建构唯物主义的主观论美学体系——唯物主义的主观论美学研究论纲

第一篇：建构唯物主义的主观论美学体系——唯物主义的主观论美学研究论纲

[内容摘要] 美学亟待建构一种全新的唯物主义的主观论美学体系。该体系称，由于实现自我生命的价值和意义，人走向审美。主要包括：

1、审美经验；人在物质实践中有关自我实现、自我观照等的经历和体验；

2、审美需要：人于审美经验中形成的对实现自我、观照自我的精神欲求；

3、审美实践：人作为主体在审美需要驱动下的自我实现、自我确证；

4、审美价值：由来于审美实践的自然客体与主体—人之间的统一关系；

5、审美欣赏：人作为审美主体通过审美价值而实行的自我体验、自我评价；

6、美感：人作为审美主体通过对审美价值的审美体验所获致的感情愉悦 ；

7、美：人作为审美主体在对审美价值的审美评价中所达到的自我意识。[关键词] 审美经验

审美需要

审美实践

审美价值

审美欣赏

美感

美 迄今为止，人类建构的美学体系无一不是失败的记录，美学亟待建构一种全新的唯物主义的主观论美学体系。该体系认为，由于实现自我生命的价值和意义，人走向审美。主要包括：

1、审美经验：人在物质实践过程中有关自我实现、自我观照等的经历、作为、感受和体验；

2、审美需要：由来于审美经验的人对实现自我、观照自我的内在欲望和精神需求；

3、审美实践：审美需要驱动下人作为主体的自我实现、自我确证；

4、审美价值：由审美实践确立的自然作为客体与主体——人之间的统一关系；

5、审美欣赏：人作为审美主体通过审美价值所进行、实施的自我体验，自我评价；

6、美感：人作为 审美主体通过对审美价值的审美感受、审美体验而获致的一种感情愉悦、精神满足；

7、美：人作为审美主体在对审美价值的审美判断、审美评价过程中所获得的一种自我意识。现提纲挈领，扼要分述如下：

一、审美经验 审美经验是人在物质实践过程中产生、形成的有关自我实现、自我观照等的经历和体验，也是人最初培植审美能力、获得审美意识等的具体客观经过与主观心路历程。在一些物质实践过程中，由于某种程度体现着人的自由意志、创造精神和本质力量等，实现着人自我生命的价值和意义，人从而自觉或不自觉地有所自我感受、自我体验、自我判断、自我评价，获得了美感愉悦，形成了审美意识等。而所有这些，便构成了人类基本的审美经验。比如，人类社会之初就没有独立意义上的审美活动，内在于物质实践并与物质实践水乳交融、浑然一体的那些人的自我实现、自我观照等，就是人类最初的审美经验。审美经验只是人在物质实践过程中生成、展开的 有关自我实现、自我观照等的经历、作为、感受和体验，因而它是零碎的，残缺的，非系统的，它不含我们通常所讲的具有独立意义的审美活动，即人类社会生产力高度发展以后从物质实践中分离、独立出来的具有崇高意义和神圣价值的审美实践、审美欣赏，它具有狭义性。从审美维度看，由于审美经验尚处在人审美活动的启蒙和初始阶段，缺乏相应的和行之有效的操作规范和理论指导，因而，它不可避免地具有一定的随意性和盲目性。但审美经验绝非无足轻重。艺术产生于非艺术，同样，审美源自非审美，即物质实践，具体地说，就是物质实践所蕴含的这种审美经验。通过周而复始，连续不断的审美经验，人才逐渐产生了一种强烈和巨大的审美需要，具有了比较稳定、比较系统的审美意识、审美思想，具备了相应的审美能力，审美水平等等。而凡这一切，显然才为我们通常所讲的、具有独立意义的审美活动即审美实践、审美欣赏的生发、开展等创造了条件，奠定了基础。否则，没有审美需要，人的审美实践、审美欣赏还有何根据？没有审美意识、审美能力等，人又如何进行审美实践、审美欣赏？当然，通过这种审美实践、审美欣赏，人的审美需要、审美意识、审美能力等又会不断受到检验，有所扩展，得到强化，趋向完善。[!--empirenews.page--]审美经验的提出具有重要意义，它使人类对人的审美活动的认识最终由先验走向科学。

二、审美需要 审美需要是人高级的精神需要，心理欲求，其核心、实质，就是人要在大千世界实现自我，确证 自我，感受和体认自己生命存在的伟大价值和崇高意义。人生在世，首先要维持肉体存在，于是有低级的物质需要；但人活着，还要实现自我，活出自己，充分感受和体认自己生命存在的伟大价值和崇高意义，于是又有神圣的审美需要。人是有意识的存在物。在审美经验中，人实现了自我，确证了自我，感受和体认到自己生命存在的价值和意义，就会获得一种极大的美感享受和精神满足，领受到一份生命的丰盈、饱满与充实。而这一情况如此反复多次，在人的思想、心理上不断沉淀下来，凝定下来，人的审美需要就渐渐地、自然而然地萌动或产生。审美需要是人与动物相区别的根本标志。仅仅为生存而劳动，而思想，人就把自己降低到了动物的层次和水平。人还有审美需要，还要实现自我，确证自我，感受和体认自己生命存在的价值和意义，领略和赏鉴自己生命的灿烂与光彩。这样，人就最终把自己从动物界中提升出来，使自己的形象高高地升起。席勒曾讲：“什么现象标志着野蛮人达到了人性呢？不论我们对历史追溯的多么遥远，在摆脱了动物状态奴役的一切民族中，这种现象都是一样的：对外观的喜悦，对装饰和游戏的爱好。”（1）审美需要是人的本能需要。它不假外求，是人的本能驱使，本能冲动。中国古人讲：“食、色，性也。”“色”是生理的，也是审美的，反映人的审美要求。黑格尔讲：“人类本性中就有普遍的爱美的要求。”讲的也是这个道理。审美需要更是人内在的心理需要、“精神上的饥渴”。人实现了自我，确证了自我，感受和体认了自己生命的伟大价值和崇高意义，人的精神就有了着落，感情就有了寄托，心灵就得到了满足。否则，人就丧失了自己的“精神家园”，觉得自己是一个盲目的存在，就会感到不安，感到惶惑，感到一种活着的迷惘、无聊和空虚。结果，不是感情走向疯狂，就是精神濒于死灭，最终，人将不人。审美需要是人的最高需要，终极需要。人活着不是为了吃饭、穿衣等，即进行物质追求、物质活动，而在于最大限度地实现自我，张扬自我，充分感受和体认自己生命存在的伟大价值和崇高意义，即进行审美追求、审美活动。这样，人的审美需要就自然构成了人的最高需要，终极需要。美国著名心理学家马斯洛曾指出，人的自我实现需要是人的最高需要，在自我实现过程中人能获得一种非常特异、神圣和非同凡响的“高峰体验”。这个观点是正确的。只是因为他并不了解人类审美的本质和特点，因而他看不到，人的这种自我实现需要正是人的审美需要，人由这种自我实现所获得的特异、神圣和非同凡响的“高峰体验”正是人类最可宝贵也最有价值的审美体验。

