国标舞的脚法练习1

第一篇：国标舞的脚法练习1

国标舞的脚法练习

脚法——指踝关节以下的脚部动作应用技法。在国标舞理论中，脚法共包括脚跟至脚掌、脚跟至脚尖、脚掌至脚尖、脚尖至脚掌、脚尖至脚跟、全脚6个种类。

A、脚跟至脚掌——指舞者左脚或右脚前进时，先用脚跟着地，然后再将身体重心移至脚掌的运步过程。脚跟至脚掌可以分为左脚跟至脚掌、右脚跟至脚掌、左脚跟内侧至脚掌、右脚跟内侧至脚掌、左脚跟外侧至脚掌和右脚跟外侧至脚掌6个小类。

A1、左脚跟至脚掌——指舞者左脚前进时，先用左脚跟着地，然后再将身体重心移至左脚掌的运步过程。A2、右脚跟至脚掌——指舞者右脚前进时，先用右脚跟着地，然后再将身体重心移至右脚掌的运步过程。A3、左脚跟内侧至脚掌——指舞者左脚作左斜进时，先用左脚跟内侧着地，然后再将身体重心移至左脚掌的运步过程。A4、右脚跟内侧至脚掌——指舞者右脚作右斜进时，先用右脚跟内侧着地，然后再将身体重心移至右脚掌的运步过程。A5、左脚跟外侧至脚掌——指舞者左脚作左叉右斜进时，先用左脚跟外侧着地，然后再将身体重心移至左脚掌的运步过程。A6、右脚跟外侧至脚掌——指舞者右脚作左叉右斜进时，先用右脚跟外侧着地，然后再将身体重心移至右脚掌的运步过程。B、脚跟至脚尖——指舞者左脚或右脚前进时，先用脚跟着地，然后再将身体重心移至脚尖的运步过程。脚跟至脚尖可以分为左脚跟至脚尖、右脚 1

跟至脚尖、左脚跟内侧至脚尖、右脚跟内侧至脚尖、左脚跟外侧至脚尖和右脚跟外侧至脚尖6个小类。

B1、左脚跟至脚尖——指舞者左脚前进时，先用左脚跟着地，然后再将身体重心移至左脚尖的运步过程。B2、右脚跟至脚尖——指舞者右脚前进时，先用右脚跟着地，然后再将身体重心移至右脚尖的运步过程。B3、左脚跟内侧至脚尖——指舞者左脚作左斜进时，先用左脚跟内侧着地，然后再将身体重心移至左脚尖的运步过程。B4、右脚跟内侧至脚尖——指舞者右脚作右斜进时，先用右脚跟内侧着地，然后再将身体重心移至右脚尖的运步过程。B5、左脚跟外侧至脚尖——指舞者左脚作左叉右斜进时，先用左脚跟外侧着地，然后再将身体重心移至左脚尖的运步过程。B6、右脚跟外侧至脚尖——指舞者右脚作右叉左斜进时，先用右脚跟外侧着地，然后再将身体重心移至右脚尖的运步过程。C、脚掌至脚尖——指舞者左脚或右脚前进时，先用脚掌着地，然后再将身体重心移至脚尖的运步过程。脚跟至脚掌可以分为左脚掌至脚尖、右脚掌至脚尖、左脚掌内侧至脚尖、右脚掌内侧至脚尖4个小类。C1、左脚掌至脚尖——指舞者左脚前进时，先用左脚掌着地，然后再将身体重心移至左脚尖的运步过程。

C2、右脚掌至脚尖——指舞者右脚前进时，先用右脚掌着地，然后再将身体重心移至右脚尖的运步过程。C3、左脚掌内侧至脚尖——指舞者左脚作左横、左斜进或左斜退时，先用左脚掌内侧着地，然后再将身体重心移至左脚尖的运步过程。2

C4、右脚掌内侧至脚尖——指舞者左脚作左横、左斜进或左斜退时，先用左脚掌内侧着地，然后再将身体重心移至左脚尖的运步过程。

D、脚尖至脚掌——指舞者左脚或右脚后退时，先用脚尖着地，然后再将身体重心移至脚掌的运步过程。脚跟至脚掌可以分为左脚尖至脚掌、右脚尖至脚掌、左脚尖内侧至脚掌、右脚尖内侧至脚掌、左脚尖外侧至脚掌和右脚尖外侧至脚掌6个小类。

