才隔句为韵，如其一：

奉君金卮之美酒，玳瑁玉匣之雕琴。七彩芙蓉之羽帐，九华葡萄之锦衾。

红颜零落岁将暮，寒光宛转时欲沉。愿君裁悲且减思，听我抵节行路吟。

不见柏梁铜雀上，宁闻古时清吹音。

二、格律诗

格律诗原称近体诗、今体诗、格律诗。

格律诗起源于南北朝，至唐代形成了比较成熟的格律诗。格律诗有如下几种类型：

（一）节奏

节奏是格律诗的表现手段之一。五言的节奏一般是2-2-1，有时是2-3。七言诗的节奏是2-2-3或2-2-2-1。

（二）押韵

诗句末尾用韵母相同的字，有规则地回环往复，就叫押韵。押韵的字叫韵脚。

韵脚通常在双句尾字，有时一首诗的第一句也入韵。比如：

述 怀（作者：张海鸥）

独立苍茫夜未阑，缓凭疏影认流年。曾经塞北轻弹剑，未料江南细悟禅。

白发无情偏有种，青春有意却无缘。蹇驴长路休频忆，且共清流倚醉眠。

格律诗通常都押平声韵，一首诗中只能用同一韵部的字作韵脚，不能换韵。格律诗押仄声韵的很罕见，象柳宗元的《江雪》： 千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

关于韵书

自唐代以来，人们作诗用韵，有韵书可依。《切韵》，隋代陆法言著

《唐韵》，唐人孙愐据《切韵》修订编成。

《广韵》，宋代陈彭年、邱雍根据《切韵》、《唐韵》修成《广韵》。《集韵》，宋代丁度据《广韵》修成《集韵》。

《礼部韵略》，为适应科举考试的需要，丁度又把《广韵》改编为《礼部韵略》。

《平水韵略》，金朝的平水书籍王文郁编成《平水韵略》，分为 一百O六部。后代称他的韵书为平水韵。元、明、清代文人作诗押韵，一般都采用平水韵。

《佩文诗韵》，清代人据平水韵编成，仍采用一百O六部的分韵系统。

今人王力的《古代汉语》教材下册第二分册有专节讲诗词曲的格律，并附有《诗韵常用字表》、《词谱》、《曲谱》、《曲韵常用字表》；王力还著有《汉语诗律学》、《诗词格律》等，是现代学诗者比较方便使用的书。

关于限韵、次韵、步韵、迭韵

限韵是试场或文人雅集时限定使用某韵，也有限定用某字押韵的。唱和诗最初是一唱一和，不一定要使用原韵，但宋代以后差不多都要用原韵，叫做“次韵”或“步韵”。迭韵则是迭用自己作的诗的原韵。

词韵比诗韵宽松。

（三）、对仗 格律诗的对仗是指一组对偶句的出句和对句匀称相对，字数、平仄、结构、词性、词义等等，都要相对。如杜甫的《江村》

清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自来自去堂上燕，相亲相近水中鸥。

老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。但有故人供禄米，微躯此外更何求。

对仗有宽对与工对之别。

工对如庾信《哀江南赋序》：“潘岳之文采，始述家风；陆机之辞赋，先陈世德”，这是同类概念相对。吴均《与宋元思书》：“蝉则千转不穷，猿则百叫无绝”，也是如此。又如鲍照《登大雷岸与妹书》：“东顾五洲之隔，西眺九派之分”，对得也很工整。

宽对还包括“借对”和“流水对”。借对是利用一字多义的现象来构成对仗，如杜甫《曲江》诗：“酒债寻常行处有，人生七十古来稀”。又如杜甫《陪郑广文游何将军山林》诗：“野鹤清晨出，山清白日藏”。

流水对是指一联中字面对仗，而意义却前后句相承，两句的次序不能颠倒。如沈遘《过冀州闻介甫送辽使当相遇》诗：“闻报故人当邂逅，便临近馆为迟留”，又如王维的《送梓州李使君》：“山中一夜雨过天青，树抄百重泉”，或如孟浩然的《清明日宴梅道士房》诗：“忽逢青岛使，邀入赤松家”。

