歌唱艺术课程心得

第一篇：歌唱艺术课程心得

《歌唱艺术》课程感悟

3140103518 李金城 电气工程学院

时间过得很快，转眼间一个学期的《歌唱艺术》课程就结束了。在课程结束之际，老师要求我们写一篇心得体会，诉说自己内心的想法。于是我细细回想，关于这门课的好多记忆涌上心头，借此机会一一诉说罢。

我从小就爱哼歌曲，上小学的时候，音乐老师让我们认五线谱，也只是会拿着五线谱，找到do音所在的位置，在歌谱上面一个音一个音地标注出来，最终也没有学会怎么样看着谱直接把曲子哼出来。不过这不妨碍我开心地唱歌。上了初中以后，由于不懂得保护嗓子，变声之后高音再也唱不上去，就不再唱歌了，一直到高三，连哼歌都没有，这段时间，对音乐处于一种休眠状态，既没有唱歌，也不会想唱歌。直到高考之后，朋友们一起上KTV，才发现，自己依然喜欢唱歌，甚至很多老歌朗朗上口，成为了众人调侃的麦霸。其实我也直到，自己的歌唱水平实在不上台面，也就喜欢唱唱，开心开心而已了。

学习《歌唱艺术》，是一种缘分。上了大学，一直想找个机会，学一点自己感兴趣的东西。大三到了玉泉，专业课程少了。偶然发现玉泉竟然有了音乐课。于是有了后面好多故事的发生：第一次这么近距离地和专业的音乐老师蔡老师交流，第一次在大学上课被老师记住名字，第一次能够这么开心地一起讨论学习生活，认识了喜欢唱歌的朋友，还遇到了一个同学院的直系学长……回忆起来，很多事情在没有开始尝试的时候，是不知道结局如何的，也是很多事情，是缘分注定自然而然发生的。要不是选课的时候，一个小小的想法，筛选开课列表，我就不会遇见这门课，若不是周三专业课空隙，恰好有空余的时间，可以排下这门课的上课时间，也不会有大家的相聚。

于是，课程就开始了。蔡老师用了很短的时间，就记住了每一个人的名字。我还记得，老师用一个笔记本，认真地记录着同学们的名字，还问了问大家的情况。练声开始，我的音准是不错的，几乎都能够找到确切的音高，但是我第一次注意到自己发音方式不对，我的着力点都在口腔，胸腔，极少有气沉丹田的情况。这也许是我许多年来发音的不好习惯带来的。和一个学长一次聊天说起来这件事，他告诉我，我说话的声音都像在飘。这是个严重的问题，我想，要唱好歌，发音的基本功一定得练好。感谢老师长时间的发声练习，我渐渐地找到了发声的感觉，觉察到正确发声的时候，共鸣的感觉。而后是歌曲的练习，我需要唱《爱的奉献》。开始唱的时候，找不到节奏，找不到发声位置，老师一遍一遍地教，耐心的指导，我意识到，我必须耐心地想想办法练好了。之后有一天，我提前了半个多小时到达教室，到了教七的8楼，找了一个没人的地方，大声地唱了好多次，渐渐找到感觉，此后，这首歌基本上就能够掌握了。

回顾整个课程，我的感想归纳起来，主要有以下两方面：

首先，做人做事方面的感想。无论做什么事情，都要用心。我清楚记得老师说过，不要以为自己花了很多时间，早早地来到课堂，用力地练习，就是勤奋了。那只是看起来努力而已，没有把心思带过来，只是应付任务的样子，永远学不到东西，得不到进步。浪费自己的时间，也枉费了老师的一番苦心。学习唱歌是如此，做人做事更是如此。回想自己很多时候都处在混日子的状态，没有用心地对待每一天的生活，没有用心做每一件事情，其结果是时间流逝了，自己没有进步，没有看到希望。皇天不负有心人。世上的事情，最怕较真，找准一个目标，用心的去做，想办法去完成，总有实现的时候。

