集体音乐教育活动中音乐节奏教育现状分析（五篇范例）

第一篇：集体音乐教育活动中音乐节奏教育现状分析

集体音乐教育活动中音乐节奏教育现状分析

程晓旭

内容摘要：节奏是音乐的生命，是音乐最基本最重要的元素，是幼儿音乐学习的切入口，节奏感在幼儿音乐活动中起着极其重要的作用，在音乐节奏教育活动的中，教师如何激发幼儿的兴趣，引发幼儿想象、创造、引领幼儿主动学习。本文试从节奏教学常规，教师的节奏知识、节奏的感受和体验、音乐思维、节奏合作能力、幼儿主动性学习等方面作一个浅显的分析。、关键词： 节奏知识 感受和体验 想象力和创造力 合作能力 主动性学习

幼儿园节奏教学是幼儿园音乐活动的重要组成部分。人们常常把节奏比作是音乐的脉搏，也就是说节奏是音乐的生命，是音乐中最重要的因素。节奏是音乐的语言要素，是音乐学习者必须掌握的技能，是培养和发展幼儿音乐才能的主要内容之一，节奏能培养幼儿敏锐的音乐感知能力，节奏感是音乐能力的重要组成部分，也是音乐能力的核心点之一。节奏感在音乐活动中起着极其重要的作用。节奏是最先被感知的音乐元素。节奏是幼儿音乐学习的切入口。《3-6岁儿童学习与发展指南》明确指出：幼儿艺术领域的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，更不能为追求结果 的完美而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象和创造力的萌芽。音乐是发展幼儿想象力、创造力，促进个性发展的有效手段。节奏教育应该重视创造过程中对幼儿的影响以及审美经验带给幼儿的感受和体验而不是结果。在实际的节奏教育活动中，节奏活动开展得是否科学有效，是否提升了幼儿的音乐能力，促进了幼儿全面和谐的发展。我们以《幼儿园教育指导纲要》和《3-6岁儿童学习与发展指南》的标准来审视当今幼儿园的节奏教学，却存在诸多不足：

一、忽视幼儿拿放打击乐器的常规

拿放打击乐的常规是幼儿进行演奏活动的前提，演奏乐器时需要拿乐器、演奏结束时需要放乐器，这是打击乐演奏过程中幼儿需要反复从事的行为。如果这种行为从小班开始就以一种固定的形式保留下来，那么这种行为就能成为幼儿的一种习惯，即教学常规。在实际的节奏教学活动中，我们常常看到幼儿拿到乐器后不停地摆弄乐器。全班几十个幼儿，全都这么摆弄，喧闹非凡，不听指挥，影响了作品的声效，幼儿又怎么能体验到节奏活动带来的美感。

二，教师的节奏知识影响了幼儿对节奏的感受和审美体验。

教师的节奏知识是幼儿音乐节奏教育水平的关键，幼儿教师要具有较高，较全面的节奏知识。并能够运用这些知识来研究幼儿园的节奏教学，教师必须要具备最基本的节奏知识，具备，至少三种节拍的分辨与演奏技能，打击乐的配器知识，多声部教学技能，正确使用最基本的5种节奏型和能

变化运用13种节奏型等等。

（一）教师的节奏不稳定和不正确影响了幼儿的节奏感。

节奏是音乐最基本的元素，它充满活力，也充满情感，是音乐美感的重要来源，对节奏的把握儿童直接影响到音乐能力的发展，因此对幼儿进行节奏感的培养是十分必要的。在节奏教学中，和孩子们一起打打节奏，培养孩子们的节奏感，有助于提高他们的音乐感受能力和理解能力，而教师示范节奏的不稳定和不正确，对幼儿节奏感的培养形成极大的障碍。

（二）教师配器知识的欠缺阻碍了幼儿审美能力的发展。打击乐合奏能够使歌曲和旋律更加优美，这一切是建立在打击乐声效和谐的基础上的。什么乐器适合演奏哪类的节奏型以及什么声音适合配置哪些打击乐器？这些都是教师必备的能力，鼓类乐器适合担任低声部的强拍，木质类乐器适合担任旋律声部，敲打节奏复杂，速度快的节奏型，金属类乐器适合演奏音符少，速度慢的节奏型，散响类乐器适合演奏长音，持续音和音符密的节奏型。在节奏乐《加油干》活动中，有一个环节是三声部合奏，所用的打击乐是手鼓、手筒、手铃，教师让拿手鼓的幼儿演奏XX XX│XX XX│的节奏型，拿手铃的幼儿演奏XO│XO│的节奏型，拿手筒的幼儿演奏X X│X X│的节奏型，显然手鼓的声音浑厚有力，不适合演奏XX XX│XX XX│的节奏型，更适合演奏XO│XO│的节奏型，而手铃声音不干脆也不适合演奏XO│XO│的节奏型，结果演奏的声效极不和谐，一部声效极不和谐的音乐作品，幼儿怎么能体验到音乐活动带来的美感，又怎么能提升幼儿的审美情趣和审美能力。

