第一篇：西子湖畔音乐沙龙
西子湖畔 音乐沙龙
苏唯谦
[采访手记]：一个偶然的机会，听说杭州西湖边有家面向普通大众的民办音乐图书馆，是集音乐文献、图书资料、器材试音、唱片出售、室内乐和咖啡馆为一体的高雅音乐推广欣赏会所。创办者是浙江艺术职业学院音乐系副教授张铭，初衷是让音乐图书馆能够成为“市民音乐沙龙”，通过向大众开放，感化人们的艺术灵魂，用讲座、演奏会、音乐欣赏等形式播撒、培育、普及高雅艺术，让杭州更文化、西湖更优美。于是，我决定前往探访。
周六晚上，夜幕下的西子湖畔暑热尚未褪尽，却已人群熙攘。经人指点，记者很容易就找到了面对杭州青少年宫广场、背靠西湖、绿树掩映下的张铭音乐图书馆。进得门去，只见“浙江图书馆·张铭音乐图书馆音乐讲坛”、“杭州图书馆音乐分馆”、“浙江省音乐家协会高雅音乐推广示范单位”等牌匾赫然在目。环顾四周，全木结构、蓝色天棚、绿色沙发，舒适、典雅。楼上楼下的墙上、架上到处摆放着CD、音乐书籍，甚至有绝版的胶木唱片！每张桌上是成套的高保真耳机功放欣赏系统（CD机、电子管耳机功放、德国产森海塞尔580、HD400耳机等），厅堂里飘动着缕缕西洋音乐，宁静、曼妙而清凉的氛围，与门外的车水马龙、嘈杂躁热俨然是两个世界。
当晚，音乐图书馆重奏团在这里举办了一场双簧管独奏音乐会，进门处摆放着鲜亮的节目单、演奏者及曲目简介一目了然。19点30分，慕名赶来的爱乐者已坐满了大厅。当然，演奏双簧管的徐安林先生和钢琴伴奏贾佳女士都是名家，莫扎特、舒曼、舒伯特、德沃夏克等大师的名曲在他们唇间、指间行云流水般流淌，让人如醉如痴。担任主持的张铭时而讲解、时而与演奏家一问一答，气氛和谐、宽松自在。记者发现，不时有不速之客推门而入，虽不一定来听音乐，但都屏气轻声、蹑手蹑脚。而爱乐者与演奏家、与音乐这样零距离接触，很享受。当即，就有位姓宋的先生办了份音乐图书馆年卡，说是在此圆了他多年的音乐梦。张铭充满热情地说，类似的活动和讲座今后会定期举办，要让浙江顶尖的演奏家轮番来开音乐会，让他们有一方展示的平台、让人们有欣赏音乐的家园！
一、虔诚固守，执着耕耘，感动“上帝”
是什么使张铭走上了这样一条普及音乐艺术之路？张铭说，就是希望能为生他养他、美丽动人的城市做点事。因为，曾受过12年严格的小提琴训练和20多年专业音乐普及、教学工作的张铭，在工作实践中深感高雅艺术普及教育的薄弱，已与美丽的都市和现代文明极不和谐，他认为提高大众音乐文化品格已迫在眉睫。
于是，2002年8月，他倾其所有、投资60万元（包括3000多张正版CD和欣赏设备等），在杭州中河路一座大厦的四楼创办了“杭州张铭音乐图书馆”，将自己收藏的所有LP、LD、CD珍品全部无偿贡献出来，供市民欣赏。据说目前张铭音乐图书馆5000张的唱片收藏量已属难得，高保真音响等设施则远远超过国家图书馆和中央音乐学院图书馆而成为全国唯一。每个周末，他都在这里开设音乐讲座，平时免费让人们欣赏音乐，同时他还奔波于各地举办音乐讲座。
但张铭踏上高雅艺术普及之旅后才发觉，事情不象想象的那么简单。两年下来，张铭不得不面对不停地赔钱这个现实。紧接着，房租又要涨价了。不得已，张铭发出了求助信。他称自己是“三步一磕的音乐朝圣者”，却不得不面临着放弃。政府部门马上作出回应：浙江省委常委、宣传部长陈敏尔批示：“张铭同志做的事很有积极意义。„„请有关文化单位研究一些支持措施”。杭州市委副书记叶明，市委常委、宣传部长于跃敏即到音乐图书馆调研，93 他们表示：民办文化事业有其深远意义，政府应该关心和扶持。省文化厅、科技厅等有关厅局领导到现场办公，研究具体支持措施；杭州市文化体制改革试点工作领导小组办公室出了《让音乐在都市中流淌》的专题简报；杭州市园文局则拿出5处黄金地段的场所供张铭挑选。也有普通百姓，默默地留下钱以示支持„„。
