乐随趣动 乐在其中——浅谈音乐教学中的兴趣培养

第一篇：乐随趣动 乐在其中——浅谈音乐教学中的兴趣培养

乐随“趣”动 乐在其中——浅谈音乐教学中的兴趣

培养

【内容摘要】：兴趣是最好的老师，是调动学生学习积极性和发挥主动性的重要前提。只有当一个人对某种事物或现在产生兴趣的时候，他才会积极地、主动地、心情愉快地去接触它。夸美纽斯认为，不顾及学生的学习志趣和心理特点而强迫孩子去学习的人，就是大大伤害了他们。“教与学的行为本来就是件自然的、令人高兴的惬意的乐事。”因此，课堂教学的首要任务和目标就是学生学习兴趣的培养。

【关键字】：音乐 兴趣 培养

人对每件事物的兴趣不是天生的，关键在于后天的培养。音乐除了天赋外，只有在不断学习音乐过程中形成和加强学生的兴趣，才能培养学生对音乐的爱好，才能让音乐真正走进学生心中，成为其心灵美好的东西和愉悦的体验，才能使学生在情感上喜欢它而使音乐学习成为一种愉快的享受。笔者通过几年时间摸索对小学生音乐兴趣培养的挖掘和总结，本文从以下五个方面加以论述。

一、“情”为基础

情境教学，是指教师根据教学内容与学生共同创造的一种能够激发学生学习兴趣的场景。这种场景能把学生带入与教材内容相应的氛围中，师生在此情此景中进行情景交融的教学活动。创设情境应该成为教师的意识，既要为学生的学习提供认知停靠点，又要激发学生的学习心向。教学中我们常常有这样的体会，教师若能选择好时机创设情境，学生的兴趣就会提高。那么，如何有效的创设情境呢？

1、创设问题情境

教师可利用问题情境的创设，激发学生兴趣，让学生 “心动”，使学生产生学习的兴趣，产生对问题和文本探究的欲望。例如：在教授一首新的歌曲时，教师可以先设置一定的悬念，让学生在渴望澄清悬念的心理状态下打开兴趣之门。在教授《啄木鸟》这一课时，我在教唱前是这样设置悬念的：森林里有树长虫子，“森林医生”啄木鸟飞来了，不停地啄击病枝，就像我们敲击琴键发出的声音，寂静空旷的树林中立即回荡着有节奏的旋律。同学们一个个模仿啄木鸟为小树治病的声音（敲击桌面），想象着歌曲《啄木鸟》那动人的音符。老师教唱歌曲时学生很快掌握乐律、乐感，唱的很到位。

2、创设故事情境

故事、小品、科学家小传、科学史事以及与教学内容有关的传说、寓言、成语、笑话等生动活泼引人入胜的小故事，都能成为学生的研究对象。在欣赏五年级中的《楚歌》内容时，我先给同学们讲 “四面楚歌”的典故，引事融情于景，使学生感受音乐旋律在不同环境中对人的内心感染力：项羽兵败垓下，兵少粮缺。被汉军层层包围。夜晚，汉军帐中传来阵阵楚地的民歌，如泣如诉般感伤的旋律令人唏嘘，弥漫着哀怨、凄婉的倾诉。楚军将士思乡念家之情油然而生，当故事讲到这段情节的时候，课堂上播放埙曲《楚歌》，将同学们的情绪带入到故事的意境当中，他们听得是那么的投入，仿佛身临其境的来到了乌江边，体会着当时楚军的心情。从这里我们看到，音乐的魅力伴随情境心态的变化给人的冲击力、影响力是不可估量的。当然，创设情境的方法各式各样（开展竞赛组织教学；运用生动的语言描述；让学生参与表演；借助道具渲染对话情境）。在教学中，要适时、适量地根据音乐曲调词意的旋律为学生创造各种情境，使他们能在一种或轻松欢快、或悠远婉约、或委婉流畅、或惆怅哀伤、或抒情、或深沉的氛围中，学有所得、学有所获。创设良好的情境，不仅使学生学习得更加有趣，也使教学变得更为有声有色。

二、“趣”为引擎

美国心理学家布鲁纳说：“学习最好的兴趣乃是对学习内容发生兴趣。”小学生对音乐是否有兴趣，很大程度取决于教师的教学方法和手段是否有趣。要激发并保持学习音乐的兴趣，就要使“趣味”贯穿教学过程的始终，让学生在参与中寻得乐趣。当学生处于愉悦状态的时候，使“学习是一种艰苦劳动”披上一层乐于主动接受的色彩，这种变“苦学”为“乐学”的状况，最适于在音乐教学中体现，这就是所谓的“乐（音乐）就是乐（快乐）”的道理。

1、采用动态的教学方式。授课时，我经常讲一讲，说一说，演一演，跳一跳。讲一讲就是出一个主题，让学生为音乐去编一个小故事；说一说，就是让学生展开想象，谈谈自已内心的感受和对音乐的理解；演一演，就是让学生按照自己对音乐的感知，用几个富有创意的肢体语言或舞蹈动作来演绎对音乐的理解；跳一跳，就是让学生通过自己对音乐的理解，来编几个八拍的舞蹈动作，以点燃学生心中跃跃欲“动”的渴望。以动态的课堂激发学生学习音乐的兴趣，去享受快乐的学习过程。

