在美术教学欣赏中体验情感

第一篇：在美术教学欣赏中体验情感

在美术教学欣赏中体验情感

摘 要：美术欣赏教育是培育学生艺术素养的一个重要途径，让学生从作品中领悟艺术真谛，学生的欣赏水平起点高了，眼界就开阔了，对美的直觉和选择也就更敏感了。在美术欣赏教育中不断摸索、不断实践，注重学习背景与界定、学习方法的多样性，让学生成为欣赏的主体，体验欣赏的重要和有趣。通过美术教学欣赏中体验式策略的研究，创设让学生有所感受的心灵、情感有所震撼的学习情景，知识与情感一同成长的学习过程。

关键词：美术欣赏；体验情感；审美教育

一、“体验式学习”的研究背景

客观地说，传统的美术欣赏教学的误区主要有二：一是以美术的介绍代替美术作品的欣赏，二是以“文学性解释”代替对美术作品欣赏。近年来，新课程的教学理念扑面而来，虽然绝大多数教师已承认教学过程要开放学习材料、要突出学生主体、要突出学习的过程、要突出学习方法与策略的体验，可一到具体实践时，确实难度重重、问题多多，有意无意或迫于无奈之下走回老路，这些问题在美术欣赏教学中尤其突出。原因主要体现在两个方面：①目前站在教学讲台上的美术教师都是在传统文化和教育体制等因素的影响下成长起来的，那些艺术作品的标准诠释，是一代一代的传承，很多教师只懂得传承，还未能找到启发的教学方法。另外，在课程改革的大浪潮中，缺乏权威性的引领、指点与启迪，许多一线教师都是在独自摸索。②艺术作品强调情感的交流，无论抽象还是具象，本身存在着人与作品互动的一种主观情感的流动，对一幅艺术作品的理解，本来就是仁者见仁、智者见智，当在一幅艺术作品面前出现一千个哈姆雷特时，教师不知该如何收场。

二、“体验式学习”的界定

所谓体验式学习，是强调知识与学习主体互动联系的学习，是强调学生的参与性和实践性，注重学习者全过程深入地参与，突出学生与学生、学生与教材双向交流沟通，不强求划一认识，而尊重个体差异，通过自身的实践活动，建构属于自己的富有个性的知识意义。它突出的不是对知识体系的原封不动的储存，而是强调自我的敢问与发现，是一种变书本化为人本化的学习。

在艺术作品接受过程中，体验既是最高级的阶段，也是最能与艺术作品的存在方式和本质特征相吻合的接受方式。也就是说，在体验中作品内容完全转化为意味的形式；作品形式也无不闪烁着作品意味的光辉。在主体方面，日常生活中的主体，自我被在作品中体验到的主体与自我所取代。正是在体验中，艺术作品与接受者达到了亲密无间、相互融合的统一。就像里普斯所说的那样：“我感到活动并不是对着对象而是就在对象里面，我感到欣赏，也不是对着我的活动，而是就在我的活动里面”。这意味着，在体验中，接受者是在艺术作品中感受到的自我，艺术作品的整体意外也是在体验中被给予和被确定的。

三、“体验式学习”的欣赏方式多样化

在美术欣赏的活动中，为使学生产生强烈的美感，激起审美情感，陶冶其情操，教师采用多样化指导方式和学生在教师指导下的多样化活动方式。方法多样，我采取以下几点教学体验来帮助学生理解作品，增强欣赏的趣味性，使学生体验到欣赏的快乐。

（一）对话欣赏法

对话欣赏法是学生美术欣赏的基本方法，指美术欣赏教育中教师、学生与艺术作品三者之间的相互作用和相互交流。如欣赏《清明上河图》时，我们把视觉定格在即将通过虹桥的那艘大船上。

请学生欣赏后就如下几个问题展开讨论：①大船的行驶方向为什么发生改变？②试猜船头的那两个人在说什么？③船舱上有两个人仰头向上，他们在干什么，又在说什么？④为什么有人在放下桅杆？⑤甲板上有人在奔跑，他想干什么？⑥如果你是船长，你会怎么做？紧张而生动的场景让学生如临其境，大家畅所欲言，纷纷表达了自己的观点和看法，学生在不知不觉中解决了一个又一个的问题。《清明上河图》中最吸引人、最令人过目不忘的场景牢牢地记在学生的心间。……在教师有意识的提问下，帮助学生理清思路、清晰感受，让一些直接感受的东西也夹杂了理性和逻辑。对话欣赏使教师与学生之间、师生与艺术作品之间建立了一种平等的双向交流关系，增强学生的审美理解能力，提高学生的欣赏水平。

（二）综合欣赏法

综合欣赏法是选一些与美术作品有关或能加强其感染力的歌曲、诗歌、故事，配合作品一起欣赏，从而使学生展开想象的翅膀，由歌曲、诗歌、故事联想美术作品，由美术作品联想歌曲、诗歌、故事等。如欣赏丰子恺的《办家家》时，配上学生喜欢的歌曲《办家家》，让学生由歌曲联想作品，从歌曲的内容中理解大师作品所意蕴的真实含义。活动结束，让学生开展办家家的游戏，巩固欣赏的知识，增加活动的生动性。欣赏作品《拔萝卜》，可以从故事《拔萝卜》导入；欣赏时，请学生用语言、用肢体动作、用面部表情表达作品的内容；欣赏后，请学生唱唱歌曲《拔萝卜》，并进行游戏《拔萝卜》。这种综合欣赏，帮助学生建立起美术欣赏和其他学科之间的内在联系，促进学生情感、知识、技能各方面发展，提高综合素质能力。

（三）搜集欣赏法

新课程鼓励学生调查研究、收集和分析资料，通过多种途径获取有用的信息，并从中学会分类和整理，提高相应的能力。教师通常的做法是：根据教学内容，预先布置学生收集与之相关的资料，学生通过调查、收集，获得经历知识的过程，逐步形成乐于探究、勤于动手、努力求知的参与意识，对教学的拓展很有帮助。但在具体的实施中，这样的做法过于理想化，学生常常以应付的心态完成任务，对教学的帮助很小，自然也就谈不上提高学生的能力了。

