略谈平面视觉导向设计的运用论文（五篇）

第一篇：略谈平面视觉导向设计的运用论文

一、视觉导向现象

视觉导向在环境设计中很好理解，设计师可以通过指示牌，隔断等等进行引导受众，从而起到导向作用。那么我们要在平面设计中进行视觉导向设计时又该如何呢？在一个二维的版面上，视觉导向现象可以说是既神秘而又客观存在的。一件平面设计作品究竟通过怎样的设计手法使受众的目光尽可能的停留于设计作品中，从而使我们作品所要传达的信息最大化的为受众所接受。同时要求设计者在进行设计活动的时候，要充分发挥主动性。在兼顾人类视知觉原理的基础上，通过对平面设计中各设计元素进行合理安排，从而使受众的目光跟着我们设计的视线进行，即引导受众在进行审美活动时候按照设计者设计的审美次序进行，从而使作品信息最大化的传达给受众，这样，我们的视觉导向设计才算是成功的。

二、书籍装帧设计中的视觉导向

设计根据格式塔学派的研究，人类本身具有对有秩序的，运动的事物等感兴趣的特性。知觉梯度可以产生动感，有助于吸引受众的目光。同时可以通过对比等设计手法，营造具有出次序性的版面，这样可以引导受众目光跟着设计者多安排的设计元素进行有序的审美活动。我们在设计封面时候，可以通过添加一些提示性的设计，哪怕是不具任何意义的点或箭头，指示受众下面还有信息，这也是一种引导受众的设计方法。书籍设计最先展现在受众视线中的是封面，其次是书脊及封底。而书脊设计的时候要兼顾封面和封底，最好能通过书脊设计，找出其与封面、封底的连续性，而不是简单的存在。这样，当受众看到书脊，很自然会跟着设计者设计的元素提示去欣赏下一个审美点。书籍设计中镂空的设计手法也是经常见的，这中手法对于我们的视觉导向是大有帮助的，通过镂空受众可以看到下一页的信息，自然而然会想去寻找更加详尽的内容，从而起到引导受众视线的作用。而在材料的运用上也可以为我们的导向设计提供帮助，如一些特殊材料的运用的。比如硫酸纸等的运用，这种半透明的材质，产生朦胧感，人类追求新事物的特性驱使自己去探个究竟，从而引起翻页动作，这样一次视觉导向就设计完成。书籍装帧设计以其独特的形式存在于平面设计这一大家庭中，如有封面、扉页、书脊、封底、页码、页眉等等构成了一本完整的书籍。由于本身形式不同，我们在进行视觉导向设计时所采取的方法也就不同于别的设计方法。我们要充分利用书籍本身所具有的特点，进行营造一种视觉审美次序，要让受众跟着设计者所设定的路线进行审美。比如页码部分也可以进行一些引导式的设计，从而引导受众进行下一步审美活动。

三、结语

不同的时代对设计有不同的要求，在物质社会高度发达的今天，人类的生活已经被大大的改变。各种通信等技术的发明，缩短了人类的距离，使我们生活的环境真正变成了“地球村”。信息的传递也越来越快，对我们设计作品信息传达的要求也越来越高。因此，视觉导向在一定程度上可以使作品的信息传达最大化，快速化。通过设计者不断的努力探索，随着时间的推移，科技的发展以及人类社会的不断发展的美学体系，视觉导向设计一定会有更多，更好的设计方法出现，使我们的设计作品本身功能得到最大化的发挥。

第二篇：视觉设计论文

创新是视觉设计的灵魂

视觉设计是针对眼睛官能的主观形式的表现手段和结果。与视觉传达设计的异同：视觉传达设计属于视觉设计的一部分，主要针对被传达对象即观众而有所表现，缺少对设计者自身视觉需求因素的诉求。随着人类社会从工业化社会到信息化社会的发展，视觉设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变，最终成为以视觉媒介为载体，利用视觉符号表现并传达信息的设计。

创新是设计本质的要求，也是时代的要求。作为“为传达而设计”的视觉设计，如何正确充分地传达信息是每一个设计者始终要面临的中心问题。但是，在当今社会，仅仅把传达信息的关键词定位于正确和充分显然是不够的。必须要把视觉传达设计的创新重视起来，从设计理念、视觉语言和技术表现方式的创新入手，正确充分地传达信息。

江泽民同志曾经说过，“创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力”。创新表现在人类社会历史发展的每一个方面。就视觉设计来说，创新同样也是灵魂，是本质要求。不论是纵观历史，还是着眼现实，一幅优秀的视觉传达设计作品，都是在创新的基础上，对其所表现设计主题的信息进行正确、充分地传达。没有创新的视觉设计，就千篇一律、失去内涵、底蕴，甚至毫无价值。对于视觉设计而言，创新就要做到：创新设计理念、丰富设计语言、美化表现形式、增强感染力，坚持人性化发展方向。唯此，才能赋予视觉设计以内涵、活力乃至生命力，推动视觉设计繁荣发展。

一、创新视觉设计理念

视觉设计的创新的根本是创新设计理念。在现代设计中,视觉设计的主要功能是调动所有平面的因素,达到视觉传达准确的目的,同时给观众以视觉心理满足。视觉传达的方式变得越来越复杂和发达,设计师在视觉设计中,应充分考虑受众群体的视觉心理,清醒地认识到信息接受者不是机械的、被动的受纳器,而是一个具有积极主动的内驱力的主体,只有在充分理解和掌握有关视觉心理的知识之后,才能更好地在更大的范围内发挥各种现代制作技术的优势。其中,观者的视觉经验对视觉信息的准确传达起着重要的作用。设计者应根据观者的视觉经验充分调动观者视觉心理的能动反应,使其“所看”与“所知”同时发生感觉,从而积极主动地参与到设计作品的理解和感悟之中,让观者通过欣赏与设计者的审美体验相沟通,以此来达到信息传达的目的。

