探讨小学美术课堂中存在的问题及应对方法

第一篇：探讨小学美术课堂中存在的问题及应对方法

工作坊活动研修计划

一、指导思想

根据国培计划的计划安排，本着发展自己、提升自己、打造课堂、服务学生的培训目的，现将自己在未来一年参与国培做如下计划：

二、培训步骤

（一）审视自己、找出不足近年来，由于自己校务工作繁杂，未能随时学习，思想逐渐落后，意识逐渐淡薄，导致不管是在课堂教学还是在理念更新上，深感欠缺。

（二）根据不足、采取弥补

每天早上思考一个问题：我今天有些什么事要做？应该先做哪些是？分出主次，列出顺序，逐次完成。

三、认真落实、付诸行动

（一）每天登陆QQ 交流群及培训网页，关注QQ 群中大家的交流心得，从别人的交流心得中领悟、学习。关注培训网页，每天完成自己的相关作业，查看他人的帖子，学习、感悟，写出心得体会。二）进行 业务学习、提高理论水平。主要途径有：翻阅报刊杂志（小学教学设计、小学数学教师等）、观看教学视频、与同事交流讨论等。

（三）深入课堂实践、理论联系实际。争取每周到课堂听取一节常规课，指导老师在常规课中磨练提升。争取每月在校内完成一节示范课，发挥引领带头作用。

（四）撰写心得体会、形成成果材料。努力做到每天三省吾身，深刻体会、认真反思，形成文字

第二篇：小学美术教学中存在的问题及应对策略

小学美术教学中的问题及应对策略

小学美术教学随着时代的发展已越来越受到各级领导的重视，亦为广大学生家长所关注。但是，当前美术教学中长期积累的一些问题让美术教师很无奈，为此，本文就当前小学美术教学中存在的主要问题进行浅析，并尝试探讨应对策略，以此期待美术教育的健康发展。

小学美术教学中存在的主要问题：

第一，自上世纪80年代我国开始教育改革以来，小学美术教材经过多年的探索逐步呈现出五彩缤纷的景象，教材的“三维”目标明确，内容丰富多彩，如严格按教材的要求上好它，美术教师工作量可谓很大。现在的情形是，美术课只要有就行，至于上好、上坏，没有统一的考试作衡量，教学质量的高低全凭教师的敬业精神以及学校重视的程度所决定。于是，大多的美术教师，平时轮到上课去教室布置一下学生做美术作业，遇到学生提出的问题统一讲一讲，学生做完了在本子上打个成绩就算完事了。

第二，众所周知，学美术需要工具和材料，如今的小学美术教材内容丰富，每一课都要求学生准备好美术工具和材料，这对小学生来说，负担也是不小的。一些学习习惯好的学生还能准备，而有一部分学生常常是“赤手空拳”混一堂课，最无奈的是农村学校的孩子，无钱买工具和材料的有之，有钱也买不到货的有之，父母不支持买的亦有之等等。

第三，在新一轮的区域教育现代化建设中，一些学校扩大了办学规模，美术教学有了专用的教室，学生也有了专业学美术的良好环境，这无疑是有利于美术教学质量提高的。然而，轮到去专用教室上课，学生整班迟到或部分学生无故缺席等现象时有发生。究其原因是之前的语、数、外等“主科”老师或拖课或要求学生完成作业后才能离开，待到下一节上课铃声响时才让学生走，甚至有的学生还被留在教室里补课，等学生到美术专用教室时，便迟到好一会儿了。这样，40分钟的课堂教学时间就打了不小的折扣。

第四，在小学阶段，特别是低、中年级的学生大多喜好美术，虽然他们之间的美术表现能力不一，但他们对于上美术课还是兴趣浓厚的。我在美术教学中发现，一堂美术课要让学生很好地完成符合教材要求的作业难度较大，有些时候学生刚进入状态便快要下课了，而美术作业不便拖到下课时间做，在这种情况下，学生往往是不情愿地收起绘画（或手工）工具，将作业交出来，这样的作业“半成品”的居多，做得特别快的虽能做完，但比较“粗糙”。长此以往，对学生的审美情趣、技能的训练会造成一定的影响。

第五，目前国家虽设有艺术教育委员会，对艺术教育有一系列的规划，也时常开展一些艺术教育活动。但在我国高考制度的大背景下，美术等“副科”课程的教学评价从上到下未能真正得到有效规范，教育主管部门对此也没有具体的评价方案和检查指导等措施，大多数学校的美术教学评价体系缺失，美术课得不到应有的重视，造成美术等“副科”教师在学校中地位降低，教学积极性受到影响。许多农村学校尚未配备专职美术教师，美术课是否真正开设都成问题，评价就更无从谈起。

