中国文化符号在艺术设计中的视觉语言表现

第一篇：中国文化符号在艺术设计中的视觉语言表现

中国文化符号在艺术设计中的视觉语言表现

摘要：艺术设计是艺术与科学的交叉与综合，图形符号是设计文化有效展现的直接载体。中国传统文化符号看似有形文化，但更多的却体现在无形的精神文化方面，本文旨在通过探索具有中国文化意味的设计符号形式与意义之间的关系，为艺术设计提供具体的技术指导和有力的理论依据。

关键词：符号 艺术设计 中国文化 时尚

艺术设计是研究人为事物的科学，所以任何设计作品不可能脱离其文化含义而单独存在。中国文化符号是中华文明艺术、思想、风俗、生活方式等的物质、精神文化现象的体现，是在历史演变过程中起来的，有其特定内涵和重要地位。

传统文化符号看似有形文化，但更多的却体现在无形的精神文化方面，体现在生活方式、风俗习惯、审美情趣、价值观念，它对设计作品的影响是巨大的。

一、图形符号在设计中的功能

艺术设计是艺术与科学的交叉与综合，其本质是创造，图形符号是设计文化有效展现的直接载体。此时显示的设计形象就是一种完整的符号形象，而当它仅指向一个事物的替代物或意义的形象，此时符号通常是作为一种指号或信号在起作用。

（一）设计符号的定义和特征

“符号”一词最早出现于古希腊，指利用一定媒介来表现或指称某一可以被大众所理解的事物的一切有意义的物质形式。[1]后来，符号学发展为一门科学，根据瑞士语言学家索绪尔对符号学的定义，它是一门研究社会生活中符号生命的科学，是社会心理学的一部分，与逻辑学、语言学、哲学、文学、艺术、宗教学等众多门类有交叉的学科。

设计符号作为一种符号，具有符号的一般意义上的多数特征：

首先，符号具构形功能，能赋予无形的人类的情感经验、精神风貌等设计理念以形式，从而便于人对产生感性知觉和参照。正如苏珊•朗格所言“符号的最主要的功能——亦即将经验形式化并通过这种形式将经验客观地呈现出来以供人们参观、逻辑直觉、认识和理解。”

[2]

第二，它是具有的抽象活动的产物，这种抽象是不同于逻辑学中的抽象，设计符号的抽象与理性和感性对象是有机地结合在一起的。

第三，符号与其指称的事物之间具有形式相似性或逻辑结构上的一致性。这种逻辑形式上的一致就是指二者之间的类似性。对设计符号而言，设计符号与人类的内在情感、精神风貌具有共同的逻辑形式。

第四，符号可用来表达概念。如果说符号所表现的是一种人类情感的概念，具有普遍性的人类的情感本质，那应用于设计的符号锁表达的则是设计者的理念和相关的设计信息。

（二）符号的分类和功能

符号在艺术设计中的表现通常是在作为完整形象系统、作为部分形象系统的指号和作为视觉识别的信号三方面的综合下形成的。目前在符号理论研究领域普遍将符号区分为以下三种类型，也是符号的三个层次：

1图像符号

图像符号是通过模拟对象或与对象相似而构成的。如一张照片或者一幅画，都属于图像符号，人们对它具有直觉的感知，通过形象就可以辨认出来。图像性设计符号具有直接明了、易读性强等特点，此类图像性设计符号适宜于国际间的交流与沟通，用于难以通观或不易理解的领域。