一是对过去设计经验和知识进行创新。视觉设计应以一种开放性思维探索新的经验，以一种全新的观念看待熟悉的事物，从而创造出独特的形式。简言之，就是对过去的设计经验和知识的创新。创新根据性质、程度的不同可以理解为继承传统式的创新和激进式的创新，后者发展到一定程度上甚至成为一种否定和反叛，尤其是对于长期以来自我潜意识所形成的一种固定思维框架的否定和反叛。用马克思主义哲学观来看，创新就是事物螺旋式上升的运动。在信息时代，人类生存方式上新观念的介入，在思维的引导和情感的表达上，以往贯穿于视觉传达设计中运用的法则正逐渐被打破，人类在跨越世纪的里程中力求找到合理化的视觉空间。个性化、多元化、民族化、国际化、绿色设计、人性化设计„„，怎样才是好的新的视觉设计？视觉设计怎样才能正确体现未来的价值观？面对新技术革命的浪潮的冲击，面对设计的平庸化、程式化，设计师不得不面对现实，让自己的设计理念和思维接受信息化时代的洗礼。设计师只有始终以明锐的目光、独特的角度、多重的层面去观察生活，更深层次地挖掘对生活的体验与理解，在不断肯定与否定的思索中碰撞出设计的火花，并执着地坚持对设计理念的探寻，才能不断地创造出优秀的设计作品。

二是注重视觉设计的冲击力。我们所看到的视觉设计作品都是将各种元素整合在一起的视觉设计作品，然而在实际的设计工作过程中，它却是一个很复杂的过程。在此过程中，设计者要将所有创意分成若干个小的创意单元，然后添入图形、文字、符号、色彩等元素来提高其视觉冲击性。随着人们对于视觉设计审美标准的不断提高，设计师在突出视觉冲击性的同时，还应保持广告整体内部的各个组成语素的相互联系。注重突出色彩、形状、姿态之间的细节差异，来体现组成与结构形式的视觉冲击性。比如：如今使用较为广泛的大型户外广告而言，设计师通常更注重突出其视觉冲击性来吸引消费者的注意力。由于该种户外广告的特殊性，通常还会采用效果显著的表现形式来增强其连续感。在此过程中，设计师会更注重对于文案、图形以及色彩的变化来增强广告的空间层次感，以给消费者一种耳目一新的视觉冲击感。

三是追求新颖、奇特的创意。在现实生活中，大部分视觉视觉设计作品都是以视觉美感为基础，然后通过对于各种元素的概括、夸张或取舍来得以实现的。这种形式的视觉语言虽然具有一定的功能美，但在后期不断的使用过程中，消费者已经对其司空见惯，甚至存在着习以为常、视而不见的现象，这也就使视觉设计发挥不出其应有的功能。但是，如果能够在视觉设计中注入一些新颖、标新立异的元素，如一些与自然规律相悖的元素，便能够更好地吸引人们的关注。这种巧妙地利用消费者的好奇心理，通过新颖、奇特的表现画面来带给消费者微妙感觉的视觉传达方式已经成为现阶段广告设计的发展趋势。由此可见，对于视觉设计的创新，新颖、奇特的创意设计已经成为关键环节。

二、丰富视觉设计语言

视觉设计创新的重要途径是不断丰富设计语言。语言是人类交流思想的工具，是传达意义的媒介。从某种意义上讲，视觉设计就是“图形语言化”和“语言化图形”的过程。为了达到信息传达的目标，设计师需要始终不渝地寻找、挖掘并创造出最佳的视觉语言，借以表现传达自我的设计理念和艺术主张。19世纪和20世纪的很多艺术和设计运动都是以探索视觉语言新形式为基本目标的，一种新的形式往往就是由反传统的艺术通过反对过往时代的艺术而创生的，“工艺美术运动”、“新艺术”、“现代主义”、“波普设计”和“后现代主义”等流派的设计运动在形式方面的试验与革命，以及为寻找并获得体现时代特征的形式和视觉语言而进行的探索都说明了这一点。丰富视觉设计语言要做到：

一是找寻时代视觉语言，突出时代特色。视觉设计的各种视觉语言，具有不同的诉求职能，它们相辅相成共同建立起美好的形色世界，即视觉传达设计关系到各设计语言之间的美学性构成。对于设计师来说，每一种视觉元素都是其表现自己设计作品的功能与风格的基本要素，在选择这些视觉元素来传达信息时，应该突破一般视觉所习惯的东西，力求以简约化、符号化的形式表现最丰富、最深刻的内容。设计师要把握时代的脉搏，突出时代特色。经济在不断的飞速发展，设计要适应新环境，就必须丰富设计语言，找出设计语言的最新、最佳、最优设计方法来解决设计中的不断涌现出的问题，满足人们的物质需求和精神需求—审美、道德、文化、价值等等。因此，探索发现时代的经济、文化、观念的特征，找寻时代的视觉语言，突出时代特色必然成为新时期“好的设计”的着力点，所以要求设计师通过新颖独特的视觉语言和极具创意和内涵的构图秩序传达预想的意义。

二是开发和利用高科技的。视觉设计对于高科技的运用主要表现在对于新型材料和高科技技术产品的运用，同时在很大程度上也提高了视觉传达的科技水准。如对于全自动化操作的电脑彩色喷绘技术的利用，在增加广告视觉传达表现空间的同时，也使广告所突出的表现元素更为贴切、感人。同时，相关软件的开发和利用也有效提高了关高视觉传达的效果，设计师可以借此设计出图形准确、效果好的二维、三维作品。人类的每一次科技进步势必会给社会各个行业带来巨大的变革。数字化多媒体技术在视觉设计中的应用，也必然会给设计师带来更大的创作自由度与空间，从而使视觉设计作品重现出良好的艺术效果与视觉感染力，这也使视觉传达超出了其应有的范畴，从而迈向更为广阔的领域。因此，视觉设计也发生了由原来的静态化、平面化和单一化逐渐向动态、立体化方向发展的转变。同时，新思维、新技术以及新媒体的应用也为视觉传达提供了更为广阔的空间，借此设计师可以随心所欲地借用艺术视觉语言来反应现实。毋庸置疑，对于高科技技术的开发应用也已经成为丰富视觉设计语言，推动视觉设计创新的重要手段。

三、美化视觉设计表现形式

视觉设计的魅力在于视觉设计表现形式的美化，视觉设计与美学的有机融合。艺术品最终的功能在于重现美感经验，而设计除了捕捉美感，更注重实用与使用的功能。所以设计活动与设计作品，通常比起艺术品更加与生活密切结合，这也是设计中的美学愈显重要的根由。作为“为传达而设计”的视觉设计,如何正确充分地传达信息并将美学融会于设计中,是每一个设计者始终要面临的中心问题。

