人教版高中语文必修5第三单元第9课《说“木叶”》教学设计

第一篇：人教版高中语文必修5第三单元第9课《说“木叶”》教学设计

《说木叶》 教学设计

教学目标：

1．了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。2．了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。3．能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。

4．创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。教学重难点分析：

重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。

难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。教学过程：

一、导入：

诗歌的语言形象往往和它在现实中的意义不同，例如： 张若虚《春江花月夜》：

“春江潮水连海平，海上明月共潮生” 李白《静夜思》：

“举头望明月，低头思故乡”《月下独酌》

“举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身” 苏轼《水调歌头》：

“明月几时有，把酒问青天。……但愿人长久，千里共婵娟” 总结得出：月亮——思念之情

从中，我们可以得知，在诗歌长期的发展过程中，不少形象由于表达情感和使用范围的稳固，使之形成了相对固定的审美习惯。今天我们就来学习一篇文章,相信大家学过之后就会明白其中的道理了.二、快速阅读课文，勾画出重要句子,思考：文章结构思路如何？ 明确：

1、（1－3）“木叶”为诗人所钟爱。（现象）

钟爱——木叶=树叶＜木叶——落木（关键在一个“木”字）

2、（4－6）“木”被人喜欢的原因。（特征及原因）

两个艺术特征：

1、含有落叶的因素（暗示性）；

2、有微黄和干燥之感，带来疏朗的秋天气息。

3、（7）总结：“木叶”与“树叶”在概念上相差无几，艺术形象上的差别几乎是一字千里。（总结）

三、问题探究：

1、古诗中为什么用“木”不用“树”？

明确：因为“木”含有落叶的因素，有“疏朗”和“枯黄”的暗示内涵，所以就有了“深秋”的意味，而“树”则没有。

2、理解：“„袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。‟这落下的绝不是碧绿柔软的叶子，而是飘零、透些微黄的叶子，我们仿佛听见了离人的吧息，想起了游子的漂泊。”为什么读者看到古诗中的“此景”，就会知道古人的“此情”呢？

明确：这是典型的深秋景象。“木叶”、“落叶”其意象没有离开一个“愁”字。时令到秋，一年快完，古人由此联想感叹：人到中年，一生将逝。古代文人进入中年或暮年，或因壮志未酬、抱负未伸，或因仕途失意、功名难就，或因身处逆境、穷途末路，或因羁留异地、倍感思亲，或因宦游在外，思念家人……对肃杀、萧索、冷落的秋景，凄然悲凉之情随之而生（触秋景而生悲情），看到“木叶”、“落木”，就会想到诗中主人公的颓然之貌，悲怆之情。

3、思考：为什么“木”就有了这种暗示呢？ 比较：“木”和“树”的区别：

“木”—木头、木料—树干（疏朗）—落叶—秋天—离愁别绪—悲 “树”—繁密叶子—浓荫（绵密）—不是秋天—不是离愁别绪—不悲

“木叶”：是疏朗与绵密的交织；

“落木”：以“木”代“叶”洗净叶的繁密，更有力地烘托了悲秋之意。

明确：可见，“木”之所以有了那样的暗示性内涵，全是由“传统”造成的；那么什么又是“传统”呢，从文学上来说，尤其是从诗歌的“意象”上来讲，这个“传统”就是历代诗人们的诗句所够成的文化氛围，即一句句诗中的意象赋予了该意象的暗示性内涵，如果屈原最初不用“木”，而要说“洞庭波兮树叶下”又会如何呢？

四、理解本文的写作目的，把握诗歌语言的特点；分析本文的写作特色。思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗？写“木叶”的真正目的何在？ 明确：是为了阐述诗歌语言暗示性的特点。

提问：作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？

明确：这种暗示性“仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后。我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，成为丰富多彩一言难尽的言说”，诗歌的语言具有很强的感染性和启示性。

讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为“说„木叶‟”，若改为“谈谈诗歌语言的暗示性”，你以为如何？

明确：标题若拟为“谈谈诗歌语言的暗示性”，整个文章的行文思路就要改变，它可能就要从理论的角度来论述，就会写成一篇理论性较强的学术论文。而标题拟为 “说„木叶‟”，就可以把深奥的文学理论渗透于有关“木叶”诗句的品读玩味中，化深奥为简单，化抽象为形象，既体现了作者的科学态度，也契合了读者的阅读心理。

五、思考同类文学现象，触类旁通，举一反三，了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。

师：诗歌的语言富于暗示性，那些微妙的意味往往寄诸言外。因此，我们在鉴赏诗歌的时候，不仅要品尝言内的意思，而且要品尝言外意味。

师：我国古典诗歌中，有许多意象由于具有相对稳定的盛情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情。但也请同学们注意一下，有时候，诗人把同一意象组织在不同的意象体系里，使之表现不同甚至完全相反的感情。比如唐太宗爱桃花，写过一首咏桃诗：“禁苑春晖丽，花蹊绮树装。缀条深浅色，点露参差光。向口分千笑，迎风共一香。如何仙岭侧，独秀隐遥芳。”而杜甫却说“轻薄桃花逐水流”，把桃花贬得一钱不值。再如毛泽东和陆游的两首《卜算子·咏梅》，就境界迥异。

五、小结：同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。

六、布置作业：古代诗歌中写“梅”的不胜枚举，所表现的感情不尽一致。除了前面列出的几首，请再找出一些，写一篇鉴赏性小论文。教学反思：

今天教授《说木叶》一课，自己认为文章思路清晰，但看了反馈本后发现问题较大，文章一上来先提出，在中国古典诗歌中“木叶”较“树叶”常见，并且有很多佳作传世；接着分析之所以不用“树叶”是诗歌语言凝练的需要；然后仔细论述“木叶”一词“木”字的两个艺术特征，分别是“木”本身是含有落叶意味，“木”有干燥的意味，而这些加在一起最适合表现那种“清秋”的季节特征。