2、组织游戏，激发兴趣。游戏是儿童最感兴趣的活动，在教学中儿童易兴奋，又易疲劳，注意力易分散，所以在课堂上为了让学生更好地掌握知识，就应多组织游戏活动，把知识寓于游戏活动之中，以集中学生的注意力。在教学讲授节奏问答句时，教师先敲击一个多次重复的节奏短句（一般是四拍长度），像是“问话”。同学挨个即兴拍击和老师不同的节奏短句，像是答话。教师是：“X X XX X”，第一个学生“答话”可能是“XX XX XX X”；老师再问：“X X XX X”，第二个同学的“答话”可能是“XX X XX 0”。通过这样的教学，即可以玩游戏，又对节奏感有了进一步的加强。

当然，要使教学富有趣味，除了动态的教学方式，还有可利用多媒体、幽默风趣的语言等等，我们应注意教学方法的多样化，激发学生对音乐的乐趣。

三、“成”为激励

教师的激励是学生产生兴趣、进行游戏、理解知识、运用知识的催化剂，是让学生个性、能力得到全面和谐发展的甘露。教师还要寻找机会与学生一起游戏、一起活动，与学生同乐、同创造。在教学中要尽可能地给予学生成功的情感体验。平时要善于表扬先进，鼓励后进。我们要激励学生想象并且使其爱想象；激励学生创造并乐于在各种场合创造；激励学生积极主动地参与“动、玩、乐”，并在“动、玩、乐”中争着表演。值得注意的是：教师不能滥用激励，让学生感觉得之太易，这样会适得其反。

在我的音乐课堂上，我会设立各种奖项来奖励学习好、领会快的学生并发给奖章.。如果哪个学生对新节奏型掌握得比较快的，我会奖“节奏章”；音调唱得比较准确的，我会奖“旋律章”；歌曲唱得比较完美的，我会奖“红旗章”；表现比较认真的，我会奖一个“星星章”；创编比较有创意的，我会奖“创意章”等等。到学期末，我会根据这一套奖章在各个班评出三个奖项：“最有灵气的小歌手”、“最有创意的创作者”、“最有潜质的舞蹈者”。

我的这套激励方法大受同学们的欢迎，每一堂音乐课同学们都学习的很认真、很努力，期待着自己能得到老师的赞许和表扬，渴望多得先进奖章。我看到课堂上同学们学习有如划龙舟比赛般的那股劲头，感到很欣慰。学生们点滴进步是对我教学能力和教学方法的考验，学生们旺盛的求知欲是对我知识掌握程度的鞭策，我深深体会到我的辛苦付出没有白费。成功对于学生来说是一种喜悦，我呢？从中也尝到了甜头，乐在其中！

四、“实”为标准

音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，并将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径。

我经常开展一些定期的音乐活动（“校园小百灵”歌唱比赛、“有才你就来”、“神州大舞台”等等），让学生把平时所学习到的音乐知识运用到实践中去。举行表演活动，我不规定具体的表演内容，让学生自己根据以往所学的音乐知识再结合自己的兴趣去想象任何有意义的表演节目。这样，通过音乐艺术实践，即可以发挥他们的想象力，又能够增强学生音乐表现的自信心，并培养了其良好的合作意识和团队精神。

又如，学完歌曲《歌唱宁夏川》后，我让学生以“拉面”为主题，自行创编歌词，创编完后采取同桌互评。我看见一位平时很爱捣乱的学生，笑得合不拢嘴，我心想他肯定又在捣乱了，便拿他的歌词过来看：小雨落在大海里，海水乐得翻浪花；小雨落在校园里，我们乐得笑哈哈„„他的歌词写出了他的心声：“我们乐得笑哈哈”。多么简单、朴素的语言啊！事实证明：音乐实践活动可以激发学生的兴趣，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。

五、“材”为重点

传统的教育观念以教师、教材为主。教学都围绕教材内容本身来讲授，侧重知识点的理解和掌握，忽略教学环节，忽视学生的感受与思想。新的课程标准，主张以教材内容作为教学的参考和辅助，以学生对音乐的感知、体验、表现、创造和对音乐的终身学习兴趣为目标。在学习课堂上使学生掌握一定的专业基础知识与技能，并侧重于综合性的教学。教师要学会灵活运用教材，让教材为自己服务，要学会创造性地使用教材。教材是引导学生学习的一种载体，是沟通师生关系的一种媒介。教师尊重教材，但不要迷信教材，不要机械地执行教材。

以五年级中的歌曲《青藏高原》为例：

1、拓展知识点面，寓教于乐

我们可以利用这堂课，让同学们了解一些有关青藏的知识，（“世界屋脊”、“高原农牧业”、“藏族的生活习俗”、“高原之舟”）教师还可以通过图片、视频、舞蹈来激发学生学习歌曲的兴趣。

