琴法课教学大纲

第一篇：琴法课教学大纲

《琴法》

教学大纲

前言

《琴法》是国家教委在学前教育专业中设置的核心课程之一。它以培养该专业学生音乐素养，提高专业技能技巧，以便更好地为幼儿园工作服务为目的。

《琴法》课采用《拜厄钢琴基本教程》为教材。主要分为三个阶段进行教学：第一阶段，练习手不移动位置，音符以二分音符、四分音符和八分音符为主。第二阶段，主要是一些音阶，双音，三连音及倚音的双手练习。第三阶段，着重即兴伴奏的学习。总学时为108课时。

《琴法》学习的目的在于以下几点：

1、培养学生对音乐的兴趣，并受到审美教育；

2、培养学生感受音乐的能力，并能表达和传递音乐的内在情感；

3、通过教学，使学生学会伴奏，并能够针对不同风格的歌曲选择不同的伴奏手法，以满足专业的需要。本课程共分为三个阶段来进行。

第一阶段 [内容提要]

1、音乐入门知识，单用右手，单用左手及双手并用的手指触键练习。

11222、音符在c--g和c--g范围内的双手并用练习。

3、最低音为G的食谱双手练习。

4、从全音符到八分音符的音符时值的双手练习。

5、低音谱表中的音符及其在乐曲中的应用以及低音谱表于高音谱表中音符的比较。

6、主题及十二首变奏；三手练习；学生单用右手。

7、主题及八首变奏；三手练习；学生单用左手。

8、练习曲目：①右手触键练习的21、23、24；②左手触键练习的21、22、23、24条。③双手练习的第1、2、4、7、10、11、16、20。④三手练习（变奏十二首）。⑤三手练习（变奏八首）。⑥双手练习的第4、5、7-

15、17-

26、29-31条。[要求与说明]

1、当一个手指触键时，其前一手指 应立即抬起，这一起一落应在同时。

2、手指的动作应均匀、坚定，开始可以稍慢些。

3、触键不应过分用力，否则手与手指的肌肉会带来痉挛性的 紧张，以致造成一种生硬而笨重的弹奏习惯。

4、了解弹琴的坐姿、手形、三个关节的放置及手在琴上的位置。

5、每一个练习必须按照教师的要求多次反复进行。

6、开始的触键练习，学生应在教师的指导下背奏出来。

7、这一阶段的课时共需36学时（含练习课8学时，考试2学时）。

第二阶段

[内容提要]

1、最简单的音阶、双音、三连音、倚音等的双手练习。

2、从全音符到十六分音符的音符时值的训练以及训练流畅性的四手练习。

3、八分音符、附点八分音符和十六分音符等的双手练习。

4、单纯性的单用右手，单用左手和双手并用的手指练习。

5、具体练习曲目：44-

46、48-50、52-55、59、62、66、74、80-81、87-89、90-91、98及C大调音阶、D 大调音阶、G大调音阶、E大调音阶、A 大调音阶。[要求与说明]

1、从全音符到八分音符的音符时值的练习应控制乐曲的节奏，切勿忽快忽慢。

2、音符上有一点（〃）时，须弹得短促。方法是触键后立即抬起手指。例如：

3、换指练习中，在上下换指时，两肘不得改变其自然姿势。

4、音符上有顿音记号（）时，应弹得非常短促。例如：

5、练习时，必须使所有构成三度和声音程的两个音同时一起弹下去，并且保持连贯。

6、倚音的弹奏相当短促，它的时值来自其依附的音符。

7、重音符号（），强调这个音须弹得重。

8、加连线的两个同度音，第二个音符不需再击键，但在两个音符延续的时值内，手指始终不离键。

9、这一阶段的练习共需36学时，其中含练习课8学时，考试两学时。

第三阶段

[内容提要]

