3D视觉因素在平面设计的运用论文5则范文

第一篇：3D视觉因素在平面设计的运用论文

摘要：现代社会信息量的增加使人们更倾向于便于理解和消化的信息，而最直观的就是眼睛看到的信息，这为平面设计这一靠视觉来传递信息的表现模式提供了发展的机遇和平台。3D视觉元素被广泛应用于平面设计之中，并且将在未来平面设计中占据主导地位。因此，对3D视觉元素这一概念进行了解读，并对这一元素的应用进行了细致的分析，希望能为3D视觉因素在平面设计中的应用提供帮助。

关键词：平面设计；平面空间；3D视觉元素

空间，这一概念一直以来是人们非常感兴趣的研究课题，另外也是哲学家和艺术家不断倾洒心血的对象。艺术家们将材料、线条以及各种物体的形态和色彩按照一定的规律和排列方式组织起来，形成一种客观存在的形态，并把这种关系称为空间关系，这种形态称为空间。在对空间的不断研究中，人们一直在不懈探索空间的本质，并且取得了较大的成就。就建筑来说，我国的古代宫殿和埃及的金字塔都是成功的典范。人们在空间中生存，并且作为人类接触世界和了解世界的重要平台，空间中的平面是人们利用较为广泛的重要元素。因此，如何通过平面的表达方式来取得立体的视觉效果，使人们能在平面中得到立体的视觉感受，是平面设计中立体视觉效果发挥作用的重点内容。

1平面设计中的3D视觉元素概念

在人类的漫长发展史中，科学技术是制约我们表达三维空间的重要因素，因此，只能运用二维的方式来表达三维的物体。随着科学技术的进步以及造纸术和印刷术的运用，人们可以运用平面透视和投影的方式来更好表达三维物体，这就是平面设计的内容。从字面意思来看，平面设计就是在一个平面上进行的设计活动，它主要包含了平面中各个元素的排列和组合。它的排列内容是版面的排版和平面中包含的文字以及图片的排列，它的设计内容是版面、文字和图片，其目的就是传递信息，并且首先刺激人们的视觉，继而影响整体感受。平面设计作为一种信息的载体，在人们的日常生活中发挥着重要作用，并且人们对平面设计的要求越来越高。人们对平面设计的要求不仅仅是表达信息的需要，而且更加注重设计中的视觉效果，因此，需要进一步改革平面设计。3D是三维立体空间的英文简称。人们眼睛看到的景象，都是以三维立体的形式存在。在空间中存在的物体，都具有形状、颜色、材质等外观特点，并且还可能具有非常复杂多变的内部结构和特点。虽然人们的视网膜是二维的，但视网膜具有的特殊能力可以将人双眼看到的东西经过信息加工成为立体的影像。这种特殊能力就是视觉差，它可以将眼睛看到的景象根据物体的远近不同、大小不一经过大脑的加工之后形成视觉差别，从而形成立体的影像。因此，三维立体空间是我们认识和了解这个世界的根源。3D视觉元素并不是一种立体的视觉元素，它是发生在二维平面中的，其实就是利用色彩的明度和亮度以及冷暖关系等手法形成一种能在人们眼睛中形成一种远近关系，从而营造出立体的感觉的手法。这种表现手法目前在很多领域都得到了很好的利用，以后也将在平面设计中发挥作用。

23D视觉元素在平面设计中的应用技术

2.13D视觉元素在网页设计中的应用技术

随着互联网进入千家万户并且深深影响着人们的日常生活和工作，人们对网页的要求越来越高。人们在网页设计中也想将3D元素加入网页设计中去，但由于当时计算机处理能力弱和这样的网页占用内存较大，这一想法没有在实际中得到很好实施。目前，计算机计算水平的大幅度提升，以及计算机处理信息和储存信息能力的提高，将3D元素运用到网页设计中已成为了一种惯用做法。这一理念得到广泛实施，不仅给人们带来了视觉上的立体感受，还大大提高了美观程度。例如，国外某一品牌网站在设计首页时，运用了大量的立体表现手法使网页导航具有明显的明暗关系和立体视觉效果，并且根据色彩冷暖的变化给人们的心理感受引导作用，带给人们视觉震撼和心理感悟。

2.23D视觉元素在海报设计中的应用技术

海报是信息传递较为快速的一种传递方式，它的影响力和艺术表现力巨大，并且运用较为广泛。平面设计在海报设计中占据重要地位。因此，要想在海报中表达出立体效果，就需要在设计海报时关注色彩和明暗程度，通过设计使人们更能注意到那些重要的信息，取得强烈的视觉效果和强大的心理影响力。在设计海报时不能过于杂乱，要突出信息且具有特点，将3D视觉因素运用到海报设计中，不仅可以带来心理震撼，还能给人们带来真实的视觉感受，增加表现力。目前广泛使用通过高光和阴影塑造字体等手法，来表达建筑美和建筑奢华的气质，从而提高了海报的档次，还给人们带来别样的视觉感受。