7月8号，张铭音乐图书馆在西湖边的圣塘景区7号新址开张了，优越的环境、区位和人气，使音乐图书馆的魅力日益凸现。她犹如杭州的一张文化名片，抑或是西子湖畔的一颗明珠，折射出迷人的光彩。
二、公益服务，市场运作，寻求“接点”
民办图书馆与国办图书馆最大的区别也许是投入机制、运作机制的不同，与有强大财政支撑的国办图书馆比，投资主体是个体的张铭音乐图书馆维持正常运转，显然要吃力得多。而既然是图书馆就应具有公益性，公众要免费享受馆内的一切书籍和设施。收费项目只能限于饮品、音响器材、书籍出售等。
图书馆不是用来赚钱的，但起码要收支平衡。张铭在寻求公益性音乐普及活动与市场“接点”方面动了不少脑子。比如，采用会员制消费，推出880元、380元两种年卡，会员可以享受杭州主要剧院、音乐厅门票和音乐讲座优惠、饮品优惠、每月有免费音乐鉴赏活动等多项服务。比如，开设系列音乐讲座、名家演奏会，收取一定费用，开设与杭州各大剧院电脑联网售票系统、甚至代理上海大剧院售票业务等。尽管目前运营成本与收入仍不能持平，但张铭对未来充满了信心“一切会慢慢好起来的！”
有关部门认为，培育杭州高雅艺术市场是提高市民素质、提升城市文化品位的需要，张铭音乐图书馆敢为人先，弥补了主渠道图书馆的不足，应予以扶持和政策倾斜。还可以通过政府部门牵线搭桥，让有实力的企业介入，让有关部门作为支持单位，资源共享、优势互补等，以增强音乐图书馆的造血、输血功能，使其产业化道路走得更顺畅，达到健康地、可持续发展。
三、“愿音乐图书馆和音乐一样，永久流传”
上海有位工程院院士顾键人先生，曾慕名光临张铭音乐图书馆，还郑重修书一封面交张铭。信中道：“我有幸两次拜访您的音乐图书馆，我感到的是震惊和欣慰。我看到了国家对您事业的肯定、支持和决心。您的理想得到了完满的实现。”“我个人毕生从事医学科研，但又热爱音乐。自然科学是对物质世界的探索，音乐则是对人的精神世界的揭示。两者都是追求一种完美的艺术境界——即真、善、美。”顾先生对图书馆新址由衷赞叹：“我深切感到杭州市委市政府给予‘张铭音乐图书馆’的巨大支持，是一个高瞻远瞩的创举，它将对人的文化与精神素质起重要的作用，并产生深远的影响。”
7月8日，省委宣传部常务副部长童芍素在的张铭音乐图书馆新址揭牌仪式上说：我是张铭音乐图书馆的热心读者，我去他图书馆旧址听过他的演讲。这不仅是他个人的一种探索，很大程度上反映了我们这个时代对音乐、对美的追求。张铭音乐图书馆是文化事业改革的典型之一，张铭是很多探索者之一，我们希望图书馆越办越好。
浙江科技学院院长杜卫教授则说：“真的很感人！在这个太过实际的年代，还有这样的音乐人在做着近乎宗教似的事业。我们应该以各种方式支持他。”
张铭是幸运的，他赶上了好时代、好政府、好政策、好环境；张铭又是坚定执着的，不干成事决不退缩。
论艺术学养，在浙江他也许不是最好的；论艺术造诣，他也不能算是最深的，但倾其所有、甚至举债创办音乐图书馆，将普及、传播音乐艺术作为毕生使命的，他却是第一人。那么痴迷、义无返顾，且硕果累累：建馆三年来，张铭完成音乐普及讲座200余次，接待市民 94 2万余人次，为省属高校、各厅局和各地宣传部门举办音乐讲座200余次，完成40余万人次的教学量。他给自己的目标定位是：为杭州、为全省完成100万人次的音乐艺术教学工作量，按三口之家计，便有300万人口获益，争取能覆盖全省人口的十分之一！说到这一串串数字时，张铭一脸灿烂。
