专业选修动画创意与设计教学大纲(2015)

第一篇：专业选修动画创意与设计教学大纲(2015)

艺术学院动画创意与设计课程教学大纲

一、课程基本信息

课程名称： 动画创意与设计

课程代码：ZX4134 课程类别： 通识选修课

学

分：2 学

时： 36

理论学时：36

实验实践学时： 面向对象：本科 先修课程： 动画概论

（要求：课程名称与课程代码必须与课程信息手册完全一致。课程类别根据情况填入通识必修课程、通识选修课程、专业基础课程、专业必修课程、专业选修课程、实验与实践课程）

二、课程教学目的与要求

知识目标：使学生熟悉掌握动画创作的流程，熟悉各种类型动画的特点和制作方法。能力目标：熟练掌握动画制作的基础技巧，从入门到熟练。

素质目标：分组实习等环节培养学生的团结合作能力；培养学生迎难而上、坚持不懈的毅力和动画师应具备的艺术修养。

三、课程考核要求

1、课程以在规定时间内提交一组完整艺术作品为形式。

2、在教学过程中，会进行两次中期作品考核，作为平时成绩的重要指标。

3、过程考核包括平时出勤情况，课堂练习、中期考核。考核以作品的完成情况来评判。

4、结业考试以提交作品为形式，对作品的完成情况进行评价。

5、平时成绩占40%，结业考核占60%。

四、课程教学基本内容、学时分配和教学环节安排

《动画创意与设计》学时分配

内容

理论学时

实验（实践）学时 第一章 概述

第二章 从剧本开始

第三章 美术设计

第四章 导演摄影蒙太奇等常识,怎样画分镜头

第五章 立体动画的特征与形式,动画的后期制作

随堂考试

合计

第一章

概述

本章教学目的与要求：

熟练掌握原、动画的概念对中国动画史及世界动画产业的现状及市场前景有深入 了解了解商业动画片、艺术动画片的特点

本章教学重点：动画设计制作流程 本章教学难点：艺术动画片

第一节

什么是动态设计的原画和动画，动画设计制作流程 第二节

中国动画史，世界动画发展现状，市场前景 第三节

商业动画片、艺术动画片

第二章 从剧本开始

本章教学目的与要求：掌握动画剧本的写作原则独自完成一个剧本创作，要求标创作手法及思路

本章教学重点： 剧本的写作基础 本章教学难点： 动画剧本的创作方法 第一节

剧本的写作基础 第二节

动画剧本的特点

第三节

动画剧本的创作方法

第三章 动画美术设计

本章教学目的与要求：独立完成剧本的美术设计注意角色与剧情要求的联系确定背景的绘制风格。

本章教学重点： 镜头语言及其组织结构，分镜头剧本的构成法则 本章教学难点： 镜头语言的运用 第一节

美术设计的概念 第二节

作品风格的确定 第三节

角色造型设计 第四节 背景和道具设计

第四章 导演、摄影、蒙太奇等尝试，怎样画分镜头

本章教学目的与要求：独立完成由脚本到分镜头剧本的绘制标明镜头运用及景别 本章教学重点： 镜头语言及其组织结构，分镜头剧本的构成法则 本章教学难点： 镜头语言的运用

第一节

从脚本到分镜头剧本：分镜头剧本的构成法则 第二节

镜头语言及组织结构 第三节

镜头剪辑与组合 第五章 立体动画的特征与形式，动画的后期制作

本章教学目的与要求：运动规律是动画创作的根本，是一切运动表现的基础。所有动作必须符合动画 运动规律，对蒙太奇的运用要有明确认识强化对蒙太奇的应用，课后自修后期制作软件如：premiere、after effects摄影表的填写，作品的输出制作过程中着重对运动规律的强调以及对影片动作风格的探索。