其次，对于歌唱的理解。歌唱是一门艺术，需要有智慧，智慧的人，掌握一定的技巧，把自己的身体像乐器一样演绎出来，唱出美妙的歌曲。这是一个连贯的过程，缺一不可。歌唱是一门艺术，需要用智慧的心去感受。只有用心，努力去学习，去改变，去进步，才能够把歌演绎好；相反，没有心思，脑袋发蒙，只是凭着一股蛮劲，面红耳赤，用力吼出声音来，也不能够把歌唱好。歌唱需要有技巧，找对发声的着力点很重要。现在很多急功近利的歌手，以口腔的小动作作为歌唱的特色，不注意科学的发音，本末倒置，唱出来的歌曲，成为不了经典。发音需要沉下心来，身体放松，自由地把气沉到丹田，之后丹田用力，体内形成共鸣腔，不用很费劲，就能够把高音唱下来。歌唱者需要锻炼身体，因为唱好歌，身体这个乐器一定要锻炼好，不能体力虚弱，否则发出的音也不够浑厚，身体不健康，唱出来的歌也是不健康的。最后，一定要勤加练习，唱歌虽然有天赋的存在，但是要想唱好歌，少不了长期的努力，扎实的发声功底，不能够三天打鱼两天晒网。

上面是我的一些体验和感想，最后还是要感谢老师一个学期以来的悉心教导，不厌其烦地一遍一遍纠正我错误的发音，指导我训练曲目。虽然课程暂时告一段落，但是老师的言传身教我依然记在心中。有机会这么近距离地接触老师，良师益友，是我作为学生的幸运，是我们大家的幸运。

第二篇：《歌唱技巧与表演》课程心得

乐动·律动·行动

美育不仅能陶冶情操，提高素养，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展有不可替代的作用。

音乐还可以提高人们的心理素质。音乐是人类精神活动的产物，它以音响效果和优美的旋律作用于人，可使人在生理刺激的基础上产生情绪上的波动，形成各种不同的心理感受，从而为人们提供了丰富的音乐审美信息，并对人的性格、情趣、意志的锻炼起着潜移默化的作用。反映人类与大自然顽强拼搏的音乐可以使人心胸开阔、奋发向上；结构宏伟、气势磅礴的音乐可以鼓舞人们的斗志，使人坚毅刚强；宁静抒情的曲调可以使人情绪安定，处事冷静；欢乐明快的旋律则可以帮助人们摆脱孤寂冷落的心境，焕发精神。因此音乐有助于人们在不知不觉中得到人格的强化并形成健全的心理。

音乐教育在开发人的知识，启迪人的想象力和创造力方面也有一定的作用。雨果说：“打开知识大门的钥匙有三把，一把是字母，一把是数字，一把是音符。”可见，音乐在开发人的智力方面有着与字母和数字同等的重要性。音乐是一种十分强调想象、创造和创新的艺术。

音乐可以开发人的智力也是符合大脑机能规律的。人的大脑分为左右两半球：左半球负责逻辑思维，右半球负责形象思维。音乐在给人以愉悦和享受的同时，也在不断开发着人们的联想、记忆、观察、反应和创造等方面的能力，使人思路开阔，思维敏捷。正如柴可夫斯基所说：“当语言不能表达某种情感时，更雄辩的语言——音乐便全副武装地登场了。”

外面的音乐知识很丰富，歌唱技巧与表演这堂课经由老师概括、浓缩，让同学们尽快了解音乐知识。

近一个学期的课程过去了，从这门课中，我学到了很多音乐知识与技巧。虽然合唱平日里接触比较多，时不时学校开展个合唱比赛，可是直到老师那天讲合唱队形时，才知道合唱队分别以S（女高音）A（女低音）T（男高音）B（男低音）为标记，按各种不同的组合排列起来。

谈到歌唱的呼吸，自己深有体会，呼吸是歌唱的原动力，声乐界有“谁懂得歌唱的呼吸，谁就会唱歌”之说，这可见掌握呼吸的重要性。声乐艺术是一门技术性和实践性非常强的学科，主要通过正确地发声训练和不断的歌曲演唱实践来逐步完成。在发声训练过程中要注意：

