《静物画有声》教案1（推荐五篇）

第一篇：《静物画有声》教案1

《静物画有声》教案

教学目标：

1、掌握欣赏静物画的一般方法，了解静物画表现情感的关键手段，并能就静物画作品结合自己的感受发表独特见解；

2、了解绘画造型基本要素在静物画中的作用，并能够运用于静物组合，构图和改画的尝试，在学习过程中倾注个人情感。

教学程序：

1、教学题材确定

教材选用了丰富的材料，应有所侧重，从不同角度进入。

活动一：摆放静物，铅笔构图练习承接以上欣赏活动，运用所学知识进行构思构图训练；

活动二：参照作品改画，尝试运用静物画表达情感和主题。

2、教学组织

课前要求学生准备各种学习用品、体育用品或自己喜爱的物品，以及搜集自己喜欢的静物画。教师准备多媒体课件或挂图、作品分析图示以及学生作品。教学时可分若干小组，准备若干静物台及静物、衬布等。

3、教学策略

①用本课首页的三幅静物画作品进行教学导入。

②围绕作品描绘物品的象征意义，画面效果给人的感受，以及形、光、色、质、构图与空间等造型要素的运用等问题，在学生中展开议论。教师通过提示导向，帮助学生由浅入深地揭示作品的主题和作者表达的情感。（这一环节应鼓励学生积极参与，并能大胆发表自己的见解，以此达到初步了解静物画，掌握欣赏静物画的一般方法，激发学生学习与表现的欲望的目的。）

③从学习静物画的构图、静物的选择与搭配、主体与背景的关系等内容入手，运用对比欣赏、改变构图的演示、实物摆放等方式进行教学。

活动一：①分小组摆静物，各组确定一个主题，并用铅笔作构图练习。②各组选派代表，讲解本组静物的构思。

4、教学评价

在欣赏评述活动中，能够运用所学的方法，大胆发表自己的见解；构思构图能够明确地反映所表现的主题；作业效果反映了知识技能的运用。教学选择：

学生生活有地域差别，静物的选择也会反映出有地方特点的主题，应该很好地加以利用。为改画习作设置不同难度的要求，以适应学生能力、水平的差异。

教后记

第二篇：《静物画有声》公开课教案（最终版）

八年级上册第5课《静物画有声》第一课时

临汾三中 王慧

教学目标: 1.通过学习掌握静物构图的一些基本方法与技巧。2.尝试自己摆放静物。

3.认识到每一件物品的存在价值，能感受到作品的情感表现，从而更加热爱生活。教学重点:静物画的构图方法。

教学难点:体会静物画的情感表现方法。

教学准备:手机或相机、多媒体课件、自制静物模版、适合学生摆放和写生的静物。

教学过程:

一、谈话导入

1.学生把带来的物品集中放在小组的桌上。

2.分享、交流、感受带来的物品了解静物的含义。

二、欣赏作品唤醒学生对静物的情感。

1.PPT依次展示《一个教师的工作台》局部图片，让学生对画中物品、环境逐一分析。例如作业本和眼镜、煤油灯和电灯、茶杯和药瓶等等。你能联想到什么呢？画家想表达什么情感呢？ 2.通过什么来表达的？

3.教师小结:一副优秀的静物作品通过形，色，质，光影，构图和空间等造型因素来传达情感、感动观众。静物画“静中有声”，它是画家心灵和情感的交响曲。

三，对比欣赏不同的静物作品，加深对静物情感表现的理解。对比欣赏苏巴朗的《有壶的静物》和塞尚的《有壶的静物》.这两幅静物作品，给你的感觉相同吗？有什么不同的感受呢？ 不同的色彩、光影、笔触、构图给人的感觉是完全不同的。静物画

构图其实也是一种表现语言，不同的构图方式可以带给人不同的情感体验。让我们一起来了解静物画的构图。

四、静物画的构图

1.出示三幅静物作品，其中有水平线构图、三角形构图和四方形构图作品。让学生观察，选择并归类，对比分析每种构图的特点。

※水平线构图的特点是:具有平静，安宁，舒适，稳定等。忌呆板，要注意物体体积大小、明暗、间距的变化，使画面具有节奏感，生动。※三角形构图特点:具有安定，均衡但不失灵活的特点。

