孩子练习芭蕾舞可以防止扁平足

第一篇：孩子练习芭蕾舞可以防止扁平足

孩子练习芭蕾舞可以防止扁平足

放暑假了,很多父母都给孩子报名参加各类培训班，其中芭蕾舞以其优雅而成为热选，但可否知道,过度的芭蕾舞练习会对孩子的身体造成伤害?中山大学附属三院骨科副主任戎利民强调，儿童练习要注意控制强度，通常一天最好不超过两个小时。

芭蕾舞要求讲究技巧，其中最典型的动作是要两脚打开180度。这要在肌肉柔软的六七岁时开始练习。而此时的小孩的韧带和骨骼尚处于生长阶段，因此家长要特别注意控制训练的时间和强度，以防孩子受伤。

芭蕾是足尖上的艺术。从医学的角度看，施加于关节的异常压力会导致扭伤。戎利民透露，曾有过因跳芭蕾扭伤致骨折的病例。因此训练时，要让孩子的双足及时放松。

少儿芭蕾舞艺术培训学校一天上课的时间多为两小时，一般不会引起对孩子韧带骨骼的损伤。但全国统一的芭蕾舞考级预计在11月底进行。为了能顺利通过考级，不少家长要求孩子在课后也进行练习，可极少家长知道如何掌握训练的度，这可能会给孩子的身体带来额外的负担，如小朋友的足弓还不成熟，长期超负荷地踮足，影响足弓韧带以及足底内在肌的发育，容易导致扁平足。

“芭蕾舞的优美源于其柔软。而柔软除了肌肉的力量、韧带弹性的合理匹配，还有部分原因是韧带松弛。” 戎利民指出，“一旦韧带过度松弛，就会造成关节不稳，进而使骨骼老化，即‘30岁的人，60岁的关节’。”

除了避免超负荷的训练，戎利民还建议，每次训练完毕后，可对小孩的四肢肌肉进行轻手法按摩、热敷等，以加快放松紧绷的肌肉，扩张血管，加快血液循环，消除疲劳。

芭蕾形体训练与通常的健美操不同。虽然也有体力上的消耗，但是芭蕾的动作更强调肌肉的耐力、身体的平衡和柔韧性，每个动作的强度不是很大。这样的训练既可以消耗脂肪，又不会形成结块的肌肉。做个形象的比喻，跳健美操有点像田径中的短跑，两分钟之后就汗流浃背、气喘吁吁，而芭蕾形体训练更像长跑，汗是一点一点地渗出来的，属于一种静静的体力消耗。

中国最早的健身俱乐部一般只存在于豪华高级的星级宾馆里，每年高达数千美元的会费令绝大多数中国人望而却步。那时，“健身”几乎是“奢侈”二字的同义词。时移事异，如今新兴的健身中心早已将目光转向大众消费市场，收费也不再那么让人感到可望而不可及，它们将目标锁定在了中国白领消费群身上。年龄自25到40岁不等的中国白领阶层有较丰厚的收入，有一定的休闲时间，了解最新的国际时尚，有运动健身的愿望和需求。他们一般很少在公园里打太极拳，在林荫小道上慢跑，而可能经常出现在新式健身俱乐部里，身穿Lycra健身衣，享用最先进的健身器械，和着韵律跳健身操，身心舒缓地练习瑜伽„„

男人需要运动来保持健康，女人则通过健身来达到美丽。中国的白领一族正逐步享受着健身俱乐部带来的激情和活力，普通的工薪阶层也正在成为健身俱乐部的主力军。中国健身队伍的不断壮大是健身运动的趋势，也是时代发展的必然。

芭蕾舞是一项对身体各部位要求很高的舞蹈，要想在芭蕾舞表演上有所造诣，启蒙教育一定要从儿童抓起。不过，您见过年过四旬的业余“小天鹅”吗？在日本，芭蕾舞培训班已经成为很多成年人的健身新选择。