（1）充分理解和运用气息发声和气息控制的方法。（2）打开喉咙，稳定喉头。（3）运用好歌唱的共鸣

（4）正确地发声要与正确地咬字、吐字相结合。（5）在歌唱发声时，注意对音准、节奏的训练。

（6）一副好嗓子是音乐人的秘密武器，嗓子的保护是尤为重要的。如：不要再嗓子疲劳时继续练习，避免大声喊叫，感冒时停止练习。

记得第一次上台唱《大海啊故乡》，之前一两个星期就开始心里犯嘀咕，想上台唱唱，锻炼自己的胆子，并且听取老师对自己嗓音与歌唱的意见和建议。而另一方面心里也是很紧张的，因为我平日很少当众发表演讲或是表演之类的，在这方面锻炼的比较少。但最后那天还是抓住机会鼓起勇气上台唱出平日准备的《大海啊故乡》。结果还是很满意的，倒不是说自己唱得多么好，而是因为自己迈出第一步，战胜胆怯的自己，且得到老师语言上的鼓励和同学们的掌声，这让我心里感到很温暖，再者，得到老师的指点又多学到了知识，印象很深刻的，老师教导说上台给台下观众深深地鞠一躬，这样即使唱得差也能够得到大家的支持与掌声，然后“臭美”得绽放自己灿烂的笑容，陶醉在自己尽情歌唱的世界中。不仅是在音乐表演中，演讲之类的大概也是这个道理，进行过程中不要太在意观众的想法，给自己增添烦恼与负担，而应该抛弃这些思想负担，将自己准备好的东西自然、尽情地表达出来，但问努力不问结果。还记得有一次上台表演练声曲，看着台下的同学，总想发笑，之后老师说道，台下的同学对你笑，表示他们很喜欢你的歌唱，所以更应该把自己优秀的一面展示给大家。听完老师说的话，有时候转变下想法，感觉就不一样，应对方式也应该随之转变，总觉得老师这样理解台下观众的笑很经典。

A belief of smile

第三篇：《中外艺术博览》课程 心得

《中外艺术博览》课程 心得体会

中华民族巍巍五千年，华夏优秀文化旷古烁今，文学之美，艺术之美，皆传于世；诗文，古画，音乐，智慧等传统文化门类各书异彩，民乐以她的气质，所蕴含的历史特色当之无愧的谱写了中华传统文化的艺术之美。

时间过的很快，转眼间已经完成了中华民族器乐的学习。通过课程，我对中国器乐有了一定的了解，同时被他优美的声音，华美的表达，深邃的内涵所深深钦佩，感染。我知道我目前所了解的知识那苍海中的一滴水，但管中窥豹，我已深深的被他征服，他将伴我走过余下的每一个征程。

通过课程以及自己查的资料，知道了民族乐器是各族人民用来演奏音乐以表达和交流思想感情的工具；民族器乐是各族人民通过民族乐器演奏出来的，具有各种不同民族特色或地方风格的并表现人民生活和情感的音乐。二者相互依存，密不可分。用中国传统乐器演奏的民间传统音乐，有独奏与合奏两种表演形式。独奏曲以乐器分类，并一般以演奏方式归纳为吹奏、拉弦、弹拨等类型；合奏曲以乐器组合的方式分类，分为纯粹使用锣鼓等打击乐器的清锣鼓乐、由各种弦乐器合奏的弦索乐、用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，以及由吹管乐器与打击乐器合奏的吹打乐等形式。不同的乐器组合，不同的曲目和演奏风格，形成多种多样的器乐乐种。民族器乐是人民生活的亲密伴侣。从远古时代的原始舞蹈、宗教祭祀，到今日民间的迎神赛会、婚丧喜庆，从草原上的马头琴、马背上的东不拉到音乐厅的名家精湛的演奏，从秧田里的薅草锣鼓到戏曲舞台的闹场、间奏„„都有民族器乐动人心弦的鸣奏。民族器乐是中华民族音乐的一个不可缺少的组成部分。民歌、歌舞、戏曲音乐、曲艺音乐都要用器乐来伴奏，同时，它们又给器乐注入新的血液，推动它向更高、更丰富的境地发展。民族器乐和人民同悲欢，共甘苦，共同度过了漫长的历史岁月