※四方形构图特点:平和、安定的感觉，营造了一种让人乐意走进的空间。2.分析塞尚的作品，加深对静物构图中物品摆放的重要性的理解。

A.主体物：出示原作和去掉了餐盘和衬布的作品进行对比，让学生发现画面主体物的重要性。

B.均衡:出示原作和改动的偏向一方的构图作品进行比较，让学生理解均衡的重要性。

C.聚散和空间:出示原作和水果平均摆放的作品对比，强调物品摆放必须有聚有散，以及空间层次的重要性。

五、游戏活动：学生上台用图片摆放不同的静物构图，其他学生分组用实物摆放静物组合。

1.教师示范用模板摆放一幅构图作品后，将班级分成四大组，每大组派1名同学到讲台上将各自手中的静物模型，按自己的喜好分别粘贴在黑板上的方框里 2.其他学生分小组将自己带的物品和老师准备的水果摆放成适合写生的静物组合。

3.摆放完后，师生一起评价黑板上的静物组合。

4.教师将各组的作品用数码相机拍好用投影仪展示，并和学生一起分析评价。

六、学生活动：

1.出示几张构图作业，分析出现的问题。

2.活动要求：用不同的构图形式摆放静物，并用铅笔或钢笔做构图练习。学生自由练习，教师巡回辅导。

七、作品展示，师生互评

八、课堂小结

第三篇：《静物画有声》教学反思

《静物画有声》教学反思

静物画是以日常生活中静止的物体为主要描绘对象的绘画。艺术家出于对表现人的生活的兴趣，把普通的对象变成了富于美感的艺术品。同时，静物有声还成为画家练习技巧和学院美术教学的一种手段，用于训练观察能力、造型能力和色彩表现能力。

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。

一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，新课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的。

我总结了自己在上课时的一些优缺点。我在上课的时候 比较重视教学手段，如故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。在课堂上我注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务这样的错觉。做合理的评价，获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定，作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

第四篇：色彩静物画教案

色彩静物画教案

教材来源:八年级下册第7课

色彩静物画 内容:八年级下册第7课

色彩静物画 主题: 色彩静物画 课时:1课时

授课对象:八年级学生 设计者:徐亚涛

一、教学目标

知识方面：认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的能力方面；了解色彩静物画需要对静物的色彩关系进行主观加工，才能形成既富有对比变化又和谐统一

情感方面：通过学习，了解色彩和风格的关系，使学生增强对生活的热爱，提高审美品位

二、教学重点和难点

教学重点：色彩静物画的表现方法

教学难点：个性风格的大胆表现（分析和创作）

三、教学方法

观察、讲述、提问、讨论

四、教学过程

1、情景导入

师：展示静物，提问：“同学们，看这是什么”？ 生：瓶子、蔬菜、水果„„

师：同学们能根据这些物品摆放出一组静物吗？ 生：积极响应（动手尝试，充分调动学生的积极性）

师：经过同学们的精心组织和搭配，这些物品变成一组组美丽的静物，今天就让我们用画笔记录下来，好吗？

生：好！

师：板书——色彩静物画

2、PPT授课

(1)构图分为横式和竖式(2)画好主题物

(3)确定画面的光源，黑白灰关系(4)色调的确定(5)色彩关系(6)深入刻画

3、如何将静物变成静物画

课件出示两张图片：辣椒（水粉画）和现实中的辣椒（照片）师：请同学们比较一下，看看2者有什么明显不同？ 生：讨论、回答

师：总结：色彩静物画并不是对静物的客观照搬，而是通过作者的体验和理解，运用造型、色彩、线条等美术语言表达对静物的感受，从而赋予静物画独特的面貌和艺术魅力

4、色彩静物画的方法

师：你能说说色彩静物画是怎样创作出来的吗？思考：课本范例的这些作品用了什么方法绘制完成的？

生：讨论 师：概括、总结(1)写生绘画的步骤

步骤：第一步，起稿。画出静物构图、基本造型，并用色彩概括出素描关系 第二步，从暗部色彩入手，概括并且整体地画出大的色彩关系第三步，将亮部颜色跟上来，铺完整个画面，使画面的主要色彩关系完整地展现出来

