审美文化与泰国学生..

第一篇：审美文化与泰国学生..

审美文化与泰国学生汉语教学中文化教学的思考

姓名：姜美玲 学号：M2009042

摘要: 本文在介绍了审美文化论述，以审美文化对泰国学生在汉语教学中的文化教学的思考，提出了我们带来了一些启示与想法。关键词 : “审美文化”，“泰国学生”，“文化教学”

引言

随着中国经济的迅速发展，促使中国的语言与文化向世界各地的人们认可เป็นทีรจกของคนทัวโลก，引起中国与世界其他国家的文化交流与使用同一种语言进行交流、交往越来越多泰国也不例外，泰国学习汉语的人以及中国教师的数量日益上升。加深了在教育方面的交往，较之以往更加频繁。

语言是文化的载体，也是文化的一个重要组成部分，所以文化教学在对外汉语教学中占有重要的地位。各个国家都有文化背景的差异。由于泰国与中国同亚洲地区国家，虽然也有文化差异的一面，但要顺利得多，这是因两个国家属于东方文化圈，而中泰之间的友好往来由来已久，所以对了解并掌握中泰文化的意义差异性，有很大的帮助。正是在这一背景下，近年来泰国的汉语教学发展迅速，但是在进行汉语文化教学的同时，对教师的汉语文化程度也忽略了，因为语言的障碍，教师与教材只有写的是基本情况、某些词较难而频率少，对学生学习时没有吸收学生的精神与兴趣，使得泰国学生汉语文化教学也出现了诸多问题。如何应对这些问题，我们考虑审美文化在文化教学的应用，给我们带来了很多启示。

一、关于审美文化

目前在当代生活中审美文化正日益显示其重要性, 因而越来越受到人们的关注。什么是审美文化

审美是人类在长期的生产实践中形成的一种独特的高级精神活动, 是人类自身对现实生活的一种认知与超越。他分为几种最基本的心理要素包括审美无意识、审美感知、审美直觉、审美情感、审美想象、审美理性等心理活动。它认为审美不等于认识, 但却必然包含着某种理性认识，因此, 审美经验包含着审美需求和审美能力这两个要素, 审美需求的满足和审美能力的活动则构成了审美经验的产生与实现。在主体审美经验地不断丰富、强化中, 促使主体对美的渴望进一步提升, 此时, 审美成为主体的一种自由自觉的活动, 并进而形成审美主体正确的、科学的审美观念与审美理想, 使得审美成为主体认识、理解世界与自身关系的一种独特的方式, 按照美的规律来创造美、欣赏美。肖鹰认为审美文化是审美化的文化, 它包括当代艺术在内的一切审美化的文化活动及其物化产品。杨曾宪认为, 审美文化从客体方面说是各种文化审美价值的创造, 从主体方面说是人类审美鉴赏素质的提高。易中天则把审美文化表达为审美的活法 , 审美地活着 , 审美地生存 , 审美文化就不是一般意义上的那些已经存在的文化 , 如饮食文化、服饰文化等等, 而是一种理想或理想状态。以及审美文化不一定是好的部分,而且它需要通过考察和分析，这些事实和情状归纳和概括出审美文化的描述、另外总结之中形成一套新的话语系统。

众所周知, 中国古代文化就是一种原生态的审美文化。这种文化在过去的两千多年的时间里给了中国人思维、价值观念、浪漫、色彩而充实的生活。如汉字、诗歌、艺术、技巧,中国文化重视道德实践, 讲究身体力行, 讲究情义，中国通过艺术来实现优良传统的现实主义精神。具有浓厚的审美倾向的中国文化造就了中国人的传统思维模式, 高扬一种人文精神。

总之，审美文化是一种注重精神品位、以高尚的审美趣味和精神追求来引导和提升生活实践、特别是培养的人材艺术，通过经验与分析的思考，使得加深理解人类思想，创造欣赏美的想象对现代人的生活中的重要性和深远意义。

一、关于审美文化与对泰国学生在汉语教学中的文化教学的思考 文化教学在对外汉语教学中占有重要的地位。二十多年来的对外汉语文化教学理论研究成果丰富，由于中泰之间的友好往来由来已久，泰国学生有助于了解并掌握中泰文化的意义差异性，但是对泰国学生来说，掌握与理解中国文化的观赏性和知识性较难，因为除了学生首先要应付的是大

量的生词之外，还要弄懂一些不常用的句式和复杂的社会文化背景，这样下来，学生可能没有了学习的兴趣，让学生学习不好不说学习效果也不好。这些问题教师该如何处理，首先语言和文化密不可分,要想真正学好用好某种语言,必须懂得这种语言所属的文化,教师了解在这种文化更深有助于加强文化知识方面的教学,从参考与听讲座的审美文化来，我们认为,根据审美文化来讲可以在文化教学运用，下面我们可以得出泰国的汉语文化教学的几点想法：

首先教师要提高自身的审美文化的知识，积累丰富的文化知识经验，应把历史，哲学，宗教，美学，语言学等审美知识纳入自己的知识结构中来，并加强这方面的修养。

其次在课堂教学中教师使用对于初中学汉语的学生讲授文化知识,可以把汉字和介绍文化知识点的学习结合起来,比如学了“男”“女”这类词的讲解时，除了教授字的形、音、义以外，还可以把他们审美中国人在造字之初故事。“男”字从田从力，在中原地区已进入了农业社会时，有了社会分工，一般的男人在田地里从事耕作、用力耕种，就是为什么“男”这个字就有两个字田”和“力” 在内的原因。还有“女”这个字像妇女跪在地上双手交叉跪坐在家里。因为在古时代，妇女在家里从事家务，每天在厨房的地板上干活儿、做饭和哄孩子。这样一来，不但让他们越容易记住这些汉字，故事增强了他们对汉字的逻辑，引起了更加广泛的联想，与此同时，也传播了怎么样更深刻地理解中国人的思想与中国古代的社会文化。在高级阶段的学生学了中国艺术，如古典诗歌、青铜器、瓷器时，含有中国人有关审美观念的信息，出现大量思想性和艺术性完美结合的作品,以及丰富的政治和宗教内涵，教师可以审美文化, 表现出中国人的思想、技巧、色彩，看到它们的价值更得到重视应深入文化的宝贵价值，通过这些方法浸润来提高他们对中国文化的兴趣和增进他们对中国文化的了解。由于在课堂教学上讲解并不是容易, 教师要知识文化进行讲授，就是能用学生的母语、外语介绍讲授的文化知识，而且需要有好的教学设计，可以通过音像资料展示优美的古代歌曲和诗歌，这当然可以通过教师的讲解向学生讲授，使教学相对轻松，也有利于学习者的自主学习。

