植入营销,谁是功夫之王？

第一篇：植入营销,谁是功夫之王？

也许你对植入式营销的提法并不陌生，可是你对植入式营销的了解究竟几何？铺天盖地的时段广告让你的目标消费群体反感麻木，老套的单一产品植入广告威力已大不如前。地球的另一面，美国的企业和中国的企业一样在植入式营销的道路上不断摸索，究竟谁才是功夫之王？

美剧篇

植入式营销(Product Placement Marketing)又称植入式广告(Product Placement)，是指将产品或品牌及其代表性的视觉符号甚至服务内容策略性融入电影、电视剧或电视节目内容中，通过场景的再现，让观众留下对产品及品牌印象，进而达到营销的目的。植入式广告作为一种基于媒体特性的营销方式，已有超过100年的历史。最早的植入式广告出现在电影中，近年来开始在电视中异军突起，并随即迅猛发展。电视剧中演员经过大众传媒的渲染，很容易成为意见领袖，而其言行往往具有很强的示范效应，引起观众的模仿。选择进行植入式营销的企业，几乎都以生产与观众生活的相关度较大，较强调流行概念的产品为主。

Case 1.MOTOLGSAMSUNG+《流言蜚女》(Gossip Girl)

电视剧中的重要道具往往是企业进行植入式营销的最好选择之一，例如摩托罗拉、LG和三星就选择在《流言蜚女》中进行植入式广告投放。

在《流言蜚女》中，手机是各种神秘信息的主要传播载体，观众在对剧情关心的同时便不由自主地注意到剧中人物使用的时尚手机，进而产生模仿的购买行为。

摩托罗拉、LG和三星把主角的个性和手机产品的定位巧妙结合起来，在潜移默化中让消费者体会手机的产品个性和不同手机品牌的内涵。

为了配合整合电视剧植入式广告的效果，Gossip Girl在网站首页最显著位置设计了剧中植入的手机和电脑的Flash展示，同时哥伦比亚及华纳兄弟联合电视网专门设立了Gossip girl online网站，以供观众进行剧中人物手机使用品牌的查询和手机视频、壁纸等内容的相关下载服务。

Case 2.Christian Siriano+《丑女贝蒂》(Ugly Betty)

Chiristian Siriano在《丑女贝蒂》中的植入式广告投放也代表了植入式广告营销的一大趋势。与简单的产品展示植入不同，Chiristian Siriano在《丑女贝蒂》中的植入式广告显然更加立体化。

Chiristian Siriano的设计作品在剧中不仅通过演员、模特穿着展示，还通过设计师的出镜和主要演员对该服饰品牌的评论全方位对品牌进行刻画。

另外，设计师自身也作为话题营销的对象出现在《丑女贝蒂》的网站上，其视频预告片将此情节作为剧透，同时设有服装设计师品牌网站的相关链接。这种设计师或是代言人的直接出境，令目标消费者更加全面地体验品牌。

Case 3.Coca Cola+《美国偶像》(American Idol)

可口可乐在《美国偶像》中的植入式广告投放已成为植入式广告的经典案例之一。之所以称其为经典，是因为无论从营销理念还是营销手法，可口可乐都在自身实践的基础上对植入式营销不断创新。

首先，就可口可乐在《美国偶像》中的植入式广告而言，其形式主要有：

第一，实物展示。即在节目中出现可口可乐的产品和Logo。

第二，评委集体饮用。评委的夸张点评和表演往往伴随着标志性的可乐杯的出现。

第三，选手和主持人在谈话内容中提及。

其次，在电视节目植入广告的同时，可口可乐联合《美国偶像》网站上开辟的Behind the scene(幕后)的子栏目配合可口可乐的整个营销策略。这个栏目从视觉风格到栏目内容都极大地融入了可口可乐的元素，可口可乐的线下广告活动Coca cup winner和选手的比赛信息同时出现在最显著位置；带有角色扮演性质的Ultimate fan网上论坛活动等等。

Case4.IPOD +《迷失》（Lost）

IPOD在《迷失》的植入营销整合亮点在于巧妙地将《迷失》的主题与IPOD的品牌广告结合在一起。因为《迷失》视频在iTunes网站上的火爆下载，IPOD专门设计了一系列《迷失》主题的广告，以iLost作为广告语，十分吸引消费者的注意。IPOD还专门在网站上开设了《迷失》游戏专区，访问者可付费进入角色扮演的游戏。中国电视剧篇

并不是只有美国人会玩植入式营销。如果说几年前的电影《大腕》、《手机》、《天下无贼》让广大的中国人从接触到了解植入式营销，那么今天中国企业在电视剧中的植入式营销操作也充满了中国特色，愈发娴熟。

Case1.Unilever+《丑女无敌》

2008年4月8日，《丑女贝蒂》的中国版-《丑女无敌》正式开机。据悉，《丑》剧尚未开拍，就已经获得了日化巨头联合利华的青睐，其旗下的多芬、清扬和立顿品牌将进行植入式整合营销尝试。

1、理念植入凸显品牌内涵 联合利华选择将多芬品牌进行《丑女无敌》理念植入，用电视剧的主题、内涵，凸显多芬的品牌内涵。多芬的品牌定位一直在于对女性真正美丽内涵的探寻，《丑女无敌》的主题在于宣扬真正的美丽来自于内心而并非空有美丽的外表，剧中丑女无敌虽外表丑陋却心灵美好，她不虚伪、不虚荣，追求真实自我，《丑》剧整体的主题理念与多芬的品牌内涵相符，多芬的品牌内涵将更加立体化地呈现在目标消费者面前。

2、故事植入从剧情入手 故事植入主要体现在以故事情节为诉求，表达企业的品牌主张、产品功能。联合利华对故事植入的操作始于编剧的阶段，通过和编剧、导演的共同策划，完成故事植入。不同于时段广告的明显生硬，这种以故事情节入手的植入式广告让观众更加容易接受。

