第一篇:中国古代玉器课程的教学探索
崔岩勤
(赤峰学院 历史文化学院考古系,内蒙古 赤峰 024000)
摘 要:“因材施教”原则是教育教学活动中教师必须遵循的重要原则之一。本文结合中国古代玉器课程的教学实践,就教学过程中如何贯彻“因材施教”原则进行了探讨。
关键词:中国古代玉器课程;玉器;因材施教原则
中图分类号:G642 文献标识码:A 文章编号:1673-2596(2011)03-0225-03 中国是一个尚玉的国度,考古发掘表明,中国玉文化源远流长,距今已有万年的历史。中国古代玉器种类多,按使用功能大致可分为工具武器类、礼乐类、仪仗类、丧葬类、佩饰类、生活用具类、陈设类、玩赏类等,包括传世玉器和出土玉器。古玉数量大,造型独特,工艺精湛,其文化内涵十分丰富,涉及政治、经济、思想、文学、艺术、宗教、美学、工艺、矿物等领域,具有较高的历史价值和文化价值。在不同的历史时期,玉器的种类、工艺、使用功能和文化内涵都具有其独特性,成为中国传统文化的重要组成部分,在中华文明起源和中国历史文化发展的过程中具有重要的作用。这些是认识、了解中国古代玉器及玉文化发展的切入点,也是中国古代玉器课程教学的最基本的内容。
因材施教原则是教育教学活动中教师必须遵循的重要原则之一。要求教师在教学的过程中,根据教育对象的年龄、心理、知识水平等特点,有针对性地采用不同的教学方法进行教育教学活动。在此,笔者就“因材施教”中的“材”从两个方面进行阐释,一是指传统意义上的教育培养对象——学生,是与教育目标相关的范畴;二是指与教学内容有关的教学材料,属学科知识的范畴。二者与教学活动密切相关,都是教学活动的重要组成部分。
从第一个方面看,在教学过程中,教师和学生是教学活动的主体,师生双方交流互动,共同参与才能完成教学目标。在这个过程中,教师要发挥主导作用,从课程的设置及学生的实际出发,依据培养目标和学生的知识结构、能力水平等具体情况进行教学,才能有效地完成教学任务。近年来,笔者讲授的与中国古代玉器内容相关的课程主要有考古专业的“中国古代玉器”、历史专业的“中国古代玉文化”、面向全院本科生的公共选修课“中国古代出土玉器鉴赏”,这些课程的教学内容均以中国古代玉器为主,由于课程属于不同的专业,作为培养对象的学生,他们的知识结构、能力水平则存在明显的差异。因此,在教学的过程中,需要教师根据学生学科专业的特点,明确课程的定位,严格遵循“因材施教”的原则,确立明确的教学目标,才能取得良好的教学效果。
就考古专业而言,“中国古代玉器”课属专业必选课。考古专业已开设了中国古代史及与考古学理论和实践相关的课程,学生对中国古代历史文化及考古学知识有较系统的学习,专业基础较好。教师在讲授 “中国古代玉器”课程时,课程的基本目标是:要求学生掌握有关玉石、玉器、玉文化的基本概念及玉器的雕琢工艺、种类及玉器鉴定的基本方法,熟悉中国古代各个历史时期考古发掘出土玉器的种类、工艺、特征、文化内涵及典型器物和典型遗址,了解玉学、玉文化研究的最新成果,学会玉器、玉文化学习、研究的基本技能和方法,为从事玉器的修复、鉴定及玉文化研究和文博工作奠定基础。
就历史专业而言,“中国古代玉文化”课是历史专业的选修课。历史专业的学生系统学习了与中国古代历史文化相关的课程,并开设了考古学通论,为学习中国古代玉文化课程、掌握中国玉文化发展的历史文化背景打下了坚实的基础。因此,“中国古代玉文化”课程的基本目标是:要求学生初步了解有关玉石、玉器、玉文化的基本概念及玉器的种类、玉雕工艺、玉器鉴定的基本方法;掌握中国古代各个时期考古发掘出土玉器的种类、工艺、特征、文化内涵、典型遗址,学会玉器、玉文化研究的基本方法,在此基础上从考古学和器物学的视角,以玉器为媒介认识中国古代历史文化,揭示玉文化发展的规律、特点及在中国传统文化中的地位,为从事玉器、玉文化研究及考古文博工作打下一定的基础。
就公共选修课而言,在申报课程时考虑到培养对象来自学院不同的院系,他们的考古学知识相对薄弱,但是对中国古代玉器和玉文化有极大的兴趣,因此将课程定名为“中国古代出土玉器鉴赏”,授课时选择考古发掘出土的典型玉器为标本,按中国古代历史发展的进程,讲授中国古代玉器及玉文化的特点及鉴赏的基本常识。课程的基本目标是:要求学生从考古学的视角初步了解玉石、玉器的概念,玉雕工艺技术,玉器鉴赏的基本方法,掌握中国古代出土玉器的重要文化遗址、出土玉器的种类、特点、文化内涵。通过学习,使他们对中国古代玉器及玉文化的有正确的、科学的认识。
几年的教学实践表明,在讲授考古专业的中国古代玉器课程、历史专业中国古代玉文化课程和公共选修中国古代出土玉器鉴赏课程时,教师要认真备课,精心讲课,严格执行课程教学大纲,根据学生专业特点进行授课,才能圆满完成教学任务。
从第二个方面看,中国古代玉器教学材料十分丰富,不仅有古代和当代的研究著作,而且还有图片资料、音像资料和出土、传世玉器实物资料,为玉器及玉文化的教学研究工作提供了便利条件。在教学的过程中,要求教师根据不同专业课程的学科特点,有针对性地精选教学材料因“材”施教,使教学资源得到充分合理的利用。
中国古代比较著名的玉器研究著作有宋代吕大临的《考古图·玉器卷》、元代朱德润的《古玉图》、明代曹昭的《格古要论》、清代吴大徵的《古玉图考》等。