1、全分解的练习是即兴伴奏的最基础练习，它适合二拍子、三拍子等。

2、半分解伴奏型的练习，它适合二拍子、三拍子、四拍子。

3、注释和弦的伴奏练习，它适合一些抒情优美的乐曲，可用在三拍子和四拍子的乐曲当中。

4、琶音的伴奏型练习，它适合于三拍子或四拍子的抒情乐曲。

5、克莱德曼德十度伴奏型的练习，主要用在四拍子乐曲中。

6、小调歌曲，弱起小节的歌曲也是我们需要学习的。

7、具体曲目：（1）看星（2）雁群（3）小燕子（4）小白船（5）绿叶（6）送别（7）春天来了（8）我爱我的幼儿园（9）我的小鼓响咚咚（10）报春（11）娃哈哈（12）愉快的春游多么好（13）故乡的小路 [要求与说明]

1、每一种伴奏型要融会贯通，要学会从一种变通为几种。

2、学生要了解每一种伴奏型所适合的歌曲或弹曲子时应选择与歌曲相适应的伴奏型。

3、了解即兴伴奏在歌曲中的重要性，并了解这些伴奏型所适合歌曲的风格。

4、左手弹伴奏时不应有太大的跨度，要以“就近原则”为目标，可以把原位和弦与转位和弦同时放在一首歌曲里。

5、右手在弹旋律的过程中，应该按照音符的走向进行排列，千万莫乱弹。

6、弹奏时应根据歌曲的风格及作者所要表达的情绪有感情、有目的的演奏。

7、这一部分的学时共为36学时，其中包含8学时的练习课和2学时的考试。

第二篇：学前教育专业《琴法》课程教学大纲

学前教育专业《琴法》课程教学大纲

第一部分 大纲说明

一、课程性质和任务

根据中等幼儿师范学校音乐教学大纲，钢琴课作为学前教育专业教学的一门必修课，目的是要使学生具备作为一名幼儿教师应有的钢琴知识和基本即兴伴奏技能。

二、课程教学目标

1．了解钢琴的基本知识，培养学生简易伴奏幼儿歌曲的能力。

2．通过钢琴教学，培养学生学习乐器的兴趣、良好的乐感、自觉能力和音乐表现能力。

3．培养学生自觉练习的精神和养成爱护、保养乐器的习惯。

4、学习钢琴的基本弹奏方法，能用正确的指法弹奏常用的音阶、琶音、和弦。

5、弹奏练习曲、简易乐曲、歌曲简易伴奏、提高学生的伴奏能力、巩固钢琴的基本技能。、6、学习儿童歌曲简易即兴伴奏的编配。

7、培养学生自弹自唱儿童歌曲的能力 第二部分 大纲内容

一、教学内容和要求

（一）第一学期（共36课时）

1、钢琴弹奏的基本要点（2课时）

2、左、右手分开练习（2课时）

3、双手练习（2课时）

4、主题及十二首变奏（2课时）

5、主题及八首变奏（2课时）

6、《拜厄钢琴基本教程》1-10、乐曲《劳动小唱》（6课时）

7、《拜厄钢琴基本教程》11-20、乐曲《在五月》（4课时）

8、《拜厄钢琴基本教程》21-30、乐曲《湖上的天鹅》（6课时）

9、C大调音阶、琶音、和弦（2课时）

10、《拜厄钢琴基本教程》30-40、乐曲《妈妈您听我说》（6课时）

11、复习（2课时）

（一）第二学期（共36课时）

1、《拜厄钢琴基本教程》41-50、乐曲《青蛙合唱队》（6课时）

2、《拜厄钢琴基本教程》51-60、乐曲《雪橇》（6课时）

3、《拜厄钢琴基本教程》61-70、乐曲《猫头鹰之歌》（6课时）

4、G大调音阶、琶音、和弦、乐曲《小星星》（4课时）

5、《拜厄钢琴基本教程》71-80、乐曲《春之歌》（8课时）

6、D大调音阶、琶音、和弦、乐曲《抒情曲》（4课时）

7、复习（2课时）

（一）第三学期（共36课时）

1、bB大调音阶、琶音、和弦、乐曲《中国、中国、鲜红的太阳永不落》（4课时）