2、加工教材内容，乐趣无穷

在教授歌曲《青藏高原》时，我们情不自禁的会与《在那东山顶上》联系在一起。因为这两首歌曲被称为姐妹篇。那么我们除了学唱《青藏高原》这首歌曲，还可以简单的学唱《在那东山顶上》中的：“啊依呀依呀拉勒，玛杰阿玛。啊依呀依呀拉勒，玛杰阿玛。”让学生感受藏族音乐深长悠远的特点，教师要学会灵活运用教材，让教材为自己服务，要学会创造性地使用教材，让课堂充满着乐趣。

综上所述，为了培养学生学习音乐的兴趣，我们不但调动一切积极因素，营造愉快的、充满趣味性的教学过程，而且，要为学生创造音乐氛围，使他们更有利于学习音乐。作为教师，要精心安排教学中每一个细节，时刻向自己提出“是否有助于增强学生的学习兴趣”，来检验自己的安排正确与否；把学生带入音乐的殿堂，终生享受音乐，在音乐的氛围中，提高他们的审美能力。

第二篇：演讲初稿--音乐教学中兴趣培养

让音乐伴随兴趣飞舞

广西省玉林市容县容州镇第三小学

夏 林

尊敬的各位评委、老师：

你们好！今天我演讲的题目是“让音乐伴随兴趣飞舞”。

我是一名艺术教师，我喜欢音乐，更喜欢用音乐与学生交流。在教学中，曾经有这样事情让我的教学思路豁然开朗。

一天上午的音乐课，预备铃响了，我走到教室门口，就听到教室里传来学生模仿的一些西里古怪的声音，有鸭子的叫声——嘎嘎，青蛙的叫声——呱呱，小鸟的叫声——唧唧，还有猪等等的叫声。教室里俨然就是一个动物园。我满腔怒火走进教室，还没等我开口，值日班干就对我说：“老师，同学们知道这节课上《请来看看我们的村庄》这首歌，所以都学里面的动物叫起来了！”这时，我才想起上一周我布置学生学一些动物的叫声。我不由自主地笑了。那领头的“小鸭子”见我没批评他，更是兴趣怏然地学起了鸭子走路。他的动作和音乐非常合拍，便肯定他说：“你这是在扮演鸭子的角色吧”。那只 “小鸭子”自豪地回答我：“是的！我们都在学动物的叫声和它们的走路姿态”。这孩子话音未落，另一个孩子又说：“我觉得小东学的小猪叫，像是在吃午饭，它吃的可香呢！”这下，孩子们像开讨论会一样七嘴八舌地说了起来。听着孩子们对动物声音的演绎，看着孩子们的学习的兴趣这么高涨，我由衷地高兴！平时，我应该多给他们这样的表现机会的。接下来的时间便让学生分成小组来模仿动物发出的声音，然后及时给予评价。这样一来，一节课的难点就在学生们极高的学习兴趣中突破了。

著名的音乐家罗杰.诺斯说过：音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官，二是令人感动或激发人的热情。孩子们心灵纯净，最容易接受音乐所赋予的灵感和美妙感受。关键是教师是否给了学生表达自己对音乐热爱的机会和平台。

（出示“东西南北”）大家看，这是孩子们玩过的“东西南北”，在讲授二年级教材《请来看看我们的村庄》一课时，我把栩栩如生的小狗、小鸭、小鸡等小动物的头饰贴到“东西南北”中去。当我把它拿到课堂上的时候，学生们表现出的兴奋让我雀跃。我开始有节奏地操做头饰，学生跟着模仿各种动物的声音，他们那唯妙唯俏的叫声像一只只可爱的小狗、小鸡和小鸭，非常有趣！接着我把道具给他们自己操作，学生们一个个兴趣盎然，乐不可支，完全投入到其中。因此，我总结出形象而实用的教具是可以让音乐伴随兴趣飞舞的！

大家请看画面：（学生们模仿“一个师傅仨徒弟”的动作的照片）这是上一年级欣赏课《一个师傅仨徒弟》时，我让学生听着歌词做动作。他们有的学孙悟空，有的学沙和尚挑担，有的学猪八戒迈着笨重的脚步，还有的装扮成唐僧在“骑马”。我深深感觉到学生的模仿能力真是不可估量的！这个时候我发现律动在音乐中演绎着，那是快乐、那是激情，那是兴趣！那是他们内心感受音乐的升华！

因为兴趣，音乐不再是黑白相间的五线谱，而是五彩斑斓的彩虹桥；因为兴趣，音乐不再是枯燥单调的阿拉伯数字，而是随风而舞的小精灵。让音乐伴随兴趣飞舞吧，我们可以让音乐更美！让孩子们的心灵在音乐中飞舞得更美！

我的演讲到此结束。谢谢大家！

第三篇：音乐教学从“趣”中来

音乐教学从“趣”中来

—————— 音乐教学反思

“趣味灵活、丰富多彩”一直是我们音乐艺术教学的特色。反思教学，自己往往会不留神陷入一沉不变、“老师教，学生学”、照书教唱、单一传统的老套式（特别是六年级音乐课），学生往往会觉得枯燥了，甚至是不愿坐、听不进去，课堂纪律和效果都不好！音乐艺术课注重的是寓教于乐，“活教、活学”，离不开教师的主导作用，离不开学生学习兴趣的激发，那这在教学过程中，我们应怎样去激发和巩固学生们的学习兴趣呢？我想，我们还需从“趣”中入手。

