规划中城市文化的挖掘

第一篇：规划中城市文化的挖掘

规划中城市文化的挖掘

中国城市发展现状

在当今“全球化”浪潮的冲击下，中国的城市也变得越来越相似，昔日多姿多彩、各具特色的城市面貌迅速消退。城不分大小，地不分南北，千城一面，趋于同一。人们从绝对的经济角度、旅游角度强调城市的重要性，却忽视了城市的另一面――悠久的历史、丰富的文化是公共交流的介质和文明社会的结晶。正如美国城市建筑学家刘易斯?芒福德所说：“城市是文化的容器”，没有文化，城市就失去了她的精神维系。

城市规划在过去的10年里对城市的建设和城市面貌的形成起到很大作用。随着中国经济发展的突飞猛进，人民生活水平显著提高，原有的老城区严重限制了城市的发展和人民居住环境的改善，于是开始了旧城翻新的工程。实践证明，这种方式的城市建设不仅拆迁费用极大，而且破坏了许多有价值的古建筑和古城风貌。于是，在借鉴国外经验的基础上，冷静的、适合中国特色的新老区分离的城市规划开始实施。然而，新的问题又出现了――新城区的建设一味追求现代化、国际化，而忽视了民族性，导致了传统的断裂，出现新一轮的文化危机。

其次，城市中心是一个城市的经济、信息和金融中心，是统一化最明显的地方，同时她又是城市文化特色的窗口，双重向背的身份使得其进退两难。如何重构市中心的风采，取得传统和现代的双赢成为急待解决的课题。

同时，城市边缘的文化识别和传承有待社会的关注。随着城市经济由市中心向集镇的逐步过度，城市边缘显出了相对落后的特征，而城市文化在这里却别有洞天，通常被称作“乡土文化”。但是由于经济发展和过度开发，各式各样的城市高新技术开发区、大学城相继建立，城市边缘懵懵懂懂地走向了现代化、科技化，原先质朴的民俗正逐渐退出生活的舞台。

随着住房制度的改革，房地产业得到迅猛发展，许多城市内外逐渐被大块面的商品房充斥着，一时间“巴黎风情”、“地中海风情”、“夏威夷风情”……各式主题的居住区文化兴起。康德说过：“缺乏文化的城市生活是盲目的，脱离了城市生活的文化是空洞的”。这些文化名字背后隐藏的却是文化危机，它反映出人们对本土文化的不确定性和对城市文化发展的未知性。园林景观中的复古主义和唯他情绪也相当严重，景观的审美周期缩短至2-3年，出现了许多中看不中用的设计，在土地、资金等方面造成了浪费。

限制中国城市文化建设的因素

1、注重城市经济效益的发展模式，忽略了非经济意义上的文化价值。

我国不少城市还在走“重经济、轻文化”的道路，以经济指标作为衡量城市发展的硬标准，忽略了城市个性赖以存在的基础――文化底蕴，甚至“先发展、再整改”的思路还存在于不少的城市建设中。

2、城市规划的前瞻性不够

有些城市在进行城市规划时仍停留在传统的功能界定，定位于组织生产、流通的消费城市、生产城市。即使有些城市逐渐认识了文化营造的重要，在建设的重心上仍然存在偏差，要么追求做大、做强，要么把服务对象定位于少部分人群，以居住区规划表现最为突出。

3、异域文化与本土文化的碰撞

随着交流半径的增大，当人们接触到与本土文化截然不同的异域文化时，心理上的新奇感显著上升，导

致短时间内对异域文化的认可率高于对本土文化的认可率，出现了城市文化的不确定性。但随着时间的推移，人们的认识将趋于客观化。

4、全民素质建设与生活水平提高不同步

许多市民忽视城市生存品质，文化保存意识淡薄，导致历史遗迹的破坏和消亡。上世纪80年代以来，许多文物古迹、具有历史价值的街区和建筑由于开发建设而遭到破坏，如长沙坡子街的福禄宫、教育街的中山纪念堂、蔡锷北路的左公堂公馆等，现已全然找不到踪迹。

5、历史保存与经济发展的矛盾性

有时历史保存和经济发展的关系不能协调，导致城市文脉的断裂。如经济发展使老汉正街正在逐渐消亡，作为武汉旧城文化历史参考书的花楼街现在也已面目全非。

三、城市规划中城市文化建设的途径

1、促进城市的文化经济发展

文化经济是指文化资源与其他生产要素紧密结合，文化与经济互相渗透、互相交融、互为条件、优化发展的经济模式。文化经济的竞争力，根源在于文化力，主要表现为文化的生产、消费、传播、创新对经济、社会、政治发展的推动、导向、凝聚和鼓舞，尤其是切合文化底蕴深厚、文化资源丰富而经济技术又不十分发达的地区。如西藏、甘南和皖南等地区借助历史、资源和文化优势，实现了以文化促经济的发展策略。

2、努力挖掘城市的内在潜力

别人最关注的，往往是自己易忽视的。城市要超越外在影响，重塑自己的风格，不应该在求新、求变的低层次上运行，而是必须明白她的强项在哪里？她可展示的文化传统是什么？例如，自古园林出江南，但同处江南、相互毗邻的苏州和无锡在塑造城市形象上却走了不同的道路。苏州人用双面绣的坚韧和耐心把自己的城市装点成精雕细琢的园林博物馆，无锡则凭借一汪太湖而获得“鱼米之乡”的美誉。