在当代,玉器研究著作种类多、数量大,内容十分丰富,在此仅以典型著述为例进行介绍。比如,中国古代玉器研究的综合性论著有尤仁德的《古代玉器通论》、张明华的《古代玉器》、张广文的《玉器史话》等;专题研究著述有杨伯达的《巫玉之光》,杨虎、刘国祥、邓聪的《玉器起源探索(兴隆洼文化玉器研究及图录)》,许晓东的《辽代玉器研究》,安徽省文物考古研究所编著《凌家滩玉器》等;图录为主的著作有杨伯达主编的《中国玉器全集》,古方主编的《中国出土玉器全集》等;玉器鉴赏类书籍有杨伯达的《出土玉器鉴定与研究》,赵永魁、孙风民的《玉器鉴赏与评估》,周南泉主编、李彦军编著的《中国玉器投资与鉴赏》等;在考古文博物类专业期刊中,不仅有考古发掘报告中介绍的出土玉器,而且还有玉器及玉文化研究的文章,其中以《文物》、《考古》、《考古学报》、《考古与文物》、《东南文化》、《中原文物》、《北方文物》、《华夏考古》、《江汉考古》、《故宫博物院院刊》、《中国文物报》等最具代表性;各级各类玉学、玉文化研讨会是玉器、玉文化研究的盛会,出版的论文集具有专题性和前沿性,比如杨伯达主编的《中国玉学玉文化论丛》(1-4编),邓聪主编的《东亚玉器》(1-3卷),钱宪和主编的《海峡两岸古玉学会议论文专辑》,于明主编的《如玉人生(庆祝杨伯达先生八十华诞文集)》,刘国祥、于明主编的《名家论玉》等均属此类。
随着现代科技的发展,网络、传媒资料也越来越丰富,国内著名的考古网站,包括中国考古网、中国文物信息网、中华玉器网、中华鉴宝网、故宫博物院、国家文物局、南京博物院、河南博物院、中国考古论坛、博雅论坛等,都有玉器、玉学、玉文化的专门网页;中央电视台“国宝档案”、“探索发现”及“大家”等栏目及记录频道的许多宣传中国古代玉器、玉文化的专题片,介绍了大量珍贵的资料。
此外,在国内各级考古研究所、博物馆有馆藏的出土玉器和传世玉器,是进行玉器、玉文化研究的重要实物资料。其中一部分在展厅面向大众展出,是公众认识、了解中国古代玉器和玉文化的一个重要的窗口。
综上所述可知,中国古代玉器课程教学资料种类多样,教学内容十分丰富。但从在课程设置看,依据教学计划,授课课时数量较少。考古专业的中国古代玉器课、历史专业的中国古代玉文化课、公共选修中国古代出土玉器鉴赏课都是36课时,而面对具有近万年历史的中国古代玉文化发展历史而言,授课时间是很少的。在这种情况下,就需要教师根据不同专业的教学目标和课时安排,采取灵活多样的教学方法,按照“因材施教”的原则,合理有效地利用各类教学资源,精选教学内容进行教育教学活动。
首先,遵循科学性、系统性、前沿性的原则,依据不同专业的教学目标选择教学内容。面对丰富的教学资源,笔者在教学过程中,通过系统、深入的学习,参考国内著名的玉器研究专著、玉石玉器鉴赏专著、玉器及玉学玉文化论文论著及相关的考古发掘报告,结合考古专业、历史专业和公共选修课的特点及教学课时安排,以章节为体例,从玉石、玉器、玉文化的概念,玉器的雕琢工艺、种类、使用功能、鉴赏的基本方法,按中国古代历史发展的时序介绍中国历代出土玉器的种类、特点、文化内涵、出土玉器的典型遗址等,对不同专业的课程在教学内容的深度、广度及重点、难点问题等方面都依据培养目标设定不同的侧重点。考古专业的学生不仅要掌握中国古代玉石、玉器、玉文化基本知识,还要掌握玉器鉴定及研究的基本理论和方法,具备初步的玉器鉴定和玉学、玉文化的研究能力。历史专业的学生,除掌握中国古代玉石、玉器、玉文化基本知识外,要学会从考古学的视角认识、了解、研究中国古代历史和文化。学习公共选修课程的学生,通过学习了解中国古代玉石、玉器、玉文化及玉器鉴赏的基本常识即可。
其次,根据教学内容的特点,运用现代化的教学手段授课。
第三,充分利用地方文化资源的优势,指导学生参观赤峰博物馆和古玩城,强化实践环节,做到理论学习和实物观摩相结合。这是进行玉器鉴赏的一个重要的途径,可弥补课堂教学无实物资料的不足。
赤峰地区历史文化悠久,有新石器时代的小河西文化、兴隆洼文化、富河文化、赵宝沟文化、红山文化、小河沿文化,青铜时代的夏家店下层文化、夏家店上层文化及北方游牧文化契丹辽文化、蒙元文化等。同时赤峰地区也是中国玉文化十分发达的地区之一,这里有目前考古发掘所知中国最早的玉器——兴隆洼文化玉器,有中国史前北方玉文化发展的典型代表——红山文化玉器,还有具有北方游牧民族特色的辽代玉器等。在赤峰市博物馆展品中,有兴隆洼文化的玉玦、玉管、匕形器、红山文化玉箍形器、勾云形器及契丹辽玉器等。虽然数量和种类不多,但作为典型器是十分难得的实物资料。通过认真的观察,从玉质、器形、工艺、纹饰等方面掌握其基本特征,可掌握玉器鉴赏的一般方法。
赤峰地区一些收藏家和古玩商也珍藏许多具有地方特色的玉器,尤其是红山文化玉器最具典型性,并受到国内外的关注。比如,在2010年,中央电视台《寻宝》栏目编导和考古文博的鉴定专家来到赤峰,共同寻找赤峰的民间国宝,最终被选为赤峰民间国宝的就是一组红山文化玉器。这些民间收藏的玉器,也是红山文化的重要组成部分,作为实物资料是值得认真研究的。
教学过程中,教师要做到“因‘材’施教”,根据不同学科课程的目标及培养对象的特点,精心选择、合理有效地利用教学资源,是完成教学任务、实现教育目标的重要措施之一,二者相辅相成,缺一不可。
第二篇:中国古代玉器心得
《中国古代玉器》心得
