第一篇：试论现实主义油画作品中的哲理体现论文
关键词：现实主义油画作品；哲理
摘要：该文以俄国画展萨甫拉索夫、中国的何多苓和陈丹青三人的油画作品作为具体实例，分析了现实主义油画中所蕴涵的哲理，指出了哲理性体现在作品中的重要意义。
艺术作品是艺术家对自然和社会生活进行审美认识，并按照自己的审美标准进行审美创造的结果。艺术作品一旦问世，又是观众进行审美欣赏的对象。无论艺术家的审美认识和审美创造，还是观众的审美欣赏都要既涉及感性，同时又涉及理性。艺术作品是感性和理性的统一，这是任何艺术都一以贯之的重要特性，作为艺术家必须清醒的认识到这一点。
艺术作品要按照生活的本来面貌反映生活，就必须有艺术形象的具体可感性，也就是说，抽象的概念和推理不可能构成艺术形象，艺术作品必须以具体的个别生动的形象呈现在人们面前，这是艺术作品最起码的要求，也是艺术作品表现思想内容和情感的先决条件。
但是，高明的艺术家还必须明白，艺术形象不能局限和停留在感性形式上，它还必须通过具体可感的形象再现深刻的理性内容——也就是哲理。
艺术形象是感性和理性的统一体，因为现实生活也是感性和理性的统一，世上没有脱离理性的纯感性形式，任何感性形式都包含一定的理性内容；任何理性内容都要通过一定的感性形式才能表现出来。
可以说，哲理在审美认识、审美创造、审美欣赏中起着十分微妙和非常重要的作用。一般而言，在艺术作品中具体可感的形式，如线条、色彩、明暗起着直接的、具体的、表层的作用，而内在的思想性和哲理却起着间接的、深层的、本质的作用。
所以，对于油画作品而言，没有哲理的作品是苍白的作品；没有哲理，就如同一个人没有思想和灵魂。当然，也必须明白，哲理不能脱离具体可感的形象，离开具体可感知的艺术形象和艺术语言，哲理也是无所依存，无所凭借的。高明成熟的油画家必须准确而全面的认识二者的辨证关系。
萨甫拉索夫（1830-1897）是俄罗斯民主主义风景画的奠基人，他画的风景画不仅表现了自然的优美和壮丽,还表达了他对时代潮流和时代精神的深刻理解,他被称之为是“注重民族情感的风景画大师”。以《白嘴鸦回巢》为例，近景处积雪开始融化，远景处伏尔加河的坚冰已经打破、航道已经开通，冬天就要过去，明媚而温暖的春天很快就要来临，回巢的白嘴鸦像觉醒的民主主义思想家们一样，已预感到春的暖意，它们在树梢上嬉戏、鸣啼，呼唤着民主主义的春天。这张画不仅是一张风景画，它包含微妙而深刻的哲理，表达了民主主义的信念，歌颂了民主主义的先行者们，正因为如此，这幅画成了萨甫拉索夫的代表作，也成了俄罗斯现实主义风景画的时代标志，著名美术评论家斯塔索夫说它具有“划时代意义”。
在我国以画知青题材而初露头角的何多苓以一种凄美而又不失希望的诗情创作了《春风已经苏醒》(1981)，为乡土现实主义风格树立了一个典范。这是一个充满诗意的画面，一个衣着破旧的小女孩，坐在初春长满枯草的河滩上，迷茫而又深情的目光遥望着远方，春天的微风吹动了她的黑发。这个完全写实的画面却暗含着寓意，苦难即将过去，希望正在萌生，就像春风吹拂过的荒原，必将是绿色履盖的原野。此时的中国农村正处在伟大变革的转折时期，实行联产承包责任制后，很多地区立刻显示出一派欣欣向荣的景象，在短短几年的时间内就解决了温饱问题，对于有过插队经历的知青出身的画家来说，对这种现象的感受尤为深刻。何多苓就是如此，他在创作体会中谈到：“我和大多数同代人一样，早已告别了那个世界，但它并没有在我心中消失。相反，每当我想要画点什么的时候，它就如此清晰地展现在眼前。——那是个贫瘠的地方。光秃秃的山坡，荒凉的河滩，没有任何赏心悦目的东西；天空淡漠地瞧着大地；……”显然，何多苓在创作这幅画的时候，并没有想到赋予它特别的含义，他只是画自己经历过的生活，那种贫困而又纯朴的生活使他久久不能忘怀，可能他就是要画出这种记忆但又对那片土地寄予希望，画的标题就说明了这不仅仅是回忆。