三、审美实践 满足人的审美需要，就必须创造审美价值，价值总以人的需要为依托、为根据。而要创造审美价值，审美实践的问题就必然被提出来。审美实践何为？审美实践就是为了创造审美价值，满足人的审美需要，为人作为审美主体的审美欣赏提供审美体验和审美评价的客观具体内容。[!--empirenews.page--]审美实践这种独特的归宿或出发点，必然决定了，审美实践在本质上就是人的自我实现、自我确立，它反映和体现着人的智慧和创造力，反映和体现着人自我生命的价值和意义。马克思讲：“我的劳动是自由的生命表现，因此是生活的乐趣。”（2）这就是说，只有当劳动实践成为人自我的生命表现，反映和体现着人自我生命的价值和意义时，劳动实践对人作为审美主体而言才有审美价值、审美意义，也就是说，它才是审美实践。马克思还讲：“动物只是在直接的肉体需要的支配下生产，而人甚至不受肉体需要的支配也进行生产，并且只有不 受这 种需要的支配时才进行真正的生产。”（3[1][2][3][4][5]下一页）所谓不受人的肉体需要支配的这种“真正的生产”，显然也就是指人的这种自我表现，自我实现，即审美实践，所以马克思就接着讲：“因此，人也按照美的规律来建造。”（4）如果审美实践不是人的自我表现，自我实现，不反映和体现人自我生命的价值和意义，那么人怎么可能作为审美主体面对它，并从它那里获得一种美感愉悦和精神满足呢？ 审美实践作为人的自我实现、自我表现，离不开 客体，以自然客体为对象，对人而言又往往是内在的，是本质的，反映和体现着人自我生命的价值和意义，所以，它在实际上才具体和生动地表现、展开为“自然的人化”和“人的本质力量对象化”，或者说，是“自然的人化”和“人的本质力量对象化”构成了审美实践的具体实际内容。所谓“自然的人化”，是指自然作为客体，它的生成和发展要最大限度地服从和满足人的内在本质要求，包括人的兴趣、爱好、个性、特长、理想、愿望、自由意志和创造精神等，从而使自然作为客体最充分、最大量地反映人的自我，体现人的自我，展示和 敞亮人自我生命的价值和意义。所谓“人的本质力量对象化”，是指人作为主体，他在自我实现过程中对自然对象的加工、改造等，也要最大限度地遵循和依从自然的法则或尺度，包括自然的性质、特点、本质规定或客观规律等，从而使人作为主体的智慧与创造力，生命的价值和意义等最大限度地 物化为自然客体，或者说，通过自然客体最充分、最大量地表现出来，展示出来。审美实践实际上就是自然作为客体与主体——人之间在现实性上、在本质性上彼此联系和相互作用的辩证统一过程。在我国当代，有一种“实践美学”，也是我国当代的主流美学。论家认为，物质实践是“自然的人化”和“人的本质力量对象化”，这种观点让人不解。物质实践对人而言往往是外在的，是非本质的，它只满足人的肉体需要，仅仅是人谋求生存、维系生活的一种途径，一种手段，它怎么可能成为“自然的人化”和“人的本质力量对象化”呢？按照马克思的经典说法，它往往造成人本质的异化。审美实践具有不同的表现类型。当自然客体与主体——人处于对立关系时，审美实践具体表现为人一般的、显现的本质力量对象化；当自然客体与主体——人处于对抗关系 时，审美实践具体 表现为人特殊的、潜在的本质力量对象化。人的不同的本质力量对象化以及所由此引发的各种不同的具体结果，决定了人类的审美实践具有着不同的表现类型和个性面貌。[!--empirenews.page--]审美实践的最终结果是建立和凝定自然客体与主体——人之 间的现实的 对象性联系和关系，即创造审美价值，从而为人作为审美主体的审美欣赏提供客观具体内容。

四、审美价值 对审美价值，人们多有论述。但由于他们不能正确地理解美，具体地说，是把美也确认为一种审美价值，所以，他们对审美价值的看法都是根本错误的。对美的误读误解，导致了他们对审美价值的失解和误判。美是相对于人而言的，也就是说，一个客观对象，或具体事物，总是人认为它美，人评价它美。而美相对于人而言的这种本质特点，必然客观地决定了，一个客观对象，或具体事物，作为一种审美对象，或审美事物，它绝不是脱离人而孤立地存在的，而是与人在现实上密切地相关的。也就是说，它实际上与人之间具有着、存在着一种客观的、现实的联系和关系。如果一个客观对象或具体事物是脱离人而孤立地存在的，它处在与人的关系 之外，那么人还怎么可能作为审美主体喜欢它和欣赏它，并给它以美这样由衷的认识、反映、判断和评价呢？ 进一步讲，客观对象或具体事物与人之间的这种客观的、现实的联系和关系到底是一种什么样的联系和关系呢？ 众所周知，只有实践才能赋予客观对象与人之间的这种客观的、现实的联系和关系，列宁讲，实践“不但有普遍性的品格，而且还有直接现实性的品格”（5），实践才是“事物同人所需要它的那一点的联系的实际确定者”（6）。由此，揭示了审美实践，这个问题自然就迎刃而解了。如上所述，审美实践即“自然的人化”和“人的本质力量对象化”。这样，通过“自然的人化”，自然客体就成了人性的对象；通过“人的本质力量对象化”，自然客体又成了对象性的人。从而通过审美实践，自然客体就最终与主体——人之间确立凝定了一种客观的、现实的对象性的联系和关系，而自然客体与主体——人之间的这种客观的、现实的对象性联系和关系就是审美价值，是客观对象作为审美对象的现实特殊本质。自然客体与主体——人之间的这种客观的、现实的对象性联系和关系，就是自然作为客体与主体——人之间的统一关系。具体说，通过审美实践，即“自然的人化”和“人的本 质力量对象化”，一方面使得自然客体是物，同时又具有人性、人的特点，体现着人的智慧和创造力，体现着人的价值和意义；另一方面，使得自然客体是人，同时又具有物性、物的特点，是一种以自然客体的形式所表现出来的人。这样，自然客体就既是自然 客体，是物，又是主体，是人；是主体，是人，又是自然客体，是物。自然客体与主体——人之间如此的你中有我，我中有你，你就是我，我就是你，不就很自然地、也很合理地构成了一种统一关系吗？只缘在审美实践中，自然客体与主体 ——人是互为对象的，所以合乎逻辑理解，我们只能把这种统一关系称之为现实的对象性联系和关系。关于这种统一关系，马克思有过比较全面和深刻的论述。在《1844年经济学哲学手稿》中，他曾讲：“通过这种生产（审美实践——引者注），自然界才表现为他的作品和他的现实。因此，劳动的对象是人的类生活的对象化：人不仅象在意识 中那样理智地复现自己，而且能动地、现实地复现自己，从而在他所创造的世界中直观自身。”（7）这就是说，通过审美实践，即“自然的人化”和“人的本质力量对象化”，自然对象与人之间才统一起来，即创造了一种审美价值，而正是有了这种审美价值，人才能作为审美主体从中感受和体认自己生命存在的伟大价值和崇高意义从而获得精神快乐。马克思还讲：“我们知道，只有当对象对人说来成为人的对象或者说成为对象性的人的时候，人才不致在自己的对象里丧失自身。”（8）这仍然是说，通过审美实践，只有当自然客体与主体——人之间确立凝定了一种现实的对象性联系和关系，也就是统一关系即审美价值，人才实现了自我，完成了自我，也就是说，“人才不致在自己的对象里丧失自身”。[!--empirenews.page--]遗憾的是，马克思这些最基本、最重要的美学思想在中国当代美学界始终没有得到学人们应有的正确阐明和深刻揭示。审美价值具有不同的存在形态。当人一般的、显现的本质力量对象化且建立了一种客体与主体的统一关系时，呈现为一种正向审美价值，而没有达到这种统一关系，就相应呈现为一种负向审美价值。当人特殊的、潜在的本质力量对象化并建构了客体与主体的统一关系时，呈现为另一种正向审美价值，而没有达成这种统一关系，就相应地呈现为另一种负向审美价值。审美实践的不同表现类型必然决定审美价值会呈现不同的存在形态。审美价值是客观的。这是说，人作为审美主体认识它，反映它，它存在；不认识它，不反映它，它仍存在。区别仅在于：你认识它，反映它，它就会由一种客观事实再变成一种心理事实，从而对你产生作用，发生影响；你不认识它，不反映它，它就不会由一种客观事实再变成一种心理事实，从而对你没有意义。有人否认审美价值的这种客观性，认为审美价值是客观的，它就应对所有的人都适用，具有同等意义，可是为什么事实并非如此甚至截然相反呢？这种观点站不住脚。众所周知，审美价值内含于客观事物，是客观事物作为审美客体的内在规定上一页[1][2][3][4][5]下一页 和本质要求。而审美客体总是相对于审美主体而言的，也就是说，它对于审美主体来说才有价值，才有意义，那么内含于审美客体的这 种审美价值的客观性怎么可能超出与审美主体关系的范围，而对所有的人都适用、具有同等的意义呢？这里必须明确的是：一方面，审美客体包括它的审美价值只是相对于审美主体而言的；另一方面，不是任何人都可以成为审美主体，人作为审美主体同样从客观和主观两方面具有着自己特殊规定和本质要求。

