地方特色文化的保护传承与发展研究

第一篇：地方特色文化的保护传承与发展研究

论文题目：地方特色文化的保护、传承与发展研究 内容提要

本文通过对中国戏曲的简要介绍和北桥街道地方特色的锡剧的发展史和艺术特点的具体介绍，让大家更好的了解戏曲文化，了解北桥街道“戏曲之乡”的特色戏曲文化，并对当今中国戏曲的保护和发展过程中存在问题进行分析，借以对北桥街道“戏曲之乡”的特色文化在保护、传承与发展过程中遇到和将要遇到的问题进行分析，探讨和研究解决方案。提出了保护、传承和发展北桥街道“戏曲之乡”特色文化的意见和建议。第1章中国戏曲的简介及锡剧的具体介绍 1.1 中国戏曲的简介

中国戏曲，在中华民族文艺艺术史及世界艺术宝库里，占有独特的地位。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。戏曲的曲调，主要取材于民间音乐，像民歌、词曲歌体、诸宫调等音乐成分，均被广泛吸收。宫调音律不拘一格，民间词曲、新兴的村坊小调，只要相互协调，便可联缀起来。演出时，各行角色都可以唱，其演唱形式亦丰富多样，有独唱、对唱、齐唱等。念白既有韵文式的朗诵，也有口语化的散白，它与歌唱相互搭配，彼此穿插，形成唱念结合的音乐架构。

比较著名的戏曲种类有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、粤剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、湘剧、锡剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。1.2 锡剧的具体介绍 1.1.1 锡剧的简述

锡剧，俗称”无锡滩簧”，（据文学记载：清代乾隆至嘉庆年间（1736-1820），无锡、江阴、武进等地城乡已盛行滩簧。）在苏南地区极为流行。解放后，从原有的太湖地区逐渐流传至长江三角洲。

五、六十年代，是锡剧“黄金时代”，上海的嘉定、金山、青浦、奉贤等县及浙江的嘉兴、安徽的郎溪等地，有锡剧团四十余个。跃为华东三大剧种之一，列为江苏主要地方戏曲剧种之一。目前，江苏省内有锡剧团十多个。锡剧在民国时期称“新戏”，抗战时期称“文戏”，建国前后称“常锡剧”，至1954年“华东区戏曲观摩演出大会”后，始统称“锡剧”。

1.1.2锡剧的发展演变

锡剧是在太平天国前后由无锡滩簧和常州滩簧合并发展而成的。在滩簧阶段，一般以它经历的三个重大演变过程来划分的。清乾隆以后，吴语滩簧已盛行。在常、锡一带乡村传唱的男女叙事对唱山歌，逐步与道情、唱春、宣卷相融合而形成的滩簧调，系吴语滩簧的一支，后来又吸收苏南一带“采茶灯“中的舞蹈，逐渐发展成为滩簧小戏，先有小旦、小丑，后又有小生，并从坐唱变为在田头广场作简单动作表演的走唱，化妆极为简单，男角色身穿长衫或短衫，头戴瓜皮小帽或毡帽，手拿折扇(短衫者不拿)；女角色身穿短袄、长裙，脸上略施脂粉，头戴假发髻，插绢花，手持方帕，都以“小生、小丑”、“小生、小旦”、“小旦、小丑”为主的“对子戏”，也叫“三小戏”。演出剧目，以反映农村日常生活中的故事为主，反抗封建婚姻和旧礼教的居多，也有一部分是对地主阶级进行嘲讽的，表现朴实、真挚，生活气息浓厚，语言生动风趣，女角色均由男子扮演。声腔仅有[簧调]，一把二胡伴奏（有时是扮演者自拉自唱）。此时既无班社，也无班主和职业艺人，纯属农民及乡镇小手工业者自演自娱活动。艺人们称这时期为“对子戏”阶段。道光年间，开始出现了半职业或职业滩簧艺人，也开始出现女职业艺人。少数艺人进入常州、无锡等城内演出，由于演出繁忙，需增添人手，艺人们开始收徒传艺，组织班社，至光绪年间，逐步形成常帮、锡帮、江阴帮和宜兴帮。“对子戏”阶段持续了近百年，流传越广，一些农村知识分子也加入滩簧队伍，加以班社间的竞争，首先使剧目内容丰富，情节复杂起来，出现了除三小外又有老生、老旦、滑稽等三至五个角色的剧目--《借黄糠》、《陆雅臣卖妻》、《珠花记》等。在原单一的[簧调]的基础上，派生出了[长三调]、[行路调]等曲调。在吸收民间小调上又增加了[紫竹调]、[春调]等。由于“对子戏”剧目的发展，曲调的丰富，加上内容的增多，故事情节的复杂，也就突破了原有的形式，使剧种进入了一个新的时期——同场戏阶段中的“小同场”。同场戏可分为“小同场”和“大同场”两个阶段，“小同场”是在农村演出时的产物，而“大同场”则是进入城市以后的产物，这是锡剧发展史上的一个重要转折。“小同场”大约在辛亥革命前后的二十余年间。辛亥革命后的国民政府有关当局，视滩簧“伤风败俗”、“俚俗淫秽”，也多次下令取缔。滩簧艺人被迫走街串巷或向外地流动，大多数艺人流落在乡土僻壤，送艺卖唱，养家糊口。由于沪宁铁路通车，这为滩簧进入大城市创造了条件。—大同场1914年滩簧艺人袁仁义、孙玉彩、李庭秀、过昭容、周甫艺、王嘉大等先后进入大上海，初期只是走街串巷或进茶馆、酒楼演唱。1916年，袁仁义、李庭秀、邢长发等组班称“无锡滩簧”在年底进入“天外天”游艺场演出，之后又转入“大世界”三楼，另有孙玉彩、王嘉大、周甫艺等组班称“常州滩簧”，于1919年进入小世界（劝业场）等地演出，1921年常州班改为“常州文戏”，无锡班改为“无锡文戏”。同年，常帮艺人周甫艺和锡帮艺人过昭容合议，两帮合作于先施公司游乐场同台演出。从此两帮合流，统一改称为“常锡文戏”。锡剧进入上海和苏、锡、常等大城市后。一方面有了较稳定的演出场所，先后出现了一批较稳定的长年不散的“四季班”，活动于沪宁一线的班社，著名的有：袁（仁义）家班、孙（玉彩）家班、周（甫艺）家班、李（庭秀）家班、刘（荣炳）家班等。另一方面也得以与兄弟剧种接触、交流和竞争，首先在剧目上获得显著发展。先后从“宣卷”和“弹词”引进了《珍珠塔》、《玉蜻蜓》、《双珠凤》、《孟丽君》等；从徽班中吸收了《琵琶记》、《蔡金莲》等；由京剧移植了《贩马记》、《樊梨花》等。在十里洋场商业文化的影响下，为竞尚新奇，招徕观众，从30年代中期开始演出了一大批机关布景、灯光彩台的连台本戏和公案戏：《狸猫换太子》、《封神榜》、《彭公案》。同时也上演取材于现实题材的《山东马永贞》、《杨乃武与小白菜》等一批时装、清装戏。由此，常锡文戏已进入了大同场戏时期。新生期抗战爆发后，江南沦陷，大部分班社撤离上海和沪宁铁路沿线城市转向农村，有的被逼解散。一批演员枉遭毒打、关押和迫害。解放后，锡剧终于走上了健康兴旺的道路。1950年，苏南行政公署举办民间艺人讲习班，同时将流落各地的“常锡文戏”统一改称“常锡剧”，并成立了苏南文联、常州、无锡三个实验常锡剧团，挖掘整理传统戏《宝莲灯》、《翠娘盗令》，移植改编了现代戏《王贵与李香香》、《赤叶河》、《白毛女》、《翻身姐妹》等十个剧目。1953年4月由苏南文联实验常锡剧团和苏南文工团部分人员组建成江苏省锡剧团。此后，常锡剧便简称为“锡剧”。

以后，各剧团废除幕表制，建立剧本制，强化导演制，并在音乐、舞台美术等方面进行了艺术革新，先后参加了1954年9月在上海举行的华东区戏曲观摩演出大会和1957年4月举行的江苏省第一届戏曲观摩演出大会。《走上新路》、《水泼大红袍》、《江阴血战记》、《白马告状》等获一、二等奖和剧本奖、演出奖；多名演员如姚澄、王兰英、沈佩华、王彬彬、梅兰珍等获一、二等奖。这些剧目和演员各具特色，艺术风格各异，为剧种赢得了荣誉。除整理改编剧目和戏曲音乐创新外还不断编演现代戏，如《红色种子》、《白丹山》、《红花曲》等。其中《双推磨》、《庵堂认母》、《孟丽君》、《农家宝》、《姑嫂比武》、《三亲家》等被拍摄成电影、电视，这更扩大了锡剧在全国的传播和影响。1.1.3 锡剧的艺术特点

锡剧音乐富有江南水乡民间音乐的特色，柔和抒情，清快悦耳，唱腔曲调基本上是上下句的板式变化体结构，这种板腔体式，可在上下句之间插入一段或长或短“清板”（近似朗诵），并有男、女分腔的显著特点。（1）曲调种类

剧的主要曲调为〔簧调〕，后又创造了一些新腔，增加了板式变化，尤其是（大陆调）从单一曲调成为变化丰富的腔类。此外，锡剧还吸收了江南的大量民间音乐，改编了（南方调）、（陈调）、（新金陵塔调）、（柴调）等。

簧调是江南山歌融合苏州弹词曲调发展而成的，旋律优美流畅，长于抒情。有老簧调、簧调慢板、老旦反弓调等十多种板式。

大陆调是锡剧第二主要唱腔，源于武林班的“大锣板”（也称”大陆板”），开始仅上下两句，后仿簧调曲式结构，创造了“清板”。

南方调原为“南方歌剧”的主要唱腔。30年代至40年代，上海一度出现多种类型的“南方歌剧”，主要在游乐场演出。

新中国成立后，音乐工作者与演员密切合作，对锡剧音乐风格进行统一加工，并分清主次，先后改编和创作了多种板式唱腔，如“簧调”腔类新创了新簧调、芥菜花调、簧调流水板、反宫簧调等；“大陆调”新创了紧拉慢唱、大陆流水板、二八板、垛板、慢三眼板、新大陆调、弦上调(大陆反宫调)等板式，使它从单一的曲调发展为仅次于“簧调”的另一腔类；“玲玲调”除新创男腔外，也发展了流水板、自由板等板式。此外又吸收江南的民间音乐，改编了（南方调）、（陈调）、（新金陵塔调）、（柴调）、（洪发调）、（乱鸡啼）等曲调。（2）伴奏乐器

伴奏乐器以正、副二胡为主，琵琶、三弦、扬琴为辅，箫、笛等管乐器也开始伴奏唱腔。第2章特色文化乡镇“戏曲之乡”的创建形成 2.1独特的地理和人文环境

北桥街道位于苏州相城区西北部，地处苏、锡、虞交界处，是长江三角洲和上海经济圈腹地，东与相城区渭塘镇、常熟市辛庄镇交界，南与相城区黄埭镇为邻，西与无锡市甘露镇、荡口镇相接，北与常熟市杨园镇毗邻，面积43.84平方公里，辖11个村（社区），常住人口3.87万人。北桥土肥水秀、气候宜人，物产丰富、人才辈出，尤其是戏曲历史底蕴厚深，代代相传，是誉满苏、锡、虞地区的“戏曲之乡”。