张铭的理想是美好的，实现的路是漫长的。好在有社会各界的共识和支持，张铭并不孤单。据说宁波、台州等地政府部门也来找张铭去办音乐图书馆。点对面的辐射，已产生了效应。这正应了顾先生的话：“愿音乐图书馆和音乐一样，永久流传！”
也愿西子湖畔这份用顽强和优雅诠释的人文景观青春长在、靓丽永远。
作者简介：苏唯谦，女，《浙江文化月刊》杂志社主编。
第二篇：西子湖畔－散文
西子湖畔，我的茶馆
是谁撑一把油纸伞，穿越多情的季节，寻觅江南繁华的旧梦？是谁品一盏清茶，倚栏静静远眺，等待下一个季节的莲开？是谁乘一叶小舟，在明月如水的霜天，打捞匆匆流逝的华年？又是谁，折一枝傲骨的寒梅，书写俊逸风流的诗章？这明净如玉的湖面，是否徜徉着古人暗淡的背影；那池亭水榭间，是否收藏了昨日遗失的风景？
那
个手持禅杖，芒鞋破钵的僧者，云游去了哪里？那段千年的白蛇故事，到如今，难道只留一地落花的叹息？如若可以相聚，纵算是孽缘也值得用心去珍惜，也许是经历太多的轮回，尝尽了人世诸般滋味，再不想计较，那一次断桥的相会，是有意的幸会，还是事与愿违？多少人一往情深地赶来赴会，却发现，追寻的其实只是一出古老的戏曲！远处的断桥横落在湖与岸之间，流转的回风仿佛穿越千年的时光，那个被悠悠岁月洗涤了千年的传说，清晰而玲珑地舒展在西湖的秀水明山中，那一柄多情的油纸伞，是否可以挽留他们匆匆流逝的旧梦？！千年的情节其实早已注定，留存下的确是永恒的传说，那些撑着雨伞，站在桥上看风景的人，又将落入谁的梦中？
那晶莹的雨珠，是苏小小多情的眼泪吗？遥想当年柔情似水的一幕，苏小小与阮郁那场凄美的一见倾心，仿佛为西湖又增添了一抹温馨的色彩。她书写过多情的诗句，采折过离别的柳条，流淌过相思的泪滴。在庭院深深的江南，月光为她铺就温床，那无处可寄的魂魄，完完全全地融进西湖的青山碧水，或许只有这样，才可以抚慰她人世的情怀，不负她一生的依恋。
“欲将此意凭回棹，报与西湖风月知。”那一袭清瘦的身影，是落魄江湖的白居易吗？他几时看淡了名利，寄意于山川水色之间，留情在烟波画影之中，做了寻风钓月、纵迹白云的雅客？也许，只有西湖的山水才能将他半世的风霜解读。
寒风吹过的季节，语言失去了色彩，寂寥的岁月，山水遗忘了诺言，在倾泻千里，风起云涌的历史面前，西湖在深秋，选择了沉默……晶莹的雨点落在了如镜的湖面，又瞬间在水中消融，消融为西子湖里清透的寒水，点染着有心人灵动的思绪，成就了那“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的花魂诗境。一阵风吹来了，我忘了，风也有影，它走过西湖的春夏秋冬，如今又拂开西湖冬夜的寂静，流溢着疏梅的暗香。放鹤亭中，还有一位清瘦的诗人，静守着这段心灵的宁静，如同月色守候着西湖。那断桥之畔，多少文人墨客带着诗风词韵，舒展着今时的灵感——在古意盎然的西湖寻寻觅觅，又在繁花似锦的都市走走停停……
佛说：“前世五百年的修炼，才换来今生的擦肩。”每一天，我都与许多路人匆匆擦肩，每一天，我都与许多众生结下不解的宿缘。我想，我是有幸的，有幸在今生可以用如流的笔墨写下美丽的心情，尽管流年往事，多少姹紫嫣红，都被菲薄的光阴给无端辜负；多少赏心乐事，都被莫名关在深深庭院。既然留不住已逝的青春，错过了昨天的那枝花，又怎能再错过今朝的这壶茶？！有时候，大把大把的文字，不是为了给某个故事埋下深沉的伏笔，只为了在众生的心底，栽种一株菩提。有人说：“世间所有的相遇，都是久别的重逢。”是否我今天走的路，就是你明日的归途？人说，爱情是个棋局，是个谜题。不解？我是你前世一直无法破解的棋局，你是我今生永远不能猜透的谜底，当真如此？请让我下注和你一生相依，哪怕典当过往所有的奇迹，哪怕变卖从前全部的记忆，都在所不惜。无须询问我的前世留下了什么印记，原谅我无从记起，唯有一件事依然清晰：隔了一世的光阴，我命定的人，还是你！