本章教学重点：偶动画、三维动画、动画的口型对位、其他材料制作的动画 本章教学难点：偶动画、三维动画、动画的口型对位 第一节

偶动画

第二节

电脑三维动画

第三节 其他用材料制作的动画 第四节 动画的后期非线性编辑

第五节 动画的口型对位、配乐、声乐混录 第六节 影片输出

随堂考试

五、课程学习指导与修读建议

动画是当今社会的一个发展趋势，随着社会商业化的快速发展，动画的功能发展形势已经从单纯娱乐欣赏转化为一个产业。本门课程的设置就是力求在有限的时间内让学生们了解动画技法的应用。

本课程是理论性的课程，在教学过程中应加强理论与实践环节的结合，并适当为基础较好的学生提供课外与社会的工作实践机会，使不同水平的同学都有收获。

六、推荐教材与阅读书目

1.《动画人的生存手册:迪士尼&皮克斯故事大师讲动画剧本创作》，约翰•卡尼梅克(John Canemaker)(作者), 叶珊(Coral yee)(译者)，中国青年出版社，2013年版 2.《动画创作与创意》，彭玲著，复旦大学出版社，2008年版

3.《Animation Writing and Development: From Script Development to Pitch》，Jean Ann Wright(作者)，Focal Press出版社，2005年版

第二篇：《图形与创意》全院选修课程教学大纲

《图形与创意》全院通选课程教学大纲

课程名称： 图形与创意

课程学分： 3.5 学分 课程学时： 60 学时 课程性质： 全院通选课

一、教学目的和任务

通过该课程的教学，使学生了解图形与创意的思维方法与视觉传达方式，平面设计中图形与创意的构成及特点；掌握图形与创意的基本规律；图形与创意的视觉空间层次及形式美法则，培养学生具备图形与创意的能力。

二、教学方法与要求

本课程以理论讲授与作业辅导相结合，辅以多媒体形象化教学手段，通过分析优秀设计作品讲解图形与创意的方法与规律。作业辅导中以重方法、重思路、重过程的启发教学方法，引导学生主动地学习、钻研。结合本课程教学安排组织学生参观考察，培养学生的社会实践能力。

三、教学内容与教学安排

1、理论讲授

理论讲授内容包括：图形与创意的基本要素，图形与创意的出发点，创意思维的典型模式，及优秀图形创意作品实例分析；图形与创意的一般规律与不同媒体的表现特点；图形与创意的基本原则和形式美法则；图形与创意要素的运用，包括点、线、面、色彩在创意中的组合方式，图形与创意的信息传达效率与视觉效果。

2、图形与创意的基本要素

作业3幅

材料、尺寸不限

3、图形与创意

作业3幅

材料、尺寸不限

四、课程考核

本课程实行随堂作业考核。课程结束时，学生须按教学要求完成作业，并以课堂作业作为评定成绩的依据。

五、教材及参考书

教

材：《图形与创意教学讲义》

由任课教师编写

参考书：《创意空间》

王绍强 编 著

岭南美术出版社

《创意想象》

刘亚 德

辽宁 美术出版社

《图形创意》

林家阳

编 著

六、学设备及教具要求

由系准备多媒体教室及相关设备；教师应准备教学参考资料、多媒体课件等教学相关资料。

第三篇：《设计思维与创意》教学大纲

《设计思维与创意》课程教学大纲

一、课程基本信息

课程编号：

课程名称：设计思维与创意 课程类别：专业选修课

适用专业：服装与服饰设计（本科）开设学期：第四学期

总 学 时：32 其中讲授学时：16 实践学时：16 计划学分：2 先修课程：女装设计 中外服装史 服装色彩 讲授语言：中文

考核方式：平时作业30% 课程考核10% 随堂考试60%

二：课程简介：本课程的性质、目的和任务

性质：本课程是服装设计与工程专业的一门选修课程。设计思维与创意通过打开学生对服装设计的思维与创意的训练，使学生形成自己的服装设计思路与方法，在服装设计过程中形成自己的风格。