五、审美欣赏 审美欣赏审美价值。审美价值是审美欣赏的客观内容，也构成审美欣赏的现实基础。通过审美价值，审美欣赏与审美实践才内在联系起来，并相互构成一个规范而有序的严密完整系统。审美价值是自然客体与主体——人之间的统一关系。审美价值的这一特定实质、内涵，从根本上决定了，如果审美实践在本质上是人的自我实现、自我确证，那么，审美欣赏在本质上就是人作为审美主体的自我体验，自我评价。马克思曾讲，人“能动地、现实地复现自己，从而在他所创造的世界中直观自身”（9）。所谓人“能动地、现实地复现自己”，阐释的就是审美实践的本质特点，所谓人“在他所创造的世界中直观自身”，揭示的就是这种审美欣赏的根本特征。如果审美价值是审美欣赏的客观基础，那么审美意识、审美态度无疑就相应构成了审美欣赏的主观前提。所谓审美意识，也叫审美思想，是人在审美经验过程中产生并在审美实践过程得到进一步充实和发展的关于客观存在的审美对象的审美认识、审美知识、审美理想、审美看法等。如果没有审美意识，人作为审美主体还怎么进行审美欣赏呢？人作为审美主体的审美意识、审美思想决定和规限着人作为审美主体到底能够审美观照什么，审美欣赏什么。人作为审美主体的审美观照、审美欣赏与人作为 审美主体的审美意识、审美思想之间具有一种内在而深刻的统一关系。[!--empirenews.page--]审美意识具体包括两个方面：（1）审美表象。这是先前审美经验中获得并在审美实践过程中得到进一步充实和发展的客观存在的审美事物的具体感性形象在人作为审美主体大脑中的映照和显现，也是人作为审美主体进行审美想象的基本思维材料。审美想象，正象有些心理学家所言明，它就是对一系列审美表象的有机排列组合与前后融汇贯通。没有审美想象，人作为审美 主体固然无从进行审美感受、审美体验，但没有审美表象，人作为审美主体又凭什么进行审美想象呢？（2）审美观念。这是人在审美经验过程中逐渐形成并在审美实践过程中得到进一步充实和发展的对审美价值的比较稳定、比较系统的审美见解、审美观点等。它是一种理性认识，也是人作为审美主体进行审美抽象（逻辑思维）的前提或基础。审美抽象就是借助这种审美观念，或者说，以这种审美观念为审美尺度、审美标准，对客观存在的审美对象所展开、所实行的审美判断、审美评价。具体讲，凡是符合审美观念的审美对象，人作为审美主体就认为它美；不符合审美观念的审美对象，人作为审美主体就不给它以美这样由衷的审美判断、审美评价。没有审美抽象，人作为审美主体当然无从确认和断定审美对象美丑的问题，但没有审美观念，人作为审美主体又以什么为中介、为审美尺度、审美标准来进行审美抽象从而达到对审美对象的审美判断、审美评价呢？ 所谓审美态度，就是人作为审美主体自觉或不自觉地调动或利用自己的审美意识去看待世界、审视万物的心理倾向或情感趋势。如果具有丰厚的审美意识，却缺乏这种起码的审美态度，人作为 审美主体同样不能达到或实现对审美对象的审美观照、审美欣赏，就象一个 医生无论具有怎样渊博的医疗知识，如果他对患者没有采取一种诊断态度，他就绝不可能确定患者的病情并从而加以救治一样。说到底，审美欣赏，就是人作为审美主体通过审美态度，最大限度地激发、调动、利用自己的审美意识、审美思想，从而展开、实施对审美对象所内在固有的审美价值的审美感受、审美体验、审美判断、审美评价。具体地说，人作为审美主体，通过审美态度调整自己，从而使自己从一种日常功利意识状态中提升出来，超拔出来，进入到一种审美欣赏状态。在此状态里，一方面，他要通过审美想象化身审美对象，即通过审美想象使自己对审美对象的认识感知由开始的自觉、意识水平深入、沉潜到另一种非自觉、潜意识水平，激活和调动自己意识深处的那些有关审美对象的审美表象，从而对审美对象“以身体之，以心验之 ”，即展开、实施审美感受、审美体验，并在这种审美感受、审美体验的过程中，达到一种“天人合一”、“物我一体”的浑化境界，大化境界，进入到一种审美同情状态，审美共鸣状态，即获得一种极大的美感享受和精神畅悦。审美想象，实际上就是人作为审美主体通过激活、调动自己的审美表象，使自己置身于审美对象，从而对审美对象设身处地地加以审美感受、审美体验的过程。不“身与物化”，置身于审美对象之中，人作为审美主体还怎么对审美对象设身处地地进行审美感受、审美体验呢？通过这种审美感受、审美体验，人作为审美主体才 既领略和赏鉴了自己生命存在的伟大价值和崇高意义，从而获得美感愉悦，也为继之而来的审美判断、审美评价创造了条件，提供了帮助。[!--empirenews.page--]另一方面，以这种审美感受、审美体验为基础，他还要展开、实行对审美对象的审美判断、审美评价。如果没有审美感受、审美体验为基础，审美判断、审美评价还以什么为前提、为依据呢？具体 地说，他还要自觉或不自觉地调整自己，从而使自己从审美对象中抽身出来、独立出来，使自己的审美欣赏由审美感受、审美体验所处的非自觉、潜意识水平再提升、回转到原来的自觉、意识水平，这样，再通过审美抽象挖掘、激活、调动自己的审美观念，他才能在审美感受、审美体验的基础上进一步展开、实行对审美对象的审美判断、审美评价。如果化身对象，物我一体，处在一 种非自觉、潜意识水平，人作为审美主体才能进行审美感受、审美体验，那么从对象中分离出来，独立出来，置身物外，处在一种自觉状态，意识水平，人作为审美主体才能进行审美判断、审美评价。不置身物外，不与审美对象保持距离从而处在一种自觉状态，意识水平，人作为审美主体还怎么可能保证给审美对象以 一种客观、公正和实事求是的审美判断、审美评价呢？ 实际上，审美抽象不仅使得人作 为审美主体对审美对象获得了美或丑这样的审美判断、审美评价，而且也为后续的审美感受、审美体验指明了方向，使它不断有所提高，走向深化。如果没有这种审美抽象，不能从根本上确定审美对象的美丑问题，那么后续的审美感受，审美体验不就会陷入一种盲目的和无所适从的境地吗？ 审美欣赏实在是一个极为复杂的思维过程。它既要审美想象，进行审美感受、审美体验，使人作为审美主体获得一种 美感，一种心灵愉悦，又要审美抽象，进行审美判断、审美评价，使人作为审美主体给予审美对象以一种美或丑的认识和反映。由审美想象始，审美想象与审美抽象更迭出现，辩证运动，直到最终落脚在审美抽象上，这就是审美欣赏完整的意识过程、思想过程。而人作为审美主体的思想、意识的不同层次、水平的更替、嬗变，则是由意识到潜意识，再到意识，同样循环往复，直到审美欣赏过程的全部完成。审美欣赏完成后，人作为审美主体也就自然地从一种审美欣赏状态再回归、还原到原来的日常功利意识状态。在中国乃至世界美学界，人们对审美欣赏多有研究，也获得不少成果，但从根本看，其中的问题也是明显的。第一，他们没有能够正确地揭示审美对象，揭示审美对象的固有本质审美价值。而抛开审美价值来谈审美欣赏，如何不陷入一种盲上一页[1][2][3][4][5]下一页 目、虚假和空洞的境地呢？第二，他们大都只是从审美想象，从审美感受、审美体验方面来揭示审美欣赏，把握审美欣赏，没有从审美想象与审美抽象，从审美感受、审美 体验与审美判断、审美评价的辩证统一关系上来认识和把握审美欣赏，这样，他们的理论就不免显得片面，显得肤浅。缺乏一种辩证的思维与眼光，任何人都无法最终全面和深刻地把握事物的真相和本质。[!--empirenews.page--]

六、美感 美感，也叫审美感情，它是人作为审美主体在审美欣赏过程中通过审美对象感受和体认到自己生命的价值和意义所产生的一种感情上的激动与共鸣，心理上的兴奋和满足，精神上的欢畅及自由。本质上，它是人生的幸福体验。美感不是一种认识，一种对审美对象的再现、反映或模写，因而它不是一个认识论的命题或概念。中国当代长期流行的那种“美感是对美的反映”的观点是错误的，我们不能接受。美感是由 这种认识，由这种对审美对象的审美感受、审美体验所激起、所引动的人作为审美主体对审美对象的一种感情或态度，是一种心理上的反应，灵魂上的震动，精神上的自由和解放，因而属于一个 心理学上的命题或概念。马觉民讲：“美感就是一种感情，而且只是一种感情。”（10）马觉民的看法是正确的。并且正缘于此，美感才非凭空产生，它以认识，以人作为审美主体的审美感受，审美体验为基础。庄志民讲：“一旦有所体验，美感就迅速萌发了。”（11）庄志民的话就明确揭示了美感是人作为审美主体进行、实施审美感受、审美体验的伴随性反应或“派生物”。但美感也不是完全消极和被动的。美感一旦产生后，它又会反过来驱动和加强人作为审美主体的审美欣赏，使人作为审美主体的审美想象不断飞腾、不断跃迁、不断深化。美感不止于一种精神愉悦，它具有丰厚的内容和深刻蕴含。美感源自人作为审美主体对审美价值的审美感受、审美体验。如上所述，审美价值具有不同的存在形态，所以，美感本身也就必然会相应地呈现出一种丰富多样、千差万别的特点和面貌。具体地说，当人一般的、显现的本质力量对象化并获致一种客体与主体的统一关系时，人作为审美主体面对这种正向审美价值就感到愉悦，感 到可亲可爱；当人一般的、显现的本质力量对象化但遭受失败，人作为审美主体面对这种负向审美价值就感到滑稽，感到可笑可喜；当人特殊的、潜在的本质力量对象化并大获成功时，人作为审美主体面对这种正向审美价值就感到仰慕，感到可钦可敬；当人特殊的，潜在的本质力量对象化但遭受惨败时，人作为审美主体面对这种负向审美价值就感到惊骇，感到可叹可悲。叶朗先生主编的《现代美学体系》一书中讲：“审美愉悦不仅仅是和谐感，也有不和谐感。审美愉悦不仅仅是快感，也有痛感。审美愉悦不仅仅是喜悦，也有悲愁。”（12）这种观点鞭辟入里，全面而深刻。但同时也应承认，因为审美价值来自审美实践，而审美实践在方向上，在整体趋向上都在于肯定人，确证人，即使出现了某种否定的情况，那也在一种表面的否定中蕴含着一种深刻的肯定，所谓“平凡的发展，有时不如壮烈的牺牲足以延长生命的音响和光华”，“高尚的生活，常在壮烈的牺牲中”，所以，从根本上，从总体趋势上，由审美实践而来的审美价值所激起、所引动的人作为审美主体的美感就必然是一种精神上的愉悦与欢畅，或者说，一种精神上的愉悦与欢畅构成了美感的基调或主旋律。美感召唤人生，激昂人生。人的自我伸张、自我实现可以给人带来美感，一种精神上的欢畅和自由，而这种美感，这种精神上的欢畅和自由一旦在人那里反复获得多次，它就会在人的思想里、心理上不断积淀下来，凝定下来，从而把人的这种自我 伸张、自我实现变成人的一种内在需要，形成一种强烈而巨大的人的自我伸张、自我实现的倾向或内驱力，最终使人召唤生命，激昂生命，迷恋人生，积极地生活。蒋光慈的小说《冲出云围的月亮》中有段人物对话：“曼英对李尚志说：‘我得了病，以为是梅毒，我到了吴淞口，准备投海去，可是当我见到了朝阳，感到田野的风，我突然觉得生的欲望从我的 体内奔放出来。’”曼英的话，正生动和深刻地揭示了美感与人的生命的这种内在固有的联系和关系。[!--empirenews.page--]

