一节散文阅读欣赏课的教学设计（5篇材料）

第一篇：一节散文阅读欣赏课的教学设计

这是一节阅读欣赏课的课堂设计――2001年以来，我们每周安排一课时专门指导学生阅读欣赏文学作品。阅读欣赏美文与讲析课文最大的区别在于，不讲究知识点的全面覆盖，而是体现“凸显亮点，略及（或不及）其余”的课堂特色，引导学生细细品味、慢慢咀嚼、渐渐理解、步步化用文本中的最光彩照人之处。

《天池云天》这篇散文最吸引读者眼球的有两点：一是运用了大量精妙的比喻和富有表现力的语句，对云和水作了妙不可言的描写；二是既着意写景，又融情于景、情理交融。作者由惊讶到遗憾再到敬仰，以自己的所见所感所思感染读者，让读者在不知不觉的文字享受中得到灵魂的洗礼。因此，在设计教案时，笔者将教学重点定位为“品味、积累、运用文中精妙的比喻和富有表现力的词语”，将教学难点定位为“理解作者情感”。

为了突出“赏云品水”这一教学重点，笔者构思了三个有创意的设计：其一，分组。男生“赏云”，从形似和神似两个方面品味描写云的比喻的精妙之处；女生“品水”，赏析写水的语段中富有表现力的词语。男女生对对方品赏不到位之处再作补充，以期营造课堂竞赛的氛围。其二，勾连。将文中写水的文段与课本中《与朱元思书》《小石潭记》中写水的文字进行比较赏读，以期达到课内外相互勾连、温故知新的课堂效果。其三，化用。结合课本中“做一回导游”的语文实践活动，现炒现卖，引导学生整合文中的精妙比喻和富有表现力的词语，口头创作解说词，向游客介绍“天池云天”的美景，以期达到学以致用的目的。

为了突破“理解情感”这一教学难点，笔者紧紧扣住文中概括描写天水景色及作者感受的句子――“呀，那水天一色的景色让我即刻失态”，做足文章：首先，指导朗读。从感情、重音、停顿、节奏等方面，精心指导，反复朗读。其次，虚拟穿插。在文中，这一句仅仅在第四段出现了一次，引领了下文，但笔者却将其虚拟安排在“赏云”和“品水”两个教学环节之后，并要求学生读出彼时彼处作者的不同的情感。再次，紧扣文本。连同虚拟的两次，文中三处出现的这一句，“呀”字蕴含的情感是不一样的，笔者要求学生从文中找出表现作者情感的词句，总结概括相应的情感，再带着相应的情感朗读。这样，从结构上来看，对这一句的三次朗读贯穿整个课堂教学，使课堂活而不乱；从内容上来看，对这一句的品味成了理解作者情感的突破口，使课堂颇具张力。

苏轼诗云：“粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。”东坡先生昭示后人，要想华章溢彩，必须要有丰富的阅历和广博的阅读，丰富的阅历需要学生步入社会慢慢积淀，而广博的阅读则完全有可能成为现实。一直以来，初中生的课外阅读还是受到广泛重视的，但对之作有计划、有序列、有目标、有指导的安排，似乎是一件很繁难的事。其实每周有一节这样的阅读欣赏指导课，每节课突出一个重点，突破一个难点，引领学生触类旁通，持之以恒，再艰繁难的事也会变得简约易行的。

以下是笔者对《天池云天》的教学设计，以供方家指正。

教学目标：

1.领会天池天、云、水的和谐统一，理解作者对大自然的敬仰和珍爱之情。

2.品味、积累、运用文中精妙的比喻和生动的词语。

教学重点：语言的品味和运用。

教学难点：对作者情感的理解。

教学时间：1课时

教学过程：

一.展示画面，导入文本

展示一组天池的画面，让学生直观感受天池的迷人风景，请学生用词语来评价看了以后的感受，导入散文家是如何用文字来表现这一人间仙境的。

二.整体感知，读出云天之美

1.读准字音。

课件展示：

褶皱（zhě zhòu）疲惫（bèi）湛蓝（zhàn）游弋（yì）饱蘸（zhàn）晕化（yùn）矜持（jīn）堤岸（dī）尴尬（gān gà）唏嘘（xīxū）剔透（tī）惬意（qiè）钦仰（qīn）缜密（zhěn）漂洗（piǎo）

2.找出文中概括描写天水景色及作者感受的句子。

预设：呀，那水天一色的景色让我即刻失态。

3.指导朗读“呀，那水天一色的景色让我即刻失态”一句。

预设：“呀”，要读出惊讶之情，“即刻”重读，稍作停顿，引出“失态”。

4.找出具体描写天、水的段落。

预设：第5段、第7-9段、第15段。

5.指名男女生分角色朗读7-9段和15段。

三.细部涵泳，品出语言之美

（一）赏云（男生）

1.品出作者比喻运用的精妙之处。（提示：主要从形似和神似两个方面品味。）

预设：第7段，白云喻成绵羊：都是白色，毛茸茸的；“天神放牧”写出了白云的自由自在。

第8段，白云喻成蘑菇：都是白色、饱满的；“丰满”“享受”体现了白云的幸福、安闲。

第9段，白云喻成羊毫，蓝天喻成宣纸：白云与羊毫都是白色，都很轻柔；天空广阔无垠，像铺开的宣纸。“挥洒”写出了白云的动态，“润浸晕化”，写出了白云在蓝天上慢慢移行、相互融合的动感。