3、有策略的利用历史文化

历史文化使一个城市有别于其他城市，充分挖掘利用城市的历史文化资源，保护历史文物和文物依存的周边环境，是树立城市文化个性、提升城市文化品位的捷径之一。历史文化遗产是一种无形资产，它可以与旅游、文化产业联姻，产生投入小、回报大的经济效益，它所起的品牌效应，绝非商业铺面和房地产等近期利益所能比拟。如将旧的厂房和老建筑改建为收藏博物馆、设计中心、咖啡馆甚至音乐厅。南京的1912和上海新天地，都是尊重人性和古今文化结合的范例，改变了人们原来的视觉习惯，用这种新的地面标志和相对较低的代价重新调整了城市风貌。

4、保证文化的可持续性

在城市的文化建筑中，不仅需要短期的规划，以树立城市的文化形象，促进经济发展，同时应考虑文化风格的周期性，使其长期发挥效益。这样，我们必须辨认和把握文化的载体，正如冯骥才所说“就好比北京的城市文化特征不是在故宫，而是在胡同和四合院里”。

5、建立健全文化保护的法律

文化遗产是岁月沉积的产物，在与现代化发展的撞击中，受人们认识的滞后性或其他种种因素的影响，难免会遭遇排挤。这种时候，健全有效的法律法规将成为延续“城市之根”的有力武器。欧洲的文化能完好地保存下来，他们具有超前意识的法律制度功不可没。

6、加强文化教育、增强文化保存意识

人民是城市文化建设的关键，他们既是城市文明的创造者，又是城市文明的承载者。所以必须加大教育宣传力度，不断增强广大市民的城市生存意识、文化保护意识、和现代生活环境意识，提升城市文明的软环境。

7、从细节入手塑造城市形象文化

城市形象文化主要指城市的外观形象，它包括城市现代化的基础设施和时尚的外观形象。诸如，城市的空间布局，建筑的造型、风格、色彩以及道路、广场、公园、雕塑、路灯、栏杆，甚至路牌、广告等等。如果说标志性建筑能在短时间内吸引人的眼球，那路灯、站台、垃圾桶之类的城市小品，则是让人们品味真正城市的内涵。所以，城市文化建设在顾全大局的同时，不应该忽视城市小品在展示城市文化方面的作用。

8、维系良好的自然生态环境

独特的文化来源于独特的自然和生态环境，所以，要有和谐的城市必须充分认识自己城市的自然的特色，保护自然和因之而演化而来的文化特色[4]。城市的发展是以健康生机的自然环境为前提的，自然环境是孕育城市文化的摇篮，因此，只有遵从自然规律的城市发展，才能产生经久不衰的城市文化。

9、生活是城市文化坚实的载体

市民的衣食住行是城市文化组成的一个核心部分。挖掘城市的饮食文化、服饰文化、生活习俗、节庆礼仪，对于城市文化的演绎和传承起到极为重要的作用，因为文化源于真实、源于朴素。

未来的城市发展，在很大程度上“以文化论输赢”。在世界大融合的发展局势下，中国城市要有开放的眼光和包容不同文化的胸襟，更要在与外来文化的碰撞、交流和交融中，彰显自己的独特魅力，守住城市的“根”。

第二篇：挖掘城市文化

挖掘城市文化，延续地域文脉

读林正秋《杭州城市建设史研究》有感

而今，“挖掘地域文化，延续城市文脉”，在各地城镇建设开发中已经蔚然成风，我国是一个有着五千年文明的古国，每一方土地都有着自己的地域文化，也有着与众不同的地域特色与传承习俗。在旧城改造、新区开发中，如何延续城镇的历史脉络，延续人类的传承文化，在许多人心目中已经悄然成形，不可否认的是，在过往的岁月中，我们对于城市建设曾经走过一些弯路，也总结了一些教训。

实践中，人们深刻地理解到，开发建设，拓展城镇，“旧貌换新颜”，并非就一个“拆”字了得，并非简单的在“一张白纸”上就可以画最新、最美的图画了，无论是规划者、建设者，还是管理者，或者，普通的市民，必须了解这个城市建设源远流长的历史脉络，前人创造的灿烂历史，以及他们走过的曲折路途，从先人那里获得取之不竭的知识与财富，通过历史这面镜子，才能洞悉事物本质，才能少走弯路，才能避免“好心办坏事”。

改革开放后的三十余年间，经济建设突飞猛进，河山面貌焕然一新，举目望去，高楼林立，园林遍布…，新建筑层出不穷，成为一代人不懈努力的一张最亮丽的答卷。在大家欢欣鼓舞之余，也需要对这个地域的历史进程，民风民俗，建筑风貌，河山特色等等，进行细致的综合利用分析，理顺脉络，有道是“今天的成就，源于昨天的奋斗，明天的辉煌，源于今天努力”，只有不断地总结前人的经验与教训，才能逾越障碍、减少挫折，才能不负历史的重托，才能避免发生一些后人看来“非常遗憾”事情的重演。

林正秋先生近作《杭州城市建设史研究》一书，正是杭州千年“城市发展建设”的一面镜子，从良渚先民的原始聚居说起，贯穿了数千年城市建设发展的历程，尤其是吴越国、两宋，直至民国时期杭州城市建设的方方面面。