1979年中央美术学院油画系研究生陈丹青到西藏去了半年，在那儿创作了六幅画，回北京后又画了一幅，然后命名为《西藏组画》在中央美术学院陈列馆展出。画幅不大，都是描绘普通藏族人的日常生活。他凭着自己的感觉，根据对生活的细心观察画出的七幅小画一经展出，便产生了极大的反响，并成为中国现代美术史上里程碑式的作品，这是他完全没有想到的。单纯从画面上看，《西藏组画》确实是对现实的直观，但在这现实之中却有着震撼人心的力量，因为它向我们展示了从来不可能在艺术上表现的真实。那些粗犷沉默的康巴汉子取代了豪情满怀的工人和农民，贫穷而表情木讷的喂奶妇女也不是在很多美术作品中常见的那种翻身农奴的妇女形象，尤其使人怦然心动的是那个朝圣的场面，虔诚的人们全身匍匐在地上，沉浸在宗教的狂迷中，……对很多人来说，陈丹青的这种表现手法是不可思议的，艺术应该是源于生活，高于生活，应该向人们展示生活中美好的一面，怎么能这样来表现生活的沉重、阴暗与迷信。陈丹青认为他只是画了他所见到的真实。一件作品在特定的历史语境中产生效力，并不以艺术家本人的意志为转移，人们正是从这组作品中看到了贫困与愚昧，而又有一种坚韧不拔的精神蕴藏在其中。虽然陈丹青画的是藏族题材，但人们更愿意从宽泛的历史角度来理解作品的主题含义。首先，《西藏组画》具有一种前所未有的真实性，一扫美术界沿袭的戏剧性与唯美主义的传统，甚至在“伤痕”美术中，除了对文革的激烈批判外，在绘画语言上并没有大的突破。这种真实性既包括一直被作为禁忌的题材，如贫困和愚昧，也包括视觉上所造成的现场感，那种象抓拍照片一般的构图，对传统的戏剧性构图来说是一种不完整感，但却使观众有亲临现场的感觉，把观众放到了目击者的位置。在一个谎言充斥的时代，真实就是对现实的最激烈地批判。此外，真实除了自身的意义外，它所表现的事实还涉及对社会更深层的思考，“伤痕”美术涉及的还只是文革的具体事件，而《西藏组画》则使人联想到产生文革的根源，那种封闭、麻木与愚昧的国民性不正是文革的社会基础之一吗？
综上，不难明白哲理在现实主义油画作品中的重要地位。有人想否定哲理在现实主义油画作品中的重要作用，这是不正确的。当然我们也该明白，哲理要溶化到形象之中，不能简单化、表现化地理解哲理。对于现实主义油画作品而言，哲理愈含蓄愈深层次愈好。
第二篇：刘梅子油画作品欣赏
刘梅子油画作品欣赏
刘梅子，中国当代青年画家，出生日期 ： 1980.10.22，籍
贯 :
浙江温州，2006 毕业于温州大学美术学院，2009 毕业于中国艺术研究院研究生院，2010 任上海电影艺术学院美学教授，今日美术馆22院街B-12雅典娜艺术空间 画家现居北京。展览：2010年12月
作品《后现代女画家的生活日记》系列参加中国当代绘画展
宁波美术馆，2010年11月
作品《后现代女画家的生活日记之2月14日》参加保利5周年秋拍预展，2010年05月
作品《巢-1》参加台湾师范大学学术邀请展
台湾师范大学展厅，2010年04月
作品《静物一》参加中国第二届小幅油画展
中国美术馆 全国巡展，2009年10月
作品后现代女画家的生活日记系列个展，雅典娜艺术空间，2007年，作品《那边》参加温州女画家作品展，温州展览馆2006年，作品《浴》参加温州首届油画展，温州展览馆，2005年，作品《风景1》参加浙江写生美术展。
