五年级上册教案第6课__欢乐的少年

第一篇：五年级上册教案第6课__欢乐的少年

第6课《欢乐的少年》教学设计 教学目标:

1、本课中外四首作品都反映了一个主题--欢乐的少年。由于不同的地域、不同的文化背景，所以音乐的表现也不尽相同。我们应以不同的风格与形式，去表现不同层面的少年活泼欢乐的情绪。

2、在前面几课曲调填空、改变等练习的基础上，进行曲调最后2小节的创作，感受曲调的结束感。

3、在歌唱实践中掌握下滑音唱法。教学内容：

聆听：歌曲《可喜的一天》、管弦乐《罗马的松树》。

表演：歌曲《叮铃铃》、《雏鹰之歌》。教学重难点：

一、感受、并表现音乐不同的风格、情绪。

二、三声部曲调的吹奏练习。教具准备：

录音机、磁带、光碟、多媒体设备、电子琴。课时安排：三课时

第一课时 教学内容：

学习表演唱《叮铃铃》、欣赏《可喜的一天》。教学目标：

能力目标：学习表演唱《叮铃铃》，初步学会演唱歌曲中的变化音、下滑音，学会演唱歌曲旋律，特别是前四小节的旋律。

情感目标：欣赏苏联故事影片《攻克柏林》插曲《可喜的一天》，了解歌曲背景，感受歌曲欢快的节奏特点以及苏联儿童幸福的生活和美好的理想。

教学重点难点：

对于歌曲《叮铃铃》旋律中变化音的演唱，教师需在旋律教学前先做好铺垫。教学设计：

一、常规教学。

1、学生进教室，师生问好。

2、发声练习。（也可将复习歌曲作为发声练习，注意学生音量、音色、情感的引导）

二、教学新课。

（一）学习表演唱《叮铃铃》。

1、聆听歌曲前奏导入新课。设问：

这两个小节你能听到是什么声音？--铃声--哪里来的铃声？ 请听：

2、聆听歌曲范唱。

思考：歌曲表现了什么内容？两段歌词，两种铃声，你能说一说吗？他们各自表现了少年怎样的心情与情景？

指名回答，教师小结：歌曲描绘了绿草茵茵的山坡上，牧童们赶着羊群发出内心的欢乐歌唱，抒发了对大自然和生活的热爱之情。

3、学习歌曲曲调。

（1）完成书本听一听，唱一唱，比较一下这两个曲调有什么不同？

a、教师用钢琴分别演奏着两段曲调，要求学生听辨这两段曲调的相同与不同之处。b、跟着钢琴模唱一遍，说出曲调的不同与相同之处；（节奏相同，曲调基本相似，不同在于变化音）

c、跟着钢琴再次练习演唱#

4、4，#

5、5，两组变化音；（也可用乐器演奏一下）（2）跟琴模唱学习歌曲前4小节，要求唱准变化音，用手划拍演唱。（3）自学剩下的旋律，可以2人一组互相学习，教师指导下滑音演唱。（4）齐唱练习歌曲旋律，注意变化音、下滑音两个地方的演唱。

4、学习演唱歌曲歌词。

再一次聆听歌曲范唱，学习歌词演唱，同样注意变化音、下滑音两处难点的演唱。在演唱中注意乐曲中音乐记号的演唱要求，顿音、力度记号。

5、初步用欢快的情绪进行歌曲演唱。

第二课时

教学内容：欣赏《可喜的一天》。

1、以史地知识导入：

设问：俄罗斯的地理位置在哪里?在20世纪初，著名的十月革命诞生了什么国家?(苏联)谈话：第二次世界大战最后由苏联军队攻克柏林与英、美、法盟军会师，取得决定的胜利。本歌就是前苏联影片《攻克柏林》的插曲。