“玉,石之美者。有五德:润泽以温,仁之方也;理自外,可以知中,义之方也;其声舒扬,尃以远闻,智之方也;不桡而折,勇之方也;锐廉而不技,絜之方也。”这是许慎《说文解字》中对“玉”的定义,关于玉的这段解释,对于一个读文科的人来说是再熟悉不过的,可在学习陈老师的课之前,我对于它的理解却是非常浅显而粗糙的;想来作为一个中国人来说是很惭愧的。因为在世界文化的纷繁中,玉文化是中国文化的独有,更是中国文化鲜明的有力代表。
中国人使用玉器的时间可以追溯到石器时代,每当我将陈老师手中远古时代的玉器实物捧在自己手中时,无论是那岁月留下的斑点痕迹还是那道道伤痕,亦或是那粗糙而简朴的工艺,无不让我感慨万千;正如老师所言“这虽然是很简陋的工艺,但在那极其艰苦和落后的时代,不知道经历过多少代古人的捶打,所以它身上有的东西是复杂的,极其珍贵的!”它们深深地震撼了我的心灵,我一直无法想明白,到底是什么样的原因能够促使古人历经一代一代人的艰辛而只是为了雕琢一块石头?古人的内心世界到底是怎样的?无穷无尽的疑问不停地涌现在我脑海里。
老师说《说文解字》中对玉的解释非常完美的概括了玉的特性及鉴别。起初,我并没有把老师的话放在心上,以为那只是文人写作的自己内心最主观的感受和对中国玉文化的赞扬和固定,并非真正涉及到玉器本身的性质和鉴定。然而,在半学期的进一步深入学习和了解之后,才渐渐感觉到它们之间一种无名的吻合,这确使我惊讶不已,因为许慎《说文解字》的时代的中国科技确确实实达不到能够检测玉质的程度,而他却能非常精辟的将玉的特性与中国人文文化结合得如此的天衣无缝,真让人难以相信!
说实话,在学习本门课之前,我对于玉的了解可以说是几乎为零,只是觉得玉是一个很高级别的东西,而我距离它很远,更不要谈上会看到真玉和把玩,它似乎只是贵族人氏的物品;然而,经过这么一段时间跟老师和自己的学习,我才真正体会到这到底是怎么一回事。虽然我的专业是博物馆,专门与文物打交道,但对于我们这样的一个三流学校来讲,想要大量的看到实物根本就是不可能的,更别说是能看到玉器这种本身就很昂贵的文物,但陈老师却不惜血本的为了我们能学到知识,花着自己的钱为我们筹集很多真品,当然这也不是只是我们这一级学生,还有高年级的学生,一两句感激的话早已不能表达我的感激之情,惟希望自己能真正的学到东西,以不负老师所花的一切!
上面讲了这么多,始终没有具体讲到自己学习这么多个星期以来所学到的关于玉的东西,现在我就想凭着记忆将自己所学的关于它的东西做一遍梳理。记得老师讲的第一种玉便是和田玉,老师说在文化的程度上,所谓中国的玉指的就是和田玉!和田玉属于软玉,闪石类玉,是所有中国玉的集大成者,它本身其实并没有什么特殊的价值,只是中国几千年甚至更久的历史赋予了它的内在文化价值,它承载着中国先民的智慧和文化,是今人与古人穿越时空的对话桥梁。当我把老师的一块和田玉捧在手中,在手电和放大镜下观看,没想到放大镜
下玉的世界是如此的美丽,我相信,从那一刻起,我已经彻底的被它征服了,我爱上了它,我为它恋恋不舍,时至今日我依然能清楚的记得当时它的样子,仿如爱人的脸庞徘徊于脑海里久久不能淡去。当我看完,老师问我感觉如何,我只说了八个字:“富丽堂皇,珠光宝气!”
后来的几周时间,老师分别讲了青海玉、俄罗斯玉、马銜山玉、独山玉、翡翠、玛瑙等玉以及它们的鉴别办法。青海玉的水线是石线,在手电筒的照耀下比周围的物质暗,而俄罗斯玉的水线则相反,它的水线比周围的物质透光性要好,而和田玉的水线则在物质与物质之间过度得很和谐,与周围的物质是融为一体的,这是我对三者最深的印象。而对于俄罗斯玉的描述,老师则说它苍白的不自然,而和田玉则很温和,给人的感觉很舒服,但对于某些质量高的俄罗斯玉亦或是青海玉或者韩国玉而言,它们当中也有和和田玉非常相似的地方,真所谓是你中有我,我中有你,非常难以区分;这么多时间的学来,这才真正感受到老师话的含金量,对于现在的我而言,几乎是一头雾水。
在鉴别的问题上,老师说他喜欢用两分法,例如和田玉和非和田玉,新玉和老玉,关于它的具体细节,它的年代,之后我们可以慢慢的推敲,这样既简单,又可以给自己免去很多的麻烦,真可谓是一个很好的办法;当然了,现在才半学期的学习,而且我的实战经验几乎为零,当然是没有机会去体验的。说到这里,我不得不提我的一次经历,记得一次课上,老师说他在讲台上讲,我们的印象定然不会很
深的,只有我们亲身到遗址去进行考察,回来再听他的课才会有更大的收获,于是我和几个同伴便相约骑自行车去了学校附近近的马銜山,因为马銜山的玉与和田玉有着不解之缘,而且它与和田玉齐名。
关于这次考察,是在中秋节的前一天,到达马銜山共用了四个小时,而关于此次旅行的收获真可谓是大矣!不仅实地考察了每个人嘴里那常常念叨的地方,一解心中的迷惑和好奇,还亲身在山中找寻玉石的踪迹,在这种长途的旅行中,排除了心中很多的杂想,毅力更是进一步得到了锻炼,对于我的意义太深刻。而当我捧着那些我找寻回来的石头让老师鉴别,当老师肯定的说出是真玉时,我心确实是有点不安分。
时间已经过去了半学期,和老师分别的时间越来越短,自己学到的东西却是如此的少,而老师的付出竟是那样的多,不仅要对老师说谢谢,更要说对不起;将来的几个星期,我会更加努力的学习老师的知识,而在我看来,尽管多年之后,就算大学里所有的课我都忘了,但陈老师的这门课将会永远伴着我,因为它使我收获的太多太多!