三、忽视幼儿对节奏的感受和审美体验，注重知识技能的传授。

《幼儿园教育指导纲要》中幼儿艺术教育目标为：能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美，喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验，能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。可见，幼儿园音乐教育的核心目标是感受和表现，音乐活动是一种与审美体验紧密结合在一起的活动，老师在音乐教育过程中应着重关注幼儿对美的感受，为幼儿感受美提供机会。而在实践中，有的老师让幼儿一遍又一遍地枯燥地练习节奏，幼儿在了无情趣的机械训练中，最终失去了对音乐的兴趣。这些活动过分强调知识技能的传授而忽视了幼儿内心的感受。当音乐不能以感受为基础，只剩下技巧的时候，音乐那独有的动人艺术魅力也就不复存在了。但是，只要我们明确了节奏教育的出发点和最终归宿，就会摆正技能技巧在节奏教育中的位置，让技能技巧为幼儿的艺术表现服务，让情感和技巧相互交融、和谐发展，进而充分体验节奏活动的快乐。打击乐演奏是让幼儿更好地感知一个音乐作品的效果，也是音乐思维形成的一个过程。

四、节奏教育活动中幼儿音乐思维的缺失。

音乐是艺术，音乐思维是形象思维。艺术的生命是创造。离开了创造，音乐艺术就失去了生命力，创造是音乐艺术的源泉。前苏联著名教育家苏霍姆林斯基说过：音乐—想象—创造，这是幼儿所走过的发展自己的精神力量的道路。音乐行为是一个充满创造性的思维过程，这启发我们在音乐教育活动中应充分启发幼儿想象和创造，让他们的想象乘着音乐的翅膀自由飞翔。然而，在幼儿园节奏教育活动中，老师阻碍幼儿想象力，创造力的现象并不少见。

（一）陈旧的教学模式剥夺了幼儿想象和创造的机会 在节奏乐《喜洋洋》、《粉刷匠》、《白胖鸭》的活动中，教师的教学模式是灌输式的，孩子们是在被动的接受知识，跟着教师一遍又一遍地练习着节奏型，这种不开放的教学模式剥夺了幼儿想象和创造机会。

（二）教师不具体，不细致，不科学的提问抑制了幼儿的想象和创造。

教师的提问设计是教师活动设计的核心，正是影响优质教育活动最重要的因素，教师的提问可以调整幼儿的思维，促进幼儿知识的建构，提高教学质量。“教学之功，贵在引导“。引导的核心是学习方式和思维方法的启示和点拨，教师的引导能够保证幼儿在有意义的思考路线上进行有意义的探索，激发幼儿的想象和创造。科学的、具体的、细致的提问能引导幼儿按照一定的线索展开联想、幻想，开启了幼儿创造性思维的大门。反之，教师的提问不精准，就不能激发孩子的想象和创造，甚至阻碍了幼儿的想象和创造。如在节奏活动《我是小厨师》这一活动中，李教师的引导式提问：“小朋友们，你们的妈妈是怎么切菜的？这时候，小朋友们说出了一种节奏型之后就出现了启而不发的现象，这种不具有线索的提问很难激发幼儿联想。如果将提问改成：“小朋友，你们的妈妈是怎么切冬瓜的，怎么切番茄的，又是怎么剁饺子馅的？这种具体细致的提问很容易让幼儿创编出了速度不一样的节奏型。激发了幼儿的想象和创造。这种提问给了幼儿更

多的想象和创造的空间。

五、节奏活动中忽视对幼儿合作能力的培养。

合作是指两个或两个以上的个体为了实现共同的目标而自愿结合在一起，通过相互之间的配合或协调而实现共同目标，最终个人利益也获得满足的一种社会性活动。而合作能力是在共同完成一件事中所表达出来的行为和心理。在幼儿园的节奏教育活动中，打击乐合奏是必需要合作才能完成的。幼儿的个体创造必需和群体的合作紧密地融合在一起。

（一）合奏过程中幼儿合作能力的缺失。

打击乐合奏是必需要大家的合作才能将乐曲表现得更加优美。因此在演奏过程中，幼儿用自己手中的打击乐器演奏自己需要演奏的部分音乐。在这个活动中，幼儿需要高度集中注意力，互相合作，共同完成旋律的乐器配奏，共同享受成功的喜悦。在这个环节中，他们除了要自己演奏以外，还要用耳朵听听来自同伴的声音，自己的声音与群体的声音是否和谐。可是在节奏教育活动中，我们看到幼儿自个用自己的打击乐器演奏，乐器声音的大小、强弱和整体极不和谐。

（二）剥夺幼儿合作机会的活动安排。

幼儿的合作能力是在不断的合作过程中逐渐培养出来的，而在音乐教育活动中，教师不创设幼儿合作的机会和条件，导致幼儿没有合作意识，合作能力差。如在节奏活动《龟兔赛跑》活动中，教师让幼儿创编乌龟和兔子跑的节奏，可是教师只是请幼儿分别练习了乌龟和兔子的节奏。没有请幼儿合作一起按节奏比赛跑。这样的活动剥夺了幼儿合作的机会。

六、节奏教学活动中幼儿主体性地位的缺失。

波利亚曾说过：学习任何知识的最佳途径是自己去发现，因为这种发现，理解最深，也最容易掌握其中的内在规律，性质和联系。因此，教师在教学活动中要多创造条件为幼儿主动学习提供时间和机会，让幼儿与环境、与同伴、与教师等之间进行多维互动，把学习的主动权交给幼儿。