目的与任务：

1.认知服装设计的相关概念。2.了解服装设计的思维方式。3.掌握服装设计的创意方法。4.掌握服装设计的法则及规律。

5.掌握服装市场营销及服装品牌知识。

三、推荐教材与教学参考书

教

材：《打破思维的界限——服装设计的创新与表现》袁利 赵明东 主编

中国纺织出版社 2013 参考书：《时装设计：过程、创新与实践》[英]凯瑟琳·麦凯维编著

中国纺织出版社 2009

四、课程内容及学时分配

第一章、设计思维（讲授：1学时）知识点：

1、思维的概念

2、设计思维的概念

第二章、创意思维（讲授：1学时）知识点：

1、创意思维的来源

2、创意思维构思过程

3、水平思维

4、体验水平思考法获取创意

实践教学（实践：4学时）实践内容：

1、广州红砖厂创意园市场调查

第三章、创意工具（讲授：2学时）知识点：

1、思维导图的背景

2、思维导图的定义

3、思维导图的特征

4、思维导图的流程

5、思维导图运用技巧

6、体验思维导图

实践教学（实践：2学时）实践内容：

1、思维导图绘制实践

第四章、水平思维系统中的设计思维（讲授：2学时）知识点：

1、逆向设计思维

2、联想设计思维

3、无理设计思维

4、发散设计思维

5、创造设计思维

6、灵感设计思维

实践教学（实践：2学时）实践内容：

1、设计思维实践

第五章、创意灵感的来源（讲授：4学时）知识点：

1、生活资料

2、自然元素

3、时空要素

4、姐妹艺术

5、科技成果

6、社会动态

7、民族文化

实践教学（实践：4学时）实践内容：

1、思维导图的训练

2、服装设计快速表达 第六章、通过一块面料进行创意设计（讲授：2学时）知识点：

1、现有纺织品的局限性

2、创意面料设计的商业价值

3、创意面料设计的技法介绍

实践教学（实践：2学时）实践内容：

1、面料创意设计实践

第七章、自主创意系列服装设计 知识点：

1、创意主题的选定

2、思维导图的训练

3、系列设计效果图的绘制

五、考核方法与要求

（一）考核方法 考核类型：（笔试）考核方式：（笔试）考核时间：4小时

（二）成绩评定

随堂考试成绩：占60％

上课的出勤率、学习态度：占10％平时练习操作情况：占30％

六、编制与审核

编制人： 编制时间： 教研室审议： 系审核：

第四篇：艺术设计专业图形创意教学大纲

《图形创意》课程教学大纲

课程编号：042113017 课程名称： 图形创意 总学时数：56 实验或上机学时：40 先修课及后续课

一、说明部分

1．课程性质 艺术设计专业必修课 2．教学目标及意义

使学生较全面地了解图形所涉及的诸多内容，逐渐了解图形的意义及表达方法，增强感性认识，培养图形创造力及多向思维能力。在此基础上，进一步引导学生通过观察、发现，提高学生的图形语言表现技巧，造型幽默，手法多样，想象力丰富，信息准确。并能够运用所学知识于专业设计中。

3．教学内容及教学要求

通过讲解图形和图形创意概述、图形创意的基本元素、元素的视觉想象、图形创意的思维方法、正负图形、影子图形、换置图形、矛盾空间以及创意图形的具体运用，使学生了解图形创意课程作为一门设计类学科的专业核心课程，在整个设计学科中的重要地位。它为学生在将来的设计工作中更具形式美意识与实践能力，更具设计创造力打下基础。图形创意课程的开设，旨在训练培养学生对图形想象力的控制能力和形式美原则的应用能力。同时引导学生进入与市场接轨的设计区域，学习图形设计的基本作法，为其他专业课程的学习打下基础。

通过理论与规律及图形实践训练两个部分课程内容，以创造性思维模式寻求审美的现代性与图形的现代性，使学生掌握图形创意的规律和手绘快速表现的能力。更好的为艺术设计专业的设计思维训练和设计创作服务。

4．教学重点、难点

本课程的教学重点在于图形创意表现形式及方法 本课程的教学难点在于图形制作与应用。5．教学方法与手段

本课程采用理论讲授与课堂辅导相结合的方式进行，着重训练学生的图形造型能力和图形设计能力。要求针对每个章节的教学进度，完成相应的实践训练，在教学中通过作品讲评、范图欣赏等形象直观的教学手段，提高学生的创作能力、理解能力和美学素质。