2、聆听歌曲，并介绍歌曲的时代背景与内容。（影片描写了发生第二次世界大战的最后阶段，歌曲表现了战争爆发前夕，在和平的土地上青少年的幸福生活和他们的美好理想。）

3、再欣赏一遍歌曲。

4、师生议论从歌曲中获得的感受。

5、完成课本上的练习：歌曲分几部分?(两部分)用图形表现歌曲的不同部分。

6、课后小节，布置乐器作业。

7、师生再见。

课堂检测：歌曲分为几部分？ 第三课时 教学内容：

欣赏管弦乐《罗马的松树》、初步学唱《雏鹰之歌》、复习《叮铃铃》用乐器伴奏。教学目标：

1、欣赏管弦乐《罗马的松树》，感受意大利民间舞曲旋律的特点。

2、初步学唱歌曲《雏鹰之歌》旋律，掌握下滑音的演唱要求。

3、复习表演唱《叮铃铃》，学习用乐器为歌曲伴奏，进一步用欢快、亲切的声音演唱好歌 曲，注意每一个音乐符号的演唱。教学重点难点：

1、在旋律演唱中掌握下滑音的演唱。

2、用乐器为歌曲伴奏注意节奏稳，控制好伴奏音量。教学设计：

一、常规教学：

1、学生进教室，师生问好。

2、发声练习；（也可将复习歌曲作为发声练习，注意学生音量、音色、情感的引导）

二、欣赏管选弦乐《罗马的松树》。；

1、设问导入：同学们你们平时是怎样玩耍的？

那么你们是否想了解欧洲南部的少年儿童们是怎样玩耍的?

2、视听《博尔盖塞别墅的松树》(不告诉曲名)设问：你们能从音乐声中想像这一群少年儿童在干什么?(学生们议论)教师小结：他们在游戏，有的围成圆圈跳舞，有的模仿士兵列队行进和交战。

3、介绍作品名称、创作背景。

这是作曲家创作的一套描绘罗马风景人物的音乐组画--《罗马的松树》第一段“博尔盖塞别野 的松树”，描写一群天真活泼的少年在罗马的游览胜地博尔盖塞别墅的松林里跳舞“打仗”、玩耍的情景。

4、聆听舞蹈的场面音乐--第一主题。（这一主题表现了孩子们欢乐的舞蹈场面）

5、聆听第二主题旋律。

设问：这是描写什么?(一群天真可爱的孩子模仿士兵，迈着稚气的步伐列队行进，作者就是当时队伍里的一名“士兵”)

6、复听全曲：完成听音乐排序等要求。

7、小结：欧洲意大利少年儿童们欢乐的活动。

三、初步学唱歌曲《雏鹰之歌》。

1、教师谈话导入：雏鹰活动我相信每个少先队员都不会陌生，今天我们就一起来学习一首《雏鹰之歌》。

2、教师范唱学生形成初步印象。

3、学唱第一部分歌曲旋律，注意八分附点的演唱。

4、再次听一边范唱，一边听一边唱旋律。

5、学习第二部分旋律。

6、第三次听范唱，结合歌曲旋律一起唱。

7、学唱歌词，在唱歌词时，适时按要求加上滑音记号，歌曲的风格更浓郁，顺带复习下滑音记号、唱法。

四、复习表演唱《叮铃铃》。

1、复习歌曲《叮铃铃》要唱好的关键是要唱出湖南民歌的风格。这里包括装饰音、滑音、“#5”等技术上的处理。

衬词“啰”等要处理好，另外在顿音、渐强、渐弱处要唱出这一群少年活泼欢乐的性格。

2、为歌曲用乐器伴奏。

歌曲里拉琴这一记号所对应的乐曲，可以用口风琴、口琴，也可用竖笛等旋律乐器来演奏。

五、课后小结，布置回家练习《叮铃铃》伴奏。课堂检测：有感情演唱《叮铃铃》 第四课时 教学内容：

学习《叮铃铃》合唱部分；继续学唱歌曲《雏鹰之歌》，掌握演唱要点，唱好下滑音；复听《罗马的松树》、乐器演奏《多瑙河之波》。教学目标：

能力目标：学习表演唱《叮铃铃》的合唱部分，要求能做到节奏齐、音准、声部和谐。

能力目标：复习《雏鹰之歌》，学会用铃鼓等打击乐器用规定节奏为歌曲伴奏。

情感目标：复听《罗马的松树》，进一步感受歌曲愉快的情绪。

能力目标：乐器演奏练习《多瑙河之波》。教学重点难点：

1、《叮铃铃》的合唱部分，可以在声部分配上最适当调整。

2、乐器演奏练习。教学设计：

一、常规教学：

1、学生进教室，师生问好。

2、发声练习。（也可将复习歌曲作为发声练习，注意学生音量、音色、情感的引导）

二、学习表演唱《叮铃铃》的合唱部分

1、乐器演奏低声部旋律。（该歌曲合唱部分共有10小节，由于前几课的学习学生对于高声部的旋律已经非常熟悉了，因此合唱练习的关键在于第二声部，因此可先让学生用乐器进行演奏，熟悉一下旋律。）