我设计的教学过程是，首先学生自读课文然后复述课文，这个环节的目的是整体感知；然后让学生找到“木叶”一词之所以用得好的原因，也即找到“木”的两个艺术特征；第三步再引导学生得出这两个艺术特征其实都是有“木”这个字眼联想出来的，也就是说在进行诗歌鉴赏的时候要充分发挥联想和想象，最后解决一下“木叶”和“落木”的区别问题，但是学生给出的反馈是，一是觉得没意思，二是觉得思路不清晰。

关于第一个问题，我觉得没有必要进行过多的反思，我不能也不应该把每一节课都上的趣味横生，首先我不具备这样的能力，其次，语文课应该有他本身那种语文味，而不是每一个学生都能有语文味的敏感性，换句话说我不能为了迎合学生把课设计的没有语文味。第二个问题，我想主要还是出在整体感知的环节上，近年来因为对教材的钻研更深了，所以对于整体感知这个环节就特别在意，觉得非常重要。首先如果没有这个环节，那么学生对于文本的理解将会是非常浮泛的，不管你加进去多少非文本的让学生感兴趣的东西都是失败的；其次，如果教师不深入研读文本，那么就谈不上上好这节课，尤其是整体感知这个环节。就这节课来说，我给了学生大约10分钟的时间让他们看书，接下来也通过探寻“木”的两个艺术特征再次回归到了文本上，但是这个环节总有些粗糙，粗糙在哪呢？一是给的时间少，二是问题问得不够吸引学生，等于说我只给学生两次阅读文本的机会。还有一个文本本身存在的问题，因为这篇课文引到的诗歌特别多，而且还有很多诗意不容易读懂，所以学生容易陷进弄懂这些诗歌意思的迷雾里里，把重点放在读这些诗而不是弄懂作者所要分析的内容上；另外，有些词，比如“空阔”“疏朗”“感情饱满”“绵密”这些中国艺术评论独有的词语给学生理解文本加大了难度。

在我自己来看，一是应当给全文做个总结；二是应该仔细分析文中的一些诗句用了“木叶”后到底好在哪，这样的话可能会不那么枯燥，学生接受起来会更容易些。

第二篇：高中语文人教版必修5第三单元第9课《说木叶》教案

《说木叶》教案

教学目标

1.了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。

2.了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。

3.能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。

4.创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。

教学重点：

1、了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，提高鉴赏古典诗歌的能力。

2、了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。

教学难点：

1、全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。

2、能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。

第一课时

教学重点：抓关键句，理清思路，概括观点 教学过程：

一、导入：

同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。(意在对学过的知识进行一个轻松的回顾，让学生先进入语言的美感情境。)我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。

“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”

同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。

二、听读课文，完成以下问题：

给括号前的字词注音：

袅袅（）陆厥（）橘（）徕（）柳恽（）沈佺（）期 寒砧（）庾（）信 涔（）阳 万应锭（）门栓（）窸（）窣（）冉冉（）

三、浏览全文，勾出关键句，理清思路，概括观点 关键句：

1）在这里我们乃看见“木叶”是那么突出地成为诗人们笔下钟爱的形象。2）可是问题却在于我们在古代的诗歌中为什么很少看见用“树叶”呢？ 3）从“木叶”发展到“落木”，其中关键显然在“木”这一字，其与“树叶”或“落叶”的不同，也正在此。在这里我们就不得不先来分析一下“木”字。

4）它仿佛本身就含有一个落叶的因素，这正是“木”的第一个艺术特征。5）要说明“木”它何以会有这个特征，就不能不触及诗歌语言中暗示性的问题，这暗示性仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后，我们不留心就不会察觉它的存在。这里又还需要说到“木”在形象上的第二个艺术特征。

6)“木”不但让我们容易想起了树干，而且还会带来了“木”所暗示的颜色性。

7)“木叶”之与“树叶”，不过是一字之差，“木”与“树”在概念上原是相去无几的，然而到了艺术形象的领域，这里的差别就几乎是一字千里。

思路：

第1段：列举诗句，引出议论话题——“木叶”成为古诗意象。

第2段：提出古诗中用“树”“叶”“木叶”而不用“树叶”的文学现象（现象）

第3段：提出要对“木”的来历进行思索。（质疑）第4至6段：说明“木”的两个艺术特征。（解疑）其一：艺术特征之一：“木”用于秋风叶落季节，含有落叶因素。举例、比较：“高树”——满树叶子、饱满 “高木”——叶子越来越少、空阔 分析原因：诗歌语言有暗示性。

具体阐释：“树叶”——“树”与“叶”的形象一致，都带有密密层层浓阴 2 的联想。

“木叶”——“木”有“木头”“木料”“木板”等的影子让人想起树干，很少会想到叶子。“叶”被排斥到“木”的形象之外。“木”与“叶”的形象不一致，“木叶”暗示着落叶。

其二：艺术特征之二：“木”有微黄、干燥之感。比较分析：“树”——褐绿色，与叶接近“木”——微黄色，干燥

举例阐述：“木叶”——有落叶的微黄与干燥之感，带来整个疏朗 清秋的气息。

“落叶”——饱含着水分的繁密的叶子。

“黄叶”——长满树上，有微黄颜色，没有干燥之感，缺少飘零之意。“落木”——比“木叶”更空阔，洗尽绵密之意。

第7段：小结——概念相去无几的词语，艺术形象几乎是一字千里。（总结）

综上所述，全文大致可以分为三个部分。第1至3段为第一部分，列举我国古代诗歌史上的一个现象，就是“木叶”成为诗人笔下钟爱的形象，而“木叶”形象的关键在一个“木”字。第4至6段为第二部分，说明了“木”的两个艺术特征，以及为什么有这些特征。第7段是小结。即：“木叶”现象→分析“木”的暗示性→结论：一字千里。