第三篇:中国古代玉器心得
中国古代玉器心得
中国从原始社会开始生产玉器,随着社会生产力的发展,逐步形成了独立的专业,多集中于畿、都邑。自宋至清,苏州成为全国性的制玉中心。历代王室朝廷皆设有玉器作坊,进行生产。因玉硬度较高,加工时需要特殊的工具和方法,故加工过程大体有选料、画样、锯料、做坯、打钻、做细、光压、刻款等若干工序。仿古玉还要增加“致残”和“烧古”等工序。奴隶社会治玉以青铜工具为主。封建社会由青铜工具逐步变为钢铁工具。石英砂硬度高于玉,因此自古用于磨玉,又名“解玉砂”。当无齿锯前后推拉或鉈、钻旋转接触玉材时,放进用水调匀的石英砂,随工具运动而琢磨成器。玉器的造型、花纹都是靠这种方法制成。所以,先秦称琢玉,宋人称碾玉,今称碾琢,以示与雕刻、工艺有别。
中国玉器的艺术风格历史演变如下:
在中国南方,良渚文化的大型玉璧和高矮不同的多节玉琮,标志着治玉工艺已与石器工艺开始分离。玉器造型较为复杂,已能碾琢阴线、阳线、平凸、隐起的几何形及动物形图案装饰,具有朴素稚拙的风格。商周时代的玉器以形象单纯、神态突出,多用双勾隐起的阳线装饰细部为其特征,并出现了俏色玉器。春秋战国时期玉器工艺有了广泛的发展,各诸侯国竞相碾治,精益求精。秦汉玉器与精雕细刻的春秋战国玉雕相比,在艺术风格上趋向雄浑豪放。汉玉隐起处常用细如毫发的阴线雕饰,有如古画上的游丝描一般刚劲有力,以弥补其立体感不强的弱点。这是汉玉技法上的一个特点,对后世玉器有着深刻影响。唐、宋玉器色如羊脂,光泽莹晶,质地精良,技术精湛,禽兽花卉的题材和玲珑剔透之器增多,写实能力大为提高,开始出现世俗化的倾向,在形神兼备上达到了极高的造诣。这与当时绘画、雕塑艺术的成熟有着密切的关系。元明清时期南北两地玉器普遍发展,是中国玉器史上极其光辉的时代。现存北海团城内的元代渎山大玉海,明汪兴祖墓出土的玉带板,朱翊钧墓出土的玉圭、玉带钩、玉盂、玉碗、玉壶、玉爵、玉佩等可以代表这时期玉器的特点。在继承宋代玉器特点的同时,出现加工粗放或碾琢繁琐的两种互相排斥的倾向。元明玉器还受到文人书画的影响,发展了碾琢文人诗词和写意山水画的玉器,也往往镌刻名家款识,追求文人高雅的情趣。清代乾隆时期的玉器因玉材丰富、皇家提倡和社会需要,技艺成熟达到空前的高峰。另外,中国维吾尔族的碾玉工艺富有地方色彩,是中华民族玉器艺术宝藏的组成部分。在后期封建社会仿古思潮影响下,以“返朴”为目标,追仿“汉玉”风格而生产的各式玉器,被称为仿古玉,这种玉器始于宋而盛于明清,有着自己特殊的美学价值,也是古代玉器的组成部分。古玉琢制成型后,需要从精磨到抛光的工序。这是一个工作量很大的工作,需要用不同粒度的解玉沙,由粗到细一遍遍打磨。到最后抛光。古人的工具效率很低,所以往往用直径很大的砣具精磨。古人用的解玉沙有人说是通过过筛子筛选,不管怎么样肯定达不到现代工业的粒度精准,和可控。工具和磨料的不同,出的效果也不同。体现在最后局部玉面的形态和光泽,还有整体的不同。
古人用大直径砣具反复精磨玉件表面,耗时极长.今人用各种粒度的沙石条,砂轮,砂纸,金刚石粉精磨,省力琢磨效率高。这样,出的效果是不同的。首先看局部微观,古人由于用的解玉沙粒度不全,硬度差,所以抛光后不是完全平整的亮面。而是类似有波浪的海面,有起有浮。越古老的玉器由于解玉沙制备技术的差距,起伏的高度和面积越不规则,起伏面的差距越大。有时还会留下磨痕(前面工序的磨痕抹不掉)。不同时期,不同水平的磨料留下的痕迹也有不同,这点可以鉴别高仿(现代人用沙子琢出的仿品)当然,现代工艺也可留下抹不掉的痕迹,但由于是高速留下的,和古玉千万遍打磨出来的磨痕完全不同。另外就是整体观了。古人大直径砣轮千万遍反复地打磨一件古玉,结果是古玉给人一种浑然一体的感觉,这种感觉大家需要上手真品,慢慢体验。尤其在圆雕上尤其明显。
第四篇:中国古代玉器、青铜器和漆器-教学教案
课时:一课时 课型:理论欣赏课 教学对象:高一学生 教学目的:通过本课的教学,使学生对中国古代工艺美术中具有悠久历史和高度成就的玉器、青铜器和漆器,有所了解,有所认识,达到开阔眼界,增长知识、陶冶情操、培养欣赏古代工艺美术的能力,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观点。
教学重点:从工艺美术的种类来讲,教学重点应该放在青铜器方面,因为他是中国古代工艺美术继彩陶之后的又一个最灿烂的篇章。从掌握知识和掌握欣赏方法来讲,重点应放在欣赏方法上。