2.33D视觉元素在标志设计中的应用技术

标志是一种重要的表现符号，是表达一个企业产品内容、科学技术以及企业特色等的一种重要工具，另外，标志也是一个企业在消费者心目中的形象表现。标志有功能性、艺术性、多样性等特点，通过对标志进行研究，可以得出很多有用的信息。比如，可以通过对标志演变过程的研究来判断一个国家和地区当时经济状况，并且还可以得出该国家和地区艺术发展特点和人民的审美观。通过对于标志不同特征的探究，能够了解一个地域、一个国家甚至一个时代的特征，并且还能在标志的演变过程中掌握其艺术风格和特点的变化。在21世纪信息化的时代，标志的特点也逐渐呈现信息化和现代化，标志设计也把研究的目光投向了如何将3D视觉因素完美融合到标志设计中去，以带给人们强烈的视觉冲击。360公司中360安全卫士的标志就是运用了圆这一主要要素，通过色彩的设计和阴影的设计为一个平面圆营造出了球体的效果，充分诠释了360度全方位无死角的安全性。这种平面设计的成功之处就是利用了光与影的对比，带来了强烈的视觉冲击力，给人们留下深刻印象。

3结语

应用3D视觉元素是未来平面设计发展的必然趋势，它们通过现代化的设计方式和设计理念，满足了人们通过视觉美感来感受时尚并且追求个性和自我的需求，充分展示了3D视觉元素在平面设计中的艺术魅力，使平面设计往更好、更美观方向发展，注入了新的设计理念，给人们带来了不同于以往的视觉感受。

作者:曾小春 单位:中山市火炬开发区理工学校

参考文献

[1]周森.基于自动激光扫描技术的三维几何在线测量系统研究[D].重庆:重庆大学,2015.[2]唐苏明.三维曲面测量的编码结构光技术研究[D].上海:上海大学,2015.[3]陈端端.媒介演化与艺术传播[D].南京:东南大学,2015.

第二篇：平面设计论文

关于平面设计的思考

管经院2010级人力二班左春早艺术内容的展现形式跟表现形式的结合，是一个类似于洗牌的过程。设计艺术只有内容与表现形式得以创新的结合，不断地重新洗牌才能创造出崭新的艺术美感。通过近期对平面设计的学习，虽然只是了解了一些皮毛，但对于设计的美感有了一些欣赏水平上的提高。

设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量，是否顺利地传递出背后的信息，事实上她更象人际关系学，依靠魅力来征服对象，你的设计有抓住人心的魅力吗？是一见钟情式的还是水到渠成式的，你需要象一个温文尔雅的绅士还是一个不修边幅的叛逆之子，或是治学严谨的学者。事实上平面设计者所担任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸夸其谈，你的设计代表着客户的产品，客户需要你的感情去打动他人，你事实上是“出卖”感情的人，平面设计是一种与特定目的有着密切联系的艺术。

平面设计中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告平面设计思想，而广告平面设计思想反过来又影响着传统民族审美观念。作为外来的招贴艺术，在中国设计者的作品中，时时流露出传统的美学观潜移默化的影响。

在我国，广告有着悠久的历史。战国时“矛与盾”的口头广告------“韩非子”中所描述的“悬帜甚高”中的“望子”；两宋时期伴随着印刷雕版而产生的“传单”等，都可以看作是广告的雏形形态，都是我国广告历史久远的例证。然而，广告真正成为一种专业性活动并发挥其巨大作用却是从资本主义社会才开始的。从这个意义上讲，我国的招贴广告艺术，可以说是引进的。在我国用于公益或文化宣传的招贴，称公益或文化招贴或简称宣传画；用于商品，则称商品广告招贴或商品宣传画。而这一切，在国外某些国家通称广告画，或商品广告、文化广告、艺术广告、公用广告。

从我国文化发展的历史经验来看，一个国家、一个民族文化的发展，要想立于不败之地，就要勇于吸收，敢于继承，善于交融。无论是从我国早期华夏文化的形成直至达到两汉文化的高峰，还是盛唐文化受到西域、印度文化的影响而发扬光大，无不表明，只有勇于吸收，才能发展，只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。在平面设计方面我们也还是应该“立足中华，面向世界”，既要尊重民族艺术的独特性，体现中华民族的审美心理，又要反映现代人的内在精神追求。在招贴艺术的设计中，我们也要“寻根”，寻找我们民族传统文化中为其他民族所不及的思维优势和独特风采。艺术始终要讲内在的延续，一种艺术形式的产生及被容纳，需要特定的历史文化背景，其中包括一个民族的生活方式、习俗、伦理道德、审美习惯等，构成了潜在的深层文化结构，深锁于民族的心理和精神之中，调节和制约着民族文化的发展和外来文化的介入。