视觉设计表现形式的美化即视觉设计必须遵循美学的原则,还要坚持创新。第一，是提升美的感受能力以及由此所开拓的技术。第二，事、物、情的感受能力以及由此所开拓的技术。第三，美感与诗意的结合能力及由此所开拓的技术。设计要捕捉美感，特别是视觉设计。视觉传达设计擅以文字、符号、造形来捕捉美感，捕捉表达意象、意念与企图，进而达到沟通与说服的效果，因此视觉传达设计也可称为商业设计，这层领域还包括：广告设计、包装设计、企业识别设计、橱窗设计、展示设计、舞台设计等等，主要以传达讯息、注重“视觉”效果，以达说服消费者的目的。另一方面，视觉传达设计的发展对空间设计、产品设计有相当程度的影响。如舞台、景观设计与之相辅相成，以及同产品语意表达的敏感性等等。视觉设计过程中，除了对造型美的感受能力之外，如何从日常生活事件中，找出“着力点”，这种能力就是心眼的开发。视觉传达设计作品受到设计的目的性、材料性、沟通性的条件影响，设计者必须具有一种对于事务描述及沟通的能力，称为“心眼”，也就是巧思、想点子的能力。这些能力包括了：文学性、沟通性、两面性、生活性、议题性、语文性等。公益广告、竞选海报、立体包装等运用媒体电视、网际网站等的设计作品之共同因素，第一就是运用视觉媒体材料，第二就是以沟通、说服为目的。所以可以说，视觉传达设计是运用视觉因素来进行沟通、说服，视觉的要素，除了点线面体以及明度、彩度、色相的组合与探讨之外，还须有心理层面与文化知识层面的探讨。心理层面，即是指美感的捕捉，只是不同时期的定义不同而已。文化层面，需要运用受众的文化习俗里熟悉的文化代码来完成美感的捕捉，以实现视觉设计表现形式的美化。

四、增强视觉设计感染力

视觉设计的生命力在于视觉设计作品与受众的共鸣，得到受众的认可。视觉设计元素是否能引起观者视觉经验的共鸣,取决于刺激物的结构所拥有的力量与它唤起的有关记忆痕迹的力量相互作用的结果。因而,将视觉设计的视觉表现置于特定文化背景中来感染受众的精神世界的确是一个不错的选择。视觉设计在体现民族化、地域化的同时,还应利用传统的、地域的图形语言优势来表现现代的精神观念,用解构的民族化图形与现代设计思想相结合,创造一种既有传统文化元素又具现代意识的形象,以独特的个性参与世界文化的发展。中国人有对万物祈福的心理,并由此形成了特有的吉祥文化,希望事物朝着美好的方向发展,标志设计中有吉祥的寓意就容易被受众接受。例如：中国联通公司的标志设计，就是针对人们吉祥如意的心理期待,标志中的“中国红”是蕴含着中国人几千年情结的颜色,无形中又增加了企业形象的亲和力,进一步拉近了与观者的距离。香港著名设计师靳埭强的作品就具有浓厚的东方文化色彩。在作品中我们时时发现设计家对简约空灵的水墨语言精妙的阐释,还不时可见中国传统文人智慧与现代商业文明的和谐对话。如果一幅画、一个图形、一种抽象的形式可以唤起观赏者丰富的审美感受,那是视觉“调动”了观者兴趣，产生了共鸣。

因此，创新视觉设计，增强视觉设计的感染力、生命力,设计者必须感同身受，与观赏者所处的环境条件相适应,以观者的共有经验为根据,充分考虑到观赏者视觉心理的能动反应,与观赏者一道,把与传达信息有关的知、情、意等心理联系起来并统一到“一种经验”中,从而形成互动。

五、把握视觉设计人性化的发展方向

一是视觉设计要坚持面向大众化。随着社会市场经济体制由卖方市场逐渐向买方市场的转变，对于视觉设计，尤其是对于广告视觉传达的设计，越来越注重满足更多消费者的消费需求。因消费者的心理观念、消费观念等都会随着社会进程和外界环境的变化而发生变化，因此，在进行视觉设计时，应把握住影响消费者观念发生变化的因素，并借此来提高消费者对于广告视觉传达信息的认知程度。因此，对于广告视觉传达的设计应站在消费者的角度，以其消费心理为出发点，在充分把握消费者消费心理的情况下，积极为他们塑造出良好的视觉传达效果。值得一提的是，为使视觉设计满足社会不同群体消费者的消费需求，在对广告视觉传达方式选择时，应从不同人群的视角出发，以便于他们对于广告信息的接收和转化，从而使更多的消费者得到心理上的满足。

二是视觉设计要更加注重符号化、简洁化。在快节奏的现代化信息社会中，人们时时刻刻都面临着林林总总的视觉设计信息。因长期处于这样一种频繁的信息覆盖氛围中，人们已经疲倦了对于广告信息深层含义的挖掘，唯独等够感觉得到的是来自于感官上的短暂刺激。因此，在今后的视觉设计中，应充分发挥自己的想象力，采用简洁化的传达方式来准确完成信息的视觉传达。最好的办法是加强对于简洁文字、图形符号信息的利用来完善信息的视觉传达，并借助对于简洁图文符号的构建来引发人们对于信息的深入思考。这种简明的视觉传达方式能够有效刺激人们的视觉感官，同时也满足了当前社会环境下对于视觉传播形式的要求。这种将组成语素进行简化的视觉传达方式，能够将相对复杂的物理价值概念转化为简单的视觉符号元素，以实现消费者视觉感官与理性消费观念的有效结合，从而真正达到高效视觉传达的目的。

进入新世纪、新时代，技术正在重新构造我们的现实，它已经成为一种强大力量，在很大程度上控制和决定了社会、经济、文化及其未来的发展。计算机技术、网络信息技术、多媒体技术使人们直接面临“数字化生存”，与此同时，它们也冲击着传统的传达方式，视觉设计正在经历着一场数字化的革命。而这些先进的技术、先进的探索设备、先进的研究方法和手段，也为设计师观察事物的角度和思维方式提供了不断延伸和扩展的机会。因此，只有主动地迎接信息时代的洗礼，从设计理念、设计语言、表现形式、增强感染力等方面入手，牢牢把握人性化发展方向，才能推动视觉设计在创新中发展，在发展中创新。

参考文献：

［1］门德来．现代图形设计创意与表现［M］．西安： 西安交通大学出版社，2002．

［2］李砚祖，芦影．视觉传达设计的历史与美学［M］．北京：中国人民大学出版社，2000． ［3］尹定邦．设计概论［M］．长沙：湖南科学技术出版社，2003．(end)［4］熊琴琴.视觉传达设计艺术 [J]．艺术百家，2005（3）．