2、《拜厄钢琴基本教程》81-90、乐曲《风笛舞曲》（8课时）

3、a小调音阶、琶音、和弦、乐曲《四季歌》（4课时）

4、e小调音阶、琶音、和弦、乐曲《喀秋沙》（4课时）

5、《拜厄钢琴基本教程》91-100、乐曲《苏格兰舞》（8课时）

6、《拜厄钢琴基本教程》100-106、乐曲《瑶族长鼓舞》（6课时）

7、复习（2课时）

（一）第四学期（共36课时）

1、调式和弦的讲解、乐曲《阿拉伯风》、儿童歌曲 《小铃铛》（4课时）

2、大调正三和弦的连接、乐曲《摇篮曲》、儿童歌曲 《小医生》 《小白船》（6课时）

3、小调正三和弦及其连接、乐曲《勇敢的骑士》、儿童歌曲《洋娃娃和小熊跳舞》《小红帽》（6课时）

4、两升两降内各大小调的音阶、琶音、和弦的应用、乐曲《四小天鹅舞曲》、儿童歌曲《走路》《小篱笆》（6课时）

5、基本伴奏音型、乐曲《古老的法兰西歌曲》、儿童歌曲 《送别》《数鸭子》（6课时）

6、伴奏织体结构分析、乐曲《塔兰泰拉》、儿童歌曲《牧童》（6课时）

7、复习（2课时）

第三篇：幼师《琴法》教学大纲

学前教育专业 《琴法》教学大纲

第一部分 大纲说明

一、课程性质和任务

根据幼教专业音乐教学大纲，钢琴课作为音乐教学的一门必修课，目的是要使学生具备作为一名幼儿教师应的钢琴知识和基本技能伴奏。

二、课程教学目标

1．了解钢琴的基本知识，培养学生简易伴奏幼儿歌曲的能力。

2．通过钢琴教学，培养学生学习乐器的兴趣、良好的乐感、自觉能力和音乐表现能力。

3．培养学生自觉练习的精神和养成爱护、保养乐器的习惯。

4、学习钢琴的基本弹奏方法，能用正确的指法弹奏常用的音阶、琶音、和弦。

5、弹奏练习曲、简易乐曲、歌曲简易伴奏、提高学生的伴奏能力、巩固钢琴的基本技能。、6、学习儿童歌曲简易伴奏的编配。

7、培养学生自弹自唱儿童歌曲的能力。

第二部分 大纲内容

三、教学内容和要求

一、钢琴弹奏的基本要点。

二、非连奏法、三、连音奏法

四、C大调音阶、琶音、和弦、乐曲《在五月》

五、G大调音阶、琶音、和弦、乐曲《小星星》

六、F大调音阶、琶音、和弦、乐曲《可爱的家》

七、D大调音阶、琶音、和弦、乐曲《抒情曲》

八、bB大调音阶、琶音、和弦、乐曲《中国、中国、鲜红的太阳永不落》

九、a小调音阶、琶音、和弦、乐曲《四享歌》

十、e小调音阶、琶音、和弦、乐曲《喀秋沙》

十一、d小调音阶、琶音、和弦、乐曲《莫斯科郊外的晚上》

十二、b小调音阶、琶音、和弦、乐曲《娃哈哈》

十三、g小调音阶、琶音、和弦、乐曲《草原升起不落的太阳》

十四、复习

十五、两升两降以内各大小调音阶、琶音、和弦、乐曲的强化训练。

1、《大海啊，故乡》

2、《士兵进行曲》

十六、复调作品弹奏训练。乐曲

1、《浏阳河》

2、《二月里来》 十七、五声性作品弹奏训练 乐曲

1、《工农齐武装》

2、《采磨菇的小姑娘》

十八、两升两降以外的各大小调音阶、和弦、琶音的训练。乐曲

1、《小红花》

2、《那不勒斯舞曲》

3、《一粒米、一根线》

4、《威尼斯船歌》

5、《在那遥远的地方》

十九、复习与提高 乐曲《叶赛尼娅》

二十、小课分组练习

一、调式和弦的讲解。

二、大调正三和弦的连接。

三、小调正三和弦及其连接

四、两升两降内各大小调的音阶、琶音、和弦的应用。

五、基本伴奏音型

六、伴奏织体结构分析

第四篇：琴法课教学反思--4月份教学反思

琴法课教学反思

林佳曼