6.教材及主要参考书 教材：

[1]钱涛，周红生.图形创意.合肥：安徽美术出版社.2008年8月 参考书：

[1]张勤.图形创意.合肥：安徽美术出版社.2010年9月

[2]卢少夫.图形创意设计.上海：上海人民美术出版社.2007年10月 [3]杨为渝，周靖明.图形创意.重庆：重庆大学出版社.2002年8月 [4] 林家阳.图形创意.哈尔滨： 黑龙江美术出版社.1999年12月

7．其它

二、正文部分

第一章 图形和图形创意概述

一、教学要求

了解图形和图形创意的有关基本理论，在进入创意范畴之前，即对它的视觉传播形式的特性和内涵从设计理念的角度去加以认识。

掌握图形和图形创意的概念。

二、教学内容

第一节 图形及图形创意特点

知识要点：通过简洁的形式传达出深刻丰富的内容。第二节 图形创意的概念

知识要点：图形创意就是寻求视觉传达的独特性意念和构想。第三节 图形创意的形式规律

知识要点：对比调和、节奏韵律、条理反复、动感静感等。

三、本章学时数：3课时（讲述3课时，课堂讨论1课时）

第二章 图形创意的基本元素

一、教学要求 了解基本元素：点、线、面及三要素：圆、方、三角。掌握各种元素的联想要与实际生活中的事物相联系。

二、教学内容

第一节 图形创意基本要素：点线面

知识要点：点、线、面是绘画、设计的基本元素，点、线、面的训练十分必要。

第二节 图形创意的三元素：圆、方、三角

知识要点：以三元素为依据，通过联想捕捉生活中的相似视觉形象，有意识地引导学生对于周边的事物发生兴趣，并加以观察，再用艺术的手法加以表现。

第三节 眼球的联想

知识要点：通过最能激发学生灵性的元素——眼球的训练，培养学生元素替代的能力，以及对某一事物进行概括、刻画的能力。

三、本章学时数：7课时（讲课2课时，实验5课时）

第三章 元素的视觉想象

一、教学要求

了解元素的视觉想象思维模式，是人类头脑中对原有表象进行加工形成新表象的心理活动，在进行图像想象时，要将人脑中已有的表象进行再造，以开拓思路，激发创造性思维。

掌握变形想象的能力。

二、教学内容

第一节 单形元素的视觉想象

知识要点：单一形体简单，易于集中学生思路进行思索。通过训练使得学生面对简单的问题能养成深入地、富于创建性的思考与表达习惯。

第二节 特定元素的视觉想象

知识要点：以火柴盒的面和空间的视觉想象为训练内容去探索：平面和空间的含义、特定的空间的想象范围和切入点的把握、多视点的火柴盒和火柴杆。

三、本章学时数：8课时（讲课2课时，实验6课时）

第四章 图形创意的思维方法

一、教学要求

了解图形创意的思维方法：比喻、比拟、夸张、借代、幽默、象征等思维方法。

掌握运用不同思维方式进行图形创意。

二、教学内容

第一节 图形创意的思维方法

知识要点：理解并学会使用比喻、比拟、夸张、借代、幽默、象征等思维方法进行创意。

三、本章学时数：6课时（讲课2课时，实验4课时）

第五章 正负图形

一、教学要求

了解正负图形的概念及创意方式。

掌握创意的关键，应该放在共用轮廓线和形与形的相互借用上。

二、教学内容

第一节 正形、负形及正负形的概念

知识要点：正形及常态的“图”，负形即常态的“底”，正负形又称图底反正图形。

第二节 正负图形中图与底的关系

知识要点：形与形的相互借用的形态，对“形”的感觉要敏锐，要有意识地去发现“形”的共用关系。

三、本章学时数：6课时（讲课2课时，实验4课时）