北桥街道地理位置独特，环境宜人，充满了文化气息。北桥人民自古受着戏曲文化的熏陶，能够演唱锡剧、沪剧、越剧、京剧、黄梅戏等不同种类的戏曲。北桥人民特别喜欢锡剧，二十世纪七八十年代，录音机开始普及，几乎每家每户的录音机里都播放着充满地方特色的锡剧唱段。在北桥，有不少爱好戏曲的家庭，平日里，他们经常自行组织家庭式的小型的戏曲活动，几个戏曲爱好者聚集在某人家中，摆出二胡、扬琴、笛子等乐器，他们吹拉弹唱好不热闹，常常吸引众多的村民朋友来观赏，成为北桥乡间一道亮丽和谐的风景。邻近北桥的一些乡镇也有不少戏曲爱好者，如斜塘、阳澄湖、太平、渭塘、后桥、荡口、甘露、安镇、杨园等。这些戏曲爱好者经常来到北桥聚会，探讨和交流戏曲文化（以锡剧为主），还不忘即兴来段表演。北桥有些戏曲爱好者甚至和无锡锡剧团、苏州锡剧团、江苏省戏锡剧团等专业剧团保持着联系，小王彬彬、袁梦娅、周东亮等锡剧名家都曾来北桥观光和演出。2.2 深厚的戏曲文化底蕴

北桥风土清润，自古人戏荟萃，为形成“戏曲之乡”打下了基础。唐广明元年建觉林寺，其旁陈武烈帝庙内置有戏台。宋绍圣元年，兵部尚书尤辉，退隐归乡后，出资修新觉林寺和戏台。宋绍兴二年，兵部郎官尤著，告老回乡后请戏班子到家唱戏。清康熙年代，戏曲家尤侗，著《艺文》五卷，所作戏曲有《钧天乐》，杂剧《读离骚》等。蓄有家班戏女，歌童，女乐十多人，并亲自教习排练。清初，南桥城隍庙内建一只古戏台，两旁有看戏厢楼，每年立夏、中秋节等搞庙会，南北桥两只戏台，戏班竞相演出，观众挤满厢楼和”四合院”。清末民初，阙家桥阙阿水避难谋生到上海，带领子女从唱小热昏、表演独脚戏开始，后组成旧上海第一个滑稽剧团。笑嘻嘻、笑奇奇、筱声咪名震大上海。从北桥走出去的还有像郭彬卿、茅雨庵、俞筱云这样的评弹名家。解放后，在北桥这块钟灵毓秀的土地上，一代戏曲新人以自己的特殊爱好，凭一颗火热的心，用浓郁乡韵演唱新人新事新风尚。1951年业余剧团马维克、冯仁德等排演大型锡剧《刘胡兰》。1955年丰伯荣、冯壮妹演出锡剧《双推磨》，获黄埭区会演一等奖。1958年建立北桥公社文工团，排演大型锡剧《珍珠塔》等。六十年代濮小妹、王杏珍参加苏州地区文艺会演均获优秀演员奖。“文革”期间有17个大队排演样板戏《沙家浜》、《红灯记》、《智取威虎山》和《海港》等，涌现了一大批唱锡、沪，京剧的业余演员。1976年建立北桥乡文艺宣传队，后称为锡剧队，坚持30多年自编自演锡剧，送戏下乡搞宣传，上山进城唱大戏。锡剧队登报广播拍电视，上省晋京传国外。队员侯玉珍、张红英、沈才元、尤元琦等为演唱戏曲奉献几十年，成为“万绿丛中一点红，动人春色不须多”的业余典范。

北桥文艺宣传队几乎每年编排新的锡剧小戏，被邻近乡镇喻为“戏剧之乡”。正是有了这样的戏曲历史和文化底蕴以及一帮执着的业余演员和戏迷朋友，当然，还有一帮在兢兢业业的文化工作者。北桥于1999年12月被苏州市文化局授予苏州市特色文化乡镇“戏曲之乡”称号。

第3章戏曲文化的保护与传承 3.1 北桥戏曲文化的发展现状 3.1.1加强戏曲文化阵地建设

北桥街道党工委、办事处将戏曲文化发展列入公共文化服务体系，加大宣传力度，扶持全街道各村、社区建立起了文化阵地，每个村（社区）都为当地的戏曲爱好者吹拉弹唱以及开展丰富多彩的戏曲活动提供了良好的场所。灵峰村社区服务中心、街道社区服务中心、庄基村新社区服务中心的相继落成，更是为街道戏曲文化的发展提供了阵地基础和设施保障，三个服务中心内文化设施比较完善，并都设有书场，书场环境古朴典雅又不失现代风格，是北桥广大评弹爱好者休闲娱乐的极佳场所。为了弘扬街道戏曲文化底蕴深厚、历史悠久，街道政府专门筹备经费修复南桥城隍庙古戏台。古戏台座南朝北，面阔三间，进深一间，两边有东西看楼六间，是一座高台楼阁式建筑。穿过戏楼，为中心大院，院内青砖铺地，地面宽广，可容千人观看。街道社区服务中心内，戏曲陈列室正在建设中，陈列室将以图文并茂的形式把北桥的戏曲历史、戏曲文化、戏曲名人等展示给广大人民群众，通过这种方式将北桥的戏曲文化代代相传。目前，古戏台第一期修复工程已经完成，一座古朴典雅的高台楼阁展现在我们面前。戏曲陈列室也已动工，将于今年年底完成。在街道领导的重视下，戏曲文化阵地建设取得了较高的成就，为北桥街道地方特色文化的发展打下了牢固的基础。3.1.2 加强戏曲人才队伍建设

加强戏曲人才队伍的建设是北桥街道保护、传承和发展地方戏曲文化的关键之一。2007年11月，街道文体中心与中心小学密切沟通，并达成一致，在街道党工委、办事处的大力支持下成立了少儿戏曲培训班，精心挑选出24名有潜质的小朋友，请专业戏曲老师指导，做到戏曲人才的培养从娃娃抓起，并取得了显著效果。目前戏曲班的小朋友已经能够表演多个少儿戏曲节目，如《双推磨》、《媳妇大娘》、《灯赋》、《军民鱼水情》等，并多次参加市、区及乡镇级的演出，受到群众的热烈欢迎。2008年12月，北桥街道在原有文艺宣传队的基础上注册成立了街道荷缘戏曲文化社。荷缘戏曲文化社以振兴地方传统文化，弘扬民间优秀艺术为宗旨，通过开展戏曲表演学习、戏曲周边文化了解、演出、戏曲知识讲座和戏曲欣赏等多种与戏曲相关的活动，为街道广大戏曲爱好者搭建一个戏曲学习与交流的平台，充分发挥“戏曲之乡”的优势，为北桥和谐社会建设做贡献。目前，戏曲社拥有戏曲表演骨干20名、少儿戏曲演员24名、乐器演奏人员10多名以及舞蹈演员20名，会员总数达200多名。街道文体中心定期组织戏曲文艺骨干参加培训活动，邀请戏曲专家莅临指导，也时常组织到上海、昆山、无锡等地进行交流，不断充实他们的戏曲理论知识，提高表演水平和演唱水平。3.1.3 戏曲活动的大力开展

街道各类戏曲活动主要围绕荷缘戏曲文化社开展，戏曲社主要演员经常参加街道组织举办的各项文艺演出，也经常代表街道参加市、区级的文艺演出，同时还经常自行策划组织举办街道范围的大型的戏曲表演活动。近年来，荷韵戏曲表演队积极编排了锡剧小戏《金乡邻》、《拾彩票》及戏曲联唱等节目；新荷少儿戏曲表演队的小朋友们认真学习了不少新的戏曲唱段，排练了《新双推磨》、《媳妇大娘》、《灯赋》、《军民渔水情》等戏曲节目；荷风民乐队的队员们练习了民乐合奏《江南丝竹》、《旱天雷》等曲子；荷影舞蹈队策划编排了新型舞蹈《海派秧歌》、《忆江南》，歌舞《中华大家园》、《相城我的家》。街道文体中心每年邀请专业剧团导演指导编导锡剧小戏，《乔迁之情》、《楝树花开》、《金乡邻》、《丹桂飘香》、《拾彩票》等贴近群众生活的锡剧小戏受到了广大群众的热烈欢迎和一致好评。在荷缘戏曲社的影响下，在文体中心的号召和带领下，街道11个村（社区）已有8个村（社区）经常举办戏曲活动，戏曲爱好者们自拉自弹自唱，形成了良好的戏曲文化氛围。改革开放以来，北桥街道经常组织举办戏曲大赛，让广大群众能在自己的家门口过足“戏曲瘾”，群众们自唱自演，给社区增添了激情和快乐。2007年的“海达杯”戏曲歌曲大奖赛就是北桥丰富群众文化的一个系列活动，吸引了街道里许多戏曲爱好者参赛，年龄最大的参赛者超过了70岁。从9月19日开始，在三场初赛、一场决赛中，62名参赛选手为社区居民送上了一道又一道“文化大餐”。今年9月下旬，北桥街道又隆重举办了“利德杯”歌曲戏曲大奖赛。9月23、24日两天进行了预选赛，26日晚进行了决赛，27日晚举行颁奖仪式。戏曲活动的大规模举办，进一步深化了北桥街道精神文明建设，弘扬了地方戏曲魅力，打造“戏曲之乡”品牌，挖掘优秀艺术人才。3.3广泛宣传“戏曲之乡”美誉 在街道政府的关心和支持下，北桥街道文体中心积极广泛多方面的向社会广大群众展示街道的戏曲文化的风采，在新文体中心建立了戏曲陈列室，图文并茂展现北桥戏曲历史悠久，文化底蕴深厚。同时，滑稽大师笑嘻嘻、筱声咪的徒弟王汝刚带领上海人民滑稽剧团10多名主要演员为北桥的群众献上了精彩纷呈的大型文艺演出，同来演出的还有著名表演艺术家“老娘舅”李九松。不仅完成了师傅笑嘻嘻先生的遗愿，还饶有兴趣地参观了北桥新落成的社区服务中心，欣然题词“荷缘戏曲”，鼓励北桥街道源远流长的戏曲文化和丰富多彩的群众文艺生活蓬勃发展。

北桥街道戏曲文化的发展研究

4.1 戏曲文化发展中存在主要问题分析 4.1.1 中国戏曲发展中存在主要问题

贯看整个中国戏曲的发展如今呈现出衰落的景象。有人认为戏曲衰落的原因有两点：

1、外来文化的冲击；

2、没有现代感的好剧本。但我认为这两点都不是主要的原因，全世界的后发达国家都受到发达国家的外来文化冲击。但是，也有很多国家能保持自己本土艺术的生存与发展，我觉得戏曲衰落的原因很多，但主要应该从外在的方面找原因，我认为戏曲衰落应该从一个世纪以来我们对传统没有足够的尊重这个方面来寻找答案。所以，戏曲衰落也不是没有现代感的好剧本，而是因为没有很好的继承传统的好剧本，现在的作家现代感太多，传统味道太少了，所以戏不好看，所以戏曲才衰落。