钢琴集体课程已经成为实现幼儿教师培养目标的一门必修课。掌握正确钢琴弹奏是幼儿教师必备的音乐技能之一。幼师钢琴教学目的第一点是使学生学会和把握钢琴的根基弹奏常识，从而掌握和运用键盘乐器这一工具，更好地服务于幼儿教学工作。第二点就是培养学生即兴伴奏能力和自弹自唱能力，顺利开展幼儿音乐歌唱教学活动，音乐游戏活动，音乐律动活动。同时它突破了一对一的“知识传授”传统教学的旧有模式，使学生走出封闭的琴房在一个集体的环境中学习、交流以及共同进步，努力体现学生的主体作用，充分调动学生的积极参与体验探索，课堂上同学间的相互交流合作精神培养了学生的集体荣誉感，学生之间相互提高并使他们的综合音乐素质全面提高，使知识结构适应社会民办幼儿园的人才需要。

以下观点是我对这两个月来的钢琴教学进行的反思 第一点：学生学习钢琴的“硬性条件”差

目前幼师学生现状是：多数同学都是从“一张白纸”开始，且幼师专业课程设置较多，练琴时间较少；加上他们已经接近成人，骨骼已基本定型，缺乏良好的柔软性和灵活性，经常出现“看似会弹，一弹就错”的现象，所以导致学习钢琴的条件较差。这些决定了幼师钢琴教学的特殊性和困难性。钢琴集体课对于一些没有基础或程度很浅的学生的“钢琴入门”学习非常适用。教与学都能起到事半功倍的效果。第二点：乐理基础知识薄弱，识谱非常苦难

中专幼师专业的学生，钢琴课开设时间为两年，她们中的多数人在入校前未受过正规的训练，不会弹钢琴，在新生入学第一学期就开始学习乐理知识，由于理论知识比较枯燥和理解难度大，部分学生早已放弃不学或学一点忘一点，导致现今钢琴教学入门非常吃力，需在每次新课程教学前，灌输乐理理论知识，巩固识谱能力，为之后的钢琴教学垫底扎实基础，第三点：强调用脑练琴，培养良好的练琴习惯

练琴不应该只强调苦练，拼命练，重要的还是在一个“巧”字上，如何才能事半功倍，在有限的时间内提高练琴的效率？因此在开始的学习中就要要求学生养成良好的练琴习惯，用脑练琴，科学的练琴。

在教学中经常遇到这样的情况，学生在回课中整首曲子基本熟练的情况，左手弹奏确是音的时值不均匀；又或者弹奏时指法随便乱用等，这些都是不好的练琴习惯造成的。及时告诉学生应该怎样去练琴，应该要注重练琴的方法。如果总是一遍一遍的漫无目的傻练，即使练习的再多也是无济于事的。我们每天在练琴时应该先想一想：今天练习的重点是什么？需要注意些什么？上课老师提出了什么？练习完后再总结，由此循序渐进。宁可花一个小时去琢磨一句的指法，音色，也不要花同样的时间去从头到尾弹10遍。有些同学手上在练琴，脑子却不知道在想什么。有时候弹完一遍，竟然不知道哪里弹了哪里没弹。这样是很不好的习惯。如果精力不能集中，应该马上停下来静一静，把杂念排除掉，再重新投入音乐。毫无目的，心猿意马的练习，只会让你停滞不前，甚至退后；仔细钻研，才会使你百尺竿头更进一步。

四、加强实用性技术训练，培养实际能力

即兴伴奏是幼师在工作中所掌握的基本能力之一，是课堂教学不可缺少的重要技能。即兴伴奏这门有实用价值的专业课，既不是单纯的理论，也不是机械的练习。而是理论与实践结合的产物。在课堂中可以有意识的训练学生：

1、在教学生弹各类练习曲和乐曲时，要不断的让学生仔细听辨和声的进行和转换，感受和声的效果，分析乐谱中和声与旋律的关系，以此来提高学生对于和声的认识及运用；

2、选用比较简单幼儿歌曲和乐曲，使学生反复分析以达到掌握各种音型特点的目的，学会根据歌曲类型用适宜的织体。通过练习让学生归类，从中学习，掌握即兴伴奏的普遍规律和特殊性，逐步走上再创作。