2.“分明”和“朦胧”是否矛盾，你是怎么认识的？

预设：“分明”是指色彩，蓝色的天，白色的云，对比鲜明；“朦胧”是指情态，白云在蓝天上慢慢移动，就如同洁白的汁液在醇蓝的宣纸上润浸晕化开来一样。

3.作者还描写了白云的哪些特点？

预设：纯粹、随心、任性。

4.齐声朗读第7-9段。

5.如果在第9段的后面插入“呀，那水天一色的景色让我即刻失态”一句，这里的“呀”该读出怎样的情感？从文中找出佐证的词语。

预设：这里的“呀”要读出自愧不如的遗憾。

佐证词语：紧迫感，快慰，劳作后疲软的感觉，唏嘘遗憾，自愧笔力绵软苍白。

（二）品水（女生）

1.指名朗读第15段，圈划出富有表现力的词语，并作赏析。

预设：泳：生动形象地表现了倒映在水中的白云的动态。

吹皱：既写出了风的细微，又表现出了波浪微微起伏的动态。

含蓄：前文中“若隐若现”的金光倒映在水中的情态被描摹得活灵活现。

牵动：化虚为实，生动形象地表现了水的巨大魅力。

2.温故知新：我们在课本中学过哪些经典的写水的文言文？背出写水的文段。

①课件展示：

《与朱元思书》：水皆缥（piǎo）碧，千丈见底。游鱼细石，直视无碍。急湍（tuān）甚箭，猛浪若奔。

《小石潭记》：潭中鱼可百许头，皆若空游无所依。日光下彻，影布石上。?（yǐ）然不动，?（chù）尔远逝，往来翕（xī）忽。似与游者相乐。

②比较第15段文字在写法上与《小石潭记》《与朱元思书》中写水文字的异曲同工之处。

预设：《小石潭记》《与朱元思书》着力表现水之清，通过水中鱼、石来写；本文通过水中白云、蓝天的合影，着力表现水的平静和清澈，扣住“天池”名称的由来――“天镜神池”来写。两段文字都未直接点出水的自身特点，而是侧面表现，“不着一字，尽得风流”。

3.男女生分角色一齐朗读写水的文字。

4.如果在第15段的后面插入“呀，那水天一色的景色让我即刻失态”一句，这里的“呀”该读出怎样的情感？从文中找出佐证的词语。

预设：这里的“呀”要读出钦仰、赞美之情。

佐证词语：呆滞了眼神，注目和钦仰，深感惭愧，用敬意的眼光仰望，对“风景如画”这个词语产生了怀疑和不屑一顾。

（三）化用

假如你是导游，向游客介绍天池的云水，请你化用文章直接描写云水的词语、句子设计一段解说词。

示例：各位游客，欢迎你们来到天池。来到天池，不能不欣赏那天上的白云。你看，那茸茸可爱的白云，多像是天神放牧的绵羊；那丰满实在的白云，多像是生长在蓝色天际的蘑菇；那如梦如幻的白云，多像天神挥动着长毫在创作这一幅既分明又朦胧的写意画。来到天池，更不能不欣赏那蓝色的水。你看，云絮像泳在水里剔透如玉的仙子，蓝天在水中无声地轻歌曼舞，含蓄的光焰和水的绸面相融合，牵动你的眼神。这一切一定会让你陶醉沉迷，流连忘返。

四.深度探究，悟出情理之美。

思考、讨论、交流对“谁设计了这样的云天？谁还能拥这样的云天”一句的理解。

课件展示：

谁设计了这样的云天？这样的云天是多么的！

谁拥有这样的云天？只有 的人才能拥有。

预设：和谐、恬淡、纯净、宜人。

敬仰自然、珍爱自然、意趣盎然。（言之成理即可）

五.教师寄语，课堂小结。

课件展示：

自然是神奇的大师，她设计了奇山异水，白云蓝天；

自然是和谐的家园，她是人类灵魂永远的故乡；

自然是智慧的哲人，她引导人类赏云品水，懂得敬仰。

丁宏兵，语文教师，现居江苏泰州。

第二篇：一节美术欣赏课

教育叙事三

一节美术欣赏课

冯 花

一节美术欣赏课，内容是三年级美术课《身边的设计艺术》，为了让学生能够上好这一堂美术课，我把课准备得很充分。可是上课时，我才发现，学生没有带相关的材料，改上别的内容，学生又没有带美术学具，这节课可怎么上，当我来到教室，忽然灵机一动，就地取材，联系学生的生活实际，我把欣赏美术设计课题改为了实用美术设计，就让学生欣赏自己的书包和学生桌椅。

上课开始，先讲授设计与生活的关系：“美术设计与人们的生活关系最为密切，如果你仔细观察一下，就会发现我们的周围，美术设计无所不在，比如，所用的书包和笔袋，无论它的造型，还是色彩，都是你们所喜欢的，因而它成了你的朋友。还有我们的课桌，比较以前，有了很大的变化，这些东西的设计都属于美术设计，它就在你的身边，那么这节课，我们就以这两件我们最熟悉的物品为例，来了解美术设计。”

就这样，一堂无法上的课很自然的不露痕迹的恢复成了一节联系学生生活实际的欣赏课。学生也感兴趣，马上来了兴致，枯燥的欣赏课豁然活跃了起来，我马上因势利导，启发学生说一说，你们最喜欢谁的书包和笔袋，为什么？也可以谈一谈自己购买它们的心情，是什么原因促使你把它买下来，也可以谈一谈你的购物原则。学生们纷纷互相交流起来，我没有制止他们，让他们尽情的交流，过了一会，我才让他们举手在全班面前发表自己的见解：“我的购物原则是，先看色彩，我喜欢蓝色，所以通常先选择蓝色的东西。”

另一个同学马上说：“你应该先看它的功能，一件商品只有好用，才能在实际生活中应用，光好看不中用，又不是摆设。”

“我喜欢我的书包，因为书包兜多，使用方便，灰绿色也非常漂亮、高雅。”

“我喜欢我自己的书包，当时，是我一眼就相中的，首先是它的颜色先吸引了我，我觉得这种粉红和黄灰相间的色彩，显得特别温馨、柔和，也特别适合我们女孩子，其次，它的造型很大方、简洁。所以我马上就决定买下了它。”