不过，传统的老戏，本性上的确不大适合现在一般的年轻人。欣赏这类老戏需要有充裕的时间，能完全静下来，即有闲情逸趣，这一点年轻人不容易做到。传统戏常常在视听“表层”上不那么华丽，却更富于内在涵蕴，其艺术形式也常需细细品味，而且要有一定的背景知识才能领略其中的微妙之处。这些对于年轻人欣赏戏曲来说都是障碍。至于新编戏年轻人也不喜欢，就需要找更多原因了。一个根本问题是，现在的新戏创作总体跟不上时代，与时代脱节厉害。当今时代的文艺领域也是“八仙过海”、多种多样的东西激烈竞争，在这样的环境中，作为传统艺术的戏曲不少方面已明显感觉陈旧，档次上也常常相形见绌。传统的唱腔和表演招式等也自有魅力，也总有一些人喜欢，但毕竟程式化的东西变化有限，又不断重复、陈陈相因，感觉上离当今时代太远，常显得隔膜。一味喜欢传统形式的人虽然也总有，但毕竟不多，而且越来越少。像晚会里的戏曲节目那样加一些伴舞，场面搞得很大，视觉上很华丽，但都是外部包装，不解决戏曲本身的问题。所以戏曲要想赢得更广大的观众，尤其青年观众，艺术形式上一味吃祖宗饭、不大幅度发展创新是不行的。还有表演质量的提高，也是突出问题。现在的年轻演员普遍艺术火候不足，尽管他们有年轻、扮相好、嗓音好、服饰装扮好、武功好等等优势，但在内在的气质上、做派上，在塑造性格、体现特定人物的“精气神”上，却常常不如前代艺人。更重要的是，前代的一流艺人都很有创造性，即便同样的戏，在唱念做打上也各有各的特殊处理，各有各的绝招，不像现在的年轻演员一般都是照着老师教的演。所以同样的戏、同样的腔，演来就缺乏“看头”，经不起“品味”。因此戏曲要赢得更多观众，还必须强调艺术质量，否则就意思不大了，很难吸引观众。表演质量低的戏，老年人、中年人也不会喜欢，更何况青年人。

我觉得，一些青年人不太喜欢看戏曲，一方面是一些传统剧目离现实很远，加之一些年青人对历史了解比较少，缺乏吸引力。另一方面，戏曲艺术专业性太强，一些剧种的唱腔不看字目听不懂。再就是戏曲的演出和播出节奏太慢。有的在表演技巧上不能花样出新，给青年人的印象是戏曲表演都是一个模式。

年轻人里面也有不少非常喜欢戏曲的，但是从总的情况看，年轻人喜欢戏曲的比例，远远比不上中老年人。要说原因，我想无非是两个方面，第一，是整个社会的价值观念的问题。不同的时代人们对不同文化艺术形式的评价会出现一些差异，改革开放以来，西方社会的经济、政治、军事等领域的强势地位越来越为世界所认识，因此20世纪初在中国曾经出现过的文化自卑现象再一次出现，随着西方艺术大规模引进，整个社会出现了文化价值观的倾斜，自觉不自觉地以为西方的艺术是比中国的艺术更高层次、更高水平的艺术，欣赏西方古典艺术是比欣赏中国古典艺术更有面子的事情，这对年轻人的影响是很大的；第二，是戏曲自身的传播手段的问题，相对于流行音乐和影视这些很快就学会了如何利用现代传播媒介扩大自身影响的艺术形式而言，戏曲显然落后了，还远远没有真正学会如何在这样一个现代传媒的影响越来越大的文化环境里与其它艺术样式竞争。在这个方面，当代中国多数戏曲剧团甚至远远比不上20世纪30-40年代的上海的戏曲剧场的经理人。从整体上看，戏曲界在运用现代传媒方面太落后的。还有一点我认为我们不能忽视。那就是在年轻人眼里，戏曲远离他们的生活。北桥街道以锡剧为主的戏曲文化的发展也存在上述问题。4.1.2 北桥街道戏曲文化发展中急需解决的问题 首先，街道虽然有较多的戏曲爱好者，但是其中不少只是喜欢听、喜欢看，并不能自己演唱，更不用说登台表演。街道荷缘戏曲文化社的戏曲骨干中，技艺突出、水平较好，经常能够登台亮相的也仅占少数。街道文体中心虽然定期请专业剧团的老师来指导，但毕竟不是长远之计，不仅费用较高，指导时间更是有限。我们必需自己想办法将街道戏曲骨干及戏曲演员的整体水平进行提升。

其次，无论是街道的戏曲文艺骨干还是广大戏迷朋友，年龄均偏高，青年朋友极少有对戏曲感兴趣的，可能是时代不同了，如今电视、电脑、娱乐节目多了，青年人也不会想到来听一句哼半天的戏曲，更不用说去唱了。即使有一部分学习戏曲相关专业的年轻人也流失在外，不能为我街道所用。我们北桥政府也意识到了这一点，于是开设了少儿戏曲班，做到了戏曲人才培养从娃娃抓起。但是，青黄不接的问题依然存在，并且会在相当长的一段时间内存在。小朋友们年纪太小，等他们能够逐渐长大成为独当一面的戏曲人才要经过漫长的实践和磨练，况且随着学习任务不断加重，其中可能有不少会放弃对戏曲的学习。据调查，北桥街道每100名戏曲爱好者中，年龄在18—30岁之间的占7.5%；年龄在31—45岁的占12%；年龄在46—65岁的占35.5%；65岁以上的占45%。事实证明，北桥街道只有19.5%的青年人对戏曲感兴趣，80.5%的戏曲爱好者都是中老年人。由此可见，培养年轻人对戏曲的兴趣爱好是保护、传承和发展戏曲文化的关键之一。4.2 对北桥街道戏曲特色文化发展的思考 4.2.1 政府要继续发挥主导作用

地方戏曲文化遗产的保护与发展是世纪性的工程，没有政府的积极参与和正确领导，后果是不可想象的。政府机构的责任在于宏观调控社会各界的有生力量，调拨相应经费，建立健全的保护机制和管理体制，监控整个保护过程，使保护工作由局部、零散、自发、随意的工作状态步入全面、规范、有序的正常化轨道。具体地说，政府职能至少应包括以下几个方面：（1）组织建立专门的戏曲工作领导小组；

（2）建立健全戏曲文化传承人物个体档案，进行跟踪式保护；（3）引进和培养年轻的戏曲人才；

（4）以国家政策为依据，通过调拨专项经费和引导教育，支持街道戏曲文化传承与发展。4.2.2 戏曲文化社骨干的传帮带作用

街道荷缘戏曲社中几名水平较高的戏曲老将是街道戏曲文化发展中瑰丽的宝藏，他们拥有数十年的演唱功底和表演经验，如何充分发挥他们的作用关系的街道整个戏曲文化事业的发展前景。在古代，将军经常会对旗下的士兵进行操练，通过将军的点拨和勤加练习，士兵的战斗力能迅速得到提高。同样，我们戏曲社的老将也能起到这样的作用，有些演唱功底稍差、表演技巧相对落后的戏曲社成员通过他们的点拨将会有很大程度的提高。戏曲社的成员本身就是来自街道各个村、社区，他们的水平提高了也能较好的指导村、社区的戏曲爱好者和戏迷朋友，通过这种形式，以点带面，街道戏曲队伍的整体水平将逐步提升。还有，我们必需找好本街道一批年轻的戏曲爱好者，重点培养，也可以引进一些戏曲人才。4.2.3 创建北桥人民自己的节日

“四城”建设正如火如荼的开展，漕湖产业园的开发已经略有成效。我认为，这为我们北桥街道戏曲文化的发展提供了一个极好的机会。北桥街道是可以利用”戏曲之乡”美誉这一优势，建立一个属于北桥人民自己的节日了，可命名为”北桥戏曲文化节”或者”北桥戏曲交流日”等等。每年的几月几日，北桥街道隆重举办大型的戏曲交流演出活动，地点可以设在漕湖附近。在条件允许的情况下，还可添加一些音响设备，并由专员管理，这样，平日里戏曲爱好者也能在自行组织到漕湖观光的同时，亮一亮嗓子。这也充分体现了以人为本的发展理念，体现了街道政府对民生的关注。相信通过努力，我们不难想象出每到这个节日邻近乡镇、周边城市、甚至全国各地的戏迷朋友都蜂拥而至，聚集到北桥庆祝戏曲节日、参加戏曲活动、交流戏曲文化这一繁荣和谐的景象。就如每到的八月十五中秋节人们都会想到要吃月饼一样，我们要努力把戏曲文化节日变成一个传统节日，变成一种生活习惯来传承下去，更好地打响”戏曲之乡”文化品牌。这样不仅能使我街道的戏曲文化事业得到很好的发展，同时也能带动旅游观光、酒店、交通运输等行业的发展，从而带动我街道经济社会发展。第5章总结

随着国家民族民间文化保护工程项目的启动，各级政府对北桥街道”戏曲之乡”的建设发展十分重视，北桥街道”戏曲之乡”的发展要适应时代要求和变化了的观众审美需要，继承和发扬剧种的传统艺术特色，对现有不足问题要

深入探索，在实践中不断予以解决。唯有如此坚持不懈地努力下去，北桥戏曲特色文化这朵“带泥土的古莲花”才不会凋谢，才能绽放出夺目的光彩。相信随着时代的前进步伐，北桥戏曲将在考验中赢得新的转机和无限生机，大放光彩。参考文献

[1] 荣学润.北桥镇志.苏州大学出版社.2007.5 [2] 徐坤.尤侗研究(传播学研究丛书).上海文化出版社，2008.05 [3] 钱芳.戏曲之乡举行戏曲大奖赛.新华网江苏频道，2007.09.30 [4] 桑晓东.苏州北桥街道社区服务中心落成，笑星前来捧场.人民网苏南频道苏州，2010.5.14

第二篇：祠堂文化的传承与保护

祠堂文化的传承与保护

古时的祠堂是族人祭祀祖先或先贤的场所。祠堂有多种用途，除了“崇宗祀祖”之用外，各房子孙平时有办理婚、丧、寿、喜等事时，便利用这些宽广的祠堂作为活动之用。另外，族亲们有时为了商议族内的重要事务，也利用祠堂作为会聚场所。祠堂是古代文化遗产的重要组成部分，作为族人的后辈应传承与保护，让古老的民间文化发扬光大。

一、有关祠堂历史的演变由来

在中国古代的封建社会里，家族观念相当深刻，往往一个村落就生活着一个姓地一个家族或者几个家族，多建立自己的家庙祭祀祖先。在日本祠堂也经常出现，这种家庙一般称作“祠堂”，其中有宗祠、支祠和家祠之分。“祠堂”这个名称最早出现于汉代，当时祠堂均建于墓所，曰墓祠；南宋朱熹《家礼》立祠堂之制，从此称家庙为祠堂。当时修建祠堂有等级之限，民间不得立祠。到明代嘉靖“许民间皆联宗立庙”，后来倒是做过皇帝或封侯过的姓氏才可称“家庙”，其余称宗祠。