而且某些词较难可以使用图片展示，吸引学生的兴趣。因此这些因素解决不好，就会产生交际障碍培养他们使用。

最后我认为在泰国的主要宗教是佛教，引起泰国人对佛教的社会及心理思想十分重要的影响。在文化教学学了审美孔子思想与儒家思想,可以进行对比和讨论，让学生理解更深的两国文化、智慧与信仰，提高学生具有道德能力เป็นคนเก่งและเป็นคนดีคา อิอ เพ้อฝันมาก。

总之，在汉语教学中文化教学，不仅提高文化知识，而且还要能影响学习者的交际能力，所以教师也不能忽视它的意义，对学生理解中国人的思维模式、了解与中国人的文化知识，加深学习者的接受能力和理解能力让学习者的语言与文化很快地掌握，也能克服跨文化交际中的障碍的过程。

参考文献

第二篇：中西方文化比较与服装审美

中西方文化比较与服装审美

宋科新,王秀芝,邓英民(德州学院服装系,山东德州 253015)摘 要:通过对中西方文化的差异的比较,有助于加深对服饰文化内涵的进一步了解,为现代时装设计提供借鉴。

关键词:中西方文化;差异;时装设计

文化是人的思维和行为方式的总和,表现在人的生活的各个层面。服饰是文化的重要组成部分。考察一个国家与民族文化的发展情况,服饰应是首先要看的部分。如何正确理解不同时代、不同地域的服饰美,如何解读设计师的服装设计语言,这需要很好地理解中西方的文化背景,把握服饰文化的精髓.1 东西方文化比较 1.1 饮食习惯的比较 1.1.1 餐具

表1 中西方餐具的比较 比较内容工具特点文化内涵

中国

筷子(两根)代表一阴一阳,缺一不可,简单而又复杂。老人、儿童都能熟练应用 含蓄的,抽象的,中国文化最基本的阴阳理论 西方

叉:五个齿,手的形状

刀:匕首去掉尖 外界具象事物的再现直接的、具象的 1.1.2 菜

中国菜:煎、炒、烹、炸、涮,讲究色香味俱佳,“食不厌精”。如“南北大菜、满汉全席”。讲究刀法、火候。是中国饮食文化博大精深的体现。

西洋菜:拌沙拉———各种果菜凉拌;鸡尾酒———各种饮料、酒调制而成;三明治———两片面包、十几片牛肉与菜叶,一种杂糅文化,也体现出西方人易于接受新事物。1.1.3 做菜方法

中国菜凭感觉的成分多,多用“适量、少许”,是灵性的体现,“百家菜”,百家味。西洋菜以钟表计时,以烧杯量,甚至于用天平称,体现西方人注重实际,科学地对待事物。1.2 中西方建筑比较

中方:四合院、高院墙,大门紧闭,院内门窗对称,这主要受儒家思想影响,体现一种秩序感。中国园林讲究“水比曲,园比隔”,避免一览无余,这与国人做事的谦虚有关。西方:白色、浅色洋房,房前花园绿地,矮栅栏做墙,园门多处。体现一种开放的思维,易接受新鲜事物。1.3 国画与油画的比较 1.3.1 时空的意识不同

国画的时空意识是灵性的空间;油画的时空意识是立体的、无尽的空间。“西方人在二度空间 中再造出三维空间,而中国人拿起笔就是空间,如国画《清明上河图》采用多个散点透视法。而油画则是在二维平面空间内塑造三维立体,注重用多种色彩来表现自然中的事物美,或以大胆的色彩或形象给观者以感官刺激。1.3.2 光学规律不同

国画中的昼夜变化完全不同于西方的光学规律,国画中表现黑夜有一特定意义的物象,(如画 中人手提一盏灯笼)对光影变化不予深究;又如只画一钩弯月在树梢,国画“中得心源多些”。油画表现黑夜要把画面画成黑色或阴影部分画得黑些,因而油画“外师造化多些”。1.3.3 国画中讲究留白,讲究写意

如“满园春色关不住,一只红杏出墙来”这样美妙的诗句用国画来表现只是在空白的纸上,斜伸出来一只红杏,如把墙头画出来,那就大煞风景了。又如《寒江独钓图》中,一叶扁舟浮在水面上,一个渔翁独自在孤舟上垂钓。画面的四周除了寥寥几笔的微波,几乎全是空白。这些留白表现的是空,是虚的,而实际上却并非空白,而是虚中有实。这个实就是使冬天的江面上更显得空旷缥缈,寒意萧条,从而更加衬出渔翁凝神专注于垂钓的气氛,也给欣赏者提供一片广阔自由的遐想天地和富有诗情画意的审美境界。1.4 中国的京剧与西方的话(歌)剧

二者的时空观念不同,对事物的理解不同。在道具运用上:京剧中没有门、车、马等,而关门开门、坐车骑马等都能逼真地表现出来。如京剧中的饮酒,只有酒盅以袖掩面,一饮而尽,实际上并无酒水。西洋话剧道具则尽量逼真,有真的门、车、船等道具。喝酒时真有酒水。又如京剧中,“策马扬鞭八百里”实际演员只是那马鞭在原地转几圈。而话剧中可能主人翁就要等几分钟再上场。又如京剧《三叉口》中武松与时迁深夜对打,虽然舞台上灯火通明,但观众却分明感到两个人是在伸手不见五指的黑夜中进行着一场精彩的交斗,这些象征性的独特表现形式在西方话剧或歌剧中无论如何是不可想象的,无法表现的。由此可见西方人重现实(具体),东方人重想象(抽象)。