全书史料详实，证据确凿，浓墨重彩，其中对西湖十景的由来，街道巷陌的分布，宫殿贵戚的园林小筑，寺院道观的来龙去脉、河道市井的整治，等等，书中娓娓道来，令人兴趣昂然。而今，对于某些人来说，历史学，仿佛是一门“边缘”学科，或者说，一个“背时货”，一个“冷门”，在他们眼中，历史学与今天突飞猛进的现代科学技术，欣欣向荣的经济发展，陆离斑驳的霓虹灯，风马牛不相及。也有人说，研究历史学，一生注定要钻在故纸堆里，成天与古人打交道，与现实生活相去远矣。

可是，林正秋先生不这样认为，他说：“毫无疑问，历史应当为经济建设服务，才有它的现实意义与价值。杭州，一个千年古都，一个马可波罗笔下的‘华贵天城’，一个世界著名的旅游城市，杭州的‘申遗’成功，‘历史文化名城’地位的创立，那件事离得开对千年杭州城建文化的挖掘？我一生的心血，我所做的一切，就是为这座文化历史名城添砖加瓦。” 因此，林先生的新书，不仅值得每一位城建工作者研读，而且，也值得每一位市民阅读，或许，人们能从他的书中，追寻这个城市进程发展的脉络，找到您所需要的灵感及知识，同时，您也将为先人取得的辉煌成就而倍感骄傲。

（杭州北山路97号/邮编310007/龚玉和/***/2013-4-14）

《杭州城市建设史研究》，林正秋著，中国文史出版社，2012年12月第1版。

第三篇：挖掘天津城市文化资源,促进特色文化产业发展

挖掘天津特色文化资源促进文化创意产业发展

赵佳璐

内容提要：天津作为一个有着独特历史文化底蕴的东北亚文化与经济地区，在文化创意产业发展的过程中逐步形成了自己的特点，同时也遇到了文化创意产业发展中的一些瓶颈问题。本文结合天津特色的文化资源总结出天津文化创意产业发展独特的特点，深入分析了天津文化创意产业在发展过程中存在的问题，进而提出了天津文化创意产业发展对策。

关键字：独特文化、文化创意产业、文化体制改革

一、天津的地域特色与独特文化

天津“地处九河要津，陆通七省舟车”，是南北大运河的交汇处。天津文化产业的发展要依托天津的独特的地域文化。

归纳起来天津具有8个方面的独特文化现象：

(一)中西合璧的皇家贵族文化。清末民初，天津是北京的后花园，皇家的文化和西洋文化融合而生的中西合璧的皇家贵族文化特点，这在全国是绝无仅有的。鸦片战争以后，对外开放九大口岸中，上海和天津一南一北，上海对西洋文化的引进、吸纳构成了十里洋场，是投资者的乐园。而天津既有对外开放的早期外来文化的交流，更有清末民初倚仗北京皇家帝王文化，例如张园、静园，它们是西洋与中国古典文化的结合。

(二)天津是近代高等教育的发祥地，具有独一无二的教育文化历史强势。天津有近代中国的第一个官办学——北洋大学堂和近代第一个民办大学——南开大学，这两所大学是全国大学文化研究的积淀。

(三)天津是近代民族工业的发源地，如近代化学工业、锻造业、机器制造业。上海市从2003年开始就想把上海打造成近代中华民族工业的发祥地，有许多老厂房被保护起来，我们也要做好这方面工作。

(四)明清两代商埠文化的集散地，特别是南北大运河的交汇点，从而构成天津的历史，其中有老百货大楼、老劝业场、老估衣街等商业建筑。

(五)最早的通商口岸之一的“租界文化”，天津是最早的通商口岸之一，传统建筑被保留完好，从而形成了自身的品牌，如大光明桥、解放路、奥租界领事馆、日租界领事馆、马可波罗广场，此外还有一个极为独特的，在全国乃至全世界少有的，见证了近代中国历史，浓缩了百年中国政治风云变幻的利顺德大饭店。

(六)园林文化，历史上天津居北方园林之冠，如与苏州、杭州遥相呼应园林文化——水西庄。第七，蜚声海内外，以近代天津爱国人士霍元甲为代表的“精武”文化。第八，素有“曲艺之乡”传统的津味“市井文化”。

二、依托特色文化资源，天津文化创意产业发展特点

天津具有深厚的文化底蕴、丰富的文化资源，发展文化创意产业的潜力大、空间大。目前，天津各区县围绕自身特点发展文化创意产业，在规划制定、项目建设、政策导向和支持措施等方面做出积极努力，取得显著效果，天津市文化创意产业呈现出强劲的发展势头。

(一）文化遗存与文化创意产业结合。

天津历史文化悠久，在发展过程中留下了丰富的历史文化遗存。利用好、发展好这些文化遗存，使之能够与已有的文化创意产业项目相结合，定能够增加文化创意产业发展的潜能，提升文化创意产业创新的层次。西青区的明清一条街、天津的五大道、近代金融街、水西庄创意产业园区等，都是充分挖掘了天津的文化遗存，并与文化创意产业结合而生的典范。利用了天津的文化遗存，深入分析文化遗存的精神内涵，再将它们与现代的高科技手段紧密结合，支持了文化创意产业向纵深方向发展。