祠堂除了用来供奉和祭祀祖先，还具有多种用处。祠堂也是族长行使族权的地方，凡族人违反族规，则在这里被教育和受到处理，直至驱逐出宗祠，所以它也可以说是封建道德的法庭；祠堂也可以作为家族的社交场所；有的宗祠附设学校，族人子弟就在这里上学。正因为这样，祠堂建筑一般都比民宅规模大、质量好，越有权势和财势的家族，他们的祠堂往往越讲究，高大的厅堂、精致的雕饰、上等的用材，成为这个家族光宗耀祖的一种象征。祠堂多数都有堂号，堂号由族人或外姓书法高手所书，制成金字匾高挂于正厅，旁边另挂有姓氏渊源、族人荣耀、妇女贞洁等匾额，讲究的还配有联对。如果是皇帝御封，可制“直笃牌匾”。祠堂内的匾额之规格和数量都是族人显耀的资本。有的祠堂前置有旗杆石，表明族人得过功名。一般来说，祠堂一姓一祠，旧时族规甚严，别说是外姓，就是族内妇女或未成年儿童，平时也不许擅自入内，否则要受重罚。

追溯历史的沿革，解放后特别是60年代那场史无前例的运动，农村的老祠堂基本都被推倒砸烂或改造成了办公场所等。祖宗排位包括有些藏于其中的家谱等皆被焚烧破坏，后世之人不知祠堂为何、作何之用者比比皆是。据有关资料记载，在我们安徽省的皖南山区――古徽州（今安徽省黄山市及宣城市绩溪县和江西省婺源县）等少数地区，由于过去交通不便等某些原因，大部分祠堂才得以保存，令人欣慰。

二、目前，县内留存祠堂的文化及其状况

在漫长的中国封建社会，每个宗族姓氏都有自已家氏的祠堂，只不过大姓有权人家的祠堂建得豪华气派；而小姓人少建造的祠堂则简单。肥东地处江淮分水岭，人杰地灵，历史上曾出现两位风云大人物，宋代包拯，清代李鸿章。文革之前，在肥东境内完好祠堂据不全统计也有几十座，如石塘地区有黄氏祠堂、大李集祠堂、小李集祠堂、周冲祠堂、茆油坊祠堂，当地留传着一句顺口溜：“周冲祠堂一枝花，马士龙祠堂赛过它，大李集祠堂破猪圈，茆油坊祠堂开饭店”。相比之下马士龙祠堂设计风格独特，胜过其他的祠堂。而这些原有的祠堂因历史上数次动荡和岁月侵袭，或在“文革”后被拆除重建学校或建粮站等，留下来的已经很少了，而马氏的马士龙宗祠保存较为完整。

据村里的老人介绍，为感念祖上恩德，乾隆甲戌年（1754年），马氏十三世孙郡庠生马嘉谋决定修建该享堂，“共费两千余金”，13年后也就是乾隆丁亥年（1767年）才修成。据马氏家谱记载，1800年、1910年、和1932年享堂曾三次大修。马氏宗祠虽历经2４0年余年风风雨雨，却依旧雕梁画栋，气韵犹存。

祠堂是三进五开间，占地约有500多平方米，白墙青瓦，流檐翘角，既有徽派风格建筑又有江淮地区建筑特点。木质正门上，享堂初建时所制的“马氏享堂”题匾高高悬挂，雕刻着龙、虎、麒麟等吉祥物的石灰岩石鼓分立在门的两侧。整个建筑为木质结构，精美的木雕栩栩如生。一色青砖砌成的山墙气势恢弘，30余米长，近6米高，看不见一丝岁月侵袭的痕迹，墙钉颗颗可见，东山墙的侧门上方石刻“紫气东来”四个大字流畅醒目。建造该享堂的古人有消防意识，在享堂空旷的广场的右前方有一水塘，南约100米处还有一口约建于1480年左右的古井，井口为花岗岩加工而成，古井的绳索拉痕竟深1厘米。享堂西侧还曾建有武圣庙、迎水庵，可惜都先后毁于历史上的多次**战火。

解放后祭祀祖宗被当作一种“封建事物”废除了，旧时的宗祠成了教书育人的学校，继续为家氏子孙造福，培育了一代代族氏后人。据近年来续修谱资料统计：从马氏祠堂出来的大学生有１２０多人，研究生、博士生３0人，高级工程师16人。正因如此，在那场的文化大革命中，祠堂正因为被一所小学所占用才逃过了那场史无前例的浩劫，成为省城难得的一座保存原汁原昧的古迹。马氏祠堂，有几块叱咤在中国近代史上几位名人题写牌匾。马家在近代大革命时期曾经出了一位毕业河北保定军官学校的直鲁军中将参谋长马敦源，他与段祺瑞、曹锟、吴佩孚、张宗昌等交往甚厚，所以享堂里曾经悬挂由他们题写的牌匾，但由于历史动荡，牌匾现已不知去向。后经村里几位老人回忆，他们无意中看到小学教室里的那几块黑板，突然记起这好像就是那几块题匾。由于学校把题匾的反面油漆作为黑板挂在教室中，由此才逃过文革那场破扫“四旧”的浩劫，八块题匾中有四块保存下来。它们分别是1767年所置“马氏享堂”、裔孙马敦源所题的“功高望重”、曹锟所题的“泽流云福”和段祺瑞所题的“本支百世”；而张宗昌、吴佩孚、当时曾任过安徽省省长的王揖唐和当时任湖北省省长的夏寿田所题匾已难寻踪迹。保存下来的题匾上至今仍可见到字体上的镀金。

在随后不久，经过村民们的寻找，又发现被学校老师当垫脚用的石碑《祠堂碑记》和《祭田碑记》，其中一块因碑面朝下，字迹竟完好清晰，另一块因长期垫脚已成了无字碑文。随后又有新的发现，惊喜接连不断，文革中被藏在稻草堆中才免于一劫，有着2４0年多年历史。可以反映清朝年间祭祀风俗的古物—“神主”牌位，被村民拿了出来；1880年、1916年、1948年三个版本的原版家普出现了。村民们还取出自己并不知道真正收藏价值的新四军的烈士证书、由蒋介石颁发的国民党少校军医的退役证和十九世纪由毛笔书写在毛边纸上、可以反映当时清朝民间田亩制度的《大公祠田种册》的原件。这些发现惊动了县、市、省文物管理部门，他们特意派专业人士到村里拍摄照片归档。2008年，马氏马士龙祠堂（享堂）被肥东县政府列为“文物保护”单位。

西山驿昂集，小小山村走出父子进士，宗祠大门八字门左右各立有一只雕刻精美的石鼓，门前的石碑上写着“安徽省重点文物保护单位父子进士宗祠”。在这座小山村，经历２００多年风雨的昂氏宗祠记录了这个家族的传奇和荣光。昂集祠堂是乾隆四十六年（１７８１年）所建，共三进四厢，面积达５００平方米。据资料介绍，祠堂后堂曾有御赐匾额，题为“承先启后”；中堂上有翰林院赠匾题为“亦叶蒙庥”；前堂上还有庐州府赠匾，题为“父子进士”。但“承先启后” “亦叶蒙庥”等匾额在文革中被毁。

据查有关资料，肥东的“父子进士”有史可查的有三对，一般人都熟知其中的包令仪与包拯、李文安与李鸿章，但是却很少有人知道，在这小小山村祠堂里也出了一对父子进士，他们就是这座祠堂的主人――昂绍善、昂天曾父子。

关于昂绍善父子能够成为进士，当地有许多传说。有人说泉山作为凤凰山，所以山脚下要出贵人，还有人说那是祖上积德。在昂氏的先祖中，有一位老太太邀请土地神来家吃饭，这位土地神很是感动，于是土地神承诺，只要老人的后人做到“黄鳝打鼓鱼上树，羊毛落地野鸡飞”这些高难度的事情，就能让他们家族出贵人。而老太太的后人也着实有才，集体完成这一系列高难度的动作。

有一次发生在集市的纠纷中，一个赶集的人劝架时，把买来的黄鳝砸在了说书人的的鼓上，成就“黄鳝打鼓”；拉架的时候，有人把用茅草串起的的一串鱼挂上树梢上，这样“鱼上树”也就做到了；而“羊毛落地野鸡飞”则是穿着羊皮衣的人，把皮衣脱下来往地上一扔，正好扔到了野鸡窝边，野鸡被吓得全飞走了。这样土地神的要求全都做到了，昂家就出了昂绍善父子进士。这个民间传说虽然荒诞不经，但这一连串难度极高的小概率事作的发生也似乎说明，古时考公务员，比现在还难，脑筋急转弯这一关很难通过。

事实上，昂氏父子飞黄腾达的原因，既和他们的聪明勤奋有关，也和当时的时势分不开。昂绍善家庭贫困，自幼丧父，但聪颖过人，好读诗书。顺治八年（１６５１年）朝廷颁文选贡，庐州府学选拨最好的贡生昂绍善到朝廷。但昂绍善能够官居内阁中书，这在清初满族官员当政的时代，是非常罕见的，这其中一个重要原因是清初出现了“人才荒”。

顺治八年，顺治帝清除多尔衮同党，自己掌权，朝廷亟需“新鲜血液”补充，而昂绍善从庐州府学入朝，与上层旧派无瓜葛，按现在说法就是“背景简单”没有后台，所以他被特别恩准的皇帝身边，顺治十八年昂绍善在宫内教皇家子弟，康熙六年（１６６７年）考中进士。而其儿子昂天曾在父亲教导下也于康熙二十四年（１６８５年）中了进士。

三、祠堂保护采取的几点措施

如今，马氏宗祠、昂氏宗祠分别有多处开始出现残破的痕迹，无人正常看管（因为没有经费发工资），这就迫切需要文物部门牵头调查、论证，或出资进行一次大的修缮，还祠堂本来的真正面目，使祠堂长久的保存下去。老祠堂虽然“贵”为文物，但如果不采取必要的保护性措施，拿出具体的意见或建议，拨出一定的保护经费修缮费，只是让保护工作停留于口头上而没有实质性的“内容”是无济于事的。当前，分布农村的老祠堂反映了这个地区乡村文化和古建筑特色，特别是一些始建于明清的祠堂更是宝贵中的文化遗产。近年来，一些乡镇、街道、姓氏家族有组织的开始重修祠堂，过去的老祠堂的风格特色在一定程度上被改变甚至被破坏，应引起有关文物部门重视。人们呼吁，重修老祠堂时应注重保护它原有的风格，修旧如旧，老祖宗留下的好东西是一件都不能少，这是它的历史价值体现，也是老祖宗留下的宝贵遗产，作为后人一定千方百计加以保护，这是历史赋予的光荣责任。

１、建立古祠堂长效保护与管理机制。上级文物部门要高度重视这项工作，每年对现存的祠堂进行一次调查摸底，要建立和完善各种保护管理制度，祠堂中各种物品要逐件登记造册，做到有图片和文字记载，有编号，有专人保管，方便人们的查阅。