当然，总有那么几首让人仿佛魂牵梦绕般留恋。如阿炳的《二泉映月》，这首乐曲自始至终饱含着一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，那颤抖的胡音无不在向世人展示坎坷与波折。他将人引入夜阑人静、泉清月冷的意境，再向人们倾吐他坎坷的一生，让人沉浸在他那所塑造的世界中，为之沉迷，为之倾倒。据说阿炳经常在无锡二泉边拉琴，卖艺一天仍不得温饱，深夜回归小巷之际，常拉此曲，凄切哀怨，尤为动人。我们可以通过声音看见这样一幅情景：大雪像鹅毛似的飘下来，对门的公园，被碎石乱玉，堆得面目全非。凄凉哀怨的二胡声，从街头传来„„只见一个蓬头垢面的老媪用一根小竹竿牵着一个瞎子在公园路上从东向西而来，在惨淡的灯光下，我依稀认得就是阿炳夫妇俩。阿炳用右胁夹着小竹竿，背上背着一把琵琶，二胡挂在左肩，咿咿呜呜地拉着，在淅淅疯疯的飞雪中，发出凄厉欲绝的袅袅之音。当然，同样有曲子让我感到趣味，如《赛马》，《百鸟朝凤》。赛马乐曲开始时描写了奔腾激越纵横驰骋的骏马，来刻画蒙古族人民节日赛马的热烈场面，接着完整地引用民歌的全曲旋律，通过对民歌锦上添花地变奏，创造性地运用大段落的拨弦技巧，使乐曲别开生面，独树一帜，随后自然地引出了华彩乐段，这是模仿马头琴演奏手法的一段“独白”式的音乐。它把草原的辽阔美丽和牧民们的喜悦心情表现得酣畅淋漓。赛马》的曲子，以它明快、生动的语言，流畅的进行，简炼的结构，特别是通俗亲切、易懂易解的音乐形象，获得人们的喜爱。它自1964年第四届《上海之春》二胡比赛中问世以来，不胫而走，广泛流传，在乐坛上历久不衰。它描绘出的一幅热烈的赛马图景，传达给人们那种“紧张的欢快”，或“欢快的紧张”，是很确切、很成功的。

实际上，《赛马》的旋律很简单，然而，简单中却有奥妙。它的核心旋律是一首脍炙人口的蒙古族民歌《红旗歌》。黄怀海先生从这首民歌中得到创作灵感，并凭借自己娴熟的二胡演奏技巧，匠心独运，把一首仅有四句十六小节的民歌，升华为一首风靡全国，响彻海内外的传世之作。

乐曲开始，奔腾激越，纵横驰骋，是以民歌的la mi so la 为动机，经过调整节奏，重新组合，以豪爽的气派，沉雄的弓力，来刻画蒙古族人民节日赛马的热烈场面。接着便完整地引用民歌的全曲旋律，并通过对民歌的加花变奏，创造性地应用大段落的拨弦技巧，使乐曲别开生面，独树一帜，引人入胜。随后，很自然地引出了华彩乐段。这是模仿马头琴演奏手法的一段“独白”式的音乐。它把草原的辽阔美丽和牧民们的喜悦心情表现得酣畅淋漓，同时把二胡的演奏技巧提到了新的高难度水平。最后，乐曲以第一段旋律的变化再现来结束全曲。这是在五十年代末，六十年代初二胡创作中不为多见的。

乐曲曲式是有再现的单三段体。前40小节为A段，中48小节（自标有“欢乐地”处起）为B段，C（A1）段30小节。篇幅是这么短，三段又几乎是同样的速度和节奏（这是由“赛马”这个特殊命题决定的），奏完全曲还不到两分钟时间，可以说是真正的器乐小品。然而，我们听了这首乐曲，却如同读了一篇优秀的“一分钟小说”，感觉到它那小小的躯壳盛满了丰富的内涵，不仅同样提示了主题，使人得到艺术上的满足，而且比起某些长大、复杂的乐曲来，它简洁明了，亳无枝蔓，特别具有统一、集中的“单纯美”