如何安排学生“课前经历”的学习策略？我的做法是：“收集”以一种自主选择的形式体现，学生根据自己的兴趣爱好，可以有一定范围的选择自主权。例如在人教版八年级美术上册第一单元教学中，我提出了两个课前思考题：

1.达?芬奇仅仅是画家吗？

2.你认为蒙娜丽莎是否美？美，美在何处？不美，又表现在何处？

像这样的学习任务，主要以思考的形式体现，两个思考题学生任选一个完成。学生完成的途径主要有3种：①信息收集（网络）；②资料查询（图书）；③自主思考分析、亲友帮助。这样课前经历的体验设计，本身题目充满了趣味性，学生完成任务的途径也不再是单一的资料收集，都能有话说。

例如问题②，学生的回答有三种：美、丑和一般，其中丑和一般占绝大多数。课堂教学中，我问：蒙娜丽莎丑在哪，同学主要提到这3点：①没有眉毛；②身材肥胖；③衣着灰暗，像老太婆。例如：没有眉毛：15~16世纪意大利佛罗伦萨地区的妇女流行拔掉自己的眉毛，以此作为一种时尚和美。身体肥胖：当时妇女以胖为美，这源于原始社会对妇女的生殖崇拜，我国唐代也是以胖为美。

教学中，我有意避开了简单的说教，对于蒙娜丽莎的美，学生经过课前资料的收集、思考、质疑、判断，课堂中争论、引导、解释、理解，学生开始从历史、文化、地域等角度去思索，学生的观念甚至不再局限于对蒙娜丽莎容貌的理解，很多同学开始去体会她的内在特质，这是非常令人惊讶的。在课前收集的过程中，学生得到自由学习、思考、体验的空间，经过课堂教学中的讨论与分析，从而有所发现、有所创造。

美术欣赏的目的并不是增长学生的美术知识，而是通过艺术作品的赏析加强学生的审美感受，释放学生的审美想象，开阔学生的生活视野。我们应积极开展美术欣赏教育，注重学习情境、知识的界定、方式多样性，加强学生对美的视觉感受，培养学生对美的事物的感悟性，引导学生对美的向往，让美术欣赏教育焕发出无穷的魅力。

（作者单位 江苏省常州市武进区礼河实验学校）

第二篇：如何在数学教学中实施情感体验教育

如何在数学教学中实施情感体验教育

摘要：“人人学价值的数学，不同的人在数学上得到不同的发展”是数学新课标的基本理念之一。小学数学作为基础教育的一门重要学科，“其基本出发点是促进学生全面、持续、和谐地发展。”因此，完整的数学教学既要使学生掌握必需的知识和技能，而且还要让学生获得丰富、生动的情感体验，充分发挥数学学科“激发学习热情、砺练学习品质、锤炼意志能力、健全学生人格”的育人功能。

一、感悟数学价值激发学习热情

二、倡导探究学习砺炼学习品质

三、借助开放性问题培养意志能力

四、注意情感激励健全学生人格

总之，数学学科的情感体验教育应站在“为学生终生发展奠基”的制高点上，突出学生的情感体验教育。唯有如此，知识与技能、过程与方法、情感、态度、价值观三维一体教学目标才能得以落实

关键词：情感体验 学习热情 学习品质 意志能力 学生人格

“人人学价值的数学，不同的人在数学上得到不同的发展”是数学新课标的基本理念之一。小学数学作为基础教育的一门重要学科，“其基本出发点是促进学生全面、持续、和谐地发展。”因此，完整的数学教学既要使学生掌握必需的知识和技能，而且还要让学生获得丰富、生动的情感体验，充分发挥数学学科“激发学习热情、砺练学习品质、锤炼意志能力、健全学生人格”的育人功能。

一、感悟数学价值激发学习热情

著名数学家华罗庚说：“人们早就对数学产生了枯燥乏味、神秘难懂的印象，成因之一便是脱离实际。”为增强学生对数学的感觉、感受乃至情感，教师必须以敏锐的数学视角，引领学生寻找现实世界中能够撩拨学习情怀的生活素材，把一些“空中云雾、水中月亮”的数学知识融入到学生的现实生活和已有经验中，促使他们以现实的、有趣的、探索性的学习活动感悟数学知识的规律内涵和应用价值，进而激发学习数学的持久热情。例如在教学完“工程类应用题”后，学生普遍对“工作总量÷工作效率和=合作时间”的变式应用感到乏味，没有实际应用价值。教师便从学生较为常见的购物活动入手，编制了如下题目：①学校采购员张老师带了一笔钱到商店购置桌椅。如果只买桌子，可买20张；如果只买椅子，可买30把。那么张老师带的这笔钱可购置多少套桌椅？②星期天小明到商店买铅笔和练习本。妈妈给他的钱，如果只买练习本可以买10本，又知铅笔的单价是练习本单价的1/3。小明先买了4本练习本，那么剩下的钱可以买多少支铅笔？„„再如教学完“分数应用题”后，为使学生感悟其在现实生活中的应用价值，教师将学校添置电视机的现实事件，改编为“我为学校巧理财”的献计献策活动：学校打算购置一批单价3000元的电视机，三家商场分别给出了以下优惠方案。甲：购一台电视机赠价值160元的图书。乙：购一台电视机让利1/20。丙：买十赠一。请同学们先调查学校欲购电视机的台数，再运用所学知识分析预算一下，学校到哪家商场购买电视机较划算？

诚然，对待小学生而言，引领他们感悟数学的应用价值，绝非一朝一夕之举。这就要求教师牢固树立“大数学”教育观，在教学中从生活的角度入手，以学生熟悉的现实生活作为教学场景，向学生渗透数学的工具价值、“语言”价值、现实价值、思维价值、文化价值和艺术价值„„促使学生对数学学科本身和数学学科的学习有一个科学的认识，培植他们热爱数学、酷爱数学的情感。