七、美 美是什么？中国当代著名美学家吕荧讲：“美是人的社会意识。它是社会存在的反映，第二性的现象。”（13）“美与好，这是人对客观事物的判断和评价,也是人对客观事物的一种认识。”(14)深思的唯物论者吕荧的这种美学观点无疑是非常正确的，在中国当代开了唯物主义的主观论美学研究的先河。黄药眠在《美是审美评价：不得不说的话》一文中讲：“列宁在《唯物论与经验批判论》中，说到我们对于某种事物的感觉是人对于客观事物的主观的反映。假如这样说，我们也可以说美是人对于 客观事物的审美的评价。”（15）这一观点也是正确的，是对吕荧美学观点的一种积极肯定和大力支持。最近，邱紫华讲：“我们的观点是：美的问题是认识论的范围所探讨的问题，美是人们对外界事物感知后的一种观念和情感反映或情绪判断。”（16）邱紫华在九十年代末重提美是人的一种意识的唯物主义美学 观点，显然难能可贵，有其更为重要的宣示性和引导性意义。但进一步讲，美作为一种观念、意识的具体、深刻内涵是什么呢？ 美是人作为审美主体对审美价值的审美判断、审美评价。由此，弄清了 审美价值，这一问题自然就容易解决了。如上所述，审美价值是客体与主体——人之间的统一关系。审美价值的这一特定内涵，必然从根本决定了，如果审美欣赏是人作为审美主体的一种自我欣赏，是人作为审美主体“在他所创造的世界中直观自身”，那么，美作为一种人作为审美主体在审美欣赏过程中通过自己的审美观念对客观存在的审美对象所内在固有的审美价值的审美判断、审美评价，它实际上就是人作为审美主体由审美对象确认自我，评判自我，从而这种关于审美对象的意识，就只能是人作为审美主体的 一种自我意识。美作为审美主体的自我意识同样具有不同的形态，即优美、喜剧、崇高和悲剧等。当人一般的、显现的本质力量对象化并 建立了 一 种客体与主体的统一关系时，人作为审美主体面对这种正向审美价值就给予它一种优美(阴柔之美)的审美认识、审美评价；当人一般的、显现的本质力量对象化但遭致失败时，人作为审美主体面对这种负向审美价值就给予它一种喜剧的审美看法、审美判断；当人特殊的、潜在的本质力量对象化并达致一种客体与主体的统一关系时，人作为审美主体面对这种正向审美价值就给予它一种崇高（阳刚之美）的审美认识、审美反映；当人特殊的、潜在的本质力量对象化但蒙受惨败时，人作 为审美主体面对这种负向审美价值就给予它一种悲剧的审美判断、审美评价。审美价值的 不同存在形态，必然决定美作为一种社会意识会相应地具有不同的特点和面貌。美作为审美主体的一种自我意识，是主观的，但 并非唯心的，它来自客观，是对客观存在的审美价值的认识和反映。美的这 种本质特点，必然从根本上决定了，它不仅随客观存在的审美价值的发展变化而发展变化，而且始终与客观存在的审美价值休戚相关，紧密联系。中国当代那种动辄认为美是人的一种社会意识的观点是一种主观唯心主义的美学思想的 看法是缺乏具体分析的，是错误的，对吕荧的美学思想我们必须重新认识。朱狄先生曾指出：“在不否定‘第一性质’的基础上 否认美是一种‘第一性质’就很难和主观 唯心论划等号。”（17）“在哲学上的唯物主义和美学上的客观论之间，在哲学上的唯心主义和美学上的主观论之间并没有一种必然的联系。（18）”朱狄先生的话切中肯綮，发人深省，实乃洞见。[!--empirenews.page--]黄药上一页[1][2][3][4][5]下一页 眠先生讲：“列宁说感觉是人对外在世界的主观反映，为什么就不能说美是人对客观世界的主观的把握呢？我认为只抓住哲学上的教条，对美学上的问题是不能解决的。我们承认美是客观事物在人脑中的主观的反映，并不是说美没有客观性。”（19）黄药眠先生的话言词恳切，语重心长，同样给人启迪，耐人寻味。封孝伦先生讲：“讲到人、人的意识、人的情感意志就是唯心主义吗？恐怕不能这样说。人有意识，有情感欲望，这是一种客观存在。马克思主义并不忌讳谈人的意识、精神、情感，它只是坚持人的精神，是由人的物质存在产生的，决定的，而不是人的精神产生人的物质。因此，它很明白，人的精神内容时时处处受到人的物质存在的制约。按照这个逻辑关系来谈人和人的精神，就不是唯心主义而是唯物主义，而且可能是辩证的唯物主义。”（20）封孝伦先生的话为确立我们这种美是人的社会意识的观点更是澄清了 一些重大的思想理论是非，在当代美学界具有转变观念、解放思想的特殊深刻意义。美是人的社会意识是一种唯物主义的主观论美学观点。而作为唯物论者，建构这样一种唯物主义的主观论美学科学体系，不就是我们所面临的一个必然的，也是一个神圣的选择吗？ 注释： ①席勒《美育书简》。徐恒醇译，中国文联出版公司出版，1984年9月第1版，第133页。②③④⑦⑧⑨《马克思恩格斯全集》第42卷，人民出版社，1979年9月第1版，第38页，第97页，第97页，第97页，第125页，第97页。⑤《列宁全集》第38卷，第230页。⑥《列宁选集》第4卷，第453页。⑩《美学文摘》第4期，重庆出版社，1985年第1版，第29页。⑾庄志民：《审美心理的奥妙》。上海人民出版社，1983年10月第一版，第26页。⑿叶朗主编：《现代美学体系》。北京大学出版社，1988年10月第1版，第232页。⒀⒁《吕荧文艺与美学论集》，上海文艺出版社，1984年10月第1版，第400页，第533页。⒂⒆《文艺理论研究》，1999年第3期，第11页，第12页。⒃《文艺研究》，1999年第6期，第11页。⒄⒅朱狄：《当代西方美学》。人民出版社，1984年6月第1版，第193页，第232页。⒇《新华文摘》，1995年第11期，第40页。

第二篇：论广告创意的美学特征

论广告创意的美学特征

在过去的几十年里，伴随着报刊、杂志、广播、电视、网络等大众媒体的不断出现及迅猛发展，广告作为一种充满活力与魔力的宣传促销手段从麦迪逊大道蔓延至全球，并结合了多种文化，发展出各种各样的广告形式。而今，广告不仅仅作为一种宣传促销工具，更演化成为了一门艺术，拥有其独特的美学特征。

一、实用之美

当今现代社会，任何人都会或多或少的受到广告的影响。无论是私人企业还是公共组织，都清楚地知道，与目标受众进行有效、迅速的沟通，是事业成功的关键因素。广告信息不仅可以促进产品和服务的销售，还可以用来促进事物的发展进程，例如为政治候选人做宣传；也可以用来处理各种社会问题，例如艾滋病、酗酒和吸毒。简而言之，广告是带有明确目的性的，也就是说广告必须有其实用之美。