1.5 中国的古诗词与西方的诗

中国的古诗词讲究意象美、对仗美、韵律美。如“试问卷帘人,却道海棠依旧。知否,知否,应是绿肥红瘦”。用“肥”、“瘦”来比喻颜色,真是妙绝,寥寥数字,词人爱花惜花之情跃然纸上。象这类既具意象美,又对仗工整,韵律和谐的诗句在中国古诗词中俯拾皆是。如:“掬水月在手,弄花香满衣。”、“明月松间照,清泉石上流。”、“竹喧归浣女,莲动下渔舟。”、“春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横。”、“东边日出西边雨,道是无晴却有晴。”用无晴(情)、有晴(情)这样的谐音来一语双关地表现恋爱中少女缠绵悱恻的心情真是令人拍案叫绝。又如:“凉月如眉挂柳湾,月中山色镜中看。兰溪三日桃花雨,半夜鲤鱼上滩来。”你看,月牙如眉,挂在柳梢,月华是冰凉的;溪水清澈如镜,越中美丽的山色倒映其中,一连下了三天的春雨,兰溪的水漫上了岸,等到夜深人静时会有多少鱼儿跳上浅滩啊!诗人描写兰溪初春月夜的景色,全诗没有一个美字,但每个词都给人以此景如画的美的享受。而西方的诗歌更讲究通过直接的词汇及语境来表达感情。、在服装设计中,同样也应注意,要用不同意象来给观者以美的享受。欣赏时装有些是不能非要说出它象什么,是什么,而要从其整体出发,品出其中的味道。有时一个系列的时装就是一首无言的诗,其意韵需要有高层次的审美才能体会到。1.6 中、西方宗教对艺术的影响

中国宗教主要有佛、儒、道三家。佛教信奉“慈悲为怀”、“普渡众生”。佛教中的佛祖慈眉善目,神态宁静平和。儒家讲“中庸之道”,“人之初,性本善”;道家信奉“顺其自然,顺应天道”、“天人合一”等等,给人以心态的宁静、平和之感,反映在中国文化艺术上偏激之作不多,平衡感较强。西方的主要宗教是基督教,基督耶稣被钉在十字架上,表情扭曲,表现出一种痛苦感和撕裂感。基督教信奉“人生来有罪”,每每进行忏悔。表现在艺术上多有偏激、失衡的作品产生。服装设计受中、西方文化影响举例

①伊夫·圣洛郎的作品之一受冷抽象画家蒙德里安的油画启发设计的连衣裙。

②从中国民间美术中得来的灵感设计的“红黑服装”,红黑皆为纯色,胸前图案民俗性强(中国木版年画儿)对比强烈,风格浓郁。

③刘洋设计的草编系列装,受中国古建筑影响,有翘,裙摆上翘,但颜色采用自然的草的淡黄 色,意趣盎然,式样又较前卫。中西结合,既具有东方神韵,又兼西方美感。④受京剧影响设计的脸谱系列服装。

⑤受中国剪纸的影响,设计师梁明玉设计的剪纸风格的裙装。⑥受中国山水画影响,吴海燕设计的手绘系列装。⑦受古希腊壁画中女运动员“跨衣”的影响,奎恩特女士推出的“迷你裙”风靡全球,深受人们的喜爱。

3结语

总之,服装与文化有着千丝万缕的联系,设计时不要生搬硬套,而应不断从中西方文化中汲取丰富的营养,以博大精深的中国文化为底蕴,努力吸收西方先进的设计理念,扬长避短,不断提高自己的服装审美能力,才能设计出既具民族风格,又有时代感的现代时装。

第三篇：泰国街头文化 。

研究性学习报告

课 题：泰国街头文化

指导老师：

组 长：

组 员：

执 笔 人：

课题背景

泰国的文化历史悠久,其文学 艺术 绘画都有其独特的风格 泰国政府很重视维护本民族的文化,认为泰国文化体现的是国格,是维系国家团结的重要根基,对国家的稳定繁荣有决定性的影响 国王蒲美蓬说过： 维护文化就是维护国家。我小组决定研究调查泰国街头文化，以及泰国文化。

课题目的

为了让同学吗们更加了解泰国文化的发展，我们决定对泰国文化进行调查：

1、通过了解泰国历史文化，丰富课外生活知识。

2、通过调查研究、挖掘泰国文化的发展方向，以次让我们有更多的知识

3、培养我们的实践能力，动手能力，增强自身素质。

课题主要内容

传统文化是指与农业和人文 制作日常必需品的工艺有关的习俗 泰国的传统习俗基于家庭 由双亲组成 正如中国和亚洲其他国家那样,年轻人要尊重并服从父母 长者 教师和僧人的意愿 谈到传统的泰国文化,就不能不提到寺庙和佛教 佛教传遍泰国数百年来,已深深地影响了泰国人民 寺庙成为村镇的中心,是人们接受教育 举行意识 庆祝节日的场所 现在,由于科技的迅速发展,传统的 生活方式尤其在大城市已不可避免的发生了改变 然而,在现代文明还没有渗透的边缘地区,在很大程度上,仍保留着古老的传统生活方式，而我们也想要从泰国传统文化入手，了解更多关于泰国文化。