中国青年女画家刘梅子的“后现代女画家的生活日记”系列绘画展在艺术区拉开帷幕。该画展展出了刘梅子近年来的十余幅大型油画作品，作为一位80后的年轻艺术家，她用她的画笔真实而又准确地记录了她这一代人的精神世界和生存状态。她的“后现代女画家的生活日记系列绘画”堪称80后画家艺术主题和创作风格的一个标本性的范例。她将自己个人的日常生活变成了一部自娱而又娱人的快乐戏剧。在画中，她是自己的演员，又是自己的观众，而这些作品则让我们领悟到寻常生活的诗意与美感。
文化部、今日美术馆、北京画院、中国文联、中国艺术研究院的相关领导出席了该画展的开幕式并给与了高度的评价，著名艺术评论家王端廷在开幕式中说：“特写式的人像、平面化的造型和简洁的画面，刘梅子的绘画显示出受美国波普艺术家阿历克斯?卡茨绘画风格的影响。在观念艺术大行其道的中国当代艺坛，刘梅子通过架上绘画将“变生活为艺术”的观念作了全新的演绎。”
在中国当代画坛，80后画家正以其鲜明的代际特征成为一股最富活力的新生力量。不同于60后艺术家的愤世嫉俗，也不同于70后的玩世不恭，80后艺术家热情地拥抱现实并积极地追求未来。而刘梅子的此次画展就是80后这一新生力量的代表之作。
著名慈善家李春平、华谊兄弟传媒集团董事长王中军及众多圈内好友也应邀参加此次的画展开幕。
第三篇：“爱的哲学”在冰心作品中的体现
摘 要：“爱的哲学”，在作家冰心的作品中到处可见，感召和哺育了一个世纪的读者。本文从“爱的哲学”的定义出发，详细介绍了冰心作品的特点，并进一步论述了“爱的哲学”在冰心作品中的体现。
关键词：爱的哲学;冰心;体现
[中图分类号]：i206 [文献标识码]：a
[文章编号]：1002-2139（2016）-02-0-01
一、冰心介绍及“爱的哲学”
1.冰心及其作品介绍
冰心奶奶，原名谢婉莹，是20世纪文坛祖母，出生于福建长乐。自幼熟读名著，大学弃医学文，在五四运动走上了写作道路。冰心，不仅是读者心爱的作家，她还是社会活动家、翻译家等。这位“世纪老人”，从小就生活在充满爱的家庭，受到正面开明的教育。其代表作有《超人》《寄小读者》《两个家庭》《小桔灯》，这些作品受到了许多读者的喜爱。
2.“爱的哲学”的定义
“爱的哲学”主要阐述了爱的定义，解释爱的类别用，论证爱的科学依据，爱在哲学体系中的地位，更重要的是阐述爱和人类生活的关系。冰心的作品，就是用简明、流畅、朴实的语言，去阐述对母亲、对儿童、对大自然的爱。冰心，1921年加入文学研究会，创作提倡“爱的哲学”。冰心奶奶用自己的对人生感知与理解，用对人类的爱心，抚慰那些世事沧桑中受到伤害的人们，用超卓的哲理慰藉世人心灵的寂寞，用心灵的爱调和人与人、人与自然的关系，试图达到人类生命的极境。
二、“爱的哲学”在冰心作品的体现
（一）从体裁上看
1.散文中的“爱”
许多读者都认为冰心的散文很美，是因为她散文充满爱。通信散文《寄小读者》向读者宣扬了爱的伟大，教育小读者学会爱自然、爱母亲。在文章的四版自序中说过“这书中的对象是我挚爱恩慈的母亲。”可知，冰心在散文中歌颂母爱的成分非常大。再看散文名篇《南归》，这作品是冰心在母亲离开人世一年后所创作的，冰心运用了“痛定思痛”的创作写法，将母爱表达得淋漓尽致。文章的前面内容，几乎每个字每个词都为母亲生病担忧和焦虑。在文章的结尾，作者写到“完了，过去这一生这一段慈爱，一段恩情，从此告一段落”，将对母亲的爱与思念推向了另外一个层次。在《山中杂记》中，冰心用温柔的文字，歌颂了对儿童的爱。
2.诗歌中的“爱”
冰心的诗歌充满了爱，主要是受到文学泰斗泰戈尔作品的影响。其中作品《繁星》中写到“母亲啊，天上风雨来了，鸟儿躲到它的巢里，心中风雨来了，我只能多带你怀里。”这首诗歌，用清新的语言弘扬了母亲之爱、自然之爱的伟大，能够拯救人们的灵魂，给人们的心灵最大的安慰。再如《春水》中里提到“春何曾说话呢，单他那伟大潜隐的力量，已这般的，温柔了世界了”，表达了对“春”的自然之爱，也是作者内心深处最神圣的爱。冰心的著名诗歌《纸船》，更表达了作者思念母亲，表达对母亲的爱，这部充满爱与思念的经典诗歌，感召了许多异地的年轻人。