对仗还有言对、事对之别。

言对只是一般言词的对偶，事对则含有事实，也就是使用典故。言对如文天祥《过零丁洋“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”。事对如陆游《书愤》和“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”。

一首八句的律诗分为四联：首联；颔联；颈联；尾联。首尾两联可对可不对，颔联、颈联一定要对仗。绝句则不要求要仗。

（四）平仄

平仄是指字的声调。古代汉语的声调分平、上、去、入四声。如中古时，东、董、送、屋四字就读为平、上、去、入四声。平就是平声，仄包括上、去、入三声。

旧体诗讲平仄，就是讲究平声与仄声的交替和对立。如王维的《汉代临眺》：

楚塞三湘接，荆门九派通。仄仄平平仄平平仄仄平江流天地外，山色有无中。平平平仄仄 仄仄仄平平

格律诗的平仄规律：句中平仄要交替，上下句的平仄要相对。格律诗的格式有四种基本类型，以五言诗为例：

1、首句仄起仄收（不入韵）式，如王之涣的《登鹳雀楼》：

仄仄平平仄 白日依山尽平平仄仄平黄河入海流平平平仄仄 欲穷千里目 仄仄仄平平更上一层楼

2、首句仄起平收（入韵）式，如王维《终南山》 仄仄仄平平太乙近天都 分野中峰变平平仄仄平连山到海隅 阴晴众壑殊平平平仄仄 白云回望合 欲投人处宿 仄仄仄平平青霭入看无 隔水问樵夫

3、首句平起仄收（不入韵）式，如李白《送友人》平平平仄仄 青山横北郭 浮云游子意 仄仄仄平平白水绕东城 落日故人情 仄仄平平仄 此地一为别 挥手自兹去平平仄仄平孤蓬万里程 萧萧班马鸣

4、首句平起平收（入韵）式，如李商隐《晚睛》

平平仄仄平深居俯夹城，并添高阁迥，仄仄仄平平春去夏犹清。微注小窗明。仄仄平平仄 天意怜幽草，越鸟巢干后，平平仄仄平人间重晚晴。归飞体更轻。

四种格式中，有两种正体，即首句不入韵者；两种变格，即首句入韵者。

理解和记忆四种平仄格式，每种只需记住五言四句就行了。这是因为： 第一、一首律诗的后四句，都是重复正体的前四句的格式； 第二、七言诗只是在五言的基础上，每句之前再加两个字，这两个字的平仄与五言句的前两字相反即可。

关于粘对

格律诗要讲究粘对。平仄相同谓之粘，平仄相反谓之对。粘是指下联的出句要与上联的对句相粘，七言诗是前四字相粘，五言诗是前两字的平仄相粘，后三字平与仄换头，如： 仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄 仄仄平平仄仄平

不合粘对者称为失粘、失对。

关于“一、三、五不论，二、四、六分明”和 “拗”、“救”。

读、写旧体诗要学会利用粘对的规律进行判断或写作，如：

杜甫《春望》：

国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑人不胜簪。

王勃《送杜少府之任蜀川》：

城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。

新体诗

中国的诗有新体和旧体两大类。新体诗是从二十世纪初才有的，又称自由诗。虽然形式自由灵活，但开始时也大体押韵，比如

徐志摩（1896--1931）《再别康桥》（写于1928年11月6日）：

轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳的新娘； 波光里的艳影，在我心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹； 揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一枝长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑谰里放歌。我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

戴望舒（1905--1950）《雨巷》（写于1928年）：

撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长，悠长 又寂寥的雨巷，我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。

她是有

丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；

她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞 像我一样，像我一样地 默默彳亍着，冷漠、凄清、又惆怅。

她静默地走近走近，又投出 太息一般的眼光，她飘过 像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。

像梦中飘过 一枝丁香地，我身旁飘过这女郎； 她静默地远了，远了，到了颓圮（pi）的篱墙，走尽这雨巷。

在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的 太息般的眼光，丁香般的惆怅。

撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长，悠长 又寂寥的雨巷，我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。