第四步，深入刻画细节，调整画面的色彩关系，完成作品

5、色彩静物画要注意的几个问题

（1）、色彩知识的运用

强烈的色相对比使画面充满了生机，但要注意处理好色彩三要素的关系（2）、色调的处理

色彩静物画中的物品纷繁复杂，把握好整体色调才能使画面协调统一，形成整体的艺术感染力（3）、主观艺术处理

把自己对静物的美感倾注到作品中，表现主观的情绪是画色彩静物画时要掌握的重要能力

6、课堂练习

参考摆放好的静物或静物图片，任选一种色彩静物画的方法，画一张色彩静物画（教师巡堂指导）

7、作品展示与评价

展示学生作品，开展学生自评、互评，教师点评的活动

五、课堂小结

（1）、通过本课学习，你有哪些收获，在创作的过程中你又有什么心得（学生讨论）

（2）、总结、概括

六、教学反思

（1）、重视学生参与，摆放具有美感的静物直接激发学生的感受（2）、调动学生奇思妙想，在轻松愉快的气氛中培养想象力、创造力

第五篇：色彩静物画教案

《色彩静物画》教案

教学目标：

知识目标：了解色的分类及构成等基本知识，学习色彩静物绘画方法；

能力目标：培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力。

教学过程：

一、组织教学：按常规进行

二、启发讨论式导入新课：教师启发提问 同学们，随着社会科技的发展，色彩的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到不同的色彩，请同学们仔细回想，色的三原色是什么？ 学生回答：…… 教师总结：确实如此，红黄蓝三原色，适用于社会生活各个方面，是一切颜色的基础。在现代社会中，黑白已经被色彩取代，色彩已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――色彩静物。（板书课题）

三、讲授新课 引导学生看大屏幕。同学们通过欣赏这些美术作品可以看出，每个做片都蕴含着大量的信息，具有一定的色彩含义。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。

（一）色彩的种类 下面同学们思考一下，三月色中间的颜色？和色彩的三要素是什么？同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结。橙、绿、紫是三间色，一种间色与另一种间色相混得到的颜色叫做复色。色相、色性、色度是色彩的三要素！色相：就是色彩的相貌；色性：色彩的冷暖关系；色度：色彩的明亮程度以及饱和度。那么影响色彩的基本因素有哪些？学生讨论回答。教师：光源色、固有色、环境色。观看课件，比较色彩三原色与光三原色的区别！学生讨论——

（二）色彩的观察方法 任何艺术作品的产生都源自于艺术家对自然的观察感受，然后通过形象思维，又借助于各种媒介，最终形成艺术作品 A、一点观察法 B、整体观察法 C、色彩分析比较法 D、条件色观察法

（三）色彩倾向 结合课件欣赏图谱，体会色彩倾向变化 蓝紫色上的灰色呈黄色倾向；红色上的灰色呈绿色倾向；黄绿色上的灰色呈红紫色倾向 明度高、纯度高、色性暖的颜色有位置前移的感觉，相反则后退 暖色、明色看大，冷色、暗色看小。

（四）色彩静物写生步骤

第一步：这种平摆浮搁的构图给人的感觉很自然，也是一种构图形式。单色起底。用色要注意，造型要准确。

第二步：这是一幅暖色调的画面。第一遍的颜色要争取画准确，使下一步能有一个好的基础。橙与蓝绿色是对比色，通过白瓷盘的白色；把两种对比较强的颜色连接起来，把橙色衬布上的梨和面包的暗部色画得偏暖、形成对比，很有颜色感、陶罐的反射能力不强，注意他的质感。在背光的暖颜色加了紫色的成分，使整体颜色处在变化统一的色彩气氛中，很响亮鲜明。

第三步：用干画法表现塑造梨子的质感。用小笔调一下的黄绿色，画出梨子的微妙变化；如背光、反光、倒影。橙色衬布上的黄梨颜色要调得很饱和，水分适当．如浅黄加白至中黄过渡到桔加绿，在颜色湿的时候进行衔接，笔触含蓄，表现出梨的光泽质感和韵味。陶罐受光部分的花纹可画虚些，偏蓝绿紫味．而转折部画的实些，背光带红绿味。这一步要注意画面的虚实、强弱、冷暖变化。第四步：这一步是收口工作，要求准而精、一定要整体观察．影响整体关系的地方要毫不犹豫改掉，如陶罐背光的调整，调普蓝加熟褐画出背光里的花纹变化，边缘处调点紫色，明度与后边的衬布接近，使之边缘线含到背光里面，空间感比原来要好多了。梨子之间的关系有些过实，缝隙过重可带点暖色减弱些。白瓷盘面包的边缘也带了几笔环境色。前后形成色彩的透视变化和画面的整体协调感。使画面更完整。

第五步：调整画面，细部的地方，大体的画面要处理好，杂乱的东西要除去。常见的色彩弊病：灰、粉、脏、形散、孤立、失重（学生观看色彩静物作品）

四、作业要求 静物写生 要求：8开画纸，三节课内完成，注意运用所学色彩知识。

五、教师巡视指导

六、课堂小结 展示较好的作业，巩固色彩的基础知识内容。让学生以谈写生过程来说明自己的领悟！