如今，日本成人芭蕾训练班跟瑜伽、普拉提一样，到处都是。42岁的学员庄野千之是一位电脑教师，“芭蕾舞的动作非常舒缓，这很适合像我这样缺乏运动细胞的人。舞蹈让我更加自信，这是最好的抵抗衰老运动，我要一直跳到70岁。”庄野告诉记者。

采访中，记者在名为池袋成人芭蕾舞教室里，看到一位老师正在教几个50多岁的女性跳舞，她们不用踮起脚尖，只需要有规律、有节奏的运动四肢即可。芭蕾舞比其他舞蹈更能塑造腹部及大腿后侧的线条，因为芭蕾动作无时无刻都得缩紧小腹、提气。久而久之，小腹自然就会保持平坦，而借助芭蕾舞的基本抬腿或第一站姿（双腿并拢，双脚外翻成外八字站立），则可以紧实大腿内侧及后侧的赘肉，进一步雕塑出线条柔美的肌肉曲线。

相对于专业舞蹈者来说，成人芭蕾技术要求就低了很多，但也能起到同样的健身效果。跳芭蕾，站姿很重要，正确的站姿是身体稳定和动作灵巧的基础，也是挺拔身姿的根本。最简单易学的就是第一站姿，在此基础上，可以辅助手臂动作。比如说，单手慢慢举起至耳侧，再慢慢放下，两手可交替做，可以让肩颈线条更美；双手一前一侧举起保持平衡，臀部肌肉内缩，有提臀和紧实腰背的作用。

第二篇：孩子学芭蕾舞心得体会

学生从几岁开始芭蕾训练最好,那么怎么写一份心得体会呢？下面和小编一起来看看吧！

孩子学芭蕾舞心得体会

兴趣可以提升品位，带来幸福和健康

最近很忙碌，充分利用时间，不断拓宽自己的兴趣，有序的日程安排，感觉非常充实。我认为“兴趣”是保护良好的心理状态的重要条件，可以调节人的情绪，提升素质和品位。人的兴趣越广泛，适应能力就越强，心理压力就越小，做事顺利心情舒畅。想一想自己这段时间不但跳古典舞，又对学习跳形体芭蕾、肚皮舞产生兴趣，每周还能去汗蒸一到两次，还有打乒乓球，忙完家务闲暇时间上网、书法等等。遗憾地是与老朋友、老同事联系交往就少了。总之，我觉得兴趣越广泛，生活就丰富多彩。时间安排越充实，人就越有活力。心情越舒畅，身体就倍棒。你会觉得自己的生活如意幸福，充满阳光

心的第一次芭蕾形体课

今天是芭蕾形体训练的第一天，张婧宜老师很漂亮，身体修长，给我们表演两个舞蹈，轻盈的步态，动作灵巧，舒展、优雅的舞姿，显示文雅优美的线条和平衡稳定的姿势，有超强的表演力，由骨子里散发出来的美。令大家赞叹不已，引起我学习的欲望。看得出她是一个性格超好的女孩。我很喜欢她，也很兴奋，有生以来有幸跟着这样高水平的专业老师学习高门槛的高雅艺术《芭蕾形体训练》。课上老师教了行礼、七位手、站立、跳和一个组合。特别强调：站立姿势是开、绷、直，骨盆摆放在正确的位置上，前后腰线高低一致，骨盆是平的将身体弧线尽可能地拉直，双腿向内侧夹紧，收股四头肌，收紧臀大肌。而且老师还还很负责任，用手掌插入两腿间，监督检查学员的两腿间是否夹紧，臀部的两外侧肌肉是否呈凹进状态。看是很简单的从脚部到头顶尽可能的垂直上立，直立挺拔起来很难很累，时间稍长身体开始都立不住了，有的肚子挺出、臀部撅起，老师不停地指点着，我还好，但膝盖有时弯曲的毛病。可能我做得比较认真，身体都已经出汗了。行礼的动作显得高贵文雅。跳的动作看似简单却很难，跳起时要保持向上挺拔、腿要直，还要绷脚。我根本跳不起来，大多数学员跳起后咕咚一声落地，逗得大家开心的大笑。的确功夫不是一天两天就可以练成，有的也在于自身的天赋。我们初学者身体柔韧程度是达不到要求的，没有舞蹈演员的优美体形，舞蹈动作也还有些缺陷不准确，可都一丝不苟。看到镜子中的我已真真切切地感受到了芭蕾的的确确美呀，那是无法用言语表达而须静下心去体味。走在回家的路上，还感觉自己似乎年轻好多，浑身轻松，觉得自己挺拔多了（心里作用吧），精神状态也特别的好。真的很感谢老师谢谢老师！