3.小说中的“爱”
五四运动的影响，作家冰心开始关注家庭、社会、妇女等问题。在五四运动后期，冰心的小说侧重的是对“爱的哲学”的宣扬。作者的母爱三部曲《超人》《悟》《烦闷》，对母爱最热情的歌颂，用真挚的笔调歌颂了母爱的无私与伟大。冰心又是一名爱国作家，在她生活的“五四”时期，感受到了民族的衰落以及国家的落后，于是她坚定目标为祖国的昌盛做斗争。这个时候，冰心将“爱”从母亲、儿童、自然，再进一步扩散到爱祖国的伟大情怀。例如小说《斯人独憔悴》中，作者在文中描述了两位具有爱国思想的人，他们都非常挚爱祖国，可是由于让家人禁锢在家中，没法为祖国做贡献，作者表达了同情之心，更表达了作者对祖国的热爱。后来的作品《去国》《一篇小说的结局》等作品，更让作者的爱国情怀表现得淋漓尽致。
（二）从“爱”的对象看
1.无私的母爱
冰心生活在一个民主充满的家庭，母亲是一位具有文化修养的传统女性，在冰心的成长过程中至美至善的爱，生活中的无微不至的照顾，精神上支持女儿读书写字。这种温馨伟大的母爱，在作家童年留下了深刻的烙印。例如，冰心在作品中写到“母亲在小舟里，小舟在月明的大海里”，用宛如的笔调给读者带来了刻骨铭心的母女感情。诗歌的笔调和语言虽然平凡简单，却有力的称赞了母爱的伟大。
2.对儿童的爱
作为儿童文学家，早在《寄小读者》就表达了对儿童的关爱，“童心美”是冰心作品中的显著特点，也是其对儿童关爱的弘扬和宣传。《寄小读者》，冰心就用柔和细腻的笔调向小读者展示了自己的快乐的童年，对儿童心灵美的赞扬，用天真的话，将纯洁的情感奉献给孩子们，整篇作品充满了作者对童心的崇拜，颂扬了儿童的真善美。她曾经说过“真理，在婴儿的沉默中，不在聪明人的辩论中”“可爱的，除了宇宙，最可爱的只有孩子”，作者已经将儿童当成世界上最纯真、最可爱的朋友，对儿童的爱达到了一种最高的境界。
3.对自然的爱
在冰心的作品中，将对大自然的爱也表现得淋漓尽致。在冰心眼中，“母爱”和“童真”都是建立在“爱大自然”的基础上的，在作家笔调下，大自然给了人类生存的环境，人类都是在大自然的关心和爱护中生存和长大，所以应该感谢大自然对人类的关心，应该去用一颗的心关爱大自然。冰心曾经说过“花儿的价值，要因果儿而定了”。冰心赞颂大自然最经典的是《春水一六八》“朦胧的月下――长廓静院里”，表达了作者对大自然的无限热爱。
结束语：
总的来说，冰心奶奶的作品是充满爱，有对母亲的爱，对儿童的爱，对大自然的关爱，对祖国的关爱。不管是诗歌、散文，还是小说，都时刻流露着作者的爱。这种“爱的哲学”，教育和感召了无数中华儿女。
第四篇：第十一届全国美展获奖油画作品
（一）《小夫妻 YOUNG COUPLE》
李节平（广东）Li Jieping(Guangdong)190*160cm
《壹玖肆玖 1949》
白展望（解放军）BaiZhanwang(General Political Department)253*250cm
《来自高原的祈福——“5·19”国家记忆 “PRAYER FROM PLATEAU, NATIONAL MEMORY ON MAY.1赵培智（新疆）Zhao Peizhi(Xinjiang)180*180cm
《历史的残页——戊戌六君子祭之三 ”HISTORICAL PAGE, SIX GENTLEMEN MARTYRS IN REFORM MO杨参军（浙江）Yang Canjun(Zhejiang)260*230cm