（一）单

一、呆板的教学形式和教学方法，不能激发幼儿主动学习。

幼儿能否主动学习与学习活动的新颖性和趣味性密切相关。首先我们要根据幼儿的年龄特点和音乐教学目标来选择合适的、有趣的教学内容，让美的音乐去触动孩子的心弦。然后，精心设计教学形式和教学方法。丰富的教学形式和灵活多样的教学方法，激发幼儿对学习音乐的兴趣，提高了幼儿学习的主动性和积极性，让幼儿在有趣的音乐活动的氛围中实现幼儿园音乐教学的目标，在感受美和表现美的过程中，纯洁他们的心灵。

（二）牵绊幼儿主动学习的图谱。

在节奏教育活动中，图谱以其直观、生动、贴切的特点，帮助幼儿理解节奏、旋律。但是，图谱的不规范，却给幼儿主动学习造成了极大的障碍。在音乐活动《小闹钟》中，最后的环节是幼儿分二声部合奏，一部分幼儿手拿双响筒，一部分幼儿手拿小摇铃，节奏图谱是XXX～│XXX～│XXX～│XXX～│这个图谱没有明确的标识每一个声部演奏的节奏型，导致幼儿思想不清晰，幼儿是被动机械地跟着教师模仿。这个图谱，不能正确引导幼儿

主动学习。如果将这个图谱改为二声部合奏图谱，第一个声部的节奏型为：XXX○│XXX○│XXX○│第二个声部的节奏型为：○○○X│○○○X│○○○X│，幼儿就能看着图谱主动地演奏。

音乐节奏教育活动中存在的诸多问题使音乐节奏教育活动低效或者无效，导致音乐节奏教育活动价值不高。如何创设游戏化的音乐节奏教育活动，激发幼儿的兴趣，引领幼儿主动学习，一直是音乐教育活动追求的方向。在音乐节奏教育活动中，我们应该努力探索音乐节奏活动中更优化的教学方法。引导幼儿在节奏活动大胆创新，独立思考，敢于发表自己的见解，培养幼儿形成良好的创造能力。激发幼儿的审美情趣，体验自我表达和创造的快乐与成就感。以促进幼儿身心和谐健康发展。

第二篇：山区音乐教育现状的分析与对策

山区音乐教育现状的分析与对策

付家村小学张尚高

摘 要：随着基础教育的改进，音乐教育越来越受到人们的重视，经过改变

观念、提升认识；加大投入、开展活动；增强培训、爱岗敬业；社会关心、自我鞭策等展开阐述，增强对山区落后地区学校音乐教育的分析及对策。关键词：山区；音乐教育

随着人类社会文明的进步和发展，人民生活水平日益提升，音乐文化的发展不是孤立的存在于世界各国文化之中。它的存在和发展依存着思想、文化、艺术和教育的发展。音乐教育是提升全民族综合素质、德育教育的一个重要组成部分，在实施全面素质教育中充任重要的角色。随着基础教育的改进，音乐教育越来越受到人们的重视，人们普遍认识到音乐教育，在提升学生的听觉本领、鉴赏本领、创造本领，增强综合文化素质，促进智力开发等方面具有不可替代的作用。改革开放以来，音乐教育教学改革获得了迅速发展。但由于历史原因、特定环境、地区差别等原因，这种发展又存在极大的不均衡，边远落后山区音乐教育与城市之间存在着极大差距。

一、音乐教育重视力度不够

调查中发现较偏远山区的县教育局没有专门艺术教学与科研室，许多乡镇中心校没有学科辅导中心为偏僻农村学校辅导；农村山区学校仍然以应试教育为指挥棒，各级教育办理单位以升学率作为衡量学校的教学质量和认定老师工作绩效的唯一标准。农村山区学校没有专任老师，由班主任或其他学科老师兼任，课表上没有安排音乐课，不固定，随意性极大，更不存在什么质量。只要是升学考试范围之外的学科课程，全部被占或被停。受到这一“传统”的思想，音乐、美术等自然成为了正常教学的“调剂课”或“附属品。许多地方农村山区学校都是实行包班制，老师为了“质量和绩效达标”占用音乐课的情形极为突出，有的半个月，一个月都没给孩子们上过 “唱歌课”，有的在小学阶段几乎与音乐课断绝了缘分，这种相比无数的渴望美，向往音乐美、向往音乐美的山区娃们来说，是人生的一种极大的悲痛。

二、音乐教学设施严重的不足

一个学校教学工作的正常开展是由教学设施的保障与教学条件的提供，更是教学方法的展现和提升教学综合质量的有力依据和重要保障。农村山区学校没有音乐教学设备，一架普通的脚踏风琴也没有，更谈不上手风琴、钢琴、电子琴、音响等设备，个别学校有电子琴，但无法用于教学。教育行政办理和学校领导由于存在对音乐教育的不重视，对音乐教学设备不投资改善，更多的是由于经费紧缺的原因，也极少有老师掌握方面的演奏技术，有的山区农村学校受别的援助有部分节奏乐器和音乐设备，也只是用于应付检查，不可以真正用于日常教学活动，在更多的时间里如“珍宝”样阁置于文柜里。

三、音乐老师严重紧缺

师资是教育的最根本，老师教学水平与专业本领的高低会直接关系到学校学科的教学质量。山区学校音乐师资严重紧缺，除乡镇所在小学配有专职教师以外，其余的村小均无专职音乐老师，由兼职老师代教，这些老师专业素质和基本功极为薄弱，据对某边远山区县小学校调查表现，仅有15.6％的小学校配有专职的音乐师资，84.4％的小学校全都是兼职代教。如此的实际又怎么样能使学科的指导思想、教学体系、审美思想、老师专业知识（知识是人类生产和生活经验的总结）、教学水平的全面提升呢？