实用之美，也是广告作为一种艺术形式与其他的艺术形式最典型的区别，因为他是非物质形态的具有明确目的性工具，而非单纯艺术。失去实用性的广告是没有价值的。上世纪50年代初罗瑟·瑞夫斯（Rosser Reeves）提出的USP理论（Unique Selling Proposition独特销售主张）就是实用之美的具体表现。

二、文化融合之美

由于每一支广告都有特定的目标受众，而每个受众群体的地区、民族的文化都有差异，也就要求着广告必须与其受众群体的地区、民族的文化相融合。例如可口可乐在阿拉伯国家用绿色瓶子包装，而不是我们常见的大红色；在我们国家投放的广告中也会出现许多中国元素，例如京剧脸谱、大红灯笼等。不尊重广告投放地区的文化风俗往往会产生许多不必要的麻烦，甚至严重影响宣传效果，乃至影响品牌的整体形象。

例如，可口可乐在进入阿拉伯市场时就曾闹过一个笑话，该地区的负责人投放了一个四格漫画广告，大致是说一个旅人在干燥的沙漠中行走，又渴又累，然后旅人喝了可口可乐，立即变得精神十足。广告投放一段时间后，一瓶可乐也没有卖掉，经过一番调查后才发现，阿拉伯国家的人都是习惯自右向左阅读，而不是通常的自左向右，结果那则广告就变成了，一个精神十足的人喝了可乐之后变得疲惫不堪，试问那个消费者愿意买这样的东西，销量受影响也是必然的。

最近也有许多类似的例子，日本的立邦漆《龙篇》

该广告忽视了炎黄子孙对龙的理解与定义，在很大程度上伤害了中国人民心灵，不仅导致中国消费者对立邦漆的反感，甚至激起了中国人民的反日情绪。

三、艺术融合之美

随着大众媒体的不断发展，广告的具体表现形式也越发的多样化，从POP广告（Point Of Purchase卖点广告），到报刊、杂志、宣传页等平面广告，再到影视广告、网络广告，逐渐融合了音乐、绘画、文学、摄影等多种艺术表现形式。这样广告也兼有了其他艺术的美学特征。

艺术融合之美是广告发展时必会产生的。一方面，消费者会将广告与产品或服务甚至品牌以及企业形象联系起来（3B原则——Beauty,Beast,Baby就是一个很好的例子），于是广告商也会努力地将可以产生美感的各种艺术形式融合到广告之中，以期提高其产品或服务、品牌、企业形象的受欢迎度。高尔基说过：“人都是艺术家。他无论到什么地方，总是希望把‘美’带到他的生活中去。”因此另一方面，广告的制作者，出于自身对美的追求，也会将可以产生美感的各种艺术形式融合到广告之中。

四、情感融合之美

按广告诉求来分，广告可分为理性诉求广告（以USP理论为代表）和情感诉求广告。在生活节奏日益加快的现代社会里，人们因过多地忙于各自的工作而忽略了情感方面的需求。事实上，正是在这样的情形下，人们更需要情感。爱情的甜蜜感、家庭的温馨感、，事业的成就感、地位的荣誉感等，都将成为人们生活中不可缺少的一部分。而这种情感又往往从消费上容易体现出来，也正因为这样，感性诉求广告在现代社会得以诞生，并呈抬头之势。广告商通过感性诉求广告引起消费者的某些体验，通过人们的感情过程来控制人们的消费行为，从而达到实现广告促销的目的。

例如，达利园蛋黄派《朋友篇》讲述了两个小朋友从闹别扭到有蛋黄派牵头和好的故事，勾起了许多人的童年回忆，也让许多人记住了达利园蛋黄派。再比如，雕牌透明皂市场导入期的几则广告，都是打着情感牌，而不是以往的功能说明式，结果取得了很好的市场效果，也为后来的雕牌洗衣粉、雕牌洗洁精等系列产品打入市场奠定良好基础。

因广告自身有通俗易懂的要求，所以相对于其他艺术形式来说，广告的情感之美表现得更加外在而直白。

五、幽默诙谐之美

幽默是生活和艺术中的一种特殊的喜剧因素，又是能在生活和艺术中表达或再现喜剧因素的一种能力。它通过比喻、夸张、象征、寓意、双关、谐音、谐意等手法，运用机智、风趣、凝练的语言对社会生活中不合理、自相矛盾的事物或现象作轻微含蓄的揭露、批评、揶揄和嘲笑，使人在轻松的微笑中否定这些事物或现象。

幽默广告之所以受人们的喜爱，根源在于其独特的美学特征与审美价值，它运用“理性的倒错”等特殊手法，通过对美的肯定和对丑的嘲弄两种不同质的情感复合，创造出一种充满情趣而又耐人寻味的幽默境地，促使接受者直觉地领悟到它所表达的真实概念和态度，从而产生一种会心微笑的特殊审美效果，许多广告正是通过幽默的情趣淡化了广告的直接功利性，使消费者在欢笑中自然而然、不知不觉地接受某种商业和文化信息，从而减少了人们对广告所持的逆反心理，增强了广告的感染力。

广告作为一门艺术出现的时间并不长，也不是每一个广告都是艺术，相反，在这个信息大爆炸的时代，无数繁杂的广告刺激着人们的眼球，冲击着人们的耳膜，消耗着手机储存空间，成为了信息污染的来源。作为一个工具，广告正被滥

用着。艺术首先要净化人的感官，可是能做到这点的广告实在是不占多数，许多广告为了吸引人的注意，刻意追求感官刺激，而忽略了人的审美需要。当然，广告是功利性的，也就代表着，不能单纯的用审视其他艺术的眼光来看广告。

例如脑白金的广告，连续几年脑白金的广告都被列入“十大恶俗广告”之首，可是广告商却宁愿背着恶俗的名，也要该广告继续投放，不是因为广告商傻，而是因为经过市场调查，这个“恶俗广告”效果反而是最好的。

如果一个艺术品能使我们去较全面的地感受、较深刻的认识生活中的美好和意义，赋予现实生活中那些触动我们最深的、使我们能得到最大快乐的东西以某种形式和秩序，我们就不难判断它是对生活较完整、彻底和深刻的表现，它就是一个优秀的作品。我们不能强求每一则广告都能达到如此境界，但我们广告人会尽力将审美需要与其本身的目的达到完美结合，还世界一片净土！

• 在这个信息泛滥的时代，怎样减轻人们对广告的抵触心理，从而

达到较好的宣传效果，为广告人提出新的考验，而幽默广告也就在此应运而生

•幽默广告之所以受人们的喜爱，是因为创造出一种充满情趣

而又耐人寻味的幽默境地，促使接受者直觉地领悟到它所表达的真实概念和态度，从而产生一种会心微笑的特殊审美效果，许多广告正是通过幽默的情趣淡化了广告的直接功利性，使消费者在欢笑中自然而然、不知不觉地接受某种商业和文化信息，从而减少了人们对广告所持的逆反心理，增强了广告的感染力。

第三篇：论环境美学与环境保护

论环境美学与环境保护

【摘要】环境美学与环境保护有着密切的联系，对于环境的欣赏对保护和保存自然环境有着至关重要的作用，同时环境保护让我们欣赏到更加美好的环境。关键字：环境美学环境保护

环境美学研究的主要对象是人类生存环境的审美要求，环境美感对于人的生理和心理作用，进而探讨这种作用对于人们身体健康和工作效率的影响。环境美学的研究涉及到声学、色彩学、化学、生理学、心理学、生态学、造林与园艺、建筑学及城乡规划（包括材料力学、动力学、风水学）等许多学科。环境美学面临的主要任务让周围的环境能长远地为人们及至一切生物提供清新的空气，又要为人们提供一个优美舒适的环境。研究环境美学的目的就是使人心情愉快、精力旺盛，最终能够健康长寿。

在现代社会中，随着人们经济收入的提高，人们不仅注重物质生活，更加注重课余文化生活，更加注重对美的要求。美的生活环境如兴奋剂，使人处于一种活力四射的状态；美的生活环境如静心丸，使人遇事时能静心对待，美的生活如减压器，使人能更好地放松心情。美的环境让我们更精力充沛的生活、工作与学习，美的环境让我们更加愉快的探索与追求梦想。

人们在节假日，更乐于同家人或朋友外出旅游，欣赏大自然的美好，同时放松心情、陶冶情操；人们在闲暇空余时，对自然的探索与自然美的欣赏更感兴趣；人们在精神紧张，压力过大时，人们更喜欢出去走走，放松心情。这就要求了让人们更加注重对环境的保护，以便于人们通过对自然的欣赏来缓解压力，放松心情。例如：人们喜欢到森林里探索，他们就会注重对森林的保护；人们喜欢爬山锻炼身体，呼吸新鲜的空气，他们就会注重对山峰的保护，杜绝对山林的开发；人们喜欢游泳，冲浪，他们就会注重对海洋的保护，禁止向海洋里乱排污水，乱扔垃圾。