2指示符号

指示符号与所指涉的对象之间具有因果或是时空关联。它利用符号形式与所要表达的意义之间的“必然实质”的逻辑关系，基于由因到果的认识而构成指涉作用，让人了解其意义。

如路标就是道路指示符号；而门则是建筑物出口的指示符号，在某种程度上，它比语言更具有更高的识别度。

3象征符号

象征符号与所指涉的对象间无必然或是内在的联系，它是约定俗成的结果，它所指涉的对象以及有关意义的获得，是由长时间多个人的感受所产生的联想集合而来，即社会习俗。

[3]比如红色代表着革命，龟、鹤在中国人的眼中是长寿的象征，往往具有一定的地域性，受文化背景影响最大。

总之，设计符号是符号的一种，时尚设计师借助它向受众传达自身的思维过程与结论，达到指导或劝说的目的。设计行为是一种社会行为，它总是产生在两个或两个以上的机体之间。其中，一方创造符号，给予符号以意谓，另一方接受和理解符号及其所具有的符号意谓，这也是设计符号的最根本功能。

二、中国文化符号的视觉语言

中国文化符号是中国设计的“标签”，这种视觉语言如今已经深入到设计的物质性、功能性和审美状态，还涉及到设计对象的产生、使用和适用与传播功能。这些饱含深意的中国文化符号无疑给人们提供了一种极具创意性的表现手法，为设计作品丰富视觉世界提供了广阔的空间。

（一）文字

文字是记录语言的书写符号系统，也是最常见的符号类型。古往今来，文字成为传播文化的重要工具，同时也是传承文明的载体。它是人类过渡到文明时代的一个重要标志。

从视觉图形角度去分析文字，象形性成为文字的基本特性之一。这种特性使文字成为了这样一种符号：既可以表达概念，又可以表达自身，利用自身的符号形象引起人们的联想，喻情状物，栩栩而生，从而产生独特的美感。

例如汉字“美”，下面是一正面人形，上面一个羊头，整个形状象一个人头顶羊头在舞蹈。另有一种异体，写成下面为女人之形，头顶有一横，此横表示女人头上的装饰物。从字形分析，上古人以为美的意识至少与三个方面有关：(1)羊头装饰；(2)人；(3)舞蹈。这三个方面都与审美意识有关。可见该文字来源于现实生活，体现文化意义。[4]

汉字的基本元素是点和线，每个汉字都是一件完美的点、线整合的平面设计“产品”。文字发展的历史也是文字符号设计的历史，在文字结构定型以后，现代设计开始以基本字体为依据，采用多样的视觉表现手法来创新文字符号的形式，以体现不同时期的文化、经济特征。

（二）图腾

远古的图腾活动和无数礼仪所形成的图腾图像是传统图像是中国传统文化最直接的表现。中国传统图像非常强调图像系统符号化表征，在装饰题材上多以动物为主，从对现实和美学法则的和谐表达中，传递出高昂、威严和神圣的力量。如：作为中华民族象征的“龙”的形象，是蛇加上各种动物而形成的，它以蛇身为主体，结合了爬行类动物的四脚，马的毛，鹿的脚，狗的爪，鱼的鳞和须。这可能意味着从以蛇图腾为主的远古华夏民族、部落之间不断发生战争，融合其它民族部落，即蛇图腾不断合并其它图腾，逐渐演变而为“龙”。

人类早期在自然图像系统中逐渐形成的自觉性的视觉经验行为，并结合形式美感和早期自然观念、图腾、信仰和礼仪表达而发展出的图像体系。它的重要性不仅表现在图像的视觉美感上，而且是真正的中国传统图像体系粉墨登场的开篇。

（三）象征意义的符号

中国传统符号中具备象征意义的符号最能体现中华文明的文化性，它们往往是相当长历史时期归纳演化而来的，代表着中华文明的精髓。

脸谱是中国传统戏曲中用各种颜色在演员面部所勾画成的特殊谱式图案，主要是为显示人物的特性，并且代表着社会中形形色色的人物。脸谱对忠、奸、善、恶、美、丑的分别非

常清晰，有时根据生理与心理的表现而来，以色彩来表达情绪，如红脸者表示耿直，大白脸表示腹内藏奸，黑脸者表示粗豪憨暴，蓝脸者表示桀傲勇猛，豆腐脸表示逢迎卑微等等，经过千百年来面型色彩的使用，给观众强烈的暗示。