2、集体演唱练习低声部旋律。

3、加入歌词进行演唱。

4、选出一部分音乐基础较好的同学示范两声部演唱效果。

5、分声部进行演唱，注意人员的均衡性。

三、继续学唱歌曲《雏鹰之歌》

1、复习《雏鹰之歌》的旋律，注意加入拍手的节奏。

2、听一遍范唱，轻轻尝试演唱歌词，学习《雏鹰之歌》的歌词；（教师在学生演唱时注意纠正，注意下滑音的正确演唱；）

3、选用铃鼓等打击乐器有规定的节奏为歌曲伴奏；

四、复习《雏鹰之歌》用打击乐器伴奏。

该首歌曲带有新疆音乐的风格，因此学生用规定节奏伴奏x x x x x 效果很好，在乐器选用上可选用铃鼓、午板等轻巧一点的，可以边唱边敲边跳。

五、乐器演奏练习《多瑙河之波》。

1、先练习前16小节的第一声部，注意连线及分句。

2、分声部练习吹奏，注意按指挥的手势整齐进入，休止处的节奏要正确。

3、合奏时要注意指挥的手势，要学会倾听个声部的音准与节奏，第二、三声部的音量要

适当控制，要突出地一声部。

4、在流畅的吹好前16小节的基础上，在吹奏后16小节。

六、课后小结，布置回家练习《多瑙河之波》。

七、师生再见。

课堂检测：吹奏《多瑙河之波》前十六小节

第二篇：五年级上册第6课反思

五年级上册第6课《梅花魂》教学反思

上完《梅花魂》这一课，我的心里涌动着一种激动，洋溢着一种感动，为自己，也为学生。课文主要讲述了身在异国的老华侨对梅花的喜爱，反映了他对祖国深深的眷恋，表露了一位华侨老人的中国心。课文通过外祖父教“我”读唐诗宋词时，读到思乡诗时会落泪；因为年龄大不能回国时，竟像小孩一样呜呜的哭；因为“我”弄脏墨梅图而发脾气，临走送我墨梅图，到船上送我带着梅花的手绢等这五件事，反映外祖父对祖国的眷恋之情，这部分是全文的重点。我主要采用了以下方法：

一、创设情境。

教学开始，我让学生说自己喜欢的花，由花引到对梅花的了解。自然而然地导课。在体会梅花精神这部分内容时，让学生结合自己搜集的资料，交流中华民族那些有节气的民族英雄。通过交流，学生加深对文本的理解，升华了学生的情感，同时也深化了对梅花魂的理解。让学生漫步在文化的长廊里，沉浸在浓厚的文化意蕴里。文中一个个小故事，为我们勾勒出了一位挚恋祖国的海外游子形象，梅花与老人交相辉映，融为一体，梅花魂已注入老人的生命之中。学生透过字里行间，受到一次独特的人文关怀。这种人文关怀，将成为孩子们一次独特的生命体验、一次高尚的精神洗礼、一次深刻的情感升华。

二、尊重个性

《语文课程标准》指出：“语文是人类文化的重要组成部分，”其基本特点是“工具性与人文性的统一。”在新课标的理念指导下，我们的阅读不仅仅是教会学生读懂文本、获取书面知识，更要尊重学生九月开学季，老师你们准备好了吗？在阅读文本时的感悟，与作者情感共鸣。由此，我深入文本，努力寻找贴近学生生活的话题作为切入点，让学生自我感悟。最后我认为“哪些地方最让你感动？想想为什让你感动？”这一发散性的问题可以让学生在自主学习，积极阅读文本的基础上，纷纷表达自己的想法，在阅读中将自己的感情情通过文中的语言表达出来。尤其在讲到中国历史上出了哪些有气节的中国人的时候，教学达到了高潮，孩子们想到了精忠报国的岳飞，想到了留有“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”诗句的文天祥，想到了不辱使命的苏武，不顾威胁利诱，冲破阻挠回到祖怀抱的钱学森，想到了王二小，江姐„„望着他们一张张激动的小脸，我感受到孩子们已经感受到了梅花魂就是民族魂，就是中华民族千百年来不屈不挠的民族精神啊。