D1、左脚尖至脚掌——指舞者左脚后退时，先用左脚尖着地，然后再将身体重心移至左脚掌的运步过程。D2、右脚尖至脚掌——指舞者右脚后退时，先用右脚尖着地，然后再将身体重心移至右脚掌的运步过程。D3、左脚尖内侧至脚掌——指舞者左脚作左横、左斜进、左斜退时，先用左脚尖内侧着地，然后再将身体重心移至左脚掌的运步过程。D4、右脚尖内侧至脚掌——指舞者右脚作右横、右斜进、右斜退时，先用右脚尖内侧着地，然后再将身体重心移至右脚掌的运步过程。D5、左脚尖外侧至脚掌——指舞者左脚作左叉右斜退时，先用左脚尖外侧着地，然后再将身体重心移至左脚掌的运步过程。

D6、右脚尖外侧至脚掌——指舞者右脚作右叉左斜退时，先用右脚尖外侧着地，然后再将身体重心移至右脚掌的运步过程。E、脚尖至脚跟———指舞者左脚或右脚后退时，先用脚尖着地，然后再将身体重心移至脚跟的运步过程。脚尖至脚跟可以分为左脚尖至脚跟、右脚尖至脚跟、左脚尖内侧至脚跟、右脚尖内侧至脚跟、左脚尖外侧至脚跟和右脚尖外侧至脚跟6个小类。E1、左脚尖至脚跟——指舞者左脚后退时，先用左脚尖着地，然后再将身体重心移至左脚跟的运步过程。

E2、右脚尖至脚跟——指舞者右脚后退时，先用右脚尖着地，然后再将身体重心移至右脚跟的运步过程。

E3、左脚尖内侧至脚跟——指舞者左脚作左横、左斜进、左斜退时，先用左脚尖内侧着地，然后再将身体重心移至左脚跟的运步过程。E4、右脚尖内侧至脚跟——指舞者右脚作右横、右斜进、右斜退时，先用右脚尖内侧着地，然后再将身体重心移至右脚跟的运步过程。E5、左脚尖外侧至脚跟——指舞者左脚作左叉右斜退时，先用左脚尖外侧着地，然后再将身体重心移至左脚跟的运步过程。

E6、右脚尖外侧至脚跟——指舞者右脚作右叉左斜退时，先用右脚尖外侧着地，然后再将身体重心移至右脚跟的运步过程。F、全脚——指舞者左脚并右脚或右脚并左脚时，用整个脚底同时着地的运步过程。

F1、全脚内侧——指舞者左脚并右脚或右脚并左脚时，用整个脚底的内侧拖地的运步过程。

注释：在要素的分解表中，因舞步是指明了左右的，所以，在表达脚法时我们将用简称来表达上述的具体脚法名称。脚跟至脚掌——指左脚跟至脚掌、右脚跟至脚掌、左脚跟内侧至脚掌、右脚跟内侧至脚掌、左脚跟外侧至脚掌、右脚跟外侧至脚掌的统称，简写为跟~掌。脚跟至脚尖——指左脚跟至脚尖、右脚跟至脚尖、左脚跟内侧至脚尖、右脚跟内侧至脚尖、左脚跟外侧至脚尖、右脚跟外侧至脚尖的统称，简写为跟~尖。脚掌至脚尖——指左脚掌至脚尖、右脚掌至脚尖、左脚掌内侧至脚尖、右脚掌内侧至脚尖的统称，简写为掌~尖。