第六章 影子图形

一、教学要求

了解影子图形的概念，在视觉传达设计中的运用。掌握影子图形创意方式，简洁概括，不做简单重复。

二、教学内容 第一节 影子图形概念

知识要点：客观物体在光的作用下，产生异常的变化，呈现与原物不同的对应物，异于日常生活中的影子。

第二节 影子图形中形与影的关系

知识要点：可用矛盾、因果、关联、幽默等形影关系的创意影子图形。

三、本章学时数：

第七章 换置图形

一、教学要求

了解置换图形概念，组合方式。

掌握如何利用置换在原有图形的基础上更加深化，赋予一种视觉上的新感受。

二、教学内容

第一节 置换图形的概念

知识要点：形意的转换——保持图形的基本特征，物体中的某一部分被其它事物所替换的一种异常的组合方式。

第二节 形的转换而导致的义的转换

知识要点：在原型的基础上通过元素的转换，在视觉上赋予新感受，在寓意上赋予新的含义。

三、本章学时数：6课时（讲课2课时，实验4课时）

第八章 矛盾空间

一、教学要求

了解在图形的形态和特征所反映的变化中，都是人为的变化处理，这种求变的观念是作为设计师必须建立的基本意识。

掌握利用视错觉方式创造似是而非，看上去既合理又矛盾的图形。

二、教学内容 第一节 双重视幻效果

知识要点：利用图形外形间的契合、偶合以及形态交织错觉创造双重视幻效果。

第二节 多视点的构形手段

知识要点：方向的错视、视点切换的错视形成多视点的矛盾空间图形。

三、本章学时数：6课时（讲课2课时，实验4课时）

第九章 创意图形的运用

一、教学要求

图形与主题设计、图形设计与基础设计课程、图形设计与视觉传达设计课程、图形设计与其他专业设计课程

二、教学内容

第一节 创意图形在插画中的运用 第二节创意图形在广告招贴设计中的运用 第三节 创意图形在书籍装帧设计中的运用 第四节 创意图形在包装设计中的运用 第五节 创意图形在服装设计中的运用 第六节 创意图形在造型设计中的运用

知识要点：创意在于应用，一个优秀的创意图形只有在找到合适的位置才可以最大限度的发挥作用，图形创意的应用范围极其广泛，插画、广告、包装、服装等都有其身影。

三、本章学时数：8课时（讲课1课时，实验7课时）

教研室：XXX 执笔人：XXX 系主任审核签名：XXX

第五篇：《定格动画》教学大纲

大理学院艺术学院技法课教学大纲·2014版

《定格动画》技法课教学大纲

一、课程基本信息

课程名称：定格动画 课程编码：26134A12 适用专业：动画专业 开课学期：9 课程类型：专业教育选修课

课程学时：总学时 64 学时（理论课 0 学时，技法课 64 学时）课程学分：4分

先修课程：《平面动漫形象设计》、《立体动漫形象设计》、《原画设计》、《场景设计》 并修课程：无要求

课程简介：本门课程是艺术类动画专业学生的一门专业课，对于学生掌握动画艺术创作的技能具有重要地位。本课程的任务是学习逐格动画的制作全过程，通过课堂训练，使学生掌握偶形制作，道具制作，场景制作，拍摄技巧等定格动画制作全过程。逐步培养创造力、影视表现的思维，从而使设计构思到艺术实现的途径更加通畅。

二、课程教育目标

知识目标：逐格动画的基本原理和应用知识，以及掌握多种多样的逐格动画表现手法

技能目标：通过教学实践和训练，掌握逐格动画制作的方法，能利用各种材料拍摄短片动画。了解逐格动画的基本原理和应用知识； 熟悉逐格动画的创作、制作、拍摄、后期的制作全过程；掌握逐格动画表现方式。