“我也喜欢我自己的书包，它最吸引我的就是它很简洁，我喜欢简约型的东西，不喜欢过多的装饰。”

在学生的谈话中，很自然的谈论到了工艺美术的两大功能，即实用功能和审美功能（包括色彩和造型等两大方面），这是因为它和学生们的生活息息相关，学生们对自己购买的物品也非常了解，这样对实用美术设计也就很容易理解了。我在充分肯定了学生的回答内容之后，学生们更加畅所欲言。

学生们争先恐后的举手发言，就连平时不爱说话的学生也能说上几句自己独特的见解，从学生回答中，也充分的表达出了美术设计的特点和设计者是如何来设计的。我马上总结告诉学生，美术设计具有使用与审美的双重功能要求，一切物品都应当是既实用又美观，两者完美的统一才是一件优秀的美术设计。

这时，我发现学生很有见解，就趁热打铁，让他们也来当一回设计师，我说：“同学们，对于我们的书桌椅，大家再熟悉不过了，它也是一件美术设计作品，它有哪些地方的设计不合理，你会有哪些改进，如果你是设计师，你会怎样设计它。”这一下，学生更活跃了，大家相互讨论、设计、交流，不一会儿，他们就想出了很多方案，有的说：“我心中的桌子是桌盖可以掀起来，桌面大一些，带有个性图案，可书写，可更换图案，椅子是两侧带扶手。”

有的说：“现在的桌椅太沉重了，我希望能和新型材料来制做，轻便、简洁。”

有的说：“我希望我们的桌椅应增加现代化功能，带音乐，有书架，分格区多、功能多。”

有的说：“我希望我们的桌椅应该能固定在地止，这样不用我们摆就会很整齐。”

有的说：“我希望我们的书桌应该是半倾斜的，书写方便，书面可掀盖，左铡有装书的格，内部多设几个区域，可用按钮控制。”

“我们未来的课桌椅可以压缩或升起来，这样扫地就方便了。”

“我希望书桌设计得卡通一些，能调节高度，适合不同年龄段的学生。”

“我希望书桌可以装有提高学生防近视的按钮，保护学生视力，桌上还有一个万能词典，方便学习用。”

“桌椅颜色可变，冬暖夏凉” „„

就这样，同学们的思路完全打开了，从使用功能到色彩，再到个性表现，发挥得淋漓尽致，他们完全理解了物品的实用功能对人的重要性以及审美功能带给人们心灵上的愉悦，同学们有点意犹未尽，我就告诉他们把你的设计方案写下来，说不定，将来它就会变成现实，同学们开始安静地整理思路，写下了自己的设计方案。

学生的互相合作交流是自然引发形成的，学生的创新思维也在课堂上得到了开发与表现，调动了学生的积极性和主动性。

第三篇：欣赏课教学设计

欣赏课教学设计

案例背景:新的课程标准，新的实验教材，给人以振奋：回眸本学期的授课历程，《格尔尼卡》—课令我感触良多：为了切实体现探究性学习这一学习方式，在认真研习了教科书、教参的前提下，结合学生的实际情况，预想在教学过程中可能会出现的问题，我设计了以下教学方法

教学方法：利用便利地信息技术。看视频短片，让学生了解和作品息息相关地这一段历史（创作背景）；然后由学生创作；再引入正题，对《格尔尼卡》深入欣赏和评述。

教学目标：显性目标：通过对作品的欣赏，使学生对毕加索的艺术表现形式有所了解，并在此基础上有个人独特的见解；运用联系、比较等方式，了解作品的意义及审美特征；能用自己的语言表达对作品的理解和感受。隐性目标：培养学生热爱和平，远离战争的情感： 教学过程:由于毕加索的作品受非洲黑人艺术、原始艺术、东方艺术及塞尚的影响较大，所以，在教室的显眼位置张贴了《半山彩陶壶》、《八十七神仙图》、《科特迪瓦面具》及塞尚的《风景》、《静物》等作品的图片，并将毕加索的《亚威农少女》并置其中；这样做的目的是为了使学生在毕加索的作品中找到与其他艺术相同之处及不同之处，充分理解毕加索艺术风格的形成并不是凭空臆造的，而是借鉴了其他不同的艺术形式并与之融会贯通，且保持自己粗犷刚劲的艺术个性。

在实际授课时(整个教学过程没有使用教科书)，我并不直接进行欣赏教学，而是先请同学们观看了由我精心编辑的一个短片：我选取了二战纪实片中的空袭镜头，那如雨点般呼啸而下的炸弹；凄厉的防空警报；在火海中的断壁残垣和仓皇奔逃的人们；痛苦地呼号哭泣的伤者；惊魂未定、抱头痛哭的妇女和儿童；绝望无助的男人；横七竖

八、残缺不全的尸体；满目狼藉的城市以及国外枪战片中爆炸起火人们坠楼的镜头。这些极具视觉冲击力的场面，给同学们以强烈的震撼。这时，我让同学们取出纸笔，限时两分钟凭印象画出刚才看到的：痛苦地呼号哭泣的伤者；惊魂未定、抱头痛哭的妇女儿童；残缺不全的尸体；从起火的楼中坠落的人；一盏亮着的灯。只要求传神，不必拘泥于是否像，有兴趣的同学尤其是那些受过专业训练的同学可以用左手画。同学们虽然感到有些莫名其妙，但十分钟不到，绝大部分的同学已经完成了作品。

这时我才抛出正题：“让我们来看看西方现代美术最具创造性和影响力的大师——毕加索对这些场面是怎样处理的。”我播放了自己制作的课件：红色的血从屏幕上方缓缓流下，继而覆盖整个屏幕，出现四个霹雳体大字——格尔尼卡。我将这四个字设成按钮，点击后文字变成碎片四散飞去，渐渐淡出(格尔尼卡》整幅画面(遮幅式)。画面外左下角注有作品名称、作者、尺寸大小、现藏地。为使学生更好地分析、比较作品的局部，我分别将画面中的灯、举灯的女人、从楼上跳下来的人、牛和马、抱着已死孩子的女人、躺在地上的战士等局部设成按钮，每个按钮后都由有与之相关的链接，其内容包括毕加索为创作画的草图及生活中的素材等。丰富的素材会让学生们从中了解艺术家的创作思路的变化历程，体味艺术创作的艰辛。在逐个分析作品局部时，我请同学们结合自己的画，对照毕力日索的作品，想一想、说一说：

1、为什么毕加索这样画，他的方法在表现力上与你的方法哪一个更具震撼力?