２、建立看管与居住配套制度。有一定生活经验的人都知道，在现实生活中，不管是古祠堂、或是那些古民居、古屋类的建筑最怕的就是无人居住，因为长期不住人，不透光线，屋内潮湿，对屋内和设施有较大的朽蚀作用。没人住的房子会因缺乏人的照看而缩短寿命，而有人居住的房子，反因有人居住而被悉心照看和护理而延长寿命。因此，有专人看管和长期居住祠堂内，对老祠堂的保护起到重要作用。

３、改建、维修祠堂必须维持其原风格。要使历史珍贵文物不遭受到肆意破坏，族亲们的关注最为有效，可在道路要道口或祠堂周围要建立永久性宣传牌，积极宣传文物保护知识和意义，让全社会关注爱护祠堂文物，文物部门要在保护历史文物原貌的前提下，提出合理化的维修建议，各级政府也要出面协调，落实相关资金来源，采取多方筹集的办法：一是主管文物部门拨一点，二是地方政府支持一点，三是祠堂姓氏的族亲老板们赞助一点，保证祠堂看管和维修有充足的资金。

４、加强与旅游部门合作，开拓旅游景点。对古祠堂文物要面向游客开放，这样做一举两得，既可收取部分费用，作为祠堂的维修资金，又可让更多的人的了解祠堂丰富的文化底蕴，凭吊古迹，日月生辉，把中华民族悠久的历史文化不断发扬光大，代代相传。

注：庠（xiáng）庠序，古代乡学的名称。

庥（xiǖ）庇荫，保护。

第三篇：文化传承和历史文化保护

文化传承和历史文化保护

摘要：随着城镇化的发展，很多历史文化遗产的存在都或多或少地遭遇到了一定的威胁，如何在城市化发展的同时保护好历史文化遗产成为现代社会的一个重要的问题。本文就城镇化与文化遗产；南京老城历史街区的现状；夫子庙的“伪文化”；评事街的文化遗产保护等方面做了阐述。关键词：城镇化；文化遗产；伪文化；老城历史街区的现状；文化遗产保护 前言：在城市化进程中，一些有历史价值文化内蕴的古城镇、老街区、旧建筑等遭到不同程度的破坏。一些城市在大规模建设过程中，盲目改建扩建，导致有些具有文化底蕴的历史遗产被拆除，城市的历史风貌和文化传统遭到破坏；在旧城改造新城建设中，缺乏体制的规范与约束，往往缺乏“群言堂”而成为“一言堂”，既缺乏前期周密的调查，又缺少专家科学的论证；文化名城的历史街区、古老建筑，常常成为缺乏文化意识历史精神的城市规划建设的障碍，甚至认为这些残破的城镇、街区、建筑有碍于城市的发展规划。在城市的改建复建中，往往形成了城市建设难以恢复的败笔，甚至出现将真文物拆除建造假文物的境况；建筑设计缺少文化内涵·····诸多中国历史文化名城遭到破坏，不仅一些经济欠发达地区的古城古镇难以得到保护，甚至在一些经济发达地区也普遍存在着历史文化名城的危机与困境。

正文：历史文化遗产是世界遗产的重要组成部分，是一种不可再生的文化资源，具有重要的历史、艺术和科学价值，其保护工作是一项长期而艰巨的任务。其中保护城市文化遗产作为城乡规划的一项重要内容，中国是一个具有深远历史的大国，保护城市文化遗产是我国文化遗产保护必不可少的重要组成部分。而城市是历史文化发展的载体，每个时代都在城市中留下自己的痕迹，如今日新月异的城市建设极大的改变着城市的面貌。然而，城市的建设会忽略对历史文化遗产的保护。因此，城市历史文化保护就显得迫在眉睫。

针对我们调查，分四个方面，主要探讨夫子庙的伪文化现象以及老城南评事街在各种利益博弈下的文化传承保护问题。

一、城镇化与文化遗产城镇化，又称城市化、都市化，是指人口向城镇聚集、城镇规模扩大以及由此引起一系列经济社会变化的过程, 其实质是经济结构、社会结构和空间结构的变迁。从经济结构变迁看,城镇化过程也就是农业活动逐步向非农业活动转化和产业结构升级的过程;从社会结构变迁看,城镇化是农村人口逐步转变为城镇人口以及城镇文化、生活方式和价值观念向农村扩散的过程;从空间结构变迁看,城镇化是各种生产要素和产业活动向城镇地区聚集以及聚集后的再分散过程。1949年新中国成立之后，我国步入了一个新的历史阶段，开启了中国具有现代化意义的工业化道路，也揭开了现代中国城市化发展的序幕。特别是20世纪末以来，国家以及地方政府都将推进城市化作为一项重大战略予以实施，加速了城市化进程。我国现在正处于快速城市化发展时期，城市化率每年增长幅度约1%，2011年城市化率已经突破51%。

我国有相当数量的文化遗产，分布具有明显的地域特征，空间格局表现出明显的组团状特征，大致可以分为北京及周边、黄河中下游、长江中下游、平原以及西南地区四大板块，这些遗产分布地区多为自古以来适宜人口居住的地区，甚至是现如今的人口密集区。城市最重要的文化遗产是城市遗存的建筑物，这些建筑是文化的重要载体，是历史的缩影，也是民

族精神的象征。这就把文化遗产与城镇化的协调问题摆上历史的舞台，文化遗产需要保护，这些文化遗产占有大量的土地，且因为保护问题导致的商业和生活配套设施不够完善，但同时城市化的快速发展，要求城市的生活环境和基础设施，商业服务能够跟上城市化进程，不可避免的加剧了城市人口，土地，资源，环境和文化遗产保护等方面的矛盾，给文化遗产带来了极大的冲击，因此，如何在快速城市化进程中保护好文化遗产，已成为亟待解决的问题。

二、南京老城历史街区的现状南京老城南是位于明城墙以内部分，北至秦淮河中支，以门东、门西、夫子庙、南捕厅地区为核心，总面积约5.56平方公里。区内有多出非物质文化遗产，及夫子庙等会、秦淮河八绝、花鸟虫市场等重要历史文化资源，是南京历史最为悠久、文化积淀最为深厚的区域之一，是南京的“城市之根”，历史上是南京商业及居住最为发达的地区。先进综合来看，由于老城能够提供更加完善搞笑的服务体系，更多的就业机会，加上市民则聚的心理惯性，老城仍然是南京目前最具吸引力的地方。

虽然历史给了老城区极其大的吸引力，但是老城越来越多的问题让人难以忽视。人口和密度方面，南京老城城墙范围内居住半年以上的总人口占主城人口的一半，是人口和建筑高度密集的地区。老城的各项人均用地指标不仅远远低于国家城市建设用地标准，而且也低于现今主城的平均水平。交通方面，老城人口、功能和建设的集聚，使得交通需求不断增长，老城面临日趋严重的交通压力，一是随着新区建设加快，老城、新区通道上高峰小时交通量增长幅度较大，老城与外围片区高峰期潮汐式交通逐渐加剧，二是老城内部道路和停车设施不能满足要求，而经过20世纪90年代的建设，老城的主次干道已经基本形成，且大部分地区已经实施改造，地面交通设施的增长空间已经有限。传统民居的改造方面，从住区更新的角度来看，虽然南京老城的大部分主区已经经过了一轮改造，但是由于老城改造和更新并未采用整体规划建设的方式，从而使得剩下的尚未改造的主区目前基本都是十分难啃的“骨头”。同时，这些改造难度大的地区，大部分又涉及传统居民区的保护问题，如门东、门西、南捕厅地区，他们的规模虽然在老城中有限，但却是南京老城传统民居仅剩的代表。如何在改善这些地区居民生活条件和居住环境的同时，保护、延续或者再现传统民居的特色是必须妥善区里的问题。而在市场经济条件下，如何通过市场的调节和政府的积极引导使得老城的保护与更新能够运作成功，更是面临的难题。

三、文化保护中的“伪文化”

在文化遗产保护的过程中，难免会有一些“伪文化”的存在。所谓“伪文化”即借“弘扬文化遗产”之名，大搞假冒伪劣文物，实质反映了一种以“政绩”和“金钱”开道的虚伪文化现象。例如南京的夫子庙。之所以称南京夫子庙为“伪文化”，主要是因为从外观上看，夫子庙的建筑很有古代的江南气息，但走进去就会发现里面全是现代的东西。现在的夫子庙早已被各种广告牌、酒楼等包围，到处都泛着浓浓的商业气息。而那些例如大成殿、瞻园、江南贡院、李香君故居、王谢故居等最能反映秦淮历史文化遗存的景点早已被周围的商业气氛所淹没。故称其为“伪文化”。

在一次调查中，问及夫子庙给人的第一印象时，15人中有6人选择了“孔庙”，选择商业小吃、综合的分别是6人、3人。在年纪大些的人印象里，夫子庙是文化，它本来是以儒家学派的代表人物孔子命名的，其中又有中国古代最大的科举考场---贡院，徜徉其间，能感受到浓郁的文化氛围。但是在年轻人的印象里，夫子庙就是小吃街，是卖衣服的地方。由此可见，有很多游客不知道夫子庙是“孔庙”，是历史上供奉和祭祀孔子的庙宇，其全称是“大成至圣先师文宣王庙”，简称“文庙”，又因孔子被世人尊称为“孔夫子”，故俗称“夫子庙”。现在的夫子庙的文化已被商业气息所掩盖，这是对其文化价值的贬低。

在全国十大最名副其实，十大最名不副实的经典的评选中，据说南京夫子庙成为后者中的第一名。的确南京夫子庙在外地游人中知名度很大，已成为南京的名片与代表性景点，成为外地游人必游之处。游客们对夫子庙的期望很大，但实际游过它时失望也很大，主要原因是没有达到心目中的夫子庙、秦淮河的标准，而他们心目中的夫子庙、秦淮河的美好印象又是从数目繁多的古代文学作品中得来的。之前人们从古代文学作品里感受到的夫子庙、秦淮河，是给予他们极大文化冲击与期待的景点，而游过后他们最感到失望的也是因为这里的文化并没有达到他们心目中的标准，甚至差得还很多！那又是什么造成了今日夫子庙、秦淮河的文化景观让人如此失望的呢？那就是过份的商业化！现在的夫子庙只是一条商业街，毫无特色可言。

那么夫子庙到底应该是个什么样的定位呢?在南京人看来，夫子庙应该是个雅俗共赏之地。理由是自古以来，夫子庙就有“两面性”。以文德桥为界，一面是尚儒之地，一面是歌舞升平，这就是南京夫子庙的特色，所以现在也应朝着这方面发展。但是在外地游客的观念中，夫子庙应以文化为主。他们认为夫子庙作为南京有名的景点，来南京就是看夫子庙的古代文化，但是现在夫子庙的景点全淹没在衣服和吃饭之间，所以南京应把夫子庙打造成古代的风格，不管是商业还是小吃，都要融进历史的因素，走入其中，让外地游客感受到古文化氛围。

四、评事街文化遗产保护 评事街，是古城南京有着千余年历史的一条老街，曾是南京历史上最繁华的地区之一。它位于南京城南，北至笪桥市，南至升州路，狭狭长长，与其说是街不如说是巷。无论是街是巷，评事街以其深厚的底蕴，在南京文化地理历史上占据着一定的位置。