（二）工业遗存与文化创意产业结合。

天津近代制造业发达，加之有较深的历史文化将二者融合起来共同为文化的发展铺路成为天津发展文化创意产业的独特之处。用旧有的厂房、仓库加以改造，形成了一部分创意产业园，作为发展文化创意产业的依托，一些很典型园区有:6号院、3526创意工厂、意库创意产业园。目前，经过市有关部门的批准整体装修方案的调整，6号院创意产业园已逐步恢复了初建时的英式建筑风格。随着天津经济文化的发展和文化创意产业政策的逐步完善，处于起步状态的“6号院”将会与一些知名的文化创意产业园如田子坊、8号桥、798等相媲美，成为具有天津特色的创意产业发展基地，也成为天津知名的现代艺术群落。旧的厂房仓库建成的文化创意产业园，在建设之初就有鲜明的主题和对创意业态的侧重。总的来说，基于旧厂房、仓库基础之上的创意产业园的建立，提高了文化创意产业发展的速度，加速了传统产业与现代文化的融合。

（三）民俗文化与文化创意产业结合。

民俗文化在天津文化的发展中占据了重要的地位，也起到了极其重要的作用。民俗文化是天津历史文化的重要组成部分，天津的民俗文化有着深厚丰富的内涵和突出的特色，表现在生产、文化、饮食、民间艺术与游艺竞技等各个方面，民俗文化与文化创意产业相结合，成为发展文化创意产业的新亮点。天津的鼓楼一古文化街地区民俗文化旅游商圈、老城厢地区的民俗文化创意坊和创意体验区、杨柳青民俗文化产业园等，都是利用了天津的民俗文化，加上新的创意元素发展起来的。这不仅创作了民俗特色作品，提高了服务业发展的经济价值，而且也成为发展文化创意产业的源泉。

三、天津文化创意产业发展中存在的问题

（一）对文化创意产业的认识不清,观念落后制约发展

受经济和社会大环境的限制，天津的文化创意产业远落后于北京和上海。民间的文化创意活动不少，但是缺乏影响力和号召力，没有形成规模效应。从政府方面来说，对天津文化创意产业虽然有一些相关的文件出台，但是还缺乏对各类文化创意企业在经济发展中的地位和作用的认识，没能从战略高度上认识文化创意产业。到目前为止，天津文化创意产业方面的专著和理论研究成果都比较少，而北京、上海、深圳等城市不但文化创意企业发展很快，理论研究成果也不少，都相继推出了《文化创意产业蓝皮书》，促进了当地文化创意产业的发展。

（二）政策不系统,相关配套性差

天津的文化创意产业政策提出的比较晚，而且天津的文化创意产业的发展和规划还不够完善，众多的经营单位，产业的集约化程度比较低。分散的资源也没有统一的利用好，造成①了资源的浪费和经济效益的低下。

就己有的政策来说，缺乏完整性和稳定性。各区县制定的政策缺乏整体的思考，也缺乏 长远的考虑，从而不利于市场主体的稳定性，不利于文化创意产业长期稳定的发展。天津在提出文化创意产业发展政策的同时，并没有提出一套完整的激励计划，没有引入合理的竞争① 张彦霖.天津创意产业的现状、问题与对策建议

机制，也没有根据文化创意产业的发展现状，提出完整而配套的产业优惠政策。

（三）文化创意产业管理模式落伍，管理水平低下

文化创意产业整体的规划和管理，影响了天津文化创意产业发展的方向，首先，天津的 文化创意产业涉及的行业范围没有一个明确而清晰的界定，理论研究滞后，对于文化聚集区 内的文化创意产业如何管理、如何定位、如何发展都缺乏深入的探讨和研究，很多创意产业 园都按自己的方式管理，只考虑了自己领域内的发展前景和发展计划，没有深入思考相关领 域的问题，因此天津的文化创意产业发展缺乏统一的规划和管理。

从管理方式上说，政府的管理手段相对单一，大部分就是依靠行政命令强制性的直接干 预文化创意企业的发展，很少用法律手段或者其他的经济手段来调节，也忽略了市场机制和 价值规律在文化创意企业发展中所起的作用，所以造成了资源的严重浪费。

（四）文化创意企业自主研发能力不高，没有形成完整的产业链

天津企业先进的技术创新能力是能够发展的前提，也是制约天津文化资源优势转化为文化创意产业竞争力的关键因素之一。动漫产业是天津文化产业发展的优势产业之一，但是动漫网游产业原创部分所依赖的电脑绘图环节使用的设备的关键技术长期被国外厂商垄断，致使这一专业设备的价格在国内居高不下，动漫企业成本因此被迫增加。再如，还有天津的游戏企业，很大一部分承担的是北京、上海及日韩等企业的外包业务，还没有形成自己独立的游戏产品品牌，没有自己的知名品牌，业务上的自主性不强。