三、课程教学内容、要求及学时安排

课程单元一 绪论（理论讲课）

【教学内容】

第一节 逐格动画的基本原理和应用 第二节 逐格动画摄影的发展历程 【教学要求】

1．掌握逐格动画的基本原理和应用知识。2．熟悉逐格动画的基本原理和应用知识。3．了解逐格动画摄影的发展历程。

【教学方法】

利用PPT教学(图片、影像结合讲解)使学生对逐格动画的基本原理及逐格动画摄影发展史有一个概念性的了解。

大理学院艺术学院技法课教学大纲·2014版

【学时】理论课 0 学时，技法课 2 学时。

课程单元二 基础知识（理论讲课）【教学内容】

第一节 偶形基础知识 第二节 偶形的骨架构造 第三节 偶形制作工艺 【教学要求】

1．掌握偶形的骨架结构和制作工艺概况等基本知识。2．熟悉偶形的骨架结构和制作工艺概况等基本知识。3．了解逐格动画片偶形的概念。

【教学方法】

利用PPT教学(图片、影像结合讲解)使学生对偶形的骨架结构和制作工艺及方法有一个明确的概念性的认识。

【学时】理论课 0 学时，技法课 2 学时。

课程单元三 偶形的制作工艺（理论讲课和创作）【教学内容】

第一节 偶形制作的工具和材料 第二节 拼装法制作偶形的工艺流程 第三节 浇铸法制作偶形的工艺流程 第四节 专业偶形制作的经典案例 【教学要求】

1．掌握逐格动画偶形的各种制作方法，并在实际操作中会加以灵活运用。2．熟悉逐格动画偶形的各种制作方法，并在实际操作中会加以灵活运用。3．了解逐格动画偶形的各种制作方法。