评事街中多以二层老式木房为主，现在多数的一楼经过改造成了门面房，做起了小生意，门面虽小却样样俱全，卖着各式小玩艺小食品的小摊占着两侧路牙，老人与赋闲的人三三两两地在路边聊着天，来往于这样的小巷中，你很难感受得到外面都市里的繁华与喧嚣。老街两侧多是纵深的小巷，走进去，是相连着的过道与天井，交错着，将十几户人家连成了片。

在评事街靠近升州路的这头，有一条可能是南京目前最窄的巷子了：老坊巷，不足一米的通道仅容一个人通过，不知道的人是不敢进去的，怕是一条死胡同。巷内的门户，多是青石台阶上的老式木门，住户多喜欢在屋外种上一两种绿色植物，小巷极为幽静。评事街的南段万寿宫，是城南一座很有名的建筑，为祝贺西太后寿辰而兴建的。

上世纪30年代以后，评事街人气很旺，先后有几家晚报的报馆设在评事街一带，一些著名报人、学者常在此出没，抗战前有张恨水，胜利后有卢前、张慧剑等人。

综上所述，可见评事街的文化价值是很高的。然而城镇化使旧日评事街里的那种凝缩了明、清、民国时期的井市文化将不复存在；那种民族混居的和谐文化不复存在；那种寄予世外而不灭其志特殊街巷文化也不复存在了。这是对评事街文化价值的破坏。

目前对评事街的改造遇到的几个问题有如下几个应对政策：

4.1、原住民的去留

原住民的去留问题是针对历史街区与改善人民生活环境提出的。对此，专家认为：“原住民是历史街区的一种文化，若完全迁出，历史街区就少了韵味，原住民是发展旅游和商业的根本”，所以应当适当保留。老城南旧城改造中规划混合多元的功能，结合老城南独特的传统风貌，发展特色商业、居住和旅游等，保留部分原住民，提高老城南活力。

4.2、肌理尺度的重构

所谓城市肌理，是指城市的特征，与其他城市的差异，包括形态、地质、功能等方面。具体而言，包含了城市的形态，质感色彩，路网形态，街区尺度，建筑尺度，组合方式等方面。从宏观尺度，是建筑的平面形态；从微观尺度，是空间环境场所。城市肌理的演化受到自然、经济、政策三方面的共同影响。

改造老城南，要让历史与现在融合，所以要重构肌理尺度。《名城保护机制保障》中明确指出：“历史文化街区和历史风貌区应确立‘整体保护、有机更新、政府主导、慎用市场’的方针，采用小规模、渐进式、院落单元修缮的有机更新方式，不得大拆大建。”

老城南更新改造中对传统街巷、历史建筑、名人故居以及非物质文化实行“全面保护、应保尽保”，放弃了资金“就地平衡”的旧模式，最大限度地保护城市传统的尺度和肌理，对街巷体系进行保留、恢复，不满足需求的向地下要空间，已拆空的片区将按传统肌理恢复，以保护为主。民国建筑、五十年代的老厂房和八十年代的居民楼和谐共存，老城南的街巷尺 度和高度、院落边界不变，在置换功能过程中传承老城区的肌理和尺度，保护和展示城市格局。4.3、制度保障

为了进一步保护历史文化遗产，政府不断地健全与完善各种文化保护制度。先后制定了《南京市历史文化名城保护条例》、《南京重要近现代建筑及近现代建筑风貌区保护条例》等相关规定，并 成 立 南 京 历 史 文 化 名 城 保 护专 家 委 员会。2010年12月1日起实施的《南京市历史文化名城保护条例》中的第三章就是“老城格局和城市风貌的保护”；2006年12月1日起施行的《南京重要近现代建筑及近现代建筑风貌区保护条例》中指出“确需在重要建筑或者风貌区保护范围内进行新建、扩建、改建活动的，应当依照城市规划法律、法规的规定，经市规划行政主管部门审查批准后方可进行。前款规定的新建、扩建、改建建筑，应当在高度、体量、立面、材料、色彩等方面与原有建筑的空间格局、景观特征、周边环境相协调，不得破坏风貌区的历史文化风貌。”等相关内容都体现了对历史文化遗产的保护与重视。此外，还采取了以下几个措施，例如结合南京实际，探索制定《南京历史文化街区保护实施暂行办法》；制定行动计划，根据历史文化名城保护阶段性目标编制保护整治计划，并组织实施；加强公众参与，历史文化保护项目实行专家领衔制度，对批准的实施方案进行公示，接受公众监督等。

五、结语

城市化的发展对旧城来说是个挑战，如若改造旧城就是采取“全部拆除，重新建设”的的方法，那么旧城所拥有的独特的历史文化价值就会被破坏、摧毁，使其失去自身独特的魅力。另外，对于历史文化遗产，我们应保留其文化价值，不应该让商业气息掩盖其文化氛围，成为像夫子庙那种“外穿古装，内穿洋装”的“伪文化”。老城南作为南京有名的文化遗产，需要被保护和传承，为保护历史文化，改善人居环境，我们应该汲取成功的经验，依照保护条例相关内容，科学地改造，让城市更美好。别让历史文化名城在我们的手中沦落与颓败，应该将我们祖宗的历史文化传承下去。

参考文献：王丽丽·南京老城南旧城更新的博弈与启示

薛伟·旧城更新中的公众参与问题及对策

城市化进程中文化遗产保护

仇保兴·城市化过程中的历史文化名城保护

南京老城区原住民也是文化，应适量保留·城市在线新闻网

赵立孟·游客反映南京夫子庙景区文化气息不足·江苏新闻广播网

周岚，童本勤·现代化进程中的南京老城保护与更新·现代城市研究

第四篇：宜章县传承与发展研究

宜章县“十三五”历史文化

传承与发展研究

从党的十七届六中全会审议通过《中共中央关于深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》提出建设“文化强国”长远战略，到十八大提出推进社会主义文化强国建设的奋斗目标，许多地方纷纷提出象抓经济建设一样抓文化建设，象抓工业项目一样抓文化项目，加快文化资源向文化产业的跨越，实现经济、文化一体化发展。作为文化的一部分，历史文化也受到格外重视，并积极探索继承优秀的历史文化，使之在新的历史条件下获得健康、持续发展的途径。

宜章，背倚三湘四水，面向粤港澳，古称“楚粤之孔道”，今为湖南“南大门”，对接广东省第一城。自隋朝建县以来，历史的沧桑给这块古老神奇的土地留下了丰厚的历史文化资源，它们可以鉴史、育人、兴业，在经济建设和社会发展中有着非常重大的现实意义。如何保护、开发利用这些历史文化资源使宜章的历史文化得到良好的传承与发展，为把宜章建成建成郴州“大十字”城镇群新的增长极，湘粤共建开放合作试验区的主战场和“湘粤边城、山水绿城、宜居新城”的中心城市具有重要的现实意义，这是我们必须深人思考、认真解决的核心问题。

一、宜章历史文化资源的基本情况

宜章作为湖南的“南大门”，从建县于公元617年起，至今已有1397年的历史。976年，为避宋太宗赵光义讳，改称宜章。悠久的历史，独特的地理位置和区位优势，形成了悠久、灿烂而典型的宜章历史文化遗产。从秦骡马古道的历史沧桑，到“一门九进士，隔巷两尚书”的美誉；从宜章“三堡”难以磨灭的历史记忆，到湘南起义的波澜壮举等等，在历史的长河中，积淀了丰厚的历史文化资源，更影响和推动了宜章经济的发展和社会的进步，为文化强县奠定了坚实的基础。

到目前为止，宜章现有文化遗存177处，其中古遗址28处，古墓葬14处，古建筑102处，石刻8处，近代重要史迹及代表性建筑28处。历年来有6处（点）由国务院公布为全国重点文物保护单位；有21处（点）由省人民政府公布为省级文物保护单位；有34处（点）由市、县人民政府公布为市、县级文物保护单位。列入国家级非物质文化遗产名录项目的有1项；列入省级非物质文化遗产名录项目的有1项；列入市非物质文化遗产名录项目的有5项；列入县级非物质文化遗产名录的有13项。主要有：

一是“楚粤孔道”的边塞文化。始建於秦始皇三十三年（西元前二一四年），石板路面，宽二至三米，到东汉建武元年形成五里一亭，十里一驿站的湘粤古道，经过历朝维修，在 2

已过去的两千年中，成为了沟通中原与岭南一带的交通要道。千百年来湘粤两地的盐铁运输，沿途的石板路面在水滴石穿中留下的无数凹陷骡马蹄印，给世人留下了难以尽诉的历史故事。宜章是“湘南边陲，楚尾粤头，居七泽之末，联五岭百粤之徼，进可制韶关，退可蔽衡湘，固南北之咽喉，势险要之当防。”其境内的笆篱堡、黄沙堡、栗源堡，统称宜章笆篱三堡，为明代建设的军事要塞，进可攻，退可守，堪称“孔道”之要冲，扼湘粤孔道之咽喉。更给宜章人民留下一段段厚重的历史和文物古迹。

二是古代人文的书香文化。宜章自隋朝建县以来，自古有“一门九进士、隔巷两尚书”的美谈。生于唐公元845年的都统将军黄师浩，年青时在浆水村附近的石虎山景止书屋苦读，后考取武进士，出守智州(今甘肃徽县)，公元860年他在浙东平定乱贼时牺牲。唐朝以其“累立战功，威震华夷，始升副将，继膺都统，铁面丹心，委身殉难，其功与节，深可嘉悯，”封他为武陵侯，宋朝以后历朝历代皇帝都有加封，有“灵佑侯”、“昭德侯”等称号；位于宜章县城关镇南关街李平章家庙又名三星祠，为五代后周宰相李谷后裔李氏族人祭祀先祖李谷的场所。宋元丰八年（1085）中进士，勤政为民，重教兴学的浮梁主薄，以至官拜司农的杜唐卿；“一门九进士”里的南宋嘉泰二年中进士，官终尚书吏部郎李伯湛；更有“明朝隔巷两尚书”的政治人物，永乐九年（1411年）中辛卯科三甲第

二十七名进士，授监察御史，历任陕西按察副使、应天府尹、兵部右侍郎，正统十年（1445年）进兵部尚书，最后为护驾而死于土木堡之变乱军之中的邝埜。明成化四年（1468），湖广乡试中举人，成化八年，登进士，历任行人、御史、两广布政使、南京右都御史，官至南京户部尚书的邓庠等等一大批著名的历史人物。

三是烽烟四起的红色文化。宜章是1928年1月朱德、陈毅领导湘南起义的年关暴动策源地，全县有3780人跟随朱德、陈毅上井冈山，解放后被国家民政部认定的革命烈士有1670人。也正是有了湘南起义才有井冈山会师和巩固的井冈山根据地。早期辛亥革命追随孙中山的彭邦栋；中国共产党创建时期领导人、工人运动杰出领袖邓中夏；大革命与湘南年关暴动中的高静山、李文香、毛文科、吴泗来、胡少海、张际春、陈光、欧阳毅、曾志、彭儒、肖新槐、吴仲廉等众多革命先烈与前辈，他们为中国革命立下了不可磨灭的功勋。在红军长征突破国民党反动派在宜章设下的第三道封锁线和抗日战争时期，以罗良民为代表的宜章儿女，更演绎了许多可歌可泣的抗日战争故事。在宜章这块红色土地上，也留下了毛泽东、周恩来、朱德、陈毅、邓小平、彭德怀、陶铸等许多伟人和中央领导同志的光辉足迹。