板书：

说“木叶” 林庚

木叶—————————— 疏朗 ︳ ︳

相去无几————暗示性———一字千里

︳ ︳ 树叶—————————— 绵密

第二—三课时

教学重点：

1、探讨意象“木叶”，体会中国古典诗歌语言的暗示性特点（文字的联想 3

意义）

2、了解中国古典诗歌意象相对稳定的特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力；

教学过程：

一、思考：阅读课文，比较两首诗，思考高木和高树两个意象有什么不同？

1、吴均的《答柳恽》说：“秋月照层岭，寒风扫高木。”

后者却是一个叶子越来越少的局面，所谓“扫高木” 者岂不正是“落木千山”的空阔吗？“高木”则空阔；“木”在这里要比“树”更显得单纯，所谓“枯桑知天风”这样的树，似乎才更近于“木”；它仿佛本身就含有一个落叶的因素，2、曹植的《野田黄雀行》就说：“高树多悲风，海水扬其波。”

前者正要借满树叶子的吹动，表达出像海潮一般深厚的不平，这里叶子越多，感情才越饱满；“高树”则饱满，二、从课文中摘录出所引用的下列诗句，思考诗句中“木叶”或“落木”的意象和“树”、“绿叶”、“落叶”一类的意象各有什么不同特点？这些文学现象说明了诗歌语言的什么特征？

课文诗句：

1、袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下 后皇嘉树，橘徕服兮

2、洞庭始波，木叶微脱 桂树丛生兮山之幽

3、木叶下，江连波，秋月照浦云歇山 庭中有奇树，绿叶发华滋

4、秋风吹木叶，还似洞庭波 叶密鸟飞得，风轻花落迟

5、亭皋木叶下，陇首秋云飞 皎皎云中月，灼灼叶中华

6、九月寒砧催木叶，十处征戍忆辽阳 高树多悲风，海水扬其波

7、无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来 柔条纷冉冉，落叶何翩翩

8、辞洞庭兮落木，去涔阳兮极浦 雨中黄叶树，灯下白头人

9、秋月照层岭，寒风扫高木 午阴嘉树清圆

明确：“木叶”或“落木”的意象① 都是秋季；②都有“秋风扫落叶”的意境；③“木叶”和“落木”给人的感觉是干燥的，是疏朗的清秋的气息；④有色彩上“干黄”的感觉。

“树”、“绿叶”、“落叶”一类的意象① 都是树叶茂密的感觉；②都是潮湿的感觉，都是属于雨的、沉沉的阴天；③色彩上是“湿绿”的特点。

小结：①“木叶”往往形容秋天干黄的落叶，与秋风紧密相连，是典型的清 4

秋的性格；

②“树叶”一般是不在古诗中出现的，“树”与“叶”的形象之间不但不排斥，而且十分一致，古诗中往往要表现“枝繁叶茂”的意境就用一“树”字直接表达了；

③“落木”比“木叶”还更显得空阔，它连“叶”这一字所保留下的一点绵密之意也洗净了。“木叶”与“落木”还有着一定的距离：“木叶”是“木”与“叶”的统一，疏朗与绵密的交织，是一个迢远而情深的美丽形象，而“落木”是“疏朗的”、“空旷的”，是“干燥的枯叶”即将落完的意境。

说明诗歌语言具有暗示性。（读第五段：要说明“木”它何以会有这个特征，就不能不触及诗歌语言中暗示性的问题，这暗示性仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后，我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，于是成为丰富多彩一言难尽的言说；它在不知不觉之中影响着我们；它之富于感染性启发性者在此，它之不落于言筌者也在此。）

三、迁移延伸：

1、赏析杜甫的《登高》，联系课文解说的“落木”这一意象的含义，思考作者使用这一意象旨在表达什么样的意境和思想情感？

登 高 杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

理解该诗最为关键的意象就是“落木”，正如课文中所说，“落木”不是从天而降的木头，而是比“木叶”更加干燥的、干枯的树叶，杜甫用这一意象渲染的是“秋风扫落叶”及“干燥的枯叶”即将落完的意境（无边落木萧萧下），登高远望，满眼的萧杀凄凉，为下文的忧国伤时做好充分的铺垫。使用落木进一步渲染秋天的气氛：使秋意甚浓甚浓，无边的枯叶纷纷落下，一片萧杀凄凉的景象，为下文写人生之秋的情感表达铺垫张本。主题更为鲜明，意境也更为开阔。

2、意象就是融入了诗人主观情感的客观物象。所以鉴赏诗歌，要把握诗人的情感，关键是揣摩意象，而古诗中的意象，一般有相对稳定的特点，如“木叶”、5

“落木”表达的都是萧杀凄凉、悲秋的意境。想想下列诗句中的意象都具有怎样的意味，表达了怎样的情感？

1）“流水落花春去也，天上人间。”（李煜《浪淘沙》）“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”李煜 “无可奈何花落去，似曾相识燕归来”（晏殊《浣溪沙》）“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”（欧阳修《踏莎行》）“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”李煜《虞美人》

落花流水——“落花流水”的意象，往往代表生命的短暂，惜春、伤时的惆怅愁怨的浓厚和不绝和对死亡的焦虑忧伤。

2）南朝乐府民歌《西洲曲》：“忆郎郎不至，仰首望飞鸿”

