在美术活动中培养幼儿的想象力与创造力

第一篇：在美术活动中培养幼儿的想象力与创造力

美术活动中幼儿想象力与创造力的培养

四川省绵阳市三台县潼川第三幼儿园：张燕

摘要：学前教育对孩子的成长是极其重要的，其中培养幼儿的想象力与创造力更应是不容忽视，在美术活动中培养幼儿的想象力与创造力，激发幼儿对美术活动的兴趣，不断地去引导开发,培养幼儿的想象力与创造力。

关键词：美术培养想象力创造力。

一、通过多种渠道,培养幼儿创作兴趣

在美术活动中培养幼儿的想象力与创造力，必须从激发幼儿对美术活动的兴趣入手，绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号，它是幼儿利用线条、形体、色彩等相结合来反映幼儿对事物的理解，从而表达幼儿内心的思想与情感。幼儿天生就喜欢绘画，我们可以充分利用这一心理直接去满足他们的欲望，丰富他们的知识，培养他们的兴趣，幼儿对事物有了浓厚的兴趣，就会全身心地投入到学习、创造之中，不断尝试新的创作。这时我们就要为幼儿创作提供有利的条件、场所，时刻注意对幼儿进行绘画兴趣的培养，给他们自由选择的机会，让他们大胆想象，勇于创新。

1、提供各种材料，丰富幼儿认知经验

在幼儿绘画活动中，我们要给幼儿提供多种材料让幼儿观察、欣赏，只有丰富了幼儿的认知经验，才能让幼儿有所创新。同一样东西，不同的幼儿会画出不同的效果。让幼儿学习使用各种绘画工具，通过实践，让幼儿明白，相同的东西，用不同的绘画工具会画出不一样的效果来。不但可以让幼儿从小了解各种绘画工具的特点，而且还可以培养幼儿对绘画的兴趣。我们在上有趣的《脸谱》时，先让幼儿用水彩笔在纸上画脸谱，让幼儿掌握脸谱的绘画技巧时，尝试创作。再让幼儿用胶泥在石膏板上制作脸谱，幼儿可以把脸谱做得更真，更形象，幼儿有了绘画的经验，他们在制作时也就能大胆的进行创新。最后，让幼儿用油彩直接在自己脸上画脸谱，幼儿对画脸谱更有了新奇感，通过幼儿亲身体验，他们知道怎样才会让脸谱更好看。不难发现，幼儿使用不同的绘画工具所画的脸谱效果是截然不同的。

2、提供幼儿创造与想象的环境

良好的创作环境是影响幼儿想象力与创造力的重要因素，幼儿园和家庭都要给幼儿提供良好的创造环境。幼儿创造过程必须依靠外界环境的刺激，我们应通过多种途径为孩子创造接触外界事物的机会，鼓励他们多看、多听、多想、多说。既丰富了幼儿的生活经验，又开阔幼儿的眼界，从而为幼儿的创造准备了充足的材料。例如：利用春游活动，带领孩子到野外去，充分利用自然资源，让幼儿观察大自然中的现象，观察花各种各样的花草树木，当他们用小树叶拼成小鱼、乌龟时，在这个过程中幼儿的每个作品都表现着他们的想力和创造力。我们还可以将幼儿的画贴在活动室内，创办一个幼儿画廊，让幼儿在欣赏别人作品的同时，学会评价别人的作品。在视觉上给幼儿艺术美的体验，让幼儿能创作出更多更美的作品。作为美术教师，我们不是简单的教会幼儿画一些简笔画，而是有目的、有选择地启发幼儿，帮助幼儿创造出一些与众不同的作品来，从而提高幼儿绘画水平，实现幼儿自我发展。