在整个教学过程中，我始终尊重学生独特情感，和已有的认知水平，围绕学生如何设计教学活动，体现以学生为主体，力图营造一个充满活力的课堂。我觉得这样的思路走对了，在以后的教学中，我一定会更加努力，提高自己的业务水平。

第三篇：2016年五年级音乐上册第6课缆车教案

缆车

教学目标：

1、欣赏歌曲《缆车》，听辨男声音色，感受童声、女声、男声3类不同音色的特点及其艺术表现力。

2、认识拍，理解其含义和强弱规律。教学内容：

通过欣赏，让学生感受到意大利歌曲《缆车》欢乐兴奋的情绪，使学生从旋律上行、下行的进行方式中想象出缆车上下飞速滑动的音乐形象。教学重点难点：

1、认识拍的拍号、含义、强弱规律和指挥图式，并且能够在歌曲与练习中。

2、通过视唱、歌曲演唱、节奏拍击与听听唱唱拍拍等系列音乐活动，掌握拍的有关知识。教学过程：

（一）欣赏歌曲《缆车》。

1、欣赏书上的插图，导入新课。引导学生在听第一遍时，能感受男高音独唱高亢嘹亮的音色，并与童声、女声音色加以区别。

2、介绍歌曲两部分不同的表现内容与情绪。听第二遍时，想象这两部分的音乐形象。

3、请乘坐过缆车的同学讲讲自己那时的心情与所见所闻。

4、听第三遍，感受歌曲的风格，并用动作来表示歌曲中的力度变化，轻声哼唱旋律。(二)认识拍、拍号及其强弱规律、指挥图式。

1、学习音拍的含义、强弱规律与指挥图式。

2、看谱视唱

一、视唱三，用拍手与拍腿表示强弱规律。

3、听歌曲录音或用钢琴演奏，帮助学生巩固拍的有关知识。

（三）课堂小结。

（四）师生告别，下课！

第四篇：2016秋五年级音乐上册第6课《花儿与少年》教案湘艺版

花儿与少年

一、教学内容：欣赏《花儿与少年》的不同版本，及其它青海民歌

二、教学目标：学生在欣赏、伴奏等音乐活动中，接触具有民间特色的代表性音乐作品，扩大音乐文化视野。

三、教学过程

（一）、导入欣赏

师：今天老师首先给大家带来一段歌曲大串联，大家听一听里面有几首歌曲？如果有熟悉的呆会能不能学唱两句或者说说个歌曲给你的感觉。播放视频 学生回答

师：你听的真仔细，能不能学唱两句？教师根据学生的回答引导出歌曲的风格迥异 总结加导入：其实老师刚刚播放的都是我们全国各地风格各异的民歌，那么下面我们来欣赏一首青海的民歌《花儿与少年》，请同学们听听歌曲的演唱形式和歌曲的情绪。

播放视频《花儿与少年》（男女二重唱）{视频为最后一段}

1、请学生先说演唱形式

2、再说情绪（快乐，活泼）

（二）、介绍“花儿”

过渡语 师：快乐的歌曲在青海的草原和山间被那边纯朴的人们传唱，他们表达感情的方式也非常的纯朴：就是用自己喜爱的歌曲，很多情歌就是这么来的，其实这首《花儿与少年》就是一首情歌，那么花儿代表什么你们知道吗？（学生可能回答：美丽的姑娘）

师笑着说：对了，花儿就是指如花似玉的姑娘，其实花儿不光是指姑娘，由于青海地域广阔，所以流传着许多风格的民歌，“花儿”也是民歌的一种，青海的花儿一般是在山里和田间歌唱的。（边出示幻灯“花儿”介绍边说）

（三）、欣赏器乐版《花儿与少年》（新筝独奏）

师：经典传统的民歌也常被人们通过不同的方式来演绎，下面让我们共同欣赏器乐版的《花儿与少年》，你听听是什么乐器演奏的，乐曲的情绪是如何来变化的？ 完整听赏乐曲，学生回答演奏形式（古筝）