押不押韵是诗歌和散文的重要区别，中国古代的诗都是押韵的。新诗虽然突破了古代诗歌形式格律的束缚，但与韵却不能一刀两断。不过，新诗人们也还是在探索着写不押韵诗，如徐志摩《偶然》： 我是天空里的一片云 偶尔投影在你的波心 你不必讶异 更无须欢喜 在转瞬间消灭了踪影 你我相逢在黑夜的海上 你有你的，我有我的方向 你记得也好 最好你忘掉

在这交会时互放的光亮

艾青（1910--1996）《我爱这土地》（写于1938年月11月17日）：

假如我是一只鸟/我也应该用嘶哑的喉咙歌唱 这这被暴风雨所打击着的士地 这永远汹涌着我们的悲愤的河流 这无止息地吹刮着的激怒的风 和那来自林间的无比温柔的黎明……--然后我死了

连羽毛也腐烂在土地里面

为什么我的眼里常含泪水 因为我对这士地爱得的深沉……

卞之琳《断章》（1942年5月）：

你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。

二十世纪后二十年，中国大陆的新诗发生了很大变化。但许多诗还是习惯性地押韵，尤其是七、八年代，即便是比较新派的诗人，如朦胧派几位代表人物的诗，也还押韵，如：

舒婷（1952--），原名龚舒婷，“朦胧诗”派的主要代表。

《双桅船》（1979年8月）

雾打湿了我的双翼 可风却不容我再迟疑 岸啊，心爱的岸 昨天刚刚和你告别 今天你又在这里 明天我们将在 另一个纬度相遇

是一场风暴、一盏灯 把我们联系在一起 是一场风暴、另一盏灯 使我们再分东西 不怕天涯海角 岂在朝朝夕夕 你在我的航程上 我在你的视线里

《祖国啊，我亲爱的祖国》

我是你河边上破旧的老水车，数百年来纺着疲惫的歌； 我是你额上熏黑的矿灯，照你在历史的隧洞里蜗行摸索； 我是干瘪的稻穗；是失修的路基； 是淤滩上的驳船，把纤绳深深 勒进你的肩膊；--祖国呵！

我是贫困，我是悲哀。我是你祖祖辈辈 痛苦的希望呵，是“飞天”袖间，千百年来未落在地面的花朵；--祖国呵！

我是你簇新的理想，刚从神话的蛛网里挣脱； 我是你雪被下古莲的胚芽； 我是你挂着眼泪的笑涡； 我是新刷出的雪白的起跑线； 是绯红的黎明 正在喷薄；--祖国呵！我是你的十亿分之一，是你九百六十万平的总和； 你以伤痕累累的乳房，喂养了

