第一篇：浅论陶渊明的隐逸情怀与其田园诗的融合及影响
浅论陶渊明的隐逸情怀与其田园诗的融合及影响
中文摘要：陶渊明不仅是中国田园诗的开创者，还是隐逸诗人的最高成就者。陶渊明把田园诗作为自己人生的理想和归宿，把自己融入田园中，用朴实的话语表达了自己的心情的自己对大自然的认识，从而达到物我合一的境界。陶渊明的后半生离开了黑暗腐朽的官场，诗人获得了宁静、自由、酣畅、舒怡的心境，在淳朴的田园中找到了自己人生归属。陶渊明田园诗歌的主要表现对象是田园风光，并且这种形式使其在诗歌写作艺术上展现出独特的视角，从而成为中国田园诗派的开山鼻祖。关键词：田园诗人隐逸情怀生存环境安贫乐道自然和谐
Abstract:TaoYuanming is not only the founder of Chinese pastoral poetry, or is the highest achievement of the reclusive poet.Tao Yuanming put the pastoral poetry as his life ideal and goal, put themselves into the countryside, use simple words to express their feelings of his understanding of the nature, so as to achieve the unity of the realm of.After the life of Tao Yuanming from the darkness and decay of the officialdom, the poet was quiet, freedom, hearty, Shu Yi's state of mind, to find their own home in the simple life in the garden.He put the pastoral scenery as the main object of poetry, and remarkable achievements in art, thus becoming the founder of Chinese pastoral poetry.Key Words:Pastoral poetThe hermit feelings The living environmentBe contented in poverty and devoted to things spiritualNatural harmony
在东晋的社会背景下，陶渊明用自己的生活方式填充了他的理想，虽然社会黑暗，但他洁身自好，不与世人同流合污，更没有随波逐流；他归隐田园后过着和农人般的田间生活，在自己的隐居生活里写下了不少优秀的田园诗章，一首首动人的诗篇都融入了隐逸的情怀。在当时的社会里做个文人不难，但要做一个真正的隐士却不容易，然而陶渊明做到了，并且开创了一代田园诗风，从而把隐逸的情怀与其田园诗融为一体。陶渊明一生困顿不堪，官场的腐败和黑暗，打击了他一次次对官场生活的向往的热情，最后不得不接受天宇生活的那份平淡。在他心目中没有什么比自己维护自然的本质更重要了，所以他选择化悲痛为力量，从而对大自然进行讴歌。陶渊明的人生的意义在于他的精神实质的作用，能够大胆的做出属于自己的选择，一个为官之人选择了归隐，是一件多么难能可贵的事。他步入了田园一切都是一个新的开始，没有了荣华富贵，从此便过着清贫乐道的日子，就在这种环境下他把自己同田园融为一体，写下了不朽的田园诗歌。
一、陶渊明隐逸情怀形成的时代环境与社会土壤
陶渊明出身于一个累世官宦人家，从小就接受儒学教育，从而就有一种齐家治国平天下的大志。由于自己出生的那个年代国家动荡，政治黑暗，没有一个安定的环境。他在世的那个年代曾三易朝政，多次废立皇帝，皇室继承人更迭频繁。每一次政治斗争都伴随中一场屠杀，给人民带来了极大痛苦。在当时的社会里，士族门阀制度盛行，他们为了自己的利益，把战争带来的危害和危机转嫁给农民，从而进行了大量的土地兼并，更是加重了人民的负担，然而给陶渊明一个清醒的认识，而今的自己却改变不了这一切。陶渊明在29岁时怀着壮志步入仕途，一心想通过出仕实现理想，成就自己的宏图伟志，但黑暗的社会现实使他碰了壁。41岁那年，在他任彭泽令80余天后决然辞官。做官12年中，他抱着希望出仕，到头来失望、绝望，归隐，再次怀着梦想出仕，又一次撞墙、再度失望、又一归隐。陶渊明就这样反复的进行着自己的理想，仕途之路也就如此，最大的官也只做到参军县令之类的，因此陶渊明叹息到“求之靡途”（《归去来兮辞序》），很难有所建树。他对当时的社会和官场产生了厌倦之情，无法融入其中，更看不惯士族子弟的荒淫无道的生活。“代耕本非望，所以在田桑”（《杂诗十二首(代耕本非忘)》），他情愿的选择了归隐种田安然于南山之下。在这种人生困顿的环境中挣扎，解脱了世俗的约束，陶醉于山林过着和普通农人没有差别的田园生活，间接地和最普通农民有了“共话桑麻”的天然可能性。归隐田园之后，陶渊明的确“躬耕自资”，“不言春作苦，常恐负所怀”（《丙辰岁八月中于下田舍获》）。因为他经历了和农民无异的生活体验，所以能懂农人们的生活，同时也拉进了自己同农民之间的天然关系，这也是陶渊明创作不可缺少的来源。陶渊明归隐之后的生活境况，“安道苦节，不以躬耕为耻”（《陶渊明集序》），再也没有了做官的念想。从此之后便辞官从农，走上了艰辛的生活之旅。在他的晚年，贫穷加之疾病困扰，但他对自己归隐的选择毫无后悔之意。由此可见，陶渊明的归隐是出自于心灵深处的。，并非是“诱我松桂，欺我云壑”（《北山移文》）中表里不一的举动。从此之后，他静守田园，老死田舍。
陶渊明的人生转变不是没有社会原因的，因为当时的社会特别黑暗，世风日下，司马氏集团的残暴统治，让他早年的志向受挫，打破了他的仕途之梦。因此，陶渊明的归隐可以说是他的觉醒，也是他同黑暗的社会现实作斗争的见证。他不愿与污浊的社会同流合污的高洁品质，于是走上了归隐的康庄大道。从此以后他离开了官场，再也不用为五斗米而折腰，辞官一身轻，这种生活是他向往的也是当时社会条件下的一种积极的回避。虽然在陶渊明的诗歌隐隐约约可以看到消极的地成分，但是这一切都不是他心甘情愿的，虽然心有不甘，那又能如何，晚年的陶渊明感觉自己将会默默无闻的了却余生，不仅悲从中来，也是一种无奈，是对当时社会的一种痛斥。年少的的旧梦已经成为泡影，那是的梦却一直搅扰着他神界的灵魂。陶渊明的隐居不是他人生的结束，而是他人生的光明道路的开始，一切都源于他的选择，正确的选择成就了他伟岸的田园诗。品读陶渊明的作品是我们要全面的认识他，以及田园和田园诗的关系，从而你感受田园诗和隐逸情怀的融合。