1、师：真棒，你听出了是筝的演奏，其他同学听出了吗？（表扬全体）它确实是筝，在这里老师给大家介绍一种新型的乐器，它叫新筝，是在古筝的基础上研制而 1 成的

（幻灯出示新郑古筝对比照片，及新筝的简单介绍）

师接着说：你看，它有两排琴码，所以旋律音更丰富，音色也更饱满，如果说古筝是美丽的黑白照片，那么新筝就是色彩丰富的彩色照片。“那乐曲的情绪是如何来变化的？”

2、学生边回答，师边切出每部分的一小段旋律，学生说：一开始很慢

师“是不是这一段？这是歌曲的开头是引子的部分还没有进入主旋律” a “这一段情绪非常的欢快是歌曲的第一段，A段” 依次介绍 出示ABA结构

3、师：“其实情绪的变化和乐曲的速度和节拍是有关系的，让我们跟着乐曲感受一下情绪不同的两段它们的拍子和速度的变化”

学生跟着乐曲感受速度与节拍的变化（多媒体出示表格）

学生回答，师表扬

总结：A段是二四拍，它的强弱规律是？（生：强弱）师范唱，接着说：所以节奏感很强很欢快

B段呢是三四排，它的强弱规律是？（生：强弱弱）恩，它的节奏很平稳，师范唱，而且速度比A段慢，所以我们感觉这段曲调很柔美祥和，（过渡：）非常具有歌唱性，那么让我们一起来唱一唱吧

“我们先来唱五线谱，老师唱一句，你们唱一句” “仔细听”

A 跟老师一句一句唱五线谱，个别难点句可以反复唱下，基本唱连贯 B 用la连起来唱一唱，遇到唱得不好的，回过头来单独唱谱，纠错。C完整唱，老师对声音作要求（注意换气位置 声音扬出来等等），唱好。过渡：大家唱的真好，让我觉得B段更优美了，那么非常欢快的A段大家换个方式来体验，让我们为歌曲来伴奏吧（大家身上带乐器了吗），没关系，我觉得大家的身体就是最好的乐器，我们可以通过踩地，拍腿拍手来伴奏，请同学们听着A段来创编你的节奏，呆会请同学来展示”

听乐曲A段，生创编，展示。师整合：大家的创作给老师带来了灵感，你们看这样怎样？（和学生一起打节奏）

5、融入乐曲：A段声势表演，B段跟着哼唱。

（四）、拓展欣赏《花儿与少年》（女子十二乐坊）

1、师：在现代流行乐的冲击下，我们的传统民乐的演绎也可以更富表现力，接下来我们就感受一下接下来的这首《花儿与少年》与刚刚的有哪些不同（多媒体播放乐曲的A,B段）生感受回答

老师可以在学生回答出乐器的时候，让学生模仿乐器的演奏，大家都来试一试，为后面表演铺垫

在学生说到有人声的时候，老师可以说：你觉得他们唱的怎样，给你带来怎样的感觉？学生不会说，老师可以说：我来模仿两句，你再说说

师总结：说的真好，好像是在草原放声歌唱，这就是我们说的原生态，歌唱的是生动的真实画面，我可以面对大自然，面对好伙伴，面对我们自己，欢欣鼓舞的来唱，这也就是民歌的魅力

学生说到动感的时候，或者说到鼓的时候，还可以让他们听听里面鼓的一段音乐：你听，在传统的民乐合奏里加进了流行的架子鼓，乐曲一下子就很很有现代感了。

2、师出示归纳好的表格（内容：情绪、乐器、风格）总结

3、引出介绍女子十二乐坊，师简单介绍（幻灯出示女子十二乐坊图片与简介）这个乐团将传统与流行元素相结合，给我们带来了耳目一新的视听感受。

3、律动表演：师：“这么有感染力的乐曲，你们想不想看看她们的演奏？让我们跟着一起来表演吧，请大家选择自己喜爱的乐器模仿一下他的演奏动作，比如二胡……(l老师可以稍微教一下)B段有歌词的旋律我们也来放声歌唱，最后加上我们的声势伴奏，好，一起来表演吧”