2、火焰的形状再具象一点好不好？

3、战士手中的短剑和剑旁的花有什么寓意?

4、手持油煤灯的女人象征着什么?

5、画面上方高悬的灯泡像什么?谁这样画了?代表什么意思?

6、牛和马的表情有何不同?它们分别代表了什么?

7、抱着已死的孩子的女人的眼睛像什么?为什么这样画?

8、画面用黑、白、灰的处理方法，用色彩的处理方法好不好?

9、画面的表现手法如果不用几何形，效果会怎样?

10、看看教室墙上挂的图片，同毕加索的作品有哪些相同之处? 在同学们分组讨论的时候，我给大家播放了俄罗斯伟大的作曲家柴科夫斯基的作品《1812序曲》中描写战争的片段，并简介了这部作品的历史背景。同学们讨论的结果千奇百怪，有时甚至争论得面红耳赤。我趁热打铁布置了课后作业：认真读教科书，并搜集有关毕加索的资料及其他作品的图片，进一步理解毕加索的艺术风格。

观摩课心得体会

本次参加美术网络培训，让我受益匪浅，从精彩的五节课中，都有一个共同点——“实在”，授课教师在讲课中，与学生打成一片，与学生的距离可谓是近之又近，没有花架子，他们注重利用身边的生活注入教学，用具有亲和力的语言引导学生，开发学生思路，以便达到教学的目的。围绕“发现问题——提出问题——分析问题——解决问题”为主线进行探究和研讨教学。通过这次学习，也让我有了一下几点深刻的体会：

一、挖掘美术课的价值；

美术课的一个重要特征是使学生在美术课中陶冶情操，提高审美能力。美术是一门视觉艺术，通过本身具有的美的造型，表现生活，传递信息，一名美术教师应该懂得如何挖掘造型中外在美以及内在美，并将之融入到课堂教学里，使充满美感的视觉形象与洋溢着美感的课堂教学艺术浑然一体，让学生醉心于美的殿堂。用以提高学生的设计意识，进而提高学生的审美创意能力和学习美术的兴趣，在教学过程中出示大量的实用标志，让学生从实例中欣赏学习，教法形象生动，整节课的课堂氛围很浓厚，课堂环节比较紧凑、严密，培养了学生学以致用的设计理念，提高了形象的审美创造力。在展示中体现美术价值，要加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活的紧密联系。从而进一步让学生体会到艺术来源于生活又高于生活。

二、美术课程逐步“多元化”，进入“视觉文化”的时代

21世纪是一个瞬息万变的信息时代，在当今科技、经济、文化的影响下，美术不仅仅是审美和创造，它和语文、数学、音乐等学科一样是人类文化中各具特色却又无可替代的语言系统。现在学习美术的目的并非是涂涂画画产生一件作品而已，而是让学生能从“人文性质”的高度更深刻地理解美术和运用美术，帮助学生逐步形成健全的人格，要重视培养学生观赏美术作品的爱好和习惯。视觉艺术的冲击，让我们充分感受到科技的发达在美术中得以应用以及所取的视觉效果，以此来提高学生对美术学习的兴趣和弘扬中华民族精神。

观摩学习虽然结束，可心里有些意犹未尽，自己在教学中应该有新的创新，对教材和学生多琢磨，使自己的美术课有新的提高，以此对我今后的教学起到了很好的引领作用。

教材分析: 卡通艺术的发展历史并甚至成年人

很长,但它以亲近自然,可爱夸张的形象,深受孩子们的喜爱.伸向全世界各个角落.无数的儿童书,卡通形象.卡通正特点,了他特

青手对卡通情有独钟.“卡通文化”画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处少年喜爱的法,绘画

.卡通综合了漫画,连环画的造型夸张幽默,色彩鲜艳、语言简洁生动的特点.卡通片寓教于乐,寓教于美,有善

观察生恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣,学习卡通画能够帮助学生活的能力,增添幽默和智慧,知识.通设计

学生的课余生活.本课知识内容

对卡通画的特点和,包括了漫画、卡通画两手法的认识,并尝试用卡能力.对卡通作品的欣赏,来卡通故事,培养学生的想象力探究能力和教学思路: 播放卡通片,探究卡通画的特点和教学知识技能: :

卡通造型的方法特点及的语言,用夸张、变形、幽默的手法尝学生欣赏卡通作品,以游戏的,以编

激发同学们的学习兴趣,鼓励学生

有趣的卡通故事为题启发同学们的思维.试卡通形象的设计.情感:卡通形象的欣赏和分析,激发学生学习美术的兴趣,帮助学生

健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生慧,教学的精神世界.:卡通画的造型方法及特

语言 的想象力,增添幽默和智教学难点:尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象

课时:1课时 教学教具: :VCD 卡通片 图片若干张 动物人物表情 场景图片等等

学具:铅笔 卡通图片 颜色 等

教学过程: 主要环节 教师活动教学意图 学生活动导入课题 播放动画片 提问出示课题 播放课件

提问归纳归纳出示课件 提问归纳提示 提问出示课件 归纳填图游戏 出示动作图片 填图欣赏卡通作品

提问作业:看卡通编故事

提示小结你最喜欢的卡通片,卡通人物是

? 《 猫和老鼠》是同学们熟悉和喜爱的经典动画系列.请同学欣赏的片段

? 《猫和老鼠》有那些特点最吸引就来学习

卡通形象设计

学生欣赏范作 1卡通的主要特点? A造型夸张幽默 B语言简洁生动 C色彩鲜艳 2卡通常用的手法有那些? 比喻 双关 对比 含蓄 借用 夸张 巧合 误会等等 卡通片

说一说卡通画中,是从哪些(启发学生在范作中寻找除了本身形象的夸张卡通画是怎样

出紧张,静止等情景的?