迷惘的我、深思的我、沸腾的我； 那就从我的血肉之躯上

去取得你的富饶、你的荣光、你的自由；--祖国呵，我亲爱的祖国！1979年4月

北岛（1949--），原名赵振开，“朦胧诗”派的主要代表。

回答

卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭 看吧，在那镀金的天空中，飘满了死者弯曲的倒影。

冰川纪过去了，为什么到处都是冰凌？ 好望角发现了，为什么死海里千帆相竞？

我来到这个世界上，只带着纸、绳索和身影，为了在审判之前 宣读那被判决了的声音：

告诉你吧，世界，我-不--相--信！

纵使你脚下有一千名挑战者，那就把我算做第一千零一名。

我不相信天的蓝的； 我不相信雷的回声； 我不相信梦是假的； 我不相信死无报应。

如果海洋注定要决堤，就让所有的苦水都注入我心中； 如果陆地注定要上升，就让人类重新选择生存的峰顶。

新的转机和闪闪的星斗，正在缀满没有遮拦的天空。那是五千年的象形文字，那是未来人们凝视的眼睛。1976年4月

曾卓：悬岩边的树

不知道是什么奇异的风 将一棵树吹到了那边--平原的尽头 临近深谷的悬岩上

它倾听远处森林的喧哗 和深谷中小溪的歌唱 它孤独地站在那里 显得寂寞而又倔强

它的弯曲的身体 留下了风的形状 它似乎即将倾跌进深谷里 却又像是要展翅飞翔…… 1970年

顾城：一代人

黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。1979年4月

远和近

你 一会看我 一会看云

我觉得 你看我时很远 你看云时很近1980年6月

不过近十几年，诗坛的新生代越来越不看重押韵了，甚至有意不押韵，从而更显得新潮。这样一来，新体诗与旧体诗在形式上的区别就更彻底了。

我认为，新诗的形式是完全自由的，有没有韵的确并不重要。重要的是诗情、诗意、诗语。比如张海鸥的《康园三曲》：

寻路康乐园 暮色康园

我踏着弯弯的岁月寻路

路是什么？

是康乐公优雅的木屐？ 还是陈寅恪孤独的守望？ 一位伟人说 走的人多了便是路 是的 这就是路

路是漫长的 连接着历史和未来 路是艰难的 从生命的初始到终结 负载着成功与失败 光荣和梦想

有时候 走了很久很久的路 却发现恍如原地 有时候 如光如电的岁月啊 却好像跨越了万里行程 当孔夫子伫立河边喟然长叹的时候 人生的路显得那么匆促

当普罗米修斯在高加索悬崖上受苦的时候 人类的路又是那么漫长 而当智慧的庄周梦为蝴蝶之际 生命之路又是那么自由而且从容 路是神秘的

就像菲斯特手中的魔杖 引起人无数幻想和追寻 而当蓦然回首之际

却发现真实竟是虚幻 终结就是初始 永恒便是无常 路是无情的

把一切得与失 荣与枯 悲欢与离合 连同无数旷古的谶语 都埋进洪荒的墓地 然而路也是宽容的

那里有婴儿在母亲怀里的笑靥 有恋人月夜的偎依 有求索者无悔的拼搏 有朋友高山流水的问慰

是的 这就是路 这就是路啊 原来她 本无所谓有或者无 只是 走的人不同而已

寻梦康乐园

中大七十五华诞在即，忽有感，乃作。夜色如歌，歌声在钟楼前沉默 鸿影如梦，梦幻在榕荫中蹉跎

都说七十就是古稀，古稀便是沧桑 那么，康乐园啊

我就用年轻的岁月，舒展你坎坷的额头 我就用梦幻的翅膀，追回你飘逝的风华 而当我老去时，你一定还年轻

可是你不必，不必用常春藤捆扎我的小木屋 也不必将一朵紫荆花，放在我平静的胸口

我是你晚秋的一帧枫叶，斑斓你的富有 我是你清晨的一片羽毛，丰满你的从容 或许，我是你梦中的蝴蝶吧，美丽你千秋风韵 然而，我最是你燃烧的血与火 在你涅盘的黄昏，化作沉醉的老酒

而你呢，你是我心湖里款款流动的水吗 烟雨迷朦的季节，宽容我的漂泊 你是我凝眸里长长的林荫路吗 暮霭沉沉的时候，呵护我的孤独 我无言的淡泊，能否驻你惊鸿一瞥 我长久的守望，能否伴你风生水起 也许，也许你根本就不知道我 但我梦里梦外千万次地忖度 我注定是你钟楼前沉默的歌

为漂泊的回归99.11

漂泊是一首歌，从岁月的枝头流过 漂泊是一杯酒，斟酌在黄昏风雨后

为了一串串梦想，就把日子装进行囊 每个驿站都像是家，寻芳不觉醉流霞 每个渡口都像是归期，常倚清流数鬓丝 漫漫长旅，仿佛总为圆一朵小小的墨迹 一个邮戳，就把艰辛变成了快慰

漂泊是个银行 存着收获，也存着付出，存着希望，也存着忧伤

刚刚还蒹葭采采，转眼就白露为霜

常常是因为家才漂泊 因为漂泊才回归

就像船总要靠岸，岸又总留不住船 原来这天地间的许多漂泊 其实都只是为了漂泊 那么回归，当然也只是为了——回归 漂泊的回归和回归的漂泊

就像从银行走进邮局，从邮局走进银行

漂泊是天上的云 回归是地上的河

不论新、旧、古、今、中、外，任何诗歌都有共同的品质：诗情、诗意、诗语。