教学难点:本课的难点专业名词的理解和历史文化知识。教学过程: 导入新课
在中国古代早期的工艺美术中,除陶器工艺外,成就最突出、且最富民族特色的就是玉器、青铜器和漆器工艺。它们各有特色,是我国具有悠久历史的传统工艺。讲授新课
一、玉器
玉器在中国光辉的历史文化中,是一颗灿烂的明星,在世界艺术中独树一帜,具有鲜明的民族特色。我国的玉器自公元前五千年左右河姆渡文化出现始,一直不间断地绵延发展了七千余年。玉器在中国的历史上流传之所以久远,除因玉材丰富、质地优良、品种繁多、制作技术先进、造型美观外,最主要的是由于玉在中国一直被奉若神明,被认为是一种吉祥的象征,象玉如意就是一件典型的工艺品,还有头饰、玉坠、玉手镯等等,深得人们的钟爱,使它在政治、经济、文化等领域中,充当着特殊的角色,发挥其它工艺美术品所不能取代的作用。东汉许慎《说文解字》中?quot;玉,石之美有五德者“,代表了中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。象中国古典小说《红楼梦》其实就是一个玉的传说,贾宝玉的前身就是一块玉石,而林黛玉是玉石下的一棵仙草,而贾宝玉转世为人时口里还含着一块玉。我国的玉器最早出现在新石器时代初期,当时我国先民们就以石头作为生活、生产工具的材料,在选择、打制、琢磨石器的劳动过程中,逐步认识了比石材美丽的彩石,这些比较美观的被用作装饰品,到后来人们知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段,玉器的使用就更加广泛了。所以起初的玉,其实就是指美丽、有光泽、有花纹的石头。新石器时代后期,癫糯邮蟹掷氤隼闯晌ひ掌贰i讨苁贝魑衿鳎杏糜诩漓牒屠褚堑”礼玉“,有用于服装佩饰的”佩玉“或称”饰玉“。周代更以”佩玉为尚“,人们将玉当作修身的标准和衡量个人品德的尺度,成为一种具有社会道德含义的特殊物品,这种观念一直流传几千年。甚至在经济高度发展的现代,玉器还是非常流行,可能许多同学就有。
商周玉器的美表现在材质、色彩、造型、串缀组合方面,琢玉的技术很高。这是我国玉器的成长期,玉器艺术有象征性和装饰性的特点,我国玉器由原始社会彩石玉器进入了真玉为主的时期。春秋战国时向华丽、琢雕、镂空方面发展,到了汉代由于出产玉石的西域通道畅通,玉料来源增多,玉品的琢制与使用更为普遍。秦、汉、魏晋南北朝时期,是玉器发展的强盛时期。隋、唐、五代时期,这时期政治安定,经济繁荣,玉器工艺的发展出现了空前的繁荣局面。许多玉器近似石雕风格,制作非常精致。人物、动物形玉器,重在揭示对象的精神世界,对其形体采取夸张手法以突出关键部位,使用较密集的阴线装饰细部,类似绘画上的铁线描,注重起伏,使玉器浑厚自然,气韵生动。在这基础上,宋、辽、金玉器得到了进一步发展。从琢磨技艺上着重与现实主义方面相适应,镂雕技艺更加高超,把绘画用于玉器雕刻之中,富于一种浓厚的生活气息。这时期的玉器已达到?quot;形神兼备”,真实自然。元、明、清时期,这时期的玉器艺术是鼎盛时期,制玉业高度发展,已形成了几个生产地。其中最重要的产地是苏州专诸巷,这里名工荟萃,技艺精绝,对当时的玉器艺术的提高与发展作出了不可磨灭的贡献。这时期制玉业众多,规模之大、产量也都是空前的,所用的玉质较好,品种繁多。在玉器中描写山水、花卉、人物等题材,追求神韵与笔墨情趣,把制玉的技艺提高到了新水平。
玉器的设计创作方法,是因材施艺,剜(wan)脏去绺(liu)(是玉器加工过程中常用的一种专业用语,“脏”是指玉器中的杂色,不能背利用的颜色,这些颜色对造型有坏的影响,所以要除掉,所谓美玉无暇,不仅是玉石中没有杂质,而且无脏色,绺原来是指线、头发、胡须等细丝状东西顺聚在一起,这里也是指杂质),要“俏色”、“巧色”。给同学们出个问题,看看大家设计水平怎样。有五快通体白色的玉石,上面有一些红点和黑点,经过精心的设计,制成了五只生动活波的鹅,这玉石上的红色和黑色怎么办?假如其中一块玉石只有一个黑点怎么办?(也是指玉器加工过程中常用的一种专业用语,科学的利用玉石的本来颜色,红色成为鹅头上红色的斑点,黑色就成为乌溜溜的眼珠。但是其中有块玉石只有一个黑点,于是就设计成鹅的头向下歪,做成正在争事物吃的状态,只看到一颗眼睛,这样就巧妙的解决了所有问题,科学地利用材质、色泽,尽其玉材美的光泽。)