3、运用生动有趣的语言，激发幼儿的创作欲望

在美术活动中，老师运用生动有趣的语言，让孩子处于轻松愉快的环境中，不但激起了幼儿的绘画兴趣，而且让孩子更喜欢美术活动，在幼儿大胆的描述自己的美术作品的同量,也锻炼了幼儿的语言表达能力。例如，我们在画《龟兔第二次赛跑》时，不是教直接教幼儿怎么画，而是给幼儿讲述了《龟兔赛跑》的故事，因为小兔偷懒，就输给了乌龟，如果他们再重新比赛一次，它们会在那儿比赛，谁会赢呢？孩子们都争着回答。让幼儿自己来编故事的结果,并将故事画出来。不一会儿,一幅幅生动有趣的画呈现在了我的眼前。不管孩子画得好不好，他们都希望能得到老师的赞扬，等孩子们都画好了时，我让孩子们拿着自己画的画,站在讲台上讲述自己画的故事内容，并给予孩子肯定和表扬，这样既感受到了成功的喜悦，又锻炼了孩子的胆量。

二、提供充分的想象空间

我们通过美术活动培养幼儿的想象力与创作力，作为教师，在绘画中，必须为幼儿提供条件，让幼儿有一定的想象空间和创造余地。允许幼儿在绘画活动中充分地表现自己对物象的认识和情感，允许他们大胆的想象，按自己的理解去画，不要束缚幼儿的思维。幼儿可以从多方面进行想象，不但可以从外形上进行想象，而且还可以从色彩、线条上进行想象，幼儿的作品，不像我们成人的作品那么规则，他们对事物的特征掌握得不够准确，也正是这些不规则的画体现了幼儿的想象力与创作力。有一次，幼儿画《美丽的秋天》我在课前让幼儿的家长带着幼儿去户外看书了秋天的景色。有的画满了黄黄的树叶，有的画的却是满树的红果子，有的画的是长青树，还有的画的是秋天盛开的菊花。让幼儿独立思考，并充分发挥想象力，他们就能画出一些生动有趣的画。在成人的眼里，有很多东西都是固定不变的，如人的头发是黑色、太阳是红色、天空是蓝色。我们会觉得这些东西都是自然规律，是不需要去改变的。而在孩子的眼里，他们并不觉得这些是固定的色彩，他们有时会把头发画成蓝色的，会把天空画成彩色的，孩子会根据自己的想象画出自己喜欢的颜色，在教学活动中，如果孩子没有按老师的要求去画，就否定孩子的作法，那可是大错而特错的。老师在指导孩子时，不要总是说孩子这样不对，你又错了之类的话，而要用很欣赏的眼光去问问孩子为什么会这么画。有一次，我在美术活动课上教孩子画《在海边》，孩子们画的都大同小异，惟独有一个孩子画着深蓝色的大卷着波浪。我当时还以为他是没有听清楚要求，并要求他重新画一张。但后来我才明白，原来这个孩子画的是《海啸》时的海边，那个时候就只能看到席卷而来的海水。

三、激发幼儿想象力与创造力的潜能

1、因材施教，及时评价

在我们美术活动中，不同年龄阶段的孩子有着不同的绘画特征，在幼儿刚刚会进行涂鸦之作时，给他们一张纸、一只笔，他们就会涂涂画画，对于孩子的乱涂乱画，我们不要随便责备，而是及时给予鼓励和表扬。当幼儿拿着笔一圈一圈地画着，而他们搞不清楚自己画的是什么时，老师要适时加以指导。例如：“宝宝，你画得线团真好看你画得真好看，再多画一点就更好看了！”孩子听到赞扬后就会越画越起劲。孩子完全把画画当成了自己喜欢的游戏，这些看起来一点也不像的画，但却是孩子对外部世界的真实感受。而我们可以在这种特殊的绘画游戏中逐步培养幼儿的个想象力和创造力。幼儿绘画也慢慢从涂鸦期发展到形象期，由浅入深，是美术教学活动的发展规律，这时教师就要按照各年龄的幼儿的绘画特点进行施教，幼儿的绘画水平就会不断提高。我们对每个幼儿的要求要有区别的对待，对于能力较差的幼儿，要适当的给予肯定和鼓励。这样就能让每个孩子都能体验到成功的喜悦，他们信心也就会越来越高。在活动中，当孩子没有达到你所预想的结果时，老师千万不要着急，而是耐心的给孩子指导。不同的孩子对同一事物都会作出不同的认识。比如，你给孩子一个圆，孩子就却能说出很多的答案：线团、烧饼、太阳、气球、桔子、棒棒糖。只要孩子的想象力丰富了，孩子的绘画水平自然也会越来越高。