3、明星植入助力品牌整合 明星植入主要是以演员气质、态度、生活方式代言品牌地位、产品品质。除了丑女无敌和多芬品牌的搭配，联合利华还选择了《丑》剧中的男一号-广告公司年轻老板费德南作为清扬品牌明星植入的对象。清扬的品牌定位是城市中的新贵群体，尤其是年轻的男性消费者。《丑女无敌》剧中男一号“费德南”作为广告公司的老板，年轻有为，潇洒倜傥，与清扬的定位不谋而合。这种从明星植入的方式也很好地诠释了品牌形象。

4、道具+明星创新植入整合 道具植入是植入式营销出现以来的传统项目，剧中道具展示出广告投放企业品牌LOGO、产品性能。联合利华此次将道具和明星植入相互整合，力推旗下的立顿品牌。一方面，在办公环境中，工作人员都离不开立顿茶的陪伴。办公室的反复产品展示，在不知不觉中实现了对目标消费者的有效到达。另一方面，《丑女无敌》本身带有很强的时尚性，男女演员的生活方式更是代表了时尚生活的潮流，所以他们对于立顿品牌的青睐将有效引导目标消费者的模仿。

5、互动植入整合线下活动 联合利华此次植入式营销最大的创新之一是对于互动植入的开发。首先，随着《丑女无敌》的拍摄、推广过程中，联合利华将在剧本或《丑》剧的公关活动之中植入其最新的营销传播信息，大大增强植入式广告信息的时效性。其次，《丑》剧本身较易形成公众关注的社会话题，这些话题将为联合利华的线下活动提供难能可贵的注意力资源。

Case2.蒙牛+《乡村爱情2》

《乡村爱情2》中蒙牛的植入式营销操作再次开辟了一些中国电视剧植入式营销的新思路。

1、全面植入，深入细节

蒙牛在《乡村爱情2》的植入式营销可谓全面开花。由于《乡村爱情2》主要以农村生活场景为主，蒙牛的植入式广告几乎遍布农民生活的每个细节。例如，刷墙广告是农村常见 的广告形式之一，《乡村爱情2》中墙上的广告标语是蒙牛的广告语--“每天一斤奶，强壮中国人”；谢大脚超市的牌匾、灯箱和冰柜都带有蒙牛的LOGO，货架上摆满了蒙牛针主推的“未来星”和“酸酸乳”。这种融入生活细节的电视剧广告植入，让目标消费者不由自主地就会把剧情和自己的生活环境相关。

2、反复植入，增强效果

为了增强植入式广告的效果，蒙牛专门在电视剧中多个重复的场景出现其产品。这些场景中相当一部分都是按照蒙牛的要求增加产品的曝光次数。例如，王大拿几乎在玩电脑游戏的时候都要吃蒙牛的冰淇淋；王长贵在谢大脚的商店喝蒙牛牛奶也是十分常见的场景；剧中涉及到送礼、探病等场景时，蒙牛牛奶作为礼品的出现频次也较高。在蒙牛产品在剧中反反复复的出现之后，消费者对于蒙牛产品和品牌形象就得到了不断的强化。

3、科学规划，避免抵触

虽然蒙牛在《乡村爱情2》的植入式营销效果得到了市场的肯定，但是蒙牛此次的植入式营销仍然存在一定的缺陷，这主要体现在植入手法较为生硬，对观众接受的强迫性较大。在《乡村爱情2》剧情受到观众关注的同时，蒙牛的植入式广告操作也受到了一些观众的质疑和指责。虽然短期来看，蒙牛的达到了其广告目的，但从长远来看，蒙牛对于电视剧植入式广告的营销操作还需要更加科学地规划，保证企业良好的品牌形象。

第二篇：功夫之王影评

电影影评

《功夫之王》在没放映之前李连杰就表示过这是一部家庭娱乐电影，是为他女儿拍的。而成龙也说过着部片子是拍给美国人看的。可见两位功夫巨星早知这部电影无法服众，都先给影迷们打打预防针，毕竟中国观众对功夫片的要求远远高于美国人。果然不出所料，影片上映后褒贬不一，大多数中国影迷还是有些失望的，而且越是年龄大的影迷骂声越高，因为在经历了几十年功夫武侠电影熏陶的这些中国武侠片迷看来，本片的武打正如大部分内行人预测的一般，中规中矩，乏善可陈，实在无可褒扬。但影片内容方面其实还是有一些新意乐趣和种种妙处的，也并不是一无是处。

电影的主线，讲一个小孩子，进入了他自己编造的世界中冒险，其实并不是很新鲜的题材，最早的经典可以追叙到《绿野仙踪》，而本片也不掩饰向这部经典致敬之意，杰森进入梦境，他推开房门，看到美丽雄奇的场面，其镜头与《绿野仙踪》中陶乐丝到达仙境，推开房门看到神秘景象的设计是一致的。但片中还是不乏很多非常精彩的设计和暗示，比如成龙的角色为什么叫“鲁彦”，因为老成龙经营的铺子就是“卢炎当铺”，结尾遇到波士顿的刘亦菲，可以理解为刘亦菲是杰森生活中暗恋的女孩，也被他编到梦想里，这是男孩们大多有过的经验，还有梦境中鲁彦中箭，杰森孤身前往战神老巢去换仙药，其实是他现实中因为自己的懦弱而害死老成龙的一种悔疚心理的投射。而片中种种人物、故事的元素，其实都来自于他平时所痴迷的中国武侠和功夫片，如来自《白发魔女传》的白发魔女，来自《大醉侠》的金燕子，来自《少林寺》的默僧，来自《醉拳》的“醉仙”，以及《西游记》中的五指山、神兵天将，来自《少林寺》和历史传说中的少林十三棍僧，来自胡金铨武侠电影经典场景的竹林、客栈，来自武侠片经典反派化身的玉疆战神，来自李小龙的台词“你要喝我的茶，就要先倒空自己的杯”、“功夫就像水”等等。如果对这些中国电影和文化毫无了解，又早早失去了童心，根本不理解一个功夫迷男孩的心境，硬说《功夫之王》故事可笑，殊不知可笑的正是自己。当然《功夫之王》的冒险故事没有太多创意，但不要忘了，这是一个大男孩，在看了无数本来就正邪分立到有点幼稚的中国武侠片，自己想象出来的世界，少年的世界本来就是简单的，假如扯上什么深奥复杂的关系，那才真的是可笑呢。我惟一不大喜欢的是结尾，从幻境中归来的杰森忽然有了功夫，把几个流氓打得屁滚尿流，我觉得相当做作，也使电影脱离了真实，如果杰森得到的不是功夫，而是从功夫和冒险中得来的勇气，我觉得电影会更好的多。