脚尖至脚掌——指左脚尖至脚掌、右脚尖至脚掌、左脚尖内侧至脚掌、右脚尖内侧至脚掌、左脚尖外侧至脚掌、右脚尖外侧至脚掌的统称，简写为尖~掌。

脚尖至脚跟———指左脚尖至脚跟、右脚尖至脚跟、左脚尖内侧至脚跟、右脚尖内侧至脚跟、左脚尖外侧至脚跟、右脚尖外侧至脚跟的统称，简写为尖~跟。

全脚——写为全脚。

全脚内侧——写为脚内侧练习一: 立脚尖

慢慢地立脚尖可以帮助你加强半脚、脚踝和脚背的力量。保持平衡的情况下，做得越慢越好。

记住控制住，慢慢地做，而且脚趾头不要挪来挪去。十个脚趾用力铺开，紧紧扒住地，全身的重量均匀地分布在两脚之间，集中在前脚掌处。

如果觉得太难，可以一只脚一只脚地做。刚开始的时候可以立单脚尖，当你的平衡改善的时候，你脚的力量也加强了。这个练习可随时随地练，开始时平衡可能掌握不好，不妨扶着墙或椅背，大约一个月后就可不用扶东西，用半脚尖立住了。我常在等公交车时练习这个动作，很有收效。练习二: 拉伸脚踝

要想有漂亮的脚背就得勤于练习。李濛和党奇在课上经常强调“绷脚尖”，把脚背拉直，使你的腿部线条更长、更美。拉伸脚踝练习开始的时候，脚向上，保持腿伸直，把你的脚趾头使劲向地面压。目标是在你的脚完全绷直的情况下，5

脚趾头，甚至前脚掌的最高处可以碰到地面。哈，我们中老舞者意思到了即可。这个练习可以很好地帮助你练习脚背，同时也可以练习充分地绷脚尖。

提示: 和其他拉伸练习一样，为了最大程度地拉伸，当你的脚趾伸到最远处时，停在那里30秒，或停到你不能坚持的时候，然后收回弯曲膝盖，活动脚趾，放松肌肉，再从头开始练习。

这个练习须一只脚一只脚地做，这样可以集中练习精力，以达到最好的效果。我通常是在家用瑜珈垫子在地面做，最有效的是上芭蕾课或古典舞课在老师的指导下，和同学比着做，很疼的„.当然也很费银子的。练习三: 综合

最后这个练习是三个里面最难的，它会使小腿、踝和脚面都会得到全面训练。会很好的改善你的平衡，脚踝的力量和脚的整体力量。

站在高台阶的边沿，然后脚后跟往下，到你能到达的最低的地方，然后慢慢立半脚尖，到能到的最高的地方，然后再往下，往下的时候注意控制速度。

如果你的平衡不是很好，那站在台阶或是高台的边缘，抓着点东西帮助平衡，最好是不要靠别的东西平衡，而是自己尽量平衡。

提示: 同样的，也是越慢越好。一旦你觉得两只脚的没问题了，尝试提起一只脚做上面的练习。可能开始的时候你需要抓着点东西平衡，不过时间长了就不用了。

再有介绍两个在办公室训练的方法：

第一：坐直在椅子上，双腿脚并拢最大幅度的抬起脚跟，（脚尖不抬）落下抬起反复多次直至脚踝酸疼才达到训练目的。

第二：站立双手扶墙或椅，快速立脚尖，落下立起反复到脚踝酸热，达到训练目的。

所有的这些联系都是要经常地反复做，才能见到效果。练了一段时间以后，你就会发现不同了。记住，你的摩登舞跳多久，脚踝力量就要练多久。

第二篇：国标舞中的移动与旋转练习

国标舞中的移动与旋转练习关于移动

首先必须设法了解怎样去移动，一般人的错误都只动脚而不移动身体，好象在踢正步，但也有一些人只动身体而不动脚，好象在酒醉，身体一直推挤舞伴，这些都是不好的。舞蹈中的移动不是前进就是后退不是左转就是右转，听来简单行来困难，既然要移动就必须先谈到动力(Dynamics)。以下是最简明的一些前进、后退概要：

1、动力来自于重心脚的推送或拉拔。

2、向前移动时重心脚在前脚时，前脚要拉拔，重心脚在后脚时，后脚要推送。

3、前进的移动中每一步都有两个动作一个是“拉”一个是“推”。

4、向后移动时重心脚在前脚时，前脚要推送，重心脚在后脚时，后脚要拉拔。

5、后退的移动中每一步都有两个动作一个是“拉”一个是“推”。

6、每个重心脚在推送之前都要有一个准备动作，尤其是做完每个动作之后更更需要这个准备动作，而这个动作我始终认为最重要，因为它会带给您更有速度、更顺畅有力的移动以及更好的音乐诠释，更重要的是给舞伴一个反应的空间。