2、用心欣赏幼儿的作品

在美术活动中，很多老师都把临摹看成是评价幼儿美术活动的依据，而忽略了幼儿的想象力与创造力。为更好地贯彻《幼儿教育指导纲要》，培养幼儿的创造思维和综合艺术，在美术活动中，我们不是要求每个幼儿都要和老师画的一模要样，而是要教会幼儿掌握一定的绘画技巧，同时再加入自己的想象，画出一幅与众不同的绘画作品。在指导幼儿作品时，不要总是责备幼儿画得不好。不管幼儿会不会画，也不管幼儿画得好不好，教师都要给予积极的指导，多鼓励幼儿，让幼儿有一定的成就感，这样更能激发幼儿的创作兴趣。不要让幼儿的创造被扼杀在摇篮里。我曾经看到这样一幅画，一个孩子把太阳画成了绿色，当时我觉得很奇怪，就问为什么这样画，他告诉我，因为夏天来了天气太热，我把太阳变成绿色的，就不会热了。我当时表扬了这个孩子。果然，在以后的绘画活动中，越来越多的孩子都喜欢在绘画中加入自己的想象与创造。

四、紧密联系生活，拓宽幼儿创作思路

1、美术教学和日常观察精密结合。

幼儿绘画的素材都来源于生活，教师应该多为幼儿提供直接接触生活的机会，提高幼儿感官认识，让幼儿通过各种感官，直接感受各种不同的事物，加深对事物的印象。幼儿只有做到心中有画，才能运用自己已有的记忆和想象作画。如；我们在画《盘子》的饰画时，出果直接给幼儿观看范例之后就让幼儿去装饰，幼儿只会去模仿老师的去画，甚至有些孩子还会说不会画，而不敢动笔。如果让孩子先回忆一下自己见过那么东西是圆的,再让幼儿欣赏很多圆形的图片之后再去装饰，幼儿就会自由自在地画其所爱，很轻松的将现实和想象的东西绘制出来。

2、美术活动和游戏紧密结合。

游戏是幼儿生活中的不可缺少的活动之一。如果幼儿能在游戏中把美术活动与游戏结合起来，运用美术技巧，制作出玩具和游戏材料时，那么既丰富了游戏的物质材料，又提高了幼儿游戏的兴趣。如我在玩《多足虫》游戏时，给幼儿提丰富的材料，让幼儿给自己设计一游戏道具，这时没有一个孩子说不会，而且都很积极的投入到制作活动中去。教师要善于引导和启发幼儿，就一件物品进行不同角度的观察，并进行合理的想象。教师要对观察细致、想象大胆的幼儿给予及时的肯定和鼓励，为幼儿的创造力与想象力打下坚实的基础。

总之，培养幼儿的想象力与创造力是一个长期的过程，幼儿天生就具有想象力与创造力，但是需要我们不断地去引导和开发，将培养幼儿的想象力与创造力作为我们的教育目标，才能更好地发展幼儿的创作潜能。

第二篇：幼儿在美术活动中如何培养想象创造力

幼儿在美术活动中如何培养想象创造力

幼儿绘画中往往会反映出他们丰富的想象力，因此教师应有目的地引导幼儿在美术活动中发展想象力。我认为具体的做法可有：

一、在幼儿完成作品后，教师可把幼儿的作品全部拿出来展览，引导幼儿乐于观赏。能在别人的作品中寻找、发现优点

如：《我的家》美术活动结束后，把小朋友的作品一幅幅展示出来。老师从中挑选一幅周周小朋友的作品，上面有爸爸，妈妈还有我，坐在桌子前吃饭。“看，他们吃得多开心啊！明明，你的家跟周周的家有什么地方是不一样的啊？里面还有什么人、东西啊？”“我们家有冰箱的。”“那看周周的画后，你还可以给他的家添点什么东西啊？”接着，小朋友们就帮周周的家添了很多东西。让幼儿观赏同伴的画之后，老师利用问题引导幼儿再继续造画，充分激发他们的想象力，画出意想不到的作品来。