近代科学技术的发展为人类大规模的开发建设提供了方便，但也给环境赞成了巨大的影响。各种污染引起了环境的恶化和生态系统的破坏。例如：一些地方成片成片地砍伐森林，甚至连幼林也难以幸免；一些企业在建厂时就没有环保意识，把河流变成了他们的排污池；一些厂矿排污严重超标，他们与环保部门“捉迷藏”，把污染物排入空中、排入河流；公共场所或马路上，有些人随地乱扔垃圾；有的公共汽车驾驶员，出了车门就不再有环保意识，把车厢里的垃圾往马路上扫；有些清洁工为图方便，把路面垃圾扫进下水道里；一些街头饭馆，剩饭剩菜连同污水倒得马路遍地都是……这些不仅影响人的心情，使人们处于一种慵懒精神状态；同时也会危害人们的身体健康，使人们患上各种疾病，缩短人们的平均年龄。

这些让人们意识到了环境保护的重要性，要求人们必须采取措施来保护环境：

（1）防治由生产和生活活动引起的环境污染，包括防治工业生产排放的“三废”（废水、废气、废渣），工农业生产和人民生活使用有毒有害化学品，城镇生活排放的烟尘、污水和垃圾等造成的污染；

第四篇：论孔子的音乐美学思想

论孔子的音乐美学思想

作者：任晓梅。（作者单位：洛阳大学师范学院音乐系）

我国的音乐美学思想可追溯到二千八百年前的西周。在战国时期，诸子百家争鸣，人们对“美”的认识和审美意识也在逐渐深化，形成的以孔子为代表的独特的儒家学派的音乐美学思想体系，对后世有着深远的影响。研究古代音乐美学思想，对于领悟现代音乐美学思想以及利用音乐的教育作用来提高当代青年人的思想素质和道德修养将具有十分重要的现实意义。

一

春秋战国时期，在音乐方面，儒家学派与墨家、道家所持的观点不同，但儒家观点占主流。孔子（公元前511年—公元前479年）是儒家学派的创始人，春秋时代伟大的思想家、政治家、教育家，是中国音乐、文化史的重要代表人物之一。孔子一生极其重视礼乐教化并一生积极躬行，其谈仁、谈礼、谈信等都影响了二千多年来的中国人的心灵。而其谈音乐则较少为人所注意。其实，孔子是一个不折不扣的音乐家，他不仅懂得声乐韵律，而且会弹古琴，吹笛吹箫。他经常唱歌弹琴，以音乐表达情意和感受。孔子虽然没有建立非常系统的音乐理论，但他对音乐理论极其有研究，所形成的音乐思想已成为后人的宝贵财富，并至今仍在发挥着巨大的作用。如在理论上他强调音乐的政治作用，要求“乐”与“礼”相配合，以巩固国家统治。

孔子的音乐思想主要集中在《论语》中。在政治上崇尚“以政以德”，提倡“礼治”，重礼、乐的政治作用，强调音乐从道德上能感化人。他曾说：“移风易俗莫善于乐，安上治民莫关于礼。”孔子承认音乐有思想性和艺术性。以“善”和“美”来评价音乐，凡合乎所谓仁德者为善，表现平和中庸者为美。推崇以歌颂舜的文德为内容的《韶》乐为尽善尽美的艺术，把表现武王伐纣的《大武》评为尽善未尽美的艺术，“子在齐闻韶，三月不知肉味，曰：不图为乐之至于斯也。”这是著名的孔子“三月不知肉味”的故事。孔子认为音乐家可以反映人们的痛苦和欢乐，但在感情上必须受到节制，不应该超越中庸之道的伦理准则。强调形式与内容要统一，“推崇”了“乐而不淫，衰而不伤”的雅乐，不喜热情奔放或具有反抗精神的民间俗乐“郑卫之声”，“恶郑声之乱雅也”，不免带有封建统治阶级的政治偏见。孔子认为，音乐美是作为一种艺术的范畴来与“善”（道德范畴）相对应的，而道德范畴所包括的，是大家所熟悉的“仁义礼智信”等儒家伦理学说，音乐以艺术的形式帮助道德实施其教化作用，道德同时也渗透进音乐，使音乐在“美”的基础上，融合“善”，达到“美善合一”，于是便形成了人类历史上最早的音乐审美标准之一。孔子在美学方面的最大贡献就在于他以“美善合一”的主张奠定了儒家的音乐美学思想，其“美善合一”的观点，是深刻而成熟的音乐美学观点。

以孔子为代表的儒家音乐思想，还相当完整地表现在《乐记》一书中。《乐记》代表儒家的音乐美学思想论述了音乐的本源：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。”即音乐的起源是人的心灵受到外物的刺激，而以声音表现出来。音乐的作用在于“和”，即作用于人的情感；《乐记》在强调礼与乐的结合时认为“乐也者，情之不可变也，礼也者，理之不可易者也”，“乐统同，礼辨异，礼乐之说关乎人情矣”。这样音乐在政治的指导下可以充分发挥作用，也足以说明儒家强调音乐社会功能的特点。《乐记》提出了音乐艺术相关的许多问题。如：音乐的成因和特征、音乐与国家政治的关系、音乐与现实生活的关系、音乐的审美作用、音乐的教育作用、音乐的社会功能等。这种音乐美学思想，有的内容和审美标准到现在仍还是适用的，如《乐记———乐情篇》中写道：“是故德成而上，艺成而下，行成而先，事成而后。”就是说，作品的思想内容是主要的，技艺是次要的，品德的修养是首要的，事情的完成是次要的。《乐记》作者主要是为巩固封建统治、维护统治阶级秩序的需求，利用音乐作为端正社会风气使整个社会和谐一致，达到王天下的目的。美善的统一是儒家美学思想所追求的最高审美境界，对美与善的认识与追求标志着古代中国人审美意识的成熟。

孔子还有两个著名的观点，一个是“兴于诗，立于礼，成于乐”。在这里孔子是把诗、礼、乐作为人生修养的三个互相关联和依赖的方面或层次来看待的：首先，以诗来激发和引导人的审美感性，培养想像力与创造力；其次，以礼来规范和塑造人格品性，培养道德意识；最后，无论是创造力的激发还是道德人格的培养都要靠音乐来完成。也可以这样说，智性和诗性教育主要以诗来进行，德性教育靠礼来进行，而乐则是在更高层次上对二者的融合。“兴于诗，立于礼，成于乐”可以说是孔子的审美教育思想的三个方面或阶段。另一个著名的观点是：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”这句话具体地说明了德性教育与智性教育的关系。在“立于礼”中，“礼”还没有完全摆脱外在的、强迫性规范的因素，而在这里，德性教育已完全内化为一种心理本身的要求：“道”是要达到的目标，这一目标的依据是人的内在的德性与仁爱之心。正由于有“德”与“仁”的内在心理依据，人才不把理想的“道”看成是外来的、强加的，而是从内心乐于接受它。因此，道德的要求转化为审美的快感，故“游于艺”在最后。显然，“游于艺”是最高的境界或层次，它包容了“道”、“德”、“仁”的内容，并且是实现这三者的最终途径。由于有“游于艺”的层次，“道”、“德”、“仁”才最终成为人们发自内心的要求，从而成为自由完美的人性的组成部分。这里还可以引一句孔子的话作为对上述分析的印证，那就是“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。孔子深知审美对人的力量，因而把它看成是教育人和人自我修养的最有效的途径。

儒家的音乐思想，一方面，充分肯定了音乐在社会生活中的作用，尤其在政治生活中的作用，认为音乐可以鼓舞前方将士勇敢征战，而在和平环境中又能使人们温良礼让等；另一方面，在音乐内容与艺术形式的评价标准上，内容的“善”、“和”放在第一位，而艺术形式的美，则放在第二位。中国传统的音乐审美以“和”为中心，对我国的音乐美育和音乐发展有着较深远的影响。二