二、陶渊明田园诗创作的精神支柱和核心理念
热爱自然和崇尚田园是陶渊明隐逸生活的重要组成部分与支撑力，也是他步入田园的行为动机。走进那梦幻般的田园后，陶渊明把自己的思想情感全部寄托在自己的隐逸生活和诗歌创作上，开创了举世瞩目的田园诗歌流派，集中把自己的隐逸情感融入到田园诗中，这在当时的社会环境中的确是难能可贵的。他将自己的人生思考和对田园的认知全都融入到自已的田园诗章之中。平淡无奇的诗篇中看不出诗人孤独的背影，他的高风亮节以及他的人生理念都展现在读者的面前，他的大多数田园诗都是以其深切的自我认识体验为背景，田园与自我达到了完美的统一，物我同一。田园诗是陶渊明的心血之创举，田园不仅是他的归宿，也是他诗歌创作的背景。他把自己融合在整个环境中，一切如此的静美。我们看他的代表作之一《归园田居》和《饮酒》诗中写道：“暖暖远人村，依依墟里烟，狗犬深巷中，鸡鸣桑树颠。”（《归园田居》其一）“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。”（《饮酒》其五）在这个宁静的世外桃源中一切显得如此完美，没有外界的干扰，也没有世人的勾心斗角，更没有官场的尔虞我诈和趋炎附势。在这个田园中过着无忧无虑的生活，这是人人都羡慕的生活，陶渊明便是人生最大的赢家。
陶渊明自称“少无适俗韵，性本爱丘山”（《归园田居》），再加上长期的仕途不爽，促使诗人把田园作为自己的理想归宿，在他笔下的田园已经不是纯客观的物质载体了，而是融入了作者本人的思想和主观感情，在很大程度上已经超越了自我的意志。从这意义讲田园不仅是陶渊明的生活寄托更是他的精神依靠。当我们品读到他的《庚戌岁九月中获早稻》这首诗的时候，我么还可以清晰地感受陶渊明田园生活的情趣，也可以感受到陶渊明的心情坦然充实又略带喜悦：
人生归有道，衣食固其端。孰是都不营。而以求自安？ 开春理常业，岁功聊可观。晨出肆微勤。日入负耒还。山中饶霜露，风气亦先寒。田家岂不苦？弗获辞此难。四体诚乃疲，庶无异患干。盥濯息檐下，斗酒散襟颜。遥遥沮溺心，千载乃相关。
我们在作者的那些文字的背后可以清晰地看到一个对立的事物的存在，田园中的那份安静和温馨与外界的冷酷无情形成鲜明的对比。作者的生存环境里，大部分都是朴实的农民，虽然农村的大环境也很凋敝，但这并不影响作者对田园和农村的赞美。陶渊明虽然在回避田园以外的环境，但他一再描写如画的田园风光，尽情的打造完美的自我，完美的田园。可是这一切，仅仅寓含于一种平淡的叙述中，其中深意还须读者仔细思考品味。
陶渊明把自己归隐情感融入于偌大的田园之中，在那东晋动荡的时代里，能有心灵的净土，实属不易。他的人生态度以及价值观与田园有着千丝万缕的天然联系，他笔下的田园不仅是他生存的场所，也是他的信仰的圣地。他所描绘的的田园已经不是出客观的外在事物，而是经过作者的过滤和筛选具有主观情感的理想环境。前人曾经谈及陶诗的无我之境，这种无我之境实质在有我之境的存在下的一种升华，这种有我之境太大了因而是我们忘了他们的存在。1陶渊明的田园诗都是诗人自己的情感圈定，把美丽的心情和无我的境界投入在描写之中，从而略带了自我的主观情感，而这彼此融通，从而体现了陶诗的一种含蓄的表达方式。我们带着问题看看具体的例子：
蔼蔼堂前林，中夏贮清阴。凯风因时来，回飙开我襟。息交游闲业，卧起弄书琴。园蔬有余滋，旧谷犹储今。营己良有极，过足非所欲。舂秫作美酒，酒熟吾自斟。弱子戏我侧，学语未成音。此事真复乐，聊用忘华簪。遥遥望白云，怀古一何深。”（《和郭主薄》其一）
上文中的这首诗中描写的景物是实现了所有情感价值观的有效载体，在哲学意义上
的一次升华，以及人生的历史辨证意义，把诗学提升个到了另一个高度，从而实现了诗歌创作上的辩证统一。2
三、陶渊明隐逸情怀与其田园诗水乳交融的深远影响
陶渊明与世无争的人生境界，与其田园创作达到了高度的统一，也与他的隐逸生活息息相关。陈寿《三国志·田畴传》记载的“田畴入徐无山中，营深险平敝地而居，躬耕以养父母。百姓归之，数年间至五千余家”等真实事件，就与《桃花源记并诗》有相似的地方，鲁迅先生在《魏晋风度及文章与药及酒之关系》一文中说：“即使是从前的人，那诗文完全超于政治的所谓田园诗人、山林诗人，是从未有过的。完全超出于人间尘世的，更是没有的。既有诗，就可以知道于世事未能忘情。”3所以陶渊明的田园诗，既寄托了他的社会理想和他多年以来的人生夙愿，抒发了他的宏图大志以及对这个社会的祈愿，同时也为我们留下了农耕生活中的生动的描述和田园风光的奇美画卷。苏轼曾作《和陶诗》一百多首，他评价陶渊明：“其诗质而实绮，癯而实腴，自曹（植），刘（桢），鲍（照）,谢（灵运），黎（白），杜（甫）诸人，皆莫及也。”4南宋真德秀将陶渊明的作品与《诗经》、楚辞》并举，认为“为诗之根本准则”。5清人沈德潜评价陶诗的影响：“唐人祖述者，王右丞（维）有其清誉，孟山人（浩然）有期闲远，储太祝（光羲）有其朴实，韦左司（应物）有其冲和，柳仪曹（宗元）有其峻洁，皆学焉而得其性之所近。”6
陶渊明的田园诗在我国文学史上的成就无与伦比，其他文学是无法取代的，他开创了我国田园诗的先河，成就了文学的另一种题材样式，具有实质性的突破，从艺术表现力上说陶诗具有划时代的历史意义。他笔下的田园和劳动实现了 贵性格、直率的生活态度和淡泊名利的作风、热爱劳动田园生活的情感。不断追求完美的理想和人生的价值，成为历代文人和知识分子学习的楷模。陶渊明田园诗的艺术风格那平淡自然、艺术境界高远深刻，为我国诗歌的里程碑增添了不一样的色调。历代但凡有建树的文人都会借鉴陶渊明田园诗的写作风格，以及处世的情怀。陶渊明不同与其他是人的地方是他亲自从事田家庵的劳作，这样才有了真实的劳动感受。金代元好问曾在《论诗绝句》中称赞陶诗，“一语天然万古新，豪华落尽见真淳。南窗白日羲皇下，未害渊明是晋人。”7
总上所言，陶渊明的人生经历和现实的状况成就了他的创作题材，从而形成了属于他自己独特的艺术格调。经受挫折和苦难的他，把名利抛掷脑后，不求闻达于世，只想过好自己平淡的生活，日出而作，日暮而归，闲暇时把酒黄昏后，采菊东篱下，悠然现南山的那种悠然自得的世外桃源生活。陶渊明的一生大部分时间都用在自己的诗歌创作上，田园作为他的创作原地，把自我的情感寄托在田园诗里，在他的田园诗以我们可以进一步了解陶渊明的人格魅力，以及他的隐逸情怀。他的作品贴近自然接地气，符合大众化的品读。因为他的生活圈子大部分都是普通的基层农名，农村世风淳朴，所以他热爱这片热土并对这片土产生了厚重的感情。陶渊明真是“韵真辞朴，千百年来的
参考文献
[1]逮钦立.《陶渊明集》[M].北京:中华书局，1979.[2]丁永忠.《陶诗佛音辨》［M］.成都：四川大学出版社，1997.[3]郭兴良主编.《中国古代文学》[J].高等教育出版社，2000.7.