不过，那个美国功夫迷小男孩的房间让人真的是感动无比，电视里在播放着邵氏版的《西游记》，墙上帖着各种乱七八糟的香港功夫片电影海报，摄影机推近之后变成片头，刘家辉、郑佩佩、李小龙……一干人等的画像在片头依次出现，怎能叫人不触景生情？！总体而言,是一个爱好功夫的小青年的幻想梦,在梦里,他靠着侠士仁心的功夫,找回了现实中自己的勇气,成长起来,不光挽救了自己犯下的过错,还得到了暗恋女生的青莱..也许算不上什么经典之作,电影中有许多浅显粗白的对话令人喷饭,但适可而止,不至于让人觉得做作骄情,做为一部娱乐大片的幽默之处比比皆是,抱着爆米花,乐乐悠悠看完,实在也是值了.更加让人赞许的是,并不只是一部搞笑的作品,电影当中还有许多的人生小哲理,美国小青年关乎成长,勇气的人生经验,也值得让人振奋.《功夫之王》就是中国元素大杂烩，这里包含了几乎全部美国人对中国功夫电影的理解，从片中几位人物来看，成龙饰演的醉仙鲁彦，明显是从八仙之一铁拐李的身上汲取创作灵感，还糅合了成龙之前的经典名作《醉拳》和《蛇形刁手》中的看家本领，成龙在片中以醉拳主持正义，也就是在对他本人的经典作品致敬。李连杰分别饰演默僧和美猴王两个角色，默僧的角色更令人印象深刻一些，李连杰之前就是凭借《少林寺》、《少林小子》、《南北少林》等片打出名堂，让他在本片中饰演和尚再合适不过了，美猴王这个角色是全剧的中心人物，所有的剧情发展都是围绕他展开，其实该片的主要情节很大程度上借鉴了古典名著《西游记》，因为剧中代表正义的一方也正好是师徒四人。其他的角色大多都能找到经典出处，像

电影影评

刘亦菲饰演的金燕子，就典出张彻执导的影片《金燕子》和胡金铨执导的《大醉侠》，这两部经典武侠片中的女主人公都是郑佩佩饰演的“金燕子”，刘亦菲在片中使用的武器也和老版中的金燕子如出一辙。而李冰冰饰演的“白发魔女”这个人物也算是家喻户晓，白发胜雪，凌空舞蹈，全身的色彩搭配绝佳，脸上的化妆也恰到好处的突出了这个人物冷艳而又不乏妖异的气质，堪称比林青霞版的白发魔女更加成功，只是还没有林青霞那般风情万种罢了。简而言之，《功夫之王》就是一部电影中的满汉全席，不过是由美国人烹饪的，所以不可能会保持原汁原味，美国人对于中国文化和经典武侠片，有他们自己的理解，而且作为一部面向全球的商业电影，导演和制片商要考虑到世界各国观众的欣赏口味，他们总是希望能够面面俱到，但事实上是不可能的。

成龙和李连杰，在文戏中承担了不同的角色。成龙是外国小孩的身体导师，或者说更像是朋友，并肩作战，相互开玩笑，没有架子，也实际上成为本片的线索；李连杰这个默僧从头到尾基本都很严肃，胸怀宽大，出尘脱俗，在精神上是一个引领者。论戏份，成龙更多；论位置，李连杰更高。

至于影片的武打，袁和平指导的动作当然也是水准之作，但已全不复其巅峰期的大家气象，难见令人击节一叹的神来之笔，而更多是对以往的重复，虽然本片的武打也是向各种老中国武侠片的总结致敬。说到这部影片的动作场面，唯一值得一提的就是成龙和李连杰在山中寺庙的一场对打，这是二人在戏中唯一一场大战，之后两人就握手言和。这场戏还是以回顾经典功夫电影为主，打斗中两人纷纷使出了看家本领，成龙的醉拳、虎爪，李连杰的螳螂拳与棍法等等，真可谓是奇招迭出、精彩至极，迅猛的打斗让人目不暇接。但武术可以相同，动作还是应该有创新的。当然，这与袁和平没有最终剪辑权大概也有一定关系，否则这段打戏可能会更精彩。不过能够看到两位动作巨星这样拼尽全力的对打，就已经值了。

电影的美术设计让我大开眼界，传说中的五指山，被特效制作的兼具神奇与真实感，玉疆战神的邪恶宫殿依山而建，灵感显然来自中国大同的悬空寺。杰森一行四人向玉疆战神的领地进发，一如《西游记》与《魔戒》中的英雄之旅，玉疆战神最后想在烈炎中销毁金箍棒，其灵感也是来自《魔戒》中的于末日火山销毁魔戒的设定吧。片中几位主要人物的服装造型都非常精彩，而最令观众惊艳的无疑还是李冰冰的白发魔女。我最喜欢的场景是杰森在瀑布间练武，李连杰讲解中国功夫的精义在于顺其自然，如水随形那一段。

本片虽然会令很多国人发笑，但其实对中国文化的向往和尊敬，骨子里是很真诚的，也是一部将中国文化(尽管是通俗和表面的部分)介绍到世界去的影片，相信越来越多的西方人会了解到，中国文化真正的源头在中国而不是日本，影片的编剧热爱中国哲学和文化，自言至今仍在修炼螳螂拳和陈氏太极。洋人尚且如此，而我们中国人假使丢弃自己的文化而不顾，能够不惭愧吗？ 所以，请怀着一颗童心和一分宽容去看这部电影，轻松的微笑着看，效果会好的多。

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第三篇：功夫之王观后感：经典？只是功夫不死!