3、用首调概念来熟练弹奏24个大小调的音阶，变奏，和弦及其原位转位，特别加强常用吊调的练习，从而使学生在键盘上能迅速的弹奏编配歌曲的调式音阶，熟悉各调的键盘位置。

总结：幼师钢琴集体课的学习时间有限，内容却比较广泛多样，既要重视实践培养，更要重视理论的培养；既要重视技艺的培养，更要重视能力的培养。突出师范性，就是要培养出，懂理论，有技能的具有音乐审美能力的高素质音乐师资人才。

第五篇：琴法课教案——顺指法弹奏

准备单元 第三课 练习顺指法弹奏

教学目标：

1、掌握弹奏的技巧

2、培养读音型的读谱习惯

3、在识谱过程中巩固乐理知识

教学重点：

1、掌握双手顺指法弹奏技巧；2.能准确地将指法在键盘 上表示出来。

教学难点： 顺指弹奏练习时每个音均匀连贯 教学方法： 讲授法、练习法、讨论法、演示法

一、组织教学 点名出勤，自我介绍

二、复习旧课

（一）正确的坐姿

首先要放好琴凳位置。琴凳放得太近，身体会把肘部挡住，两肩可能与身体夹紧而致使手臂无法顺利左右移动，两手弹到向中间靠拢的位置就会以斜角触键，无法保持手指与键盘成一条直线。琴凳放得太远，手臂可能伸直地演奏，那样无法控制手指有效地动作。要不然，人体可能过于前倾以使手指接触键盘，导致整个身体对指尖的无谓压力。

正确的坐姿应当是：臀部不要全部坐满琴凳，只要坐到约三分之一的位置，身体应支持在两腿而不是臀部上。坐好后，试一下能不能轻松地站起来，倘若双腿能轻而易举地将身体支撑起来（站得起来），就是正确的坐姿，人与钢琴地位置应以双臂自然下垂，双手放在键盘上之后，两肘能顺利地在胸前回合为准。双臂应像鸟儿的两只翅膀一样张合自如。琴凳应与钢琴平行，不要斜放。年龄小的学生需要用垫脚板或小矮凳将两脚支撑住，不要让两只脚悬空晃荡。

坐的时候，脊椎要挺直，不要随意弯曲，头颈平直，但两肩必须保持放松，自然下垂。肩部完全放松是极为重要的。从学琴依始的第一课，就必须防止产生任何情形的紧张。肩部、肘部、腕部这三大关节，都要学会自然放松，避免关节僵硬与肌肉紧张。

坐姿正确，有利于全身力量向指尖传送，有利于大拇指的转弯，有利于位置的大范围左右转移，有利于身体向键盘的低声区（向左）与高声区（向右）的快速移动。

人的身高、体积、臂长、腿长各不相同，必须根据自己的身体条件决定坐的正确位置。只有坐得舒服，我们才可以在钢琴上奏出真正的属于钢琴的高质量的声音。

（二）、正确的五指手型

保持正确的手型在钢琴初学阶段尤为重要。弹奏钢琴的五指手型必须克服上述各个手指的弱点，小指需直竖起来，使小指能够垂直站立。手掌需向外侧旋转，才能站起五指，而决不能任其倾倒。无名指也应垂直站起，指尖向前方挺出。中指、食指依此与键盘保持直线，使每个手指都能成为键盘的直线延伸。大指需在指尖外测尖角上触键，而不应使整个拇指横躺在键盘上。