另外，如松竹梅合成的“岁寒三友”图像是中国古代常用的装饰题材。“松竹梅”作为文化符号，并称三友以示其抗耐严寒，具有很强生命力之意。后引申为在艰难中保持高洁，比喻坚贞不屈的情操。如今，“岁寒三友”的图示意义一方面取其玉洁冰清、傲立霜雪的高尚品格；一方面将其视作常青不老、生命力旺盛的象征。“岁寒三友”逐渐演变成雅俗共赏、别具匠心和寓意的图示。这些独具文化背景的纹样或图案成为中华文化凝结在视觉传达上一朵朵奇葩。

（四）中国式审美的倾向

视觉思维的形成是一个长期的过程，对视觉而言，建立固定的神经末梢的联系是依靠反复的刺激形成的。要理解中国人的审美观念，必须通过历史的、文化的系统加以诠释。

中国传统审美意识的核心是和谐，追求“尽善尽美”完满统一的理想境界，防止美善的倾斜失恒。和谐之美在内容上要求人与自然的统一，心理与伦理的统一；在形式上要求按照“中和之美”的规律造型，特别讲究平衡、对称、比例、节奏、宾主、参差等。[5]

同时，中国人一向厌恶违背“中庸”与“相济”，即打破“平衡”与“和谐”的行为准则和艺术原则，这种强调人与自然、人与社会、人与人的和谐，也就是中国传统艺术所追求的最高境界“天人合一”，由此汲取美感，达到和谐，人与自然融合为一体，进而提升了自然的美。

在作为审美文化艺术观念上，中国偏重情论模式，讲究艺术应重在表抒主体的情志、情味、情趣等。在审美文化的思维形式、理论形态上，中国注重实际经验、感性直觉和体验品味。这些中国式审美的倾向无不影响着设计师的视觉表现。

三、中国文化符号在时尚设计中的应用

随着全球一体化的进程和经济的发展，中国在世界经济舞台上扮演着越来越重要的角色。想要通过作品建立符合中国文化气质的时尚设计变得尤为迫切，中国文化符号成为设计中的点睛之笔。

（一）设计作品中设计符号的民族性和世界性

设计作品中存在着民族性与世界性的关系问题，我们可以试图通过设计符号为设计作品提供一个较好的切入点。

在设计符号的表达与意义象征上，一方面要求符号形式必须有足够的开放度和被认知性；另一方面，符号学方法能让设计师抽取最具代表性和象征性的符号样式进行设计表达。对于民族形式进行世界化编码是中国时尚设计获得认同的一种可能的有效方法。

中国传统图像体系是一个博大精深的宝库，每个从事当代设计实践和研究的人都需要深入这片土壤。中国元素符号担负着传承民族文化的作用，是中华民族的独有的内在和外在的特质。造型符号本身是一个开放的系统，在新的技术与意识观念的冲击下而不断地更新拓展，而其中的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果，是中华民族所特有的灵魂之所在。因此，要使中国的时尚产业得以延伸和发展，必须打造新的民族形式，在人们理解的基础上取其“形”，延其“意”，而最重要的是传其“神”。

（二）中国文化符号的传统性和时尚性

时尚就是在特定时段内率先由少数人实验、预认为后来将为社会大众所崇尚和仿效的生活样式。一般来说，时尚带给人的是一种愉悦的心情和优雅、纯粹的不凡感受，它赋予人们不同的气质和神韵，能体现不凡的生活品位，展露个性。

我们常常担心带有中国文化丰富内看的符号的不够新潮，不够时尚。其实，设计符号学具有非常强的可操作性。中国传统设计不仅给当代设计留下了丰富的形象资料，比如各种设

计精美的图案、纹样等，也留下了大量总结于实践的设计思想，它们积淀了中华文明博大精深的文化传统。

设计创作是建立在深厚的文化底蕴和历史渊源之上的，蕴藏着众多的地域风情和民族文化。中国传统文化衍生出的美丽符号形式丰富耳纯粹，包涵着深刻的文化积淀、民族的心理情感、风俗习惯、审美观念及审美情趣。运用它们作为视觉语言表达将在人们的心理情感交流上造成亲和力，产生心灵共鸣。