陈树东（解放军）Chen Shudong(General Political Department)175*246cm
《村庄（局部）VILLAGE(PART)》 林森（北京）Lin Sen(Beijing)
SNOW IN FINE DAY》
罗田喜（解放军）LuoTianxi(General Political Department)202*247cm
《冬至 WINTER SOLSTICE》
崔小冬（浙江）Cui Xiaodong(Zhejiang)160*136cm
《静静的故园 QUIET HOMETOWN》
王小宝（湖北）Wang Xiaobao(Hubei)155*184 cm《西望李家山 LOOKING WEST LIJIASHAN》 王克举（北京）Wang Keju(Beijing)180*200cm
《乡村选举 VOTE IN VILLAGE》
张延昭、慕增利（解放军）“Zhang Yanzhao, Mu Zengli(General Political Department)” 215*468cm
第十一届全国美展获奖油画作品
（二）2009年10月17日 21:28
《致远舰 VESSEL》
张新权（江苏）Zhang Xinquan(Jiangsu)210*180cm
《深潜 DIVING DEEPLY》
吴玉麟（解放军）Wu Yulin(General Political Department)170*180cm
《悬停 SUSPENDING IN MIDAIR》
吴奇志（四川）Wu Qizhi(Sichuan)130*160cm
《进藏女旗手 FLAGWOMEN ENTERING TIBET》
张燕妮（解放军）Zhang Yanni(General Political Department)180*150cm
《消夏 ENJOYING SUMMER》
忻东旺（北京）XinDongwang(Beijing)210*280cm
《苍山如镜之九 MOUNTAIN LIKE MIRROR(No.9)》 李鑫（内蒙古）Li Xin(Neimenggu)180*150cm
《红色娘子军之歌 SONG FOR RED DETACHMENT OF WOMEN》 李汉波（海南）Li Hanbo(Hainan)180*390cm
《自然万象——正午阳光 “NATURAL PHENOMENA, SUNSHINE IN NOON”》 李江峰（北京）Li Jiangfeng(Beijing)200*200cm
《前方有雾 FOG IN FRONT》
李建忠（河南）Li Jianzhong(Henan)150*200cm
《童年 CHILDHOOD》
李重智、金凤石（北京）“Li Zhongzhi, Jin Fengshi(Beijing)” 60*73cm
《荷塘 LOTUS POND》
杜春辉、邓乐民（广西）“Du Chunhui, Deng Lemin(Guangxi)” 150*260cm
《弥漫 FILLING IN AIR》
来源（浙江）Lai Yuan(Zhejiang)180*90cm
《工闲时分 LEISURE AFTER WORKING》 陆庆龙（江苏）Lu Qinglong(Jiangsu)150*218cm
《有一座名叫敢梯的石山 STONE MOUNTAIN》 杨诚（广西）Yang Cheng(Guangxi)190*180cm
《谁的红帆船 WHOSE RED SAILBOAT》 杨海峰（河南）Yang Haifeng(Henan)71*36*2