研究过程

1.确定“泰国街头文化”作为我们的研究课题。2.通过各种有效途径搜集泰国街头文化的有关资料，并整理分析资料。

3.总结课题研究工作，撰写和修改课题研究报告。准备相关验收材料，完成有关结题验收的准备工作，申请课题鉴定、验收

一、泰国两大文化

语言文化

泰语基本上是由单音节的词组成,它是素可泰王朝国王兰甘杏于公元1283年根据孟文和吉蔑文创造而成 经过七百年的历史,今天的泰语有四十四个辅音 二十八个元音字母组成 有五个声调,并分成世俗用语 王族用语和僧侣用语三种

由于泰语是拼音文字 是一种音调语言,具有五种不同的音调,因此常使不了解这种文化的外国人感到迷惑 例如,Suea不同的音调代表不同的意义：Suea降调是垫子,席子 声调是衣服

像世界上其它许多语言一样,泰语是一种复杂的多元化的混合体 泰语中的许多词汇来源于巴利语 梵语 高棉语 马来语 英语和汉语

文字的书写采取连书形式,自左向右,横向书写,词与词之间不用标点,不留空格,一句话从头到尾连续不断的拼写,以空两个字母的间隔或句子当中的小停顿表示一个句子

泰文字母的印刷体像五线谱上的音符,大部分字母都带有小圆圈,因此有人把它比作蝌蚪文 泰文与柬埔寨文字和老挝文字十分相似

说到泰语的讲话和书写,它的基本语序与汉语一样都是主 谓 宾结构但是与华文的最大区别是修饰语在被修饰语之后,例如我们要说 这个蓝袜真美 而语序应该说成是 美真袜个这 也即简单地说：泰语形容词应该放在名词之后,副词放在动词之后

宫廷文化

宫廷文化是指绘画 建筑 文学 戏剧和音乐 过去宫廷文化主要受到宫廷和贵族的支持,多数作品服务与佛教,其体系手印度的影响,进一步融合发展,形成独特的泰国文化

绘画：泰国的古典绘画多限于寺庙与宫殿里的壁画,其主题都与佛教有关,例如释迦牟尼佛的生活 天堂 地狱的故事及有关的传统习俗 绘画的主旨是传扬佛教,促进佛教的发展,并给人以启迪

建筑：除了在皇家宫廷的建筑外,还可以在佛教的所属物 宝塔和寺庙看到泰国的古典建筑 借鉴印度 中国和缅甸等国的建筑艺术,泰国人民创造了自己独特的建筑风格 多层屋顶 高耸的塔尖,用木雕 金箔 瓷器 彩色玻璃 珍珠等镶嵌装饰 在阳光照耀下,这些建筑物发出灿烂的艺术之光

雕刻：泰国的雕刻集中在佛教人物和大象的表现上,在泰国,佛教人物非常多,这些人物是用木头 金属 象牙或稀有石器和灰泥制成

文学：早期的泰国文学与宗教 皇家 贵族有关,以诗歌的形式表现出来 在二十世纪早期,拉玛六世王已对泰国的文学做了改革,从此,散文成为泰国作家喜爱的一种写作形式 在他们的作品 里,也描写普通的日常生活 最主要的文学作品之一是 拉玛坚

戏剧：泰国的戏剧和舞蹈是密不可分的 舞蹈源于印度,但泰人将其改变得动作舒缓 优美 在大城王朝时代,主要有泰南舞剧 民间戏剧和宫廷戏剧 到本王朝第五世王时期受西方戏剧影响,又增加了古剧 杂剧 唱剧和话剧 早些时候,戏剧通常是在宫廷和贵族官邸上演,普通百姓只能在佛教节目才能看到

音乐：泰国的古典音乐使用自然音阶曲调清新委婉,节奏鲜明缓慢,音域宽广低沉 乐器分弹 拉 敲 吹寺中 弹的乐器有古筝 拉的有弦 敲的有鼓和钹 吹的有双簧管和笛 在宗教仪式,传统仪式和节目上,都演奏古典音乐 泰国的古典乐曲有一千二百多种曲调,根据各自的作用分成悲曲,愤曲,娱乐曲,和佛事曲几大类并且大多是 拉玛坚 剧的伴奏音乐,内容丰富

二、泰国曼谷当地特色

当地特色

泰国古典舞蹈

泰国人能歌善舞，民间舞蹈舞姿优美，音乐动听。古典舞是泰国舞蹈艺术精华，已有约300多年历史，在古典舞中尤以哑剧舞——“Khon”驰名。泰国古典舞伴奏的乐器主要有鼓、锣、小钹、拍板、笛子、胡琴、笙等民间乐器。

起源：泰国古典舞蹈源于印度南部“卡达卡利”宗教舞蹈，作为一种十分复杂而微妙的艺术，每个舞步动作都具有特殊含义，诉说一个婆罗门教故事，情节十分曲折。

门类：古典舞又有“宫内”与“宫外”之别。宫内舞比较严肃古板，没有滑稽场面。与之相对应的宫外舞则比较活泼自由、诙谐有趣。

服饰：跳舞少女们所穿的服装，以著名的泰丝制成，再配上闪闪生光的金片。她们所戴的帽子，是寺庙风格的宝塔型金冠，充满宗教气息。

观赏场所

皇家剧院(Chalermkrung Royal Theatre)：剧院位于唐人街北部帕乎叻地区的边缘，自1933年开业以来一直受到皇室的资助，是亚洲最大最现代化的剧院。这里表演场地盛大，并有先进的投影技术。

国家剧院(National Theatre)：剧院位于国家博物馆以东约10分钟行程。国家剧院有表演“Khon”的传统，这原是一种宫廷舞蹈，演出时戴着面具，沒有对话，以音乐、舞蹈和肢体表达。每月的最后一个周五和周六有演出，需提前订票。

佛殿艺术

曼谷佛教历史悠久，到处香火鼎盛，佛庙林立，佛迹遍布，由佛教衍生的佛像雕塑和寺庙壁画，折射着“千佛之国”的佛教艺术的精髓。

佛像雕塑

曼谷王朝的佛像雕塑风格是从斯里兰卡的小乘佛教经文中发展出来的。因此，它象征着一种对正统的延续创造，以及对原创者的敬意。佛像除个别的佛像用金银等贵金属外，绝大部分采用普通的材料，包括岩石、砖瓦、灰泥、陶瓦及木材等。