对每一个设计者而言，学会用符号性的表达手法进行设计视觉识别都是提升作品档次和文化一味的重要能力，同时也将极大的促进中国优秀传统文化的传播和发扬。

原文摘自：易达论文网

第二篇：视觉语言在平面设计中的表现论文

一、文字方面的表现

平面设计最开始的起源无疑是符号与文字艺术形式的设计。其中文字作为平面设计中构思、构成的基本因素，它已经不再只是简单的受限于符号语言，而是越来越突出记录信息的特性，这种记录信息的功能，有着非常重要的作用。除此之外，文字的图形化也成为了近几年以来，我国平面设计中常会提起的新型课题，因此，说明文字在平面设计中可以起到塑造文化的重要作用。平面设计中运用的文字字体一般能够换分为两大类:一类是我们国家的独体文字，例如汉字;另外一类是西方使用的字母文字，例如希腊语系的文字;在一定程度上来讲，我国文化中具有典型代表的东西就是汉字，换句话讲就是我国最具特色的本土文化符号。如果设计人员是一名中国设计师，完全可以凭借自己的基础在平面设计中构建一个自己的视觉语言体系，因此其首先就可以在充分代表我国本土文化的汉字方面着手，来进一步开拓自己的设计思维。在当前现代化的字体设计方面，西方社会的字母文字设计实际上远远早于我国汉子的设计，从当前的发展现状中就能够直观地发现，例如，包豪斯“纳吉体”与“拜耶体”十分重视理性以及简洁的几何形式，到后来开始逐渐重视传达相关信息的清晰度，在二战发生之前，很多国家其实就已经构建了与文字设计相关的基础，同时还形成了特殊的设计体系，树立起了他们在国际上设计风格。这种风格的建立形成，对欧美设计界以及20世纪后期的国际平面设计都有着非常重要的影响。视觉语言在平面设计中通过文字作为主体进行表现，可以促使其表达效果更加醒目与强烈。在我国2008年北京奥运会开展之前，其会徽的设计就是将汉子的特点、北京的特点以及奥林匹克运动相关的元素进行了巧妙的结合，通过“京”这个变形的汉子，利用印章形式作为主体进行表现，设计人员充分的把我国传统印章与书法等艺术形式，巧妙的与运动特点融合起来，再利用夸张变形的艺术手法，将“京”字幻化成一个舞动迎接胜利的人形，突显2008年北京奥运会的主题，既“舞动的北京”，这种设计包含了浓厚的中国韵味。西方字母与我国的汉子相比较而言，其在设计文字方面，也就是平面设计中存在很大劣势，所以要想将拼音与汉字结合起来，充分表现出视觉语言，还需要相关的设计人员加大对其的研究力度。

二、色彩方面的表现

视觉语言在平面设计中还有色彩方面的表现，这类视觉语言的特征非常明显，不仅更加理想性、和谐性，还具有一定的象征性。每种色彩它所表现出来的表情都非常独特，进而所表达的含义也各不相同，例如，在平面设计中设计者在设计时，使用的颜色基调是以绿色或者是蓝色为主，能够有效缓解人们观看作品时视觉上带来的压力，进而让人们在心情上得到平静与轻松感，同时也会给观看者规整以及肃静的审美感;黄色与红色这两种颜色都代表这热烈与温暖，如果设计人员设计的作品中是以这两种颜色作为基调色，那么就会给观看者在心理上带来温暖的感觉，同时也会起到一个警示与警告的作用。由此我们可以看出，色彩是富有表情的，其与平面设计相互贯通，而最终获得的视觉印象，实际上是与观看者自身的经验、知识有关，也就是在观看者的心理与联想中获得。我国传统民族在色彩方面，常会通过利用传统色彩赋之的新意，形成多层次的色彩效果，进而赋予平面设计其他的含义。民族不同、时代不同、国家不同等，都可以在传统色彩的组合中看出。例如，在我国古代色彩分为“雅色”与“民间色”之分。其中“雅色”一般常是用来指官方或者是文人们的用色，需要注意的是官方在用色时会有严格的等级划分，不可以随便应用。而“民间色”常是用来指生活在底层的大众。在平面设计中如果能够将传统的民族色彩有机的融合在一起，一定会更加突出平面设计的表现能力。