天津文化创意产业基地群虽然初步成型，但产业集聚性不强，在目前天津已有的动漫企 业中，只有少数的几家公司具有从原创设计、独立制作到出售播出的能力。

（五）文化创意阶层尚未完全成型，人才与产业的结合仍不够紧密

文化创意产业需要的人才主要有两类，一类是创新型人才，主要从事文化创意产品的开发与制作，还有一类人才就是经营管理人才。人才的缺乏是文化创意产品创新性缺乏的根源。天津市从事文化娱乐业的从业人员，远远低于北京、上海，广州等城市。由于人才的缺失，造成了天津的文化创意企业发展难以持续快速增长。由于文化创意产业本身发展的时间较短，加上天津的经济发展大环境的影响，人才的缺失还很严重，那种既懂管理又懂创意的复合型人才不多。一些企业的运作者，他们只看到文化创意产品的经济属性，重心放在加强企业管理，单向追求企业利润最大化上，而忽视文化产品的社会属性，势必会对好的文化创意资源造成极大的浪费，严重阻碍文化创意产业整个行业的发展。

（六）缺乏品牌效应，没有打造出天津独特的文化创意品牌

品牌是文化创意产业获得足发展的前提，虽然天津有深厚的历史文化底蕴，文化创意产业近年来发展也很快，但是还没有形成自己的一个独立的文化创意品牌。文化创意产业发达的城市通常拥有一批颇具知名度和影响力的文化创意产业区，比如北京的798园区、杭州的国际动漫节等，已成为当地的“城市名片”之一。天津虽有“中新生态城”“意库”等产业园，但缺乏具有影响力的事件和品牌效应，还不足以成为天津的“城市名片”。

四、天津文化创意产业发展对策

（一）加强政府引导，建立有效的管理体制

政府要进行文化体制改革，就要从三方面着手，其一，各部门之间要相互协调，形成统筹规划和联动机制。其二，上下级之间要合理分工。下级部门在具体执行上级部门的命令时，要在弹性的范围内认真执行，不能使得上级的职权被侵犯。上级部门负责总体的规划和引导，下级部门根据实际情况严格执行上级的指示。其三，要建立社会非赢利组织和政府携手发展 的运行机制。

文化创意产业的发展离不开一个完善而可行的总体规划，因为文化创意产业是一项很大 的系统工程，文化创意产业要想快速成为国民经济和社会发展的支柱产业，就必须要有一个 明晰的发展规划，明确文化创意产业发展的方向和未来的目标，确定未来若干年的方针政策的导向，天津市政府应该根据社会发展的方向，组织力量制定文化创意产业发展的中长期规 文化创意企业在同一的规划下有序的发展，从实际情况出发，发展文化创意产业。

（二）抓住文化创意产品的核心—创新

文化创意与创新是文化生产的核心动力。因此在生产文化创意产品的过程中一定将创新放到重要的位置上。要想保持文化创意产品的创新性，我们要考虑下面四个方面的问题:其一，文化创意产品的产生离不开创造性的思维方式，创造性与创新性对文化创意产品 的产生有极其重要的作用，可以说是文化创意产品能否产生和能否延续的关键要素。其二，信息技术的应用能提高文化创意产品的实用性，创新产品，提高文化创意产品的 价值。

其三，在文化创意产品的传播手段上迫切需要创新。随着时代的发展，文化创意企业不 但应在本土文化的基础上，利用现代化的高科技手段和先进的管理方法，努力的促进文化创 意产品的创新，还应该在产品创作出来后，重视传播手段的创新。

（三）依托传统，形成与传统产业的良性互动

在天津的传统产业和独特的人文地理环境下，寻求文化创意产业和城市发展的最佳融合点，才有取得文化创意产业取得高速发展的可能性。

一方面，天津的滨海新区已经纳入国家发展战略，在天津独具优势，它成为天津市最大 的经济增长点和促进区域发展的最主要的力量。天津应该依据己有的优势条件，利用好适宜文化创意产业产生、成长的良好环境，紧紧地把文化创意产业的发展与天津的传统产业的发展紧密结合起来，从产业结构升级，经济增长模式转变和城市竞争力提升的角度，将天津构建成为创意产业经济可持续发展的品牌城市。

另一方面，文化创意产业一直被称为“都市无烟产业”，多以具有历史文化传承的老建筑为载体。天津市除了“五大道’、“金融街”具有国内外知名的历史风貌建筑外，海河沿岸尚有一些可利用的旧厂房、旧建筑。这些建筑只要合理利用，都可建设成为“创意产业园区”。在市内各区还有许多科技、企业、现代服务业等不同类型的“园区”，如果能够加以调整，就能整合为创意产业的“聚集平台”。

（四）努力打造文化创意产业链

创意产业链强调以创意为龙头，以内容为核心，驱动产品的制造，通过营销拉动分销产

②业，通过持续不断的后续产品的开发来拉动支持产业。产业链一条上下联动、左右衔接的链条，需要各方的相互配合与互动。

天津要打造完整的文化创意产业链，首先就要注意文化创意产业园区的建设，天津应该按照“政府引导，市场运作、行业集中、功能完善、品牌经营”的基本原则，利用现有的文化资源优势和已有的文化园区的现实情况，进行系统的科学管理和资源整合，加快形成“一区多园”的文化创意产业布局，集中体现园区的“研发、培训、孵化、展示、交易”的功能，以园区为载体，形成企业间的互通网络，打造园区的品牌，通过园区的集聚扩散，建立园区间的网络关系。