1.言谈“幽默”，激发兴趣

在三年级的《童年》这个单元里，有一首平稳优美的上海地区民间童谣——《摇呀摇》，它具有摇篮曲的特点。开始我先没有告诉学生用怎样的演唱方法、情绪、力度、速度去演唱歌曲，只是问了一句“什么是摇篮曲”。学生回答是哄婴儿入睡的歌曲，看来他们都知道“摇篮曲”的意思了。于是我让学生自己去发挥演唱，完后，我没让学生唱第二遍，而是微笑着问他们：“亲爱的小朋友，你们这样唱小宝宝睡得着吗”？同学们齐声笑着回答：“睡不着”。我紧接着就说：“像你们这样唱，宝宝会从摇篮里坐起来，甚至是哭这说：“我不睡了，我不睡了”。我还形象地表演了婴儿那一连串的动作，学生听着，都捂着小嘴笑了起来，而歌曲的演唱要求却包含在了这一张张笑脸之中了，果然再唱时学生的表演大有进步。通过这样的教学使我深刻的意识到，对于学生应该不能直接了当的对他们说“你们唱得很难听”等之类的批评语或大声训斥学生，而是需要利用一定的语言技巧与巧妙的教学手段来增强他们的自信心，保护他们的自尊心，同时也活跃了课堂气氛。这就是“幽默”。

2.变换教学形式，（如音乐表演），提升兴趣 音乐课有不同于其它文化科学课的特点。学生往往不满足于安安静静地听音乐或是仅用歌声来表达情感，而是更喜欢用动作来补充，特别是中低段的孩子。他们喜欢边唱、边跳、边欣赏、边表演。所以，在教学的过程中，我们一定要穿插着“演奏、表演、按节奏编曲，曲调创编接龙，即兴舞蹈” 等环节来拓展学生的思维、提升学生的学习兴趣。例如在欣赏塞内维尔的《童年的回忆》一曲时，我没有用光碟和课件，而是利用班上的“小小钢琴家”来为我们演奏。聆听着优美的旋律，回忆着自己多姿多彩的童年，学生们的脸上都洋溢着欢笑，抱以热烈的掌声。顺着这股热流，我们开始了逐段的赏析，学生们也展开了评论，进行了交流。在欣赏的过程中，我们还根据歌曲的意境师生一起编创了舞蹈和动作。许多同学们都按捺不住自己内心的表演欲望，纷纷到台上表现一番，尽管有的同学创编的动作有些欠妥，我们都给予了鼓励，并在钢琴的演奏中进行了表演，连一些平时不敢表现自己、胆小内向的孩子都得到了鼓励，也加入了创编的队伍，师生一起构筑了一个发挥创造性成果的舞台。

所以在音乐教学上，我们需要一套有效地、能激发孩子们兴趣、爱好的教学方法，把学生的思想和目光吸引过来，并不断地加以渗透和提升，做到动静互补，相辅相成。像乐器合奏、打击乐伴奏、集体舞蹈、组合等，都是学生们展现自己的一种方式。3.音画结合，拓展兴趣

我们的学校具有一套较为完整的教学设备，所以，我利用电教媒体、音乐软件等，根据教学内容，通过不同的方式，进行欣赏、穿插提问，用鲜艳生动活泼的课件配合音响效果激发兴趣。这既能极大的激发学生探究问题的兴趣，也有助于发挥学生的想象力，提升音乐修养。在欣赏一部作品时，孩子们的想象力往往是吃力的、不够的，此时，我就采用把歌曲的文字、音乐描写和影像描写融为一体，即化抽象为形象，动静交合，帮助学生理解音乐。例如：《森林的歌声》一课，我就根据歌曲内容自制了课件。视频上播放的是一处神秘的森林。然后配合已选好的音乐把学生的视觉和听觉吸引到着神秘的森林来。学生根据画面和音乐，在老师的提问中说出此曲表现的内容。首先出现的是神秘的森林，听到了动物“叽叽喳喳”的叫声。然后我就问：“听一听，这里有什么动物？”同学们便答到：“青蛙、飞鼠、蝈蝈、蛐蛐„„”，同学们还学它们的叫声。然后我再通过课件、图片，让学生们认识动物的样子，学生们很容易就模仿出了这几种动物的叫声。有的学生还根据旋律自编了小牛、小羊、小猫、小狗等动物的叫声，模仿动物的行走、它们的特征、模样，真是一场“森林音乐会”。

当然，光靠课堂还远远不够，课下交流这个环节是非常重要的，它是师生对课堂知识的一个巩固、延伸和拓展。像我们的语文、数学、英语学科等，一般都是通过布置课后的家庭作业这种方式，来延续课堂的效果，巩固新知识，并从中得到知识的延伸，拓展学生的思维。而我们的音乐教学，包括钢琴、电子琴、吉他等等，只有多多地开展如：读谱知识讲座、节奏训练、识谱要决、集体项目（舞蹈队、合唱队、器乐合奏队）、个人项目（独唱、独奏）等活动，丰富学生的课余生活，开阔他们的眼界、发展特长。在轻松没有压力的课外活动中，学生们自由参加活动获得知识，成为艺术小天使。