有人问这样一个问题。成龙和李连杰，谁更强？

十年前，人们会说，你去做梦。十年后，答案在电影里。

对于电影这门类型片丰富，融合了多样艺术元素的综合体来说，某些电影类型是其永恒不变的宠儿。比起爱情片的炽烈和科幻片的纵横，华语电影中的一朵奇葩功夫电影，以其无法比拟的优势和深入人心的美感，时时在我们的心中，梦中，生命中，绚烂无比，精彩不停。

于是，在《功夫之王》这样一部电影诞生之后，我们无需多言，只要观看。

可是，当一个好莱坞式的故事，冲淡了神话的优雅显得粗陋无比。当两位功夫巨星，只是瞬间的过招，虽然精彩却显得意犹未尽。当所有人，梦想着李连杰和成龙对打的场面真正的实现，电影却不能尽如人意时，这样的一部电影便被赋予了太多的意义显得步履蹒跚。

不过，最真实的答案是，《功夫之王》不是功夫电影的里程碑，亦非开创新派动作的分水岭。更谈不上两个功夫巨人的完美之作。

拳脚生风，尘埃落定，这只是一个圆梦的过程。

首先一点，当罗伯特?民可夫这样一位导演接手这部电影之后，你就应该知道，从这个只喜欢制造类似《精灵鼠小弟》级别合家欢氛围的导演手下，想要诞生一部经典，永远只能是奢望。

于是，当好莱坞全盘接手这部实拍期间演员念着英语对白的影片后。对于我们熟悉这些传说和华语功夫电影的影迷来讲，其中的颠倒混乱就显得被放大般的难以忍受。套用的《西游记》故事和众多熟悉的人物名称的出现后，让这部电影的血统遭受到了最大的诟病，就如同迪斯尼的《花木兰》让人不爽一样，这部影片的文化过渡，让维模在电影里过分受到了关注。

这部影片的身上，你可以找到很多熟悉的影子。那个外国小男孩的故事使你想起了大黄蜂的好朋友？虽然他远没有希安?拉博夫在《变形金刚》当中那样有眼缘；而天行者的一再失灵结尾暴走，无外乎是《黑客帝国》的尼奥救世主片段的重演；而开篇的梯田里有着《霍元甲》的世外桃源影子；烟花锦榻之上的亲和唱热瞬间刀兵相见众人闪躲，更是近乎《真实的谎言》开篇酒店一段的重现；每一个人物骑马纵横而过，背后的假五指山就在CG的帮助下若隐若现，摇臂推远，《魔戒》般的风光感和众人终极地点频现，助其顺利转场；甚至就连结尾与反派在熔岩边大战，草草了事的情节，都让人无比熟悉的想起了《忍者神龟》最近一部的电影版。

是的，这部影片坏就坏在完全的好莱坞流水线打造生产，当编剧们憋得青丝飘落之后。你看到的仍然是熟悉的东西和滥俗于心的桥段。桥段，还是桥段！被人爆贬到学武成功，倒叙成为必然，轮回一年一年，坏人不死，故事不完。这一切的坏，使得这样一个在史诗面前踏步不前的故事变得近乎熟悉般的支离破碎。

可是，这部影片的好更明显，当功夫电影，作为一个独特的商业电影类型，在近年展现疲态时，你需要这样一部酣畅淋漓的故事来终结一切。

《功夫之王》没有让人等很久，成李二人的交手，来得迅猛无比，更有着意犹未尽的玄妙。这比照汽车人的近乎一个小时才集体变形更过瘾也更厚道，导演民可夫在这里耍了一个花招，他的必杀技在中段用完，之后他在明知情节一路将犹如大盘走低的态势下，将节奏变得无比快速，几乎没有任何的停顿。功夫的练习和对反派的逼近相结合。摧枯拉朽般的落下帷幕。没有给观众思考的空间。

正方汇合，寻找敌人，杀死反派结束。

不过，虽然故事水得出奇，当袁和平操刀的动作指导展现峥嵘，使得成李更取所长后，主角们所打出精彩的动作场面，便让一切好看了起来。你无法回避的便是这样的一件事情：成李对打。而在此基础上，两个人都在用着他们最擅长的东西PK。醉拳是成龙的不二之选，鲁彦的角色比之李连杰的默僧更为活跃。而招式也更为多样。注意这部影片里李连杰的动作，比起很多我们熟悉的西片，袁和平的动作终于在一定程度上弥补了李连杰长期被元奎所困扰的飘之罪。拳拳到肉的打法更适合这个不苟言笑的角色之设定。这段打戏分成三个段落，初始夺棍，小擒拿见长。之后徒手，先拳后脚。最后再夺棍，无所不用其极。这一部分的某些动作虽然似曾相识，但是比起那些整日在乐趣里游走和凶残间砍杀，回避（或无缘）写意打斗的成李二人来说，都是难得的机会。