声音,运动、速度、音乐的画面)外,多用辅助线条或文字的面部表情的?

表情

请同学到前面来表演喜、怒、哀、乐等

人物的表情呢? 不同的面部表情图片,供学生参考分析

喜怒哀乐表情的在眉毛、眼睛、嘴角的上,卡通主要是对其夸张

举重、滑倒、跑步、偷看、睡觉、摔跤等等 动作与表情要《哪吒闹海》 说说《哪吒闹海》两三个同学为一组选的是

内容?作者是怎样

编

场景和心理感受的?

卡通形象,有趣的故事

1卡通形象的选择 2故事情景的设置 3卡通语言的运用 4色彩的安排

出示常见的中外卡通形象供学生参考 学生作业,巡视展示学生作业

问题,引发思考 欣赏激发学习兴趣 学生观察 提问引发思考 借助图片引发思考 以游戏的激发学生思考 直观

游戏活跃课堂,调动学生的观察能力和想象能力.表演和填图,使学生

认识卡通的特点

拓展学生思路,引发思考

培养学生的合作精神和想象能力 开阔学生视野,创作的内容.培养学生的语言表达能力,互相学习互相尊重的意识.学生思考回答 学生带着问题欣赏动画片

回答:猫和老鼠造型上夸张、可爱、幽默,片中故事情节充满了智慧.欣赏

发言 学生观察 回答学生 活动

学生观察

学生欣赏课本中的卡通图片 学生观察回答:眉毛、眼睛、嘴

请同学到前面来表演图上动作,主要是加上面部表情.请同学观察给图填上表情 学生观察学生回答 合作作业

手法的运用.不同的修改意见,供同学借鉴.1学生自评 :谈创作思路,2学生互评:寻找同学作品中的闪光点,1、教学内容分析

本课教材为义务教育课程标准实验教科书，人民教育出版社《美术》七年级下册，第二单元春天的畅想(造型·表现)，第3课时。

本课时在前两节课《感受春天

了解春天》的欣赏基础上，认识造型与色彩在造型艺术作品中的地位，结合前几个学段已学过的相关色彩知识，通过美术活动中，进一步学习色彩知识，提高色彩表现能力。

2、学生学习情况分析

学生在小学已学过一些色彩知识，如三原色、三间色、冷暖色、对比色，对这些知识有了了解，但对色彩运用的效果感受还不是很好，特别是不敢大胆运用色彩进行练习体会。

3、设计思想

色彩是美术学科知识，在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，随着学生年龄的增长和学习的深入，鼓励学生积极参与造型表现活动。本课时在重点学习相关的色彩知识，了解原色、间色、对比色和相邻色所产生的色彩效果后，引导学生大胆地运用抽象色彩练习形式体会色彩，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。教案设计

教学目标，此文章来自免费教育文稿网[www.xiexiebang.com]

1、结合欣赏和构图练习，认识造型与色彩在造型艺术作品中的地位。

2、重点学习相关的色彩知识，了解原色、间色、对比色和相邻色所产生的色彩效果。

3、运用抽象色彩练习形式体会色彩及色调给人的感受，尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。教学重点：

学习相关的色彩知识，了解原色、间色、对比色和相邻色所产生的色彩效果。教学难点：

发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到抽象色彩练习当中，表现不同的情感，抒发内心的感受。教法选择：

借助多媒体教学手段，老师展示准备好的绘画和摄影作品，通过启发和引导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性的培养；并使学生通过美术色彩知识的学习，加深认识造型与色彩在造型艺术作品中的地位。教具准备：

多媒体电脑、各种表现不同季节、色彩的绘画摄影作品，先期完成的学生作品、课本等。学生学具准备：

能够进行色彩练习的绘画材料，如彩色水笔、彩色铅笔、水彩画材料等 教学过程

教 学 活 动教学意图 教师学生

播放课件，欣赏图片

提出问题：

1、这些作品带给我们什么感觉 ？使我们联想到什么？

2、一年四季中可以用哪些色彩来代表？ 出示课题。

3、新授课

(1)讲解色彩三原色、三间色、色彩的三要素。

打开课本11页，认识三原色及间色图表及色相环，欣赏对比色与相邻色的色彩构成。(2)色彩的审美情感 提出问题：

①不同色彩在人们心里、生活的感觉，色彩的象征意义。师生共同小结： “不同的色彩给人的感觉不同。”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。②色彩的感觉联想构成四幅风景画(具象)四幅色块相组合，感受季节(抽象)讲解：色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。

③展示实物，先期同年段同学完成的抽象色彩练习作品。讲解：运用不同色彩色块创作的特点，表达不同的情感。(3)学生作业 作业要求：

用色彩和笔触表现自己对四季的感受。

提示：无需具体形象，用单纯的色彩组合，大胆尝试色彩的混合使用。巡回辅导。

提示学生在练习过程中，(1)既抓住四季色彩的共性，同时也要有个性的发挥。如秋天，有的关注的是晴朗的天空、金色的大地、丰收的果实，画面呈现明朗欢快的色调。有的则关注秋风、秋雨、落叶，画面呈现出寂寥、悲凉的色调。(2)注意画面笔触的变化，笔触与色彩的结合。