突然的想法，如果可以，请让我在这西子湖畔开一间茶馆，我想象着每一天都会有不同的客人，各自品尝一壶喜爱的茶，而茶，也甘愿被那沸腾的水冲泡着，在杯盏中开始和结束它一生的故事……茶馆里，应该有被岁月洗礼过的门窗、桌椅，还有款式不一的茶壶、几幅古老的字画、几枝被季节打理过的鲜花……茶馆里的生意也许很清淡，但请相信，在这里，浮华被关在门外，只有几缕阳光和细微的尘埃，静静地落在窗台、桌上、还有茶客们的衣襟上。客人喝完茶，又要匆匆地赶往人生的下一站，无论前方是宽阔的大道还是狭窄的小巷，都风雨无阻。而我。不要赶路，这茶馆，就是我的栖身之所，让我可以在这里，静守简单安稳的流年，从容不惊地老去，陪伴我的，还有那抹不去、老不尽的江南……
都说世事错综复杂。其实，再迷乱的路，都有清晰的脉络，有时候，不过是有心人故弄玄虚，让迷路之人看不清前方而已。一个年华初好的人，愿意用青春去换取钱财，一个年华老去的人，却希望用大把的钱财来换取青春，总有人抱着游戏的心态在人间往来，没有谁可以在花街柳巷里参禅悟道，在滚滚烟尘中修身养性。我们总是为过去的昨天悼念，为未知的明天担忧，又任意蹉跎着每一个今天。多少浮华，多少梦幻，多少惬意，多少坦然，终会随风散去，化作尘土。活在今天，活在当下，方不负这用浓浓世味熬煮的茶。
一程山水一年华，一世浮生一刹那，且将新火试新茶，诗酒趁年华！
第三篇：音乐沙龙活动
音乐沙龙活动
节目策划征集ing 加入音乐社团的你，是否正热切的期盼一个展现自己的机会？你是否想放声歌唱？是否想在炫丽的舞台奏出你心中激荡已久的乐曲？现在，机会来了，音乐社团将在五·四青年节来临的之际，举行一场音乐专场演出，希望所有的社团成员积极参与，为大家带来更多的惊喜和快乐！
音乐沙龙活动主题——与音乐共度美好时光，与智慧共创美好人生！
1、活动时间：2013年4月30号 周二 晚二、三节自习（暂定）
2、活动地点：体艺楼
3、活动参与对象：校园内的音乐爱好者、管乐、吉他社成员
参与节目的要求：节目以歌唱、器乐为主，曲风不定，只要你够high!即日起就可以报名，可以到1207班刘勇（社长）1204班鲁雄（社长）处报名，4月21报名截止。
浏阳市田家炳实验中学音乐社团
2013年4月1日
第四篇：音乐沙龙之歌剧魅影
音乐沙龙之歌剧魅影
103433徐舟
这次去看音乐沙龙时可以说是非常的意外，因为自己完全没有想到这次的主题居然是歌剧，虽然我还是第一次现场听歌剧，但是早这之前，我就深深地喜欢着歌剧。因为在很多的电影作品中都有歌剧的影子，让我对歌剧印象最深刻的电影莫过于电影《歌剧魅影》，可以说我个人是非常喜欢歌剧的。相比于前两场的室内乐等，歌剧里加入了人的演唱和表演，因此对于音乐想要表达的意思也就更容易把握，而且表演也使得整个音乐更有意思。
歌剧于16世纪末最终产生于意大利的佛罗伦萨。当时，一群文化艺术界的名人经常在贵族巴尔第和柯尔西家聚会，他们热衷于恢复古希腊的戏剧，力图创造出一种诗歌与音乐相结合的生动艺术。他们认为复调艺术破坏歌词意义的表达，主张采用单声部旋律，并且在实践中发现：在和声伴奏下自由吟唱的音调不但可以用在同一首诗歌中，还可以用于整部戏剧中。随后就产生了最早的歌剧，当时称为田园剧。之后随着歌剧的发展，逐步分为了四个种类：佛伦伦萨歌剧、罗马歌剧、威尼斯歌剧和那不勒斯歌剧。1637年建立的第一个歌剧院，是歌剧从贵族沙龙和宫廷走向市民阶层。代表人物及作品：1607年，威尼斯歌剧作家蒙特威尔第完成了歌剧《奥菲欧》的创作，歌剧题材与利努契尼的《优丽狄茜》相似。