（五）加快创意产业人才的培养和引进

文化创意人才不仅是构成创意生产力的基本要素，而且是从事文化创意经营活动的重要

③资源，同时也是文化创意产业核心竞争力的载体。文化创意活动无论从制作到管理还是到

销售，都需要有高素质高水平的人来完成。只有合格的创意人才才能把文化与科技有机的结合，才能促进文化创意产业水平的根本提高。吸引更多的合格人才投入到文化创意产业中需要从以下几个方面努力: ② 张京城.中国创意产业发展报告(2010)[M].北京:中国经济出版社.2010年:66

厉无畏.创意产业导论[MI.上海二学林出版社.2006年:119③

(1)创造良好的条件，吸引合格的文化创意人才。吸引合格的文化创意人才要从硬件、软件等多方面入手，努力为创意人提供宽广的发展空间和舒适的生活环境。

(2)加强学校和社会各方的教育培训，培养文化创意人才。人才主要是从学校和社会两个方面培养，高等院校通过吸引全国的师资和生源，不断发展和更新文化创意产业所需要的知识和技能。通过高等院校来培养文化创意人才，是发展文化创意产业的重要战略。政府部门可以针对社会的需要，推出针对性较强的培训项目，缓解文化创意人才缺乏的局面，文化创意企业也可以在生产经营的过程中进行在职培训，提高员工的整体素质。

（六）坚持品牌发展战略，打造天津地方特色

天津的文化创意产业在发展的过程中，应该利用自己的优势产业，创造出属于自己的核 心产品，用高质量的产品来占领市场的制高点。文化创意产品是在市场经济体制下进行发展 和竞争，只有坚持了品牌发展战略，才能使企业和产品尽快进入市场经济的轨道。只有塑造 了自己的知名品牌，才会推动文化创意企业的发展，文化创意产业才会走上快速发展的道路。每一个地方都有自己独特的资源优势和特色文化，这些丰富的文化资源可以成为文化创意产品的创作来源和原始的材料，要打造特色的文化创意产品就要对本地区的文化资源进行科学的定位，哪些是可以利用的，哪些是不能改变的，在对本地区的文化资源整合利用的过程中，要注意实际的调查研究，在调查研究的基础上进行科学的规划，确保文化资源开发利用的成功率。天津市独有的文化创意产业与文化遗存、工业遗存、民俗文化相结合的模式，就是打造天津文化创意产业品牌的重要资源。

参考文献：

[1]冯梅.中国文化创意产业发展问题研究[M].北京:经济科学出版社.2009年

[2]花建.区域文化产业发展[M].湖南:湖南文艺出版社.2008年

[3]金元浦.我国文化创意产业发展的三个阶梯与三种模式[J].中国地质大学学报.2010

[4]胡惠林，当前我国文化产业发展的特点与趋势[J].开发研究，2006年第1期:1一5

[5]王慧敏.创意产业促进经济增长方式转变[J].中国工业经济，2006年

[6]我国创意产业发展的困境与问题[J].《中关村》.2005年第9期:119

[7]陈建军，葛宝琴.城市化对文化创意产业发展的影响[J].浙江学刊.2008年第6期:165

作者：赵佳璐

工作单位:武清区委党校

职务：教师

职称：助理讲师

联系电话：82101891

联系地址：武清区八孔闸党校路1号

第四篇：城市中的“地铁文化”

城市中的“地铁文化”

作者：许民彤

2013-11-05天津网-数字报刊

近日，据媒体报道，“1元借阅”在上海地铁2号线已全面铺开，乘客只需支付1元钱，就可在地铁站内借走自己“心仪”的书，在乘地铁时阅读，下车时可在其他车站归还。

这个“1元借阅”由爱知书店推出，需要的时间只是短短一两分钟，打开手机微信，扫一下店方提供的二维码，即出现了爱知书店的公众账号，加关注后输入站点名称就能进行“1元借阅”，十分方便。

地铁乘客有比较多的“碎片时间”，据一份调查显示，有47%的人玩手机、掌上游戏机等电子产品，而拿着一本书阅读的人少之又少。主办者就是希望通过“地铁阅读”的方式，使更多的乘客加入到绿色阅读中来，提升地铁的全民阅读氛围，创造一种崭新的“地铁文化”，从而为提高整个城市的文明程度，提供文化的力量。

人们坐地铁的时候手里拿着一本书，这是现代文明城市中常见的一种文化风景。在加拿大的地铁里，一些最时尚的白领手里，捧着的是一本书脊上贴着公立图书馆标记的流行书。俄罗斯更是世界上公认的“读书民族”，在俄罗斯的地铁车厢里，大部分乘客都捧着书，车厢里俨然就是一个公共阅览室。

湖北作协在武汉轻轨的站台、车厢内布置诗歌作品，进行“公共空间诗歌”活动，有文化媒体曾刊登《诗意穿越武汉城，117首中英诗歌走进武汉轻轨》的文化报道，介绍这项地铁诗歌文化阅读情况。这些诗歌作品是“公共空间诗歌”主题活动的一部分，市民和游客只要搭乘武汉轻轨出行，便可在轻轨１号线的公共空间中，欣赏到这些当代诗人的诗歌佳作，主办方希望通过发挥文学艺术作品润物细无声的影响作用，让人们能够在休闲、等车、散步，甚至购物时，都有机会放慢脚步，享受片刻的阅读，在钢筋水泥的“城市森林”中感受那瞬间的文化清新。