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第三篇：行为导向教学法在展示设计专业课中的运用论文

摘要：行为导向教学法是一种启发式的教学方法，强调以学生为主体，教师为主导，充分发挥学生的主观能动性，提高学生的综合能力。文章谈论了行为导向教学法的运用背景和在展示设计专业中的具体运用。

关键词：展示设计专业；行为导向教学法；运用

行为导向教学法在整个教学过程中强调以学生为中心，教学活动以激发学生主动思维为目标。通过案例教学、模拟教学等方法让学生从常规的被动式学习进入主动、积极的学习，引导学生主动思考并获取知识。教师从教学的主讲人变为教学活动的组织者和辅导者，指导学生完成教学任务，解答学生提出的问题，是学习过程的主持人。

行为导向教学法体现了教师的主导地位和学生的主体地位，注重开发学生的潜能，使学生的学科知识和综合能力均得以提升。学科知识与现实工作环境紧密相连。在此教学过程中，学生不但分析、想象和解决问题的能力能够得到提高，而且工作责任心、创新能力以及团队合作意识都能得到锻炼。行为导向教学法包括案例教学法、模拟教学法、角色扮演法、头脑风暴法、实验法等。下面笔者就行为导向教学法在展示设计专业教学中的运用谈几点体会。

行为导向教学法在教学中的运用背景

展示设计专业属于应用设计类学科体系专业，专业课程主要包括室内设计、建筑构造、建筑家具史、人体工程学等。这些课程大部分理论性和系统性较强，学科之间联系紧密，知识点较为琐碎繁杂，如果学生缺乏知识的综合性运用，将很难全面深入地了解和掌握理论知识，并影响所学知识在实践中的运用。教师如果还是采用传统教学方法，不但难以激发学生的学习主动性，而且也不利于学生学科知识的消化和整合。而将行为导向教学法运用到展示设计专业学科教学中去，不但遵循了教学规律和学生的认知特点，充分发挥了学生的主体作用，而且有助于教师因势利导做好教学的组织和引导，让学生在课堂教学过程中充分发挥主观能动性，从而使学生达到自我教育、自我管理和自我完善的“三自”教育目标。

行为导向教学法在教学中的具体运用

（一）案例教学法

案例教学法是指在教学过程中学生对个体案例进行讨论和分析，从中学习相应的知识点，并开发学生的思维潜能。案例教学法的宗旨是重视在案例分析过程中学生主动性的发挥，案例分析的答案可能不是唯一，但能让学生在学习过程中知道每种答案的特点，从而努力寻求更完美的答案。

例如，笔者在《室内设计》课程中讲平面布局设计时，采用已竣工的罗湖小学心理咨询室为课程案例。此案例是学校的功能室设计，学生比较熟悉校园环境，有利于完成贴近客户要求的设计。案例教学法在实施时可分为准备阶段、设计阶段、讨论阶段、总结阶段、提升阶段和运用阶段。（见右表）

第一步是准备阶段，教师给出咨询室的平面图及功能要求，然后要求学生在课前通过多种渠道搜集心理咨询室的功能要求和工作特点。

第二步是设计阶段，要求学生在课前独立完成各自的平面设计图，并附设计说明。

第三步是讨论阶段，学生自由组合成组，采用头脑风暴法，先在各自小组介绍自己的设计方案，再由其他小组成员进行评价，指出其存在的问题和优缺点，最后综合全组意见，拿出小组最优方案。

第四是总结阶段，各小组派代表上台介绍自己的设计方案，其他小组做点评。经过几轮的角逐，锻炼了学生的表达能力和说服能力，学生对设计中的考虑元素有了更全面的了解，并达成共识：在设计专业功能室时，除了要充分利用所给的设计空间，遵循一般的设计规律以外，更多地要考虑其功能的专业要求和使用者的心理需要，在此基础上体现自我风格的设计理念。

第五是提升阶段，笔者通过多媒体技术展示成功案例的平面图、效果图、节点实景照片等，边放映边讲解此设计的经典和巧妙之处，并对照学生的设计图，看别的设计师是如何运用这些设计符号来满足客户要求的，学生听后豁然开朗。对比讲解设计之间存在的差异，发现学生好的创意要及时肯定。

第六是运用阶段，给学生布设计作业，设计华强北方园设计公司办公室平面图，让学生不但及时消化所学内容，而且能举一反三，锻炼学生的实际设计能力。

使用案例教学法需注意以下几方面的问题：

（1）案例要有代表性。一是要符合学生的知识背景，二要选择学生比较熟悉的例子，三是案例要典型。

（2）教师组织得当，时间把握适度。教师在教学过程中要发挥主导作用，既要开放思路，又要确保学生在讨论问题时不偏离方向，确保教学重点。

（3）学生要全体参与，讨论时各抒己见，代表限时发言，教师组织其他学生认真听取发言。

（二）模拟教学法

模拟教学法是一种以教学手段和教学环境为目标导向的行为引导型教学模式，可分为设备模拟教学和情境模拟教学两大类。建筑类、装饰设计类教材有相当的篇幅是讲解设计原理、要求和规范的，教师如果只是照本宣科，很难收到预期效果。使用模拟教学法不但可以激发学生的兴趣，还能提高学生的设计和解决问题的综合能力。

例如在讲解《建筑构造》中地面装修“木地板装修”一节时，可先采用设备模拟教学法。在工木实训室摆出深圳“花样年华”公寓一房一厅室内平面尺寸，给出功能要求，让学生用木地板完成地面装修设计。在这个实际空间里，学生要“看米下锅”，认真思考木材的种类、颜色、质地、铺设方向，思考怎样铺设才能降低成本造价，才能在让空间视觉更加宽敞、通透，思考怎样利用视觉错觉来弥补本身建筑结构的不足以及地面装饰图案与家具是否协调等问题。学生既要在实际情境中纵观全局，统筹考虑，又要手拿卷尺做实际的测量和计算。之后再采用模拟情境教学法，要求学生分组并分别担任设计师和客户进行交流，这样学生一方面要会设计、会说服客户，学会在现场向业主讲解自己的设计意图，掌握推销自己设计理念的技巧，例如沿这个方向铺设木地板才能让客厅显得更大一点，门厅的图案有什么寓意等等；另一方面还要学会站在客户的角度，掌握和揣摩顾客的心理需要和功能需要。模拟教学不但可以引发学生极大的学习热情，使学生全面参与，还扩大了学生的知识面，除了丰富的教学内容，使学生学到了许多书本上没有的实际工作经验，特别是换位思考。

行为导向教学法还有其他一些具体的方法，这里不逐一例举。行为导向教学法让学生带着成果和疑问走进课堂，让学生开口表达自己的想法，让学生学会资源共享及相互借鉴，学会分工合作，分享团队胜利的快乐。学会面对困难，自己主动寻找解决问题的答案，让教师真正发挥“领路人”的作用。像设计类这样应用学科的教学，如能恰如其分地使用行为导向教学法，可起到事半功倍的效果，值得我们在教学实践中大胆尝试。

参考文献：

[1]陈易.室内设计原理[M].北京：中国建筑工业出版社，2006.[2]赵研，等.建筑构造[M].北京：中国建筑工业出版社，2006.