●关于旋转和轴转

很多人都觉得很难，一直跳不好其原因很多。以下是最简明的一些旋转概要：

1、既然是旋转就不能像前进、后退时那样移动快速。

2、基本上Spin 并不是一个移动的动作，而是一种旋转，Pivot 亦同。

3、通常Spin 感觉略高转，Pivot 感觉略低转，因此华尔滋的右旋转步(Natural Spin Turn)的第四步是 Pivot，第五步为 Spin。

4、探戈里没有Spin 只有Pivot，在阿根廷探戈里头没有Heel Turn 只有Heel close 或Heel Touch。

5、在旋转时的那一剎那，不要一直想要移动向前，这是旋转的要领。

6、旋转时前进者是外圈，后退者是内圈(前进制造外圈，后退制造内圈)。

●带动女士旋转：

(1)有人说用身体的中心点。

(2)有人说用脚Turn in 或Turn out。

(3)有人说要用手。

事实上，基本上手是带领舞伴往东或往西的重要工具，但光用手将使您的舞跳得很丑陋，要配合身体与脚并且要巧妙应用，善用脚及身体将使我们的舞更细腻更完美，而手则是不可或缺的。没有善用脚及身体，舞会跳得很丑陋，而没有手的牵引根本无法跳舞(不管是前进或后退，左转或右转)。

第三篇：国标舞感想

国标舞观后感国际标准交谊舞，简称国标舞，来源于各国的民间舞蹈，是在古老的民间舞的基础上发展演变而成。由于国标舞对舞姿，舞步要求非常严格。所以，出现了要求相对低一些的交谊舞，它保持了国标舞各种舞种的风格，但比较随意。尽管如此，交谊舞依然有自己的要求，这样，才能体现各个舞种的风格，才能洒脱自如。由社交舞转化而来，是体育与艺术高度结合的一项体育项目，是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群：摩登舞和拉丁舞，十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。

在我们大学的选修课程《舞蹈鉴赏》里面观看了各式各样的舞蹈，给我留下最深刻印象的就是国标舞，先说一下摩登舞又译“现代舞”。特点是由贴身握抱的姿势开始，沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规范严谨，上体和胯部保持相对稳定挺拔，完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美，旋律感强。服饰雍容华贵，一般男着燕尾服，女着过膝蓬松长裙。而拉丁舞的特点是舞伴之间可贴身，可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度，展现舞姿。步法灵活多变，各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求，完成各种舞步，表现各种风格。舞姿妩媚潇洒，婀娜多姿。风格生动活泼，热情奔放。曲调缠绵浪漫，活泼热烈，节奏感强。着装浪漫洒脱，男着上短下长的紧身或宽松装，女着紧身短裙，显露女性曲线的美。在观看的时候，那种视觉冲击真的是无与伦比，男士展现出那种屹立不倒的气势，女士则柔情似水的依靠着男士，在世界级选手上更是表现得淋漓尽致。我们观看的是《2007中国国际标准舞艺术表演赛》，它是全国首次以艺术表演为主题的国标舞比赛，吸引了全国各地20多支专业艺术院校国标舞团队，共有80个参赛作品，近500名选手参赛。在昨晚的颁奖晚会上，共颁出包括双人舞组、队列舞组、群舞组、优秀表演组、创作组、基本技术风范组、基本技术组7个组别41个奖项。其中，三个重量级的奖项——双人舞组金奖、队列舞组金奖、群舞组金奖分别被《霸王别姬》、《十面埋伏》、《VS》夺得，《再说一次我爱你》、《心魔》、《恋》等8个参赛作品获得优秀表演奖，而《思乡》、《逐梦》等5个作品则获得基本技术奖。专家们对此次大赛给予了高度的评价。大赛艺术顾问、中国文联名誉委员、中国舞协名誉主席贾作光认为，这些表演不光是讲究范式，更突破传统，向艺术进军，是对舞蹈水平的有力提升。大赛组委会副主任、中国舞协党组书记、常务副主席冯双白认为，本次大赛显示了近年来的创作收获和创作思想。年轻的编导们思想大胆，敢于涉及各类生活题材，给大家留下了深刻的印象。