李泽厚在《论语今读》中说：“礼者，所以立身也；乐，所以成性也。”“礼使人获得行为规范，具体培养人性，树立人格，启迪性情，启发心智，使人开始走上人性之道；乐则使人得到人性的完成。”从以上的论述来看，音乐的作用是十分强大的，使人的人性在“乐教”中完成。李泽厚又指出：“教远非传授知识，讲解义理，锻炼技艺，而重在整体人格的塑造，所以音乐（乐教）重要。乐无关知识，技艺，而直接作用于心灵，陶冶性情。”音乐已经上升到这样的高度了，我们不禁要问：单凭一点好听的旋律就能使人的人格得以完成，它有那么大的魔力吗？李泽厚《美学三书·华夏美学》引孔安国注：“乐所以成性”，又引刘宝楠《论语正义》注：“乐以治性，故能成性，成性亦修身也。”显然，孔子所指的“乐”，并非单纯的音乐，而仍是带有他的儒家是非道德伦理观念的“乐”，只不过是较前面的“乐”更高了一个层次。“乐无关知识、技艺”，孔子的弦外之音使我们认识到，音乐是与他的儒家学说以一种特殊的方式结合起来的，同“仁”、同“善”结合在一起，初步阶段是以“诗”熏陶，接着授以礼制知识，到最后则以一种美学层面的方式———“乐教”（或者称“美育”）来潜移默化，使之成为孔子所要求的“仁”。“美”与“善”在这里已经以一种更高的层次合一了。“善”的内核与“美”的形式已经无须区分了，音乐不仅用以传情达意，还用于“传道”，孔子的儒家之道，及其圣人境界、道德心情，正潜藏在美的旋律中，所以乐能“直接感染、熏陶、塑造人的情性心灵”，已经具有“美育”的功能了。

今天，中国儒家的“乐教”思想已深深地影响着当代音乐美学思想。在二千多年后，蔡元培先生提出“美育代替宗教”的主张，正是继承并发展了孔子之说。著名音乐史研究者黄自曾说：“作曲家作一曲，必定有所感于心故发为音。”改革开放以来，由于社会物质文明的高度发展，使更多的人致力于美学原理的研究，美学对象可以是所有现实的美，比如对感情认识的研究，对艺术美的研究，对审美心理的研究，包括对音乐美育的研究。

音乐是情感艺术，提高完善音乐教育不仅对提高民族素质、促进社会全面进步和发展有着重要的意义，也是全民思想、道德建设的重要环节，对提高国民综合素质将起到重要作用。作为每个音乐工作者，都应担负起这样的责任，在科学的美学思想指导下，充分发挥音乐在素

质教育中的功能，培养学生的审美素质，进而提高综合能力，这有非常重要的现实意义和历史意义。在当代的音乐教学中，音乐教育工作者不是要把他们的学生全部培养、训练成专业的音乐人才，而是通过音乐教育培养、提高学生的音乐素质，使他们成为具有一定的艺术修养、符合时代需求的新型人才。我们在进行音乐教育、音乐审美时不仅要让受教育者学到一定的艺术知识和技能，更要研究它的社会功能，培养人们对音乐美的感受力，注重实践能力和创造精神的培养，注重学习的愉悦性，如孔子所言“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。

音乐是意志的表现。一个人世界观的形成，价值观念的建立，人格的完善，理想的升华，都在很大程度上取决于道德、修养的作用，而音乐恰恰是陶冶情操、完善人格的有效途径之一，它有着强烈的感染力，能深深打动欣赏者的心灵，触动人的灵魂深处，对人的情操起着潜移默化的作用，使人在美的享受中开阔视野，陶冶性情，丰富情感，造就开朗、宽容、与人为善的性格。听贝多芬的《田园交响曲》，会感受到大自然的可爱，听民族器乐曲《春江花月夜》会使人由衷地感叹祖国山河的无比美好，听《义勇军进行曲》催人奋进，使人增强民族自豪感，听《黄河大合唱》使人备受激励⋯⋯

知识经济时代是一个尊重个人创造和自我发展的时代，同时也是一个强调合作、互通有无的时代。通过组织排练、演出等一系列音乐活动，培养学生热心参与集体活动，相互合作，乐于交往，善于应变的能力，培养更多充满激情的、正直的高素质人才，培养人们树立正确的世界观、人生观、道德观和价值观。

实践证明，喜爱音乐，经常参加音乐活动的人，大多感情丰富，思维敏捷，语言表达能力强，具有活泼、乐观、交际大方等方面的性格特征，这正是当代青年人所必须具有的基本素质。经过音乐的审美培养，他们的道德情操一定会得到升华，精神境界一定能得以净化，使之更加热爱祖国，热爱生活，热爱一切美好的事物，从而奋发向上，达到真、善、美的思想境界，如孔子《论语》中所倡导的“君子成人之美，不成人之恶”。

综合来说，孔子的音乐美学思想是和他的道德伦理观念结合起来的，他赋予音乐审美以新的内涵，提高了音乐的作用，使之不仅作为娱乐的方式和表情达意的方式，还作为传递其思想、道德、伦理主张的重要形式。道德之美与音乐之美完美融合，人生境界与艺术心情相辅相成，孔子的音乐美学思想在一开始就是儒家学说的一个组成部分。在美学的层面，孔子综合儒家各种伦理道德学说与音乐做一次交融，产生了其音乐美学的思想。音乐是孔子安放其思想的场所，思想更重要于“场所”，而运用这一“场所”孔子更好地施行了他的儒家教育。

中国的传统音乐美学思想影响深远，至今为业界所认同的音乐美学原理也源于传统。但作为现代人，固守传统是无为的，只有取传统之精华，去其糟粕，适应时代的变革，才能发展、开拓出新的美学思想。

参考文献：

1、李泽厚：《论语今读》，安徽文艺出版社，1998。

2、钱穆：《论语新解》，生活·读书·新知三联书店，2002。

3、王佳：《试论孔子的音乐美学思想中的“礼”与“仁”》，《音乐探索》，2003’。

4、李翔海，《生生和谐———重读孔子》，四川人民出版社，1996)。

（作者单位：洛阳大学师范学院音乐系）

编校：杨彩霞

第五篇：论新闻的美学原则1

论新闻的美学原则

摘要 新闻对象的“真”与新闻效果的“善”，作为新闻美的内容，与新闻形式的“美”，构成新闻的美学原则，最终形成新闻美在内容美与形式美上的和谐统一。

关键词 新闻 美学原则

“美是人的本质力量的对象化”，人类所触及的一切领域，作为人类社会实践活动的意向性对象，从本质上说，都具有美的创造的内在要求，新闻亦是如此。对新闻而言，不管如何标榜所谓“中立”，都不可否定地蕴涵着某种审美态度与审美评价，并对人们审美趣味与审美能力的形成造成影响，这也正是新闻的审美价值所在。对于新闻独特的审美特质，笔者觉得应从三个方面来把握新闻的美学原则，一是新闻对象的“真”，二是新闻效果的“善”，三是新闻形式的“美”。

第一，新闻对象的“真”。

这关系到何谓新闻的最根本前提。何谓新闻？这是一个至今尚无定论的问题。在世界范围内，关于新闻的定义究竟有多少，有人说有170 多种，也有人说有数百种，不一而足。即使在国内，也有诸多不同的说法，而最为典型、最有影响的有四种定义：侧重对象的定义，如，“新闻者所注意之最近事实”（徐宝璜）；侧重报道的定义，如，“新闻的定义就是新近发生的事实的报道”（陆定一）；侧重传播的定义，如，“新闻是最近变动的事实的传播”；侧重信息的定义，如，“新闻是经报道（或传播）的新近事实信息”（宁树藩）。尽管这四种定义各有侧重，但无论如何定义，在一个根本点上是一致的，亦即新闻是基于事实，以事实为基础的，它以准确的对象内容为前提。尽管对于新闻真实性的具体含义，在新闻界仍有不少争议，但不容否认的是，真实是新闻的生命，而这种真实，在笔者看来，应是新闻报道与新闻对象的“真”——客观事实相符合，亦即真实地反映客观事实，新闻报道与新闻对象的“真”——客观事实相符合，就是真实；不符合，就是不真实，也就是我们平常所说的新闻失真。

新闻对象的“真”是新闻的最根本前提。这一最根本前提决定了新闻的真实与艺术的真实有着本质的不同。艺术的真实往往需要很大程度上的虚构，而新闻的真实却不允许有丝毫的虚构，包括基本事实与具体细节，都必须真实。对于这一点，我们必须要有非常明确的认识。梁衡曾说：“新闻的本质是信息，文学的本质是艺术。两者不能混淆，这一点不从理论上辩清，就不能杜绝假新闻。”①信息的真实性要求决定了新闻在本质上的“真”，并与文学的艺术