播放视频，师生边看边表演。（师可以在播放的过程中随视频提问出现的民族乐器）

（五）、结束

同学们，其实我们身边还有许多这样经典动听的民歌，它们就像是明珠一样镶嵌在我们这块土地上，如果大家能留心采集，它将成我们宝贵的财富。

第五篇：湘教版五年级美术上册第6课--水墨画动物教案

水墨画——动物

教学内容: 教科书第20-23页

教材分析： 本课是在学生初步掌握了一些简单、基本的水墨用笔技法后的创造性的综合。通过欣赏、感受、尝试水墨来让学生潜移默化地接触中国特有的传统艺术，并在神奇的墨色变化中找寻快乐。对于培养学生笔墨表现能力，激发学生水墨创作兴趣有着积极的意义。通过本课学习，主要教学生用中国画中的点厾法来画动物。尝试用水墨的国画语言对动物进行造型的练习，让孩子全方位、多角度地感知国画的造型手法，打消陌生感，并用简单、概括、富有变化的笔触传神地表现动物，激发他们丰富的想像力与创造力，培养孩子保护动物的意识。

学生分析：

六年级的学生选择观察的对象常常也从兴趣出发，渐渐按照学习任务的需要去感知事物。他们对一些有趣的事情能很好地记住，具有很大成分的直观性，创造想象开始发展起来。高年级学生已能感受到生活新奇和美好，喜欢动脑筋，乐于提问题，小学生的自我评价几乎完全依赖老师。容易看到自己的优点，不容易看到自己的缺点；较多地评价他人，不善于客观地评价自己。随着年龄和见识的增长，能够把自己与别人的行为加以对照，独立地作出评价。

学习领域：造型、表现

教学目标：

1、了解中国水墨画的特点。

2、学习用笔和用墨的技法对动物进行造型，体验笔墨趣味，激发学生对水墨画的兴趣。

3、学习用写意画法来画动物螃蟹，并拓展让学生画身边的动物。

教学重点：指导学生掌握水墨写意的基本绘画方法。

教学难点：大胆地用简洁、概括的笔触，变化的墨色，描绘动物的动作与神态。教学方法：讲解法、谈话法、练习法、演示法、参观法、讨论法、实习法和复习法。设计思路： 本课以“设疑激趣--赏析评述--感受实践--评述拓展”的课堂教学模式为先导，在导入课题上运用生动的猜灯谜、看视频等活动来激发学生的丰富想象，尊重学生的主体地位，充分发挥学生的主体作用，以激发兴趣为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视艺术实践，让学生放开想象，大胆创作，提高学生的理论认识和实践能力。

教学准备：（学生）毛笔、墨汁、笔洗、调色盘、宣纸和毛毡或废报纸等工具材料。（教师）水墨画工具材料、教学用范画，多媒体课件。

课时：

一课时

教学过程：

（一）创设情境，导入新课

师：同学们好，这节课我们先来猜两个灯谜看哪个同学猜的快猜的对！‘猜一猜’

“八只脚，台面鼓，两把剪刀鼓前舞，生来横行又霸道，嘴里常把泡沫吐”。（打一水中动物）下面还有一个灯谜：“水里游着穿青袄，平生都是弯着腰，活着没有血，死了满身红”。（打一水中动物）生：是螃蟹和虾。

师：好，我们打开谜底看一看，到底是什么动物呢？果然是虾和螃蟹，同学们很聪明，都猜对了。在我们的身边还有很多的水中动物，我们看一看下面一段视频，请同学们认真思考一下，影片里的动物们都是运用什么艺术形式表现出来的呢？（播放视频）

师：视频播放完了，老师的问题是这些水中动物都是运用什么样的艺术形式表现出来的呢？

生：水墨画！师：对，这位同学回答的很好，这就是我们中国人利用水墨画的艺术形式在动画上的一个创举，视频上的蛙、鱼、虾、蟹都是运用水墨画的艺术形式表现出来的，很形象，也很生动。

这节课我们就来学习运用水墨画的艺术形式来表现动物。板书：水墨画——动物

（二）步入课题，认识水墨画

师：关于水墨画，回顾一下我们四五年级的时候所学的内容，我们先从水墨画的工具材料入手。

师：有什么呢？ 生1：有毛笔。（教师一一点击鼠标）生2：有墨汁。生3：还有宣纸。

师：从工具材料上，我们知道中国的水墨画是用毛笔蘸墨在宣纸上勾勒皴擦出来的作品，我们下面看几幅图画，每一幅水墨画作品老师都安排了与现实生活中的动物相对照，比较一下，认真思考水墨画给你一个什么样的感受呢？