三、图形方面的表现

由于近年来世界经济的快速发展，以及人们生活水平的不断提升，科技信息时代的飞速发展，人们已经逐渐进入了“读图时代”。换句话讲就是一件非常优秀的作品，设计人员完全可以在设计时，不加入任何文字说明，而是通过各种图形就能充分的表现出该作品的设计涵义。除此之外，还可以让观看者体验到简洁之美，同时还能让语言文化背景不同的观看者，在心理上完全了解该作品设计时的含义，而主要原因就是人们可以通过图形来了解作品含义，也就是能够跨跃语言文字不同带来的阻碍。设计人员通过图形，结合现代化的艺术表现手法，能够把创作主题以及个人的观念充分表达出来。图形其实和文字、色彩非常相似，图形创意在平面设计中也会存在现代与传统相互结合的问题。我国传统图形非常的丰富，并且还有一定的东方审美内涵。自从改革的不断深化与发展，我国有一部分设计人员通过利用传统图形，设计出了不少优秀的平面作品，例如当前中国联通所使用的标志，就是通过传统的“中国结”图形，取其源远流长，生生不息的内涵进行的设计。这种对寓意的应用，让我国的现代化平面设计多了一份独特的传统文化气息与亲和力。除此之外，图形在平面设计中所表现的视觉语言，还有一种典型形式的视错觉，这种视错觉的表现形式有多种，有点的错觉与有线的错觉等等，其中还有一种表现形式是矛盾空间，例如在传达“保护森林”主题时就有一幅图形作品，该作品中有一只人手的特殊剪影，五个手指中有三根手指不见了，剩余两根表现出胜利的手势，进一步观察发现，作品中的手已经和树木融为了一体，而胜利的手指上也已经长出了嫩芽，被砍掉的手指变成木桩，显示出滥伐森林会影响人类自身的主题。设计人员就是将图形创意转化成现代化的视觉艺术，进而丰富自己作品的视觉语言表现能力。

四、结束语

通过上述内容，我们从中可以看出，视觉语言在平面设计中占有非常重要的地位。视觉语言在平面设计中的表现，一般是表现在了三个方面，分别是文字方面、色彩方面以及图形方面，其中，文字是最具有表现力的一种表现方式，色彩是最具有魅力的一种表现方式，还有就是能够准确传递信息的一种表现方式，通过对这三种常见方式的灵活运用，能够有效促使视觉语言在平面设计中得到更好的表现，突出设计作品的表现能力。

第三篇：现代生活中的视觉语言

现代生活中的视觉语言

第一课时

课前准备（学生）标志设计的资料（教师）多媒体设备、中外优秀标志设计作品

教学过程

1.导入教学：（1）用多媒体设备演示一系列交通和公共场所标志。

（2）演示过程中，教师讲解标志在现代生活中的重要作用。提示学生思考：自己在生活中见到过哪些标志？这些标志都有哪些特点？

（3）演示中外标志设计中的经典作品，尽可能多地向学生展示他们较熟悉和喜爱的标志设计，可以边演示边进行讲解。

2.深入教学。（1）演示课本中的标志设计。

内容包括“中国联通公司标志”、“Windows软件标志”、“美国麦当劳公司标志”、“北京申办2008年奥运会标志”及不同国家的奥运会标志等。演示重点是“北京申办2008年奥运会标志”及其设计步骤。结合不同国家的文化特点，讲解各国的奥运会标志，向学生讲述标志的象征意义及标志所体现的文化内涵。（2）重点演示“北京申办2008年奥运会标志”的设计思路和制作步骤，提示学生思考：该标志的造型象征什么？五种色彩各代表什么含义？体现了哪些文化内涵？