第二篇：陶渊明田园诗代表作
陶渊明田园诗代表作：
饮酒（其五）陶渊明
结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。
归园田居（其一）陶渊明
少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。1 导言
陶渊明是中国文学史上影响极为深远的著名诗人和散文家，特别是他的田园诗为中国古典诗歌开辟了一个新的境界，巧妙地将情、景、理三者结合起来描述农村风光和田园生活，诗歌风格清新、自然，描写细腻，具有强烈的艺术魅力。
这首诗充满了逃离樊笼、获得自由的欣喜之情。他终于从“尘网”中解脱，就象鸟归山林，鱼回深池一样快活地长嘘了一口气。在他眼中，故园附近的景物都倍感亲切，就象阔别多年的老友再次相逢，不由得脱口而出地一一数其名字，以发泄无法遏制的激情。方宅、草屋、榆柳、桃李似乎都张开双臂欢迎他，有了生命，而狗吠、鸡鸣都充满了诗意。这与官场的令人室息、仕途的坎坷陷阱形成了鲜明的对比。
长期的田居生活和参加生产劳动，陶渊明
已经与农民有了共通的语言，这对一个士大夫知识分子来说是难能可贵的。
农事歌咏在陶渊明的田园诗中占据了极大的篇幅。作为一个农业劳动的参与者，以怡然自得的心情，把农村生活如实地大量写入诗中，这是陶渊明在我国诗歌史上的创举。除了反映农作的诗篇外，他还以喜悦的心情写下了许多优美的农村自然图景和生活图景。如前所引的“暧暧远人村，依依墟里烟”；“狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅”；“采菊东篱下，悠然见南山”，表现了完美的生活情趣和民俗特征。
陶渊明的田园诗不仅反映了他个人的田园生活经历，更广阔地反映了当时农村的生活状况，既是诗，又是史。
2、田园诗反映的思想矛盾
作品不仅是作家真实的外在生活的反映，更是作家精神生活的镜子。陶渊明早年寄身仕途，亲尝了宦海浮沉之苦，中年以后躬耕垄亩，饱经风霜雨露，渐进晚年，更目睹了王朝换代的巨变。不容否认，他的田园诗有“颖脱不羁，任真自得”的反映封建士大夫闲适自得的个人情趣的“超然静穆”的一面，但是由于他早年政治上极度苦闷，晚年生活上极度贫困，感发出来的诗篇就不仅是超然世外、飘飘欲仙式的。从他的田园诗，我们还可以看出他的心灵深处的痛苦与矛盾。
首先是儒家的“用世”思想与道家的“避世”思想的矛盾。陶渊明自幼深受儒家思想的熏陶，自然懂得儒家的“修身齐家治国平天下”的道理，更明白儒家标榜的立德、立功、立言“三不朽”。
显然，陶渊明年轻时也有过远大报负，梦想建功立业，展翅高飞。但是，他的理想并未成为现实。曾经也有过功业未竞的焦虑。尽管他后来极力遮掩这一点，声称出仕只是为了糊口养家，但我们可以明白他的初志并非如此。只是经历了仕途挫折后，他才归隐田园，并不是真的忘怀了现实，生来就要作隐士。
归隐田园，是对黑暗现实的另一种抗议。
儒家主张“达则兼济天下，穷则独善其身”，主张“天下有道则现，无道则隐”。隐士出现的本身，就已证明了当时的现实是“天下无道”。
陶渊明的田园诗，既体现了道家崇尚自然的意识，又表现了心理上闲适自得的一面，特别是庄子顺应自然的宇宙观，对他有深刻的影响，但他并没有忘却世事，精神深处常常进行着“独善”与“兼济”、“出仕”与“归隐”的激烈斗争。表明“仕”与“隐”的思想互相在斗争，他怕某一天改变心意出去作官，而辜负了现在的志向。
其次是苦难的社会现实与乌托邦理想的矛盾。这深刻反映在《桃花源记并诗》之中。桃花源的理想显然有孔子“大同”思想与老子“小国寡民”思想的痕迹。但它的产生，不仅仅是对孔子、老子思想的简单复制，而具有时代特征。天堂的影子在人间，“桃花源”的设计正表明了当时广大人民摆脱苦难，建立一个“春蚕收长丝，秋熟靡王税”的理想社会的愿望。东晋末年，士族地主大量兼并土地，失去土地的人民背井离乡，逃避山林。陶渊明长期生活在农村，与农村各层人民长期相处，休戚与共，有着密切的交往和真挚的感情，对他们的痛苦生活、美好愿望十分熟悉和了解。诗人在这基础上，设计出了“桃花源”这样一个没有剥削、没有压迫的理想社会。但是，桃源理想在当时是根本无法实现的乌托邦，这一点陶渊明也有自知之明，通往桃花源的路径再也找不到了。即使如此，桃花源的理想在封建社会的漫漫长夜里点燃了一支火炬，通过桃花源，人们可以对照自己生活的这个不公平的世界，从而激励人们奋起反抗。正因为《桃花源诗》闪烁着人道主义的光辉，所以代表了诗人思想发展和艺术实践的最高成就。
田园诗反映陶渊明的思想是多方面的，而他思想中的矛盾也不仅仅表现在上述两个方面。文学本身就是苦闷的象征，陶渊明的田园诗也一样。我们从他的飘逸洒脱中，依稀可以发觉他心灵上的创痛。“流泪抱中叹，倾耳听司
晨”，“理也可奈何，且为陶一觞”，表明他对世
事并没有冷淡和忘却。消极归隐，借酒浇愁，都无法消除他思想中的矛盾。今天我们读陶诗，不仅要欣赏他清丽自然的诗句，还要理解这些诗句后面的深刻意蕴。
3、田园诗的艺术特色
陶渊明的田园诗是中国文学史上的瑰宝，它开创了中国古典诗歌的一个重要流派，在艺术上取得了重大成就。特别是在描写农村风光和田园生活上，别开生面，以其强烈的艺术魅力，给读者以美的享受。陶渊明田园诗的艺术特色是多方面的。在他的笔下，田园、劳动第一次具有真正的审美意义。他开创的诗歌传统，被后代许多诗人继承和发扬。如唐代的王维、孟浩然、储光羲、韦应物、柳宗元等人，都是他的这一传统的继承者。而李白、白居易、辛弃疾、苏轼等大诗人，都直接或间接地受到陶渊明的影响，由此可见陶诗的艺术影响。
陶渊明的田园诗的艺术特色，可以归纳为以下四个方面。
A、清新的笔法。这与当时诗坛上流行的形象模糊、晦涩难解、淡而寡味的玄言诗形成了鲜明的对照。陶渊明刻划田园山水，绝不追求华丽的语言与表面的形似，而是随意点染，清新自然，而有无尽的神韵。如：“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”(《饮酒》之五)。这幅在南山衬映下的薄暮美景，在诗人的会心感受下呈现在眼前。在这首诗中，“见”字体现了全诗的神韵。“见”字之妙在于表示是南山自然地反映入眼中，是诗人采菊时偶然的视线触及，也是心境悠然才能得到的。如果改用“望”字，就是刻意追求，意味索然，而且与“悠然”不相应了。这首诗典型地体现了陶渊明清新自然的笔法。这类笔法在陶诗中不胜枚举。如“狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅”(《归园田居》之一)，随意拈来，即成佳句，耐人寻味。