第四篇：小学音乐教学中学习兴趣的培养研究报告

小学音乐教学中学习兴趣的培养研究报告

课题立项以来，我们紧抓学习、培训不松手，正确把握课题究的方向，统一和深化对课题的认识，集中开展了各种形式的教育理论培训工作。如：大量阅读相关的书籍和材料。认真上好每一节研究课，根据课题方案分步实施，精心设计，反复修改，不断完善研究方案。强化理论学习，努力在课题研究的同时，提高课题组成员的理论与业务水平。结合教学工作，使课题研究有了正确的理论指导，教师具备了课题研究的教学技能，课题列入了学校工作计划，本课题有市教研室和我校教导处的支持，由课题组具体实施，保证了课题的有序展开。

一、研究过程

1、把课题研究和教研活动紧密结合起来，使二者相辅相成，互相促进。每学期，我围绕研究课题，确定自己的实验课课题，并把实验课和优质课、示范课结合起来，把教研活动和课题研究有机联系起来。

2、对照课题方案，改革教学指导过程，认真上好实验课。实验课就是在课题方案的指导下所进行的尝试。为了使课题研究落到实处，我都能围绕课题方案，大胆改革传统的教学指导过程。能做到落实主体地位，改革教学过程的结构，优化教学方法和手段。

二、研究方法

本课题研究主要采用调查研究、理论研究、行动研究、经验总结研究等研究方法

三、研究重点与策略

整合是确保学生身心愉悦和提高教学效果的有效途径。它提高了学生综合审美能力，开阔了学生的艺术文化视野，丰富了课堂教学内容，拓宽了学生体验音乐的渠道。以此为基础的音乐课，不再单纯是一种艺术形式，而是多种艺术形式并存，但都发挥各自的优势，都为一条主线服务。让学生对音乐课产生真正意义上的兴趣，同时通过音乐的学习，从另一层面也希望其提高文化课的学习效率。

1、更新教师的观念

围绕本课题的指导思想，结合课题理论学习的动机，我大力宣扬三种观念的转变。（1）转变角色

新课程背景下平等、民主、和谐的新型师生关系，是促进学生个性与创造性发展的必需，也是实施本课题研究的基础。因此，我们要求教师，坚持平等互动，构建和谐的教学氛围。特别要求教师从权威席上走下来，到学生中去，倾听学生的意见以及他们的感想，注意多鼓励，教师做到了这些，才会调动学生的积极性，让他们满怀热情地走进音乐教学课堂。（2）尊重学生的体验

在音乐教学中，教师要重视学生在教学过程中的主体地位，重视学生的独特感受和体验，鼓励学生多角度、有创意地回答问题，充分发挥自己已有的经验、感受和想法。因此，作为教师，必须积极创设情境，激发学生的兴趣，引导学生积极、大胆地回答问题，同时给学生留有充分的独立理解和独特感受的空间，尊重学生个性化发展。特别是，由于学生自我经验的局限性，其中自己的感受有些难免有荒谬之处。同时，我们又知道，音乐是具有模糊性的，所以对于学生的这些体验，作为教师，都不要轻易地去否定，要多一些尊重，多一些理解和鼓励。

2、分类分层、因材施教

（1）感性入手，欣赏领先。在教学中加大听的力度，多给学生介绍国内外优秀音乐作品，影视卡通歌曲欣赏，健康的流行音乐，开阔学生视野。多给学生讲一些音乐家的故事。在欣赏音乐的同时，启发学生多感受，多想象，多思考，多表述。

（2）演唱结合，注重表演。对音准差、嗓音不好而又活泼好动学生，鼓励他们参与律动、歌表演或音乐游戏。通过表演提高音乐感受能力、节奏感和身体协调性。

（3）唱奏结合，以奏为主。对节奏感好但音准差，又不善于表演，嗓子又不好的同学，鼓励他们在器乐方面发展。

（4）加强“双基”练习。新课程实施加以来，很多教师淡化了“双基”训练。事实上，每节课都设计一些视唱练耳和发声练习，循序渐进，会提高学生的音乐基础知识水平的。（5）充分利用班级音乐骨干，和学困生结对子，组成“一帮一，一对一，共进步。”的帮扶小组。

（6）鼓励音乐学困生积极投入到音乐实践活动中，培养他们自我参与能力，让他们在实践活动中体验合作交流的快乐。

四、研究成效分析

我紧密依据既定的课题实施方案，结合课题组学期工作计划，积极探索音乐教育的新途径，取得了一定的成绩，现总结如下：

1、教师方面

（1）作为实验教师，我从根本上转变了教学观念，通过实验，我再一次深深地领悟学习并运用了音乐新课程理念。尤其是在音乐审美教育教学中，坚持从培养学生的审美兴趣出发，面向全体学生，设计丰富多彩、活泼生动的教学活动，吸新学生参与。使每一个学生的音乐潜能都得到开发，鼓励他们以自己独特的方式去学习音乐、享受音乐，促进学生的个性发展（2）、开展整合课题实验，造就了一支优良的教师队伍 我都能够从本学科的教育原理入手，各自寻找适合自己教学的教学内容平台。通过上好每一节研究课，自己的发掘、整合，使整堂课丰富多彩，受到了许多听课老师的好评。