（三）、认识音阶 1 2 3 4 5 6 7 对照键盘 do re mi fa sol la si C D E F G A B

三、正课讲授

1、欣赏：教师演奏一首乐曲，用直观演奏展示钢琴艺术“美”，激发学生兴趣。

要求：注意观察 弹奏姿势、手脚位置、手的形状

2、指法标记

五线谱上采用“12345”来标记指法。左右手的指序均以“1”为大拇指，2为食指，3为中指，4为无名指，5为小指。我们首先来学习顺指法。【穿指法】

谱 ： 1 2 3 4 5 6 7 1 指法： 大 食 中 大 食 中 无 小 指法标记：1 2 3 1 2 3 4 5

四、课堂练习

1、先自己找到中央C，左手右手分别顺序倒序五指练习，再同时弹奏。

2、左右手分别练习再同时。

五、课堂小结

认识理论与实践的差距，学知识模拟弹奏相对容易的多，在手指接触键盘后会发现难以操作，需要加强练习时间和遍数。准备单元 第四课 练习穿指法弹奏

教学内容： 1.掌握双手穿指法弹奏技巧；2.能准确地将指法在键盘

上表示出来。

教学目标：

1、让学生知道指法的重要性

2、掌握指法弹奏的规律

3、个别手指的练习方法

教学重点：

1、弹奏中的指法规律

2、个别手指的练习。教学难点： 弹奏中的指法规律的掌握 教学方法： 讲授法、练习法、讨论法、演示法

二、组织教学 点名出勤，自我介绍

二、复习旧课

找三到五个同学公开弹奏顺指法音阶（上下行），双手分别弹奏，再同时弹奏。教师点评分析

三、正课讲授

1.弹奏中指法的重要性

指法是最基本的钢琴技术之一。类似写字的笔顺。要想写好了，必须懂得下笔的顺序。钢琴的指法意义还要重于笔顺。因为不用正常的笔顺，也可以写出能认的字来，可是有时，不用应当用的指法，简直没法顺利弹出乐曲音符来。

正确的指法，也就是合理的指法。合理，就是合乎手指与键盘关系之理，合乎手指与音符关系之理，合乎各人手指之间的关系之理。合理，才能有逻辑、有规律、有条不紊、不忙乱地弹奏。

正确的指法，要以每个手指的独立为前提，同时又会有利于发展每个手指的独立。2.指法的基本规律

不同时代、不同作曲家的钢琴曲，常常有不同的指法用法，因此也难概括。我们初学钢琴的学生，如遇到了“指法问题”，可以参考以下几点：

1、尽量减少手部的移位。五个手指对准五个音，是手的原位。假如一个曲调只有五度内的五个音，原则上就不要移位，只用原位指法。当旋律音超出五度范围时，就要移位。移位的原则是移动一次后能在新的位置（新的原位）上稳定一段时间，或者说移动一次能“多管用些”，避免不断地移位。这就要瞻前顾后，自己计算，究竟从哪个音开始转移、转移多远最为有利。

2、移位有两种。一种是手指伸张开（首先是大指与其他指间的伸张）完成的移位。另一种是大指从其他指的下面或其他指从大指上面的越过完成的移位。这两种移位，原则上能用“伸张”方式的，就不用“越过”方式的。

3、与上两点相关，不要回避“不听使唤”的手指，但也不是故意多用不听使唤的手指，而是要用该用的手指。

4、上述原则，既适用于连奏，也适用于非连奏和跳音。

5、两个超出八度以外的远距离音的连续，原则上（而非任何情况下）都要用1、5指。这是遵循“缩短路程、节约时间”的原则。试验一下就会发现，任何两个相距两个八度的音，用张开手的1、5指去弹和都用3指弹相比，前者手的移动距离明显小于后者。

将这五条归纳起来就是，尽量保持手位的稳定和手指工作的秩序。不过，乐曲的具体情形实在四变化无穷，良好的音乐边县还涉及其他因素，这五条也只能是参照而已。3.个别指法练习

1、关于四指五指的的独立练习

四指五指之所以分不开，是因为四指的独立性太差，要解决这个问题，就要加强四指的练习，练习的方法：（1）可以把1，2，3，5指收起，把四指伸指，有意识的压压指，增强四指指根关节的韧性。注意开始不要做的太很，要悠着劲，逐渐的加大力度，以免使手指受伤。（2）将五指伸直，1，2，3，5指保持原有的状态，四指用力向下。（3）1234指并紧，五指向外作扩张运动，要反复练习。

2、拇指训练

要对大指进行三方面的动作训练：垂直动作、水平动作、圆周动 作。做到这三点，大指就可以胜任它的任务了。

四、课堂练习

1、左手右手分别进行穿指练习。

2、左右手分别练习再同时。

五、课堂小结

穿指练习必须单手练习，否则同时将更加难以操作，要求学生们在熟练左右手分别弹奏八个音阶后再进行同时弹奏。