《遵义会议 MEETING IN ZUNYI》
沈尧伊（解放军）ShenYaoyi(General Political Department)300*600cm
《迎春 COMING SPRING》
沈行工（江苏）ShenXinggong(Jiangsu)192*176cm
《祝寿 CELEBRATING FOR BIRTHDAY》 谷钢（辽宁）Gu Gang(Liaoning)200*180cm
《红地毯述 RED CARPET》 陈坚（解放军）Chen Jian(General Political Department)200*500cm
《欢乐同行 HAPPILY RIDING TOGETHER》 陈子君（广东）Chen Zijun(Guangdong)147*220cm
《71770部队特种兵大队新兵张小勇、姜浩、王二柱等 “NEW RECRUITS ZHANG XIAOYONG, JIANG WANG ERZHU AND OTHERS IN NO.71770 SPECIAL MILITARY FORCE”》 周武发（解放军）Zhou Wufa(General Political Department)216*417cm
《巷口 ENTRANCE OF LANE》 林斌（甘肃）Lin Bin(Gansu)160*180cm
《天窗下 UNDER SKYLIGHT》
林永康（广东）Lin Yongkang(Guangdong)230*200cm
《投票之后 AFTER VOTING》
波力亚（新疆）Bo Liya(Xinjiang)195*195cm
《天地氤氲——2009NO.3 “DENSE MIST IN WORLD, 2009(No.3)”》 祈海平（天津）Qi Haiping(Tianjin)200*190cm
《田野 FIELD》
郑艺（北京）Zheng Yi(Beijing)130*160cm
《哈萨克族的一家 FAMILY OF KAZAK NATIONALITY》 郑波（辽宁）Zheng Bo(Liaoning)145*180cm
《黄河传说之三 LEGEND OF YELLOW RIVER(No.3)》 段正渠（北京）DuanZhengqu(Beijing)180*150cm
《香寂 FRAGRANCE》
赵梦歌（河南）Zhao Mengge(Henan)160*160cm
《老墙 OLD WALL》
赵皓滢（河南）Zhao Haoying(Henan)135*200cm
《室内景致 INDOOR SCENERY》
唐勤（广西）Tang Qin(Guangxi)120*190cm
《转场 CHANGING PLACE》
徐海翔（甘肃）XuHaixiang(Gansu)60*120cm
《浴血刘老庄 BLOODY BATTLE IN LIULAOZHUANG》
秦文清、张庆涛（解放军）“Qin Wenqing, Zhang Qingtao(General Political Department)” 230*380cm
《曙光 MORNING TWILIGHT》
崔先进（山东）Cui Xianjin(Shandong)190*220cm
《寒露 COLD DEW》
曹新林（河南）Cao Xinlin(Henan)150*120cm
《映像·09·夏至 “IMAGE, 09, SUMMER SOLSTICE”》 黄永符（重庆）Huang Yongfu(Chongqing)100*200cm
《飞跃 LEAP》
黄润生（四川）Huang Runsheng(Sichuan)190*180cm