四、班级课程授教极不规范

由于绝大多数为非专业的兼职老师，班级课程授教形式八门五花。山区村小音乐老师缺少与外界的联系和交流学习，也极少有本地区、有质量的定期的教学研究与讨论活动，对国内外新的优秀的教育教学动态，先进的教学方式与方法了解很少，不会备音乐课，不会设计规范的音乐课教案，单一乏味的“教唱”形式课，如何胜任《音乐课程教学大纲》规定的教学主要内容与要求，获得较好的教学效果？所以，针对农村山区落后地区学校音乐教育的突出难题，迫切扭转和改变上述的严重难题。

必要体现下面几点：

1.改变观念，提升认识

要想改变现在山区村小学校音乐教育的落后情形，首先要提升对音乐教育在塑造人的品格和审美思想方面所具有的独特功能的高度认识，各级教育办理单位的领导，要彻底的解放思想，特别是要改变教育思想观念，融入新的教育思想新理念，激活教育思维，将由应试教育的指挥棒转向全面提升素质教育的透彻变革。严格按照要求执行《音乐课程教学大纲》实施音乐教育教学活动，逐步创建健全老师教学评价机制，从更高的角度全面认识音乐教育在农村山区学校教育不是可有可无的“调剂课”，是全面开发学生的生理机能和智力机能的良好方法，提升学生的鉴赏本领、审美本领、创造本领，大力增强思想道德观念，为学生全面提升德育、智育、体育、美育等创造十分好的环境，创建启迪良友。从思想上行动上切实处理文化课与美育课的关系，让每一个农村山区的娃儿真正拥有音乐教育的权利，让边远山区农村音乐教育正常的开展起来，把欢乐和美感还给农村山区的娃儿。

2.加大投入，开展活动

完美齐全的音乐教学设施是教学工作可以正常实施的根本。各级政府和教育行政单位坚持深化改革，合理配置教育资源，充实行使各自的职能，更多的赐与农村山区学校在政策上的倾斜和生活上的关心，要在全社会营造一种关心和支持音乐教育的浓厚气氛，要加大对西部边远山区农村学校音乐教育专项资金投入和配备，改善办学条件，尽量缩小城市与乡镇之间差距。并且，经过社会的赞助，企业家的投资和勤工俭学等措施筹集资金处理资金紧缺的难题。加大对音乐教育教学的器材和基本用具的配备，如电子琴、手风琴、钢琴的键盘乐器：多媒体音像器材；打击乐器；民族乐器：西洋乐器等。也可以发动学生创造性的制造部分简易的教具，如用矿泉水空瓶放入沙子模拟代替沙锤部分打击乐器等，在条件允许的地方，配备专用音乐教室，创造一个环境优美音乐教育场地，让农村山区的娃娃接受更美妙的音乐教育。

在完成好课堂音乐教育同时，大力开展内容丰富、形式多样的音乐课外活动，第二课堂活动、兴趣组织活动等文艺活动，如山歌小组、原生态民歌小组、合唱队等，充实应用地方特点、结合自身的条件，充实发挥农村山区孩子的特长，给山区孩子提供更多的机会，努力增强孩子们的积极参与的意识，以全面提升个人本领。从而集中教育学生的兴趣与爱好、情感与价值，实现发展本性为目的富于形式多种多样的文娱活动之中，经过这样的活动形式，挖掘和展现农村山区孩子的音乐创造替能，刺激引发学习的求知欲望。

3.增强培训，爱岗敬业

根据农村山区落后地区小学音乐师资严重匮乏、结合本地的实际情况，从基础音乐教育的角度出发，灵活而有对准性的举办专业性的培训班，应用暑假、寒假或业余时间参加短训、教学本领的培训等。使学生提升专业技术水平，做到多能并兼；提升老师的专研业务，分析教育方法，苦练技术，拓展视野。并且，在培训中应注重提升老师思想品质道德行为的修养，增强以对音乐教育事业和全身心关爱学生的献身精神。一名农村山区的音乐老师具有大海般的胸怀，随时具备在“艰苦恶劣”的环境条件下“开创事业”的崇高的爱岗敬业意志，几年如一日的为农村山区的娃儿传递歌声和欢乐，永远倡导（率先提议）老师职业的崇高师德修养。

4.社会关心，自我鞭策

老师的神圣职责是教书育人，要营造一种全社会都尊师重教，关爱音乐教育事业的浓厚气氛，特别是更多的关心支持农村山区学校音乐老师教育工作，关注农村山区学校音乐老师的生活情形和工作环境，想尽措施在条件和政策上照顾倾斜，提供尽可能的帮助，为他们处理部分实际难题，从精神上的激发勉励、物质上给予照顾，是他们体会到社会大家庭的温暖，将人们的关爱和支持化作工作的动力，真正的安心和奉献于农村山区落后地区的教育事业。并且，咱们广大的农村山区学校音乐老师要明确本身肩上的历史重任；当初咱们选择了音乐老师也便是选择了责任和奉献，甘愿把欢乐带给山区的孩子，时刻地提升增强社会责任感和使命感，努力的克服教学工作与生活中的困难，全心全意的投入到农村山区的音乐教育工作中去。自觉的探索学习，创造性的勤奋工作，全面提升自身综合素质，为农村山区的音乐教育办事。