民族音乐风格收地区差异而不同，这也是它们的魅力所在，因为只有这样，音乐的元素才会丰富起来，否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的，歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。因为只有这样大家才能够相互沟通，世界才会流动！永不静止，永葆生机！这门课让我对中国的古典音乐艺术产生了浓厚的兴趣，下学期我还会选修一门古典音乐课程的。

中国戏曲赏析〉〉〉〉〉〉〉〉〉〉

第四篇：艺术活动：好朋友(歌唱)

中班艺术活动：好朋友（歌唱）

【活动目标】

1.能理解、掌握歌曲的大致内容，感受歌曲欢快、喜悦的风格。2.能用自然的歌声愉快歌唱。3.体验与同伴一起歌唱的快乐。【活动准备】

材料准备：图谱《好朋友》。【活动过程】

一、以谈话的形式，引导幼儿说说每天上幼儿园时看到了哪些美丽的风景，会有什么样的心情。

二、清唱歌曲，引导幼儿欣赏，感受歌曲欢快的情绪。提问：

1.歌曲唱了些什么? 2.歌曲听起来是欢快的还是优美舒缓的？

三、结合图谱，引导幼儿学唱歌曲。

（一）引导幼儿观察数字资源《《好朋友）图谱》的内容，进一步理解和熟悉歌词的内容。

（二）引导幼儿根据图谱，完整演唱歌曲。

四、根据幼儿的掌握情况，适时撤下图谱，通过空指和参与式范唱，帮助幼儿掌握歌曲的内容。

五、教师伴奏；幼儿齐唱，感受和同伴歌唱的乐趣。鼓励幼儿用自己喜欢的动作，大胆地表现歌曲的内容。

第五篇：《人际沟通艺术与技巧》课程心得

《人际沟通艺术与技巧》课程心得

小学期选修了《人际沟通艺术与技巧》这门课，结合蔡老师课堂上的讲解以及课本上的相关介绍，我对于在人际沟通过程中需要把握的一些技巧有了全新的认识，也愈发感受到人际沟通并不是一件微不足道的容易事，其中也有不少的学问。

在当下这个信息高速传播的时代，人与人之间的交流沟通也同样无处不在，想要像古人那样当一名潇洒的“隐士”，恐怕早已“难于上青天”了。沟通无处不在，我们所从事的任何一项工作都离不开沟通。

爱尔兰剧作家萧伯纳曾经说过：“如果你有一个苹果，我有一个苹果，我们彼此交换，每人还是一个苹果；如果你有一种思想，我有一种思想，我们彼此交换，每人可拥有两种思想。”从中我们便可以看到沟通的重要性。

然而，我们也经常可以看到，并非每一次与人的交流沟通都能顺利地达到我们期望的效果，所以一定的交流沟通技巧就很有必要了。沟通方式的得体与否真接影响到我们与他人的人际关系的好坏。

首先，语言表达是至关重要的一大因素。我们在平时经常会评价一个人“会说话”，这类人就是懂得如何恰当语言表达的典范。语言艺术运用得好，就能优化人际交往；相反，如果不注意语言艺术，往往在无意间就出口伤人，产生或激化矛盾。

就如老师在课堂上提到的一些在沟通过程中需要注意的语言表达规范：称呼得当——交谈开始时恰当的称呼可以让对方的心理感到亲切和满足，这样也可以让交谈在一个和睦的气氛中展开；语言得当，礼貌用语——清楚准确的语言往往能让对方在第一时间了解我们想要传达的思想，避免不必要的误会；学会赞美，每个人或多或少会有一些所谓的“虚荣心”，希望得到对方的称赞，适度的赞美可以让沟通进行地更为顺利，然而也要把握好度，如果赞美过度，反而成了曲意逢迎，结果只会适得其反……

当然，沟通与交谈之间并不能直接画上等号，即人际沟通中，语言不是唯一的途径，有时候一些不必要的非语言技巧往往会在不经意间起到决定性的作用。或是善意的表情，或是坦然的目光，亦或是给人暖意的肢体语言，这些看似不起眼的细节，却通常是最能打动人心、最具说服力的沟通方式。

在人际沟通中，只有将语言和非语言沟通技巧有机地结全并在现实沟通中最大化地加以运用，我们才能与他人顺利建立起良好关系，达到我们预期的效果。