4、教学展示评价

(1)能否在造型与色彩表现方面形成自己的感受。(2)能否认识并运用色彩知识表达自己的感受。

(3)能否有意的利用造型或色彩特点完美自己的创作构思。

观察图片，欣赏不同季节的绘画和摄影作品 组织学生讨论

1、感受色彩带给我们视觉、情感的享受。

2、四季可以用丰富的色彩表达。组织学生讨论。解决的问题：

重点认识三原色、三间色、对比色和相邻色的色彩构成。

①基本色相的心理效应是色彩感情性表现的重要基础。红色：热情、奔放、喜庆、恐怖。黄色：充满幻想、颜色明朗。

绿色：文静、友好、安宁、舒适，同时也给人冷漠、孤独感。白色：纯洁、平凡、古板、寂寞的感觉。黑色：庄重、沉默、严肃之感。②以小组为单位展开讨论。解决问题：

进一步感受色彩带给我们大自然的美。分析色彩能够表达不同的情感。③欣赏其他学生的作品，交流感受。学生独立完成练习。

对自己的作业进行自我评价。

鼓励学生大胆展示自己的作品。感受自然界和绘画作品丰富的色彩。

以学生之间的相互学习来拓展相关知识，提出自己感兴趣的问题，从而激发学习兴趣。经过讨论领会本课知识的重点。

学习认识原色、间色、对比色和相邻色相关色彩知识，解决教学重点，突破难点。

通过回答、分析了解色彩富有表情，具有强烈的感情性。

感受自然界中丰富的色彩和大自然的美。进一步理解教学重点，突破难点。

通过比较、欣赏，知道色彩是绘画表达情感的重要手段之一。

互相学习，拓宽思路，解决学生在绘画中的难点，激发学生自我表现欲望。

引发学生发散思考，激励学生大胆创新。尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。

体验成功的快乐，相互学习，互相提高，开阔思路。

鼓励学生个性思维的发展，加深学生对色彩的心理效应的认识。

如何进一步做好初中美术教学

在农村要想上好一节美术课是很难的。经济条件的限制，家长，领导的不够重视。在他们看来，这是一门无关紧要的副科，跟中考一点关系都没有。虽然会遇到很多的困难，但我从不曾想过放弃，因为我是这个学校唯一的一个专业的美术老师，怎么能让学生那一双双渴望求知的眼神失望呢?于是我一直在坚持。并且想办法克服种种困难，慢慢地我摸索出了一些方法，让我们的学生爱上了美术课，也让我们的领导开始重视美术课。我也乐此不彼地从事着这个职业。

1．摆正自身位置和美术课的位置。

有人曾经说过，当所有的鲜花和掌声送给你时，请别忘了你自己。当所有人都瞧不起你的时候，你一定要瞧得起自己。我从没认为我是一个教副科的老师而悲哀和叹息。反而是我热爱自己的美术教学工作，永远充满着激情和干劲!遇到困难的时候想办法克服，而不是放弃，我不否认周围有很多美术教师转行教语，数，英后，不是评优就是先进，似乎自己的价值得到了很大的体现。可是我在美术领域也尽自己的最大努力作出了自己的贡献，并对那些对美术学科感兴趣的学生每天抽出时间进行辅导，带领学生美化校园，墙报，展版；组织学生参与各种美术活动。在给学生上第一节课的时候，我向学生提出一个问题：“什么叫美术?”几乎每个学生都异口同声地回答：“就是画画。”然后我就开始纠正，告诉他们其实美术的范畴很广，它包括绘画、建筑，工艺美术，广告装潢。绘画只是美术范畴中的一种，美术联系其他各学科，渗透各学科，体现在生活的衣食住行中，是一门很有趣的学科。也是很重要的学科。

2．我是如何上好一堂常规美术课的。

（1）利用农村有利资源进行教学。学校周围跌宕起伏的山脉，溪溪卷流的河水，校园的花草树木，以及陪我们长大的各种动物都是我们写生观察的好材料。这样学生学起来也不枯糙。又如八年级上册《虚心有节——竹》我将带领学生去学校周围长有竹子的地方进行观察，让学生在观察中了解竹子的品质、种类、特点等；这样以学生为主体，培养了学生在生活中去发现美，创造美的能力。

（2）用远程教育制作课件。教师在制作课件时要做好充分的准备，特别是要激发学生学习的兴趣和震撼心灵创作的欲望。课件就是最直观最有效的工具。如教他们《我的故事》一课，实际是要学生喜欢卡通，掌握卡通的特点。我在课件中穿插了同学们熟悉的卡通片段《喜羊羊》《孙猴子》，《猫和老鼠》的方言版，并叫学生跟着片段一起歌唱，同时思考卡通的特点。每个学生唱得嗨劲，笑得前扑后仰，老师问时，都积极举手总结了卡通特点。并喊同学夸张的做了喜，怒，哀，乐的表情。在后来的作业上我看到了很多个性，优秀的作品，犹如看到了他们的幸福和快乐!又如《身边的风景》这一课时，我开始播放全世界环境污染给各国带来的危害最终导致人类的消失，一下就震撼了学生的心灵激发了他们的创作欲望。用自己独特的艺术语言呼吁：“保护环境是我们每个公民的义务和职责。”

（3）现场示范，勤做教具。

如《星空》这课，我在课堂上现场演示了各种绘画技法。如油色吸附法、撒盐法、吹色法，当学生看完了我的演示后，每个人都跃跃欲试，学生的创作激情一下子就激发出来了。手工制作课就更不用说了，教师在上课前需要制作很多的成品供学生参考，《书籍装帧》如上、《纸箱板的作用》这样的手工课前，我都制作了大量的教具。（4）用幽默的智慧解决课堂调皮学声的问题。也许很多人都认为农村中学的学生老实巴交，说一不二。那你就大错特错。有的学生的想象力让你佩服。记得在上《漫画自画像》时候教学生描绘肖像画，注意观察人物特点。一个高个子学生高高举手，我走下去问他做什么?他说：老师，脸上的痣怎么画?我一看，不就是画的我嘛，发型，脸型，五官都象极了。我想了 5 秒钟。先是表扬说他画我画得很好，注意了观察，抓住了特征。然后又说，我走近你