第三篇：平面设计论文

【摘 要】 图形设计作为视觉空间设计中的一种符号现象，起着沟通人与文化、信息的作用，这一点与文字的作用相通。汉字是代表中国文化的具有很大涵盖性的符号文字，因此，我们应该去研究与认识它，从而发掘更多的造型方法，更深入地利用汉字来进行平面图形设计。汉字是世界上最古老的文字，有悠久的历史，它是中国文化的载体，记载着中华民族的文化和历史。在整个汉字的构建体系中，是以人为中心的，体现了一种以人为立足点的人本精神。汉字不仅是表达和记载的工具，它更是中国几千年文化和精神的积淀，任何一个对中国文化关心的人，都会对汉字感兴趣。而作为反映社会现象和向公众传达重要信息的平面设计，更应该以艺术的眼光发现和开拓汉字的美，很好的利用汉字这一优秀的设计元素，做出更具艺术性的作品，使更多的人认识到我们每天书写的不再只是简单的符号，而是在书写延续了几千年了的伟大的艺术。

【关键词】平面设计文字汉字联系

目录

引言..........1

平面图形设计与汉字的本质联系......1

更多的发掘汉字的特征更准确运用汉字承载的信息..........4

结论..........9

参考文献..............10

引 言

在日本设计师白木彰先生的作品中，展示出一个活生生的汉字的世界。不是简单的文字符号的堆积，每个字仿佛从符号世界中还原了出来，带着它们来自远古时代的神秘气息。这样的文字形态，引起我对汉字的新的认识。

汉字是唯一富有生命力的表意文字，是用点画记录人类理念的平面设计。利用文字来进行平面设计，我们所要利用的不光是它的“形”，更重要的是它的“意”。目前日本人似乎比我们更懂得怎样利用汉字，他们用汉字的造型原理去设计图形，在他们的设计作品中，汉字不仅仅是符号，是装饰，而且具有了图形设计的表形性思维，使汉字真正活了起来。利用汉字，日本人传达出他们的本土文化，而我们为什么不能利用汉字传达我们的文化？这一点令人深思。

一、平面图形设计与汉字的本质联系汉字的起源

关于汉字的起源，一直以来就众说纷纭，但是最主要的一种说法是：汉字的创造者为黄帝的史官仓颉。他所处的社会是距今四千多年前的父系氏族社会的早期阶段。在那之前的文字都是象形字，也就是是可以用来记事图画，称为“文字图画”。

据古籍记载，说仓颉“生而能书，又受河图录书，于是穷天地之变，仰视奎星圜曲之势，俯察鱼文鸟羽，山川指掌，而创文字”。

1.汉字的价值

汉字是世界上最有魅力，最具艺术感的符号！它是表达语言的工具，也是文化的重要载体，它因适应人类生活的需要而产生，同时也丰富和升华了人们的生活。

在中华民族历史文化的开创上，汉字的出现具有划时代的意义。人们因为掌握了它，就可以隔千里之遥而互通信息，距千载之后而传授经验，从而把人类的智慧累积为历史，一代一代的通过汉字相传，使中华民族的文化香火不断。

从文化学的角度来看，汉字是文化的一种载体，因为它记载了中华民族文化发展的历史轨迹和丰富成果。一切先人的智慧和创造性成就，依靠汉字的记载才得以永久流传；一切后人的聪明才智，也从汉字记载中得到进一步的启示和提高。因此，汉字不但是中华民族进入文明世纪的曙光，而且是文明得以长传并继续发展的继承性工具。

2.汉字的特点分析

在众多的平面设计作品中，越来越多的设计师们开始运用汉字作为设计元素。这不仅是因为汉字本身的形式美，也是因为汉字所代表的中国传统文化，越来越受到人们的关注。

2.1 汉字构字的人本精神

汉字被充分利用在平面设计中的原因，除了汉字本身就极具艺术观赏性外，还有一个原因我认为就是汉字的构字方式中蕴含了人本精神。在汉字的造字机制中，处处体现了中国历史文化的丰富信息。