代表作品：云石寺，寺內供奉一尊高2.2米高，素可泰时期行走姿势的青铜佛像。该寺同时还供奉着一尊深受全国敬重的清拉佛像，高3米，是泰国著名彭世洛佛像的复制品。

寺庙壁画

寺庙壁画在拉达那可辛初期达到全盛時期。壁画多绘制于涂有灰泥的石造建筑及木制的隔墙上，内容是宗教故事和民间生活的景象。对細节部分的精致描绘和熟练的手工绘制技艺是泰国壁画的特色。

代表作品：玉佛寺建筑群四周的个动人的史诗故事《拉玛坚》，共178幅精美的壁画，规模宏大，工艺精细，很让人赞叹。《拉玛坚》来源于长达2万多句的大型梵文史诗Ramayana，意为Rama的历险记。最完整的版本由泰王拉玛一世所著，拉玛二世则把故事编为传统戏剧。

水上市场

水是暹罗人真正的家，只有水才可以最完美地展现他们自然民风、纯真性格和天赋。没有阔马扬鞭，只有乘船摇桨才是这个自由国度的独有的气质。——《黄色长袍的国度》1898年，Ernest Young著。

每个清晨与黄昏，修长的长尾小船载着用来买卖的鲜果时蔬、吃食杂货徜徉在湄南河上。大大的斗笠下面，是人们平和的笑脸，还有不谙世事的儿童在水中玩耍；而出家人也划着小船，依照佛家规定排列僧碗，沿船托钵。

这些可能仅仅是您在书本上读到过的传统生活图景，现在仍然在泰国曼谷的湄南河上日复一日上演的真实生活。

三、泰国曼谷历史介绍

历 史

泰国人称曼谷为“军贴”，意思是“天使之城”。将其泰文全称转为拉丁文字，长达142个字母，是全世界上最长的地方名字。为方便外国游客的称呼，泰国便将曼谷简称为“Bangkok”。

发展

原先是渔村，吞武里王朝兴起时，曼谷逐渐形成了一些小集市和居民点。1782年，曼谷王朝拉玛一世把都城从湄南河以西的吞武里迁至河东的曼谷。拉玛一世在此造宫殿、修城墙，大王宫和玉佛寺是其中最杰出的代表。拉玛一世并兴建了曼谷最早的九条街道，其中以唐人街的三聘街最为著名。拉玛二世和三世统治时期城内增建和维修了许多佛寺，其中以卧佛寺和金山寺为代表。拉玛五世时期曼谷的大部分城墙被拆除，新建了马路和桥梁。1892年曼谷城里通了电车。1916年建立了第一所大学。分合

1937年以湄南河划分成曼谷和吞武里两市。第二次世界大战后，城市发展迅速，面积、人口大大增加。1971年两市合并成曼谷-吞武里都市区，面积达290平方千米。1972年组成曼谷吞武里京都，又称大曼谷，面积2000平方千米。

四、泰国曼谷节日介绍 节日

曼谷节日很多，如泼水节、水灯节、农耕节、国王诞辰(国庆日)等，而且其中大部分活动外国旅游者都可以参加。特别是泼水节，游客即使不乐意，也将成为挨泼对象。

泰国华人较多，春节尽管官方未列入法定节假日，但届时全国华人开办的工厂、商店、企业等多数都会放假。假期有时长达7-10天。此外，民间传统节日水灯节等，尽管官方不放假，民间仍举行各种活动隆重庆祝。

泼水节：4月12至15日。

又称宋干节，也是泰国新年。庆祝活动极为丰富多采，大致有五项内容，即浴佛、堆沙、放生、庆祝游行、泼水。最受尊敬的佛像——帕辛佛(Sihing)将被展出，会有上千佛教弟子向他泼水。外国游客经常在这两天被街头顽童弄得浑身是水。

农耕节：5月举行，具体日期由国王选定。

农耕仪式一般在大皇宫北面的王家田广场举行，历时2小时，仪式隆重热烈，吸引众多游人观看。

水灯节：11月(泰历12月)月圆之日。

水灯节是泰国的主要节日，亦是泰国民间最热闹、最富诗意的传统节日，不亚于泼水节，在民间流行甚广。这天一清早就从收音机里传出欢快的水灯节乐曲，到了晚上，皓月当空，河中水灯漂流，宛如人间银河。

国庆日：12月5日是泰国国王的生日。

又称万寿节，届时全国各地的政府机关和居民住宅会自发地装潢得美轮美奂。

五、泰国曼谷习惯禁忌

曼谷习惯禁忌

1、在曼谷，国王和王室成员是非常受人尊重的，泰国法律有对王室不敬罪的处罚条例，即使外国人也不可触犯。不要随便谈论或议论王室。遇有王室成员出席的场合，最好是留意其他人的动作，跟着照做。

2、人们视头部为神圣之地，因此不要随便触摸别人的头部。如果你无意中碰及他人的头部，应立即诚恳地道歉。特别忌讳外人抚摸小孩(尤其是小和尚)的头部，小孩子的头只允许国王、僧侣和自己的父母抚摸。