第四篇：平面构成在网页设计中的运用

平面构成在网页设计中的运用

易 星

目前，中国互联网的发展已经形成相当规模，据中国互联网网络信息中心（CNNIC）报告显示，预计中国网民数量在未来5年后将要超过美国，互联网已是继报纸、广播、电视等之后的第六大媒介。

随着互联网的发展，各类网站有如雨后春笋般。然而，有的站点日访问量高达几千万人次，而有的站点访问者寥寥无几。究其原因，访问量大的站点，除资源丰富外，网站的策划和精美的外观也是吸引访问者的重要因素。所以将美的形式规律和平面构成的手法结合到网页设计中，是当前网页设计的重要理论依据。

一、当网页设计遇上平面构成

（一）了解网页设计

网页有如门面，小到个人主页，大到政府及国际组织等，是构成一个网站的最基本单位。而网页实际上只是一个纯文本文件，它通过各种标记对页面上的元素进行描述（如颜色、大小），网页上传到互联网之后再由用户的浏览器对这些标记进行解释并生成页面，于是便有了现在千姿百态、百花齐放的互联网络。

打开一个网站，首先映入眼帘的是该网页的界面，如按钮的摆放、文字的组合、色彩的应用等等，这些都是网页设计的范畴。其实在网络刚兴起时，没有太多视觉设计的概念，很多网站都是程序员用HTML语言设计出只有功能取向的网页，那时候网页无法一边写一边观看，只能写好后到浏览器上执行，所以程式设计常常无法和基本的美观结合在一起。然而，在一个个可视化的网页编辑器相继问世，特别是许多平面设计师投入网页设计的行列后，整个网页视觉设计的行业起了重大的变化！

随着这几年网络的飞速发展及人们对美的不断追求，网页设计逐渐受到人们的重视，形式了一门新兴的学科。简单的讲，网页设计就是从审美入手，结合平面设计的特点，运用平面构成中的基本形式到网页中，让网页更加富有美感。例如将平面构成中的节奏与韵律、骨格与肌理溶入到网页中，会使内容繁多的页面更加有条理、主次分明，因此对平面构成的掌握与了解是关系到网页成功与否的重要基础。

（二）了解平面构成

艺术设计是人类文明的重要部分，涵盖了当代人类生活的各个领域。构成是一个近代造型概念，含义是指将不同或相同形态的几个单元重新组合成为一个新的单元，是以研究视觉语言的特性、构成原理以及审美规律为目的，重在研究和分析视觉的形态、空间、运动、比例等因素的变化和形式。

平面构成的认识源于自然科学和哲学认识论的发展，是建立在量子力学基础之上的微观认识论，这种由宏观到微观认识的深化，逐渐影响了造型艺术的发展。构成观念早在西方绘画中就可见其影子，如立体主义绘画、俄国的构成主义、荷兰的新造型主义，到后来的德国包毫斯设计学院的不断完善发展，形成一个完整的现代设计基础的教学体系，奠定了构成设计观念在现代设计应用中的地位和作用。二十世纪七十年代以来，平面构成作为一门设计基础课程，已广泛应用于工业设计、建筑设计、平面设计等领域。

（三）何为网页平面构成

平面设计在网页设计中占有相当大的比重，而平面设计的重要理论基础则是平面构成，所以说，平面构成也是网页设计的重要理论依据和知识基础。

在一堆杂志中，人们往往会拿起色彩丰富、图片艳丽、结构清晰的那本。同样，一个布局合理、重点突出、富有美感的网页，它不但能吸引用户点击，更能够完美表达网页的创意思维。所以，平面构成的出现，不得不让我们对单调、乏味、缺乏美感的HTML页面进行反思，为了拓展网页设计的艺术视觉，丰富网页设计的思维及表现手段，我们引进了网页平面构成的理论，这有点类似于传统平面设计中的构成理论，一般包含风格策划、页面构图、布局与色彩等方面，我们不妨将平面构成理论作为网页设计的理论指导，即“网页平面构成”。把网页设计看成是平面设计的一种审美方式的延伸，而点线面作为平面构成中的基本元素，在网页中巧妙地互相穿插、互相衬托、互相补充构成最佳的页面效果，完美表达设计意境。因此，网页设计作为一种视觉设计，特别讲究编排和布局，虽然主页设计不同于平面设计，但它们有着许多相近之处，如：对比、渐变和节奏美、韵律美，图/底关系或通过文字与图形的组合形成空间上的立体感。所以，灵活运用平面构成中的各种手法，通过页面各元素之间的有序排列使浏览者达到某种共鸣产生一种和谐的美感。

平面构成是一种设计语言，已为当今社会各个艺术设计领域所应用，它以一个全新的造型观念，给我们的网页设计注入新鲜的血液。

二、为网页设计注入新的血液

（一）人性化的网页设计与策划

“人们总以为设计有三维：美学、技术和经济，然而更重要是第四维：人性。”------美国设计师普罗斯

人类的艺术设计是一种审美活动，设计的任务是要实现设计者或用户的意图。网页设计是指设计师将客户要表现的主题和达到的效果，组合页面元素，通过艺术手法创造出符合大众审美观的界面。开始进行网页设计前，需要做很多调查，如客户的需求、站点的性质等，这些要求的不同设计出的网页也会不同，用现在最时髦的话来讲就是更具有人性化。

在网络的虚拟世界，互联网提供了天下大同的机会，充斥着无数站点，然而大多数网站的设计都缺乏灵魂和主旨，页面结构都比较松散、混乱，其原因就在于缺乏有效的策划。因此要想使你的网站从那些数不清的站点中脱颖而出，就必须对整个站点作好统筹规划，对所有的内容进行斟酌，再合理组织页面结构与色彩。