评论张婧宜老师的舞姿

哇塞！赏心悦目，曼妙身姿，好似是一只蝴蝶翩翩飞舞、似是一片落叶空中摇曳、似是丛中的一束花、清雅的如同夏日荷花、动人、太美了······我有幸一睹老师的风采，真的很棒。充分展示了坚实的功底，拥有了如此高水平，令人赞叹、叫绝！张婧宜老师的舞姿健美、舒展，是令人珍爱的艺术品。

想尝试学习形体芭蕾

专家从解剖学考察，芭蕾形体训练的科学性。骨盆是脊柱的基座，如果要改变弯腰驼背姿势的的姿势，就要减小骨盆的前倾。骨盆前倾与否，是由臀部肌群控制的，它松弛的时候，骨盆就前倾，它紧张的时候骨盆就直立。所以，矫正不良姿态的关键之一，是使臀部肌群紧张起来。

芭蕾形体训练可以达到这个目的。自然状态下脚是前后方向的，人体的支撑面是比较大的一个梯形，芭蕾形体训练时脚向外打开180度，这样支撑面被挤成一个长条，缩小了很多。支撑面越小，人体的稳定性越差，下肢及臀部肌肉越紧张，骨盆就会由前倾变为直立，臀部肌群的紧张已经到了相当的程度，骨盆和脊柱的直立。因此，我想尝试学习形体芭蕾。着重于提高基本素质。矫正和调整姿态，训练基本舞姿与乐感，训练舞蹈的感觉和对音乐的感悟。伴随着优美的古典音乐，在张婧宜老师的指点下，经过努力相信自己会练出一个较好的形体和优美的舞姿，对自己学习跳其他舞蹈是有启发帮助的。

为什么叫形体芭蕾？

芭蕾舞发源于意大利、17世纪在法国宫廷形成。法国宫廷芭蕾在发展进程中形成了严格的规范和结构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，使芭蕾有了一套完整的动作和体系在欧洲，芭蕾深深影响着社会个体的举止动态，举止优雅还是粗俗，已经成为社会衡量个体文明的标准。随着社会芭蕾舞发源于意大利、17世纪在法国宫廷形成。法国宫廷芭蕾在发展进程中形成了严格的规范和结构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，使芭蕾有了一套完整的动作和体系在欧洲，芭蕾深深影响着社会个体的举止动态，举止优雅还是粗俗，已经成为社会衡量个体文明的标准。随着社会的发展，芭蕾的美丽已不仅是贵族消遣的游戏，如今又成为一种新的健身方式，变得更实际和实用。芭蕾训练说底，仍是一种肢体的运动，在通过调整骨骼、肌肉群的几何位置的同时，提高审美情趣。可以健身强体、调整运动后的疲乏、还可作为其他舞蹈的热身动作等。健身方式的芭蕾，大家又称为形体芭蕾。形体芭蕾是由芭蕾延伸而来的。是以健身为目的，难度较低，它不要求腿踢多直，脚抬多高，做得多么规范，它只是教会你如何把芭蕾特有的那种优雅内涵融会到自己的生活方式中。继健美操后，芭蕾形体训练开始风靡都市，火爆异常，很时尚的。四月十九日舞蹈快乐你我的心情！锻炼你我的身体！