演示其他国家的申办奥运会标志。

提问：不同国家的奥运会标志各有什么不同的特点？提示学生从不同标志产生的文化背景因素进行思考。

（3）组织学生讨论：标志的共同特点是什么？标志在现代生活中是如何发挥作用的？待学生讨论后，教师作出补充，然后进行归纳。

3.课堂延伸。根据课文中出现的几个国家的奥运会标志，寻找这些国家的相关资料，了解背景知识，以便更深刻地理解这些作品设计所具有的文化内涵。

4.布置作业。说说生活中常见的公共标志的含义。

第四篇：平面设计中视觉符号的应用论文

摘要：视觉符号应用于平面设计中时，有着极强的表现能力，因符号为平面设计的思维主体，就设计界而言，对符号的研究与分析便成为该领域的热点，但关于语言符号在平面设计中的应用则相对较少。本文基于此，针对我国平面设计中视觉符号的应用进行了研究，旨在为平面设计中中视觉符号的应用提供新思路。

关键词：平面设计；视觉语言；符号元素

视觉语言是一种由设计原则和视觉基本元素构成的用于传达情义的符号系统，视觉基本元素则是平面设计的基础所在，而设计原则则是平面设计师通过对基本元素进行组织与运用后传情达意的原则与方法，最终形成可传达特定信息的图像，完成对创作信息的表达。

一、视觉符号应用于平面设计中的必要性

1、视觉符号有利于提升视觉注意力

平面设计师在具体的设计过程中，视觉符号在其对所设计作品的表象性思维的构建方面可起到至关重要的作用。如图形元素，其作为一种较为精准直观的传播媒介，是采用视觉语言传播将所传达信息直接传递到受众中的直接途径，而平面设计本身便是设计师对多种元素进行运用而创造出来的，因而，视觉符号也是经设计师的创造性思维来对受众内心进程进行影响的。设计师在将图文转化为符号元素，进而应用到自身创作中时，需在进行创作设计之前对自身长时间积累的经验进行验证，以实现设计师与受众在情感层面的共鸣。

2、视觉符号作用着设计师设计想法的表达方式

视觉符号被视为平面设计中文化信息的根本，平面设计师首先会认识到符号元素本身所具备的文化信息资源作用，将其应用到平面设计活动中时，对其深入分析的步骤必不可少，而后才将其应用到设计中，以发挥其在平面设计中的作用。随着平面设计的不断发展，平面设计师应对符号可延续设计的灵魂主旨进行充分理解，以满足受众日渐提升的设计要求，而平面设计师只有抓住视觉符号的交融性、强制性、联想性、制度性、涉及性以及多元性等特征，才能实现创造性思维的结合，进而通过视觉语言将其转变为信息资源展示给受众，受众在欣赏过程中会产生多种看法，而设计师在视觉语言元素信息资源涉及的某一特点转变为新的指导理念后会为受众提供出全新的视觉体验感觉。

二、我国平面设计中视觉符号的应用

1、视觉符号可为平面设计制造视觉体验

平面设计中应用视觉符号后，可强化对设计作品的视觉体验，科学运用视觉符号信息资源所进行的创新性设计，可强化文化传播的成果，并以此来吸引受众对设计师所设计作品的注意力。就视觉符号产生的视觉冲击力而言，平面设计师通过对色彩元素与图片资源等多种视觉符号元素的应用，可制造出较好的声势，而平面设计师则可对视觉符号所制造出的声势来促进平面设计作品完成对商品的介绍与分析，以帮助商品的宣传达到先发制人的效果。