山区落后地区小学音乐教育作为教育整体的一个重要的组成部分，需各级政府和教育行政办理单位，全社会各界人士都来关心和支持，群策群力，同心同德。充实地结合本地、本民族和本校的实际情况，因地制宜，在夹缝中求存，在困境中求发展，让咱们一起共同努力，全力为西部农村山区落后地区音乐教育事业撑起一片蓝色的天空。

第三篇：音乐教育中钢琴教学的现状分析

音乐教育中钢琴教学的现状分析

摘要：钢琴教学是一门艺术性、技巧性、应用性都很强的课程，教师传授学生钢琴课程时，要重视丰富学生的文化知识底蕴、强调过程性评价、重视学生的听觉能力的培养。

关键词：高校钢琴教学;教学方法

高师音乐教育培养的对象是未来的中小学及幼教机构的音乐教师，所以音乐教学的好坏直接影响到了未来全民族的音乐文化水平，而钢琴演奏是高师音乐学专业学生的必修课，是全体中小幼学音乐教育工作者从事音乐教学的必备能力，是实施国民素质教育的重要基础，是社会音乐文化中的美育园地，所以钢琴课的教学在高师音乐教学中有着非常重要的意义。

一、音乐教育专业钢琴教学的现存问题

1.学生素养不统一。

音乐教育在我国展现出不断扩招升级的状态，其中钢琴教学也从传统的小范围、个性化教学转化为如今的大规模招收。但是随着学生数量不断涌现，学生音乐素养基础、钢琴基础的情况产生较大的差异性，有的学生从小开始学习钢琴，基础功底扎实，而部分学生由于自身个人发展原因，学习钢琴时间较短，因此就导致了学生之间的钢琴基础和音乐素养的差距不断拉大。

2.教学模式与资源滞后。

当下的钢琴教学中，教师更多的还是沿袭旧有的钢琴教学模式，注重技能的教学，而在教学的理念、课程内容的丰富设置、文化修养、方式的多样化和评价方式的合理化上缺乏突破，不能满足多变的学生教学情况。同时教学的设备也较为老旧，虽然有部分的更新，但是并不能在设备得到充分全面地引入新装备，从而教学资源在数量上和品质上都有所缺乏。

3.缺乏教学理论体系。

在教学内容中过分的重视钢琴表现的技艺，忽略学生教学实践能力的培养，缺乏对钢琴全面系统的知识理论体系建设。对于钢琴相关理论知识、文化知识缺乏有效地教授，学生们更多的只是纯技能的钢琴演奏者，而缺乏对音乐本身文化内涵的体会，同时教学内容的随意性也较大，缺乏有效全面系统的教学，教学缺乏科学性。

二、明确学习目的，制定学习目标

音乐教育专业的钢琴教学不是培养专门的钢琴专业人材，而是在较短时间内把没有钢琴基础的学生培养成合格的音乐教师，教学的最终目的是提高学生运用键盘和即兴伴奏的能力，使学生在毕业之后从事基础音乐教育教学中，能把钢琴作为一件得心应手的教学工具。在实际的教学过程中，面对学生教师要强调并使学生理解钢琴演奏能力在毕业及就业之后的重要性，从而要求学生树立强烈的学习责任心，养成良好的学习习惯，建立正确的弹奏概念，科学进取。学生必须明确首先掌握一定的钢琴弹奏技能、才能进行即兴伴奏的学习，这样就能获得事半功倍的学习效果。学生的即兴伴奏能力得到提高，到了教学实习时，学生对歌曲伴奏才不会不知所措，无从下手，代写教育论文影响实习效果。钢琴学习过程是一个系统工程，要在正确重复性的练习过程中正确理解量变到质变的辩证统一关系，掌握弹奏要领，通过练习过程，脚踏实地的实现技术水平的提高和演奏质量的优化。

三、养成良好的练习习惯

拿到一首曲子之后，一要对全曲有全面的了解，二要合理的制定出练琴计划，三要把重点，难点单独拿出来分析，四要掌握对表现乐曲内容的演奏方法，有必要时要单独练习。五要量力而行，不可急于求成。要养成慢速练习，分段练习，分手练习，合手练习，继而进行乐段与乐段之间的连接，最后才合成全曲的习惯，有效避免作品中因个别地方卡壳，中断，颗粒感差，音符弹奏不清晰等等而重新返工的不良后果。

四、重视学生听觉能力的培养

能力包括一般能力和特殊能力，音乐中的听觉表象能力就是钢琴学习中需要培养的一种特殊能力。首先无论演奏者还是听众都需要通过听觉来欣赏音乐、鉴别其艺术效果的优劣，所以耳朵的倾听成为钢琴演奏和欣赏全过程中至关重要的中介环节。演奏者对音乐的理解、布局、设计及双手在键盘上的操作、演奏效果的改进、指触与音响间的协调等，是通过声音来实现的，只有通过耳朵的倾听来鉴别、协调才能更好地表现音乐。所以，对于学习音乐特别是对于学习钢琴演奏的人来说，训练出一双有着高度审美能力和鉴赏能力的“耳朵”是至关重要的。