二、倡导探究学习砺炼学习品质

荷兰数学家、数学教育家弗赖登特尔反复强调：“学习数学唯一正确的方法是实行‘再创造’，也就是由学生本人把要学习的东西自己去发现或创造出来，教师的任务是组织、引导、促进学生进行这种‘再创造’活动”。小学数学教材的法则、性质、公式等很少是以当初发现者、创始人所使用的形式呈现，他们已经被浓缩、光饰、按逻辑重新安排了。教师应根据学生现有的认识水平、思维特点、生活经验，设计、组织好学生的学习活动，将动手、动脑“做数学”的权利还给学生，尽其所能地发挥数学学科“变革学习方式、砺炼学习品质”的育人功能。如在教学“乘法的初步认识”时，教师应围绕“乘号的产生的过程”和“应用乘法（算式）简捷解决实际问题”这两个探究点，让学生开展以下探究活动：①现实生活中由简到繁的加法（算式）书写和计算，让学生经历“重复相加”所带来的“烦恼”。②以自主探究、自创乘号的学习方式，放手让学生对多个相 2 同加数连加的加法算式进行创造性“简化”。③以汇报交流的方式，引导学生展示含有自创的乘号的乘法算式，并进行本意讲解。④以师生共同筛选兼故事引入（向学生讲解乘号来历的故事）的方式，规范乘号的意义和写法。⑤练习环节可开展说意义、改算式、巧列式等一系列活动。（必要时，也可让学生列举利用乘法算式简捷解决实际问题的举例活动：每人吃3块蛋糕，4个人共吃多少块蛋糕？小李每天读3篇文章，4天可读多少篇文章？每行有3棵树，4行共几棵树？面包每袋3元钱，买4袋共花多少元？小明1秒钟走5步，8秒钟走了多少步？大纸箱中有红、黄球各一个，小纸箱中有蓝、黑、白球各一个，小熊每次分别从大小纸箱中各拿一个球，可以有几种不同的拿法？„„）

上述教学案例就是将“已完成”的数学“还原”为“未完成”的数学来教学，旨在给学生提供“再创造”的机会。正如布鲁纳所说：“现有的知识是早前智慧活动的结果，使人获得这方面的训练，不是叫他（她）铭记结果，而是要他尽可能参与建设这些知识的活动之中”。鉴于此，全程的探究活动，教师始终和学生站在同一认识与思维的层面上，想学生之所想，帮学生之所需，和学生一道去探索未知的境界，不仅使学生掌握了观察、猜想、交流等获取新知识的方法，获得了丰富的情感体验，更重要的是向学生进行了勤于观察、独立思考、勇于猜想、交流合作等良好学习习惯的渗透教育。

三、借助开放性问题培养意志能力

数学是一种思维工具。数学思维具有逻辑的严谨性、高度的抽象性和概括性、丰富的直觉与想象等特征。这种思维特征能较好地发挥其锤炼学生意志能力、凸显学习个性的育人功能。因此，我们在平时的教学中，务必加强学生科学抽象能力、逻辑推理能力和辩证思维能力的训练与培养，以使学生在当今和未来的社会中，面对纷繁复杂的信息作出正确的选择与判断，为终生可持续发展奠基。数学开放题，不仅能实现以上显性目标，而且可以让学生在解题的过程中逐步形成积极探索和追求卓越的心理态势，对培养学生持之以恒、坚韧不拔的意志能力，有着积极的现实意义。因此，教学中，我们既要不失时机地处理好教材开放题的教学，而且还要善于将学生熟悉的封闭题改编为开放题，加大开放题的训练力度，切实提升其特有的情感教育价值。

例如在毕业总复习，可将“一个长方形的长为9厘米，宽为4 厘米，它的周长是多少？”封闭题题改编为：（长宽都为整厘米数）①一个长方形的周长是26厘米，它的长和宽各是多少厘米？②一个长方形的面积是36平方厘米，它的长和宽各是多少厘米？③一个长方形纸片的面积为36平方厘米，在它上面分别能剪出几种面积最大的正方形？④一个长方形纸片的面积为36平方厘米，在它上面分别能剪出几种面积最大的圆？⑤一个长方形纸片的面积为36平方厘米，在它上面分别能剪出几种面积最大的半圆？⑥一个长方形纸片的面积为36平方厘米，在它上面分别能同时剪出几种情况下的两个最大的等切圆？„„

将封闭题改编为答案不唯一的开放题，无疑对学生的思维更具有挑战性，在一定程度上满足了学生求新、求奇、求胜的心理需求，学生也往往为寻求完整的结论而乐此不疲、百思不厌，从而使充满探索与思考的解题过程，演绎为意志能力的培养过程。

四、注意情感激励健全学生人格

作为基础教育的小学数学教学，自始至终肩负着启迪学生思维、健全学生人格的双重任务。为使学生在数学学习的过程中形成自信、顽强、严谨、善学、勤奋、上进、创新的个性品质，教师必须运用的情感激励策略，将信任与鼓励、赏识与宽容、关爱与要求、教育与期待贯穿于整个教学过程之中，使数学教学赋于更多的人文关怀，进而实现知识理性传授与人性启迪完善达到完美的结合，理智、经验与体验的美妙和谐，知识、价值与情感的高度统一。为每个学生创造成功的机会，是教师注重情感激励的首选策略。当学生取得成绩时给予充分的表扬，能使他们从成功走向成功，而当学生出现不足而需要教师帮助、关爱时，教师应义不容辞地宽容、理解、接纳他们，帮助他们搭建起由低谷迈向成功的桥梁，使他们追求上进、刻意创新的童心得到及时安抚。我想这也就是数学教学注重情感激励、健全学生人格的基本价值取向。

总之，数学学科的情感体验教育应站在“为学生终生发展奠基”的制高点上，突出学生的情感体验教育。唯有如此，知识与技能、过程与方法、情感、态度、价值观三维一体教学目标才能得以落实

第三篇：情感体验在初中历史教学中的尝试

情感体验在初中历史教学中的尝试

惠州一中 张小梅

【关键词】情感体验 角色扮演 课本历史剧 群体角色体验

到目前为止，初中历史课程改革在广东已经开展六年多了。在这六年里，新课程的教学理念，新课程所倡导的多元性、发展性的学业评价理念已经普遍为教师理解和接受。但是，学生的学习观念、方式并没有明显改变。去年笔者曾对本校初