第三篇：芭蕾舞基本功扶把练习教学

芭蕾舞基本功扶把练习教学

芭蕾舞是外国典型的古典舞品种，它起源于意大利，兴盛于法国，“芭蕾”一词本是法语ballet的音译，意为“跳”或“跳舞”。芭蕾舞虽然发源并成熟于欧洲，但现如今已经成为国际化的舞蹈品种，它的审美被大多数人们所接受。经过几百年的发展，芭蕾舞已经逐渐形成了一整套科学的教学方法体系，培养出了一代又一代的优秀芭蕾舞演员，这些成就的取得和被世人的认知都与其独有的科学系统的芭蕾基本功训练密不可分。

芭蕾舞教学中一个最重要的特点就是规范化，芭蕾舞的基本功训练对于舞蹈课堂中的教学内容和训练动作的规范性来讲都是必不可少的，是学好芭蕾舞的基础。芭蕾基本功的训练，主要是为了尽快缩短练习者的身体自身素质与舞蹈专业素质之间的距离，使得身体或身体某部分的力量性、柔韧性及动作的协调性、灵活性、控制性等多方面的能力得到开发和提高，同时，也是掌握舞蹈所需要的基本体态和基本训练的一般方法。

芭蕾基本功训练主要分为两部分，扶把练习即把杆练习和中间练习。把杆练习的内容在芭蕾基本功训练中是最基础最重要的，其内容科学又系统的合理划分，是由地面到空中，由幅度小到幅度大，由动作简单到复杂，循序渐进的一个训练过程。芭蕾基本功训练的教学内容是由无数个不同的单一动作所组合而成，就像支撑着人整个身体的骨架一样，想要使舞蹈作品魅力非凡、灿烂夺目，就得先将每个组合的每个单一动作练习好。芭蕾基训中的把杆练习是舞者们每天必须练习的第一个部分，更是每个芭蕾舞练习者的第一课。

把杆练习部分主要具有代表性的几个动作：蹲、擦地、小踢腿、控制。它们对于之后的中间练习起着重要的帮助。

1）Plie（蹲）是扶把练习的第一个动作，分为Demi plie（半蹲）和Grand plie（全蹲）两种。是芭蕾训练中大多数舞蹈动作不可缺少的部分，也是各种跳转的基础，它充分的锻炼了肌肉的弹力和控制力，是踝关节、股关节、膝关节的暖身动作。想要完成一个完美的跳跃动作，就必须正确的依赖于科学性的Plie训练，不仅可以良好的保护膝关节，减少跳跃落地时的冲击力，保证起跳后在空中的高度，也可以帮助练习者找到重心点和爆发点，在跳跃动作结束时，帮助保持平衡。同样的，Plie也是旋转动作的基础动作，在旋转动作中，它的作用在于稳定练习者的重心，并给予旋转时一定的爆发力和惯性。Plie这个动作，从初学开始一直延续到最后。由此可见，Plie这个动作无论从动作本身还是对后面的中间练习的都起着重要的帮助作用。

2）Battement tendu（擦地）是把杆练习中所有动作训练的延伸和基础，主要训练脚趾、脚掌、脚弓、脚腕、跟腱等部位的关节、韧带、肌肉等的柔韧性、灵活性和能力，同时锻炼人体的垂直站立、稳定性和后背的控制能力等，使腿部的肌肉群得到延伸与外开的锻炼，不仅有助于养成动作腿在动作过程中绷直并延伸腿部的习惯，还为芭蕾基训其他基本动作的学习奠定基础。这个动作看似简单易做却又并非那么容易，它贯穿了芭蕾美学的四大审美特征“开、绷、直、立”的全部真谛。在芭蕾基本功训练中踝关节担负着舞蹈的重任，人体的全部力量都由踝关节负担，因此，踝关节的灵活对舞蹈起到了至关重要的作用。规范化的擦地使舞步灵巧、轻盈、优雅，使旋转时重心的垂直有了控制能力，这个动作为腿的力度，伸直的习惯，重心的稳定垂直，踝关节的力量打下了坚实的基础。