2、视觉符号自身的色彩特性可被平面设计师充分利用

色彩在人们的现实生活中一直都发挥着精神体验功能，而视觉符号本身具有的色彩特性有可被平面设计师进行有效的利用，如壁画中会运用浓重的色彩来进行渲染，其中的色彩所提供的服务是属于亡人的灵魂后或高高在上的拥有者的，敦煌壁画中的色彩是为信奉基督教的信徒服务的，壁画中对色彩符号的运用，带给平面设计以隐含的意义与具有特色的代表文化的，并承担着人与人之间感情沟通、信息资源传播的桥梁作用。平面设计师在从事平面设计工作之前，通过对受众内心色彩审美的分析与了解，可对受众的审美有一个更为精确、完全的界定与掌握，其中的符号也会受到地域文化的差异而延伸出更多的文化形式；就受众而言，其在对平面设计师所设计出的作品进行欣赏时，并不是被动的、简单的对其进行欣赏，还会通过对其进行自主的审美分析，并提出自己的见解，由此而见，平面设计师在对视觉符号进行运用时，其中的符号色彩可对平面设计作品的信息传递过程中起到较好的传播影响。

3、对杂糅部分的时尚元素整合后利于传播

平面设计师进行平面设计时，需要最大限度的吸引受众对其所设计出的作品的注意力与鉴赏兴趣，以此来更好的开展视觉传播，与此同时也会对其所设计作品自身的质量问题起到一定的影响作用。当前，随着社会的不断发展，时尚元素已经被越来越多的受众所认可，同时也逐渐成为受众自身实际情感的需要，平面设计师通过对系列时尚元素的运用，有利于更好的激发出受众自身的注意力与鉴赏兴趣，而平面设计师在其中也可对自身的设计进行反思，只有不断完善其在平面设计中应具备的艺术素养与文化底蕴外，还应以大量的创新性与更加积极的思维来增强设计意识，以不断提升自我能力，设计出与现实生活中审美要求相适应的平面设计作品。

4、通过视觉符号的创新性来推动传播活动

平面设计就某种意义上而言属于艺术展现形式，要求平面设计师应具备创新性思维，且在平面设计过程中，尽可能打破常规的运用模式，以吸引更多受众的鉴赏兴趣，由此，有利于提升平面设计师的设计水平，进而加深其对平面设计本质的理解，进而在今后的平面设计中将设计作品本身的内在联系进行整合与运用，促使设计作品在设计师的创造性思维中得到有效的延伸，促进视觉传播成果更加趋于稳定化，可见平面设计中应用视觉符号后，通过对其的运用，对设计作品本身及设计师本身而言均大有裨益。

三、结语

随着科学技术的不断进步，平面设计也获得了长足发展，平面设计师也在今后的平面设计过程中应注意保持知识体系的层次性，对视觉符号基本元素与平面设计原则掌握牢固，才能在今后的工作中对其进行充分利用，以使视觉符号发挥其在平面设计中的魅力。

参考文献

[1]王孟昕.平面设计视觉语言符号元素研究[J].经营管理者，2011，12（02）：397.[2]王春燕.平面设计中视觉符号互动性研究[J].数位时尚(新视觉艺术)，2011，8（04）：97-98+96.[3]李梦灵.平面设计中图形符号的视觉认知分析[J].艺术研究，2015，13（04）：7-9.[4]刘念.平面广告设计中的视觉符号传播途径研究[J].现代装饰(理论)，2015，10（02）：85-86.