李清照词云：“雁字回时，月满西楼”、“雁过也，正伤心，却是旧相识。” 鸿雁——苏武牧羊的故事大家都知道，他曾把书信缚在雁足之上带回祖国，这就是人们常说的“鸿雁传书”。所以“鸿雁”常借指书信。“望飞鸿”就是盼望书信的意思。雁过也，大雁没带来盼望已久的书信，引起了女词人无限的思念。

3）骆宾王《咏蝉》“西陆蝉声唱，南冠客思深”

宋人柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”

寒蝉——秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成了悲凉的同义词了。第一首以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀念家园之情。第二首还未直接描写离愁，凄凄惨惨戚戚之感已充满读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。

4）“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”李白 “露从今夜白，月是故乡明。”杜甫

“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台” 张若虚《春江花月夜》 “关山三五月，客子忆秦川”（徐陵《关山月》）“秦时明月汉时关，万里长征人未还”（王昌龄《出塞》）“海上生明月，天涯共此时”张九龄《望月怀远》 “但愿人长久，千里共婵娟”苏轼《水调歌头》

“春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”李煜说（《虞美人》）

明月——千年来，月寄愁情。自然界的月明、月阴，月圆、月缺与人世间的团圆、分离有相似之处。因而诗人笔下的月便常常与人的悲欢离合联系起来了。6

因此人们也总是用月来寄托对家乡对亲人的思念。月升月落，月圆月缺象征时间，诗人以月光流逝，喻生命，因而月光是生命的，是时间的。古人常以月的伤感生命的流逝、岁月的流逝。月代表爱情。皓月当空，令人遐思，月是情绪的，情到深处，月夜里月便自然与情爱相连了。

“夕阳无限好，只是近黄昏”夕阳（包括斜阳残阳）多给人以失落凄凉之感。古人常用夕阳发思古之幽情，《三国演义》开篇词：青山依旧在，几度夕阳红。李白的《忆秦娥》词末：“西风残照，汉家陵阕”，都以写夕阳怀古，充满历史沧桑感。柳永《八声甘州》：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”范仲淹《苏幕遮》：“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外”莫不是借助夕阳来渲染男女相思不相见的伤感情思。

夕阳——夕阳（包括斜阳残阳）多给人以失落凄凉之感。古人常用夕阳发思古之幽情，充满历史沧桑感。此外古人还常用“夕阳”写男女相思不见得失落。

5）唐诗人王维的《送元二使安西》“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。

”宋词人柳永的《雨霖铃》“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。” “柳”的意象。柳”和“留”谐音，于是“柳”就有了惜别的意义在里面。它常常出现在送别诗里。这些诗歌里，“柳”就是思念，柳就是离情别意。这一特点在中国古典诗词中最为常见。

6）《楚辞•招隐土》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”“萋萋”是形容春草茂盛。春草茂盛，春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼伫望。

乐府《相和歌辞•饮马长城窟行》“青青河边草，绵绵思远道”，以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的思念。

白居易《赋得古原草送别》：“野火烧不尽，春风吹又生。远芳浸古道，睛翠接荒城。”

李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”以远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。

芳草：芳草在中国古典诗歌中喻离恨。

7）李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”

长亭：长亭是陆上的送别之所。

8）“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，秦观的词里，借杜鹃声，渲染 7

孤馆的哀怨之情，传达出诗人的哀怨思乡之情。

“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心杜鹃啼”，李商隐诗中借杜鹃表达殷切的思念。“其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣”，白居易借杜鹃啼血渲染江洲的荒凉，表达自己被贬江洲的哀怨之情。

“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”李白笔下起句中点明时令，在萧瑟悲凉气氛的自然景物中寄寓离别感伤之情。

杜鹃：杜鹃，又名杜宇，子规。相传是古代蜀国郡主之望帝，杜宇，因禅让而隐居山林，思归朝而不得，郁郁而终，魂化杜鹃，叫声凄切；同时杜鹃的嘴角鲜红之说──古典诗歌中往往和哀怨，思归相关。

3、阅读下面两首唐诗，回答问题：

秋词二首 刘禹锡

（一）自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

（二）山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。

1、这两首诗都描写了秋天，但各有侧重，请找出它们的不同之处。前诗侧重描写秋天的生气和活力，从而鼓舞人们要振奋精神，顽强奋斗；后诗咏叹秋天令人敬肃的色彩，从而唤醒人们要情操清白意志坚定。

2、这两首诗都描写了春天，那么作者对“春”的感情评价和“春”的作用是否一致？为什么？

不一致。前诗并没有否定春的生气和活力，并且用春来衬托秋的生气和活力更胜一筹；后诗否定了繁华浓艳教人轻浮若狂的春色，诗中用春来反衬秋色的清净高雅。

可见，同样的意象，在不同的语境中表达的思想情感也许不尽相同 结束语：我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读它的无限“暗示”，从而领略它的无限精妙。“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的 8

感觉”才会喷涌而出。”

第三篇：第三单元第9课《说木叶》导学案

语文必修五第三单元第9课《说木叶》导学案

【学习目标】

知识目标：了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。

能力目标：了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。品味作者引用的诗文。

情感价值目标：创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，使学生感受我们中华民族深厚的文化积淀，唤起对中国传统文化的热爱，增强民族自信心和自豪感。

教学重难点：

1、中国古典诗歌语言暗示性的特点。

2、全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。

3、能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。

【知识链接】（请同学们认真阅读）

一、关于作者：

林庚（1910~2006），字静希。诗人，现代诗人、古代文学学者、文学史家。北京大学教授。著有《春夜与窗》、《问路集》、《空间的驰想》等六部诗集及《中国文学史》、《诗人屈原及其作品研究》、《诗人李白》、《唐诗综论》等十一部文集。