汉字的构造方法，是以人为中心的，处处体现了一种以人为本的精神。这种人本精神在字的偏旁和部首中可见一斑，如保护的“保”，就是借用一个人抱着幼子的形态，企望的“企”，就是借用人踮起脚直立的渴求姿态，字形和字意之间相互联系，形象的表达出字的本意。还有很多字的构形都是以人为出发点，都带有很强的象形和人本特征。运用在平面设计中时，先天就是一个非常简练、非常写意的抽象艺术形，因此设计师们对汉字的竞相引用，也就不

足为奇了。在中华民族的传统观念中，敬老爱幼是一种美德，人由年轻变衰老是自然规律，无法抗拒，所以早在战国时期的孟子就曾说过“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”的经典名言。

1．汉字本身即是一种平面图形设计

从平面设计来讲，汉字是人类社会有史以来最伟大最成功的设计。它以最为简单的设计元素，运用最丰富而复杂的设计手段，设计出了一件又一件恒定而单纯的“产品”，并使这些产品的内涵丰富，构架完美，用途广泛，影响深远。同时，这些“单元产品”又具有无穷的联络方式，具有开放而递增的同构能力。早在春秋战国时期，庄子在《庄子外篇》中就已指出：“言者所以在意，得意而忘言”，即：在语言和事物之间存在着表征物与被表征物的关系，语言是事物的表征物，事物是语言的被表征物，语言的任务是事物信息的被传达，语言的角色是传达信息的媒体。文字正是利用语言来代表或者指示某一事物的东西。

2．平面图形设计与汉字构成学原理

A．平面图形设计是一个特殊的思维过程

人类的意识过程，其实是一个将世界符号化的过程，而思维无非是对符号的一种挑选、组合、转换、再生的操作过程。因此可以说，人是用符号来思维的，符号是思维的主体。平面图形设计，是以信息传达为目的的，在二维的空间中对物象的位置、比例、相互关系的筹划，无疑，这也是一个思维过程。但同时，它又不是一个通常意义上的思维过程。这是一个开始于设计者，延续到受众心理活动的思维过程，而这种延续正是依赖于作为思维主体的图形。

B．汉字是经过设计的图形

汉字的目的是承载信息，而汉字本身即是中国人在二维空间中对点画挑选、组合、转换、再生，使之代表一定信息的产物。从符号学原理分析，汉字是一种符号，是一种特殊的平面图形设计。由于汉字演变至今已变得十分抽象，洗练，所以将汉字承载着的原始信息还原出来的过程本身，即是一种特殊的思维过程，一种特殊的平面图形设计。这种还原的结果不是文字，是一种加入人的思维的奇妙产物，一种特别的平面图形。

二、更多地发掘汉字的特征 更准确地运用汉字承载的信息

设计师借平面图形设计向受众传达自身的思维过程与结论，以达到其指导或是劝说的目的；换言之，受众也正是通过设计者的作品，与自身经验加以印证，最终了解设计者所希望表达的思想感情。美国设计师普罗斯说过：“人们总以为设计有三维：美学、技术和经济，然而更重要的是第四维：人性。”人性的概念在今天已经广义化，如何使我们的本土文化得以体现？还原汉字的原始信息应该说是一条捷径。在追寻汉字本源的过程中去体会中国文化，其本身就是在提高设计师文化修养。这样，我们在作品中体现本土文化就不是一件难事了。

1．使汉字不断地深化

A.运用汉字来发掘本土文化，是一个抽象难懂的说法，那么，让我们看看日本人是如何做的吧。

七世纪时，日本引进中国的表意文字，称为汉字。日本人快速地消化了中国的汉字文化，之后又把汉字迅速地加以改造，日本称为大和民族的本土文化其实都来自中国，而中国当代的设计为什么还不及日本呢？我们可能过多地强调了形式的方面，而忽略了设计作品本身应

透露出来的内容和意境。日本人以纤丽纤小、简约淡泊作为其审美的意趣，形成了“物哀”、“空寂”、“风雅”、“幽玄”等审美理念。汉字被日本的设计注入无限的遐想，成为他们在作品以外的思维空间“留白”的有力武器。“喻物于意则乐，留意于物则病。”汉字作为抽象图形的魅力在乎似与不似之间。

《读卖新闻》中曾登载过一位日本小学三年级女生写的诗：

“港”这个字

真像美人鱼

“共”是头

“巳”是尾

三水是浪花

你看像吗？

这就是汉字的魅力，几乎是独一无二的魅力，没有哪种文字可能引发人这种美妙而大胆的联想的。正是汉字在人思维空间里的留白，使汉字具有了无限的生命力。

现代图形设计是对文化的认同，而不是简单的对符号或图形的认同。探索本土文化的内涵，找出传统文化与自己个性的碰撞点，形成自己的设计风格，这才是运用汉字进行图形设计的精髓所在。日本许多著名设计师，几乎都是汉字学的专家，他们在作品中巧妙地将汉字作为抽象画看待，取得了意想不到的效果。日本书籍设计大师杉浦康平先生就是一个执著的汉字迷。他在《活字礼赞》一文中提出汉字造型的直角思想，其起源为中国“天圆地方”的宇宙学；日本另外一位汉字迷设计师白木彰先生，更是巧妙地将汉字作为图形运用到了平面设计中。