在我看来，国标舞是一种艺术，一种心灵的体现，它代表着一个人的风度，两个人的默契，跳的每一步都是那么的准确，那么的有气势，给人一种严肃而又唯美的感觉，是交谊的最好方式，舞动自己，展现自己，用选手们最精湛的表演征服了我们观众的眼球，他们用自己最擅长的方式来，展现自己对舞蹈的感悟，对生活的看法，对观众的尊重，赢得了无数的欢呼与喝彩！这也是我们作为观众，给所有演出者辛勤付出，不断地练习的最好馈赠，无论他们有没有得奖，赛程中有没有发生错误，专家们对他们的做出的点评如何，这些都是无关要紧的，他们能到达这个舞台，他们就是骄傲的，在我们心中都是最棒的。白淑湘这样认为，只有激活创造力才能够有新的发展，本次大赛就是对中青年选手创作的一次集中提升。编导者是一个舞蹈的灵魂，一定要进一步增加文化内涵，了解、感受和创造真正的艺术美，并把握好编舞、服装和音乐等综合因素，才能够求得更大发展。此外，她直言：“学习外国的艺术精品不要盲目跟风，而要将其精华融入我们自己的文化精神和本民族的舞蹈精髓中才行”。冯双白则希望“大家能够提高艺术素养，创作出更多真正意义上的创新作品”。所以，希望所有的舞者都能坚定自己的信念，为自己的梦想努力奋斗，勇往直前，永不言败。

第四篇：国标舞文化国标舞历史

国标舞文化国标舞历史

时间:2006-02-08 16:

来源：

国际标准交谊舞,又称“体育舞蹈”，原名称做“社交舞”，英文为“Ballroom Dancing”，为欧洲贵族在宫廷举行的交谊舞会，法国革命后，Ballroom Dancing流传民间至今。第二次世界大战后，美国人将该舞蹈散播到全球各地，并形成一股跳舞热潮，至今不衰。

经历一百多年的发展，“社交舞”从“社交”发展为“竞技”，将单一的舞种发展为摩登舞、拉丁舞两大系列的十个舞种，并在1904年成立了'英国皇家舞蹈教师协会'。这个组织将当时欧美流行的舞姿、舞步、方向等整理成统一标准，制定了有关舞蹈理论、技巧、音乐、服装等竞技的标准，公布为“国际标准交谊舞舞厅舞”（简称“国标舞”），为世界各国所遵循，英国的黑池甚至成了“国标舞”的圣地。目前，世界各国将国际标准舞易名为“体育舞蹈”，欲将舞蹈运动纳入体育运动项目。拥有74个会员国的“国际舞蹈运动总会”(International Dance Sport Federation)于1997年9月4日正式成为国际奥林匹克委员会会员，2000年成为悉尼奥运会表演项目，2008年将成为正式比赛项目。

国标舞中的拉丁舞包括：桑巴，伦巴，斗牛，恰恰，牛仔。这五个舞种无论在社交场合还是在体育舞蹈比赛中都广为流传。一般是两个人一起跳，一个男士和一个女士。持握姿势各有不同，有时亲密相拥，有时舞伴相互单手相握。这些舞中的姿势都已经标准化和分类成各种不同的级别以便于教学，有国际上统一的用语，技术，节奏，拍子。但是也不尽然，这些舞都有各种不同的起源。

罗马语系（法语，西班牙语，葡萄牙语和罗马尼亚语）起源于古老的拉丁语，遍及大多数美洲地区，从而形成了一种文化。有三种舞来自这个地方，一个来自西班牙或法国，另一个来自美国，促成了现在这套国际标准舞---拉丁舞。提及拉丁舞这个术语，这里是拉丁和美洲的缩写，而不是指地理上的拉美地区。来自拉美地区的这三种舞是由本土，欧洲和黑人舞蹈熔合而成的。在初期，欧洲的征服者们从西非的各地进口黑人到美洲的大部分地区，主要原因是他们很难劝服本土的人为他们而工作。这些黑人如此之多，以至于到了1553年时，数量已超过了墨西哥的欧洲人，总督命令西班牙的查尔斯禁止黑人的进一步流入。舞蹈在所有的三种文化中有着举足轻重的作用：欧洲人，黑人和本土人在1569年，墨西哥的总督下令埋葬阿乏台克人的日历，因为黑人主要的娱乐已经变成舞蹈，并在那里流行起来。接着，总督颁布法令，跳舞只能在星期天和节日的下午2：00到6：00钟。