二、诗歌的意象与意境：

意象是物象与情意的融和。

意境是诗人的主观情感与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。

意象一般是对文字所描写的物象的感受和体会，意境是在意象所烘托的氛围中达到的一种境界，一种身临其境的感觉。

意象与意境的创造不是由作者一个人来完成的，意象与意境需要作者与读者共同完成，作者营造出艺术氛围，读者感受这种艺术氛围，当二者融合在一起，就创造出了意象与意境，这比较符合中国的天人合一的理念，意象与意境是中国所特有的理解和概念。

我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。

“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——杜甫 1

二、关于写作背景与意图：

（感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。）

燕

落花人独立，微雨燕双飞。——晏几道《临江仙》 旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。——刘禹锡《乌衣巷》 泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否？——冯延巳《蝶恋花》

望长安，前程渺渺斑斑，南来北往随征燕，行路艰难。——张可久《殿前欢》

燕：候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在家屋内或屋檐下，恋旧巢，深受古人青睐。经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。

①爱情的美好，传达思念情人之切。

②抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。③代人传书，幽诉离情之苦。

④表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。

三、解题

文章题目为“说„木叶‟”，为了说得有序，说得深透，本文采用了句首标义法，每段开头都用一句话领起下文，容易让读者把握“说”的要领。请默读全文，抓住关键语句，理清文章结构

第1自然段：提出文章阐述的对象，即。

第2-3自然段： 区别 和 两个词语，指出 更常见，其关键在 字。第4-6自然段：分析“木叶”的两个艺术特征，一是 二是。第7自然段： 总结诗歌中一字之差而意境不同。【学习过程】

（为了理清思路，分析，教师先指导诵读。检查朗读情况，采用个别朗读与集体朗读的形式。）

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——杜甫 2

一、课前自主学习，通读课文，完成下列练习，准备课堂展示

1、下列词语中，注音全部正确的一项是（）

A、征戍（ｓｈù）橘颂（ｊú）招徕（ｌáｉ）萧萧落木（ｓù）B、涔（ｃéｎ）阳 无妨（ｆǎｎɡ）陇首（ｌǒｎɡ）得鱼忘筌（ｑｕáｎ）C、寒砧（ｚｈēｎ）桅杆（ｗéｉ）漂泊（ｐō）秋风袅袅（ｎｉǎｏ）D、疏朗（ｓｈū）窸窣（ｘī）迢远（ｔｉáｏ）灼灼其华（ｚｈｕó）

2、从概念上讲，“木叶”就是什么？

3、既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢？请同学们结合作者所引用的诗句来体会。

4、为什么在中国古典诗词中，“木”暗示了“落叶”呢？

5、“木叶”暗示的究竟是怎样的“落叶”呢？

6、思考：本文仅仅是为了介绍“木叶”的艺术特征吗？写“木叶”的真正目的何在？ 作者又是如何阐释诗歌语言暗示性的特点的呢？

二、课堂展示自主学习成果并点评、订正

三、课堂合作探究学习，小组讨论以下问题，形成答案写出来准备展示

（准备活动：诵读全文）

1、全文谈了怎样一个文学现象？

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——杜甫 3

2、请大家说说作者是怎样阐释暗示性的？

3、讨论：课文所阐释的是诗歌语言的暗示性问题，却拟题为“说„木叶‟”，若改为“谈谈诗歌语言的暗示性”，你以为如何？

四、展示讨论成果，质疑、补充、订正

五、课堂小结（要反思自己是否积极认真投入学习，是否大胆展示、勇于质疑）

六、拓展练习

一、基础演练

1、请大家找一找古诗文中包含大雁这一美好意象句子。

云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。――李清照《一剪梅》 雁过也，正伤心，却是旧时相识！――李清照《声声慢》 征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。――王维《使至塞上》

乡书何处达，归雁洛阳边。――王湾《次北固山下》 寒塘坐见秋晓发梳临水寒塘坐见秋乡心正无限一雁度南楼 ――唐.赵嘏《寒塘》 渔舟唱晚，响绝彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。――王勃《滕王阁序》

这些诗句寄托着对故乡的思念，对亲人信息的期盼。但大雁何以能表现这种情感？

二、拓展训练

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——杜甫 4

（一）在我国诗歌中，“梅”“柳”“草”等，都具有暗示性，能引起联想。试举例说明。

示例

（一）：梅

①王安石《梅花》: 墙角数枝梅，临寒独自开。遥知不是雪, 为有暗香来。

梅花生长环境苦寒，象征着人生的逆境。诗人借梅花写出了不怕打击挫折，敢为天下先的品质，既是咏梅,也是咏自己。

②陆游《咏梅》: 零落成泥碾作尘，只有香如故。

王冕《墨梅》: 不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

梅花开放时正是大地白雪皑皑，银装素裹之时，梅花冰清玉洁。诗人有借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操的，也有以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质的。

示例

（二）：柳

A、今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月 B、昔我往矣，杨柳依依

C、客舍青青柳色新 ——常用来表达依依惜别之情。

“柳”、“留”二字谐音，经常暗喻离别。“柳枝依依”，含情脉脉，“条条有情”。示例

（三）：草

①小草秋枯，春生，夏荣，年年如此，生生不息的活力。诗人常用来赞颂顽强的生命力。如：

赋得古原草送别

白居易

离离原上草，一岁一枯荣。

野火烧不尽，春风吹又生。

远芳侵古道，晴翠接荒城。

又送王孙去，萋萋满别情。

②小草连绵不断、延展天涯。诗人们就常用它来抒写离愁别绪。如：

送 别

李叔同

长亭外,古道边,芳草碧连天。晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。天之涯,地之角,知交半零落。人生难得是欢聚,唯有别离多。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——杜甫 5