二、引导幼儿在简单的形状中改变图形

世界上的东西并不是一成不变的，万物都在变化着，是因为每个人所看事物的角度不同。说的笼统一点，当老师问你“0”是什么的时候，你会说是太阳、皮球、盘子…千变万化的答案会不约而同的出来。正是如此，幼儿的想象力才体现出了丰富。

三、以游戏活动的绘画方式培养幼儿的想象、创造力。根据幼儿好玩好动的特点，应力求绘画活动游戏化

如开展“小小摄影家”的游戏，可以大大地激发了幼儿的创作热情，而且使幼儿陶醉在游戏当中，他们玩得是那样的开心。其它的还有绘画接力，滚球拼图，合作画等游戏形式，幼儿都很喜欢，乐于参与。

四、欣赏观摩大师的作品，培养幼儿的想象力

在一些幼儿园的装饰中，凡高，米罗等大使的作品常常会挂在墙头。其实不难看出这些幼儿园的用意，是想让幼儿在欣赏这些大师的作品时提高幼儿的想象力。凡高等大师都是印象派绘画大师，而印象派绘画的风格特征就是在题材上生活化，并且有偶然性和意外性的特点。在形式上，不注重事物的细节描绘，而运用细长稠密的色调，自由的笔触，强调作品的整体气氛（事物给人的整体印象），色彩亮丽。他们的画表现上最大创造是他们在色彩的运用上打破了传统的“固有色”观念，忠于画家自己视觉的真实感受，绘画色彩是由光的变化而决定的，一切来源于生活。而幼儿的生活很单纯，让他们从大师的作品中感受作品，在欣赏美术作品中培养提高他们的想象力。

第三篇：幼儿美术活动中创造力培养1

《如何在美术活动中培养幼儿的创造性》

幼儿期进行创造力的教育和培养，对开发幼儿创造潜能是非常重要和必要的。创造力不是一种知识可以学习和直接传授，它是人类特殊的认识能力和实践能力的综合。因此，创造教育应立足于在幼儿生活、学习的各个环节中进行。如何在幼儿美术活动中培养幼儿创造力，使幼儿去积极发现、探索、大胆用自己的方式创造图像、表达自己的认识，这与创造性的教与学是分不开的。本文就教师如何在美术活动中更大地发挥幼儿的创造性进行阐述。

一、形象的贮存是创造的源泉

幼儿有着丰富的想象力，他们常常留连于美妙的幻境，譬如：他们充满天真地把天空当成大海，把月亮当成小船，把树叶给小蚂蚁当摇篮；或者坐上蜻蜓“飞机”邀游天空，坐上海豚背去海底探险等等。然而，想象、创造绝不是凭空而来，是源于丰富的记忆表象，丰富的知识经验是创造想象的基础。任何创造想象都来源于原型的启发，绝大多数的发明创造是在原型的基础上，才创造出新事物新形象的。正所谓“生活是创造的源泉。”幼儿美术创作也一样，即使是想象画，也是以现实生活的形象作为基础的，构成画面的新形象只能来自于自己拥有的生活感受。观察，是幼儿认识客观事物的主要途径。幼儿在观察中获得的知识越广泛、越深刻，在大脑中留下的印象就越丰富清晰，想象力和创造力的发展就越有基础。因此，形象贮存是幼儿创造力得以发展的源泉。基于这一点，我们在教学中尽可能让幼儿接触五彩缤纷的大千世界，让幼儿运用各种感官了解周围的一切，获得深刻细致的生活感受积极地引导幼儿发现生活中美的事物，发现生活与美术表现手法相关的事物。如：色彩、造型、线条，为美术活动积累丰富的经验。如在《秋的叶子》这一综合艺术活动前，老师先带幼儿观察秋天的自然景象的特征，运用观察手段，丰富印象，积累表象；带幼儿外出写生，加深幼儿对秋天的认识和学习表达美的感受．培养他们用自己的眼睛和心灵去观察、感受生活，认识世界。