综上所述，现阶段小学美术教学正在面临着前所未有的问题，众多矛盾交织、叠加，对小学美术教育顺应时代发展影响颇多，对实施“体艺2加1”工程提出了挑战。如何解决这些问题，使美术教学健康发展？笔者提出如下应对策略。

策略一，建立自上而下的美术教学管理体系，各级教育主管部门都要有专人负责，要求学校根据美术课程设置配备合格的美术专任教师。同时，完善美术教学设施，要有管理、检查等一系列制度规范，使美术教育在每一所学校里都能较好地开展。

策略二，建立自上而下的美术教学评价体系，规范义务教育阶段美术教学工作，把美术教学常规工作指导、检查、考核纳入教育主管部门对学校评价的内容之一。

策略三，切实实施“体艺2加1”工程，教育主管部门、学校一把手都要亲自抓，层层规划、层层落实，形成全社会积极支持、各级主管部门齐抓共管、学校上下齐心协力的浓烈氛围，遇到问题及时化解，并进入教学管理常态体系，使素质教育落到实处。

策略四，定期开展校园艺术节、美术教学研究、美术课题申报等活动，鼓励美术教师积极参加这些活动或走出去参加全国性的艺术活动，并从评价机制上加以实施，使开展美术教学活动成为学校和美术教师共同的需求。

策略五，教育主管部门和学校要定期开展美术教师业务培训活动，从美术教学理念、美术教学能力、教师的美术素养等方面加以培养，形成从事美术教学的教师只要努力就能上“台阶”这样的成长机制，从而促进教师队伍整体素质的提高，从根本上提高美术教学质量，实现“体艺2加1”目标。

第三篇：美术课堂存在问题及整改措施

美术课堂存在的问题及整改措施

1、时间分配与教学任务的达成

美术课分绘画和手工两部分,如果是绘画课,我基本上是前15分钟引导授新,中间20分钟学生创作,最后几分钟展示,但学生作业完不成。如果是手工课,在引导的过程中让学生完成其中部分,给学生整理完成15分钟,有时候学生不能当堂完成,但是效果不是很好。

一周两节美术课可以连起来上。

2、在美术课堂教学中如何让孩子自觉携带美术用具

这着实是个令人头痛的麻烦事.许多学生经常会忘记带材料,尤其上到手工课,需要带的材料很多,情况就更糟糕了。

这学期,我采用了小组合作制,经常在一起合作的小伙伴们,可以分工带不同的材料,一人一样,减少了带许多材料的负担,在上课时大家把材料放到一起来合作,帮助培养小组合作精神,效果极佳。

3、小学美术课堂教学如何有效开展教师范画

使用范画学生一味模仿,不用范画学生不知如何下手。

所以我认为适当的对学生使用范画给予引导是必要地，如:可以在预设的基础上引导学生一起构思,添加等。

4、提升学生技能重要还是个性发展重要

把美术教育等同于技艺教育，认为教会孩子画出一张美丽的图画，做出一件有趣的玩具便完成了任务，把重点放在培养孩子的正确描写和表演能力上，把技能技巧的培养作为重要任务。美术课以培养学生的审美为主,发展学生的创新思维,既要培养想象力、创造力，还要培养他们的绘画技巧。美术课是循序渐进的过程，我认为小学生开发他的思维能力更重要。

5、学习方法的困惑和疑问

如何对待学生的美术作业,大部分学生的作业不尽如人意,构图不清楚,色彩乱涂,有的画面不整洁。学生会想出很多想法，但是很难表现出来，每个同学的作品又都有可取之处。

教师的评价就不再是像不像等问题了，而是多角度的给学生鼓励性的评价。

6、渗透德育方面

把美术作为实施德育、智育的手段，作为完成某一中心任务的从属部分，没有本身的独立体系。殊不知美术教育本身是一个独立的领城，是一个具有极大潜力的领域，它的任务是既培养儿童对艺术美的欣赏、识别，又培养儿童的审美心理素质，帮助他们学习用美的眼光来把握世界。