到了17世纪至18世纪，三种文化的逐渐融合导致了一种新的文化产生克立奥耳语。由于欧洲舞蹈传入拉丁美洲，他们逐渐接受了这种文化。在古巴，随着切分音节奏的流行，对面舞变成了哈巴聂拉舞（一种类似于探戈的舞蹈）。后来，随着与酒吧音乐节奏的融合，切分音变得越来越强变成了 “son”的缩写。1795年这种节奏就已在巴西使用，其中有一首歌（情歌）在19世纪之际之时在欧洲变得很流行。复杂的切分音节奏，现在已经成为所有拉丁舞的特征。

----1924年，英国伦敦，由英国发起欧美舞蹈阶人士，在广泛研究传统宫廷舞，交谊舞及拉美国家的各式士风舞的基础上，对此进行了规范和美化加工，于1925年正式颁布了华尔兹、探戈、狐步、快步四种舞的步伐，总称摩登舞。并将此种舞蹈首先在西欧推广并进行了比赛，继而又推广到世界各国，受到了许多国家的欢迎和喜爱。

----1950年，英国“黑池”，由英国ICBD（世界舞蹈组织）主办了首届世界性的大赛“BLACKPOOL DANCE FESTIVAL 1950”（“黑池舞蹈节”），并把规范后的舞蹈命名为国际标准交谊舞，以后每年的五月底，在英国的“黑池”举办一届世界性的大赛。随着此种舞蹈在世界的不断推广，自身也得到了发展，摩登舞中又增加了维也纳华尔兹。

----1960年，非洲和拉美一些国家的民间舞经过了规范加工后又增加了拉丁舞的比赛，拉丁舞也有五种舞：伦巴、恰恰恰、桑巴、牛仔、斗牛。摩登舞和拉丁舞风格迥异。

----摩登舞除了探戈外，都源于欧洲大陆，它的音乐时而激情昂扬，时而缠绵性感，动作细腻严谨，穿着十分讲究，体现欧洲国家男士的绅士风度和女士们的妩媚。男士需身着燕尾服，白领结；女士则以飘逸，艳丽长裙表现出她们的华贵、美丽、高雅、闺秀之美态。

----拉丁舞除斗牛舞外，都源于美洲各国，它的音乐热情洋溢，奔放特具节奏感。以淋漓尽致的脚法律动的引导，自由流畅，展现女性优美线条，动人入情，气氛迷人，生动活泼，热情奔放，充分表达了青春欢乐的气息，男士展现骠悍钢强，气势轩昂，威武雄壮的个性美。

国标舞在国内的发展情况

国际标准交谊舞作为一项高贵优雅的运动，不但可以调适现代人忙碌的生活，舒展身心，并且有良好的社交功能。由于她实质上代表一个国家或地区的文化和经济水平，世界各国各地区竟相提倡，风行日盛，我国自一九八六年正式引进后，随着这几年的大力推广，发展迅速。

1986年，文化部宣布成立了中国国际标准舞学会，并举办了第一届全国国际标准舞会演，由此每一年举办一届，(广东选手已连续获8届职业最高级别摩登舞冠军)十多年的风风雨雨，一代人的辛勤耕耘，如今，国标舞事业成为我国各级政府关心的社会主义精神文明建设的大项，从1998年开始，国标舞将被列入中国文化部“荷花奖”的评奖单项，国标舞事业从此又将开辟一个崭新的篇章.在政府的关心和指导下，全国各省市(包括一些中小城市)都成立了国际标准舞协会，跳国标舞，学国标舞的人越来越多。北京电视台播放的国际标准交谊舞教学节目收视率很高，有关人员保守地估计，北京就有80万至100万人喜欢跳交谊舞，而且跳舞的人越来越年轻化。近年来，广州、北京、上海、郑州、南京、哈尔滨、武汉、重庆、宁波、深圳、南昌等地国标舞事业发展迅猛.