一、初二学生做过问卷调查，结果发现对学生而言，历史学习更多的仍是为应付考试而死记硬背。如何改变学生的学习观念和方式、提高课堂教学的质效，已经成为历史教学研究的重要课题。

通过调查发现：影视、网络媒体等是学生最喜欢、最感兴趣的历史学习方式，这说明具体、形象和富有情感的历史人物和历史事件最容易走进学生的内心世界，引起他们的共鸣和兴趣。经过几年课改尝试，笔者认为情感体验教学不失为一种符合学生心理要求、切实可行而又颇见成效的好方法。

本文就以下三个方面，谈谈初中历史课堂引入“情感体验教学”的尝试。第一阶段：单纯历史人物的角色扮演

初中学生形象思维活跃、表现欲强，他们对事物有一定的认识能力，不仅愿意将自己的想法说出来，而且还希望在众人面前表现出来，以引起师生的关注和激励，角色扮演为他们提供了可以展示自己的空间舞台。角色扮演是根据有关教学内容，让学生运用已有知识和生活经验，通过收集、阅读材料，分配角色演练，而后在课堂上由学生担纲历史角色来展示有关历史人物的活动过程，从而达到体验和感受历史，认识历史发展规律的教学方式。

在具体实践中，笔者采用以下三个步骤进行角色扮演：第一，了解学生的初始的认知水平和心理需求，确立角色扮演的对象和具体内容；第二，提供相关人物资料，帮助学生分析历史人物的个性特征和内心世界，使其体验和感受所承担的角色；第三，通过角色扮演加深对所探究问题的认识。由于笔者在2004年的《角色扮演在历史教学中的作用》一文中具体论述了其主要做法和实例，在此不再详述。

教育家杜威认为，教育最根本的基础在于儿童的活动能力，最好的教学方法就是让儿童自己用思想做实验，自己在活动中直接接触各种事实，这样才可能在心灵上获得种种深刻的印象，从而取得有用的经验。角色扮演的形式，正是通过“由做事而学习”，使学习者到现实世界的真实环境中去感受、去体验，从而改变仅仅聆听教师关于这种经验的介绍和讲解，充分体现了现代教学的特征。但在上述第一阶段单纯历史人物的角色扮演的过程中，自始至终都是教师在操作。从选择学生角色和确定扮演对象，了解学生对历史人物的掌握程度、帮助学生分析人物个性体征，甚至搜集、整理相关人物资料等几乎都是教师一人操作，学生只是被动地“接受”资料和角色，故而他们对历史人物的理解和感受是单薄的，看似“热闹”的场面也是比较肤浅的。如何真正改变学生被动学习的方式，使他们更加主动而深入、准确地理解和感受历史的全貌？在经过一个学期的摸索后，笔者带领学生进入第二阶段的尝试。第二阶段：课本历史剧的编辑和演绎

历史知识是有系统、有结构、有层次的整体，由于学生扮演的历史人物，往往是局部的、片段的，因而常使学生的认识局限在个体或局部。为使学生形成对历史史实的完整认识，更好地体现学生的主体地位，笔者在第二阶段主要是引导学生编辑和演绎课本剧。其基本思路是：在学习历史的过程中，以“活动促发展”，根据学生的兴趣和内在需要，教师引导学生参与学习，在主动体验和感受历史的过程中探索和解决历史问题，从而促进和发展学生的认知、情感、实践能力和创新意识。其主要过程有五步：

第一：根据已有知识经验和喜好，学生自主选择历史剧本和自己喜欢的角色，组成表演组。在教材的每一单元中，学生可以根据自己的兴趣和需要，任意选取一课作为剧本的蓝本，并由学生自主选择扮演的角色；第二：资料组的学生课下搜集和整理相关历史信息，并对其作进一步的联想、思考、推断和验证，建构起合理的知识结构，提供给表演组成员；第三：编辑组成员编辑和修改历史剧本、制作课件、准备道具；第四：通过课堂阅读和探究，资料组成员和表演组成员之间的分析交流，体验和感受历史人物和故事情节；第五：导演组组织演绎者排练剧本到最后的正式演出。第六：反思组成员总结反思整个过程的成败得失。

这一阶段事实上把学生分配成五组：表演组、资料组、编辑组、导演组和反思组。学生参加哪一组活动或者每一组的具体活动的时间、内容，完全由学生综合各种因素后自己决定，教师只负责落实每组活动的结果、协调各组之间的进度、解决学生遇到的又实在不能不能解决的问题。

与第一阶段相比，第二阶段主要有两点不同。一它是通过完整的课本历史剧的编辑和演绎，使学生在创设的特定历史情境中去感受和体验整个历史场景，建构比 较完整的、系统的、有层次的而不是单纯的角色扮演而感知的局部的、零碎的历史知识和情感体验；另外，整个过程都是学生主动参与、发现并解决问题，这就使学生由被动依赖和接受学习转向相对独立，由他主学习转向自主学习的，真正地成为学习的主体，有效地促进学生学习形式的转变，从而把学生的学习能力和教学过程从一个阶段推向另一个阶段。

比如在学习“商鞅变法”内容时，组织学生编演短剧，让学生扮演不同的角色。“秦孝公”、“甘龙”、“杜挚”、“商鞅”……这些由学生扮演的这些“历史人物”穿越时空的隧道汇聚在教室里，进行一场激烈的舌战。再现了二千多年前“廷议”的场景。通过课前收集资料和课堂剧的演绎，使学生从中认识历史人物秦孝公和商鞅，感受到了变法的重要性。体验秦孝公的知人善任，商鞅的决心和胆识，感悟改革、变法之路自古以来就不是一帆风顺的，充满了荆棘和艰难，进而增强对今日改革开放的理解和认识。同时，在场的师生对这段历史有了最直观最深切的体会，师生共同参与，一起走进历史，感受和体验历史，创造性的实现了主动学习，主动建构历史的全过程。七年级的学生具有表现欲、好胜心强、大胆热情、长于感性思维等年龄和心理特点，角色扮演的教学方法比较适合在初一阶段大量展开。对于从感性思维向理性思考过度的八年级学生，则比较适用具有一定创造性和挑战性的课本历史剧演绎的方法。但二者也有不足之处，前者所习得的往往是局部的、片段的知识和经验，而后者则需要学生在课外搜集资料、编写剧本、排练演出，花去学生较多的时间，而表演者的表演水平又直接影响到体验的效果。此外，两者最大的不足则在于：只有少数的表演者能深入地体验和感悟历史，大部分学生仍是旁观者，不能自觉而主动地融入课堂。怎样让更多甚至所有的学生都动起来，积极主动地参与历史学习的情感体验呢？ 第三阶段：群体角色体验