3、公众场合不要做出过于亲昵的举动，如拥抱、亲吻等。仅在某些海滩允许裸体晒日光浴。

4、避免使用暴力和粗鲁的语言，遇事要克制忍耐——这也是泰国人“乐天安命”的处世态度。

5、人们不用红笔签名。因为泰国人死后要用红笔在棺材口写上其姓氏。

6、泰历每年12月15日要举行水灯节，在观看水灯时一定要注意，无论那水灯多么精致美丽，都绝对不能拣起来。

7、进入寺庙要脱鞋，服装应整齐、端庄，最好不要穿短裤。女性避免碰触僧侣，如奉献财物，可请男士代劳，或直接放在桌上即可。

8、曼谷禁赌，即使酒店房间也不能玩牌或打麻将。

心得体会

本学期我选修了泰国街头文化这门课，在课堂里，老师给我们讲解了许多泰国相关知识。比如泰国的历史，地理，皇室，旅游，节日等。在这里我想先说说我所了解的泰国。

泰国全称泰王国，位于东南亚。泰国位于中南半岛中部，它的西部与北部和缅甸和安达曼海接壤，东北边是老挝，东南是柬埔寨，南边狭长的半岛与马来西亚相连。原名暹罗，1949年5月11日，泰国人用自己民族的名称，把“暹罗”改为“泰”，主要是取其“自由”之意。泰国是佛教之国，大多数泰国人信奉上座部佛教。佛教徒占全国人口九成以上。泰国实行自由经济政策。泰国积极应对国际金融危机，是世界最闻名的旅游胜地之一，旅游业在泰国观光旅游局的大力推动下，成为泰国主要的经济收入来源。泰国乃东南亚国家联盟成员国之一。泰国人民还非常爱国，每天8:00与18:00，在泰王国所有公园、学校、电台都要演奏《泰王国歌》，从无例外。听到她，每个人都必须立即面向国旗肃立，并除下帽子以示敬意。严格来说，泰国警方对任何对国歌、国旗或王室成员不敬之人等都要立即进行逮捕，无论他或她的国籍。

泰国的节日非常多，有国庆日，泰国国家日，母亲节，佛诞节水灯节，宋干节等。其中宋干节最为出名，它还有另外一个名字叫泼水节，是每年公历的4月13日到16日。节日里，人们抬着或用车载着巨大的佛像出游，佛像后面跟着一辆辆花车，车上站着化了妆的“宋干女神”。在游行队伍经过的道路两旁，善男信女夹道而行，用银钵里盛着用贝叶浸泡过的，渗有香料的水，泼洒到佛像和“宋干女神”身上，祈求新年如意，风调雨顺，然后人们相互洒水，喜笑颜开的祝长辈健康长寿，祝亲朋新年幸运、未婚的青年男女，则用泼水来表示彼此之间的爱慕之情。泰国人在新年第一天都在窗台、门口端放一盆清水，家家户户都要到郊外江河中去进行新年沐浴。

泰国还保留了皇室，它自1782年起统治泰国的王朝。又称却克里王朝。曼谷王朝的开国君主为昭丕耶却克里。泰国现国王普密蓬。阿杜德是曼谷王朝拉玛九世，1927年12月5日出生于美国马萨诸塞州坎布里奇市。他是曼谷王朝拉玛五世之孙，拉玛八世之弟。普密蓬.阿杜德国王陛下是泰国人民的英明领导者，备受泰国人民的尊重和爱戴。他还特别关心那些生活在比较困难的地区的人民，想方设法帮助他们排忧解难。我曾多次从泰国报纸和电视上看到国王陛下手持文件夹深入农村了解情况，慰问群众。特别值得一提的是，国王陛下身体力行，在曼谷王宫内创办了牛奶厂，种植了试验田；在普吉府吉拉达宫南侧倡导并亲自捐资设立皇家开发项目，开辟示范林区和水稻试验田，开展中小型农业科研试验，为提高泰国农民种植水平和增加农民收入起了示范作用。国王陛下极其重视泰国国内的稳定，深知只有局势稳定才能为经济发展创造条件，才能使人民安居乐业。因此，每当国内政局出现某种不安定的因素时，国王陛下以自己的崇高的威望发出号召并亲自做工作，很快使局势转危为安。正是由于国王陛下的英明领导，泰国才能在政治，经济等各方面顺利发展，即使遇到某些暂时困难，也能较快地得到解决。

根据我在网上的了解及老师在课上的讲解，我非常佩服他，他今年都96了还在为泰国人民服务，而且他还十分好学，在全球有100多个学位，让大部分人望洋兴叹。

泰国的旅游业也十分发达，泰国是个自然和旅游资源都极为丰富的国家，既有许多景色秀美和未受污染的南部海滩，有原始丛林密布，到处生长奇花异木，栖息珍禽野兽的北部山地，有丰富多彩的名胜古迹，许多建筑华丽，巍峨壮观的佛寺，以及充满原始风情，富有民族特色的山地部落。泰国政府注意把开发旅游资源和弘扬民族文化紧密结合，寓教于乐，寓教于情。在大力开发旅游资源的同时，建立大批富有民族特色的旅游景点，通过文物景点的修复和民族风情的弘扬，来培植人民热爱故土，尊崇祖先，维护传统，报效国家的爱国主义精神和民族自豪感。泰国在全国建立的500多个旅游景点都洋溢着浓郁的民族文化特色，泰味十足的独特风韵,吸引外国游客蜂拥而至，推动旅游业迅速发展。泰国共有4万多座佛教寺庙遍布城乡各地，仅首都曼谷就有400多座，泰国的寺庙金碧辉煌,建筑别致。泰国政府把佛教寺庙作为旅游资源开发的重点项目，拨出巨款，制定规划，专人负责，精心修复。先后把著名的玉佛寺、云石寺、卧佛寺和佛统府等一批主要佛教寺庙修复、完善，建成全国重点旅游景点。去年，泰囧在全国上映引发热潮，创下13亿票房，泰囧就是在在清迈拍的，其中的热带雨林，骑大象过河，金光闪闪的寺庙，让人疯狂的泼水节，无一不让人心动。我想，如果有机会，我一定要去泰国旅游一次。

第四篇：泰国节日文化

泰国节日文化

国庆日 又称万寿节。在每年12月5日，即国王生日。

万佛节

泰历3月15日，公历一般在2月。节日的清晨，国王也在玉佛寺斋僧。宋干节 又称泼水节。为公历4月12至15日，是泰国新年，可放假四天。每当此刻，举国欢庆，曼谷尤甚。大致有五项活动，即浴佛、堆沙、放生、庆祝游行、泼水。