写生的过程，是幼儿观察、分析、理解、概括的过程，是对绘画对象的体会和研究。手、眼、脑的并用使孩子的智力得到了锻炼，性格和素质的培养得到了促进和帮助。孩子能够大胆地将自己的观察和认识概括地表现出来，就是一种创造力的体现。

二、激发兴趣，创设有利于幼儿创造的美术环境。

美术环境指向幼儿提供的自由欣赏与创造的外部条件，让幼儿于不知不觉中受到美术的教育。活动室是幼儿活动、生活的主要空间，它的布置对幼儿起着至关重要的作用，是展示幼儿智慧和劳动成果的大舞台。所以，在教室里，我总会留出大部分的空间给幼儿，让他们自由设计、装饰、粘贴。例如：在“认识恐龙”的主题活动中，通过家长与孩子们一起收集、张贴、摆设各种与恐龙有关图片、资料，向幼儿形象系统地介绍了恐龙，让幼儿感性地认识了恐龙。教师又将幼儿带来的恐龙玩具组织了“恐龙乐园”的游戏，又用各种形式的表现手法来刻画恐龙，面对生动有趣的活动，幼儿表现出了极浓的兴趣，参与意识非常强。而对陈放的作品，幼儿更是投入了热情的关注。长此以往，幼儿不仅对周围的环境产生了一种亲切感、认同感，而且也培养了幼儿的责任心。尤其重要的是，在创设活动场地、收集的各种过程中，培养了幼儿的创造精神和意识。

三、改进教法，使幼儿创造美

在创造性美术活动中采用什么样的教法使幼儿创造性的学习知识和技能并积极投入创造活动中是至关重要的,所以在活动中一定要实施有利于创造的方法。我主要采取以下方法:

(一)启发、诱导创作激情

为了摆脱旧的教学模式的束缚,调动幼儿学习的积极性,发挥幼儿的创造力,根据游戏是幼儿最喜欢的一种活动,将游戏融入美术活动之中,使游戏与美术创作紧密结合。皮亚杰曾说:“儿童不能象成人那样有效的满足他个人情感上的,甚至智慧上的平衡,他具有一个可资利用的活动领域,在这领域中他的动机并非为了适应现实,恰恰相

反,却使现实被他同化,这样的活动领域就是游戏。儿童进行的游戏很多,绘画也是这种游戏的一种方式。”在美术活动中我较多地运用诗歌、故事、猜谜语、做做玩玩等游戏,使幼儿获得愉悦,新奇的情感体验,激发幼儿创造出别具一格的意想。如《小狗找工作》这一活动中一开始便以语言故事导入:小狗乖乖想找一份工作。一天,他来到一家面包店,做了一只又大又香的大面包。可是面包太大了,谁也吃不下。他离开面包店来到了餐具工厂,做了一只又大又圆的大盘子,可是盘子太大了,小动物们都不喜欢,他只好离开工厂,走着走着,突然听到“嘀咕咕”的声音,原来是小猫幼儿园的老师生病了,小猫正吵着要老师呢。小狗乖乖想, 我去试试做小猫的老师吧！幼儿被故事深深吸引,积极地参与设想、讨论,活动结尾教师根据幼儿的作品编成故事结尾,整个活动完整有序,幼儿时而着急,时而兴奋,时而欢歌,他们完全沉浸于游戏之中。