初三学生的思维大多已过度到理性思维，他们没有时间也不再满足于活跃和热闹的各种表演，他们更适用较为简便的、操作性强的、人人都能参与的群体角色体验的教学方式。群体角色体验不同于单纯历史人物的角色扮演，也不是课本历史剧，不需要学生上台表演历史角色和历史剧本。它是借助语言、文字、音乐、歌曲、图画等媒介创设适合学生认知结构、积极开展历史想象的学习情景，让学生在创设的历史情境中通过联想、探究、思考、推断和验证等自主活动，体验和感受历史事件的过程和历史人物的内心世界，从中找问题、觅方法、得结论，形成历史概念，从 而建构起合理的知识结构的一种教学方法。下面以具体课例说明之。

加拿大相当于我们高一年级历史教材中有这样一个角色体验的活动：如果你是这次战役的一个战士，从他的角度来写一首诗描写这次战役；还可以画一系列图片来表现这场战役；请想象：在这次战役中，这个角色经历过什么；如果这个战士最后战死，你是战士的父母亲、兄弟姐妹或是妻子，请你为你的最爱的死写一首诗。

在这个活动中，让学生首先以这个战士的身份进行描述，描述的过程，很好地为学生的学习创设了生动的情境，同时也是学生融入角色的过程，由此学生也就开始了情感的体验；接着，用图片来表现战役的场面，使学生更深入地融入所创设的情境中。最后，角色转换，以战士的父母亲，兄弟姐妹，或是妻子，为自己的最爱的死写一首诗，而诗是情感凝聚的语言，画是最具直观冲击力的视觉语言，这是两种在情感教育方面最有力的工具，进一步加深了学生的情感体验。

通过一个普通士兵的战争经历及其家人失去亲人的体验，来表现战争给普通人家带来的苦难。这个活动，通篇没有任何的说教，但所有教育的目的，都在情感体验的过程中得到了贯彻。

再如很多教师用过的一个例子：在《美国独立战争》一课时，为了让学生感同身受地理解独立战争的根本原因，教师在课前为每位学生准备了一张小纸片（大小相当于A4纸的四分之一）。在进行课前复习测试时，教师规定不能用原有的测试本，必须用教师提供的一元钱一张的小纸片。学生议论纷纷，有惊异、有不满、有气愤。这时教师特别强调：如果不使用小纸片测试，在课业评价里本次测试成绩将以零分计算！出人意料的是，课室的嘈杂声反倒逐渐减弱了，到最后竟没有一点声音，但“此时无声胜有声”！教师明显感觉对立、对抗、愤怒的情绪在教室里扩散，历史老师的高大形象此时大打折扣了。但教师丝毫没有让步，继续强调测试规则，这时几个听话的学生开始走上来买小纸片了。在教师“零分”的 “威胁”下，又有一些学生“就范”了。当大多数学生手上都拿到小纸片的时候，教师郑重其实地宣布：今后每节历史课大家都必须使用这种小纸片测试，否则课业评价成绩以零分计算，请备好零钱。“不！”、“抗议！”、“暴利！”、“投诉！”、“欺压！”“下课！”……酝酿多时的愤怒终于爆发了！学生的情绪非常激动，整个课室一片沸腾。看到这一场景，教师一改严厉冷漠的面孔露出胜利的笑容，对着一张张愤怒又惊锷的面孔轻轻说了句：“这就是美国独立战争的根本原因。” 这个例子中，教师没有特殊准备，没有出示资料，没有小组讨论，没有制作课件，唯一的 “道具”就是小纸片。教师就是利用这张小纸片引导学生在无意识作用下不知不觉的进入了角色状态，最深切、最生动地经历了角色的心理活动和知识传输的过程，达成知识、情感态度价值观的教学目标，充分而巧妙地展现学生的主体地位。

群体角色体验法不但简单易行效率高，而且它更利于调动大多数人甚至所有人的积极性，在创设的特定历史情境中，集体中所有成员不约而同地一起联想、探究、推断，群体感受和体验历史事件的过程和历史人物的内心世界，完成有意义的主动建构。

角色扮演—课本历史剧—群体角色扮演，这是笔者在情感体验教学中尝试的几个形式。它们所适合的年龄阶段虽有所不同，但它们之间的先后顺序和递进关系不是绝对的，三种教学法可以根据具体学情穿插适用。但无论使用哪种教学法，其目的都是试图使学生以“当事者”的身份动手实践、亲自体会，从而形成历史知识的有意义建构。而建构主义认为，知识不是通过教师传授得到，而是学习者在一定的情境即社会文化背景下，借助教师和学生伙伴的帮助，利用必要的学习资料，通过意义建构的方式而获得。它强调学习者的认知主体作用，重视学习者对知识的主动探索，并利用情境、协作、会话交流等学习环境要素充分发挥学生的主动性、积极性、和创新精神，最终达到使学生有效地实现对当前所学知识的意义建构的目的。情感体验的教学正是体现了这种教学理念，它改变了传统的“单一讲授——被动接受”的课堂模式，学生不再是被动静听、静思的知识接受者，也不是机械地接受课本提供的现成结论，而是呈现出学生积极参与、主动建构及师生共同研究、探寻规律的主体活动，是值得尝试和进一步探究的有效教学模式。