（二）阅读下面的文字，完成1-4题（2010浙江卷）

中国山水画起源的一个重要原因，就是那些士大夫艺术家试图把山水自然搬入自己的居室来赏，来游，他们要使自己的精神走入这图画里。王维有一句诗“枕上见千里”，谋求的就是这种卧身在榻而尽观大千世界的境界，所以中国山水画论里就有一个“卧游”的术语。后来中国艺术中出现了园林和盆景，都是这种艺术理论的进一步发展与具体实现。说到底，就是将无限大的自然山水缩小到人的感官所能够把握的状态，这也决定了中国山水画的一个基本特征是人与自然的结合，天人合一，物我同一。历代的山水画家都试图在自然山水与人之间寻找这种关系，并在这两者之间大做文章。总的来说，整个古典时期，在山水画的意境处理上，大多脱离不开“山水自然”加“渔樵隐士”的基本构思和构图模式。中国山水画中的人往往是艺术家自我的化身，或者说是自然山水的灵魂与知音。“白发渔樵江渚上，惯看秋月春风”，山水中的“渔樵”并非真正的渔夫樵人，而是一种精神载体。宗炳有一句话“山水以形媚道”，人只有到山水之中，从自然的千姿万态里才能领会“道”之真味，所以中国画里的山水本质上都在强调心中之山水。

农耕文化的悠久历史使得中国人倾向于家居生活，然而对于自然山水的审美需求与此发生矛盾。隐居山林、与鸟兽为伍是一个很不实际的幻想，那么就有了居室文化的山水艺术，园林、盆景、山水画都可以看做这一思想的体现。有人讽刺明代的文人董其昌，说他是“山林富贵两不误”，实际上这是文人生活的一个极好的概括。中国另一特具代表意义的画科——花鸟画，与山水画差不多在同一时期（魏晋）产生。花鸟作为审美对象在本质意义上与山水相同，属于主题之外的自然、客观外物。然而，花易凋零，鸟为活体，是主题难以把握掌控的东西，所以就有了花鸟画。

艺术反过来必然要影响生活，由于中国文人将自然艺术化、将艺术生活化，那么这种影响就更加深刻。丰子恺先生在《从梅花说到艺术》中引用了一句哲语：“人们不是为了悲哀而哭泣，乃为了哭泣而悲哀的。”在艺术上也有同样的情形，人们不是感到了自然的美而表现为绘画的，乃是表现了绘画之后才感到自然的美。换言之，“绘画不是模仿无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——杜甫 6 自然，自然是模仿绘画的”。中国的园林艺术是文人将自然仿效绘画的最好例证。

1、下面对中国园林艺术的特征说明，最恰当的一项是（）A．强调生活艺术化。B．强调心中之山水。C．强调艺术模仿自然。D．强调主体之外的自然。

2、下面对文章引用丰子恺先生所引哲语的作用，理解最正确的一项是（）A．说明悲哀与哭泣的关系，强调哭泣比悲哀更加重要。B．说明自然与艺术的关系，强调艺术对自然的模仿。C．说明生活与艺术的关系，强调艺术对生活的反作用。D．说明园林与绘画的关系，强调园林对绘画的仿效。

3、联系上下文，解释“卧游”的内涵。

_____________________________________________________________________

4、根据全文内容，给本文拟一个提问式标题。

_________________________________________________________________

七、作业：古代诗歌中，类似具有暗示意义的意象不胜枚举，如竹、松等。请同学们搜集、梳理这些意象，摘录在笔记本里。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——杜甫 7

第四篇：高中语文人教版必修二第三单元第9课《赤壁赋》教学设计

《赤壁赋》教学设计

【教学目标】

1、了解相关的文学常识和“以文为赋”的体裁形式，掌握本文的实词、虚词、通假字、活用词、多义词、特殊句式。

2、了解“赋”的特点，引导学生体会作者的情感变化和思想意蕴。

3、了解苏轼的人生经历和他面对人生风雨时的达观态度，感悟“苏子情怀”，培养学生以乐观旷达的胸襟。

【教学重点】

1、通过主客问答，了解苏东坡力求排遣苦闷、听任自然、乐观旷达的情怀

2、苏东坡赋的风格 【教学难点】

与《后赤壁赋》的比较阅读理解 【教学安排】2课时

【教学方法】

自主学习品评阅读 合作探究

归纳总结 【教学过程】

第一课时

一、导入：

余秋雨先生在《苏东坡突围》中写道““成熟是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆润而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大气，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度。勃郁的豪情发过了酵，尖利的山风收住了劲，湍急的细流汇成了湖，结果——引导千古杰作的前奏已经鸣响，一道神秘的天光射向黄州，《念奴娇·赤壁怀古》和前、后《赤壁赋》马上就要产生。”在苏轼来到黄州的第三年，他写下了这篇千古绝唱。

二、作者简介

苏轼（1037～1101），字子瞻，号东坡居士,四川眉山人。北宋著名政治家,文学家，诗人，画家，书法家。与父亲苏洵，弟弟苏辙并称“三苏”。21岁中进士，一生仕途坎坷，人生的苦难造就了这位“古今第一才子”的文学成就，而他的成就是多方面的，词开创了豪放派词风，与辛弃疾并称苏辛，散文为唐宋八大家之一，书法为宋代四大书法家之一（苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄）。我们今天学习的《赤壁赋》，就是他作品中的名篇之一。

三、写作背景

熙宁九年十月，王安石变法受挫，一些投机新法的分子，结党营私，倾轧报复，耿直敢言的苏轼成了官僚们政治倾轧的牺牲品。元丰二年四月到达湖州，苏轼在诗文中曾流露过一些对新法牢骚，表示过不同意见，也针砭新法的流弊，被投入大狱。幸运的是当时的宋神宗也不想杀他，年底，结案出狱，以水部员外郎黄州团练副使的名义被贬谪到黄州。苏轼在黄州五年，生计困难，在友人的帮助下，开了几十亩荒地，掘井筑屋，躬耕其中，自号“东坡居士”。