看，老师一脸的“美人痔”，当然老师是个男的哟!随便点就是了。呵呵，同学们都开心的笑了，我也笑了。我并不觉得难堪，反而觉得他们很可爱!在课堂上会遇到很多很多刁钻的问题，作为老师我们要有渊博的智慧，幽默的语言让学生喜欢我们，信任我们，成为良师益友!（5）教师巡视辅导。

在美术课中这是一个很重要的环节，占用的时间也是最长的，不要以为这个时候就可以休息了，真正的重点就在这里，学生的创作是否成功，就看老师的辅导到不到位。因此，教师辅导学生创作时，目标性要强，应针对本节课的教学要点，有针对性的展开指导，鼓励优生，注意关注学困生，要心中有数。注意及时捕捉来自于学生信息，及时辅导。因为有些画画的技巧和涂色方法是无法用言语表达的，所以在学生作业时很多时候老师可以下去为他个别示范一下，但也要做到点到为止，免得学生过于依赖老师。

（6）作业讲评。讲评是美术教学中作业讲评：极其重要的环节，认真组织作品讲评，不走过场，可以帮助学生在评价中认识自己，提高自己教师评价学生作品的语言要正确恰当，生动。我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家，学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。因此在课堂教学当中。也不能以太高的准则来评价学生。而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬，少有居高临下的指责。

3．走出农村。

有时候我认为带上一批学生，拿着速写本去街上描绘那些穿着各异，动作各异，表情各异的人和事也是一件很好的享受。这样既培养了学生观察生活的能力，也提高了学生的实践能力。如朴实卖菜的农民伯伯，肥头大耳，油光可见的卖肉杀猪将，都表现得淋漓尽致，栩栩如生。还有我们的学校一出校门不远出就是一个小桥。我带学生走出校门站在桥头。叫学生观察远处近处的车辆和桥两边的树有什么变化，同学们一下就掌握了很难掌握的透视知识，近大远小，近高远矮，在创作时候就特别注意。还有那些校外美丽的田野，山林等等这些都是我们写生的“大画室”。

总之，教无定法，只要我们做个有心人，热爱自己的职业，一定会找到更多适合我们特色农村中学的教学方法，把美术教学做得更完美。

第四篇：教育教学叙事故事一节美术欣赏课

一节美术欣赏课（转载）

新学期开始，我准备好了一节美术欣赏课，内容是四年级美术第一课《中外美术工艺美术作品》，为了让学生能够上好第一堂美术课，我把课准备得很充分。可是上课时，我才发现，学生的美术教材还没有到，而作为欣赏课，学生没有教材又没有准备相应的挂图，改上别的内容，学生又没有带美术学具，这节课可怎么上，当我来到教室，忽然灵机一动，就地取材，联系学生的生活实际，我把欣赏中外现代实用美术设计课题改为了实用美术设计，就让学生欣赏自己的书包和学生桌椅。

上课伊始，先讲授实用设计与生活的关系：“实用美术设计与人们的生活关系最为密切，如果你仔细观察一下，就会发现我们的周围，实用美术设计无所不在，比如，所用的书包和笔袋，无论它的造型，还是色彩，都是你们所喜欢的，因而它成了你的朋友。还有我们的课桌，比较以前，有了很大的变化，这些东西的设计都属于实用美术设计，它就在你的身边，那么这节课，我们就以这两件我们最熟悉的物品为例，来了解实用美术设计。”

就这样，一堂无法上的课很自然的不露痕迹的恢复成了一节联系学生生活实际的欣赏课。学生也感兴趣，马上来了兴致，枯燥的欣赏课豁然活跃了起来，我马上因势利导，启发学生说一说，你们最喜欢谁的书包和笔袋，为什么？也可以谈一谈自己购买它们的心情，是什么原因促使你把它买下来，也可以谈一谈你的购物原则。学生们纷纷互相交流起来，我没有制止他们，让他们尽情的交流，过了一会，我才让他们举手在全班面前发表自己的见解：“我的购物原则是，先看色彩，我喜欢蓝色，所以通常先选择蓝色的东西。”

另一个同学马上说：“你应该先看它的功能，一件商品只有好用，才能在实际生活中应用，光好看不中用，又不是摆设。”

“我喜欢王姗的书包，因为它的书包兜多，使用方便，灰绿色也非常漂亮、高雅。”

“我喜欢我自己的书包，当时，是我一眼就相中的，首先是它的颜色先吸引了我，我觉得这种粉红和黄灰相间的色彩，显得特别温馨、柔和，也特别适合我们女孩子，其次，它的造型很大方、简洁。所以我马上就决定买下了它。”

“我也喜欢我自己的书包，它最吸引我的就是它很简洁，我喜欢简约型的东西，不喜欢过多的装饰。”

“我喜欢苏航的书包，因为它书包的设计很时尚、新颖，拉链有了很大的创新，很有个性，我很喜欢。”

在学生的谈话中，很自然的谈论到了工艺美术的两大功能，即实用功能和审美功能（包括色彩和造型等两大方面），这是因为它和学生们的生活息息相关，学生们对自己购买的物品也非常了解，这样对实用美术设计也就很容易理解了。我在充分肯定了学生的回答内容之后，学生们更加畅所欲言：

“我喜欢杨月新同学的笔袋，今年是牛年，他的笔袋设计得很时尚，象玩具，毛茸茸的，很可爱。”

“我认为我的笔袋是最有创意的，你们看，它采用的是小裤子的造型，牛仔面料，做工考究，新颖别致。”