欣赏作品《玉人》是商代妇好墓出土的一件玉器,妇好是商代的第23代王的配偶,这是目前唯一和甲骨文印证能确定年代的王室墓地,在河南安阳西北约100米处。出土了一千多件配葬品,其中玉器就约有300件,书上选择的这件跪坐的玉人形象,刻画最为传神。同学们观察一下,这大概是平民还是贵族的形象?为什么?上节课我们学过欣赏工艺美术的五个方面,现在我们就来复习一下,造型(圆雕,双手抚膝,长脸尖颌,细长眉,塌鼻突嘴,两眼看前方,头发盘在头顶,还戴有卷形的帽子,腰束宽带,腰左侧插着武器)纹饰(衣服)色彩(黄褐色)材质、技艺(雕琢精细,生动逼真)请同学们根据这五个方面分析一下。
《玉佩垂饰》是周代的作品,为佩玉,镂雕得玲珑剔透,两只虎形态各异,虎踏一跪人,三个大小不同的玉体配合恰当,玉体只刻出几条简练的纹线,概括地表现出虎的骨路的主要关节及毛路,而纹线弯曲呈“方中有圆,圆中有方”,给人一种刚柔相济的力感,充分显示玉材本身的质地美,这是工艺美术设计遵循的法则之一。
我国玉器工艺美术历史悠久,风格独特,在数以万计的玉器中,比较全面地反映了我国古代玉器的发展历程,也表现了我国民族特色艺术的辉煌成就。青铜器
青铜器是中国古代美术史上的璀璨明珠。具有悠久的历史和独特的民族风格。民间流传的“夏铸九鼎”的历史故事,说明中国青铜器的铸造在夏代已经开始了。商代和周代,是它的鼎盛时期,秦、汉两代还有所发展。青铜器的范围非常广泛,它包括礼器、炊器、食器、酒器、水器、乐器、兵器、工具、度量衡器等。青铜是铜和锡或铅的合金,我们常见的黄(红)铜熔点很高,但是硬度却很低,人们在实践中发现,在黄铜中加入锡或铅,不仅可以降低熔点,而且可以增加硬度。同时,融化的青铜在冷却凝固时略有涨大,填充性比较好,气孔少,因此得到了广泛得运用,当然这是在铁器出现以前。而这个历史阶段也被考古学家称为“青铜时代”。
中国青铜器以品种繁多、制作精美著称于世。这首先是由于中国是文明古国,青铜器的产生很早,源远流长,匠师们在几千年过程中积累了精湛的技艺,形成了独特的传统,中国古代青铜器的工艺、形制、纹饰都有自己的风格,在世界美术史上都是独树一帜。同时,中国自古以来是多民族的国家,在祖国辽阔大地上生息繁衍的各国古代民族,对青铜器美术各有创造,这又为中国青铜器带来丰富的多样性。
接下去我们就边欣赏作品,一边来了解我国得青铜器工艺。我国得青铜器发展一般可以分为四个阶段:商代、西周、春秋和秦汉时期,最兴盛得是在商代和西周,由学生对比代表作品,得出特点,并讲出形成这种特征的原因?教师作总结。商代
1、青铜器是奴隶主地位的体现,称为“礼器”如“天子九鼎、诸侯
七、大夫
五、元士三”
2、商代尊神重鬼,崇拜祖先。厚重华丽、充满神秘和威慑的色彩 《司母戊大方鼎》饕 餮 《虎食人卣》(you)夔纹 龙纹 牛纹 鳞纹
西周中期 神秘色彩逐渐淡化 简朴、追求朴素、典雅之美 《盂鼎》饕 餮 春秋 奴隶制的衰落,失去礼器的作用,青铜器演变成供统治阶级享用的生活用具 趋向轻灵、奇巧,装饰手法写实,纹饰也易于理解 《莲鹤方壶》龙纹,凤纹,蟠螭纹《十五连盏树形灯》 秦汉 铁器和漆器的广泛运用,从总体上来看,青铜器失去原来的光辉 向轻便、精巧、实用的生活用器和观赏器发展,他们往往以实用和美观的高度统一引人注目 《虎牛形祭案》《长信宫灯》
商代:代表作品有《司母戊方鼎》和战国曾侯乙墓整套编钟。《司母戊方鼎》,是炊煮器,也是当时最重要的礼器,是我国迄今发现的最大的青铜器,鼎是古代常见的炊器,主要是煮或盛鱼肉用。他的形状大部分是圆形或,三足,两耳,也有四足的方鼎,象司母戊方鼎。器形庄严厚重,耳部外侧的浮雕是两只相对的猛虎,张大着口,衔着一个人头,充满神秘的色彩,体现了商代奴隶主贵族的无上权威。《虎食人卣》,不论其造型和纹饰如何不同,也都具有上述的特色。是一种盛酒器,是商代后期著名的青铜器。造型呈老虎坐形,竖耳瞪眼,张着大口,老虎的牙齿露出来,两爪抓一个人,坐食状,十分恐怖。器定有盖子,上有立兽,提梁饰夔纹,两端有兽头,老虎的前爪上饰龙纹,背部饰牛纹,尾巴饰鳞纹。整个文饰极其精致,可惜此器流散在外。西周:《盂鼎》西周早期的作品。造型雄伟凝重,文饰简朴。主要采取饕餮纹。春秋:《莲鹤方壶》、战国时期的《十五连盏树形铜灯》就是这时期青铜器的代表作。前者是一种盛酒器,器形高大(高117厘米),壮丽精美,顶盖上立一展翅欲飞的鹤,它那要向远方飞翔的神态,与商、周以来青铜器的庄重、威严的风格截然不同。承托壶身的兽和壶体上的所有向上援攀的龙兽,相互印和,给人一种轻盈,移动的感觉。
第五篇:中国古代玉器