(二)共同讨论做画方法

一般美术活动均以教师出示示范、讲解范例、幼儿创作、评价为一个模式,而让幼儿这一学习活动的主体参与讨论创作方法,则真正发挥了幼儿的独创性与积极性。

讨论的时机选择在活动的不同阶段,就会对幼儿的具体创作及思维活动起不同的作用。

A：创作前的讨论 :

目的是以幼儿的角度让他们来了解操作内容,操作材料及操作方法。这种讨论主要伴随着对范例和演示活动的分析进行。如“好伙伴”活动目标是让幼儿学习画人。教师并不急于出示范例,而是请幼儿上来演示:谁会画人?教师则根据幼儿的演示组织大家讨论:请大家看看人还缺少什么?幼儿在讨论中了解了人的外形特征,各部分位置。由于是让幼儿演示,演示的作品更能让幼儿接受,幼儿在创造新的图式时变无拘无束。就以幼儿画人的鼻子为例,多种不同的造型比单一的形状更富有童趣,更显现出孩子的个性。

B：创作后的讨论:

目的是帮助幼儿将他们在创作中获得的感性经验予以整理、归纳,从而获得更新的信息。如在活动结束时让幼儿讨论:哪张画颜色搭配的好,为什么?怎么搭配会更好,这张画和其他画有不同的地方,你觉得什么地方可以学的?

C：创作中的随机讨论 :

这种讨论富有针对性,它能完善和补充教学过程,能引导幼儿更有效的创作。如教师在巡回中发现幼儿构图呆板,所画图象在一条直线上。教师便随即选取两张作品(其中一张有前有后,一张为一个平面)组织幼儿随机讨论:你更喜欢哪一张?你能让自己的画也变的好看么?怎么变?引导幼儿在后面或前面添加图象,使画面更丰满。总之,不同的内容和要求宜采用不同的讨论形式,使幼儿有更多的创造思维的机会,促使幼儿思维的变通性和灵活性。

四、以正确评价巩固幼儿创造兴趣

1．理解幼儿作品的特点

由于幼儿的认知、情感、视觉、动作技能等与成人不同，故幼儿的作品表现也与成人有着质的区别：如幼儿画的人所戴的帽子或撑的伞，常是漂浮在半空的，画的衣服常是透明的，画的桌子常是四条腿向四方撒开的，画的烟囱则常与倾斜的屋面相垂直的；常将一些无生命的物体，赋之于生命，给不会说话的物体具有人的思想、情感和行为；按自己的理解去夸张和取舍；经常采用一种符合主观愿望的方法，力图把不同角度，不同时空，彼此无关的东西统统画在一起等，这些都是幼儿稚拙的表现。这种天真无暇、带有许多主观、不合理的形式，但是，幼儿画的每一根线条、形状和色彩都传达了幼儿的思想和情感，每幅画都充满了稚趣，充满了幼儿的想象和创造，没有那种概念化、模式化的东西，或者模仿成人画的痕迹。

2、尊重、保护幼儿的作品

正由于幼儿的画有如此的特点，所以我们在评价幼儿作品时，对幼儿的每一件作品都给予肯定的鼓励，从不对幼儿的作品轻易地作一概的否定，或简单地以“像”与“不像”或以成人的评价标准去衡量幼儿的作品，记得在一次自愿画活动中，有一位幼儿把画面涂得黑

黑的，在黑黑的画面上还夹杂着许多红色的物体和一些不象样的形体。初一看真是乱七八糟，不仅擦脏了画纸，还划破了画纸。然而当我走近他旁边时，他却兴奋地告诉我：“老师，这是我画的恐龙时代，恐龙们为了挣夺恐龙蛋展开了战斗，这是剑龙与翼龙在搏斗，这是三角龙在保护它的孩子小三角龙，这是„„”。我完全沉入了幼儿津津乐道的讲解之中，这就是幼儿有声的思维，其中充满了想象和丰富的情感，老师不能责备他画的零乱，不能指责他画面脏，更不能呵责他停止作画，扼杀孩子天真的情趣。对于这样的想象，我们要给予鼓励，同时对他的构图与用色提出一些要求，这样既没有扼杀幼儿的创造、想象，又在技能、技巧上有所进步。