《春晨·沁润 MORNING IN SPRING》
董文通（北京）Dong Wentong(Beijing)160*200cm
《在无言中静静等待来自远方的歌 QUIETLY WAITING FOR SONG FROM DISTANCE》 谢郴安（广东）XieChen'an(Guangdong)99*237cm
《回家 GOING HOME》
韩博（北京）Han Bo(Beijing)140*60cm
《红飘带 RED RIBBON》
熊天祥（湖北）XiongTianxiang(Hubei)190*130cm
《中国风景NO.2009 CHINESE SCENERY No.2009》 丁设（上海）Ding She(Shanghai)180*180cm
《渔祭·海汉铿锵 “FISHING CEREMONY, POWERFUL FISHERMEN”》 丁孟芳（海南）Ding Mengfang(Hainan)144*195cm
《归祭 RETURNING》
丁昆（河南）Ding Kun(Henan)150*200cm
第五篇：小议鲁迅作品中体现出的现实主义
小议鲁迅作品中体现出的现实主义
鲁迅先生是一代伟人，他是我们每个中国人心中的一座丰碑。这位中国现代伟大的思想家，革命家和文学家，以他大量优秀的作品和富有人格魅力的思想和精神，影响着我们的思想，我们的文化。鲁迅也是近代中国第一个最深刻最彻底的革命民主主义和现实主义作家，他的现实主义的思想深深地培植在中国广大的被压迫人民的土壤上面，他的反封建的力量是从广大的被压迫人民那里取得的。作为现代文学巨擘，鲁迅无疑呐喊出了启蒙者的最强音，他以悲天悯怀的关爱与救世济人的热诚，人的存在命运与状态予以了淋漓尽致的书写，中国现代批判现实主义大师，鲁迅先生当之无愧。鲁迅的小说开拓了中国现代小说的现实主义道路。他以客观写实的现实主义创作方法，为中国现代文学奠定了基础。
今天，我们阅读鲁迅的作品来解读这位伟人，可以看到，鲁迅是作为一位伟大的现实主义者来用他的作品震撼着我们心灵的，对封建历史的批判与对现实的思考共同构筑了鲁迅作品的精神空间。他抓住了最不易消逝的时代精髓，以平凡的题材，深刻的反映出了一个特定的历史时期，我们民族的命运和民族性格，他的创作思想从来没有离开过现实的土壤，从他的小说中我们可以深刻地感受到他现实主义的创作思想。
鲁迅小说数量虽少，但他的每一篇小说都曾产生巨大影响，并具有划时代的意义，各类栩栩如生的小说人物形象成为不朽的典型，甚至是家喻户晓，成为民族性的象征。真实而生动地描绘了交织在20世纪旧中国社会历史进程中的农民生活和知识分子等思想经历和人生百态，并再现当时社会大动荡中发生的辛亥革命和二次革命等变革运动。鲁迅的作品像现实生活的“放大镜”和“显微镜”，让社会的黑暗丑恶面目在镜头照射下一览无余，纤毫毕现。现结合下列小说作品加以分析，鲁迅作品中呈现的现实主义品格。
一、《狂人日记》中“救救孩子”的呐喊
发表于1918年5月《新青年》第4卷第5•号的第一篇白话文短篇小说《狂人日记》从“狂人”的视角切入，借“狂人”之口，喷发了对黑暗的封建社会人吃人现象的憎恨之情，从心底发出了“救救孩子”的呐喊，震人心弦，令人奋起振作。
代表着新的“希望”，新的“未来”的“孩子”，在其诞生、成长的过程中，必然会受到旧势力的扼杀、威胁，唯有净化其生长环境，才能使其幸免于难，茁壮成长，健康快乐。
而处于一个“病态”的社会，却以一个病人的眼光去看待正常之人，虽正常便也是“病人”、“狂人”无疑了。因为，对于传统卫道士，封建复古势力来说，任何的革命者都 是不合理，非常态的，唯有以“疯子”之名铲除“狂人”而后快。