四、文体简介：

赋，始于两汉魏晋，刘勰在《文心雕龙》中写道：“赋者铺也，铺采摛文，体物写志也”。“体物”即描摹景物，也就是叙事、写景；“写志”指作品要表达的主题，也就是议论、抒情。苏轼的《赤壁赋》，摆脱了魏晋时期的铺陈浮华、罗列词藻的文风，追求真情实景。意境真切清新，景物描写优美自然，情感真挚朴实。

五、自主学习：

1、对照注释，品读文章。

2、默读课文，自主翻译。

3、齐声朗读课文。

第二课时

一、品读课文，梳理情感变化，理解作者思路。

1、学生阅读第一段，教师引导分析。

思考：作者在这段为我们描绘了一幅优美的图画？图中有那些景物？景物描写美在何处？

明确：（板书）泛舟赤壁图、月夜江水图、秋江风月图等；（板书）清风、水波、月。

作者以传神的笔墨，描述了秋夜赤壁的美丽、静谧以及与客人夜游的逸兴。写赤壁夜景，突出了月出前的“清风”、“水波”和月出后的“白露”、“水光”，既烘托了游人自由愉悦的心绪，又为后文对“水”、“月 ”的变与不变的议论作了铺垫。展现了一个诗情画意的境界：清风明月交织，露珠和水色辉映。在这澄澈、幽美的夜景中，主客秋夜荡舟，把酒诵诗。置身于如此良辰美景之中，作者油然而生“遗世”“羽化”之乐，不禁飘飘欲仙。从而为全文定下了一个悠扬和谐的基调。

2、全班齐读第二段，教师引导分析。

思考：文章第二段作者的感情从乐到悲，悲从何来？

明确：作者从乐字引出歌来，“诵明月之诗，歌窈窕之章”是指《诗经?陈风?月出》诗的第一章：“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮”。从扣舷而歌的歌词看，显然是从《月出》诗里生发出来。“流光”指江面上闪烁荡漾的月光，“美人”即心上漂亮的人儿，正合《诗经》 “佼人僚兮，舒窈纠兮”的意境。“渺渺兮予怀”表现临风怅惘，思绪黯然，正合“劳心悄兮”。但这里的“美人”代表一种理想的追求，表现的是政治的感慨。悲来自作者遭受贬谪后的苦闷，看到江水之阔，面对宇宙之大，难免产生知音何处，而发出天各一方之叹，在游赏之“乐”中，已包含淡淡的哀愁了，“乐”属苦中作乐，借山水而暂时排遣其内心的郁闷。作者从“望美人兮天一方”的失望心情中进一步引出对整个人生的哀思来。再加上客人“如怨如慕，如泣如诉”的洞箫声，幽怨悲凉。箫声起，悲意生。哀怨，爱慕，哭泣，申诉，潜龙舞，新妇泣，六个比喻，渲染萧声的悲凉，主客触景生情，由欢乐转为悲凉，引起下文主客问答的议论。）

3、学生朗读第三段，教师引导分析。

明确：写客人感慨人生短促无常的悲观情绪。（作者借主客问答的方式抚今追昔，畅述对天地人生的感触。客人从眼前的明月、江水、山川，想到曹操的诗。世间万物，英雄豪杰，不过是过眼烟云，随着岁月的流逝而灰飞烟灭，风流散尽。想到自己贬谪黄州，青春虚度不禁悲从中来。）：客人悲的原因有三，一由古（一世之雄）今（安在）历史对比生悲；一由人生短暂感触生悲，一由理想（挟飞仙，抱明月）现实（不可骤得）矛盾生悲。

客之所以悲，在于触景伤怀，有感与人生短暂。眼前之景，很容易让人联想到曹操的诗句，进而联想到曹操兵败赤壁的惨状。这么个一世之雄随着大江东去而销声匿迹。有为者尚如此，更何况我们这些生命短暂，有志无为者，惟有羡长江之无穷，哀人生短暂，表现出一种消极的人生观和虚无注意思想。

4、学生朗读第四段，教师引导分析。

明确：第四段写作者丢开个人的愁怀，欣赏大自然美妙风光和豁达开朗的心情，（“苏子”的回答，照应文章写景，以明月江水作比，说明世界的万物和人生，都既有变的一面，又有不变的一面。从变的角度看，天地万物就连一眨眼的工夫都不能保持不变；从不变的角度看，万物和人类都是永久不变的，用不着羡慕无穷和明月的永不增减，也用不着哀叹人生的短促，而应保持旷达乐观的态度。作者从眼前的自然景物出发，得出了自己观于天地人生的认识。世上万物和人生都既有变的一面和不变的一面。

（板书）水 月 人

变： 逝者如斯 盈虚者如彼 生老病死

不变： 未尝往也 卒莫消长也 精神永存、代代相承

5、学生齐声朗读第五段，教师引导分析。

明确：最后一段写客人转悲为喜，主客开怀畅饮，兴尽入睡。既照应了开头超然欲仙的快乐，又暗示：我虽然遭受迫害，贬谪黄州，但我的日子过得并不错，既不寂寞也无苦恼。

二、小结归纳：

第一节——月夜泛舟的陶醉 第二节——悲凉箫声的伤感 第三节——人生失意的悲情 第四节——随缘而安的态度 第五节——忘情尘世的洒脱 感情的变化是；乐——悲——乐

课文描写了月夜的美好景色和泛舟大江饮酒赋诗的舒畅心情，然后通过客人的洞荒吹奏极其幽怨的声调，引起主客之间的一场问答，转移到关于人生态度问题的论辩上，写出历史人物的兴亡和现实苦闷的“悲’，阐明变与不变的道理，以求解脱，最后归于豁达乐观。