B、细腻的描写。陶渊明的田园诗植根于田园生活，他对田园生活的切身感受，融化在诗歌之中，最平常的方宅草屋，绿树繁花，远村近烟，鸡鸣狗吠，在他的细腻描写下，都显示出无限的生机，构成一幅幅美丽的乡村图画。
C、质朴的语言。陶渊明的田园诗能够千古流传，与它语言的质朴关系很大。陶渊明独特的生活经历，朴素的农村生活和平淡的田园景色，要求尽可能采用近似“田家语”的朴素的语言和白描手法，从而形成田园诗平淡自然的风格，达到“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”(元好问《论诗三十首》)的艺术效果。陶源明的田园诗，农家生活气息浓厚，又体现了“贫士”诗人自己的性格。我们以他的《移居》第二首诗为例：
春秋多佳日，登高赋新诗。过门更相呼，有酒斟酌之。农务各自归，闲暇辄相思。相思则披衣，言笑无厌时。此理将不胜，无为忽去兹。衣食当须纪，力耕不吾欺。
诗酒相和，欢聚言笑，经纪衣食，不忘力耕，平淡、枯燥的乡间生活，在他的笔下，却如此富有诗意。他并没有雕词琢句、裁云绣月，用的只是朴素的口语化句子，如实写来，他的诗篇看来古朴无华，读起来却琅琅上口。又如“平畴交远风，良苦亦怀新。虽未量岁功，即事多所欣”，用朴素精练的语言，逼真地描绘了自然景物。吟读此诗，仿佛眼前展现了一片广阔的田野，清风徐来，绿油油的庄稼碧波荡漾，生意盎然。象这样朴素明朗、生动自然的语言，理所当然地获得了历史上更多读者的喜欢。
D、情、景、理交融的艺术境界。
诗歌创作中，情、景、理三者交融是至关重要的，而情又是最为重要的。离开情的景就没有了生气，离开情的理更是“淡乎寡味”的空理。景和理如果没有浓厚的感情渗透，便失去了作品的生命力。在陶渊明的田园诗中，飞禽走兽、花卉草木和山山水水都饱含了强烈的思想感情；同时，诗人又善于寓情于理，把自己对人生、对现实的深刻认识形象化，把诗情与哲理、与景物紧密结合起来，因而给人以清新自然、毫不枯燥的感觉。如《归鸟》诗，全
篇寓意明显，这只倦飞的归鸟，正是作者人格的象征。归鸟的一举一动，都体现着诗人的思想和性格，诗中的每一项景物，无不带上陶渊明的感情色彩。又如《饮酒诗》第五首：“结庐在人境”一章，无法说是田园诗还是咏怀诗、哲理诗，因为诗中景、情、理水乳交融，互相渗透，互相衬托，无论你从哪个角度去欣赏，都能领略到不同的奇趣，享受到无尽的美。这种深厚醇美的艺术境界，决定了陶渊明在中国文学史上无法替代的地位。
4、结束语
陶渊明的文学成就，特别是他的田园诗，千百年来一直是人们研究的热点。他的田园诗，有其赖以产生的社会文化背景，反映了丰富的社会生活内容，也反映了他的出仕与归隐，希望与失望，痛苦与欢乐的思想矛盾。从中我们可以看出生逢乱世、怀才不遇的封建知识分子复杂的思想感情，即使退隐以后，也并未忘情政治，心情并未真正平静下来。他的诗文，平易朴实，清峻自然，淳厚有味，语言真切，朴素，简洁，明确，通俗而精练，深入浅出，在当时崇尚雕琢，追求形式，骈俪盛行的时代，他异军突起，独树一帜，创作出的那些质朴优美，生动活泼并富有情韵的作品，具有非常进步的意义。他开创的田园诗体，为古典诗歌开辟了一个新的境界。
第三篇：浅析陶渊明田园诗风格
浅析陶渊明田园诗风格
内容摘要：陶渊明作为中国文学史上杰出的诗人，他开创了田园诗歌新的艺术境界。本文简要论述了陶渊明田园诗平淡自然的艺术风格。陶渊明的田园诗恬淡自然，不加雕饰，极尽语言之美，简练丰富，不相重复，包含了作者高度的匠心。陶渊明的田园诗歌虽然平淡，却不浅薄，且还富有悠远的意境。陶渊明的田园诗随意点染，清新自然，而有无尽的神韵。诗歌内容丰富、充实，意蕴深厚，多侧面、多角度地反映了田园隐居生活的各个方面。他开创的田园诗，为古典诗歌开辟了一个新的境界。
关键词：恬淡自然；意境悠远；朴实无华
陶渊明（365-427），出生于东晋末年，字元亮，或云名潜，字渊明，谥号靖节先生，桪阳柴桑（今江西九江）人。
陶渊明是中国文学史上影响极为深远的著名诗人和散文家，特别是他的田园诗为中国古典诗歌开辟了一个新的境界，巧妙地将情、景、理三者结合起来描述农村风光和田园生活，诗歌风格清新、自然，描写细腻，具有强烈的艺术魅力。陶渊明田园诗的艺术特色是多方面的，在他的笔下，田园、劳动第一次具有真正的审美意义。他开创的诗歌传统，被后代许多诗人继承和发扬。如唐代的王维、孟浩然、储光羲、韦应物、柳宗元等人，都是他的这一传统的继承者。
现从艺术特点、意境特点、语言特点、笔法特点四方面浅析陶渊明田园诗风格。
（一）艺术的特点：恬淡自然、醇厚隽永。
纵而观之，其田园诗的题材和内容多采自归隐后的生活，他将劳动视为自然的生活方式，认为自躬自耕式的生活虽苦且累，然而却是最贴近田园的纯自然性质的生活。其诗所描写的对象，亦是习见常闻的事物，如村舍、鸡犬、桑麻、豆苗、耕种、风雨等，都是直写其物其事，而不讲究词藻上的华美，粗略几笔即勾勒出景物的神韵，形似更神似。此种白描功底，于平淡中透出丰富联想，于联想中生出诗的“淡永”意境。可谓“极平常之景，各生趣味”、“无一修饰之语，而其间无穷妙味。”如“暧暧远人村，依依墟里烟。”（《归园田居》其一），未及“人”字却有“人”在诗中之实感，读来颇有闲趣；“蔼蔼堂前林，中夏贮清阴”（《和郭主簿》其一），一个“贮”字，情景交融，平生绮丽；“众蛰各潜骇，草木纵横舒”（《拟古》其三），读来但觉春意四溢、草木满堂，自然中显神奇。
（二）意境的特点：开创了诗歌的意境美，诗韵味极醇厚而又朴实无华的冲淡美。