总之，教师要用多种手段为幼儿创造一个自由、活泼、愉快的气氛。同时还要去了解他们的需要，察觉他们的潜能、理解他们的构思、发展他们的创造、支持他们的努力和意志、欣赏他们成功的喜悦、一步一步走进他们的绘画世界。让美术创作使他们的内心世界和色彩斑斓的图画一样清纯、一样丰富。逐步成为一个有能力、有信心、有毅力的人。

第四篇：关于大班幼儿在美术活动中的创造力培养

美术教育通过激发幼儿的绘画兴趣，安排富有趣味性的教学内容，以教师儿童化的语言，以及为幼儿提供各种作画材料等发展创造性思维；改变传统教学模式，创设情境文学渗入，促进创造思维的发展；通过多看、多想、多讲、多画，为幼儿提供创作小天地等方法，树立幼儿的自信心，培养其观察能力、表现能力，发挥幼儿的想象力、创造力。

一、激发幼儿的绘画兴趣

1、教师语言儿童化、富有童趣

上课时，面对一张张稚嫩的小脸，老师应该用最好听的声音对幼儿说话，用孩子能听懂的语言跟孩子交流。如果老师用些孩子听不懂的专业术语来给孩子们讲解知识，那么，孩子当然不会对这种缺乏童趣的语言感兴趣。当然孩子们也就不会积极的去配合老师了。因此，老师应该用儿童化的语言跟孩子交流，进行绘画指导。这样不但孩子对这节课感兴趣，而且知识也会掌握得更轻松、更牢固，从而才能更好的发展幼儿的创造力。

2、有趣味性的教学内容

孩子总是对有趣的东西感兴趣。因此我们应该从孩子出发，选择有趣的东西教给他们。让他们在轻松愉快中学到知识，促进其创造力的发展。因此，我们要选择趣味性的内容。

3、教学内容及画种多样化

(一)绘画

通过各种不同的绘画工具、特别的材料及表现技法，来激发幼儿绘画兴趣。比如：长形画、棉签画、印章画、刮画、染纸画、蜡笔水彩画、水粉画（油水分离等）、砂纸画等。

(二)手工

教给幼儿运用不同的手工工具和材料，制作出各种各样的手工作品，来提高幼儿手工技能，发展幼儿的创造力。如：剪纸、泥工、小制作等。

(三)作品欣赏

幼儿通过欣赏贴近生活经验的各种名家及同伴的趣味美术作品，从而提高对美的观察力、感受力、初步的评价美术作品能力，从而达到再创造。

第五篇：在美术教学中培养幼儿的创造力

在美术教学中培养幼儿的创造力

在幼儿园的美术教学中，除了意愿画以外，基本模式是这样的：限定题目、出示范画、教师讲解，然后幼儿作画，结果谁画得最像范画，谁往往就会得到最多的夸奖。幼儿已经习惯了这种模式，并产生了依赖性，甚至不看范画就想不出平日最熟悉的东西是什么样子。在颜色的选择上，也受限于固定的模式：天一定是蓝的，树一定是绿的，太阳一定是红的……这样一来，所有幼儿的画都是大同小异，没有自己的特色。同时，幼儿的创造力也被扼杀了。《幼儿园教育指导纲要》（试行）规定，要让幼儿“能用自己的方式进行艺术表现活动。”在美术教学中要培养幼儿的创造力，教师需要做到尽量少干预，强调创造的过程，不能太在意幼儿的创造结果。