佛诞节 又称浴佛节

为佛祖释加牟尼诞生纪念日。为公历5月23日，按规定可放假一天。佛寺在这一天都要举行斋戒、颂经法会，以各种香水、鲜花水浴洗佛像。这天善男信女都要到寺庙敬香，参加浴佛仪式。

农耕节

泰国的重要节日，每年到农耕节时泰国都要在曼谷大王宫旁边的王家田广场举行大典。农耕节大典始于13世纪的素可泰王朝。节日由占卜师选择在每年5月（泰农历6月）的一个吉日良辰按照婆罗门教的习俗举行。主犁官在号角乐声中扶着由两头白公牛拉的金色木犁耕田６圈，两名挑金担和两名挑银担的少女跟在木犁后面，主犁官不时从金担和银行中抓出一把把谷种，撒在田里。耕田播种仪式后，围在广场四周成千上万的人涌进田中，从土壤中挖出种子，连泥土装进塑料袋中，带回家去。他们相信，这些种子和王家田的“圣土”会带来丰收年和好运。

犁田之后，司理官员为两头耕牛送上丰盛的饲料，包括稻谷、玉米、绿豆、芝麻、青草、水和米酒。两头耕牛选择了青草和玉米，占卜师宣布说，牛选吃了两种饲料预示着今年五谷丰登。守夏节 每年公历7月，是重要的佛教节日。玉佛寺会举行隆重的玉佛更衣仪式，一般由国王或御代表主持。这一天即表示泰国已进入盛雨季节，僧侣进人为期3个月的坐禅、颂经期，期间和尚除早上外出布施化缘外，其它时间一律不得随意走出寺庙，膳食只能早晚两餐，晚餐只能吃流食。

水灯节

每年公历11月（泰历12月）月圆之日。水灯节是泰国的主要节日，亦是泰国民间最热闹、最富诗意的传统节日。届时曼谷全城沸腾，万灯漂流，壮美无比。最热闹的地区是第一世皇桥两岸、考遴公园、空洛港等地。

竹炮节

泰语称“汉邦菲”。它是泰国民间祈雨的一种风俗仪式，在东北部地区较为盛行。于每年雨季将至前的5月中旬举行，一般进行两天，十分隆重、热闹，极具民间气息。

第五篇：中国审美文化

一、名词解释（10分）

中国审美文化

1.《山海经》：一部与巫术有关的古代地理著作，作者不详，约成书于战国时，秦汉时又有增补。全书共18卷，分《山经》、《海经》、《大荒经》三部分。其中以《山经》最有价值，记载有山四百四十七座，以山为纲，记述有关的河流、民族、植物、动物和矿产等地理知识，还参以神话传说。全书以记载传说中的地理知识为主，兼及民俗、物产、医药、巫术、祭祀等，尤其是保存了大量上古神话传说，如精卫填海、夸父逐日、黄帝杀蚩尤、鲧禹治水等，是我国先秦保存神话最多的古籍，具有重要的文学价值。另外，此书对研究中国古代地理、历史、民俗及神话等，均有参考价值。

2.道家：先秦时期的一个思想派别，以老子、庄子为主要代表。道家的思想崇尚自然，有辩证法的因素和无神论的倾向，同时主张清静无为，反对斗争，是“诸子百家”中一门极为重要的哲学流派，存在于中华各文化领域。道家主张“齐物”“逍遥”，对万物的态度是“无所恃”。以“道”为核心，认为天道无为、主张道法自然，提出无为而治、以雌守雄、以柔克刚、刚柔并济等政治、军事策略，具有朴素的辩证法思想。

二、论述：北朝的石窟雕刻艺术经历了哪几个阶段？各有什么样的审美特点？（40分）

1.第一阶段是北魏太和改制（约公元 490 年）之前。这个阶段石窟雕塑的造像特点，基本是汉代雕塑与印度犍陀罗人模样的结合。

审美特点：这些主佛造型的内在精神之力不很显著，往往为外在的壮伟形貌所替代，这在审美文化渊源上，显然与汉 代偏于感性直观之大美的理想范式更为接近一些。

2.第二阶段，是北魏太和改制，特别在其迁都洛阳以后，佛教雕塑艺术普遍向南朝的“秀骨清相”造型靠拢。

审美特点：第二阶段的佛像造型，已有脱离汉代传统和西域之风，向两个互相联系的方向转化而去的趋势。一个方向 就是逐渐地中国化、民族化、世俗化。另一个方向便是向南朝的审美趣尚归拢的趋势。佛像一改高大雄伟之态，而为“秀骨清相”之姿，这无疑是南北审美 文化之间交流和融汇的成果。它不仅驱走了佛像神性的疏远冷漠，还它以人间士人的可亲形象，而且也使佛像的造型 从偏于感性的雄大壮美转向人格的清雅优美。

3.第三阶段，大体是北齐、北周时代。这阶段的基本审美特点是，不论是佛还是菩萨，其面相、体形均由瘦长型向丰圆型转换。

审美特点：在第三阶段里，北朝佛教雕塑表现出了日益世俗化、民族化、富丽化、壮美化的审美趋势。它们已经初步显露了唐代佛雕的基本风貌。这表明北齐、北周的佛雕艺术已在融合古今、南北审美文化趣味的基础上，开始向唐代石窟雕塑艺术过渡了。