中国古代玉器
第一章、中国古代玉和玉器
一、中国古代玉:
1863年,法国地质矿物学家德莫尔,根据传到欧洲的清代乾隆朝玉器,进行物理化学实验,结果表明,玉材有两种,即角闪石和辉石类。
1、角闪石亦称软玉,包括透闪石和阳起石,硬度为莫氏6-6.5度,比重2.55-2.65,其主要成分是硅酸钙的纤维矿物,属于角闪石的一种。其中以新疆和阗所产的一种透闪石之类的玉石最为有名。角闪石的色泽较近于油脂的凝脂美,纯者色白,俗称羊脂玉,细腻温润,非常名贵,经济价值极高。又因角闪石含有少量氧化金属离子而呈现青、绿、黑、黄等色或杂色。
2、辉石类亦称硬玉,因翠绿者质地最佳,在中国又有翡翠之雅称。缅甸是翡翠的主要出产国,清代乾隆时期流入中国,其中含有铬镍元素的呈现绿色,称之为“翠”;含有铁元素的呈现黄、红色,称之为“翡”,如果在同一块玉石由红、绿、紫三色组成,则称为“福禄寿三星”或“桃园三结义”。其硬度为6.75-7度,比重3.2-3.3。辉石类则以硅酸钠和硅酸铝为主,有隐约的水晶状结构,质地坚硬,密度较高,具有玻璃的光泽,清澈晶莹。翠绿色、苹果绿、雪花白、娇嫩的淡紫色,都是辉石类的典型色泽。
3、在中国古籍上所指的玉并不是确切的矿物学的名称,东汉许慎的《说文解字》中阐释“玉”为:“玉,石之美,有五德者,润泽以温,仁之方也(温和滋润具有光泽,表明玉善施恩泽,富有仁爱之心),鳃理自外,可以知中,义之方也(玉有较高的透明度,从外部可以看出来其内部具有的特征纹理,表明玉竭尽忠义之心),其声舒扬,专以远闻,智之方也(如果敲击玉石,会发出清亮悠扬悦耳的声音,并能传到很远的地方,表明玉具有智慧并传达给四周的人),不挠而折,勇之方也(具有极高的韧性和硬度,表明玉具有超人的勇气),锐廉而不忮,洁之方也(有断口但边缘却不锋利,表明玉自身廉洁、自我约束却并不伤害他人)”。“五德”之说是儒家对玉理念的高度概括,也把玉赋予了人格化的魅力。
二、中国古代玉器:
西汉扬雄在《法言》中阐述说:“玉不雕,屿璠不作器。”(屿璠是鲁国的一种宝石)
制玉的工艺过程大概分为以下几个步骤:选材、切割、碾磨、钻孔及抛光。
明代宋应星在《天工开物》中说道:“琢磨时要有高于玉硬度的石英砂、石榴子砂或者金刚砂,俗称为“解玉砂”,当使用砣、钻、无齿锯等旋转接触玉材时,放入适度的水调匀解玉砂,利用砂的硬度和旋转产生的摩擦力碾磨成器。”
第二章、中国古玉鉴定
一、鉴定:
1、鉴定:是辨别事物的真伪与优劣。
2、断代:是按照时代划分段落。
二、古玉鉴定方法:质地、刀工、纹饰、器型、抛光、沁色等方面。
1、质地:(1)玉:新疆和田(2)岫玉:东北岫岩县(3)翡:含铁元素(4)翠:含镍铬元素
2、手段:
(1)玉器分为出土和传世品:(2)旧玉改造重刻:(3)新玉仿古:(4)作旧:(5)火烧:
(6)油炸:
三、新石器时代玉器:
1、红山文化:多属于岫岩玉,半透明,有不规则纹理,有蜡状光泽感。
2、龙山文化:河南和陕西地区,墨绿色和褐色,属岫岩玉一类。
3、良渚文化:鸡骨白色,浅绿色,暗绿色,属透闪石、阳起石、铁阳起石,属于当地产。
四、商代玉器:商代晚期和阗玉已经被较多的使用,同时使用独山玉及彩石等玉材,商殷王室向方国索玉、征玉。“千种玛瑙万种玉。”商代晚期玉器以安阳殷墟妇好墓出土玉器为代表,共出玉器755件,按用途可分为礼器、仪仗、工具、生活用具、装饰品和杂器六大类。商代已出现了我国最早的俏色玉器--玉鳖。
五、西周玉器:以和田玉为主,杂质较少。
六、两汉玉器:和田玉成为皇室及皇室家族必备的玉材,用青白玉,大量使用黄玉,盛行白玉,两汉时期达到了一个用玉的高峰。
七、唐代玉器:多青白玉,白玉为主,纯净的为佳品,多数含杂质。
八、宋元玉器:多青玉、白玉,巧做玉器流行。
九、明代玉器:多青玉,白玉少见,多绺纹,戗色,玉质不纯,多杂质。
十、清代玉器:白、黄、翠、墨、碧玉。
第三章、玉器的雕琢艺术
一、新石器时代玉器:
1、红山文化:采用中央打洼,最突出的特征是:边缘磨薄呈刃状,很少用阴刻线,更不见阳刻线,有时采用镂雕。2、龙山文化:细阴刻线
3、良渚文化:水平最高,阴刻线手法极为突出,线条细如毫发,阳线和镂刻发展较全面。4、打孔:
(1)单面打孔:俗称“马蹄孔”,即从一侧打孔开始,孔径越钻越小,孔整体呈现出一端大一端窄的外观特征。
(2)双面打孔:即从一侧开始打孔,打到大概中间的位置后,再从对应位置的另一侧开始打孔,完成后的孔洞有阶梯状痕迹,并出现孔洞错位现象,整体孔呈现出两端大中间窄的外观特征。