2、学生方面（1）、培养了学生的创新能力，提高了学生学习的兴趣课题实施使学生有更多的机会去表现自己，同时，学生还利用课中学到的形式，在学校的艺术节和英语节中，用音诗画的形式表现出来。整个教学过程中，学生的主体性和个别化得到较大的体现，培养了学生创新精神和问题解决能力。（2）、培养了学生参与音乐实践活动的积极性

现在的小学生见多识广，在教学中，首先在培养学生兴趣的基础上，教师采用多种的学习方式，尽量给学生以最大的空间，如在欣赏《黄河大合唱》，老师不仅引导学生认真聆听音乐，还组织学生收集有关《黄河大合唱》的文字资料，讨论《黄河大合唱》的社会价值及艺术价值，讨论冼星海对中国音乐事业所作出的伟大贡献等。这种“以学生为主体、师生互动、学生主动探索研究”的新型教学模式，得到了学生的认可。

我们相信，在上级教科研部门的指导下，有学校领导的全力支持，有全校师生的共同努力，课题组全体成员有信心也有能力，把这一课题研究不断深化，最终取得丰硕成果。

《农村小学生自主参与音乐教学策略的研究》 课题研究工作总结

一、课题研究工作汇报

课题自立项研究以来，我本着“勤奋严谨、创新高效”的原则，先是对实验班级的学生自主参与音乐学习的现状进行细致的了解和研究分析，针对目前农村小学音乐课堂教学中存在的诸多弊端寻找相应对策，找准切入点进行实验研究。由于该课题是在前沿理论和教学实践的结合点上进行的，结合行动研究法的特征，本课题研究遵循“学习思考——实践探索——反思总结——验证提升”的基本程序组织实施，扎扎实实地开展了一系列的实践研究工作。

1、学习思考，明确目标

自课题立项以来我认真学习《音乐课程标准》、《基础教育课程改革纲要(试行)》等教育教学

理念，深刻领会课改对音乐教学的要求，切实转变教育教学观念。其次，我有选择地学习有关的教育教学专著及关于音乐教学的系列文章。通过学习与思考，进一步明确课题研究的目标和方向。

2、立足课堂，实践探索 行动研究，不能离开行动，而且必须在行动中研究。为此，我立足课堂，坚持结合教学实际，开展课题研究活动，在研究过程中，不断发现问题，研究问题，并寻找对策，逐步完善。首先确立形成学生自主参与音乐学习的操作方法，根据具体情况，扎实开展课题研究。课题立项以来，我围绕“如何激发学生的学习兴趣”、“教学设计中如何凸现学生自主参与方式的培养”、“如何提高学生自主参与学习的意识”等主题开展了一系列的教科研活动，并取得了良好的效果。

3、反思总结，形成风格 通过学习思考、实践探索，掌握了被自己肯定的教学方法，并逐步形成属于自己的教学风格。在课题研究中，我把学生情况、工作情况和研究进展情况随时记录下来，其目的是把指导自己行动的理念当作自己思维的对象和内容，在自己的意识活动中自觉地返回自己，从而超越自己。如：对“了解学生的参与状态”这件事进行反思，那么就要在时间、广度、态度上考虑：学生参与活动的时间(包括思考、讨论、实践、交流)所占总课时比例是多少?参与人数与总人数比、参与活动感官种类(口、手、脑、眼、耳、四肢等)、课堂气氛活跃程度是主动还是被动等等。总之，反思提供下一步行动以更确当的指导。

4、验证提升，总结归档

这是课题研究最关键的一个阶段。在基本完成课题提出的研究目标后，我对一年来开展的各项活动和研究工作进行全面的分析、验证和总结，对平时积累的资料进行认真梳理研讨。主要解决两个问题：一是验证反思总结后的结论；二是使自己的教学技能趋于成熟。让自己对实验研究过程有个全面的认识与提高，并总结归档出大量的研究材料，总结出研究成果。

二、课题研究工作体会

为了做好课题研究，我对自己严格要求，做好三件事：一是争取领导支持。我勤向领导汇报，使校领导了解课题，了解我所做的工作，了解取得的成绩和遇到的困难，有些事务尽力邀请领导参加，征求他们的意见，这样，他们对我的工作无论从精神上，还是物质上都给了我巨大的支持。二是勤奋学习。开题以来，我认真学习相关的教育理论专著、书刊，主动请教行家里手，咨询求教；积极撰写教学心得、研究论文；三是勇于实践，开动脑筋，分析学生基础、观察学生特点、总结教学的得失，设计行之有效的实验操作方法。成功了，继续坚持；不成功，及时调整修改。