1）师：知道这幅是谁画的吗？这个画家是个画虾的高手。

生：齐白石。师：对，齐白石是闻名中外的画虾巨匠，他笔底下的每一只虾都很生动自然，栩栩如生，展现了他高超的技艺。

2）师：这幅是徐悲鸿大师的马，人们常说过目不忘的就是徐悲鸿的马，看这幅作品与现实生活中的马相比，更能看出马本身的气势与活力。

3）师：这是齐白石的螃蟹图，寥寥几笔全然表现出了螃蟹的个性。

4）师：这幅是徐悲鸿的麻雀，画的很概括，但是麻雀的神态表现的很自然。师：四幅作品看完了，请位同学说一说水墨画有什么样的特点呢？

生1：和我们生活中的动物有些差距，大多采用了夸张的艺术手法，但是它更能展现出动物在大自然中的本质体貌特征。

生2：基本没有大红大绿的色彩，整个色调显得非常淡雅。

师：同学回答的非常好，水墨画的用笔是夸张的、概括的。简练、概括的用笔却能把我们生活中的事物非常的形象。水墨画强调了‘墨即是色’，表现出的色调十分淡雅，可以说是表现出了一种意境。

师:细心的同学发现了我们所讲的水墨画的特点可以说成是两大特点：一是用笔上的特点，二是用墨上的特点，下面我们就来讲一讲关于用笔和用墨。

师：在用笔上，先看一下我们手中的毛笔，笔头是一个长长的圆锥体型，很软，这种特性也就给我们书画时带来了很大的自由性和笔墨变化。用笔尤其要看笔锋的运用，有中锋、侧锋、逆锋、顺锋四种，老师现在主要向同学们展示怎样用中锋和侧锋。中锋是将毛笔的主锋垂直保持在点画的中线上，写出的线圆浑自由，表现出线条的形式，常用于形体塑造上的勾勒。

侧锋是将笔锋斜侧在宣纸上进行创作的，画出的墨有着较大的浓淡变化，表现出面的形式，常用于皴擦方式上来体现物体的明暗体积和质感。

（向学生展示两种不同的用笔方法，让学生比较中锋和侧锋表现的不同。）

师：在用墨上呢，我们使用的墨汁是黑色的，但是将墨和水适当的调和就会产生很多的浓淡变化，有句古话说：“墨即是色”、“墨分五色”，其实就是说墨色变化丰富，大概分成“干、2 湿、淡、浓、焦”五种墨色，墨与水调和出的浓淡变化应该是无穷无尽的。

师：老师的宣纸上画了五种墨色，我们分别去看一下，（展示五种墨色）在一幅水墨画里，即使只用单一的墨色，也可使画面产生色彩的变化，完美地表现物象。“墨分五色”，那墨色有“干、湿、浓、淡、焦”五种。其中“干”与“湿”是水分多少的比较；“浓”与“淡”是色度深浅的比较；“焦”在色度上深于“浓”。各种墨色的特点及用途如下：

1、“干” 墨 水分少，常用于山石的皴擦，可产生苍劲、虚灵的意趣。

2、“湿” 墨 加水多，多用于渲染，或雨景中的点叶、点苔、使画面具有湿润之感，或用于泼墨法，表现水墨淋漓的韵味。

3、“淡” 墨 色淡而不暗，不论干淡或湿淡，都要淡而有神，多用于画远的物象或物体的明亮面。

4、“浓” 墨 为浓黑色，多用以画近的物象或物体的阴暗面。

5、“焦” 墨 比浓墨更黑，用于笔蘸上极黑之墨是为焦墨，常用来突出画面最浓黑处，或勾点或皴。

师：笔墨讲完了，看我们知识窗里还有一个知识点，（点击‘写意画’）什么是写意画？我们先来看两幅画。（点击图片）师：这是一幅李苦禅大师画的《鹰》，还有一个李可染画的《牧牛图》，我们说这两幅画是用‘写意画法’完成的，再来看两幅画，也是一幅《鹰》和一幅《牛》，请同学们认真看一看、找一找，上下这两组画在表现手法上有什么不同呢？