第五篇：产品语言做为形象符号它的表现意义在哪里（精选）

产品语言作为形象符号它的表现意义

专业 环境艺术设计

班级

072班

姓名

骆涛

学号

5202607058

产品是一种实用性价值为第一价值的存在，为满足人们需求而产生的载体。造型因素作为传达种信息的符号,构成了现代设计中的产品语言。在产品设计中,符号总是与产品的实用技术功能及它的操控方式有关,符号功能直接可以表达产品的实用功能。而符号象征功能是产品语言中最复杂部分。产品的符号象征性正是由文化的、社会的和自我的这三个方面所影响和决定的。

造型的信息功能构成了产品做为实用载体的信息表达方式，形成了所谓的产品语言。一把椅子、一张桌子、一个汤匙等等，我们辨别它们的用途都是要通过它们的形态来区分。这样的图形意识已经在我们的脑海中形成了一个规模，这样的意识是从出生到成人渐渐积累的。但是做为产品语言表现的形式，造型给人们所传达的信息是不同的，这样就形成了一种象征意义和符号。这样的形象的符号做为一种表现形式的出现，大大减轻了文字语言的叙述，产品的造型通过符号的形式传达了出了它的实用性功能，成为了简洁明了的符号表现形式。这样造型符号的主要功能就是形象的表现其实用功能，其次它做为一种图形的存在就有其观赏功能的产生，审美的体验也会随之产生，一种产品造型表现的审美功能也被列入其中。

有价值的产品不一定有使用价值，但是有使用价值的产品一定有其价值的存在。通过造型语言的不同形式和图案组合，产生不同的视觉审美效果，不同的视觉审美会产生不同的心理价值体验。通过图形和造型的差异，使产品的价值得到一个新的提升。

点、线、面的不同排列以及重组，得到的新的造型符号，给我们不同的审美体验。如同发散的线条会给人带来伸张的感觉，三角形给人带来稳定的安全感，圆形给人亲切感等等。图形给人的心里感觉不同，产生的审美价值体验也会有所不同，带来的产品价值就不同。

一个产品形象的价值或“意义”并不是无中生有，它是由所激发的自我形象维度决定的。这一理论不仅说明产品形象和自我概念之间的各种关系，也表明了消费者的自我概念或自我形象一致是影响消费行为的重要因素，自我概念——产品形象一致性理论奠定了当代消费者心理研究中自我概念理论基础。从产品的造型语言角度对其符号进行分析,包括造型语言的符号构成,符号传达及其符号应用等内容。把握好造型语言的运用和符号的表现能实现产品与生活、产品与人做更加贴近、更富感情的对话。

产品形象是为实现企业的总体形象目标的细化，是以产品设计为核心而展开的系统形象设计。把产品作为载体，对产品的功能、结构、形态、色彩、材质、人机界面以及依附在产品上的标志、图形、文字等，能客观、准确地传达企业精神及理念的设计。对产品的设计、开发、研究的观念、原理、功能、结构、构造、技术、材料、造型、加工工艺、生产设备、包装、装潢、运输、展示、营销手段、产品的推广、广告策略等等进行一系列统一的策划、统一设计，形成统一的感官形象，也是产品内在的品质形象与产品外在的视觉形象和社会形象形成统一性的结果。

产品语义学是研究产品语言的表达意义。产品造型除表达其功能性目的以外,还要透过其语义特征来传达产品的整体视觉感受,传递出企业产品特性,同时还包括使用方式、文化内涵,并体现特定社会的时代感和价值取向。正如法国著名符号学家皮埃尔·杰罗所说的,在很多情况下,人们并不是购买具体的物品,而是在寻求潮流、青春和成功的象征。本文从企业产品设计角度研究产品设计的差异化竞争,主要探讨产品语义学是如何帮助企业进行完成独特产品语言的塑造;如何向消费者传达整体的产品视觉感受,以达到独特的企业产品视觉识别的目的。

通过产品造型语言的表现，产生直接的表现效果，成为使用和欣赏价值的结合，不仅直接客观的表现出其实用功能也产生了审美的功能，在结构组合上形成新的审美效益。

产品的造型做为产品语言的符号表现形式，提升产品除使用功能以外的价值体现，在审美功能上也得到了大大的提高。