附参考书目：

1、刘军主编《历史教学的新视野》，高等教育出版社。

2、赵亚夫主编《历史学习方略》，高等教育出版社。

3、关文信主编《新课程理念与初中历史课堂教学实施》，首都师大出版社。

第四篇：音乐情感的体验在音乐教学中的重要性

情感体验在音乐教学中的作用

郭店一中 冉庆丽

摘要：音乐是一种善于表现和激发情感的艺术，音乐是一种善于抒情的艺术，准确、深刻和细致地体验音乐作品中的情感内涵，是音乐欣赏中情感体验的基本要求。对音乐作品情感内涵的体验，首先表现为感性上的直接体验。欣赏者在欣赏音乐的过程中，首先对音乐表现为感性上的直接体验，其次欣赏者要从各个方面去研究和了解乐曲感情的内在含义。这样才能够准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵。

关键字：音乐 情感 体验

音乐是一种善于表现和激发情感的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是情感体验的过程，它既是欣赏者对音乐的情感内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的情感和音乐中表现的情感相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专家来说，情感体验都是在进行音乐欣赏时自然流露的一种心理要素。对于音乐的专家来说，假如在欣赏音乐时只注意技巧、技术手法、结构形式等方面，而在情感上却无动于衷，那么他对音乐的欣赏也只是见其表而未见其里，并不能完整地感受与领会音乐的美。一位有经验的英国音乐教育家曾告诫说：“不要允许你的批评性的敏捷聪明窒息你的情绪反应。那些专家们经常把他们的注意力局限在技巧上。”音乐是一种善于抒情的艺术，音乐中有着丰富而深刻的情感内涵，只有当音乐欣赏者的情感活动与音乐作品蕴涵的情感基本相吻合的时候，才能称之为正确的音乐欣赏。因此，准确、深刻和细致地体验音乐作品中的情感内涵，是音乐欣赏中情感体验的基本要求。对音乐作品情感内涵的体验，首先表现为感性上的直接体验。比如，我们在听到一首乐曲的时候，对这首乐曲所表达的情感（它或是快乐的，或是悲哀的，或是慷慨激昂的。。。等等），凭借自己的感性经验，自然地产生出一种体验。这种伴随着音乐感知而自然产生的情感体验，就是我们所说的感性上的直接体验。

例如：在崇高美和欢乐美这一节课中，给学生们欣赏《祝酒歌》，音乐刚响起，有的学生就跟着节奏律动了起来，很显然，他们是很自然的被音乐中欢快热烈的情绪所感染了，所以不由自主的动了起来。在教学中我还发现，学生们对于他们熟悉的音乐风格，尽管预先并不清楚听的是什么乐曲，但还是能够大体上正确地体验到乐曲的感情性质。例如：在欣赏贝多芬的月光奏鸣曲时，我让学生们说说初步欣赏后的感受，几个学生的回答分别是：1.柔和。2.像水波在荡漾。3.纯净、幽雅。五个学生的答案用语虽然不同，但他们的感情体验在性质上却比较接近，而且与原作的感情内涵基本上是吻合的。

然而，学生们对具有他们所不熟悉的音乐音响与艺术风格的乐曲，在感情体验上却表现出明显的差异。例如：在欣赏完了琵琶曲《十面埋伏》后，同样让学生说说自己初步听过后的感觉，结果几个学生的回答分别是：1.痛苦的回忆。2.欢快热烈地。3.酒狂。会出现如此大的差异，甚至还有截然相反的感情体验，原因在于，平时学生们很少接触琵琶曲，对这些音乐不能进行正确的感知，在加上对音乐的内涵没有进行深入的理解，所以才会出现体验乐曲的情感出现错误的现象。我们上面所讲的欣赏者对音乐的感性的或者说是直感式的感情体验，是音乐欣赏中感情体验的基本方式。然而，它毕竟是对音乐作品感情内涵的一种初步体验。要想更准确的体会音乐作品的情感内涵，还必须对作品有深入的了解，包括创作背景，作者的创作意图，创作情感等等。我们只有对作品创作的背景和思想有所了解，才能够真正深入、准确的去理解音乐中的情感。这正如毛泽东同志在他的哲学著作中所说：“我们的实践证明：感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它。”

例如：在音乐的悲剧美这一单元中，给学生们欣赏勋伯格的《一个华沙幸存者》，必须在欣赏前向学生们介绍第二次世界大战，介绍纳粹分子屠杀犹太人的罪行，介绍作者勋伯格也是犹太人出生，他很关注犹太人的生活，并且痛恨纳粹分子的残暴罪行。让学生们了解了创作背景后，因为这是一个比较特殊的作品，所以，还要先分别把作品中的三种声音挑出来让学生听一听，并说明这三个声音分别代表着：1.幸存者的叙述，用英语。2.纳粹军官的叫喊声，用德语。3.集中营中的犹太人即将被送进煤气室时，用希伯来语唱着古老的圣歌。在欣赏的同时，大屏幕投影歌词的中文翻译，让学生对应的翻译欣赏，这样就能够在很大程度上帮助学生准确、深入的理解这部作品的内涵，同时使学生们能够感受到作者对犹太人的同情之情以及对德国法西斯的痛恨和愤怒。

音乐是情感的艺术，它比其他艺术更直接作用于人的感情。因此在音乐教学中必须注重情感交流，要通过音乐所表达的情感及其塑造的艺术形象来动之以情、晓之以理，使学生产生愉快、痛苦、愤怒、兴奋、忧愁、哀伤等情感与精神共鸣，达到与音乐之间的情感交流，从而陶冶情操，激发其乐观向上的精神。在教学活动中教师要以学生的身心特点为基础，积极地与学生产生情感交流，以多种生动活泼的教学方法，引导和激发他们对学习音乐的兴趣和愿望，提高课堂教学效率，发展学生的音乐智能。