如今，我们国家很多大城市都已经通了地铁，这是城市建设和发展所需。一座城市的物质条件、硬件设施，固然是一个城市文明的重要组成部分，但城市文明更应由城市的主体——人来体现，由人的文化冲动、精神追求来体现。所以，加强城市“地铁文化”建设非常必要，无论是在地铁读一本书也好，还是“地铁诗歌”的阅读也好，都体现了一种城市文化，是一个城市文明的标志和品位。

“地铁阅读”、“地铁诗歌”进入公共生活空间，令人感到温暖。在城市里，那些流行文化、消费文化如洪水一样泛滥，人们的物质欲望膨胀，似乎已经没有了或失去了对阅读的精神冲动和文化追求。

现今，地铁文化的出现，不仅提升了城市公共空间的文化水平，更是可以通过这种形式，普及阅读文化、普及诗歌文化，发挥其潜移默化的文明教化作用，希望它成为一种阅读常态，成为城市中一种永不消失的文化风景！

第五篇：挖掘乡土音乐文化

挖掘乡土音乐文化展现民间音乐风采

记《走进台州》音乐研讨会暨台州市小学音乐优质课评比

由台州市教育局教研室主办、路桥教育局承办的“《走进台州》音乐研讨会暨台州市小学音乐优质课评比”于12月6日至7日在路桥实验小学举行。来自台州9个县市的音乐教坛精英汇聚一堂，本着对台州乡土音乐的热爱之情，共同探讨交流本土民间音乐之精髓。此次音乐教学研讨推陈出新，每一位参赛的选手必须以台州本土的民间音乐为教学内容，旨在通过本次的教学研讨将我市的民间音乐文化走进学生音乐课堂，为我市的文化传承作好铺垫。

十堂具有乡音乡韵的音乐课，散发着浓郁的民族民间音乐芬芳，饱含了台州深厚的历史文化底蕴。其中有悠扬平和的国庆寺佛教音乐、甜滋滋的临海白酒酿调、脆生生的仙居山歌、温馨怡人的民间童谣等，同时还展现了被誉为戏曲活化石的乱弹、民间歌舞——道情、莲花落、黄沙狮子、大奏鼓、鱼灯舞等，使得本次音乐教研犹如一次百花盛会，争其斗艳美不胜收。

本次音乐大赛，从各地的选手对民间音乐取材上来分以下几大类：

（一）乡音乡韵叙乡情

临海作为老台州的府地有着深厚的历史渊源，为了能通过音乐展现临海的历史人文气息，临海巾山小学的徐灵芳老师设计了一节《临海民间音乐欣赏课》。通过教唱具有浓郁的方言色彩的临海民歌《哄小囡》，让学生领略民间童谣的风采；欣赏以高难度的杂技名扬四方的上桌狮子，使得学生为之咋舌；倾诉临海道琴和上盘花鼓，述说出旧社会人民的悲惨生活；以及表演临海特色风味小吃白酒酿调，将市井文化演绎淋漓尽致。

仙居作为国家级风景名胜区，自古以来便受世人的关注。自宋真宗见此地“洞天名山，屏蔽周围，而多神仙之宅”，遂诏改永安为仙居，意谓“仙人居住之地”。来自仙居横溪中心小学的陈艳老师以一曲《仙居是个好地方》唱出了对家乡的热恋之情。歌中唱道；仙居是个好地方，青山绿水赛苏杭，清清泉水清又甜，烂漫山花四季香。在整个教学过程中，陈艳老师饱含深情，用浓郁的乡音为学生教唱，再现了仙居山歌的优美旋律、悠扬的节奏，淳朴甜美的歌声。在多媒体的展示下，顿时让人感受到仙居的山美、水美、景美、歌美、人美，仿佛置身于人间仙境。

（二）天籁之音佛乐飘

中国佛教音乐是中国音乐文化的重要组成部分，是中华民族的宝贵文化遗产。《佛音

收集》中曾对佛教音乐作如下阐述：“佛音清新典雅，超凡脱俗，其韵幽远深长，唱者身心合一，物我两忘；闻者，胸襟豁然，神游情动，使人意念净化，于袅袅音声中细细体味人生真谛。其特有的韵味很吻合人们宗教膜拜和祈求幸福的心理”。如何将深奥的禅学音乐应用于小学的音乐课堂呢？天台实验小学的陈安妮老师为我们带来了佛乐飘飘的天籁之音。在整个教学过程中，感受、吟唱、欣赏、体验使同学们感受到佛乐的博大精深，在分段欣赏中a乐段以平静舒缓的节奏伴随着僧侣的步伐去朝拜；b乐段音乐表现香客的来访，佛堂顿时热闹非凡；c乐段以和尚念经为作法事主题，各种乐器的加入使得配器顿时丰满，一派太平盛世景象。

（三）乡音土调唱乱弹

台州乱弹原称黄岩乱弹。明万历以后，台州一带流行昆腔和高腔；清康熙、雍正之际北方的梆子秧腔和梆子乱弹腔传入台州，约于乾隆年间（1736－1795）形成了昆腔、高腔、乱弹腔三腔兼唱的戏班。由于昆腔、高腔的唱词古奥晦涩，三腔兼唱的戏班逐渐以唱乱弹腔为主，当地人称之“乱弹班”。由于长期受当地语言、民俗和民间艺术的影响，逐步形成了唱腔丰富多彩、道白通俗本地化、表演文武兼备的地域特色，遂被称呼为“黄岩乱弹”。