四是新时期的英模文化。在新中国成立后，宜章人民在各个历史时期，各个阶层都涌现了一大批英模人物。有全国 4

劳动模范、省模范共产党员、中共十五大代表、第九届和第十届全国人大代表李常水；先后被评为全县第一批省级科技示范户、省“十大农家女状元”、省“三八”红旗手、省“十佳乡镇企业女厂长”、“双学双比女能手”、“湖南省县乡村优秀实用人才”等称号的刘贤玉；被追认为全省优秀教师的李黎明；全国劳模李建龙；大山卫士刘真茂；退休后先后获评“宜章县十佳老干部”、“感动宜章2011年十大人物”、“郴州市文明市民标兵”、“湖南省四好老干部”、“湖南省学雷锋优秀志愿者”、“全国孝亲敬老之星”、“中国好人”等称号的袁贤光等等，这些先进人物和好人能人典型的事迹红遍大江南北，成为激励人民不断奋进的有形动力。

二、当前宜章历史文化资源开发利用情况

近年来，宜章县认真贯彻落实党的十七届六中全会和党的十八大精神，牢固树立“文化强县”发展理念，高度重视历史文化资源开发利用工作，围绕“留住历史记忆，存续文化密码”主线，不断加强历史文化资源的传承、保护与利用，加快文化基础设施建设，深化文化体制改革，努力构建覆盖城乡的公共文化服务体系，有力推进了全县文化事业和文化产业较好较快发展。

一是着力保护文化遗产。以国家级重点文物保护单位——湘南年关暴动指挥部旧址为重点，积极上向争取项目和多方筹措资金近1100万元，先后对湘南年关暴动旧址进行了

大规模的修缮、还原和消防、安防工程建设。在成功申报邓中夏故居国家级重点文化保护单位的同时，完成了邓中夏故居的维修方案和保护规划方案，白沙圩乡腊元古村落和莽山黄家塝古村落等两个省级历史文化名村的保护规划方案。集中人力、物力发掘“湘粤古道”的历史文化内涵，整理出具有历史、科学价值的资料，为“湘粤古道”申报为全国重点文物保护单位做好前期准备工作。完成了县馆藏文物摄像、测绘、体量、完残程度等信息采集工作513件，其中二级文物5件，三级文物120件，一般文物378件。（文博系统503件，外单位10件）。目前，已采集300余件一普文物的基本信息，核实、修改文物信息200余件，拍摄馆藏文物照片1500余幅。

二是着力加快文化设施建设。近年来，宜章县委、县政府实施了一系列的“文化惠民”工程，完成广播电视村村通工程点建设850个自然村，安装直播卫星11780万套（户），有效解决了全县5万多农户收听收看广播电视难问题。县广播电视台节目编辑、制作实现数字化，全县城乡数字电视用户发展到6.9万户。建成了湘南暴动指挥部旧址纪念馆、全国爱国主义教育示范基地和全国红色旅游经典景区。县文化馆、县图书馆晋升为三级馆，建成文化信息资源共享工程县级支中心和乡镇公共文化服务信息点。组建13支农村电影放映队，投放高清数字电影放映机20台，实现数字电影放映全覆 6

盖。建成27个乡镇综合文化站和371个农家书屋，全面实现乡乡有文化站、村村有农家书屋和文化广场的目标。相继建成了文化影视中心、中夏广场、宜人文化广场、尚书文化广场、等近20多个群众休闲、娱乐场地，全县基本形成以县文化馆、图书馆、纪念馆为龙头，以乡镇综合文化站、农家书屋、农村电影放映队为基础的社会文化活动网络。

三是着力打造文化品牌。在全县范围内深入开展广场舞比赛、群众文艺汇演、书画比赛、非遗展演、青年才艺大赛，举办“莽山瑶族盘王节”、莽山杜鹃花节、全县文化艺术节，成功承办郴州莽山生态旅游节暨湖南旅游节闭幕式、中国（郴州）“林中之城、休闲之都”国际旅游节文化节、中国（湖南）经色旅游文化节暨“红色湘鄂粤、高铁一线牵”大型主题活动等一系列大型节会活动。借助由国家出钱，免费为群众提供节目欣赏，免费为群众搭建演出舞台的惠民政策，精心打造“骑田大舞台”群众文化活动品牌，把“骑田大舞台”引入机关单位，搬下基层社区，最大限度地使文化活动进百村、入万户，全县上下参与文化活动的热情、才情和激情不断得到了激发。每两年定期举行的国家级非物质文化遗产－“宜章夜故事”大型巡游活动，涉及20个乡镇，参巡人数达20万人以上。2014年，我县成功入选2014－2016“中国民间文化艺术之乡”。

四是着力发展文化产业。积极依托历史文化资源发展文

化产业，全县现有新闻出版服务、广播电视电影服务、文化艺术服务、网络文化服务、广告会展服务、文化设计服务、文化旅游休闲娱乐服务、工艺美术品制造销售、文化用品生产销售、文化产品生产销售、文化产品代理服务等14个门类文化企业。高度重视文化新型业态发展，通过文化体制改革，成立了莽山艺术团有限公司，已经开始运营。总投资达7000千万元，含观光、休闲、养植、购物、品尝、农事活动、水上游乐于一体的莽山生态旅游瑶族文化度假村项目正在抓紧实施，目前已完成了大坝、游道等基础设施的建设，正整体推进瑶寨兴建和改造。总投资达10500万元的红色文化广场，已完成投资5600万元，预计2015年完工并投入使用。莽山实景演出剧目项目正在进行剧本的创作，项目可研报告等前期工作正在设计中。

宜章在开发利用历史文化资源上虽然取得了一定的成绩，在工作手段和方式上也进行了不少有益的尝试和探索，但由于现实和传统的因素，开发利用工作仍存在一定的问题，突出表现在：一是开发利用理念滞后，相关部门和不同人群的思想认识和利益要求存在差异；二是管理机制体制不畅，多头管理、条块分割的局面尚未打破；三是资源规划力度不够，缺乏统一规划和经营意识；四是产业发展后劲不足，丰富的历史文化资源未能转化为产业优势等。

三、对宜章历史文化传承与发展的建议

按照县委、县政府确立的“文化强县”发展理念和构建宜居宜业宜游新宜章发展目标，围绕独具特色的历史文化资源，宜章要进一步加快文化强县建设，全力推动历史文化资源开发利用。在“十三五”规划中，要重点实施好五大工程：

一是公共文化服务体系建设工程。优化公共文化设施布局，把公共文化设施建设纳入县域总体规划体系进行同步规划建设，加快完成建设县文化艺术中心(含文化馆、图书馆、美术馆、博物馆)、县广电中心、县体育中心和特色文化街区为代表的标志性文化建设工程。整合乡(镇)基层宣传文化、党员教育、科学普及、体育健身等设施，按照建设“综合性文化服务中心”的要求，推动基层公共文化资源共建共享工作。整合村公共文化服务资源，不断创新农村文化活动内容和形式，鼓励乡土文化能人、文化艺术爱好者开展健康向上的文化活动，筑牢基层文化阵地。

二是文化资源发掘工程。充分发挥宜章县历史文化的资源优势，对宜章县历史文化资源进行全方位、多角度、系统化纵深挖掘与整理。建立以“宜章夜故事”为主体的非物质文化遗产生态保护区、“莽山瑶族盘王节”等省、市、县非物质文化遗产项目传习所、“莽山蕨根糍粑制作技艺”等为主要内容的生产性传承基地。建立以乡镇为单位的历史文化资源台帐档案及全县历史文化资源库，启动非遗保护数字化工作。对县内的名胜古迹、历史人物、民俗文化逐一编纂成册。对一

批优秀的历史文化资源进行全面包装、积极申报，力争列入国家、省级非物质文化遗产名录和文物保护单位。

三是文化精品打造工程。通过招商引资等方式，面向全国引进文化旅游战略投资者，高起点规划建设莽山瑶族演艺中心文化工程项目。实施文化艺术精品创作工程，即编创一台以“莽山传奇”为主题的大型实景文化旅游演艺项目，力争通过3-5年精心打造，使莽山成为国内外叫得响的文化旅游目的地。编创一部戏剧《我的爸爸妈妈》和一批地域特色的原创歌曲和小品，精心打造“骑田大舞台”群众文化活动品牌。加强文化遗产精品传承，对宜章夜故事、莽山瑶族盘王节、蕨根糍粑制作技艺等地域性文化，进一步挖掘、保护、包装和提升，打造宜章文化品牌。

四是文化旅游促进工程。坚持保护与利用并重，大力推进文化与旅游景区景点的深度结合，实现旅游文化化、文化产业化。加快莽山瑶族文化产业园建设，打造莽山瑶族生态休闲文化游；实施湘南暴动指挥部旧址、邓中夏故居和宜章县委旧址等国家级文物保护单位的修复提质等工程，完成湘南起义纪念馆提质改造工程，打造缅怀先烈红色文化游；实施秦骡马古道开发，推进中夏公园、尚书文化广场、北门岭红色公园提升，打造探寻古代历史文化游；实施一六温泉城、五岭长城温泉和莽山温泉大酒店等温泉线路包装，促进温泉之乡建设，打造宜章温泉度假文化游。

五是文化人才培养工程。围绕历史文化资源开发利用，制定文化人才培养计划，建立文化艺术人才教育培训基地，定期选送理论、新闻出版、文艺和文化经营管理方面优秀人才到高等院校、先进地区集中培训。加强基层宣传文化队伍建设，重视发现和培养乡土文化能人。做好民族、民间老艺人的保护，使传统文化艺术得以更好地传承和发展。采取项目合作、技术入股等多种形式，吸引文化人才到宜章创业;鼓励文化单位、企业通过高薪聘用、客座制等方式，面向市场引进高层次文化艺术专业人才;积极引进名家大师来宜建立创作室、艺术馆，带动全县文化艺术向更高层次拓展。

第五篇：文化的传承与发展

文化的传承与发展

2008年4月1日上午，丽江文化研究会、纳西文化研究会 2008年理事会暨丽江文化研讨会在丽江国际文化交流中心隆重开幕。240多位来自全国各地的学者、专家及省市相关领导出席了会议。会议由丽江文化研究会、纳西文化研究会常务副会长和仕勇主持。丽江文化研究会、纳西文化研究会会长杨国清在开幕式上致辞。

这次会议主要提出了如何传承和发展丽江纳西文化、彝文化、摩梭文化，推动纳藏文化之间的交流以及如何促进两地社会经济文化的发展，鼓励并动员各位专家学者为构建和谐社会、促进民族团结做出自己的努力。

我们常常说，文化是一个地方社会发展的基石，如果没有这层基石，高楼大厦建得再高也终有倒塌的一天。因此，丽江要发展社会经济、发展旅游文化，必定要重视纳西文化、东巴文化的传承与发展。针对传承纳西文化、东巴文化这一主题，本刊特别邀请到几位嘉宾，谈谈自己看法并提出了建设性的意见。