首先，了解一下同类站点的风格、特色，吸取他们的长处，找出自己的优势，做好市场调查，明确自己网站的主题、规模、主要特色及主要受众目标，再确定整个网站的整体风格。其次，网页的制作，设计者先要在纸上用笔画出大概的设计草图，等待客户确认后，才用计算机绘图软件画出平面效果图（色彩与页面结构），之后才能投入实际的制作。

（二）网页平面构成手法

平面构成是一种视觉形象的构成，其形态的抽象性特征和产生不同视觉引导作用的构成形式，组成严谨而富有节奏和动感的画面，营造一种秩序之美、理性之美和抽象之美。其构成形式主要有重复、近似、浙变、变异、对比、集结、发射、特异、空间、分割、肌理及错视等等。它的研究对象主要是在平面设计中，如何构造形象，怎样处理形象与形象之间的关系，如何掌握美的形式规律，并按照美的形式法则，构成设计所需要的图形。

平面构成中最基本的形态要素是点、线、面，其构成要素有大小、方向、明暗、色彩等，以这些基本要素为条件，加以组合构成，便会创造出无数理想的抽象造型。

网页上的所有元素都可以看作构成的基本要素。在一幅成功的作品里，需要点、线、面的共同组合来构造整个页面。通过三者的组合，可以突出页面上的重要元素，突出设计的主题，增强美感，让访问者在感受美的过程中领会设计的主旨。

1、构成的基本元素点、线、面及其在网页设计中的运用

在页面构图中凡是表现视觉图形或文字，都可以简化或趋近于点、线、面的视觉感受。网页版面中的各种视觉元素正是以点、线、面的形式相互依存、相互作用，组合成各种视觉信息，形成千变万化的视觉空间和感受。因此，只有协调处理好点、线、面之间的相互关系，才能设计出最佳视觉效果的网页。

（1）点的运用

点是可见的最小的形式单元。在网页中，点是相互比较而言的，任何一个单独的细小的形象都可称之为点：按钮、字符、小色块等等。在网页中合理的安排点的布局，或者在页面设计中将某些视觉形象进行点化处理，并运用恰当的构成手法进行版面布局，不但可以协调画面，甚至可以起以画龙点 睛的作用。图1为个人主页，所以在形式上比较轻松活泼。网页中大面积的空白与中间的四个点形成强烈的对比，而且在点的处理上采用传统的中国水墨画的手法，更富有意境。在点的位置安排上也体现了一种节奏与韵律，形成视觉上的跳跃。

图１．点的运用（来自www.xiexiebang.com）

由这两个典型的例子可以看出，无论是什么样的法则都源自设计者本能的审美观的驱使，再应用到实际当中，当然在设计时不必十分刻意追求什么法则。应该从日常生活中，从自然界的事物中观察美的规律，培养构图的艺术美感。

（五）网页色彩构成

1、色彩的基础知识

“接天连叶无穷碧，映日荷花别样红。”-------杨万里

每次读这首诗，闭上眼睛仿佛就能看到：碧波万顷，微风吹拂，满塘荷叶轻轻摇曳，艳阳下的荷花鲜红欲滴。这句诗里的“碧”、“红”其实就是色彩。所以色彩对我们来讲是不陌生的，因为我们生活的世界中无处不存在着色彩。色彩以一种特别的方式传达信息，这些信息会影响观看者的心理和感受，左右他们的判断和选择，色彩对于设计而言实在太重要。

首先熟悉一下色彩的基本概念，三原色——红、黄、蓝，三间色——橙、绿、紫，三种间色互为“补色”。将图10中圆环中的任意一种颜色和黑色、白色、灰色按照不同比例混合就可以得到更多的颜色。例如，当色彩RGB值为（0，0，255）时为纯蓝色，饱和度100%。随着饱和度的逐渐降低，颜色会越来越接近灰色。

2、色彩心理

色彩，在不知不觉中作用于人的心理，据说伦敦泰姆士河附近有一座黑色的桥，它因每年在桥上自杀的人数惊人而著名，后来人们将 它改成了绿色，自杀人数剧减。有专家分析，如果将它改成粉红色、天蓝色等更明亮的色彩就可能使自杀人数将趋于零。图10．色环

当你看到色彩时，首先会勾引起对生活的联想与情感作用。蓝色来自天空和大海，它给人一种心胸开阔，文静大方的情操。绿色是大自然的颜色，它能令人充满青春活力。黄色饱含智慧与生命力，让人显得年轻有朝气。看到白色，使人觉得纯洁可爱，而紫色却有着神秘高雅的感觉，这些对于网页设计而言特别重要。我们经常说“第一印象最重要”，用户在访问网站时的第一印象实际上是来自整个网页的色彩！

所以色彩具有一定的含义和感情上的象征作用，人类确实存在色彩联想的共通性。在炎热的夏天人们更容易接收蓝色的“百事可乐”，而在较为冷的天气喝红色的“可口可乐”人是不是更多一点。在我们谈到这种象征印象时，不能过于主观、片面地看问题，人们对色彩的联想是相对，不同的色彩组合在一起也会起到不同的效果。

3、合理搭配色彩

色彩是艺术表现的要素之一。在网页设计中，设计师根据和谐、均衡和重点突出的原则，及色彩对人们心理的影响，合理地加以运用。将不同的色彩进行组合、搭配来构成丰富的页面。单纯的颜色 并没有实际的意义，和不同的颜色搭配，它所表现出来的效果也不同。比如绿色和金黄、淡白搭配，可以产生优雅，舒适的气氛。蓝色和白色混合，能体现柔顺、淡雅、浪漫的气氛。红色和黄色、金色的搭配能渲染喜庆的气氛。但也要考虑到网页的适应性，应尽量使用网页安全色。不同网站应当使用不同的色彩方案，与站点的主题相吻合的色彩方案决不仅仅可以让网站 “更加好看”，更重要的是在访问者心目中建立对这个网站的感性认识。所以，色彩方案的选择决不能草率，是网站建设的第一步。

按照色彩方案中色彩使用方式的不同，可以将色彩方案划分为几种常用类型，单色方案、相似色方案、对比色方案等。

（1）单色方案，是指在网页设计中使用一种基本颜色，通过调整这种基本颜色的灰度和亮度来得到更多的颜色。单色方案是一种比较稳重的方案，或者说比较保守的方案。给人整洁、经典的感觉，商业网站也比较适合使用此种颜色方案，使访问者容易建立对网站的信任感。