3）把杆练习中的Battement tendu jete（小踢腿）是脚向前、向旁或向后擦地踢起25°或45°再经擦地收回的动作练习，主要训练脚部通过向外踢出的控制力和爆发力，为大幅度的踢腿动作以及大跳、小跳的脚部推地抛出打好基础。Jete作为一种力度训练的动作，虽然幅度不大，只有25°高，但要求动作短促有力，Jete在训练动力腿的力度和空间停留，以及胯部的控制都有相当的价值，同时对支撑腿的稳定直立也有一定的作用。这对于腿部的能力锻炼有很大帮助，提高肌肉的瞬间反应能力，控制能力，同时，快速的踢起与收回也使脚部的灵活得到了锻炼，为中间大幅度的踢腿动作打下良好基础，增加了动作的规范性和连贯性同时也有助于力量的爆发，也为中间练习的小跳和大跳的推地及脚部的抛出打下扎实的基础。

4）Adagio（控制）在芭蕾基本功训练中占有很重要的位置，主要训练动力腿的外开与控制能力，同时增强了主力腿和后背的控制能力，为动力腿在空中控制与运动的动作以及大舞姿的姿态打下基础。芭蕾在中间练习的大多数舞姿中都会用到控制，只有良好的控制能力才能把腿固定到某一个高度，使这个舞姿展现出来。通过对Adagio组合的正确练习，使得腿部肌肉的控制能力得到锻炼，来展现婀娜的舞姿。同时Adagio组合对主力腿的稳定能力也有一定的帮助，没有一个稳定的主力腿很难完成上身及动力腿的控制动作。Adagio还加强了后背的控制能力，保证练习者到了中间练习后不会因为失去了把杆的支撑而使身体中段摇晃。

把杆练习中的扶把是芭蕾基本功训练的一种重要手段，是芭蕾基本功训练的主要内容之一，尤其对初学者，更是必不可少，通过把杆训练，可以使练习者正确地掌握身体平衡，基本姿态，建立正确的肌肉感觉，规范练习者的动作。其次，把杆的动作训练能够暖和身体，使身体各个部位的肌肉、韧带、关节以及骨骼等活跃，运动起来，增强其能力，锻炼身体在运动中掌握平衡和稳定性的意识和能力，学会芭蕾对人体所要求的“开、绷、直、立”，有效的扶把练习和科学的训练顺序可以为中间打下良好的基础。

没有人天生下来就会跳芭蕾舞。只有通过正确、科学的芭蕾基本功训练才能够帮助芭蕾舞学习者顺利通过难关，得到科学的、合理的、全面的进步。科学的、正确的训练可以改变人的形体、线条，从而改变人的气质。它改变坐、立、行等基本体态，使人体拉直，拉长，更加挺拔，达到一种优美的自然姿态，这一切都离不开芭蕾的基本功训练。可以说，芭蕾是艺术，艺术离不开基本功;没有基本功的艺术是不存在的。没有芭蕾的基本功，就不会有芭蕾艺术。

第四篇：芭蕾舞基本功练习入门技巧

1、古典芭蕾中“开”特点的训练方法

针对芭蕾舞“开”的特点训练时，初学者应注意从大腿到脚部的外开训练，要求我们的膝盖总是要打开的，站立时也是要抬头挺胸双肩打开。

2、芭蕾舞中“绷”特点的训练方法

芭蕾舞中的“绷”不单纯是绷脚，而是在做plie、tendu、fondu、jete 等一系列动作时腿也是绷紧的，尤其是大腿内侧的肌肉更要绷紧。但是绷紧不是僵硬，绷紧的目的是为了加强腿部的力度，更加灵活的完成舞蹈的技巧与动作。