陶诗常常取发“自然”和平常人的生活，却通过诗人的组合，又呈现了新的意境，给人以美感。“日入室内暗，荆薪代明烛，”（《归田园居》其五）不过是极平常的一束照明的荆条，但是诗人写出来就增强了亲邻之间欢聚谈笑的生活气氛。这一气氛的形成，也正是诗人甘愿归隐躬耕，坚守精神家园的结果。“敝庐何必广，取足蔽床席。”（《移居二首》其一）就具体地写出他安贫守俭的生活，看似平淡，但平淡之中，却透着一种超然洒脱。陶渊明之前诗中很少见的那平凡事物，如桑、麻、鸡、狗等等事物，一经陶渊明写入诗篇，和他的生活、志趣融合起来，就无不充满奇趣盎然诗意。读过陶诗的人，都会对他描写的农村景物留下深刻的印象。“鸟哢欢新节，泠风送馀善。”和“平畴交远风，良苗亦怀新，”（《癸卯岁始春怀田舍二首》）同样是写春风，但都写得这样简练丰富，不相重复。
（三）语言的特点：质朴无华，不加雕饰，极尽语言美。苏轼曾说陶诗“质而实绮癯而实腴。”这是他的诗平淡之中有无限的丰采，简练之中有浓厚的情味。这是对他的田园诗的语言风格而言的。像“山气日夕佳，飞鸟相与还，”“晨兴理荒秽，带月荷锄归，”“相见无杂言，但道桑麻长，”《归田园居》其二除了精选的名词，动词而外，几乎看不见什么是形容词，但是谁都能感受到诗句形象鲜明。钟嵘说渊明“文体省净，殆无长语，”就准确指出了陶诗这一特点。陶诗不用夸张的铺排和绮艳的色彩，不用刻意雕琢的对仗和深僻的典故，他诗句的魅力，在于全是以他性情中自然流出的言语，于内在的感情力量。他之所以选择这样纯净的去尽华饰的语言，是因为他向往的是闲适淡泊的人生，他要表达的情怀，是一片纯真心地，而不是矫饰的感情世界。陶诗的语言是质朴无华，不加雕饰，极尽语言之美。陶诗的语言不是未加工锤炼的粗糙平俗的民间口头语言，而是语言巨匠剥落浮华后高度凝炼所能达到的更高境界和水平。
（四）笔法的特点：清新自然。这与当时诗坛上流行的形象模糊、晦涩难解、淡而寡味的玄言诗形成了鲜明的对照。陶渊明刻划田园山水，绝不追求华丽的语言与表面的形似，而是随意点染，清新自然，而有无尽的神韵。如：“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”(《饮酒》之五)。这幅在南山衬映下的薄暮美景，在诗人的会心感受下呈现在眼前。在这首诗中，“见”字体现了全诗的神韵。“见”字之妙在于表示是南山自然地反映入眼中，是诗人采菊时偶然的视线触及，也是心境悠然才能得到的。如果改用“望”字，就是刻意追求，意味索然，而且与“悠然”不相应了。这首诗典型地体现了陶渊明清新自然的笔法。这类笔法在陶诗中不胜枚举。如“狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅”(《归园田居》之一)，随意拈来，即成佳句，耐人寻味。
陶渊明将自己的所有才华和精力都倾注到田园诗的创作上，取得了无可伦比的成就，一下子便将田园诗推向了峰巅。总而言之，陶渊明的诗歌内容丰富、充实，意蕴深厚，多侧面、多角度地反映了田园隐居生活的各个方面，表现了诗人高洁脱俗的人生志趣，向我们展示了一个真切实在而又深怀远意的心灵世界。他的田园诗，有其赖以产生的社会文化背景，反映了丰富的社会生活内容，也反映了他的出仕与归隐，希望与失望，痛苦与欢乐的思想矛盾。从中我们可以看出生逢乱世、怀才不遇的封建知识分子复杂的思想感情，即使退隐以后，也并未忘情政治，心情并未真正平静下来。他的诗文，平易朴实，清峻自然，淳厚有味，语言真切，朴素，简洁，明确，通俗而精练，深入浅出，在当时崇尚雕琢，追求形式，骈俪盛行的时代，他异军突起，独树一帜，创作出的那些质朴优美，生动活泼并富有情韵的作品，具有非常进步的意义。他开创的田园诗体，为古典诗歌开辟了一个新的境界。陶渊明的田园诗在今天，倍受现代人关注。
参考文献：
①罗宗强、陈洪主编《中国古代文学史
（一）》，华东师范大学出版社，2000年版。
②袁行霈主编《陶渊明研究》，北京大学出版社，1997年7月第1版。
③张培恒、骆玉明主编《中国文学史》，复旦大学出版社，1997年4月第1版。
④中国科学院文学研究所编 《中国文学史》，人民文学出版社，1962年版。
⑤李建中主编《魏晋文学与魏晋人格》，湖北教育出版社，1998年版。
⑥刘大杰主编《中国文学发展史》，上海古籍出版社，1982年5月新1版。
⑦上海教育学院编《中国古代文学读本》，教育科学出版社，1984年版。
第四篇：浅谈陶渊明的田园诗
浅谈陶渊明田园诗的艺术特色
分 校：学生姓名：学 号：指导教师：完稿日期：
目录
摘要................................................................2 关键词..............................................................2 导言................................................................2
一、陶渊明田园诗的艺术特色我认为应该可以从三个方面论述..............3
（一）、用白描的手法创造出高远超俗的意境.............................3
（二）、语言平淡自然而又具有很强的表现力.............................4
（三）、情、景、事、理的浑融........................................6
二、结论...........................................................7 参考文献...........................................................8 摘要： 陶渊明是我国东晋时代最杰出的是诗人。他的诗歌创作以田园诗成就最大。陶渊明的生活和思想发展对他的田园创作有着极其深远的影响。他的田园诗艺术特色最受后人称道的 是“平淡自然”的风格，对后世的文学创作也有着深远的影响。
关键词：陶渊明 田园诗 艺术特色