那么，如何在幼儿园的美术教学中培养幼儿的创造力呢？

一、教师应注意对自身创造性素质的培养

教学中促进幼儿创造力发展的因素很多，有的来自于教师本身创造性素质，也有来自家长和幼儿方面的。其中起决定性作用的还是创造性教育的实施者――教师。应当首先增强对教师自身创造性素质的培养。幼儿大都喜欢摹仿教师，他们常有意无意地采取与教师相似的行动，从而学到教师的某些行为和思维方式。创造型的教师在教法，倾向于采取“建设性的行为”来发展幼儿的创造力。因此，有必要加强教师创造性素质的培养，最大限度地给予幼儿表现创造力的机会。如在一次绘画课上，让幼儿画小朋友坐滑梯的场景。我在示范画上添加了太阳公公、小草、小花等。有一名小朋友没有按照我的画法做，却将太阳公公的胡须画得很长很长，成了一座小滑梯，小朋友们顺着太阳公公的长胡须滑上滑下，一个个的幼儿栩栩如生。我问这个小朋友为什么要这样画，小朋友说：“这多有趣呀！”当即我在全班幼儿面前表扬和鼓励了这名幼儿。此后，这个小朋友画画的劲头更大了，总是能想出好多新颖、独特又极富童趣的作品。

二、兴趣是创造的基础

教育家第斯多惠说：“教学的艺术，不在于传授本领而在于激励、唤醒。没有兴趣怎么能激励人？没有主动性怎么能唤醒沉睡的心灵？”没有兴趣，创造则无从谈起，因此，要充分发挥幼儿创造性，首先必须使幼儿产生兴趣，包括对活动本身的兴趣和创造的兴趣。

为了激发儿童学习的兴趣，创造良好的学习情景，给儿童带来新异，新奇的感觉。环境会使儿童以积极的心态进入新知识的探索中，尝试不同的教学形式在儿童美术教学中带来的新奇，刺激的情感体验。如大班绘画《脸谱》，我用一段京剧的唱段加以情境烘托，来丰富幼儿的想象力，接着让他们欣赏各种各样的脸谱，激发幼儿的好奇心，引发其探索的，从而创造出属于自己的绘画作品。

三、运用贴进幼儿生活的素材，提升幼儿的创造力

要丰富幼儿美术活动的素材，就要在动态、形状、颜色方面提高观察周围事物的能力，帮助孩子发现寻找生活中形形色色有趣的形状和大千世界中造型的美感，让孩子看到一个事物就能归纳出它的主要形状组合，并认识其主要色调。只有学会观察，才能更好地感受美，并把它表现出来。

我之前一直以蜡笔画等绘画形式，多多少少地束缚了幼儿的创造力和表现力。材料的更新是其艺术升华的一个突破点。我有意识地让孩子尝试使用不同的材料，如油画棒、水彩笔、、棉签、水粉、色卡纸、各种豆子种子，甚至于废旧物分别进行印画、刻画、棉签画、剪贴画以及手工制作，取得了较好的效果。

四、肯定幼儿的作品，使之有信心

当那一幅幅充满童趣的画面展现在眼前的时候，去欣赏是一件很惬意的事情。但在这个时候，往往也会发生一些让孩子倍受打击的事情。在我们成人的世界里，评价一件作品往往会与“像”“不像”联系在一起，若是前者便是好的，加以赞扬；若是后者便是不太好的，就会加以质疑，有的家长在欣赏孩子的作品时，甚至还会加以指责，“你画的是什么呀？”“看你的这些线乱成什么样！”“你看别人的画多好，多整齐！

这样的评价，让幼儿好不容易长出的想象翅膀被折断，培养起来的绘画兴趣也缩了回去。总之，我们应坚持在美术教学中把培养幼儿创造精神放在首位，从孩子发展的角度去看问题，让幼儿在创作中插上想象的翅膀，按自己的意愿来表现，努力拓展他们的创造了，最大限度地挖掘了孩子们的创造潜能。只有这样，我们才可以把普通的东西点化成智慧和美的艺术品，才可以让孩子们在属于自己的绘画空间里自由想象、大胆创造，画出一片真正属于孩子自己的天空，创造出千姿百态的大千世界。

参考文献：

[1]孙桂芹.激发幼儿绘画兴趣培养幼儿创造能力[J].好家长.2010年第2期.[3]王琳.在美术教学活动中培养幼儿的创造力[J].现代特殊教育.2000年第2期.