我平时课堂中德育教育渗透比较少，今后要改进。

第四篇：小学美术欣赏课存在的问题和应对策略

小学美术欣赏课存在的问题和应对策略

南溪区丽雅前进小学

颜春容

摘要：美术欣赏课是小学美术课程中一种重要的课堂类型，是提高学生美术素质的重要途径，美术欣赏对于培养学生的审美意识、欣赏能力和艺术修养有着极其重要的作用。本文主要通过对学生的美术欣赏存在的问题和应对的策略进行简单论述。寻找怎样进行美术欣赏教学的途径。

关键词：美术 欣赏 问题 策略

一、欣赏和欣赏评述的定义

【1】欣赏，即享受美好的事物，领略其中的趣味，对美术课的欣赏评述是指通过观察、分析、解释、评价，让学生获得美的享受。“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。【2】《美术课程标准（实验稿）》中把美术学习活动分为“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四大学习领域。美术欣赏课是“欣赏·评述”这一领域的主要体现形式，教师要把握好课程标准，扮演好自己的角色，注意引导和鼓励。培养学生勇于探索，不怕挫折，富于创造性的能力。

二、实际教学中存在的问题

（一）重绘画、轻欣赏

很多教师在教学时缺乏对欣赏课的正确认识，认为欣赏就是看看，不重要，从而忽略了对学生进行欣赏的教学研究。认为欣赏课就是教会学生绘画，对作品进行展评，让学生互相看看就行了。

（二）、教学目标偏离

传统的美术教学只是纯粹的技能型教学，教学目标是培养学生掌握美术专业技能型教育。着重培养学生以后考试技能，并不强调美育的重要性。现在，美术教学强调技能及素质的综合培养，特别是欣赏教学着重于提高学生对美的发现能力、感受能力以及创造能力，但是美术老师不能及时更新教学观念。将美术欣赏课视为技能课，狠抓美术基本技能教学和训练，完全忽视了学生审美能力的培养。

（三）在欣赏教学中，知识代替了体验

教师往往会在美术欣赏课中添加一些课外内容，以激发学生的兴趣，拓宽学生的视野。然而，在实际的操作中，经常会出现任意拨高的现象，教师单纯根据自己的爱好和欣赏水平来选材，一味追求“纯艺术”，这些脱离了学生已知水平的作品只会让他们感到迷惑、枯燥、乏味，无法积极参与教学，最终消极怠学，致使美术欣赏教学严重失效。例如在二年级的美术欣赏教学中，将董希文的油画《开国大典》纳入拓宽教材，这对于二年级的学生来说无异于天书，教师再有口才，学生听的也是云里雾里、不知所云。

（四）、缺乏欣赏语言

“工欲善其事，必先利其器”很多教师在美术课的欣赏过程中感到自己的“力不从心”，有时想表达的意思没有办法把它清楚的表达出来，导致学生的“一知半解”。

（五）、教学方法单一，扼杀学生兴趣

很多美术欣赏课就是教师一课本一学生三者的直线型教学模式，教师看课本、讲课本，学生看课本，听老师讲，教学就是围绕课本进行的枯燥文字游戏。教师主体的个人背景不同，审美的观点亦存在差异，教学欣赏如果只是教师一个人的欣赏讲解，那么欣赏美的过程就会变成师生消磨时间的过程，学生不能活跃于课堂，教师也无法更好的施展才华，彼此之间缺乏积极互动，课堂一片死气沉沉。学生对美术欣赏课就会缺乏兴趣。

三、美术欣赏存在问题的应对策略

（一）营造特定的人文环境

因为任何美术作品都不是孤立存在的，都有其特定的历史文化背景，所以在进行美术欣赏教学时，不能单纯地只讲技法，而要将作品回归到原有的历史环境中，回归到特定的文化情境中，让学生真正体会到作者通过作品所要表达的情感含义。

（二）、让学生走进自然、贴近生活

伟大的教育家苏霍姆林斯基曾经说过：“没有一条富有诗意的、情感的和审美的清泉，就不可能有学生全面的智力发展。”可见，艺术来源于生活的说法并不为过，生活中的美术现象俯手可拾。我们可以给学生创造出更广阔的欣赏空间，走出书本，走出离我们太遥远的那些艺术家前辈们的情感世界，来到我们耳熟能详的校园、小区、大自然中，去寄托我们自己的情感，去发现我们自己的世界。

我们可以带学生到校园中走走。让他们重新审视园建筑的布局和特色，或是每个人找一个自己感兴趣的校园一隅进行全方位观察，学生会以一个小艺术家的角度在对他们原来就比较熟悉的审美对象会产生新的兴趣，取得一些意想不到的收获和发现。如果有条件，我们还可以带学生参观当地的美术馆、博物馆、宗教寺庙、园林、民居；或者来到野外，那皑皑的白雪、盛夏的骄阳、雨后的蜗牛、秋风中的红叶……绚丽多彩的大自然会牵动着儿童的心，也为他们提供着寻找美得给养。