3、芭蕾舞中“直”特点的训练方法

芭蕾舞中“直”特点首先要求舞者不管是站、坐、走、立还是做其他动作时，从头、颈、躯干、腿部都要直立向上，因为芭蕾舞给人感觉是最高贵、最典雅的舞种。

4、芭蕾舞中“长”特点的训练方法

芭蕾舞中“长”特点是指舞蹈演员在做动作时一定要把动作做“活”，而这里的“活”就是要求动作要有延伸感，动作延伸了也就自然而然的“长”了。

如何跳芭蕾 压腿，就是把两个腿敞开，渐渐到达最大的幅度。软度开得最好的演员两个腿敞开时能基本呈“一”字型；

踢腿，相信大家比较熟悉。它是两腿灵活自如的关键要素之一。踢腿的标准是瞬间高度越高越好，而学员的“控腿”〈就是把腿抬到额前时定住不放下，时间越长越好〉也是为踢腿的“本领”打下坚实基础。

把上练习(也叫“扶把训练”或“把杆练习”)是指训练的时候扶着固定的物体进行的训练。包括擦地练习、蹲步练习及压腿练习等等。

把上练习是塑造姿态美的主要手段，对发展下肢及躯干的力量、柔韧、灵巧、协调，增强对身体重心的控制、提高平衡能力都非常有效，同时使起到身体的姿态规范化的作用。包括基本手位和基本站位及半蹲、全蹲(比如“双手扶把蹲”、“单手扶把蹲”)及擦地(比如“双手扶把擦地”、“单手扶把擦地)”及小踢腿(比如“双手扶把小踢腿”、“单手扶把小踢腿”)和划圈等动作。单腿蹲和小弹腿、压前腿、压旁腿、压后腿也是相当重要的训练动作。这些训练动作可以使脊柱、臀、脚踝、臂充满活力，从而培养优雅和高贵的气质。

把下练习(也叫“脱把练习”或“地面训练”)难度较大，动作分为手位与脚位的训练，如手臂波浪形的舞动、脚做划圆等动作，还有步伐和足尖的训练。其中：

步伐训练包括轻柔步训练、跳跃步训练、碎步训练等等。

与前面的训练相比，增加的练习有跳跃练习。小跳还可以分为一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是随后的训练，主要以原地跳为主，分为一位中跳、二位中跳、单起双落方法和双起单落方法。最后就是大跳了。

以上训练，是将臂、腿、弹跳等舞姿造型组成的小组合，既能训练身体的基本能力，也调整了身体的基本姿态，并使其能够灵活自如地运用到芭蕾中去。

第五篇：芭蕾舞擦地练习图文教学

扶把就是固定在芭蕾练舞房墙壁上的木质支架，每堂芭蕾舞课都是从扶把练习开始。基本芭蕾舞步练习需要借助扶把保持身体平衡。扶把练习是所有其他形式芭蕾训练的基础。练习时，手臂轻轻地搭在扶把上，身体平衡的同时，放松肘关节。

(三)擦地

腿部动作是一种动力腿张开和闭合的摆腿练习，在扶把的辅助下，会非常容易。擦地是芭蕾中几种不同的腿部动作之一，一只脚沿地板向外伸直，以脚尖点地结束。擦地动作可用于腿部的热身训练，腿部肌肉塑造，外开动作改善。擦地动作分为前擦地、旁擦地和后擦地。

1.以脚位五开始，手臂轻轻地搭在扶把上。

2.脚跟外开，一只脚慢慢地滑向前方，身体重心落在主力腿上。脚跟离地、脚尖点地，腿尽力向前方伸展。

3.脚慢慢地滑向一侧，身体重心始终在主力腿上。脚跟离地、脚尖点地，腿尽力向外侧伸展。

4.脚慢慢地滑向身后，身体重心始终在主力腿上。脚跟离地、脚尖点地，腿尽力向外后伸展。

5.脚慢慢地撤回到脚位五的状态，擦地动作完成。