（2）相似色方案，在色彩圆环上彼此相邻的几种颜色构成的配色方案就是相似色方案。例如橙色、橙红色以及橙黄色就可以组成一个相似色方案。通常，相似色配色方案可以给人非常协调的感觉，因此在网站设计中非常实用。典型的运用方法就是，用一种颜色作为页面背景，而另外一种在颜色环中与其相邻的颜色作为前景色。

（3）对比色方案，把一个颜色和它补色的左右边的色彩配合起来，可以得到强烈的视觉效果。运用这种方式容易塑造活泼、运动的网页效果，在设计时要注意主体色彩的运用，即以一种或两种色彩为主，其他色彩为辅。

4、色彩构成在网页设计中的细节体现

-----中国移动网与MTV网之色彩比较

图11．中国移动网（来自www.xiexiebang.com）

图12．MTV网（来自www.xiexiebang.com）由两幅图比较可以看出，企业的不同性质决定了网页的用色，首先，中国移动是一家面向全国用户的大型企业，他所服务的对象决定了网页用色必须考虑到所有用户的接受能力，必须稳重大方，可以看出整个界面采用冷静开阔的蓝色调，但是页面色彩却不单调，当用户将鼠标移动到导航栏上，蓝色的横线变成了明快的翠绿色，就这一点小小的细微动作却增强了用户的交互性。但整体而言，色彩还是比较单一，稳重有余而活力不足，作为一家年轻的企业，应该要有年轻人的活力。所以在大片的蓝色中夹杂了鲜艳的橘红色作为点缀，立刻整个页面就会显得比较活泼，再用渐变色丰富了色彩的层次。整体来看是一个比较成功的功能与美感并存的企业网站。

另外再来看看第二幅图，感觉立即不一样了，全黑的底与白色的文字形成视觉上的冲击力，而页面中间被等分成四块，分别用了淡、浅、深三种灰色引起视觉上的分割。并且在色彩上明显比第一幅图丰富，有桔色、黄色、绿色、青绿色、紫色等等。这是一家以娱乐服务为主的网站，他所面向的用户是以年轻人为主，符合潮流，走在时尚前沿。在用色上也大胆出位，全黑色的底，象征年轻人的叛逆与不羁，以及时尚感较强的紫色和青绿色的搭配更能吸引人的视线。

在细节上的设计与处理最能体现一个网站是否成功，可以看出来两个网页都是比较注重在这方面 的用色，总的主色调不变，以丰富多彩的小色块点缀，起到画龙点睛的作用。所以一幅比较成功的网页在色彩的设计上也要独具匠心，充分合理的利用细节，结合色彩的感情，才可以使作品具有更加深刻的艺术文化内涵，才能够让网页设计的个性创造和审美意识得到淋漓尽致的展现，设计出的网页会更加富有生命力。

三、不同审美文化中的网页设计

（一）文化背景对网页设计的影响

美学(Aesthetics)，德文原义为“感性学”，是一门研究人类审美活动的学科。“审”者，看也。通俗地说，就是人们对现实生活中各种美好现象的感受和欣赏，是人类最基本的精神文化活动，因而也最通俗、最具大众化，在东西方都有着极为悠久的历史。

21世纪是一个经济飞速发展的时代，是一个时时事事讲求审美格调的时代，其实审美就是一个民族精神世界的流露。中国的审美观是中国人的人格、修养、品行、文化、艺术的高度统一的综合表现。具有时代的、民族的和阶级的烙印。也就是说不同时代、不同民族和不同阶级在文化艺术审美格调的追求上有着不尽相同的倾向和标准。且不说汉代人如何会在卢浮宫不屑一顾；古希腊人如何会在故宫拂袖而去，就是同为中国的唐汉两代对美的欣赏都不一致。所以说，各国的地域环境、气候条件、经济情况、人文思想不同所形成的审美观也会不同，从网页设计方面来看，各国都有自己的特色。

1、欧美风格的网页设计

欧美国家进行工业化比较早，经济相对比亚洲发达。美国早在二十年代就已经是世界上工业化程度化最高的国家，特别是二战后，更成为世界上的经济大国。随后进入90年代，计算机业迅速发展，高度的工业机械化对其网页设计也有一定影响，除注重实用性之外特别在细节元素上的处理更显精致，网页的艺术表现更是别具一格，其中肌理的表现形式独具特色。另外，美国是一个移民国家，有着一个多元化的社会，其短暂的历史，自由的人性，在网页设计中表现出丰富的幽默感与创造性。图13中所示：整个网页由机械化式的线条相互组合构成，刚强有力，将金属的质感充分的表现出来。

图13．欧美网页中肌理的表现形式（来自www.xiexiebang.com/fr）

德国则不同，气候干燥而寒冷，地形复杂多山的自然环境造就了严肃的德国人，因而，德国设计更加体现其科学性和逻辑性，德国网站设计也充分体现了 “实用”和“简洁就是美”的观点，如图15所示。

图15．简单实用的德国网页（来自www.xiexiebang.com）20），对字体、字型及字号的选择除要符合审美标准 外还要考虑到显示屏的大小，及整个页面结构的把握，是借助框架（也叫骨骼）或是其他，以及如何更有效的在手机上使用多媒体技术，使得网页艺术设计的表现力更加丰富。

在未来，网页的显示模式将会发生翻天覆地的变化，不论是在电脑、手机、手表抑或是电视上，我们看到的网页对美的追求会更加彻底，平面构成中的重复、变异、韵律、连续以及图/底关系处理等，是任何一种设计的基本原理，尽管处于不同文化背景中的设计师在运用这些视觉构成元素时都不经相同，但是，所有的文化都涉及到这些视觉基本要素，都离不开形式美的法则。美与技术并存将会在未来完美体现，所以，在未来网页设计将真正走进每个人的生活，设计将会不再不拘于形式，更加的灵活，看重的是网页设计的灵魂。因而，平面构成也就必然成为网页设计的重要基础。

五、主要参考资料

①．毛溪，2003．平面构成(第一版)．上海：上海人民美术出版社，122． ②．李凇，2000．中外美术对谈录（第一版）．中国工人出版社，2 ③．姜伟，2004．网页美工传奇（第一版）．机械工业出版社，2 ④．徐希景、陈笋，2003．网页平面构成的创意手法分析．福建商业高等专科学校学报，47 ⑤．刘永翔、唐良瑞，2004．网页设计中的视觉构成分析．北京工商大学学报，58 ⑥．杨萍，2005．抽象形、空间、肌理——平面构成在教学实践中的思考．黔南民族师范学院学报，78 15