日本设计运用传统的理念，现代的元素和构成手法，并赋予民族情感的内容，走在了设计的前沿。这值得我们青年设计师们学习和借鉴。

B．我们的先民如何利用汉字设计生活

我们的前人在书写汉字的过程中，逐渐上升到一种审美阶段--融入了创作者的观念、思维、精神，并能激发审美对象的审美情感，于是形成了“书法”这类二阶意义上的艺术门类。书法艺术是抽象符号艺术，它靠单纯的线条架构演绎出千变万化、千姿百态的视觉艺术形象。在文人士大夫创造了优秀的书体与书法作品的同时，民间艺人也以他们的聪明才智设计出无数巧妙而极富视觉意趣的字体图形。如用来招揽顾客的幌子、节庆与民俗活动中的吉语，吉祥纹样中的连笔字等。这类反映日常生活形态的杰作具有浓郁的装饰性和强烈的民族特色。

2．用中国人独特的宇宙观理解汉字

因为中国自古就有“天人合一”的观念。即人类并非宇宙创造的中心，而是自然中次要的部分，能否符合大自然的韵律是衡量一切的标准。世界上没有哪一种文化如此强调自然的形态与模式，汉字的创造无疑也遵循这一法则，即模拟自然，将物的形简化地融合于方正的字体符号之中。

A．“神”来之笔

古人对于“神”的信仰，主要表现在占卜和祭祀上。最早的汉字其实是占卜的记录，上古

文字的笔划结构，用今天的眼光看去，充满了神秘的色彩，是古人对自然、对生命的一种诠释。这种记录占卜结果的文字，来源于远古的文字画（近似文字的图画）。汉字是表意文字，象形性是汉字的主要特征之一，汉字是反映自然造型的。汉字在反映自然造型的同时，还具有深奥的构成原理，而这种原理就来源于中国人独特的世界观。设计在线.中国B．汉字中有大智慧

《易》曰：“自天佑之，吉无不利。”子曰：“佑者助也。天之所助者，顺也......”中国人信仰上天潜在的超越之力，这种超越之力即自然规律。观察汉字的构成，更多的是揭示自然中蕴含的深刻哲理。在汉字发展的早期阶段（西周以前），象形程度较高，体现出对书写的简化和易识别的趋势。而汉字在发展为记号文字体系的过程中，则体现出了古人独到的智慧。在汉字的创造过程中，古人很注重“形”与“意”的结合，简单摹仿不是文字。

在初中时，语文老师对于“牧”字、“采”字的解释，引起后来我对汉字中蕴含的先人智慧产生了浓厚的兴趣。前有“牛”而后面有一个人持木棍趋赶，这样便组成了“牧”字。在汉字的造型原则里，我们可以发现许许多多这样有趣的例子，只要我们耐心品味，其中奥妙无穷。

结 论

在世界经济一体化环境下，我们如何运用文字进行平面图形设计?

汉字不是世界普及的文字，但是汉字字符本身代表一种或多种意义，这一点，拉丁字母却无法完成。面对全球经济一体化进程，我们将汉字直接用于标志显然行不通，这样只能使我们的作品显得腐朽而庸俗。但是在了解汉字的意义和构成法后，我们把汉字精辟总结物象特征的方法运用到平面图形设计中，却未尝不可。例如，中国邮政的标志，来自于“中”字的古形“中”。其意义指一面有长穗的旌旗随风飘动。邮政的标志将它赋予了新的涵义，一方面保持“中”字的古意，象征中国邮政旗帜性的作用，在公众中一直保持着良好的形象；另一方面，将“中”字变形，像一双手托起一封信件交给收件人的形象，寓意着中国邮政以服务为本，快捷、安全、礼貌。

发掘汉字中蕴含的深层文化积淀，在现代设计中的应用有着广泛的前途。除了标志设计，无论是装饰、书籍、招贴、广告还是环境艺术设计，都应当充分发掘汉字中包含的中国哲学，从事设计工作的我们应当重视这方面的学习和修养，让抽象的汉字艺术在现代设计中产生更大的魅力。