根据听觉的不同层次，大致分为两个层次，第一个层次――外部听觉，运用耳朵听到外部音响的能力，也称为“表闻”。反映在音乐中就是欣赏者或演奏者对音乐的速度、旋律、节奏和声音直观性的把握。第二个层次――“内心听觉”，内心听觉是一种内心表象。一方面它是实际音响直觉把握的虚化;另一方面是主体按一定的创作意图和审美理想加工创造的模型。它是一种不依赖音响，仅凭记忆表象和思维而准确地构成内心音乐意象的能力。

培养音乐内心听觉能力的过程，是一个从听觉注意-听觉记忆-听觉思维-听觉预感的完整的心理过程。钢琴学习中的听觉训练，不是单纯的音的高低听辨，也不是仅仅用耳朵去听，而且要用“心”去听。钢琴作品具有多声部、多层次、综合性的特点，决定了学生必须具备“立体化”的多声部听觉能力。练习过程中仔细聆听音与音之间衔接自然、音色统一，尤其在转指时不可出现不必要的重音。要使学生集中于大脑的听觉训练，教师的任务是不断地向学生发出信号，让学生注意听，并告诉他们所要听的内容和如何去听，而学生则必须时刻保持听觉的警惕性。

高师音乐教育专业学生钢琴学习只要方法正确科学，坚持学习，努力练习，持之以恒，完全可以把钢琴学好，在有限的时间里达到较高的水平，从而在今后的工作中，成为一个更加全面而且优秀的音乐教师。

参考文献：

[1]平凡.浅析高校钢琴教学现状及策略[J].大众文艺，2013，（17）：236.[2]向磊.对音乐教育专业钢琴教学现状的思考[J].艺海，2014，（5）：158-159.

第四篇：农村中小学音乐教育现状的分析与思考

农村中小学音乐教育的现状与思考

营上镇民家中学晏莲芳

【摘要】音乐作为教育整体的一个重要组成部分，音乐教育已受到全民的关注，从学生到家长、从教师到领导及全社会都已重视起来，形成了自发、自由的学习氛围，出现了一个良好的势头。近年来，随着课改的不断深入，拓展艺术视野，提高学生的音乐综合技能技巧，大力发展中小学的音乐教育是当前艺术教育的重要内容。音乐教育这把“金钥匙”已逐渐成为提高学生智力、道德观念、审美能力的启迪良友。但农村中小学音乐教育形势并不容乐观，因为全国学校总数的85%的农村中小学，绝大多数高中生还都是乐盲，这与党提出的全面建设小康生活，构建和谐社会，科教兴国战略，普及素质教育等要求相去甚远。

【关键词】农村中小学 音乐教育 新课标 现状与思考

一、农村中小学音乐教育现状

1、教育管理部门重智育、重升学率、轻美育的现象严重我国长期受计划经济的影响，城乡差距明显。在农村的中小学，由于经济、社会文化发展的极不平衡，导致国家的音乐教育政策方针不能很好地在农村中小学实施。各级农村教育管理部门的轻美育的观念较为严重。

导致农村各级教育管理部门轻美育的原因主要是中考和高考两个“指挥棒”。同时在全国统一的高考录取中，各地的录取分数也是不一样的。升学录取中存在着学校的等级之分——重点与普通，这样就“造成了全国不同地域考生之间受教育权的不平等”。只有考试升学的科目才是“主课”，音乐、体育、美术等

科目都是“副科”、“小三门”，对这些科目视作可有可无。

2、音乐教师及家长的思想认识模糊

有的学校教师认为音乐课可有可无，认为可上可不上，家长认为音乐课没什么用，耽误孩子的学习时间。但是，在一些大城市的中小学里，搞了一些音乐实验班，经验表明，有音乐特长的学生的创造能力都很强，而且学习成绩也比普通班级好。

3、音乐教学师资力量不足且待遇差

据调查，我国现有农村中小学90多万所，其中音乐教师才近10万人，若按每校配备1名音乐教师，以目前全国所有的音乐院校的师资培训能力，尚需60年的培养才能满足这一要求。那么现行农村中小学缺额的80多万又是如何完成课表上的音乐课的呢？兼代便成为首选方式。兼代音乐课的教师是音乐爱好者，他们至多会一门乐器，能大致拼凑出不太复杂的简谱，看着音乐课本和参考书，就给学生“唱”音乐课了。还有一种音乐老师，他们没有丝毫的音乐基本知识和技能，甚至连对音乐感兴趣都谈不上，只是充当了素质教育、音乐课堂的牺牲品。另外音乐教师的待遇低下主要表现在以下几个方面：1.教育机构的管理者不重视。2.同行们的轻视。3.履职考核不占优势。4.社会环境中音乐教师没有受到应有的尊重。农村特有的人文环境导致“台上的音乐家是天才，隔壁的音乐家是疯子”的意识普遍存在，音乐教师也自然成了“下里巴人”。

4、学生喜欢音乐，但感知能力低下

中小学开设音乐课的主要目标，体现在三个方面：情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能。很多学生虽然喜欢音乐课，但对音乐知识知之甚少，例如：有一个班 30名学生中竟然没有

一个会演唱乐谱，根本不会视唱；此外，学生对欣赏及乐器类教学，充满了神秘和憧憬，在上合唱指挥课时，老师做示范，很多学生在座位上像看戏一样，不时发出“哈哈”的笑声；大多数学生更喜欢看动画片和听流行歌曲。这充分说明，农村中小学音乐教师的落后，教学效果与目标要求相差甚远，导致学生对音乐的感知能力低下。