第五篇：行动导向教学法运用总结

行动导向教学法在语文教学中的运用

孟宪智

本学期推行行动导向教学法以来，本人认真学习行动导向教学法的有关理论知识，并在自己所任教的1081班，根据相关安排认真开展行动导向教学法的教学实践活动，取得一定的成效，同时也反映出一些问题。

一、中职语文教学应以职业行为分析为基础，综合运用多种教学方式，使语文教学跳出学科封闭化的怪圈，实现与现代职业教育最高目标的有机结合。现举例说明如下：

1．模拟教学

模拟教学分为模拟设备教学与模拟情境教学两大类。

情境型。根据行为导向教学的提示和不同的教学内容，教师设计出不同特色的模拟教学情境，以增强学生的知识现场感和直观感。比如在讲授招聘启事、求职信、聘书、用人合同等一系列与求职有关的实用文体时，教师可以组织学生模拟一场生动活泼的人才招聘会，让学生在实践运作中学会相关文体的操作规范。招聘会所需的各种元素或场景如招聘会场、招聘单位、招聘岗位等都与现实社会中所看到的相同，只是过程是模拟的。

2．案例教学

案例教学是在针对某个特殊问题或情境的分析研究过程中形成关键能力的方法。案例教学可以是专业性的，也可以是非专业性的。

专业型。尽管所教并非是专业，中职语文教师也应保持对不同专业的高度敏感，并善于从中积累有代表性的案 例，结合相关语文教学内容，指导学生进行分析、探讨与研究。有针对性的案例教学既有较强的专业性，又有现实生活的指导意义，对学生的职业发展有前瞻性的辅助作用。非专业型。根据语文教学的实际需要，教师可以尝试着从教材或社会生活中寻找出一些有代表性的人物或事例，指导学生判断与分析其成功或失败的原因，提高对社会和人生的认识水平。比如教师可以“感动中国”的十个人物的典型事迹为例，组织学生进行自由式讨论、辩论或作文，以加强学生对诚信、责任、良知、奉献精神等中华优秀传统美德的认识和

感知，促进其良好人文素养与职业素养的形成。

3．项目教学

项目教学的基本方式是以小组的形式，共同制订计划、共同或分工完成整个项目。分组的目的是为了培养学生的组织能力、社会交往能力和独立学习能力，促进个性的发展乃至集体主义观念的生成，学会在合作中竞争的本领，养成在竞争中合作的良好品德。项目教学的实施可以是同一专业内的单一合作，也可以是不同专业之间的多元合作。

单一型。同一专业的项目教学最大的好处是合作者知根知底，容易协调。比如为了培养学生的语文写作能力，教师可以在同一专业的平行班中采取分班竞赛的方法，以小组形式各出一份习作刊物。教师指导学生在共同协商的基础上，发挥各自所长。由善于交际的学生担任主编，由阅读分析能力较强的同学担任编辑，由写作能力较强的学生担任撰稿，由擅长美术且懂平面设计的学生担任美编等。所有学生共同参与，分工合作，可以有效地培养学生的团队合作意识。

多元型。在许多情况下，项目的实施都或多或少地牵涉到了专业之外的其他许多部门或领域。比如组织不同专业的学生从不同角度对某一行业进行市场调查，并合作完成一份《市场调查报告》。这是一个牵涉面很广的项目，教师可指导学生在熟悉文体特点的基础上，做好项目计划，并在总体协调的基础上，将一个个相对独立的任务交予不同专业的学生去完成。由于参加多元型项目教学小组的学生来自不同的专业或工种，人员背景复杂，学会团队合作显得尤为重要。

4．角色扮演

角色扮演和案例教学的最大区别在于，前者以“人”为对象，后者则以“事件”或与人有关的“事实”为蓝本。融入许多内涵的“角色”扮演过程，是教与学的“联姻过程”，是课堂教学的有效延伸与拓宽。学生在“角色”的认知、模仿、承担和变通等过程中得到了能力锻炼，培养了职业素质、品质和气质。角色扮演主要有课本剧型和虚拟情景型两种。

课本剧型。语文教材中有许多经过时间筛选的、有着较强故事性的名

篇佳作。教师可根据实际情况，有选择地指导学生将部分篇目改编成可供表演的剧本，并辅以音乐、舞蹈、美术等多种形式，让学生分角色进行表演。比如对《鸿门宴》等故事类文本的教学，教师可以组织学生在熟悉文本内容的基础上，结合个人专长和喜好，分角色进行表演。表演者在排演过程中的投入是全方位的，他不仅需要正确地把握个体角色的情感定位，还需要对剧本的整体结构、人物关系、情节安排、故事背景以及社会场景等有比较完备的认识。

虚拟情景型。通过模拟某个特殊情境中的人物或角色来学习相关课本知识，形成关键能力。比如模拟法庭。教师可组织学生模拟现实法庭上的特殊人物如审判长、审判员、检察官、辩护律师及受审判者，并指导他们运用书本上的相关知识，各自陈述意见并展开辩论。在角色模拟的过程中，学会相关法律文书的写作规范，增强法律意识，锻炼组织能力、学习能力和语言文字表达能力。

二、行动导向教学法在语文教学中需注意的问题

任何一种教学方法的运用，是由其所教学的内容决定的，也受着该教学内容所能达到的理想教学效果制约。传统的教学方法也有着难以代替的优势。因此，继承发扬传统教学方法的合理内核，更新教学理念，合理运用先进的教学方法，是我们语文教学中需要面对的课题。

行动导向教学法倡导以教师为主导，以学生为主体，把课堂的主体让位给学生。我个人认为，职业学校语文教学在行动导向教学法的应用，必须注意以下问题：

（一）要因材施教。具体分析专业特点、班级因素，紧密结合学生的知识水平和实际能力，循序渐进，切不可好高骛远。因为我们的学生要一下子从传统的学习模式中转变过来是需要相当长的时间的，期间会出现许多的问题和困难，且操作的课题的难度要与学生的知识结构和行为能力比较吻合，否则可能出现适得其反的结果。

（二）要与多种教学方法结合。行动导向教学法是一种新的教学方法和理念，但要与传统的教学方法结合，从而不断丰富和发展、创新行动导

向教学法。

（三）要提高教师的综合素质。行动导向教学法中，教师角色的转变，这要求教师要转变观念，这种转变，并不是对教师的要求降低了，反而是增加了。所以，必须对教师进行行之有效的培训，教师也需要不断更新自己的知识结构，提高综合素质，才能使之行动导向教学法的应用更加系统化与科学化和得心应手。