三、作业：

1、诵读、背诵课文。（诵读指导）本文的诵读要把握好节奏，叙述的句子，要读得平缓；描写的句子，要读出意境；抒情的句子，要随文中情感的变化而变化乐则节奏明快，悲则节奏低慢

在朗读时，应读出停顿，同时在句中可稍加延长如：“诵——明月之诗，歌——窈窕之章”“月出于——东山之上，徘徊于——斗牛之间”一些带“兮”字的句子，更要在“兮”字后稍做延长，以舒缓语气如：兮——兰桨，击空明兮——溯流光”

2、课外阅读林语堂《苏东坡传》。

“桂棹

第五篇：湖北省襄阳市谷城二中高中语文 第9课 说“木叶”教案 新人教必修5

湖北省襄阳市谷城二中高中语文 第9课 说“木叶”教案 新人教

必修5 【教学目标】

1．了解中国古典诗歌语言富于暗示性的特质，进而提高鉴赏古典诗歌的能力。2．了解中国古典诗歌意象的相对稳定性特点，提高对古典诗歌的理解力和领悟力。3．能运用本课所学知识及获得的能力分析诗歌同类现象。

4．创设美的情境激发学生的学习兴趣以及对诗的热情，增强民族自信心和自豪感。【重难点分析】

重点：中国古典诗歌语言暗示性的特点。

难点：全文表面是分析古诗中“木叶”的艺术特征而实质是谈诗歌语言的特点。教学过程：

一、导入：

同学们，请你们说出你最喜欢的诗句。并做一个简要的分析。我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出所谓的科学的解答的，需要我们用心灵去解读。“诗歌是激情和想像的艺术。只有用你的激情与想像去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。”

同学们，就让我把这几句话作为本堂课的“题记”献给大家。让我们一起带着的激情和想象，走进诗歌的殿堂吧。

二、整体感知 1．读音 2.结构。

引题：摆出现象：诗人们笔下钟爱“木叶”形象。

提出问题：古代诗歌为什么少用“树叶”，大量用“木叶”。

分析问题：关键在“木”，“木”的两个艺术特征：落叶——微黄、干燥 小结：概念相去无几，艺术形象上一字千里。

三、感悟“木叶”和“树叶”的区别，探究由“木叶”发展为“落木”的原因，比较“木叶”“落叶”及“黄叶”，进而把握“木叶”的艺术特征。

1.“木”与“树”的意味有什么异同？

明确：“木”就是“树”，在概念上是一致的。在意味上，“木”一般是在秋风叶落的情景中取得鲜明的形象，而“树”则要借助树叶的多来表达饱满的情感。

2.说说“树叶”与“木叶”、“落木”与“落叶”的意味有什么不同？

明确：“树叶”：“树”与“叶”的形象之间不但不相排斥，而且十分一致，他们都带有密密层层浓阴的联想。因此“树叶”可简化为“叶”。

“木叶”：“木”具有一般“木头”“木料”“木板”的影子，使人常想起树干，很少会想到叶子。“叶”常被排斥在“木”的形象之外。“木”与“叶”的想象之间是不一致的。

“落木”与“落叶”的不同：以曹植《美女篇》为例，“落叶”是春夏之交饱含着水分的繁密的叶子，而“落木”比“木叶”还进一层，不仅触觉上有干燥之感，而且连“叶”字所保留的清秋气息和一点绵密之意也洗净了

补充（结合教材处理）：既然二者在概念上完全一致，为什么会给人如此不同的感觉呢？请同学们结合作者所引用的诗句来体会。一边显示文中所引诗句一边引导学生思考：

引1：树：后皇嘉树，橘徕服兮。/桂树丛生兮山之幽。/庭中有奇树，绿叶发华滋。/叶：

但愿人长久,千里共婵娟。

——苏轼《水调歌头》 明确：（1）月的边塞意象。（2）月的愁绪意象。（3）月的时间意象。（4）月的思乡意象。（5）月的情爱意象。

2.我国古典诗歌中，有许多意象具有相对稳定的感情色彩，诗人们往往用它们表现相似或相通的感情；而有些意象，则在不同的语境里表达不同甚至完全相反的感情。下面诗词中“梅”这一意象，表达的感情就不尽一致，试做一点辨析。

梅花 王安石

墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。卜算子·咏梅 陆游

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

卜算子·咏梅 毛泽东

风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

王安石《梅花》表现了梅花“凌寒独自开”的高贵品格。

陆游《卜算子·咏梅》表达的“是寂寞开无主”的无奈、“黄昏独自愁”的凄凉心境，以及“只有香如故”的孤傲和清高。

毛泽东的词则赞颂了梅花的达观坚定和高贵纯洁，有一种超越时空的壮美，豪放乐观，振奋人心。

六、总结

同学们，我们生长在一个诗的国度里，诗是祖先留给我们宝贵遗产，更是我们的骄傲。希望同学们在今天品味诗句的审美体验之后，能更加热爱我们的传统文化，读诗，学诗，爱诗，成为一个个有激情，有修养的小诗人。最后，请让我把下面这首诗献给同学们，作为今天的结束：

风雅颂是诗，古乐府是诗；

三闾大夫的狂放是诗，诗仙太白的神游是诗； 大江东去是诗，把酒临风也是诗；

诗，可以静静的坐下倾听；也可以在微雨街头温柔吟唱„„ 爱诗，其实是在爱着我们的生活。

七、作业

古代诗歌中类似“木叶”、“月亮”的意象不胜枚举。请你选择一个，收集相关古诗，鉴赏研究，写一篇小论文。

八、教后记