（三）、教会学生观察

我认为在教学中教会学生具有一双会“看”的眼睛比单纯的技法传授更为重要。然而在实践中，美术欣赏者的欣赏自主权却常常被我们无意识的包办了，欣赏课成了讲评课，学生只是被动的被我们灌输着艺术家创作时的情感宣泄，技法的优劣。我们最不应该忽略的那就是他们对美的独特理解，他们眼中的世界。所以要打破这种包办，打破教科书对课堂的垄断，让他们用自己的情感、自己的艺术灵感去赢得一双会“看”的眼睛，我们只是他们去“赢得”的路上的一位微不足道的搀扶者。

（四）、学会多种感官协调运用

教育心理学中曾有过这样的统记：人们从听觉获得的知识能够记忆的约15%，从视觉获得的知识能够记忆的约25%.同时使用这两种传递知识的工具.就能记忆65%。因而把美术欣赏弄成从嗅觉、听觉、触觉等方面一起去建立体验的过程。

记得书中提到西班牙画家米罗在学校学习时不大“循规蹈矩”。有一次老师让他以“杯子、苹果”为题完成一幅静物写生的作业，喜欢求异的米罗却完全没有按照老师的要求去做，把画画成了“绮丽的黄昏”。于是，米罗被罚整整一周蒙着眼睛去上课，上课的内容是用手触摸实物，再凭自己的记忆作画……有意思的是，老师的这一“针对性”的教学方法却改变了米罗，不但没有泯灭他对艺术的感悟却大大激发了他对形体感受能力和表达能力。在后来的日子里，米罗逐渐悟出了绘画的真谛，成为一代画坛巨匠。可见任何感官对艺术的感悟都不是独立的。

美术欣赏，寓审美教育于潜移默化之中，可以使学生能形象地接触到丰富多彩的社会生活和广阔无垠的世界，让他们身在课堂，就能打破时间、空间、地域的界限。驰骋中外，跨越古今，在艺术长廊中漫步，在想象的空间中飞翔。

参考文献：

【1】、《欣赏艺术》是西南师范大学出版社2005年9月1日出版。

【2】、《日出版

美术课程标准》人民美术出版社2011年05月03

第五篇：小学美术教学中存在的问题

小学美术教学中存在的问题

一、针对新课程工具材料观的变化而生发的问题

1．少带、不带工具材料。问题现象：新课标要求学生尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材去创造作品。美术课上，常会看见部分学生在其他同学专心画或做的时候无所事事甚至扰乱课堂纪律，成为课堂的不和谐因素，而其原因是没带材料，更有一部分学生长期不带材料，严重影响了学习效果。

2．不用、乱用工具材料。

问题现象：很多美术教材中，学生要准备的学习工具、材料又多又杂，其中不乏剪刀、钢丝等尖锐物品，在调皮好动的小学生手里，成了玩具，甚至成了攻击其他同学的“武器”，所有这些都给美术课增添上了不安全隐患。

3．不理、胡理剩余材料。

问题现象：下课铃声响，学生匆忙收拾材料离开美术教室，虽然教师一再强调先把垃圾扔入纸篓，可当人去室空时还是会发现桌上、地上一片狼籍。

二、针对新课程教师教法的变化而生发的问题

1．“心不在焉”。

问题现象：有的学生貌似挺乖，不讲话，不做小动作，但思想开小差，当请他回答问题时，却是答非所问，甚至不知所措。

2．“不务正业”。

问题现象：美术课上常常有学生偷偷地玩玩具，或看其他书籍，或做其他作业，对真正的美术活动却不投入。

三、针对新课程学生学习方式的变化而生发的问题

1．不愿合作。

问题现象：有的学生自己带齐了材料，就不愿意借给其他同学使用；在学习过程中，和他人合作也不积极参与，或是进行无效、低效的合作。

2．不会合作。

问题现象：这种问题多出现在合作过程中，小组成员中有的忙得不可开交，有的则在一边袖手旁观，实际上并没有达到真正的合作。

3、学习兴趣减弱

问题现象：学生在低年级时都比较喜欢画画，尤其在幼儿园，几乎每个儿童都喜欢画画，但是到了小学高年级，学生绘画的热情渐渐减弱，绘画变得困难起来，总是抱怨没什么可画，他们有的怕画、怕想象，学习动力不够；有的怕写实，怕表现不够，不敢画；对自己的作品越来越不满意，一些学生将美术作业当作是一种“任务“，草草了事，个别学生甚至到了不想完成美术作业的地步。