杨焕典 广西师范学院 教授

我从51年出去求学至工作一直到81年，整整30年的时间里我很少回来丽江，我身边基本上没有人讲纳西话。如何能够将母语表达的流利程度保持与刚离开时差不多的状态，我认为一是和年龄有关，如果你14岁之后离开故乡，你的第一语言基本已经固定；第二是因为纳西人对家乡的依恋与其对母语的感情。

关于传承并推广纳西语对丽江民族文化保护的重要作用，恩格斯说“语言帮助人类从动物界分划出来成为社会的人”,所以,首先语言对人类的贡献，它应该记头功。我们今天仍在受语言的惠，如果没有语言，今天的一切进步都是不可能的。一旦我们失去了语言，这个社会就会崩溃，语言是一切文化的物质承担者。文化作为软件，也需要借助有语言的支撑来传承和表达，所以语言的价值是非常之高。

我们现在面临的问题是，由于纳西族的语言受汉语及英语的影响颇深，现在的年轻人或者小孩子都不会说纳西话，其中一个原因，就是因为大家对语言的理解进入了一个误区。任何语言都是很宝贵的财富，他们并不知道。各种语言根本没有等级、先进或落后之分，它们都是高度发达且与其它语言呈互借的关系，他们若认识到这一点，纳西语才能传承下去。

民族文化对一个地方发展，有两个方面的重要因素，一个是硬件，一个是软件。文化本身对社会来说是一种软件，文化也是一种社会传承与推动的生产力。一个人有了文化，他就会逐渐脱离原始的生活状态，从而进入一个比较现代化的层次。但我们对文化的了解就像小学生，了解还非常少，对文化的研究永远是无止境的，我们不能等到一种文化消亡了还不认识它。我们得益于文化，因此有责任将民族文化保存下来。

对于丽江创建旅游文化名市，我觉得第一条就要抓交通，能方便各地游客出入丽江；二是持续丽江模式，一方面保护，一方面发展，要注重古城及各自然风景区的保护，以保证旅游的可持续发展。

得荣?泽仁邓珠 中国档案会会员 甘孜州档案局研究馆员 教授

去年在丽江召开的川、滇、藏民族文化研讨会，让我一开始就感觉到了自己的家乡，认为我虽然在丽江，但并没有离开家乡。他们在语言文字、风俗习惯、心理素质及文学艺术及地域和社会经济方面有着许多的共同性，主要表现在丽江的建筑、部分语言和佛寺及非常丰富的纳西族文化这几方面。我觉得这两个民族在文化上没有太多区别，纳西族与藏族属于一种同源分流的关系。

现在成立的丽江文化研究会与纳西文化研究会将是一个很好的组织平台，对今后发掘纳西族古老的东巴文化有很好的帮助。

杨尚孔 国际纳西学会 副会长

现在我们都说文化是软实力，从这点就可以看出它的价值之高，特别是进入现代文明社会之后，不管是政治、经济、军事等的发展都需要文化的支撑，所以21世纪的发展主题实际上就是文化的发展。

虽然离开丽江56年，但我仍然保持了一个纳西人对自己母族的认可和自觉，坚持说纳西语。我真正开始关注纳西文化是在退休之后，作为纳西族的一员，我对本民族的关注比较少，所以这10多年来，我对纳西族文化的关注实际是接受了民族文化的再教育。

纳西文化是世界文化宝库中的一颗璀璨明珠，不仅国内文化界高度关注，也受到了国际社会的认可和重视。所以我觉得纳西文化研究对丽江的政治、经济、文化等方面的发展都有不可磨灭的贡献。我也尽自己的能力推动纳西文化在汉地的传播，并与其它民族之间做广泛的交流。

我认为，我们过去在民族识别过程当中有一些失误，民族文化不应该以地域来划分，而应该以民族族系、族源的角度来进行研究，这也可以大大促进各民族的共同繁荣和发展。

作为纳西学会会长，我主要是组织纳西族与其它民族之间的交流。我们现在面临的一个严重问题是语言的消失，语言的消失意味着民族的消亡，所以我极力主张纳西族的年轻人不要忘记母语纳西语，要将这种语言传承下去，如果不以母语来了解自己民族的历史也就不会领悟到它的精髓。所以，接下来的时间里，我会在母语传承方面多做些工作。

喻遂生 西南大学汉语言文献研究所 所长 教授

我是汉族，但我研究纳西文化、东巴文化。我学的是汉语言专业，现在主要研究甲骨文和象形文。研究文字的起源单靠甲骨文是不行的，而东巴文形态比较原始，虽然绝对年代不是很久，但是形貌比较原始，可以作为研究甲骨文或者普通文字学的参考，且东巴文最可贵的地方在于它还活着，还有很多人在用。

一个民族的语言和文字是它的根，它的灵魂，如果没有自己的语言或文字，那么这个民族基本就混同于其它的民族了。生物多样性重要，语言和文字的多样性也很重要，而且对其它民族的文化也有相应的推动，所以说，不同民族的语言和文字保留下来是很有必要的。

东巴文化的基础是语言文字，但我们现在还没有一本自己的纳西语词典，反而是美国学者孙陶茂编了一本纳汉英词典，中国人自己却还没编出来，这让我们很惭愧。我们要突破这个薄弱环节，我们有必要将前辈整理的字典资料编印、公布出来，让后学有所继承。

木桢 云南省民族委员会 副主任

对于云南来说，是民族文化的腹肌地，我们可以从以下几方面来认识民族文化对于一个地方的社会经济发展的重要性。

首先，文化发展的本身是顺应整个社会发展的。现代社会就是经济文化化、文化经济化的时代。当物质生产提高到一定的水平以后，物质产品中的文化含量越来越高，只有文化含量高的物质产品才有市场与持续发展的潜力。从这个意义上说，实际上是社会现代化发展到一定程度的时候，文化也伴随其发展。

其次，文化又是一种民族自豪感与民族凝聚力的内涵所在。从国家角度来说，在综合国力提高的过程当中，我们国家作为56个民族组成的统一国家，各民族都把自己的文化作为一种动力来提高民族的矢志和民族凝聚力，促使国家软实力的提高，这个也是文化对社会的贡献。

最后，云南世居少数民族是全国最多的，各民族在漫长的历史发展过程当中，因为所处的自然环境、地理条件差别较大，他们在与自然相处的过程中形成了自己独特的民族文化，而多元化的民族文化也是中华民族文化发展的活力与动力，发展民族文化对于落实十七大提出来的促进民族文化的大发展、大繁荣，提高中华民族文化的软实力是非常有好处的。

以纳西族文化为主体的丽江文化，这几年在贯彻国家和省委省政府有关文化产业发展和文化体制改革、促进工业性文化的改革发展方面做了很多的工作，特别是在促进文化旅游方面。丽江发展旅游文化，首先要坚持按照中央关于文化发展的基本方针和政策；第二要充分挖掘与发展传统文化，优秀的传统文化具有积极的意义；第三能够满足人民群众基本文化需求，随着社会的进步，人们物质生活的丰富，对精神文化的需求、追求的品位与档次越来越高，作为文化，如何满足人民群众不断提高的文化需求，这个是全面建设小康社会的重要内容，对提高人的综合素质也有好处；第四，在发展民族文化过程当中，也要注意外来文化的冲击。民族文化要适应这种冲击，要善于吸纳外来文化相对进步的方面，摒弃自己文化陈旧或者没有时代感的方面。宣科先生讲，文化重点在“化”，也就是不断地进化。文化本身没有不变的，主要是如何适应现代化的发展，如何在外来文化的冲击下保持自己的个性。其实纳西文化也是不断地发展和吸纳外来文化的过程当中保持了自己个性的文化。

杨国清 丽江文化研究会、纳西文化研究会 会长

丽江文化研究会、纳西文化研究会成立一年来的主要成绩：丽江文化研究会和纳西文化研究会的成立是丽江市委市政府的一个重要决策，主要考虑到除了从党委和政府的角度发挥文化的作用，同时考虑到怎样发挥整个社会和民间的力量来推动文化的发展和建设，尤其文化对丽江来说，这个关系更重要，作用更大些。

丽江文化研究会、纳西文化研究会成立至今一年多时间里，整个工作的开展还比较顺利，并且取得了很明显的成效。今年市委的二届四次会议，在市委工作报告里面，研究会的成绩得到了充分的肯定。

首先，我们认真贯彻落实了党的十七大精神及文化历史的战略，所以文化研究会专门地组织了各方面的专家学者，专门学习党的十七大精神，推动丽江文化的繁荣。同时我们也到一区四县，与各方面的文化人一起，与他们开展十七大精神的讨论。

第二，结合丽江市的实际情况，推动丽江文化的建设和繁荣，深入到一区四县，与各级政府部门、文化保护单位、基层文化单位进行专门的文化调研。主要围绕丽江古城的保护、东巴文化的保护及生态环境的保护这三个主题，就如何搞好各区县文化的发展繁荣提出了我们的意见和建议。尤其是古城和东巴文化的保护这两方面，丽江文化研究会、纳西文化研究会是直接参与到其中，也给市委提出了意见和建议，市委对此非常满意。

第三，文化研究会组织了民间广大的文化爱好者，充分发挥了他们传承和发展丽江文化的积极性和创造性，推出了一系列针对丽江文化各方面研究的成果，并借助《丽江文化》杂志这个载体来进行展示。这次文化研讨会也是一次为了展示丽江文化研究的成果而举行的重要活动。

此次会议收到的论文很多，一共有160多篇。主要以丽江文化发展、繁荣为主题，涉及到丽江文化建设发展及丽江各个世居民族文化的方方面面，从学科角度、文化内容、深度或者广度来说，成效不错。

丽江文化研究会同时与省内外关心重视丽江文化的文化人，或者说专家学者，加强了广泛的联系，我们觉得丽江文化的研究与发展，应该站在更高的起点上或者在更宽阔的背景下，这对丽江文化研究的突破是非常重要的。我们与北京，重庆，大理，迪庆各方面的研究会都会互通文化信息、交流情况，他们对丽江文化建设的各个方面也提出了很好的意见与建议，同时也提交了很多不错的论文。

丽江文化研究会为了搞好丽江的文化保护、复原以及创新发展，也到国内外、省内外进行考察学习，吸收其它地方的保护、发展的经验。特别去年，我们就开始加强了与四川文化研究会的联系。

2008年，在丽江文化的建设与发展方面要办几件实事，一要编撰丽江改革开放以来关于文化发展的大事记，以便大家能够很好地回顾总结这30年来文化发展重要时期的工作；其次，今年准备推出《丽江文化》的系列丛书，包括这次文化研讨会，也要编成一册论文集；同时，今年7月份于昆明召开的人类学大会，已经把纳西学的研究已经列入了会议的一个专题，作为会议的一个论坛，中国这么多民族，只有纳西族和苗族进入了这个大会的专题，这对于丽江文化品牌的提升，对于丽江文化进一步走向世界，将是一个重要的机遇，所以丽江研究会也将配合市委政府积极进行相关的筹备工作。