如何在音乐教学中培养学生的情感体验，使学生感受音乐魅力，发展音乐智能呢？

首先，要能够拓展音乐空间，感知多种音乐情感。我曾对两届高一新生都坐了调查，让每个人写下自己喜欢的歌曲、歌手、音乐类型等，结果95%的学生都写的周杰伦、艾微尔以及一些韩国组合和明星，只有极个别的几个学生会喜欢古典音乐、戏曲艺术，有三分之二的学生不喜欢音乐课本里的歌曲。因此这给我们音乐教育带来了新的思考：拓展音乐空间，正确选择课外合适的教材，让学生感知不同情感的音乐内容，使学生能正确的辨别哪些音乐作品符合自己的欣赏水平，有利于音乐智能的提高。

其次，要重视情境教学、引发真实情感。同样，在音乐的悲剧美这一单元，我选择了电影《辛德勒名单》当中的一段作为导入，视频上再现了战争的残酷，纳粹军官的残暴，加上背景音乐的衬托，很多女生在课堂上就留下了眼泪。这种情境的导入使学生们的情感完全投入到了音乐作品中，从而对整节可所有作品的欣赏都能够深入、准确的进行。音乐来源于情感，又是表现情感的载体。音乐不仅能描绘让人心动的情境，还能激发人的表现、创造能力。当学生的情感投入进去后，教师要能够引导学生，鼓励其进行艺术情境再创作。在拉丁美洲音乐的欣赏中，学生对拉丁舞蹈的节奏很感兴趣，于是我就让学生自由组合，自己创作节奏型，并把自己的节奏配上课本上的音乐，然后表演给全班同学看，结果完成的效果非常好。

第三，展开联想翅膀、诱发心中美感。贝多芬说：“当我作曲时，总在心里描绘着一幅图画，顺着那个轮廓向前进行。” 可见音乐作品是与一定事物形态联系在一起，与人的生理、心理反应联系在一起的。在音乐欣赏中让学生投身其中，诱导他们通过心理活动设身处地的构思，以获得鲜明生动的意象感觉，体验到音乐作品所抒发的感情，并对作曲家描绘的“音画”展开联想。在高一的第一节音乐课上，欣赏钢琴曲《少女的祈祷》，让学生自由的想象，脑海中浮现的什么样的画面，教师可以通过作品的旋律、曲调帮助学生们联想，但不能限制了学生的思维，这样学生在享受了音乐活动带来的乐趣的同时，也在音乐表现智能上得到了发展。

总之，我认为欣赏者在欣赏音乐的过程中，首先对音乐表现为感性上的直接体验，其次欣赏者要从各个方面去研究和了解乐曲感情的内在含义。这样才能够准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵。当然，我们每个人的生活经历不同，个性也有差异，所以每个人在音乐情感的体验中都会渗透着自己的主观色彩，而不可能和作者创作这首乐曲时的感情体验完全一样。

综上所述，音乐是情感的艺术，只有在情感上有了深刻、正确的理解，才能对音乐有更完整的理解。在音乐的教学中，只有让情感得到充分的体验，学生才能真正领会到音乐特有的魅力，达到音乐欣赏的目的。只有重视的音乐中的情感体验，才能够使学生真正喜欢音乐、了解音乐，达到音乐欣赏的目的，从音乐欣赏中得到情感的升华。

第五篇：浅谈音乐教学中的情感体验

浅谈音乐教学中的情感体验

摘　要：音乐是最富有情感的艺术，而正是这种“情”牵动着无数颗学生的心。“情”更是艺术创作的灵魂，所以音乐教育不仅要让学生学会音乐知识，更重要的是要让学生体会音乐内在的情感体验，引导学生感悟作者的创作意境并从中得到心理上的艺术满足，从而完成真正的心灵陶冶。

关键词：音乐艺术　情感体验　创设意境 情感共鸣 情感升华

音乐艺术是凭声波振动而存在，在时间中展现，通过人的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术。“乐由情起”，音乐也是最富有情感的艺术，托尔斯泰曾说：“我喜欢音乐胜过其它一切艺术。”黑格尔曾说：“音乐是精神，是灵魂，它直接为自身发出声音，引起自身注意，从中感到满足……音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰藉，超越于自然感情之上，音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在，使心灵免于压抑和痛苦……”

情感体验指在音乐教学过程中，欣赏作品或演唱作品时引起的一系列情感反应。音乐是情感的艺术，是以审美为核心的艺术。好的音乐作用于人的情感，引起共鸣、激动、联想、想象，以“随风潜入夜，润物细无声”的方式，浸润着人的心灵，使人受到某种道德情操、精神品质、意识观念的熏陶渗透，从而达到优美崇高的思想境界。

情感体验是音乐教学中所不容忽视的，所以我想就这一问题谈以下几点：

一、情感体验在音乐教学中的重要性

从心理学上讲，情感是人对客观现实的一种特殊的反应形式。它是人对待外界事物的态度，是人对客观现实是否符合自己的需要而产生的体验。从艺术价值上看，音乐是最富情感的艺术，是最容易激发和调动情感的，并能很好地体现个人的修养。从实践教学中，情感体验是可以获得和培养的。因此，在音乐课中，学生可通过大量的音乐实践得到情感的体验、抒发，产生一定层次的认识、评价、鉴赏的能力，提高学生的音乐审美修养水平。情感体验疏通了教师与音乐，学生与音乐，教师与学生之间多方面的渠道。情感体验是引导式与自然流露相配合，与音乐紧密相联，突出了学生的主体作用。产生了情感的呼应，就有了对音乐知识内容的积累，对音乐兴趣的提高，从而寻找到适合于自己，并与自己性格相吻合或有差异的音乐去聆听，感悟。音乐大门的开启，要靠教师选择好钥匙。情感的调动和培养则是教学中最好的选择。

下面摘抄一段我的学生在音乐欣赏课结束后所写下的个人体会：

“音乐欣赏课给了我很多以前闻所未闻的音乐知识，但说实话，使我记忆犹新的并不是贝多芬、莫扎特、肖邦传奇的音乐创作经历和脍炙人口的名曲，而是我沉浸在每部乐曲中时那难以名状的感觉，那似乎是一次次圣殿中的洗礼，洗去心灵上由于种种原因而产生的灰烬，洗出自然的亮色和心灵的一片净土；又仿佛是一次次母女般的交谈，那么亲切，那么真实，你尽可以倾吐所有的烦恼和不快，你可以得到最诚恳的劝慰和开导，甚至超出你所预计的。提起音乐，我总觉得有很多心得，很多感触，虽无法用语言准确表达，但我将永远不变那颗──爱乐心。”