毋庸置疑，我在课题研究中还存在很多问题和不足，比如知识经验和能力不足，研究手段、措施不够先进，有些学生不完全适应等等。尽管如此，我觉得“农村小学生自主参与音乐教学策略”符合我们农村小学教学实际。通过课题研究，学校增添了科研活力，教师激发了学习钻研热情，学生获得了富有创新精神的教育。虽然有收获，但我不因此而满足，因课题有结题之日，而教学科研没有终结之时。我将继续实验、研究、探索、总结，充分地将研究成果运用到教学实践中，使之优化，使之完善，使之更科学合理，为农村小学音乐教改作出自己的努力和贡献。

小研究课题 小学音乐教学中的问题情景设计的研究

Post By：2010-1-11 11:12:57

一、课题研究意义

1、具有使用性

无论什么课，设疑是每节课中解决某一问题所必须的途径，在小学音

乐课中，为启发学生理解想象、艺术再创造而巧妙设计问题，让学生在 教师精心设计的问题情景中展开想象翅膀，更具有实用性。

2、具有科学性

每位教师都知道这样一个教学理念——“授之以渔”，而怎么“授” 才能让学生得“渔”呢？那就是我们教师本身所追求的一个教学境界。让每个学生得“渔”的过程取决与教师“授”的水准。所以，它具有科学性。

3、具有可操作性

每节音乐课都有不同的教学内容与教学目标，针对不同的教学内容

和不同的教学目标，对于每个环节都可设计不同的问题来启发、引导学生的思维，想象与理解，所以，教学中的问题设计具有可操作性。

4、具有独创性

根据课改精神，把课堂换给学生这一理念，许多教师都尝试着走上了鼓励学生发现问题，勇于提出问题等这一新型而科学的教学轨道，但是要让学生有质量的质疑和创造性的释疑，教师首先要为学生创设特定的气氛围，让学生的思维进入问题的情境中，这样的质疑与释疑才有质量，所以它不仅具有科学性，还具有独创性。

二、研究内容

1、对歌曲情绪体验的情境问题设计研究。

2、对音乐作品再创造的情境问题的研究。

3、对歌词教学的情境问题的设计研究。

三.论文,公开课.“关于小学音乐综合活动实践课教学”课题研究方案

一、研究背景

实施素质教育的过程中，改革音乐课堂教学的模式与方法势在必行。让学生在单学科中学到多学科知识是课堂教学的重大改革措施之一。怎样在音乐课堂教学中进行多学科知识的教学，是我们一线音乐老师需要研究的课题之一。国家教育部的《音乐课程标准》中也明确指出：“音乐教学的综合包括音乐教学的不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。

二、概念的界定

音乐综合活动实践课的教学内容是以音乐为主线、结合多学科知识，综合而成。学生在音乐课课堂教与学的过程中，不但学习音乐（以学习音乐为主要目的），同时还应兼学到其它知识。以这样的形式而进行的音乐课才是音乐综合实践课。它体现了现代教育的一种发展趋势，这样的“综合”有益于改变人格的片面化生成，向人格的完整化、和谐化发展。它是以一种新的形式、新的姿态挤身于小学音乐课堂教学的行列中。音乐综合活动实践课是音乐教育改革的一个重要发展，体现了全面推进素质教育的基本精神。

三、理论假设

1、实践证明学生接受音乐的途径是多种多样的，他们接受音乐教育的广度与深度影响着其他素养的提高与音乐能力的发展，因此音乐教育必须具有广阔的视野、开放的势态。

2、从学生的发展角度看，各艺术门类本是源于一家，是高度融合在一起的。这种固有的融合趋势与人的身心发展规律也存在着某种同构关系。

3、从学生的心理学角度看，综合活动实践课中存在的“通感”这一心理现象，使各学科或同艺术类学科之间的相互融合成为必要和可能。

四、研究目的

1、确立起素质教育的目标体系。摒弃传统的音乐教学片面地追求音乐的“双基”教学，实现音乐课程目标的设置的以“审美体验、创造性发展、社会交往、文化传承”的音乐教育价值。

2、尊重了学生个体不同的音乐体验方法和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，以期形成良好的人文素养。

3、能够满足学生的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造训练，对学生进行人类基本素质和能力的培养起着相当重要的作用。

五、研究内容

1、把包括感受与鉴赏、表现、创造、音乐文化等在内的音乐教学的各个方面结合起来进行教学。

2、把音乐与包括舞蹈、戏剧、美术等在内的其他艺术形式结合起来进行教学。

3、把音乐课程与包括语文、历史等在内的或与音乐教学有关的非艺术课程适当结合起来进行教学。

4、把音乐课堂教学有意识地与音乐课外活动结合起来。

六、研究方法

1、调查法：建立课题研究的第一手材料和数据。

2、实验研究法：所开设的实验班在自然条件下进行，同时喑设对比班。

3、文献研究法：收集相关的文献资料和研究成果进行比较、筛选、吸收、运用，并结合本研究加以创新。

4、经验总结法：依据研究目的，把实践获得的结果，进行总结提高，最后上升为理论.