袁和平的妙处还在于，这部电影中，扮演金燕子的刘亦菲和扮演白发魔女的李冰冰的打斗场面也极为出色。比起成家班在《尖峰时刻2》里把章子怡变狠辣和程小东让女性动作舞蹈化。袁和平在这部作品中，对于女性的处理遵循着一个默许的规则。即男性的打法和女性的套路杂糅。给人印象极深的便是二人夺人眼球的玉飞镖和长鞭的加入。虽然这两件兵器的外表被装点一新。但是使用上却多为刚猛套路。

这样，鲁彦，默僧，金燕子，白发魔女。四个人的性格便因为打斗凸现出来了。鲁彦的随意和不羁，默僧的强悍和至刚，金燕子的飘逸，白发魔女的狠。这部影片的正反面角色破天荒的四箭齐发，效果不俗。

而这部电影的一些特殊之处颇值得玩味，技术方面，开篇的动画虽不是首创，却也有着极为引人入胜之感。而鲍德熹的摄影仍然是发挥了其妙处：即在成功的大制作商业片里，他的中景人物和动作场景永远最华丽。画面之外，美国人操刀的音乐也出奇的合拍。

但是对比这些长处，整个故事的细节却显出无法细细深究的遗憾。比如，宋朝最强盛的娱乐业和唐朝最流行的女性服装嫁接自然，让本就不甚明确的时代更加混乱。而金牌反角邹兆龙的装束实在是无法令人接受，《江山美人》般的葫芦娃盔甲和烟熏彩妆遭遇会是什么结果？再加上玉帝那每次出场就飘飘欲仙的来去，和结尾吹气如兰的送男孩入门的无敌创意。你可以想象以上的这些东西，在一个对中国历史稍有常识的观者眼中意味着什么。

其实，这部电影有着很多值得挖掘之处，当开篇战神与孙悟空大战，后者拔毛变化时，那个关于仙妖难辨的六耳案例便可以提点一二。而当中段，成龙扮演的鲁彦教导功夫如水，李连杰扮演的默僧沙漠中提起尚需呼吸时。这些功夫在拳脚之外的亮点都应该有着更深一层的挖掘。可是问题在于，这部电影除了后半部分的节奏快得令人发指，反派死的迅雷一般之外，整部影片看下来还算流畅。你无法想象这部电影被在不适合的地方加入过多的说教和理念，会将整体扯得多么破碎。

当很多的梦想远去时，你知道还有东西存在着。当功夫这一词汇由于一个特殊的名字被世界铭记时，我们知道，关于演员也好，宗师也罢，对于所谓逝者强者和永远的不死之躯李小龙来说这都只是一个称呼，我们知道，你愿意争论崇敬咒骂讪笑也好，喜欢五体投地感叹造物弄人也罢，那逝去的身影后，只有功夫，与世长存；当周星驰在电影结尾双手合十，或者调笑或者疲惫或者从容得留下一个掌印和火云邪神的哭声时，我们知道，那坍塌的楼宇也好，破败的猪笼城寨也罢，只有功夫，再次凭借夸张的票房数字验证了一个男孩和无数颗功夫之心的不灭梦想；而当有影片信誓旦旦在2008席卷全球的所有功夫迷的口袋，且把一个多年来很多人期许却只知道是梦的过程演化为真实的两个身影对峙并立时，我们知道，在所有华人影星中第一个能够把功夫片引向新的高度的焕发新生的成龙也好，在所有的华人影星中把中国传统的武术动作和银幕鲜见的王者之风结合一体的李连杰也罢，我们在银幕前期待的，只是一场场精妙无比，终生反复玩味却受用的打斗，那些江湖上的厮杀，宗师们的气度，普通人的反击，其实都是功夫的最高境界。

《功夫之王》的出现，是因为有了这样出色的人的存在，他们的成就足以让他们躺在功劳薄上高枕无忧，收获满满。

可是，最后的问题，谁是功夫之王呢？

所谓功夫之王是指能将自己的武学观念与出色的影视作品加以结合，所产生的复合效应。从武学观念上看，成龙的想法在影视作品中和现实相结合所传递的是一个观点：躲避打斗，回避战争。对于他而言，我们最熟悉的是这样一个表情：敌人纷至沓来，成龙无奈，慌张，转身，跑走&&这个场面在《功夫之王》里又出现了两次。细细回顾，除了《警察故事》的商场大战和《神话》的百人斩，成龙一直在回避和逃遁打斗，这不是一个弱者的行为，而是强者的明智之选，在银幕内外，他的角色从来都不是莽夫。

而李连杰，他的武学观点和以往片中以其所言的武以止戈的说法显得很有哲思，强者恒强的时刻，不用出手的制敌是其所追求的境界。作为一个武者而言，李连杰的形象塑造是这样的过程：被套路化打造出原形，被徐克奉上神坛，被好莱坞惊人天人。他所说的速度在《致命武器4》的拍摄期间，接受媒体专访的时刻便已经被他提及，他的武学观点存在着保留和接受并存，且在此基础上小幅度再进化的过程。这一点，作为一个武者，是极为难得的。

而当2007年，《尖峰时刻3》少得可怜的打斗被笑话掩盖，《游侠》拉风和僵硬的一塌糊涂之后。当《投名状》让李连杰夺得金像影帝，《新宿事件》让成龙放弃武戏全面转型时，《功夫之王》犹如最后一班开往功夫乐园的地铁，呼啸着穿过我们的视线，过分的夺人耳目，也过分的有些不够绚烂。

也即是说，作为一部这样两个明星领衔的影片，这部影片从很多的方面显得粗陋得过分。而作为这部电影的最终意义，他的精神力量再次展现出强大的气场，虽然民可夫这个老外不懂得什么是意境和气场，但是，最终的结果会证明给他看。商业的最终胜利，几乎无悬念的在这部电影上映后一定会实现。