在剧中，蒙特威尔第凭借他在牧歌和宗教音乐创作方面的丰富经验，结合运用16世纪的音乐宝库中的各种手段，使《奥菲欧》成为歌剧史上第一部真正意义上的歌剧。威尼斯歌剧在歌剧中大量运用咏叹调和二重唱，注重情感抒发，对美声唱法加以重视，很少用合唱形式，弦乐器家族首次占有重要地位，由此加强了音乐的表现力。那不勒斯歌剧使歌剧朝正歌剧方向发展：那不勒斯是意大利歌剧发展的最后一个城市，始于17世纪末，至18世纪定型为正歌剧，这种歌剧的影响力一直延伸到了19世纪。它常以虚构的历史或英雄事迹为题材，而且由于对美声的追求，使那些既具有男性的强有力肺活量又带有女性柔美明亮音色的“阉人”歌手盛行起来。代表人物及作品：那不勒斯乐派代表人物A.斯卡拉蒂在声乐抒情调的基础上创作自由发展的咏叹调，给予美声演唱以广阔施展的天地。代表作为《泰奥多拉》。
1）在内容上：多取材于古代神话和历史传说，内容严肃，与喜剧相对。
2）在结构形式上：由原先的五幕歌剧变为紧凑的三幕结构，常在幕与幕之间穿插喜剧性的幕间剧。由极具个性的序曲（快—慢—快的三段形式）开场，宣叙调和返始咏叹调交替进行，极少使用重唱和合唱，也不用舞蹈。
3）两种不同的宣叙调：一种是干念式的宣叙调，用于较长的对白或独白，独唱声部只用通奏低音伴奏；另一种是带伴奏的宣叙调，它善于表达复杂的情感，同时也在戏剧性的紧张场景中使用，独唱由乐队伴奏。
4）返始咏叹调：这种咏叹调是ABA三段体形式，作曲家通常不再把再现的A段写出，而只在B段的结尾处标记da capo，意为从头反复，故作“返始”之意，并在结尾处标记Fine（意为结束）。
这次的音乐沙龙共演唱了十二个曲目，其中大多数是威尔第和亨德尔的作品，譬如威尔第的《女人善变》和《亲爱的名字》，亨德尔的《回到我身边》和《绿树成荫》，当然其中还有莫扎特的作品。在演唱这些作品之前，王老师都大致讲了一下关于这首歌剧的故事，这也使得我们能更加了解和领悟其中的一些感情。不过给我印象最深的莫过于那首《回到我身边》和《请与我同行》，《回到我身边》讲的是一个虽貌美但却贫穷的女子对花花公子公爵的思念之情，然而她的父亲却并不公爵，因为公爵很花心，对自己的女儿并不专一，父亲担心女儿和公爵相恋最后可能会受到伤害。在这首歌剧中，缠绵悱恻的音符中却夹杂着一些沉重的具有节奏的节拍，仿佛是父亲那沉重的脚步声。
节目最后，王老师也给大家献唱了一首她的保留曲，非常好听。总之我非常喜欢这次的音乐沙龙！
第五篇：艺海琴行音乐沙龙主持词
艺海琴行音乐沙龙主持词
男：尊敬在各位家长，各位老师 女：亲爱的同学们！合：大家下午好！
男：我是艺海琴行主持人班的 女：我是艺海琴行主持人班的
男：首先，请允许我代表艺海琴行对各位家长和小朋友的到来表示热烈的欢迎！
女：今天，我们欢聚一堂，奏响欢乐童年的美妙乐章 男：今天，我们欢聚一堂，拉开钢琴演奏的华丽序幕
女：在过去的一年中，各位同学在老师的辛勤栽培领导下，取得了钢琴演奏的极大进步。
男：让阳光和音乐伴随大家度过一段美好的时光！女：共同感受青春，激情的燃烧的钢琴魅力！合：艺海琴行5月份钢琴音乐沙龙现在开始！
男：掌声有请我们的第一位表演者===，掌声有请！
串词
结束词
男：随着这动听的钢琴演奏，音乐会已接近尾声，美妙的音乐依然吸引着在座的每一个人，女：时光悄悄流淌，美妙的音符在指尖跳跃 男：让时光停驻，优美的曲调我们还没有听够 女：感谢老师同学们的到来 男：在以后的岁月里，我们跳跃的手指，将会编制出多彩的梦幻世界！合：艺海琴行5月份钢琴音乐沙龙表演到此结束！
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