二、《孔乙己》中迂腐文人──孔乙己
居住鲁镇的孔乙己是一个好吃懒做的落魄文人。因穷困潦倒，为了生计不得不去靠偷窃为生，结果三番五次被人毒打以致腿折。他可悲在于自命不凡，清高，却迂腐得可笑，但又心存高远，在郁郁不得志之时，仍抱有一丝丝的幻想，患有旧知识分子“只尚空谈，不务实干”的通病。同时，从他盗窃被打折腿的事件中，又折射出当时为富不仁的社会风气和人们幸灾乐祸、落井下石，•取笑他的“看客”心态。
孔乙己尚存的是当时社会中普罗大众里尚存的那份善良和真诚，对待孩子们的嬉笑，分享茴香豆时那种“不多：多乎哉不多也”的书卷气，都令人在捧腹大
笑中萌生几许怜悯之情。他是栩栩如生、呼之欲出的典型人物，是近代版的蓝贡生，又一位科举制度牺牲品。
三、《药》中夏瑜之心作治华小栓痨病药 《药》写了革命者夏瑜被刽子手杀死挖心后，被康大叔转卖给了开茶馆的华老栓，用于治疗儿子华小栓的肺痨病后致死的事，可悲可叹，揭示了辛亥革命的失败原因，并提出解决问题的灵丹妙药：革命者只有充分唤起广大民众觉醒，推认真组织发动人民群众揭竿而起，才能推翻腐朽的封建制度。
四、《阿Ｑ正传》中的阿Ｑ精神胜利法
鲁迅小说多反映民族的劣根性，并是生活于底层的民众的典型的代表。他在写阿Ｑ赌赢了钱却又糊里糊涂地被人抢走后有这样一段文字描写：
“很白很亮的一堆洋钱！而且是他的——现在不见了！说是算被儿子拿去了罢，总还是忽忽不乐。„„” “但他立刻转败为胜了，他擎起右手，用力在自己脸上连打两个嘴巴，虽有些痛，但打的是自己，被打的是另一个自己，于是心满意足地得胜躺下。”
这里采用了现实主义的虚构、夸张和典型化手法，是在忠于生活本身的规律，而且符合生活本来面目的基础上，给我们极其亲切的感受，不仅一针见血地揭露了“自欺欺人、以丑为荣，陶醉于现实虚幻中的阿Ｑ精神”的本质和民族劣根性。并提出改造国民精神的迫切性在于改良人的精神，而且深刻地显示了当时社会中精神胜利法怎样严重地麻痹了人民群众的反抗意志，心甘情愿地做“顺民、奴才，浑浑噩噩地生存。”在令读者捧腹大笑之余又不免让人悲从中来，流出带血的泪水。正如鲁迅总结的“哀其不幸，怒其不争”。
五、《祝福》中的弱女子──祥林嫂 《祝福》表面是祝愿历经劫难的祥林嫂能如愿以偿过上幸福美满的生活，实则是诅咒封建宗法社会“四权”（父权、夫权、族权、神权）对底层社会弱女子的侮辱和损害，以致于一个心地善良的祥林嫂在整个社会的冷落与嘲弄中，在年味甚浓的年关祝福声中悲惨地死去，散发一种透骨的悲凉之气。
鲁迅以自身的经验和广博的学识，深刻地感受并读懂了中国的历史和现实，他高屋建瓴地俯瞰中国的社会现实，深入浅出地发掘出深藏于国民内心中的病根，以达到“揭出病苦之因，引起疗救者注意”的目的。以上举的五例中的是被欺侮、压迫而又时有市侩表现的人物，无不深深地刻上了时代的烙印，满载着鲁迅深厚的哲理和针砭现实的社会意蕴。
通过鲁迅这些反映社会现实主义品格作品的字里行间，透过人物的衣着言语分明地让读者感觉到他们仍在当代生活中偶露头角，如影随形，无处不在。“远在天边，近在眼前”。我们时常在生活中感觉得到他们的存在，并深深地影响到一代代人，经久不衰，深入人心。正如鲁迅先生自已所说的：“凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客。”鲁迅先生选择文艺作为医治国民精神、改变国民精神的手段。他怀着强烈的革命民主主义精神，怀着对封建主义和帝国主义的深切痛恨，敢干直面现实，主张韧战，痛打“落水狗”，这就使他的实践始终具有深刻的社会斗争的现实意义。小说集《呐喊》《彷徨》代表了鲁迅作品的最高精华，其文学成就至今无人超越。
点击咨询 