5、教学设施落后

教学设备、用具（器材）是学校教学工作得以正常开展的重要物质保障。由于多种原因，音乐教育在农村小学的教学中处于附带地位，音乐教学硬件建设也受到极大影响。在一些贫困山区，先不说能有什么电视机、录音机、风琴，就是连像样一些的课桌椅都成问题，还有师资问题以及信息的闭塞等等，都是普遍存在的。

二、改变农村中小学音乐教育现状的对策

1、更新教育观念，全面实施素质教育

要改变当前农村中小学的音乐教育状况，首先党政教育主管部门和音乐教育工作者要转变观念，把农村中小学音乐教育放在提高我国全民素质的高度，有长远的教育眼光，将由应试教育转向素质教育这一变革，大力倡导音乐教育的新理念；建立正确的教师评估机制，彻底消除“正课”与“副课”的偏见，把音乐摆到与其他学科同等重要的议事日程上来，让农村中小学的音乐教育正常有序地开展起来，让音乐课成为中小学教学内容的一个不可替代的重要组成部分。

2、加强师资队伍的建设

稳定和加强农村学校音乐教师师资队伍建设，是农村音乐教

育改革的一个重要保障。它对学校的其他教育教学工作也将起到积极的作用，是提高中小学音乐教育质量的首要问题。因此首先要有效合理地利用现有师资，要充分发挥现有师资的长处，为他们的能力发挥创造良好的环境；其次，面对农村音乐教师素质低下的情况，学校应该加大对兼职教师的专业培训力度，充分发挥业务能力较强的教师的带动作用，通过走出去学，请进来讲等多渠道，提高教师音乐素质修养及课堂实践等艺术，达到音乐教师整体素质的全面提高。

3、加大音乐教育投入，增加音乐设施

在中小学音乐教育中，音乐教学设施是确保音乐教学正常进行并取得良好效果的重要条件。因此国家应加大对农村基础教育投资的力度，对地方财政不足的部分进行补贴，改善办学条件，使我国的农村中小学音乐教育得到充分发展。学校应有计划、多渠道筹措音乐教学设备专用资金，逐年添置必备的教学用具，修建专用的音乐教室，丰富音乐课堂教学内容。尤其要加大对音乐方面的教辅资料的投入，这样可以让老师了解更多的最新音乐消息，也丰富了学生的视野。

4、因地制宜，改革音乐教材

教师对教材的运用要从传统型向研究型转变，在教学方法上要充分发挥教师特长，尊重学生爱好，因势利导；教学内容也要从单纯的唱歌教学转变到对学生进行全方位培养，同时制定因地制宜的音乐课程标准，针对农村学生的实际情况，选用一些拥有生活气息的优秀民间音乐艺术，增加学生学习音乐的兴趣，另外还应适当舍弃教材中超出农村学生接受能力的内容。

在构建社会主义和谐社会的伟大进程中，农村音乐教育要义不容辞地担当起历史的重任，满足社会发展和学生个体全面发展的需要。教育行政部门应当为此提高对农村音乐教育的认识，充分发挥音乐教育的特殊功能，积极探索在音乐教育中实施素质教育的方法，为培养21世纪的人才做出不懈的努力。

参考文献：

[1] 朱名燕,彭志修.音乐教学实施指南[M].华中师范大学出版社，2003.[2] 郭声健.艺术教育[M].北京教育科学出版社，2001.转贴于

[3] 王安国.我国学校音乐教育改革与发展对策研究[J]．中央音乐学院，2004

[4]中央国务院．关于深化教育改革全面推行素质教育的决定

[Z]．1999．

[5]中华人民共和国教育部．全日制义务教育音乐课程标准[S]．北京：北京师范大学出版社，2001．

[6] 马达．20世纪学校音乐教育[M].上海： 上海教育出版社，2002．

[7] 王安国.我国学校音乐教育改革与发展对策研究[J]．中央音乐学院，2004，

第五篇：深圳教育现状分析

深圳教育的现状及发展方向分析

深圳教育的发展现状可以概括为：历史短、速度快。2013年成为全省首批推进教育现代化先进市，2014年首批通过国家义务教育发展基本均衡验收。全市现有各级各类学校（含幼儿园）2310所，在校生（含在园幼儿）195.8万人，教职工17.6万人，基础教育规模和上海、北京、广州接近。深圳教育发展主要特点有四个方面：

一是高等教育底子薄、势头好。2010年前深圳市高校较少，更没有985、211院校，近年来通过大力引进集聚优质高等教育资源，高等教育发展步入快车道，高起点建成和筹建一批高校，并和一批国内外顶尖名校签约在深合作办学。

二是基础教育质量优、学位紧。深圳市高考成绩居全国全省前列，省级普通高中比例、公办标准化义务教育学校比率、教师职称学历达标率等指标全省领先，但由于适龄人口特别是非户籍人口快速增长、入学门槛低，基础教育规模增长较快。

三是职业教育规模小、水平高。深圳市职业教育规模相对较小，但整体发展水平较高，高职院校办学水平全国领先，全市有12所中职学校（近50%）成为省级以上重点学校。

四是民办教育比例高、优质少。深圳市民办中小学占38%，民办幼儿园占96%，两项比例在全国大城市中均为最高，但优质、品牌民办学校比例低，还不能很好满足市民对选择性、特色化教育的需求。