参考文献：

南鹤溪（日），文字的魅力，上海古籍出版社

杉浦康平（日），造型的诞生，中国青年出版社 顾音海，甲骨文发现与研究，上海书店出版社

裘锡圭，文字学概要，商务印书馆

朱熹（宋），周易本义，上海古籍出版社

梅格斯（美），二十世纪视觉传达设计史，湖北美术出版社 巴尔特（法），符号帝国，商务印书馆

第四篇：平面设计论文

课程考查论文

图形在平面设计中的应用

摘要：

文字、图形、色彩同为构成平面设计的三大要素，以其各自的特点在平面设计中担当不同的角色，起着不同的作用。从一般意义上讲，图形传递信息的速度要比文字快得多，越是富有意境性的图形越能抓住观者的视线并快速传递所携信息。图形以其不可替代的形象化特征成为平面设计中的视觉重点，以其独特的魅力理所当然成为设计师们的设计表现重点。首先讨论了图形在平面设计中的应用，接着分析了图形在包装设计及标志设计中的延展性，最后做了总结。

关键词：图形；平面设计；魅力

图形在平面设计中的应用

图形的应用：

一、变异图形在平面设计中的应用

在现代平面设计中设计师们除了运用写实图形﹑变形图形来表达自己的设计意图外，还常常运用变异图形这一比较特殊的构形手法来表达自己独具匠心的设计意图。

变异图形由于其反传统的思维方法、超常规的构形方式，往往能从大量司空见惯的平庸图形中脱颖而出，特别引人注目和深思，也越来越普遍地得到观者的欢迎。

二、规则及不规则图形在平面设计中的应用

不规则图形是和规则图形即严格的几何图形相对的图形。一般而言，在平面设计中，规则和不规则构成一种相辅相成的关系，这种互补关系有着心理学上的深层依据。规则的图形倾向于稳定、静止、秩序，但一味规则也很容易导致单调和刻板；不规则的图形显得活泼、生动，但走向极端就会变成杂乱无章。“秩序感” 是人们审美知觉活动的一条基本心理学原则，在这种知觉过程中，太单调的图像引不起人的知觉兴趣，太杂乱的图像又使人茫然，因此装饰艺术的审美要求就建立在这种简单与复杂、规则与不规则之间。

当然，不规则图形在平面设计中还有许多其他的表现方式，例如，规则图形的不规则排列可以取得活泼的效果；采用挪用、拼贴手法的一些设计作品也不可能按照严格的几何图形来制作，因而就打破了单一图形的局限。各种形象素材和字体的随机排列已经形成一种重要的视觉文化现象。从广告、招贴到书籍装帧、网页设计乃至服装图案，我们都可以看到不规则图形的影子。

三、分形图形在平面设计中的应用

在平面设计中经常涉及许多图形图像，利用分形理论可以绘制出变幻莫测、五彩斑斓的抽象图像。分形，简单说就是一个图像，但这个图像具有无穷自相似性，整体的结构被反射在其每一部分中，分形总是呈现出参差不齐和不规则的状态。像平齿植物菜花和硬花甘兰，它们的每一分支和嫩枝都与其整体非常相似，其生成规则保证了小尺度上的特征，成长后就变成大尺度上的特征，当客体的部

分和整体完全相似，就可以说客体是线性自相似的。同样，如果将它应用于平面设计，尤其是平面广告、包装设计中，必定会取得意想不到的效果。分形图形根据它实现的算法不同，可以有多种类型。分形图形目前在广告印刷、平面设计、服装设计等许多方面有了广阔的应用。分形不仅为设计者提供了一种新的设计手段，而且使设计者有了更广阔的想象和拓展的空间，可以更直接地体现设计者的创作意图，相信分形图形在平面设计中会有更好的发展前景。

四、中国传统文化元素在平面设计中的应用

在文化多元化的今天，中国的平面设计要想融入国际现代设计大舞台，更好地与各国设计界进行交流、沟通，就必须在加快熟悉国际通用的设计语言的同时，深度挖掘中国的传统文化元素，并对两者进行有益的补充。只有这样才能更好地符合平面设计的当代审美标准，从而对我国艺术设计的发展产生积极的影响。传统文化元素包括了宫廷美术、文人美术、宗教美术、民间美术等，它为我们今天的平面设计提供了丰富的借鉴元素。平面设计中的图形小至一个标志，大到高速公路旁的路牌广告，其应用非常之广，它传达着信息，并给人以强烈的视觉冲击力。

中国传统造型背后的“意”是人们迷恋其造型的关键，不论古人还是现代人，对美好事物都一样的心存向往，因而传统造型背后的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于表达现代人的设计意念。人们追求的主要是图形身后蕴涵的意义。如中国联通公司的标志就是采用了中国传统图形“盘长”，俗称“方胜”，表达了人们四环联通，日久天长，路路相通，一切美好的意愿，来隐喻通信事业处处顺畅之意。