(3)管钻孔:从上到下均匀钻孔,孔呈现出螺旋纹状痕迹。
二、商周时期玉器:圆雕作品多,阴刻线转弯处常留有毛刺。
三、春秋战国两汉:线条是粗犷大写意的方法,另一种加工精细,一丝不苟,还有一种着意泼辣,快速切割。汉八刀,齐整,刺手,玉蝉,寄托来世再生。
四、唐代玉器:粗犷的打洼技术,繁密的阴刻线,受外来文化和佛教的影响。
五、宋辽元玉器:受中原地区影响具有民族风格,镂空技术代表当 时风格。
六、明代玉器:前期刀法细腻,后期粗放敦厚,俗称“粗大明”。
七、清代玉器:细腻繁缛,加工精细,阴阳线力求规整,形成华丽有余而豪放刚劲力度不足,呆板,造作之感。
第四章、玉器的纹饰(花纹)
玉器纹饰在组合特点上有明显的时代特征,刀工组成的花纹和花纹所用的刀工密不可分。
C字龙长椭圆形的眼睛商代消失,商代后不再用阴刻线,新石器时代用阴刻线组成的神怪纹饰成为这一时代的特征。
商代用双勾的阳线反映出云纹组成的鸟兽人物夸张抽象的纹饰,特别是夸张的“臣”字眼。
周代的纹饰以鸟纹最为突出,圆眼勾喙,长卷尾形成时代风格。春秋时期多出现C和S形纹饰,还有谷粒纹、卧蚕纹、蝌蚪纹、谷芽纹、勾连云纹等纹饰。
汉代时谷纹更加发达,并新兴蒲纹,出廓镂空玉璧,怪兽、鹰、熊、马、辟邪、舞蹈仕女等题材大量使用,动物眼变为水滴眼、菱形眼;东汉时期变为半球状,称为乳丁纹,多用高浮雕、立雕,螭纹常见,鸡心佩。
隋代玉器稀少,唐代改为写实,开创了先河,称为分水岭,大量蕃人(胡人)题材出现,讲究对称是唐代的风格,唐代以后除了仿古,都是写实。
明代以后,玉器上开始出现吉祥图案。玛瑙带红,价值连城。第五章、玉器的种类(无机与有机)
一、和田玉:又称软玉,自商代出现。1975年中国社会科学院考古研究所在河南安阳市小屯村商代遗址中发现商王武丁配偶之一——妇好墓中755件玉器。分为礼器、仪仗、工具、生活用具、装饰品和杂器 6类。这是迄今商代玉器最重大的一次发现,对商代帝王玉的功能、造型、图案、玉材来源、制玉工具、工艺技巧以及玉器所涉及的商代政治、王室生活等各个侧面的科学研究提供了丰富的实物资料。
妇好墓出土玉器的原料,经专家对其中的 300件进行目验鉴别,认为大部分是新疆玉,只有 3件嘴形器质地近似岫岩玉,1件玉戈有人认为是独山玉,另有少数硅质板岩和大理岩。这说明商王室用玉以新疆和田玉为主体,有别于近畿其他贵族和各方国首领所用的玉器,从而结束了中国古代长达二 三千年用彩石玉器的阶段。妇好墓玉器的玉色以浅深不等的青玉为主,白玉、黄玉墨玉极少。除王室玉之外,还有来自地方方国的玉器,如有的刻铭说明是来自“卢方”的,这反映了商王室玉和方国玉器的工艺特色。琢玉技巧有阴线、阳线、平面、凹面、立体等手法,在一件玉器上往往有多种琢法,图案的体面处理也有变化。妇好墓玉器的新器型有簋盘纺轮、梳、耳勺、虎、象、熊、鹿、猴、马、牛、狗、兔、羊头、鹤、鹰、鸱、鹦鹉、鸽、燕雏、鸬鹚、鹅、鸭、螳螂、龙凤双体、凤、怪鸟、怪兽以及各式人物形象等,其中有些器型尚属罕见。
妇好墓玉器的艺术特点不仅继承了原始社会的艺术传统,而且依据现实生活又有所创新,如玉龙继承了红山文化的玉龙,仍属蛇身龙系统而又有变化,头更大,角、目、口、齿更突出,身施菱形鳞纹,昂首张口,身躯卷曲,似欲腾空,形体趋于完善。玉凤是新创形式,高冠勾喙,短翅长尾,飘逸洒脱,与玉龙形成对照。玉龙、玉凤和龙凤相叠等玉雕的产生可能与巫术有关。玉象、玉虎等动物玉雕来自生活,用夸张概括的象征性手法准确地体现了动物的个性,如象的驯服温顺,虎的凶猛灵活等。玉人是妇好墓玉器中最为珍贵的部分,如绝品跪形玉人,头戴圆箍形,前连结一筒饰,身穿交领长袍,下缘至足踝,双手抚膝跪坐,腰系宽带,腹前悬长条“蔽”,两肩饰臣字目的动物纹,右腿饰 S形蛇纹,面庞狭长,细眉大眼,宽鼻小口,表情肃穆。其身份是墓主人妇好还是贵妇,难以确辨。无论是玉禽、玉兽还是玉人,均为正面或侧面的造型,这是妇好墓玉雕以至整个商代玉器的共同特点。
妇好墓玉器的大量出土,说明玉器在商代贵族生活中占有十分重要的地位,这也是“玉不离身”的最早例证。1、羊脂玉: 2、青玉: 3、青白玉: 4、墨玉: 5、碧玉: 6、黄玉: 7、糖玉:
二、岫岩玉:
三、南阳玉:
四、蓝田玉:
五、绿松石:
六、玛瑙:
七、青金石:
八、孔雀石:
九、水晶:
十、珍珠:
十一、珊瑚:
十二、琥珀:
十三、煤玉:
第六章、9
中国古代玉器分期断代与鉴定