“我的笔袋也不错，是抽拉式的，看，还有个小镱子呢。”……

学生们争先恐后的举手发言，就连平时不爱说话的学生也能说上几句自己独特的见解，从学生回答中，也充分的表达出了实用美术的特点和设计者是如何来设计的。我马上总结告诉学生，实用美术设计具有使用与审美的双重功能要求，一切物品都应当是既实用又美观，两者完美的统一才是一件优秀的实用美术设计。

这时，我发现学生很有见解，就趁热打铁，让他们也来当一回设计师，我说：“同学们，对于我们的书桌椅，大家再熟悉不过了，它也是一件实用美术设计作品，它有哪些地方的设计不合理，你会有哪些改进，如果你是设计师，你会怎样设计它。”这一下，学生更活跃了，大家相互讨论、设计、交流，不一会儿，他们就想出了很多方案，有的说：“我心中的桌子是桌盖可以掀起来，桌面大一些，带有个性图案，可书写，可更换图案，椅子是两侧带扶手。”

有的说：“现在的桌椅太沉重了，我希望能和新型材料来制做，轻便、简洁。”

有的说：“我希望我们的桌椅应增加现代化功能，带音乐，有书架，分格区多、功能多。”

有的说：“我希望我们的桌椅应该能固定在地止，这样不用我们摆就会很整齐。”

有的说：“我希望我们的书桌应该是半倾斜的，书写方便，书面可掀盖，左铡有装书的格，内部多设几个区域，可用按钮控制。”

“我们未来的课桌椅可以压缩或升起来，这样扫地就方便了。”

“我希望书桌设计得卡通一些，能调节高度，适合不同年龄段的学生。”

“我希望书桌可以装有提高学生防近视的按钮，保护学生视力，桌上还有一个万能词典，方便学习用。”

“桌椅颜色可变，冬暖夏凉” ……

就这样，同学们的思路完全打开了，从使用功能到色彩，再到个性表现，发挥得淋漓尽致，他们完全理解了物品的实用功能对人的重要性以及审美功能带给人们心灵上的愉悦，同学们有点意犹未尽，我就告诉他们把你的设计方案写下来，说不定，将来它就会变成现实，同学们开始安静地整理思路，写下了自己的设计方案。

在多年的教学生活中，这是我所上过的学生最为活跃的一节课，学生的互相合作交流是自然引发形成的，学生的创新思维也在课堂上得到了开发与表现，调动了学生的积极性和主动性。在新的课程标准中，要求美术课程要接近学生的生活实际，我想这是一个非常好的改革，是人性化的改革，我在这节课中体验到了。

第五篇：欣赏课《樱花》教学教学设计

欣赏课《樱花》教学教学设计

欣赏课《樱花》教学教学设计

教材分析：

《樱花》是一首日本民歌。樱花是春季开花的有名观赏植物，日本的人民格外喜爱它，它又是日本的国花。每年花开时节，日自己民竞相观赏它的千姿百态。《樱花》这首歌就描写了日自己民爱花、争先观赏花的情景。

歌曲为一段体，只有14小节。在日本民间的“都节调式 ”（3、4、6、7、1、3）上构成，句尾“4—7—4—3”的奇特落音和偶尔出现的增四大跳音程是其特有的风格。44 拍级进式的旋律朴实无华，生动、细腻，常使人想起脚踏木屐款款而行，陶醉于花海中的日自己民。

教学目标：

1、使同学在欣赏过程中获得美的感受。

2、激发同学对音乐的好奇心和探索音乐的愿望。

3、启发同学以各种方式来表示樱花的美、表达对樱花的热爱。

教学方法：

1、运用现代化电教手段，做到声像结合，视听相辅。

2、引导同学用多种形式发明性地参与体验音乐，培养他们的创新思维能力和丰富的想象力。

教具准备：

多媒体电脑、钢琴、投影仪、黑板等。

教学课时：

一课时

教学过程：

一、组织教学

1、师生问好！

2、强调课堂的奖励规则，激发同学参与的积极性。

3、师生口号：（师：快乐课堂，生：你我共创！）

二、导入教学

1、播放电影<<浪漫樱花>>片段,（里面有樱花飘落的美景，有动感的音乐和舞蹈。）引导同学边观察画面边随着音乐的节奏和模仿影像中的舞蹈动作动起来。（这样既可以让同学看到樱花飘落的情景又可以进行热身运动！）

2、引入樱花的介绍。

3、引入歌曲的初步欣赏。

三、学习新课，展开主题

1、课件出示歌曲词谱，介绍歌曲。

2、播放课件音乐，欣赏歌曲《樱花》，感受歌曲的情绪。

引导同学说说歌曲的情绪，教师进行归纳总结。（优美、抒情）

3、跟钢琴伴奏轻声哼唱歌词。提醒同学哼唱时必需注意歌曲的情绪！

4、跟课件音乐轻声演唱歌曲。

5、观察歌曲所使用的音和句末所用的落音情况。

6、简单介绍日本的民间“都节调式”和歌曲中出现的奇特落音。在此过程中简单介绍我国民族音乐中的五声调式，并对歌曲中出现的奇特落音跟我国的歌曲进行对比（用投影仪出示任意几首歌曲），让同学了解这种奇特落音是日本音乐中的一个特色，也以此来激发起同学对音乐的好奇心和探究音乐的欲望！

7、播放歌曲《樱花》和《五木催眠曲》（这也是一首日本的都节调式歌曲），尝试品味日本特色音乐的韵味。

8、再次欣赏歌曲（以自身喜欢的方式来进行欣赏），启发同学说说听后感受、感想。（提示：你仿佛看到了什么？你想到了什么？）

四、深入拓展，评价验收

引导同学边听音乐的边讨论用自身喜欢的方式（文学、诗歌、绘画、音乐）来表达对音乐的感受，表达对樱花的赞美和热爱；也可以谈谈欣赏歌曲后的感受。（以小组为单位讨论后展示各小组的讨论结果，有不同意见的小组可先展示组里认为较好的一种方案，假如时间允许的话也可展示组里的其他方案。）