第五篇：音乐教学论文：培养小学音乐兴趣

音乐教学论文：培养小学音乐兴趣

当前教育事业正处于应试教育向素质教育转轨的重要时期，摆在我们面前的一项重要任务之一，就是深入广泛的全面提高美育教育，培养学生的审美意识，让他们树立正确的审美观，懂得创造美、表现美、欣赏美的重要意义，并积极主动的参与实践、创造美，进而提高学生的综合素质。

音乐教学在学校教育中起着其他学科不可代替的特殊作用，是实施美育教育的重要途径。为了让学生树立正确的审美观，几年来，我在教学中作了这样的尝试：

一、利用教材的德育因素，帮助学生学会选择健康的歌曲，抵制消极负面的影响。杰出的民主主义革命家、教育家蔡元培说：“美育代宗教”、“美育救国”、“五育并重”等观点，他提出“所以美育与智育相辅而行，以图德育之完成者也”。这充分说明在培养学生审美能力的同时，应该以美助德的主张。随着对外门户的打开，各种各样的音乐作品也流进大门，不少港台通俗流行歌曲虽也不错，但却不适应小学生唱、其中“哥呀”、“妹呀”、“爱呀”等歌词，不少学生唱得津津有味，如果让这种负面影响不受抵制的发展，其后果是极为严重的。因此，音乐课的一个重要任务，就是挖掘好教材的德育因素，让学生知道适宜唱什么歌，不该唱什么歌。教会他们选择歌曲。一首好歌，会给人留下难忘的印象，甚至激励一代代人为歌曲中所表现的理想而奋斗献身。如《国际歌》、《国歌》、《队歌》、《我的祖国》等歌曲，不就是通过自身强烈的感染力激励人们为共产主义事业奋斗不息吗？

二、教会学生正确的发声，让学生会体验美创造美。

1、教会学生正确的发声，可以帮助他们培养正确的、优美的姿式。

有端正的坐姿和规范的站姿是学唱歌的第一步，只有养成良好的歌唱习惯，才能发出正确的声音来。如果坐姿、站姿不规范，就不能用好气息呼吸。比如：在发声练习时，学生会出现抬高肩，伸下巴、吸气时会有响声，经过长期训练，养成了良好的习惯，就不可能出现以上的现象，发声自然会正确。长此以往正确训练，学生的坐姿、站姿就会显得端庄而优美。

2、美妙的歌声陶冶人的情操、规范约否人的言行

会发出美妙歌声的人，说话一定不会粗野，乱说乱吼，他的言谈举止一定十分得体，表现出好的修养。热爱音乐的人，他是用歌声去表现生活，表现内心的喜悦，用歌曲的情绪去感染人和教育人。因此，教育学生热爱音乐，也是一个陶冶学生情操，提高个人修养的过程。

三、利用教材因素，培养学生鉴赏美的能力

小学音乐教材中，许多歌（乐）曲是进行审美教育的好教材，每首作品都展示了一幅美的画面，让人从听觉和视觉上感受美，并根据作品的情绪进入音乐意境，使他们在音乐意境中产生强烈的审美欲望，提高审美能力。如《幸福的明天美滋滋的哩》是一首彝族民歌风格的创作歌曲，曲调热情欢快，又具有幸福、甜美之感，整首歌曲如同描绘一幅秀丽的图画，给人留下美好的遐想与回味，为了使学生体验到歌曲的情绪，使他们情不自禁地参与学习，并乐在其中，我在教学中，配以电教片介绍祖国建国前后和改革开放的发展变化，从绚丽多彩的城市风光到小城镇风情，再介绍彝族山寨的风土人情，配上该歌曲的伴唱录音导入新课，富有彝族特色的热情曲调，使学生仿佛看到他们正载歌载舞的欢迎远方的每一位客人，这时学生情感已沉浸在作品美的意境之中，同时，表出了想学、想唱的欲望。这样的教学使学生体会音乐作品的内涵，找出美的意境，从而达到学生审美能力的目的。

四、用唱、打、念、吹的结合，培养学生创造美的能力

苏霍姆林斯基说：“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件”。为了使全体学生亲自体验并参与其中，我利用奥尔夫愉快教学法中高年级学生进行唱、打、念、吹结合的方法，如在训练《母鸡叫格格》这条练习曲时，我先让学生用学过的音乐知识观察分析，找出节奏规律作练习铺垫；然后分声部进行视唱练习，待唱熟练流畅后进行二部合唱，最后进行竖笛合奏练习。达到了和谐的效果。接着归纳这条练习中出现的节奏型和旋律进行方向等，通过这些引导，大胆放手让学生模仿练习中的节奏规律自己重新创作、编排节奏、旋律、自打节奏、自唱旋律、自念、自吹竖笛，进而将学生分四组讨论，让学生进行重新合奏。第一组自唱旋律，第二组用竖笛吹旋律，第三组念节奏做动作，第四组用打击乐器配合敲节奏，这样各种声响重新组合，创造出了种美妙的合奏效果。也让学生明白美是可以自己创造的，并体会到团结合作的伟大力量，并从中体会到创美的惊喜。每个学生都亲自参与了这样的实践，他们配合默契，如临其境，增长了音乐知识，同时也滋育了对音乐的喜爱之情，真正成为了学习的主体，从而使他们创造美、表现美、感受美的能力又向前迈进了一步，对今后学习音乐创作打下了一定