五、象征图形在平面设计中的应用

将象征图形的希望一味的寄托于传统图形的继承是不够的，还要在现有的图形中，不断创新、挖掘出新的图形，只有这样才能大大丰富象征图形的表现形式。方法有二种：一是“旧图新说”。指对传统图形的创新，这要建立在广泛的群众基础上，把先前广为人知的，流传很久的，寓意深刻的传统图形，在不改变原意的情况下，加入现代时尚元素，这样会增加图形的趣味性。比如北京奥运标志设计，是在传统印章模式基础上，加入了富有动感的、运动的人形，传统与现代在这里得到了完美的结合。二是将众多现代时尚元素做一个比较分析。比如可以分为高

雅、通俗、雅俗共赏等形式。针对不同的目标受众，采用不同形式内容的象征图形加以表现。比如“人头马”可以代表上层权威人士，是高雅的象征;而可口可乐则代表了一种雅俗共赏的文化。

图形设计的延展性：

一、图形在包装设计中的延展性

图形、色彩、文字是构成商品包装的基本元素，其中图形设计在商品包装中起着举足轻重的作用。“简洁而不单调，丰富而不繁琐”一直是设计师追求的最高境界。对于包装图形创意而言，丰富的内涵和设计意境于简洁的图形中尤为重要和难得。这一方面是由图形自身传递信息的特点所决定，另一方面是为了适应当今信息如潮快节奏的信息社会需要。包装设计是为人服务的，是人性化设计，它更需要情感的交融。设计者把握好包装设计中图形的意境性，才能更好地传达设计思想和创意，让受众理解和接受。如龙兆曙先生的“西汉古酒”包装设计，他取西汉马王堆帛画纹样作图形意境设计，反映出中华酒文化深厚底蕴，极具地域文化色彩的风格特征。包装设计的情与境，是设计生命真谛所在。意境乃设计家智能、社会生活体验、艺术技能的综合所至。

二、图形在标志设计中的延展性

标志设计是社会经济、文化的体现，因其图形的高度简洁、喻意的丰富内涵、商业的举足轻重而受到设计界及企业界的重视。由于标志设计自身的特点及人们认识上的差异所带来的对图形解读困扰，因而标志设计对图形语义的把握也就显得格外重要。从根本上说，图形所要传达给观者的意境美就是设计者的创意点。现代社会是一个崇尚人性、以人为本的社会，而标志设计更加呈现出以人为本，更强调人之情感，更强调设计的意境性，而设计与人的交流也成为一种现代标志设计发展的趋势。标志是一种很特殊的形象语言，有它特定的构思模式、特别的表现形式和特殊的艺术技巧。二是协调画面空间、虚实、疏密，完善了标志的设计魅力效果，对标志内含的融入起到了积极作用，使一个“无意义”的形化为一个“有意境”的形，提高了标志设计的可视性和品味性。

综上所述，作为思维过程或是图形表达过程的平面设计作品，它所挑选、组合、加以运用的图形元素应具有明确指涉功能。与其所处的空间、时间、社会现实的要求或表现相一致，才能恰如其分地发挥应有的社会作用。这就要求设计者

必须把握住他所应用的图形可能存在的变量，保证这些图形的当前状态正是设计者表达思想感情的所在，而不是简单的组合与拼凑，把握好符号传递视觉信息的功能性是每个设计者应当考虑的问题。

总结：图形图像色彩这些元素存在于我们周围的点点滴滴，我们的日常用品无不融入了这些，细心观察，这些都充满了乐趣。我们平时也可以试着对周围的事物进行图形图像色彩的设计，将自己的想法化为实实在在的效果。

参考文献

1、岳虹.平面设计之图形设计浅谈［J］.西北美术，2005，(04).

2、刘赞爱，刘婷.传统艺术对现代艺术的启示［Ｊ］.装饰，2004，(6).

第五篇：双因素理论在青年教师宣传工作中的运用论文

摘要：高职院校青年教师不仅是高职院校教育教学工作的重要力量，也是加强高职院校宣传教育及思想工作的中坚力量，提高高职院校青年教师从事宣传工作的主动性是进一步加强理论宣传的组织工作，整合资源，协同作战的关键因素。本文拟对双因素理论的提出及基本内涵进行简要概述，并对双因素理论中激励及保健因素对高职院校青年教师从事宣传工作主动性影响作用进行分析，为提高高职院校青年教师从事宣传工作主动性找寻新方向。