可是，对于一个普通的，从小在门外跑走，电视前守候，录像厅徘徊，电脑前鏖战的人来说：《功夫之王》很好。虽然你明知道十年前这都是影坛独一无二的盛宴，而如今只是噱头大过拳脚。虽然现实的一切都令英雄荡然无存而只有电影借以暖心。虽然这比起《醉拳》的石破天惊和《精武英雄》的正气长存只是昙花一现而非里程碑而非分水岭而非功夫的超级经典。

但是这部电影令我们骄傲。因为它可以让梦实现，是的，那个在文章开头提及的十年前，让成李对打的梦想被实现。最后你问我因何而骄傲？它使得我在多年后，可以对儿孙们讲述那些只在影像中才可依稀辨认，书籍上慢慢寻找的名字：你问我亲眼看见过？哦，是的。这两个家伙，那个大鼻子的爱用东西打人，要么醉醺醺要么笑呵呵。而那个小和尚一样的瘦子，眼里都是精光，动作帅气极了，他们一起打架拍片？不是做梦，是真的，当时就是这样&&

而银幕上。功夫不死，双雄犹在。

于是，他们拳脚不止，我们一梦千年。

第四篇：新闻植入式营销,医疗新闻营销

新闻植入式营销，医疗新闻营销宣传有哪些途径呢？软文传媒该怎么选择？有什么内幕呢？且看：企业软文发表计划方案，软文传媒的选择。

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第五篇：《北京爱情故事》植入营销分析

《北京爱情故事》植入合作分析

导演：陈思成

主演：陈思成、李晨、张译、佟丽娅、张歆艺、莫小棋、杨幂

播出时间：2012年01月08日

植入品牌：科宝•博洛尼、宝马、红牛、吉利汽车、九龙斋、乐途、联想、七匹狼、搜狐微博、三星

科宝•博洛尼

一、品牌与电视剧的契合度

作为家居行业内的国际时尚品牌，科宝•博洛尼又一次走在了时尚的前沿，《奋斗》之后，科宝•博洛尼也不断涉足影视文化圈，先后投资《恋爱前规则》和《活该你单身》等影视作品。这次与《北京爱情故事的》合作又是一成功的力作。

科宝入住家装，是为中端住宅提供的【直接入住级别】的套餐式装修服务模式。套餐包括从设计施工、主材到厨柜、内门、卫浴、家具沙发、地板主材、家居配饰等，成为目前市场中最简单便 捷的装修方式。

博洛尼的品牌定位与电视剧完美结合。《北京爱情故事》讲述的是几个青年男女面对爱情、事业的人生态度和抉择，博洛尼正是抓住了电视剧中时尚这一元素，与科宝•博洛尼时尚家装完美的结合在一起，体现出了博洛尼家居的时尚性。

二、植入镜头数：在电视剧中，博洛尼家装作为剧中各个角色的家居装潢出现，因为几乎在每一集都会有博洛尼家装的出现。

三、植入方式：

１、在电视剧的片头曲中，出现博洛尼家装的门店。

２、以家居装潢的形式出现，电视剧几位主角的家，里面的家居装潢均为博洛尼提供。

３、在电视剧播出后，2012年初，博洛尼推出“看北京爱情故事 赢博洛尼整体厨房”活动。

４、由科宝博洛尼集团与《北京爱情故事》剧组、新经典娱乐传媒共同发起的“腾冲大爱之行”公益活动，在云南腾冲腾越县盈水完小举行。

四、植入效果

虽然在电视剧中并没有明显的出现科宝•博洛尼的logo，但作为电视剧的首席赞助，博洛尼提供的家居产品都非常时尚与舒适，电视剧中几位主角的家居装潢都非常漂亮，充满了时尚气息，展现了新一代年轻人的活力与激情。也把博洛尼这一时尚家居品牌淋漓尽致的展现出来。

另外，科宝•博洛尼在电视剧播出后，还进行了线下的宣传，例如看《北京爱情故事》赢博洛尼整体厨房的活动，还有联合剧组共同发起的云南“腾冲大爱之行”的公益活动，这些都受到了“北爱”的粉丝的关注，也让大家了解到了博洛尼这一品牌。总起来说，科宝•博洛尼在《北京爱情故事》中的植入是非常成功的。

五、植入等级：A

家居体验馆的形式出现

家居环境

宝马汽车

一、品牌与电视剧的契合度

BMW集团长期贯彻明确的高档品牌策略，在未来几年内，这将体现在大范围内的产品和市场攻势上。在注重各品牌独特性的同时，BMW集团将通过推出新产品进军新领域，并把公司的系列产品推广到更多新市场。籍此，公司将跨入一个全新境界。而在《北京爱情故事》中，品牌定位与不同的人物角色内容定位相一致，使宝马汽车的高档品牌完美展现。

二、植入镜头数：在电视剧中，几款宝马车轮番出现，几乎在每一集中都会有宝马汽车的出现。

三、植入方式：作为剧中人物的出行工具出现。

四、植入效果分析

根据剧中出现的几款车型，来分析一下宝马汽车在电视剧的植入效果：

1、对于国内的很多消费者来说，宝马GT（Gran Turismo）车型还不是我们十分了解的产品，而且很多人对GT车型的概念也比较模糊。从设计之初，GT车型就被定义为一种具有高性能和豪华配置的适合长途驾驶或乘坐的车型。在本剧中由陈思成饰演的程峰这个角色，一开始由于是被定义为挥霍的公子哥的形象，所以在剧中我们看到了他开着宝马GT去“呲”姑娘。由于这种进口车型高昂的售价和不一样的驾乘感受，所以在国内的路面上我们也是鲜有见到这种车型。因此，开着宝马GT出游也可以彰显出程峰的与众不同！