导言：陶渊明是魏晋南北朝时期成就最大的文学家之一，对后世的影响极其深远。他的艺术特色 最受后人称道的就是其“平淡自然”的艺术风格。这一风格主要受道家思想的影响。陶渊明个性倾向于自然，不喜拘束，于是在与现实官场不合后，便转而求本性的发挥，转向自然。加上自汉、魏后，儒家经学渐衰，老庄思想兴起，正配合了他爱好自然的本性，道家以宁静 淡泊为操守，冷淡世情，向往自得，其余外物，顺乎自然。觉察到了虚伪而繁烦的宗法伦理 对人性的摧残，希望能超越世俗的人际关系网，获得个人内心的平静自在。或院于山林，或 隐于阡陌，有明显的出世倾向。陶渊明正是这种思想的实践者。他不慕名利、喜爱山水，其 《归园田居》中写到“少无适俗韵，性本爱青山。”通过《桃花源记》可以看出他对美好淳朴 社会的向往，希望能找到一个如《桃花源记》中描写的理想世界。那里土地平阔，屋舍俨然； 那里阡陌交通，鸡犬相闻；那里黄发垂髫，怡然自乐。而这和老子笔下“小国寡民，甘其食，美其服，安其居，乐其俗，邻国相望，鸡犬之声相闻，民至老死不相往来。”的生活图景何其 相似，于是在他 41 岁时辞去了仅任职 83 天的县令一职，并欣喜地认为“实迷途其未远，觉 今是而昨非。”归隐柴桑，真正回归了他理想中的“狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。”的田园生活。道家思想宏通开阔，可以说陶渊明正是这种思想的实践者。
在玄言诗盛行的时代，他的出现，给沉闷的文坛带来了新的气息。他的田园诗独具田园风格,为中国诗歌发展开辟了一块新园地。“古今尊陶，统归平淡”，和同时的淡乎寡味的 玄言诗截然不同，包含了对日常生活的热爱。平淡自然不仅是陶渊明的人格修养，也是他的 审美追求，因而在陶诗渊明中出现的经常是一些日常常见的事物，没有奇特的意象，不雕章丽句。诗人的清闲感受，真切的体验，化俗为雅，化平凡为神奇，也是陶渊明田园诗隽永的原因。
一、陶渊明田园诗的艺术特色我认为应该可以从三个方面论述：
（一）用白描的手法创造出高远超俗的意境
白描手法原是中国绘画的传统技法之一，它要求画家只用白线勾描，不着颜色，不加渲 染地勾画出物体的特征。而描写景物。文学创作采用白描法，是指以简洁、质朴的语言，粗 线条地勾画景物轮廓的方法。采用这种方法绘景，往往能取得以少胜多的艺术效果。白描是 陶渊明田园诗的基本创作手法，诗人要在诗歌中表现自己的人格，审美理想；反应田园风光 的文学特质，就必须采用与之相符的写作手法---白描，这也使得他的诗歌在不经意中勾画出 来事物的 形态，显得十分逼真，他的诗歌笔态清逸，意态丰满，田园的景象形象自然，真切，蕴味无穷。陶渊明的田园诗大多是用白描的手法，但是诗却并不因此而显得肤浅，没有文学 欣赏价值，田园风光景物的白描式，使陶诗读起来就像一幅写生画，所画景物的色彩、线条 都宛如实物实景。陶渊明的诗风天然本色、精练传神的语言。他善于提炼日常生活口语入诗，沾染着浓厚的生活气息，也常用比喻、象征、寄托等手法，即使使用典故也是俗语化。他的 语言很朴素、简洁，景物描写鲜明、准确，如： 《归园田居》
少无适俗韵，性本爱丘山。
误落尘网中，一去三十年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
开荒南野际，守拙归园田。
方宅十余亩，草屋八九间。
榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。
诗在真实的描写中创造了一种优美又超俗的意境。没有过多地堆砌词汇，没有过多地渲染，只寥寥数笔，便勾勒出景物的特征，突出景物的特色，用笔虽少，但并不显得空洞无物，既简洁，又传神，让我们感觉的有真意，无粉饰，不做作，不卖弄。我们看到的不只是榆柳、桃李中的几间草屋，村落中的几缕炊烟，听到的不只是深巷中的犬吠，树头的鸡鸣，所有这 一切都构成了一种安宁静谧、淳朴自然的境界。不讲究辞藻上的华丽，粗略几笔则勾勒出景 物的神韵，形似更神似，此种白描的功底，于平淡中透出丰富的联想，可谓极平常之景各生 趣味，无一修饰之语，而其间无穷妙味。方宅、草屋、榆柳、鸡、狗、等??无不是常见的 生活，无不是易见的事物。又如： 《癸卯岁始春怀古田舍二首》其二∶
先师有遗训，忧道不忧贫。瞻望邈难逮，转欲志长勤。秉耒欢时务，解颜劝农人。平畴交远风，良苗亦怀新。虽未量岁功，即事多所欣。耕种有时息，行者无问津。日入相与归，壶浆劳新邻。长吟掩柴门，聊为陇亩民。
这首诗从孔子遗训“忧道不忧贫”之不易实践叙起，夹叙田间劳动的欢娱，联想到古代 隐士长沮、桀溺的操行，而深感忧道之人的难得。或说理，或叙事，或写景，或抒情，看似散杂，不见首尾，其实散而有骨，理、事、景、情交融汇合，最后道出主旨：“聊为陇亩民。” 此诗运用白描的手法，语言朴素之至，初读甚至觉得有些枯淡，但细细寻味，就会发现其中 有生动的场景、活泼的思想、浓郁的情趣。苏轼说陶诗“质而实绮，癯而实腴”，不加雕饰却 又胜于雕饰的白描手法，这是一种艺术的辩证法。这中间其实经过了诗人艰苦的艺术劳动，那是一个弃绝雕饰、返朴归真的艺术追求过程，没有一番苦功是无法达到这种艺术创造境界 的。他的诗中的语言简单而又优美，精炼但不尚雕饰，通俗易懂，雅俗共赏，对于诗人来说，生活中草木皆词，云雨皆韵，那么的顺其自然，信手拈来。他的诗好像并不是为了创作而写 诗，只是作者的心中所想，我手写我心，我词抒我情。就好像我们当今的日记，有感而发，不局限于其他的外界影响。这也正是他诗歌隽永流传的原因之一，正所谓;“问君何能尔？心 远地自偏”虽然在人境，但诗人的情感可以置身世外，那么的质朴，那么的率真。用词也是 那么的简单，直取生活中的事物。他的用词还非常的精炼，用出来更是恰到好处。
（二）语言平淡自然而又具有很强的表现力
他的诗作不尚藻饰，不事雕琢，而是管用朴素自然的语言和疏淡的笔法精炼的勾勒出星 斗的形象，表达出深厚的意蕴，从而达到写意传神的艺术效果，然而事实上他的诗并不是没 有锤炼和推敲的，而是高度的提炼之后显出的平淡自然，从这一角度看他在此的提炼可以说 是达到了极高的造诣。陶渊明田园诗歌的意境美，其韵味醇厚而又自然宁静。他的诗常常取 自自然和平常的生活，但看似信手拈来的随意之笔，却又无处不透露出诗人细巧的心思：取 景，山水田园远近相依，既有草庐村舍，又不乏自然之美；记事，家长里短有情有趣，既有 田耕之乐，又充满生活气息。这是陶渊明的生活旨趣，也是其田园诗的总体艺术 特色，他作 诗不存祈誉之心，生活中的所感所悟，一切顺其自然的娓娓道来，《五柳先生传》 中写道： “常 著文章以自娱，颇示己志，忘怀得失。”表现的正是他写作的初衷。他创作只是自娱，而并非 娱人，不为时论所写，颇示己志，他爱的是自然，自然也是他最高的美学理想，正如宋人黄 彻所说： “渊明所以不可及者，盖无心于非誉、巧拙之间也。”陶渊明爱的是自然，求的是自 然，自然就是他最高的美学理想。萧统《陶渊明集序》说陶诗“语时事则指而可想，论怀抱 则旷而且真。黄庭坚说陶诗 ” “不烦绳削而自合” 朱熹说：。“渊明诗所以为高，正在不待安排，胸中自然流出。这些话正道出了陶渊明田园诗的风格特点。” 他的诗诗人把所见所闻巧妙组合，呈现新的意境，给人以美感。朱熹的《朱子语类》说： “渊明诗平淡，出于自然”，就是说其 诗风的“平淡”，表现自然，毫无矫饰。这即是陶渊明是的语言特色，也是艺术风格的体现，在他的诗歌中很难找到惊人的语句，都是质朴的语言，与生活口语想接近，读起来亲切悦耳，趣味盎然，平淡中淡化了诗歌与读者的界限，使得读者在不知不觉中步入了诗歌的佳境当中，如《归园田居》