三、结合自己的审美经验，分析音乐和舞蹈之间有什么关系？（50分）1.舞蹈与音乐

（1）舞蹈是人类最古老的艺术形式，是一门以人体为媒介的表演艺术。通过人自身来展现，以无声的表达即动作为表现手段来表现内心的情感。舞蹈是伴随着人类最早的动作行为出现的艺术形式，它是律动变化多端的活动的塑像艺术。影响舞蹈表演的因素有很多,大致可以分为两大类：一类是舞蹈本体的范畴,包括舞蹈演员的肢体、必要的舞蹈技术和艺术表现力。演员的肢体指舞蹈演员的自然条件，诸如形象、身材、比例、气质等；舞蹈技术是指扎实的基本功、单人、双人的技术技巧等；而艺术表现力是指对角色的理解、情感的展现等等，这些都涉及到舞蹈演员的生理因素和心理因素两个方面。影响舞蹈表演的另一类因素是非舞蹈本体的范畴，作为外界的刺激同样会影响到舞蹈本体。舞蹈演员的肢体表现,包含了音乐、文学背景、服饰道具、舞台美术(灯光、布景等)、剧场环境等诸多因素，在这其中,对舞蹈演员产生最大影响的莫过于音乐因素。

（2）音乐是用有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术。在人类还没有产生语言时，就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情。随着人类劳动的发展，逐渐产生了统一劳动节奏和相互间传递信息的呼喊，这便是最原始的音乐雏形；当人们庆贺收获和分享劳动成果时，往往敲打石器、木器以表达喜悦、欢乐之情，这便是原始乐器的雏形。音乐是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀。音乐的最基本要素是节奏和旋律。音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。旋律也称为曲调，高低起伏的乐音按一定的节奏有秩序地横向组织起来，就形成曲调。曲调是完整的音乐形式中最重要的表现手段之一。2.音乐与舞蹈的相同（1）节奏性

音乐的时间单位是音调和节奏，而舞蹈则是姿势和动作，舞蹈动作律动性的实质就是节奏，而对节奏的感受力称之为节奏感。

人的有节奏的动作自然要求音乐来配合，同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏比较鲜明的音乐。最容易与音乐结合在一起的是舞蹈，原因在于它们之间有着共同的节奏，戏剧、电影、诗歌等艺术形式相比舞蹈而言和音乐的紧凑性还是较弱的。

在多人舞蹈中，想要创作出或表演出一个协调而具有观赏性的舞蹈作品，只有有了一个共同的节奏源，才能创作出一个协调有美感的动作。如果没有音乐节奏的规范，舞蹈创作者将无法按照自我心中的节奏来进行编排每个人的动作，而每个人的心理节奏却又是不尽相同的，那么这个舞蹈创作将是失败的，只有舞蹈与音乐具有相同的节奏时，呈现出的节目才是吸引人、成功的。（2）内容表达性

音乐和舞蹈是人类实践的产物，是人们审美的一种方式，它反映了一个民族的思想感情和生活志趣，并表现着他们的传统习俗，道德观念以及理想和愿望。它们都来自于生活，并都用自身的表现规律去揭示生活并表达作者内心的情感。

每一首音乐，都是作者根据现实或自己的内心世界情感用节奏和符号来创作的，并不是空洞无内容的，舞蹈也是一样的，都是有实质内容的，是舞蹈创作者用动作来表达一定的情感和思想的。从这点可见，音乐和舞蹈都是有内涵的，都是在表达一定的思想感情和故事。3.音乐与舞蹈的差异

音乐是听觉艺术，是可以不依附其他的艺术形式而存在的，而舞蹈是视觉艺术，是有动作而无声的艺术形式。人类感情最直接的表示就是语言，音乐善于表达人的内心情感，具有较大的可塑性和抽象性，并且可以靠听着来联想，能发挥出它的优势，而舞蹈是通过具体的动作来表达要表达的对象的，是要依赖音乐而存在的，当语言已经不能满足于表达情感的时候，就要加上身体的动作来共同表达内心的感受。只有当舞蹈和音乐这两者的结合，有声又有动作时就可以产生更鲜明、更准确的形象和更深刻、更细致的感情.音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声

4.舞蹈和音乐相互依存、又相辅相成，音乐就像是舞蹈创作环境的氧气一样，无时无刻不体现着它的存在。舞蹈对音乐有本能的需要，因为音乐能在舞蹈整个过程中表达情绪、体现个性、烘托气氛、塑造形象等。舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏中常常把音乐中表现的感情当做自己内心的感情来体验。

舞蹈属于视觉范畴，有形而无声，在舞蹈表演艺术中，优美的音乐配合，不仅为编导提供了节奏的基础，而且提供了情感、思想、性格、形象和结构，为创作者提供取之不尽的灵感，根据音乐的旋律创造出“舞蹈的旋律”；音乐的色彩变化是对舞蹈多样化的启发，音乐的曲式结构应体现在舞蹈结构中，独特的音乐节奏会产生独特性格化的舞蹈动作，舞蹈伴随音乐的对比、展开而达到了跌宕起伏的效果。舞蹈中的音乐是完成舞蹈作品中的艺术形象和揭示其主题思想的组成部分。舞蹈表现的情绪变化，是通过音乐的旋律、节奏、速度、力度来体现的。舞蹈正是在形体动作与音乐旋律、节奏、速度、力度的有机结合中塑造鲜明的艺术形象的。如果舞者不能很好地理解音乐、感受音乐，那么自己的表演将成为无源之水，无本之木。音乐在舞蹈和舞剧中也具有交代和展现剧情的作用。例如舞剧《好大的风》，在第一段“回忆”中，创作者利用以电声模拟乱风的效果，由小变大，由远至近，把观众带入了故事氛围中。到了舞蹈的第三段“象征”时，把舞蹈推向高潮的是唢呐的呼喊、强烈的鼓声、钹声与弦乐的演奏。最后，伴随着一阵狂风呼啸声，故事进入了结尾，音乐的寓意仿佛是要把这动人的故事吹向更远的地方，让更多的人为之感动。5.结语

综上所述，音乐能为舞蹈增辉，无论是追溯到人类社会最初时期，还是研究现代社会，音乐和舞蹈都相互依存、互为因果又融为一体，当两者完美的结合在一起时，能为欣赏者带来美妙的享受。舞蹈者要提高自身的音乐修养和舞蹈技巧，抓住两者的最佳结合点，创作出优秀的作品，为我国舞蹈事业做出贡献。