2、作为剧中的两个大佬级人物，吴魏和邵华阳的对决一直都是剧中除了主角人物外我们的另一大看点了。由于不太懂股市的那些高抛低吸的概念，因此我也只是对于他们的车我比较情有独钟。无论是吴魏还是邵华阳都无一例外地选择了宝马750这款车。考虑到宝马品牌下车型的丰富程度，他们二人依然没有选择别的车型则，可以看出企业老总和各行各业的成功人士对宝马7系的钟爱。

3、安迪以一个典型的富二代“高帅富”形象出现在了这部剧中，他的生活也无非是喝酒、泡吧、找姑娘。虽然家境比不过程峰家的财富，但是还是凭借着不错的外表与财富得到了不少姑娘的青睐。宝马M3可以算的上是紧凑级车型中的运动王者了。110万的高昂售价也注定了他在国内只能成为小众车型。对于这样的一款敞篷两门跑车，如果开到夜店门口一听，上来搭讪的姑娘自然不会少了。

总起来看，宝马汽车根据不同的人物性格搭配了不同款的汽车，自然的将宝马汽车植入到剧中，可以说这个植入是比较成功的。

五、植入等级：B

主角的座驾形式出现

红牛、九龙斋

一、品牌与电视剧的契合度

红牛与九龙斋作为两种饮料在在剧中出现，很契合实际生活，品牌定位和电视剧观众基本一致。红牛与九龙斋主要消费者群中，年轻人占很大比例，品牌受众与本剧的观众群体基本一致。

二、植入镜头数：在电视剧中，两种饮料出现的镜头数均超过20个。

三、植入方式：

１、以剧中主角饮用的饮料出现。

２、在剧中，“好地方”餐馆为几位主角经常聚餐的地方，在餐馆中贴了红牛与九龙斋的海报。

３、以超市中售卖的商品出现。

四、植入效果分析

剧中较多的出现了红牛与九龙斋的镜头，而且多次出现该品牌LOGO的近镜头，给观众留下一定的印象，但剧中的红牛与九龙斋仅是作为道具出现，让观众不能很好的了解该品牌，增加情节的植入或是口播描述会有更好的效果。

五、植入等级：C

乐途

一、品牌与电视剧的契合度

从lotto本身来看，第一，lotto是国际知名品牌，起点高。第二，lolotto产品的设计前卫时尚，技术含量高。这两个特点与电视剧中人物定位比较吻合。

二、植入镜头数：在电视剧中，乐途出现的镜头数超过20个。

三、植入方式：

1、在剧中胡氏广告公司经理办公室里面一直摆放着乐途的广告牌。

2、剧中几位女主角在家时穿着的运动服均为乐途服饰。

3、剧中男主角李晨在一场戏中因为喝醉酒没有衣服换，让市场部拿的运动服为乐途，并说这衣服很好，穿着舒服。

4、剧中女主角张歆艺带佟丽娅逛街，来到乐途的门店，给予乐途特写。

四、植入效果分析

在电视剧中，我觉得乐途的植入并不算非常成功。第一，在剧中乐途出现的大部分镜头是以男女主角穿着的服饰出现，而乐途的logo并不是非常明显，所以观众在观看时并不会注意到。第二，在剧中以广告牌的形式出现并不是非常完美，虽然剧中的胡氏广告是一个广告公司，但从头至尾总经理办公室放着的广告牌始终是乐途的广告牌，这个显得有点生硬，并且在剧中并没有提到广告公司和乐途的合作，所以这样的摆放并不是非常好。总起来说乐途在剧中的植入效果一般。

五、植入等级C

商场的店面

吉利汽车

一、品牌与电视剧的契合度

吉利集团秉承“快乐人生，吉利相伴”的核心价值理念，持续开展“元动力”工程，以先进的技术、优质的产品和细微的服务，为中国汽车工业自主品牌的崛起，为实现“造最安全、最环保、最节能的好车，让吉利汽车走遍全世界”的美好理想而奋斗！

从电视剧的内容来看，《北京爱情故事》讲述的几个青年男女面对爱情、事业的人生态度和抉择，剧中人物通过自己的奋斗拥有车子房子。品牌的定位与剧中人物角色定位相符合，并且品牌的受众也与电视剧观众群体相一致。

二、植入镜头数：吉利汽车因作为剧中主角出行工具出现，所以几乎在每集都会有吉利 汽车的镜头。

三、植入方式：

1、剧中吴狄与石小猛开的车均为吉利汽车，吴狄开的为吉利熊猫，石小猛开的为吉利帝豪EC8。

2、在剧中石小猛租的房子的天台，吉利的价值理念“快乐人生，吉利相伴”以霓虹灯的形式出现。

3、剧中吴狄的哥哥吴魏公司给员工颁发奖品，奖品为吉利汽车，是白色的吉利帝豪EC7。

4、台词口播，吴狄在医院住院时，跟石小猛说：“我那熊猫挺好的，挺适合我。”

四、植入效果分析

作为剧中定义为经济适用男的吴狄，论经济实力的话在他们三兄弟中肯定是不如程峰的，但是考虑到他自己的房子，肯定又比小猛强很多。因此开着一辆熊猫出现在大家的视线内我们既不能说不搭但是也不能说很搭配。从外表上看熊猫的外形确实是可爱至极，很像动物园里面的小熊猫。因此，我认为这款车型才更适合女孩开。如果广告植入的角度来看，如果吴狄开一辆帝豪EC7也许跟他自己的身份会更搭配一些。

作为帝豪品牌的第一款中型车，EC8肩负着挑起帝豪品牌走向高端线路的重任，同时帝豪EC8这款车也让帝豪品牌从当初的喊出“做豪华车”迈入到了真正的可生产出豪华车的行列。在本剧中，由张译饰演的“石小猛”这个角色在进入了大德集团后，由于工资和地位的增长也顺势购买了帝豪EC8这部豪华中级车。但作为大德集团的一个部门总经理，开一辆10万多的中级车。有点跟身份不太搭配。