种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。
在诗中没有看到华丽夸张的词汇，没有深奥难懂的语句，到像是在跟读者对自己生活 的过程进行分享和倾诉，娓娓道来，通俗易懂，同时诗在一定程度上引起了读者的共鸣，妙 趣横生的事物，都载于笔下，仿佛就像自己在回忆一段往事，或者亲眼所见，身临其境，一 些常见的景物、工具，如“豆苗” “荷锄” “草木”在作者的笔下，此时此刻，给人的感觉异 样的强烈。又如全都是如同日常交际中的白话一般，却有着出其不意的新意表现效果。元好 问这样说； “一语天然万古新，豪华落尽见真淳。”而通过作者的描写，所有的景物也不单单 是一草一木，表现出来的更像是一种平和的心境，自得的情怀。不为得豆而去种豆是什么心 境，得之我幸，不得我命。轻松自在，顺其自然。这种隐者的境界。也只有作者这种平淡自 然的手法所能表现的出来。这种平淡自然的表现手法在陶的田园诗中处处可见，比比皆是； 像这种平淡自然语言的而又具有很强的表 现力的诗句有很多，比如： “结庐在人境，而无车 马喧。”“及时当勉励，岁月不待人。”“日月掷人去，有志不获骋。”等！
（三）、情、景、事、理的浑融
在陶渊明的田园诗中，飞禽走兽,花卉草木和山山水水都有着深刻的内涵，往往将深刻的 哲理融入诗歌的形象中，让平实的素材表现出不平凡的意境，把自己对人生,对现实的深刻认 识形象化，把诗情与哲理紧密结合起来。陶渊明写景并不追求形似,叙事也不曲折，而是透过 人人可见之物，普普通通之事,表达高于世人之情,写出人所未必能够悟出之理。陶诗重在写心，写那种与景交融,对人生彻悟的心境，在南风下张开翅膀的新苗,伴随他除草归来的月亮,依依 升起的炊烟，不嫌他门庭荒芜重返旧巢的春燕，仲夏堂前林荫，床上的清琴，壶中的浊酒，以及他诗中常出现的青松秋菊孤云飞鸟，都已即是客观的又是体现诗人主观感情与个性的，即是具体的又带有隐士的理念.且看<<饮酒>>其五：
结庐在人境，而无车马喧。闻君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。
前四句讲了“心”与“地”,也就是主客观之间的关系，只要心远，就不会受尘俗喧嚣的干 扰.“采菊东篱下，悠然见南山”，偶一举首,心与山悠然相会，自身已与南山融为一体，那日夕 的山气，归还的飞鸟，在心里构成天真美妙的风景,蕴藏着人生的真谛。《拟挽歌辞》其三也是情景事理四者浑融的佳作： “荒草何莽莽，白杨亦萧萧。严霜九 月中，送我出远郊。四面无人居，高坟正嶕峣。马为仰天鸣，风为自萧条。幽室一已闭，千 年不复朝。千年不复朝，贤达无奈何。向来相送人，各自还其家。亲戚或馀悲，他人亦已歌。死去何所道，托体同山阿。” 这首诗先写亲友为自己送葬的情事，“荒草”“白杨”烘托、出悲凉的气氛。然后说人皆有死，谁也不能避免，而一个人的死去对活着的人来说并无太大 的影响，不必过于执着。最后两句以理语作结，统摄了全诗。死亡是人的一大困惑，这个困 惑被陶渊明看破了。田园诗派诗中的“理”不是抽象的哲学说教，而是在生活中亲自体 验到的，其中包涵着生活的情趣。他的田园诗 表现了他对宇宙、历史和人生的认识，是探求 其奥秘和意义的结晶，而这一切又是用格言一样既有情趣又有理趣的语言表现的，取得了言 有尽而意无穷的效果。
陶的田园诗即有情趣，又有理趣，他无意于模山范水，也不在乎什么似与不似，只是他 写出自己胸中的一片天地，他的诗发乎于事，源乎景，缘乎情，以理为统摄。如：“人生归有 道，衣食固其端”“问君何能尔，心远地自偏”等这写自然平淡的诗句，就像格言一样，言 ；浅意深，发人深思，他的诗平淡中有风采，质朴中有工致，简练中有深蕴。他对宇宙人生的思考往往是景物情感相结合，诱导人的理性与悟性，吧人引向深沉高远的境界。
透过人人可见之物、普普通通之事，表达高于世人之情，写出人所未必能悟出之理。发乎事，源乎景，缘乎情，而以理为统摄。
于是“诗缘情而绚丽”陶渊明的诗的魅力在于其性情中自然流露出的语言创作出冲淡之 美的艺术境界，在于诗句充满感情力量，但同时又舒缓，和平，少有激荡与眼睛冷静的思维 相结合，创造出高远拔俗的意境，在平凡生活素材中提炼深沉的意蕴和这里，从而实现田园 诗的情景交融，天人合一的境界。总体而言，陶诗的境界都比较完整，胜在以整体为单位感 染读者，而非一字一句吸引人，创作出完整的意境也是陶渊明田园诗的艺术的重要特色。陶 渊明的诗善于白描的写作手法，勾勒景物，点染环境，不描摹舞台而以写意为主，诗中出现 了古松，秋菊，白云，归鸟，都具有象征的意义，表现诗人的自身品格和情感，陶诗还长在 抒情写景中用朴素的语音，表达两位一些人生哲理，情境理融合在一起，创作出浑厚深远的 诗歌意境。
二、小结
陶渊明田园诗从田园生活这个独特的角度抒写了他对于社会生活的种种感受。从那些白描一般的画面，质朴、平淡的生活场景中，不仅可以看到一个不同流俗、情操高洁的诗人自我形象，而且透过诗人的喜怒哀乐，还可以窥视到当时社会现实的某些侧面。所以陶渊明的 田园诗不论是在表现宁静自然、悠然自得，还是热爱生活、热爱自然，亦或是揭露仕途险恶、社会黑暗，方方面面都能不露痕迹地把事理融入情景之中，平淡自然。诗中景、情、理水乳交融，互相渗透，互相衬托，从而形成“物我的同一，理想化的诗意憧憬，情、事、景、理的交融，以及形似与神似的统一”的诗歌意境，这种深厚醇美的艺术境界，决定了陶渊明 在中国文学史上无法替代的地位。陶诗在当时并不是太受重视，他的田园诗的艺术影响在中 国诗史上也是极为广泛和深远的。从鲍照、江淹起，唐宋以来学陶诗相继成风，杜甫说：“焉 得思如陶谢手，”白居易说：“常爱涛彭泽，文思何高玄，”等等龚自珍对陶渊明的人品和诗给 予两位极其高度的评价，直到梁启超还说：“唐以前的诗人真能把他的个性端出来和我们接触 的就是陶渊明了”可见陶渊明极其创作在中国文学史上的影响极其深远广泛，直到今他的诗深刻的意蕴，仍然是展示在我们面前的一个十分广阔的，有待我们进一步开拓和研究的。