关键词：宣传工作；双因素理论；青年教师激励；主动性

一、赫茨伯格双因素理论的介绍

双因素理论是由美国著名的行为科学家弗雷德里克赫茨伯格所提出。弗雷德里克赫茨伯格将影响员职工工作积极性的因素主要分为了激励因素和保健因素，并且意外发现，工作职业本身、工作职业内容基本上构成了激励因素，而工作职业环境及工作职业关系基本上构成了保健因素。此外，保健因素与激励因素也存在交叉重叠现象。赫茨伯格还指出，激励因素的满足能提高员职工工作的积极性，而激励因素不被满足时并不会产生很大的影响；相反的是，保健因素的满足达不到提高员职工积极性的作用，但是一旦保健因素的缺乏则会很大程度上引起员职工的不满情节。

二、青年教师从事宣传工作的主动性在双因素理论中保健因素的体现

双因素理论中的保健因素即我们熟知的造成青年教师惰性宣传工作的影响因素。宣传教育及思想政治工作中的保健因素主要包括：青年教师从事教育及思想政治宣传的落后的新媒体平台、不按时进行的宣传专题培训工作、不明确的上下级传递宣传工作的宣传方向及宣传重点等，都会成为造成高职院校青年教师消极惰性实施宣传工作的保健因素。青年教师从事宣传教育及思想政治工作的保健因素一旦得不到满足，这将很大程度上磨灭掉青年教师的宣传工作的积极性。

三、青年教师从事宣传工作的主动性在双因素理论中激励因素的体现

采取活灵活现的激励手段是满足并保障高职院校青年教师积极的从事宣传工作的重要保障。加强通讯队伍建设、加强通讯队伍的业务水平、大力组织教育及思想政治宣传工作的专题讲座、对青年教师的新闻写作及公文写作进行专项培训、加强教育及思想政治教育新闻的动态展示及相关新媒体形式的展示等，都可作为促进青年教师从事教育及思想政治教育宣传工作的激励因素。

四、如何运用双因素理论提高青年教师从事宣传工作主动性

（一）做好保健因素与激励因素有机结合是提高青年教师从事宣传工作主动性的有效途径

双因素理论中在保证保健因素的的同时鼓励激励因素对宣传队伍的建设，例如，多进行宣传工作相关的业务进修及培训工作的资金投入，鼓励参与宣传工作的青年教师的外出学习并提供机会及条件、在学校或学院举办一些宣传工作相关相关的专业知识学习的平台等，这对于培养能力强、水平高的通讯宣传青年教师而言大有裨益。当然，学院或学校不乏有一些文化底蕴深厚的老一辈宣传工作者且人员较多，可对宣传工作的青年教师以培养兴趣进行引导，从而取得相应的成果。

（二）做好保健因素与激励因素有机结合是加大高职院校宣传工作力度的必然选择

双因素理论中保健因素与激励因素的相辅相成对于加大宣传工作力度而言已是必然。例如，进行教育及思想政治工作的宣传时大力加强舆论宣传效果，积极建设文化阵地，构建有效的精神高地这为青年教师更好、更积极地从事宣传工作打下坚实的基础。而新媒体不外乎是有效加强宣传工作的力度的新兴工具，为青年教师打造一个教育及思想政治教育宣传的公众号、博客、虚拟论坛、社区或是相关主题的手机报等，这都为青年教师更好地掌握外部教育或是思想政治教育的学习宣传信息提供了一个良好的平台，这在教育及思想政治教育宣传中起重要作用，同时大大提高了青年教师宣传工作的积极性。

（三）做好保健因素与激励因素有机结合是提升高职院校宣传工作水平的重要保障

双因素理论中保健因素与激励因素的相互交融为青年教师提升宣传工作水平保驾护航。例如，建立合理公平的宣传报道激励机制。青年教师是一群新鲜的血液，增强青年教师的自信心及成就感是提高其工作积极性的有利条件，科学的奖励惩罚政策有利于调动青年教师工作积极性。对于完成宣传工作指标的青年教师可以按其稿件录用级别、对学生的影响程度、学生的有效评价给予鼓励，从而鼓励和引导青年教师更积极的进行教育及思想政治教育的宣传。

五、结语

激励及保健因素是构成双因素理论的主要成分。激励对于高职院校的青年教师宣传工作的执行有着至关重要的推动作用，提高高职院校青年教师从事宣传工作积极性，必须十分重视高职院校对于青年教师积极性及创造力的鼓励，切实把对高职院校青年教师的激励作为一项长期坚持的可持续性目标来筹划。但是，保健因素同样作为必不可少的成分。双因素理论的高度统一是加强青年教师从事宣传工作积极性的主要任务。

参考文献：

[1]李茂华。双因素理论在JC学院教师激励中的应用研究[D]。广西大学，2013。

[2]叶佩。基于赫茨伯格双因素理论的教师职业倦怠研究[D]。曲阜师范大学，2014。