但总起来看，吉利汽车在电视剧中的植入还是比较自然的，比较容易让观众接受，植入还是比较成功的。

五、植入等级：A

吉利熊猫台词口播

吉利正面与背面

吉利EC7与EC8

霓虹灯广告牌

联想电脑

一、品牌与电视剧的契合度

从《北京爱情故事》的人物中，我们或多或少都会找到一点自己的影子，无论是努力上进甚至有点极端的北漂石小猛，还是单纯善良又痴情的林夏，似乎都是人们在不同时期所有可能呈现出的状态和心态，关于友情，关于爱情，关于事业和生活，让我们都有了更加客观的认识，而主角们身边的电脑产品，也具有了特殊的含义。联想电脑根据剧中人物形象的定位，搭配了不同款式的联想电脑，为充满感情色彩的人物独白增强了画面感，使得联想电脑与电视剧完美的结合在一起。

二、植入镜头数：因为是作为剧中主角使用的电脑出现，所以在每一集当中都有联想电脑的镜头出现。

三、植入方式：作为剧中人物使用的电脑出现，是必不可少的工具之一。

四、植入效果分析

1、邵华阳是一名股市顶尖操盘手，睿智而洒脱，联想U260-ITH摩卡送的外观，更加彰显了他低调和高效的作风。

2、伍媚，她妩媚可人，同时又是外资空调销售公司中高层管理者，坚强的外表下，干练的作风，玛瑙粉的联想Z370更将这种感觉烘托的恰到好处，惊艳而具有超强大的气场。

3、吴狄是一个标志的中产白领，阳光，痴情，在办公环境中，一抹靓丽的橙色成为了非常热门的关注点，那就是吴狄的办公笔记本电脑——联想U300S。

4、石小猛是北漂中的一员，努力上进，善良优秀，伴随着他人生观价值观的改变，在商场的尔虞我诈中幡然醒悟，而同样令人印象深刻的是那一款联想的一体电脑A320。

联想电脑根据人物角色的不同搭配的不同款式的电脑，看着各式各样的电脑，给人耳目一新的感觉。虽然联想在植入时想到了搭配不同款式电脑来体现，但我认为植入并不是能给人留下非常深刻的印象，因为联想电脑在剧中只是以一个道具的形式出现，没有重点体现电脑的性能特点，只能算是一个平淡的植入而已。

五、植入等级：B

吴狄与伍媚使用的联想笔记本

石小猛使用的联想电脑

林夏与邵华阳使用联想电脑

三星手机

一、品牌与电视剧的契合度

第一：品牌定位和电视剧观众基本一致。三星手机是很多年轻人所喜爱的手机品牌，这与本剧的观众基本一致。

第二：三星各款手机与影片中各个角色的身份、经济实力一致。

二、植入镜头数：作为剧中人物的通讯工具，三星手机在每一集当中都有镜头出现。

三、植入方式：

1、剧中各个主角均使用的不同型号的三星手机。

2、基本的通讯功能的展示。

四、植入效果分析

1、程峰使用的为三星、阿玛尼合作款B7620u，作为剧中的富二代，手机自然不能太寒碜。这款三星与阿玛尼的合作款贵气应该是有的。

2、沈冰的第一款手机是石小猛送的S8300，第二款为三星U608，沈冰配上“冰”一样的气质，三星U608应该是更配她了。超薄的白色款三星U608似乎和沈冰一样单薄同时又那么的纯净。

3、剧中的石小猛来自云南农村，自然是勤俭一些，手机也选的不张扬，小小个的三星I5508。

4、吴狄一个中产白领，重情重义。对傍上大款离开的杨紫曦念念不忘，后来又纠结于哥哥的前女友小伍的感情里。他珍惜与“疯子”、小猛的友情，当着架桥盘旋的角色，这么一个有情有义的男儿，手机选择上自然也是比较稳重的，三星I8510。

5、杨紫曦在剧中用的手机是三星S7070，非常的时尚、小巧。小脸玲珑的杨紫曦，绝对是要时尚的，纯白的S7070时尚清新，只可惜杨紫曦需要的比纯粹多一点，就像手机背面的菱形凸起，摸上去就没那么光滑了。总起来说，三星手机在剧中的植入还是比较成功的。

五、植入等级：B

剧中各主角的手机

搜狐微博

一、品牌与电视剧的契合度

微博，即微博客（MicroBlog）的简称，是一个基于用户关系的信息分享、传播以及获取平台，用户可以通过WEB、WAP以及各种客户端组件个人社区，以140字左右的文字更新信息，并实现即时分享。微博的很大一个特点就是信息共享便捷迅速。它可以通过各种连接网络的平台，在任何时间、任何地点即时发布信息，其信息发布速度超过传统纸媒及网络媒体。

品牌的定位与影片的观众群体是相符合的。

搜狐微博是搜狐网旗下的一个功能，将每天生活中有趣的事情、突发的感想，通过一句话或者图片发布到互联网中与朋友们分享。电视剧《北京爱情故事》主角都为白领阶层的年轻群体，这与搜狐微博很好的结合在一起。

二、植入镜头数：搜狐微博在剧中出现的镜头数超过20个。

三、植入方式：

1、以剧中人物使用的微博出现，在第一集中就出现了吴狄跳楼的微博。

2、以公交车、机场的广告牌出现。

四、植入效果分析 在电影中搜狐微博出现的次数很多，也有特写镜头，也表现出了微博信息共享便捷迅速的特点，但因为微博这个平台竞争激烈，并不是只有搜狐微博，还有其他很多微博，在电影中并没有突出搜狐微博的独树一帜的特点，如果把这个换成新浪或者腾讯等的微博都是可以的，所以这种方式的植入就显得有些平庸，只能说这个植入不会让观众觉得反感，但并不是非常出色的植入。

五、植入等级：C