4、忽视美术技能技巧传授的现象

问题现象：我们很多老师片面的理解新课标，认为美术学科需要注重美术文化的学习，因此知识技能就不重要，甚至认为在美术课中对学生进行技能技巧的传授则回到了以前的传统教学。这种现象在公开课中经常会有反映，结果，让听课的老师觉得困惑。

5、忽视情景教学与多媒体教学实效性的现象

问题现象：适当的符合学生实际生活的情景设置确实对美术课教学有很大的帮助，但是，过多的使用情景教学往往容易陷入误区，使情景教学形式化，很多情景设置表面上给人的感觉是生动有趣，热热闹闹，实际上教师在兜圈子、猜谜语，对课堂教学效果反而会有影响，甚至干扰了学生的学习。尤其是高年级学生的课堂上更是应该谨慎使用，把握不好反而成为学生借着这种气氛哄闹一下的机会。

6、忽视美术教学中美术因素的现象

问题现象：在新课程的视野下，美术不再是一门独立的学科，它与其他学科有着千丝万缕的联系。因此，美术与其他学科的整合成为美术教育改革的一大亮点，许多教师尝试学科的整合，如美术与音乐的整合，美术与语文的整合，美术与信息技术的整合等等，笔者认为这是很值得探索的一种模式。

但是在整合的过程中，我们时刻不要忘记美术教学的特征，不能忘记美术学科中的美术元素，一味地追求知识的综合会失去美术学科本身的特点，而使我们的美术课显得不伦不类。

7、忽视提问及评价有效性的现象

问题现象：提问是教学活动中不可或缺的一个重要环节, 它是启发学生思维，传授基本知识和联系师生双边活动的纽带。在语文、数学等学科教学中，教师对提问往往都经过精心的设计，但在美术教学中，我们一般注重的是环节的设计，而容易忽略对提问的设计。美术教师在教学中的提问随意性比较大，在一些公开课中，我们经常会听到一些价值不高或者无价值的提问。

教师职业道德解读与实践导行

学习心得

通过网上学习了《教师职业道德解读与实践导行》，使我对教师的职业道德和实际行动又有了新的了解。黄晓光老师的这门功课一共分为六个部分，分别是：（1）爱国守法是师德修养的基础（2）爱岗敬业是师德修养的出发点（3）关爱学生是师德修养的灵魂（4）教书育人是师德修养的核心（5）为人师表是师德的关键（6）终身学习是师德修养的时代要求。其中让我感触颇多的是第六点，终身学习是师德修养的时代要求。

我记的一个伟人说过，活到了学到了，而我们身为一名人民教师，我觉那更是义不容辞事的。要求我们身为一名人民教师师德修养的目标：终身学习。学习不单是对专业知识的学习，更是对如何教好这个时代的学生思想的一个了解。你只有对学生的思想有了一定的了解，你才能够更好地用你的专业知识，用你的多年经验去教导他。这个时代的学生他们生在一个科技全面发展，信息爆炸的一个多元时代里。如果我们身为一名人民教师，我们都不了解这个世界发展到那了、你的学生都接触哪些信息，你不走进他们的世界，那你又怎能教的了他们呢？所以我觉的终身学习是每个老师师德修养的重中之重。倘若我们没有终身学习，我们只是一昧地按照我们以往老套的教法，没有跟的上时代的脚步，没能了解现在学生所接触的东西，那么对于我们老师的教书和育人是一个很大的障碍。我们只有不段地去学习，去跟上时代发展的步伐，了解学生的思想。我们跟他站在一个角度去分析问题，讲解学习，我想那样的效果会更加的事半功倍，会有你想不到的效果。而从近年的教学中，我的体会更是深刻。现在的学生接触的东西，了解的东西，比起我们已前来说，思想上的想法太多了。现在学生若是对学习上有所抵触，有些反抗的行为或思想。我会课后找他聊天，谈心。在这过程中我是一个倾听者，我会在这倾听的过程中跟他晓之于理，动之于情来说学习的重要性，在这过程中终身学习是师德修养的时代要求就会慢慢的体现出来了。学生也会一点一点地接受教育。

因此我觉的终身学习不仅是师德修养的时代要求，更是我自己对自己师德修养的要求。