关于深圳教育存在的问题和对策，我们从高等教育、基础教育、职业教育、民办教育、学前教育五个方面阐述，涵盖各级各类教育，逐一分析问题，有针对性提出对策。高等教育方面

深圳市存在着整体规模偏小、缺乏高水平大学、人才培养层次偏低、高校科研创新能力不足等问题。2016年10月，市委市政府出台了《关于加快高等教育发展的若干意见》，确定了深圳市下一步发展高等教育的总体目标、基本思路和主要举措。

未来10年，深圳市将在继续扩大规模的同时，坚持现有高校和新建高校协调发展，较大规模大学和特色学院建设并举，普通高等教育和职业高等教育同步推进，重点发展大体量（万人规模）本科层次以上的大学，重点打造理工科、医学类学科和专业。

为落实市委市政府部署，领导提出了包括重点建设一批高水平大学、实施一流学科培育计划、引进和培育高水平师资、与境外著名高校共建特色学院、建设高水平创新载体、深化综合配套改革等六条举措，争取到2025年，全市高校达到20所左右，全日制在校生约20万人，3-5所高校排名进入全国前50，进入教育部学科评估前10%的学科达到50个以上，进入世界ESI排名前1%的学科达到30个以上。基础教育方面

深圳市存在着学位紧、班额大，质量提升任务重、区域发展不均衡、教师配置标准低、优秀人才引进难等问题。如深圳市人口增长迅速，基础教育质量好，就读门槛相对低，导致学位紧张，公办学位缺口较大，生均拥有教育资源量和北京、上海等城市差距较大。对此，领导提出四条对策，包括：

● 一是强化督政督学，将义务教育公办学位的建设情况将纳入区委区政府的绩效考核，强化办学水平评估。

● 二是加快学位建设，“十三五”期间，全市拟新改扩建16所公办高中和170所公办义务教育学校，预计增加学位24.33万个（包括普高学位2.83万个，初中学位6.2万个，小学学位15.3万个），并建立学位供需规划“631”机制、完善教育用地规划协调联动机制、优化深圳市义务教育公共服务政策和积分入学制度等。

● 三是推进集团化办学，研究制定集团化办学的系统扶持政策，依托优质学校，组建若干个教育集团。预计未来3年，增加2万多个优质高中学位。

● 四是加强师资队伍建设，大力引进一批名校长、名教师，深入推进校长职级制，优化教师系统培养机制，加强民办学校校长教师队伍建设等。

职业教育方面

深圳市存在着培养体系不健全、产教融合政策环境不健全等问题，如职业教育人才培养存在“断头路”现象，缺少本科及以上层次的职业教育，企业参与举办职业教育、培养技能人才的主动性和积极性不高。

对此，领导提出四条对策：一是大力发展本科及以上层次职业教育，加快建设深圳技术大学；二是优质发展专科职业教育，支持深圳职业技术学院和深圳信息职业技术学院从国内一流迈向国际一流；三是着力提升职业教育国际化水平，加强与德国、瑞士等国家职业教育合作，按照国际一流的设备设施标准、师资标准、质量标准联合创办高水平职业院校；四是大力促进产教深度融合，通过立法、财政和集团化等更扎实有效的政策和措施，探索突破校企合作瓶颈，真正激发企业、行业参与职业教育的积极性。民办教育方面

深圳市存在着民办学校整体办学水平较低，教师待遇低、保障不健全，校长整体水平不高等问题。领导指出，下一步：

一是“托底”，通过加强日常监管、深化实施办学水平评估、强化扶持政策导向等，加强对薄弱民办学校的扶持、引导和监管；

二是鼓励优质发展，鼓励优质民办学校集团化、连锁化和联盟化发展，优先鼓励支持举办优质民办学校和高端国际化学校； 三是加强规范管理，加强对民办学校在扶持资金使用、安全等重点领域的监管，确保学校政治安全、校园安全；

四是推动国际化学校建设发展，积极引入国外优质教育资源，举办高端优质国际化学校，为市民提供更多的优质、特色的教育选择。

学前教育方面

深圳市存在着学位压力大、可持续供给能力不足，整体办学条件和水平有待提升等问题。如近5年幼儿园数量和在园幼儿年均增幅近10%，“十二五”期间全市幼儿园建设完成率不到三分之一，民办园比例、改造园比例和未达到市一级标准的幼儿园比例过高。领导指出，下一步：

● 一是加强学前教育“督政”，强化区一级政府举办学前教育的主体责任，进一步强化和落实开发商建设住宅小区配套幼儿园的法定责任，提高幼儿园规划实施比例。

● 二是加强幼儿园标准化建设，修订《深圳市民办学前教育机构设置标准》，加强对尚未达到规范化要求的60所左右幼儿园的规范化管理，制订薄弱幼儿园办学水平提升标准，针对近300所薄弱幼儿园开展“托底改薄”专项行动。● 三是加快推进新型公办幼儿园建设，探索股份制、混合所有制、品牌资源输出等灵活办学机制，充分发挥市场调节的活力和优势。

● 四是建立健全学前教育教师职前培养机制，提高幼儿园教师待遇。

深圳教育关系到200万学生的成长和未来，承载着重托和厚望，办好市民满意的教育，是全市教育系统的光荣使命和不懈追求，也是深圳各界所期盼的。