【教学方法】

通过案例详细介绍不同类型的偶形的工具、材料和制作工艺。并让学生亲自动手制作偶型。【学时】理论课 0 学时，技法课 4 学时。

课程单元四 布景和道具制作（理论讲课和创作）

【教学内容】

第一节 布景设计原理 第二节 布景的设计和建造 第三节 室外布景模型的制作 第三节 室内布景模型的制作 第四节 道具的制作 【教学要求】

1．掌握室内室外布景模型的制作工艺以及道具的工艺做法。

大理学院艺术学院技法课教学大纲·2014版

2．熟悉布景设计建造的工作步骤。3．了解逐格动画片的布景设计原理念。

【教学方法】

通过案例详细介绍设计和建造布景模型以及道具模型的设计制作方法。并让学生分小组进行场景与道具的制作。

【学时】理论课 0 学时，技法课 8 学时。

课程单元五 偶形动画技巧（理论讲课和创作）【教学内容】

第一节 动画基础知识

第二节 逐格拍摄动画的操作流程 第三节 制作逐格动画的工具 第四节 角色的形体动画 第五节 表情动画 第六节 口型动的制作

【教学要求】

1．掌握偶形动画操作流程。

2．熟悉角色形体动画技巧、角色表情和口型动画技巧。

3．了解与生物运动相关的基础知识。

【教学方法】

通过案例详细介绍偶形动画的操作技巧。并让学生分小组制作拍摄偶型的多组动态。【学时】理论课 0 学时，技法课 8 学时。

课程单元六 逐格动画片的前期创作（理论讲课和创作）

【教学内容】

第一节 逐格动画影片的制作流程 第二节 剧本 第三节 美术设计

第四节 分镜头故事板 第五节 音乐创作 第六节 对白先期录音 第七节 电子故事板制作 【教学要求】

1．掌握逐格动画的制作流程、剧本创作、美术设计、故事板的制作等各个步骤。2．熟悉逐格动画音乐、对白等的制作等各个步骤。3．了解逐格动画片的创作过程。

【教学方法】

利用PPT教学(图片、影像结合讲解)使学生对逐格动画片的创作过程有一个明确的概念性的认识。并让学生分小组写出短片剧本、绘制美术设计、设计分镜头。

大理学院艺术学院技法课教学大纲·2014版

【学时】理论课 0 学时，技法课 8 学时。

课程单元七 逐格动画摄影（理论讲课和创作）【教学内容】

第一节 逐格动画摄影概述 第二节 摄影基础知识 第三节 逐格动画摄影栅 第四节 逐格动画摄影布光 第五节 逐格动画摄影技法 第六节 经典案例概述 【教学要求】

1．掌握逐格动画摄影棚的格局和设备配置、摄影的布光案例、逐格动画摄影技巧。2．熟悉逐格动画片的摄影基础知识。3．了解著名的逐格动画摄影案例分析。

【教学方法】

利用PPT教学(图片、影像结合讲解)使学生对逐格动画片的摄影基础知识和技巧有一个明确的概念性的认识。并让学生分小组拍摄多组偶型置于场景中的静态画面。

【学时】理论课 0 学时，技法课 8 学时。

课程单元八 视觉效果制作（理论讲课和创作）

【教学内容】

第一节 视觉效果制作原理

第二节 常见的视觉效果制作方法和窍门 【教学要求】

1．掌握逐格动画片里的视觉效果制作技术。2．熟悉常见的视觉效果制作方法和窍门。3．了解视觉效果制作原理。

【教学方法】

利用PPT教学(图片、影像结合讲解)使学生对逐格动画片的如云雾、雨雪、狂风、闪电、流水、浪花、地震、火山、燃烧、爆炸、幻影等自然或物理现象的视觉效果的各种制作方法有一定的认识。并让学生分小组进行练习。

【学时】理论课 0 学时，技法课 8 学时。

课程单元九 逐格动画的新技术（理论讲课和创作）【教学内容】

第一节 逐格动画技术发展概况 第二节 逐格动画制作新技术 第三节 摄影机运动控制 第四节 三维动画技术 【教学要求】

大理学院艺术学院技法课教学大纲·2014版

1．掌握定格动画拍摄系统Moco Toon的操作。2．熟悉摄影机运动控制三维动画技术。

3．了解今年来逐格动画摄影领域的新技术和新设备。

【教学方法】

利用PPT教学(图片、影像结合讲解)使学生对逐格动画片制作的最新技术有概念性的认识。并让学生在实践操作中加以运用。

【学时】理论课 0 学时，技法课 8 学时。

课程单元十 后期制作（理论讲课和创作）

【教学内容】

第一节 逐格动画片后期制作 第二节 非线性编辑 第三节 语音和口型对位 第四节 配乐

第五节 音效的采集和编辑 第六节 声音混录 第七节 影片的输出 【教学要求】

1．掌握编辑、配乐、音效制作。2．熟悉编辑、配乐、音效制作。3．了解逐格动画片的后期制作技术。

【教学方法】

过案例详细介绍并使学生全面了解和认识逐格动画片的完整制作流程。学生分小组完成一部偶动画短片的制作。

【学时】理论课 0 学时，技法课 8 学时。

四、考核及成绩评定

（一）考试范围：由于《定格动画创作》课程是在动画短片的实际创作过程中完成的课程，所以，该课程的考试方法按照随堂作业的形式进行综合考核。既参照学生在短片创作过程中所担任的工作的强度和工作态度来考核，又参照最终所完成的短片的质量和水平来评判分数。要求每一位学生，都要在定格动画设计的分工工作中担任至少一项工作的任务，根据其在该工作中的表现，工作成效及整体创作小组协调一致的程度来考核。每一个小组，必须在课程结束之前完成一部定格动画短片。

（二）考核类型：技法课考核类型。

（三）成绩评定：按百分制计，考试成绩占70﹪，平时成绩占30﹪。

五、其它说明

大理学院艺术学院技法课教学大纲·2014版

美术技法课程的成绩评定按2008年学校评估前制定的方案执行，即：必修课由同专业二位以上教师进行分别评分，并将二人的平均分记入学生成绩的70﹪内；选修课则由任课教师自行评分。

六、参考资料

《定格动画》，唐愚程，西南师范大学出版社，2010-02出版。《新概念中国美术院校视觉设计教材•定格动画教程》，林松李阳，浙江人民美术出版社，2010年出版。《定格动画技法》，何小凡、温巍山，东南大学出版社，2010-05出版。

课程负责人 ：杨岚 系室负责人：邵科 学院领导：赵全胜