在本次教研中黄岩西城街道中心小学的王丹娜和路桥小学的徐文群老师分别以乱弹作为教学内容。在分析完乱弹的人物行当和四功后，王丹娜老师以乱弹的石榴花调《逛花园》为教唱目标，结合“台州官话”，充满民语乡韵唱道：“手挽手啊进花园，猛抬头四下观，大家一起来游玩。石榴花开红似火，芍药花开赛牡丹，菖蒲花开寻不见。”委婉的曲调，细腻的行腔使学生感受到乱弹的独特韵味。

路桥小学的徐文群老师以教唱乱弹创作剧目《拾儿记》中的《磨豆腐》唱段让学生体会抑扬顿挫、激昂粗犷、音韵纯正的唱腔，从通俗易懂的念白中让学生感受有浓厚淳朴的民风，男女声的对唱加上磨豆腐的做功，将课堂气氛推向了高潮。通过这两位老师的授课，我们可以从台州乱弹这块戏曲的活化石中中窥见，台州的民俗、音乐、语言和生活。

（四）鼓乐喧天话海疆

台州海岸线漫长港湾优良，历来是对外交往海上门户。台州也是海洋大市，海洋面积广阔。浅海面积居浙江首位。渔业资源十分丰富。来自温岭、三门、玉环的老师充分挖掘各自的本土音乐文化，将海疆渔业文化融合到课堂教学中来。

温岭——醉舞《大奏鼓》执教：温岭锦园小学的梁小佩

大奏鼓是石塘渔村的传统舞蹈，据说是从福建民间传入的，至今已有几百年历史。起

舞时，那些“女人们”手执木鱼、扁鼓、唢呐、锣、钹、磬等乐器，随着那男人调动大奏鼓的节奏，时而碎步轻移、柔美婉约、如醉如痴，时而腾挪跳跃、粗犷激越、欢快有力；

在整节课教学设计中，始终围绕着大奏鼓的特征展开，（一）福建闽南方言进行了节奏性的念白教学，使学生了解大奏鼓历史渊源。

（二）对大奏鼓演奏时的节奏进行分析，加入大鼓、锣、钹的打击乐器教学。

（三）为了突出吹奏乐器唢呐的旋律的特点加入填词演唱

（四）经过教师的启发和引导，学生掌握大奏鼓的演奏之后进行了一番装扮，真实地再现了大奏鼓这种民间歌舞乐表演艺术。

三门——《跳马灯》执教：王芳老师

跳马灯流传于三门县浬浦镇，离县城有55公里。跳马灯以马为首，有狮子、麒麟、犀牛、白象五种怪兽组成。有一个高照，据说是神仙统领五兽之法宝。寓意：五兽属上天下凡，有造福民众、平安吉庆之祥瑞。来自三门小学的xxxx老师，通过小堂鼓 钹等打击乐器的节奏的教学让学生感受了一番三门的民间艺术。

玉环------《舞鱼灯》执教：林谨老师

玉环是浙江东海之滨的海岛县，舞鱼灯是当地渔民在节庆灯会中保留的娱乐节目。每当新春佳节，玉环各地鼓乐喧天，各种灯舞五彩纷呈。舞鱼灯表演则因切合渔民耕海牧渔的实际而特别受到欢迎。

在课堂教学中，老师让学生手举鱼灯，按照鱼灯舞中的成员进行分类，有鳌龙、黄鱼、马鲛、绵鱼、乌贼、海豚等，并以FLASH动画生动形象再现了以鳌龙为首的阵式，例如“十字交叉” “走四角”，使学生在情境律动教学中感受鱼灯舞的特点畅游海洋世界。

(五)莲花处处齐争艳

莲花，又名莲花落、莲花乐口源于唐代的佛曲“落花”，五代时亦称“散花乐”，最早是僧侣募捐化缘时所唱的警世歌曲。至南宋传入民间，成为贫人乞食的歌唱。至迟在明中叶，成为说唱故事情节的曲艺形式。我市各地都存在着这种在台州各地由于地域的不同对莲花的称谓也有所不同：玉环呼“大莲花”，仙居名“铜锢鞭”，天台唤“莲子行”，黄岩曰“打连厢”，温岭称“流徒传”。

在本次教研会上，椒江第二实验小学的王秀丽老师向同学们展示了绚丽多姿的《路桥莲花》，温岭大溪小学的汤聘婷老师展示了具有浓郁乡土气息的《殿下莲花》。王老师侧重

于莲花的表演，通过演唱《哪个不说路桥好》加上乐器的伴奏和舞蹈性的律动组合生动，再现了路桥莲花特有的风格。

汤聘婷老师对大溪莲花的介绍分四个部分：

一、“莲花”初绽——乐器探索与演奏

二、“莲花”盛放——介绍大溪莲花历史介绍及教唱

三、“莲花”畅想——基本步伐与表演

四、课堂延伸——创编莲花词，这四个教学步骤环环相扣，充分说明殿下莲花由于受本土文化的影响所散发出的泥土芬芳。