虚构本质划清了界限。而在现实的新闻报道中，许多人对此往往重视不够，为了追求人物、事件的“完美”，作所谓文学式的“合理想像”。殊不知，想像与虚构是文学艺术不可或缺的，却是新闻的大忌。2006年那条有名的假新闻《大四的女孩当上了副总裁》，报道一位北京师范大学四年级女生，已经拥有100项发明，其中有3项国家专利，拥有计算机界着名的编程比赛ACM的亚洲区总决赛银牌，是世界顶尖的机构ACM主席团第一个中国人，同时还是10多年舞龄的“舞”林高手，尚未毕业就已经被一家跨国公司聘任为亚洲副总裁，年薪不低于50万。这条新闻可谓想象“丰富”，虚构得“可以”，但它具有新闻的真实性吗？新闻报道的最终目的是再现客观事实，亦即生活的真实，即使是某个细小环节，也疏忽不得。即便是像报告文学这样介于新闻与文学之间的边缘性体裁，它作为以文学的手段及时地报告现实生活中意义重大的真人真事的一种新闻文体，尽管兼有新闻和文学两种特性，但其文学性也仅限于它的形式因素或表现手段，而把文学式的想象与虚构排斥在外。苏联报告文学作家波列伏依曾写过一篇关于先进工作者的报告文学，文章刊出以后，却不料先进工作者的同事们常常开他的玩笑：“梳梳头吧！”弄得他哭笑不得。原来，作品中描述他脱下帽子，对着镜子梳梳头发。而事实上，他却是个秃头，发从何梳起？波列伏依想当然地给人物添上这样一个生活细节，尽管比生活的真实要“美”，结果却成为新闻史上的一个笑柄。由此可以看出，新闻的真实来不得半点想像与虚构，丝毫的想象与虚构都会背离新闻的真实性，即使想像与虚构得再美，也与新闻无关，如果有关，那就是货真价实的假新闻。

可以说，新闻的真实性是由新闻的本质特征所决定的，真实性作为新闻的生命，是新闻“美”赖以存在的基础，没有“真”，新闻就不成其为新闻，更谈不上新闻的“美”。从这一点来说，任何弄虚作假的新闻都因其真实性的丧失，进而丧失了新闻“美”的基石。对新闻而言，新闻对象的“真”，是新闻“美”得以存在的最根本前提。新闻“美”，首先是一种真实美。

第二，新闻效果的“善”。

李泽厚曾说：“我曾经把自然界本身的规律叫做„真‟，把人类实践主体的根本性质叫做„善‟。当人们的主观目的按照客观规律去实践，达到预期效果的时候，主体善的目的性与客观规律的真的规律性就交汇融合起来。真与善、合规律性与合目的性的这种统一，就是美的本质和根源。” ②新闻的“美”，在本质上，也是如此，它不仅包括对象的“真”，而且包括效果的“善”。“善”作为一种道德伦理观念，它体现了“美”的社会性。

从“美”的社会性看新闻效果的“善”，要求新闻报道符合人类生活的目的，符合历史发展的总趋势，并予以肯定与正面的引导。2005年6月24日，一条《一位深圳歌手与178个孩子的生死绝唱》的新闻在《周末报》刊载，并产生广泛影响，就是一个典型的成功例子。

这条新闻对深圳歌手丛飞的感人事迹作了这样的报道：“他是深圳着名歌手，每场演出费高达万元，家里却一贫如洗。他只有一个女儿，却是178名贫困孩子的„代理爸爸‟。他在10年时间里，参加了400多场义演，捐赠钱物近300万元。他如今身患晚期胃癌，却连医药费都负担不起……”。丛飞的事迹迅速传开，他的事迹感动了中国，丛飞并因此被评为2005“感动中国”人物。康德就曾在《判断力批判》中说：“善就是被他珍贵的，赞许的。这就是说，他在它里面肯定一种客观价值。”③“善”的引导作用是不容忽视的，对新闻而言，尤是如此。

但这并不意味着新闻报道回避现实生活中的“丑”与“恶”。在现实生活中，“美”与“丑”、“善”与“恶”是同时并存的，这是客观存在的事实。回避现实生活中的“丑”与“恶”，实质上，就是回避客观的真实，这是与新闻的真实性诉求相违背的。揭露“丑”与“恶”，包括社会生活的负面事件和天灾****等，也是新闻报道的范围，但要注意报道的典型性。譬如一些群众关心而又与群众密切相关的重大恶性事件，要及时报道，以正视听，稳定民心，发挥新闻的舆论引导作用。例如在非典时期，针对民众对“非典”的恐慌，大量的新闻报道了记者深入疫区进行采访，介绍各地抗“非典”的经验与体会，让治愈者自述心声，由于报道的是现实生活中的真人真事，有些就在身边，一些让人恐慌的谣言不攻自破，起到了很好的疏导与安定人心的作用。在这里，新闻因其毋庸置疑的真实性而使受众对报道的内容——真人真事深信不疑，产生亲切感、信任感，从而对受众发挥了巨大而直接的说服与教育功用。还有一些社会丑恶现象，如贪污****、违法乱纪等等一些典型事件，都是老百姓一直关注的焦点问题，也是新闻报道不应回避的，但必须清楚认识到，诸如此类的新闻报道，其目的并非为揭露而揭露，而是为了启迪与警示人们。这类新闻报道，实质上是通过对“丑”与“恶”的揭露与否定，达到对“美”与“善”的肯定，抨击假丑恶，就是弘扬真善美，从而对人们起到抑恶扬善的引导作用。第三，新闻形式的“美”。

若论新闻形式的“美”，首先要解决一个棘手而基础性的问题，就是新闻报道的表现形式的分类与说法问题。对于新闻报道的表现形式，有许多不同的分类与说法，但大多是分类标准不统一的混而言之，诸如消息、通讯、语言、结构、版面、媒介等都属于形式的范畴等等说法，那么，消息、通讯、语言、结构、版面、媒介等，到底是一种什么关系？确实相当复杂。而这种分类的厘定，作为新闻形式及其形式美研究的基础性工作，是不容回避，也不可回避的，这就需要首先作一番仔细的梳理。

笔者认为新闻报道的表现形式可以从以下四个层面作一些分类的描述：一是从新闻构成元素的层面来看，主要包括材料、结构、语言等形式；二是从新闻体裁的层面来看，主要

包括消息、通讯、评论等形式；三是从新闻组合的层面来看，主要包括新闻版面、栏目等形式；四是从新闻媒介的层面来看，主要包括广播、电视、报纸、杂志、网络等形式。以此观之，新闻的形式“美”，应是以上诸多层面的形式要素的完美组合，通过对多层面的形式要素的综合运用与恰当组合，从而达到更好的表达效果。如有的新闻语言需要尽量简洁，而有的新闻语言需要详尽具体；有的新闻适合做成通讯，而不适合做成消息；有的新闻适合做成电视，而不适合做成报纸。诸如此类，都有一个形式要素的组合问题，如何组合关系到新闻形式“美”，甚至新闻美的成败。

现代科技的迅猛发展，既为新闻形式要素的优化组合提供了有利条件，也使其越来越依赖于现代科技。如何从多层面做好做足新闻的形式，在现代社会显得尤为重要。众所周知，随着新闻制作技术的不断提高，新闻的“包装”越来越精美。与传统“手工作坊式生产”的新闻制作相比，现代新闻制作已进入“现代化大生产”，科技含量越来越高。如果说传统的新闻更注重内容，那么，现代新闻则越来越凸现形式的重要性。

新闻的美，不仅需要有内容上的美（“真”与“善”），还需要有形式上的“美”。从某种意义上来说，形式具有相对的独立性，包括审美的独立性，具有形式的“意味”，是某种“有意味的形式”，但这并不意味着讲究形式上的“美”，就可以忽视内容上的美（“真”与“善”），甚至取代内容上的美（“真”与“善”）。新闻形式的“美”，是建立在新闻内容美（“真”与“善”）的基础之上的，切不可喧宾夺主，否则，皮之不存，毛将焉附？鲁迅先生说过，写文章要“有真意、去粉饰，少做作，勿卖弄”。④这也适合于新闻的形式美要求。着名记者穆青在谈到白描手法在新闻中的运用时，也有类似的论述：“这种表现手法，有时也借语言的音响和色彩来加强效果，但主要依靠事实、形象、思想来打动读者。它的特点是豪华毕落见真谛，从平丽中见到深刻，在沉静中见到热烈； 尽量做到自然流畅，不事雕琢。”⑤这都为如何处理好新闻形式“美”与内容“美”的关系问题提供了很好的启示。讲究新闻形式上的“美”，实质上是为了以最优化的形式组合方式，最大限度地表现新闻本身的价值并获得最优化的表达效果，而不是为了仅仅凭借“美”的外衣哗众取宠，吸引眼球。否则，就丧失了新闻最为根本的目的。可以设想，如果一个新闻作品，只有浮华的形式，内容却很贫乏，这样的新闻作品也是难以真正吸引广大受众，并产生强烈的感染力的。

既没有无内容的形式，也没有无形式的内容，真正的“美”是内容“美”与形式“美”的和谐统一。新闻“美”既包含内容美（“真”与“善”），也包含形式“美”，但不可将二者作机械割裂，新闻“美”也应是内容美（“真”与“善”）与形式“美”的完美结合。

注释

①梁衡：《新闻原理的思考》，人民出版社，1996。

②李泽厚：《美学四讲》，华夏出版社，1990。

③康德着，宗白华译：《判断力批判》，商务印书馆，2000。

④鲁迅：《作文秘诀》，《南腔北调集》，人民文学出版社，2000。

⑤穆青：《谈谈人物通讯采写中的几个问题》，《中外记者经验谈》，中国人民大学出版社，1983。

08新闻

马鼎坤