第五篇：国标舞感想

学习国标舞的感想

怀着好奇的心在选修课中选了国标舞这门课程。因为以前没有接触过，因此对它了解很少。但是通过老师第一节课的简单介绍使我对它有了大概的认识，知道由于国标舞对舞姿，舞步要求非常严格。虽然比起正式的国标舞来说我们学习的要求比较低，但是对于我这初学者来说挑战难度还是很高的，因为我从小没学过什么舞步，身体不是很灵活，对于跳舞一向不擅长。但是我知道通过不断的练习，一定能突破自己的限制，在跳舞上达到新的高度!刚开始学习国标舞时，老师就向我们学生强调，舞姿是学国标舞的最基本要求，也是关键之处，舞姿的好否直接影响个人跳舞质量的好坏，它体现了一个人的形象和气质。因此我在学习中，每次跳时先要求自己舞姿一定要好，这样才能跳好所学的舞步。

当然国标舞也注重于节奏。能否把握好节奏，也直接影响个人跳舞质量的好坏。因为国标舞是在舞曲中进行的，而舞曲中的节奏就是引领整个舞步的指明灯。比如我所学过的“恰恰”和“桑巴”舞步，都是严格要求节奏的整齐才能进行的。我刚开始学的时候，因为没有把握好节奏，因此总是跳错舞步，更是无法跟舞伴配合好，后来慢慢去体会和抓住要领后，跳舞才逐渐的好转起来，才使我摆脱那种尴尬场景。

当然对于国标舞来说，除了以上两点基本要求外，就使注重于舞步的套路了。它是贯穿始终的外在形式，是体现舞步的外表的关键！而我们整个学期也就使学习这些套路。虽然一整套看上去很难学，但通过老师的分节详细讲解和示范，并通过让我们不断的练习，使我们很快的掌握的要领，在跳起舞步时不会那么困难，也能够较好的学会整个套路。

虽然国标舞对于我来说只是一门选修课，但我在其中所学到的不仅仅使如何跳好国标舞，而且还学到了如何提升自己的气质，使自己显的更加成熟和有气质。因为在跳舞的过程中，它能使一个人的整个动作形态显得文雅，也使一个人在于他人相处时，更好的体现温和的性情。在没学国标舞之前，我没注意过自己的行为举止是否有文明得体，不论使走路，还是站立，在外表姿态上都显得很随意。但自从学了交谊舞后，使我注意到自己的这些不得体，让我花了很长时间去纠正那些随意懒散的姿态，在为人上也不断提醒和要求自己要做到绅士风范。而且经过舞曲音乐的熏陶之后，使我整个人的心境得到提升，体会到了那种典雅的文化所带来的韵味，了解到自己还有很多方面需要提升，才能使自己的气质真正得到全方面的提高。

跳国标舞还可以可以强身健体，跳交主要是可以收腰，健腹，在娱乐中又可以锻炼身体，结合放松运动，轻松健身，尽情娱乐，一举两得。现代人工作生活学习频率快，通过跳交谊舞来放松一下，随着美妙的旋律，翩翩起舞，会令你心境开朗，心情舒畅，体型更加健美，长久跳舞可以保持青春永住，健康活力。

跳国标舞还能提高社交能力，人和人是要沟通的，这是社会的组成部分，人们平常有联欢、聚会和 朋友的PARTY，如果你不会跳一两支舞应付一下是很难和他们沟通的。若你会跳国标舞并能跳得很好，那你便会是场中的明星，惹人注目。你的自信便会得到增，你的魅力就会得到彰显。

对于女生来说国标舞可以提升自身的仪态和气质。长期跳舞的人走起路来都很有仪态和风度。而且跳舞还可以在快乐中达到减肥的目的。一支舞会消耗很多的热量，会流很多的汗水，长时期的跳舞对我们女生身型的塑造有很大帮助。

在这门看似不起眼的选修课中，我学到的不知这些。它让我喜欢上了跳舞，我想以后我还会坚持跳舞的！