生：上面的直接表现出来墨的浓淡变化，而下面的需要勾勒再填色完成。师：同学们观察的非常仔细，下面的两幅画其实就是勾线填色完成的，是一种工笔画的形式。这两种方法是相对的，根据上面两幅画的表现方式，请一位同学说一说写意是一种什么样的作画方法？写意画有时什么样的画呢？

生：写意是直接用墨的浓淡变化表现概括的形而不需勾线填色的方法。师：很好，（点击写意画）其实写意画是与工笔画相对而言的一种画法。它画于生宣上，要求用粗放、简练的笔墨画出对象的形神以来表达作者的意境。

师：我们了解了关于水墨画的基本用笔用墨知识，下面请同学们欣赏一些水墨画名作，看看这些名家是怎样用笔墨表现动物的。

1）师：第一幅是清朝初期朱耷的《荷花水禽图》和《花鸟图》，我们先来看一下朱耷的简介：朱耷（1626～1705）字雪个，号八大山人，明朝后裔，清初时画家，明亡后，心情悲愤，落发为僧。朱耷身遭国破家亡之痛，一生不肯与清王朝合作，性情孤傲倔强，行为狂怪，以诗书画发泄其悲愤抑郁之情。一生清苦，命运多舛，这形成了天才艺术家必须的人生苦难，更造就了他的艺术价值。

请同学们认真观察朱耷画中的鸟禽有什么特点？——从它的眼睛上去找。

生：眼珠在上面。

师：对，有着‘白眼向人’状，体现了画家当时国破家亡的郁闷，表现了他孤傲不群愤世嫉俗的性格。

可见，我们所学的水墨画还能寄托感情，也是表现自我的一种载体。）师：这是齐白石的青蛙和螃蟹图，表现很生动，让我们仿佛走进了水的世界里。3）师：这也是齐白石的作品《九鱼图》和《灯鼠图》，老鼠是我们生活中非常可恨的动物，可是画家的笔下把老鼠偷灯油的形象表现的非常可爱。）师：看徐悲鸿的《八马图》，画的非常有气势，仿佛能够听到马的嘶鸣和马蹄声。5）师：这幅画同学们可能不太熟悉，这是当代画家黄胄的《群驴图》，黄胄善画驴，就像齐白石善画虾徐悲鸿善画马一样家喻户晓。）师：再看最后一幅，我国现任美术家协会主席刘大为画的骆驼，他的骆驼自成风格，3 人称“骆驼刘”。

（三）讲解示范，技法训练

师：下面我们就来运用写意的画法来学习画虾，请看好老师的示范。

１、先将毛笔濅入水中，拿出再挤掉水分，在笔锋处蘸墨，用侧锋一笔画出虾额，在下面画出虾的腮腔。（用顺锋）

２、然后两笔表现虾额前的两只平衡器。

３、虾额头部后留白，接画虾的肢体，虾身分五节，先用侧锋画前两节，虾身第三节出现转折，谜语中说虾平生都是弯着腰，就是说出了虾的这一个特点。４、接往下带笔，侧锋画出虾的第四和第五节肢体，顺锋拉下尾鳍。５、勾出虾的颚足，每一肢节画一只步足。

６、画虾的鳌足，要体现出鳌足的运动和力量，用笔时线条要流畅。７、重墨中锋点睛，勾须。

完成作品，向学生展示，将课前准备好的作品和画虾、螃蟹的步骤图粘贴黑板上展示给学生。

（四）技法演练

师：下面同学们把你课前准备好的笔墨纸放到桌上铺好，注意别把墨汁滴到桌上，根据老师提供的技法大胆的去画。

（五）个别辅导

讲解用笔用墨方法，如何使形体准确，用笔流畅，墨色丰富。

（六）作业展评（看谁画的好）

主要看学生作品是否生动，用笔是否流畅，墨色是否富有浓淡变化，水分是否控制得当，形体是否准确，神韵是否完备。

（七）课堂小结

这节课我们学习了运用写意的方法画水墨画动物，希望同学们在此基础上更好的学习中国画，体会中国水墨画中的笔墨神韵，多多观察，大胆创作，画出心中最美的画。

（八）课后拓展

运用写意画法画一个我们身边常见的小动物（比如：螃蟹）比一比，看谁画的好！

（九）教学反思