这是一名普通高中生发自内心的话语，个人的情感与音乐相融合被吸收化作一股清泉自然地流淌。可见情感体验在音乐欣赏教学中的重要作用。用人人都具有的情感来感受体验音乐，并通过音乐来完善学生的整体素质。

二、创设意境，以情感知

创设情境，是要根据音乐的情境、风格和具体内容创设相应的环境气氛。加之音乐旋律的起伏变幻，迂回曲折，动和静、高和低、快和慢、紧和松的对比组合，展现它特有的魅力，激起了人们感情的波澜。所以音乐教学中必须充分发挥音乐本身的美，去滋润学生的内心世界，陶冶学生的情操。

为增强学生对音乐作品的感知能力，创设一定的意境是十分必要的。因为创设适当的环境气氛，能让学生受到美的感染，及产生情感上的共鸣。

如教唱歌曲《我们的田野》时，为了充分调动学生的多种感官,首先让学生看课本上一幅描绘美丽而辽阔农村新貌的画面说一说,以此激发他们进行想象和锻炼他们的思维能力学习兴趣。再以学生自己家乡变化为主题让学生讲述党的致富政策给农民带来的巨大变化，使学生在情感上有一定的体会。

加上歌词本身就是一首极其优美的抒情诗，它犹如一幅清新的水彩画，把祖国的大自然描绘得引人入胜。接着再让学生有表情的朗读一遍歌词，学生的学习欲望调动起来了，由此唤起了他们从小热爱美丽的祖国，长大开发丰富宝藏的愿望，在他们幼小的心灵播下了爱国主义思想的种子。通过学生的直接朗读，声音轻重缓急，语言的抑扬顿挫与歌曲所要表现的无边的田野，翻滚的稻浪，翱翔的雄鹰等形象十分吻合，能起到传情达意的效果，使作品的内在情感因素得到充分的挖掘。

在现代化教育手段中，多媒体运用也能发挥出很好的创设情境的功效。特别是在欣赏音乐形象明显的组曲、交响音诗、音画等音乐的教学中，可以一展身手。在欣赏《动物狂欢节》时，我采用多媒体技术营造了强烈的森林气氛，使学生置身于葱郁的大森林中体验各种不同的动物形象。虽然没有看到真实的动物，但他们能通过音乐感受到狮子的威武神气和大象的憨态可掬。

三、分析音乐要素，引出情感共鸣

柏拉图曾说：“音乐教育除了非常注重道德和社会目的以外，必须把美的东西作为自己的目的来探究，把人教育成美和善的。”（引自《西方哲学家、文学家、音乐家论音乐》第10页）。音乐教育是这样，音乐艺术自身就应是美的化身。节奏平稳、节奏缓慢、节奏鲜明、节奏富于民族特色，因此节奏是音乐的骨骼，是声音在时间上的组织。节奏的变化使情绪有很大的差异，节奏缓慢时心情平和或沉重或压抑，节奏鲜明则一般情绪高涨，激动。节奏的快慢也会使生理、心理产生变化，情感体验不相一致。节奏快心跳加快，动感增强，如非洲的音乐，高度发达的节奏，快速，复杂多变，多层次，这样的节奏代表了非洲部落成员的共同感情和意志；节奏缓慢则心平气和、稳重，在音乐作品中多用于叙事、抒情等。在音乐欣赏教学中，让学生做一些节奏练习，体会这些变化。

四、鼓励创造，引起情感升华

苏霍姆林斯基说过：“真正的教育智慧在于教师保护学生的表现力和创造能力，经常激发他体验学习快乐的愿望。”在引出了学生的情感共鸣之后，可以鼓励学生进行艺术创新，引起情感的升华。艺术创新是学生主动参与音乐、体验音乐。音乐的最佳方式是鼓励学生用各种方式进行对音乐的再创造。

比如，在欣赏《狮子》之后，有学生迫不及待地要表现狮子的威武凶猛，我就让他跟着音乐学着狮子走到学生中间，吼着吓唬两边的学生，不仅使他更好地体验音乐，更使其他的同学更好地理解了音乐。

实践证明，情感是音乐教学的生命线，“情感教学”当然要“以情施教”，教师伴以积极的情感，达到以情促知、使音乐课成为学生真正喜爱的课，才能让学生在音乐中得到美的享受和熏陶。

五、与时代相结合，贴近学生的实际生活获得情感体验。

别林斯基曾说：“不管哪一种音乐都反映一种情感，只要有情感，机械表达的可怕的单调的印象就没有了。”情感的表现可体现在古典音乐之中，它也可在通俗，流行音乐之中。学生平日所接触的是大量的通俗音乐。如在课堂上禁止，那就事倍功半了，课上找一点时间，机会给学生们自己，5—10分钟，听一些学生喜爱的流行音乐，可以放松他们紧张的神经，建立师生的沟通，使学生的音乐情感得到自由的发挥，课前教师要进行筛选。

如前不久的雅尼音乐，帕瓦罗蒂与流行歌手共唱《我的太阳》、《饮酒歌》等。小型的音乐欣赏会更深受学生的喜爱，不仅自娱自乐，同学之间相互影响，同学们欣赏水平和品味在不断的提高，学生的表演，台上尽情的表现，台下真情相伴反响强烈，情感投入越多，兴趣就越浓厚。学生的性格、爱好等方面有差异所以选取不同风格的音乐与之相适应，相信会在某一时刻与他们相碰撞并爆出火花。

总之，学校音乐教育应努力从学生的认识水平出发，更多的培养学生美好、高尚的情操和丰富的情感，健全的人格。利用音乐教育让学生多感知、多想象、多体验，多创造等。并充分运用课堂教学中师生双方直接或间接的情感体验，激发学生认识美、创造美的欲望，让学生的情操受到陶冶，完成美感的实现，让我们的情感与音乐一起翱翔！