参考文献：
1《魏晋南北朝隋唐文学史》中山大学出版社 1999 年版
2《中国古代文学史》华东师范大学出版社 2000 年版 3《中国历代文论精选》 北京大学出版社 2003 年版
4《魏晋文学与魏晋人格》湖北教育出版社 1998 年版
5《陶渊明集》 人民文学出版社 1983 年版
6《中国古代文学史（上册）》高等教育出版社 2000 年版
7《中国古代文学作品选（上册）》高等教育出版社 2000 年版
8《陶渊明诗文常析集》巴蜀书社出版 1998 年版
第五篇：写陶渊明的隐逸生活
写陶渊明的隐逸生活: 一簇簇幽幽香菊在院子里静放，娇美的蝴蝶在花丛中翩翩起舞，山涧清泉一直流过家院门口；早上，雾色渐渐散去，透过微薄的阳光，一位老人拿着锄头，提着竹篮，向院中走去。“山气日夕佳，飞鸟相与还„„” 他吟唱诗句，步履悠闲地跨进了院子„„他便是陶渊明。幽幽香菊与他为伴，下地耕耘自给自足。闲暇时，便以清泉沏上菊花茶，细细品味；农忙时，便与菊花枕相依，乐在其中。陶渊明的确生活得自在，他的身上处处洋溢着清闲与旷达!“采菊东篱下，悠然见南山”，中国的文人里，又有谁能将心澄净到如此境界，以至于只剩下南山之菊？陶渊明选择了归隐之路。这一路走得潇洒，走得清明。然而，陶潜除了饮酒采菊之外，还做了些什么？这或许连他自己都无法回答。归隐之路为中国无数文人选择，但正如余秋雨先生所言：“自我完善式的道德导致了整体上的不道德。”或许是历史的机缘，促成了一座文学的丰碑。但历史的路若要向前延伸，凭千万个陶渊明能够走出吗？
晋代田园诗人陶渊明也曾热衷于官场，想在仕途上一展自己的抱负。但当他做了彭泽县令，了解到官场的黑暗以后，便毅然辞官归隐，“羁鸟倦旧林，池鱼思故渊”，他还是喜欢“采菊东篱下，悠然见南山”的生活，从此躬耕农田，不问世事。他找到了自己的位置，实现了他的人生价值。☆陶潜伴着“庄生晓梦迷蝴蝶”中的翩翩起舞的蝴蝶在东蓠之下悠然采菊。面对南山，渊明选择忘记，忘记那些官场的丑恶，忘记自己遇到的所有不快，这是心灵的选择，这是过河人在“河”的两岸所做出的明智的选择，这更是明智的“摆渡”。
王昭君出塞后怀乡: 月华如练，一轮相思独悬在藏蓝色的夜空，洒下万般愁绪。你身着一袭水绿色的长裙独坐在清冷的光辉下，娟影萧疏，纤纤素手弹奏着剪不断、理还乱的万般离愁，空灵而又落寞。茫茫苍穹，凝眸仰望，那广寒宫里的嫦娥独自守着孤寂的岁月，一年又一年，一守就是一千年。王维的《渭城曲》: 王维实在是温厚到了极点。对于这么一个阳关，他的笔底仍然不露凌厉惊骇之色，而只是缠绵淡雅地写到：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”他瞟了一眼渭城客舍窗外青青的柳色，看了看友人已打点好的行囊，微笑着举起了酒壶。再来一杯吧，阳关之外，就找不到可以这样对饮畅谈的老朋友了。苏轼的《定**》: 乌台诗案了结了。你的政敌为你在黄州画定了一方的窄窄的水土，判你一个“监视居住”，然后窃笑。看你不羁的灵魂如何沉默，看你傲岸的头颅如何低垂。
中国诗人的心弦的确如风中的芦苇，脆弱、敏感，更何况是你这位被贬谪的流放诗人呢！
不是吗？三月的一天，你与朋友走在通往黄州郊外三十里沙湖的半路上。一场不期而遇的雨突然袭来，没有挡风的蓑，没有遮雨的笠，更没有避雨的茅店，满耳只有风吹山林、雨打竹叶的声音。面对突如其来的风雨，同行的朋友一个个叫苦不迭，你却依然且行且歌，一双草鞋一竿竹杖跋涉在泥泞中。为什么你能如此从容，因为你刚刚遭遇过一场政治上的不测的风雨，你也不正是在气定神闲中一路走过来了吗？
不过，毕竟那些日子还是如梦魇般在你的心头挥之不去。春天来了，但温暖不是属于你的，料峭的风还是把你从酒神赐与你的微醺中唤醒了，于是你的触觉神经告诉了你两个字——“微冷”。
戏剧性的一幕怎么发生得这么快，风雨悄然消逝，一轮斜阳正在我前行路上的山头向我含笑。回首刚刚跋涉的风雨路，你仿佛顿悟了一个道理：政治上永远没有无风无雨的日子，政坛就像一张赌台，要想摆脱无常的大悲大喜，只有一种选择，那就是离开。既然如此，何不高歌一曲陶渊明的《归去来》，江海湖山中寄托自己的一生呢？ 李白: 李白洒脱，不寄托于高堂的庄严，不艳羡那官场的利禄，站在大唐的江山上，站在诗人的位置上，任清风涤荡心胸，随月辉起舞弄影，“天生我材必有用，千金散尽还复来”，他吟出了好大的斗志；“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”，他吟出了好大的气魄，于是，大唐的江山史册上又多了几分厚重、灵动的神气!难道能说无仕途作为的李白没有体现自己的价值吗?不能。
“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，意气风发的李白，对前途充满着无限的憧憬。他想通过官场仕途一展才华，报效国家，挥洒人生。然而，多年的官场生活，多年的仗剑游历，让李白反思起来。有过得意，也有过失意，他终于看清了从仕之路的艰辛与黑暗，高力士为其穿靴实则铐住了他的双脚，朝廷赏赐实际上是主子施舍的乞食。于是“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”，以美酒清洗心中的抑郁，以山泉清洗世间的污秽，每一次醉后醒来，他又重新开始放眼世界自然，跋涉大江南北。他始终有一种信念，始终有一种火热的诗情冲动，始终有超俗的“出入”的洒脱！因此，他虽不被朝廷重用，但却不被世事摒弃，也不被百姓遗忘。于是他不断地重拾希望，不断地将自己“大隐于市”，也许他的人生哲学便是“宇宙人生，既入乎其内，又出乎其外”吧！李白啊！不愧为“诗仙”，却是个依市而居的仙人。苏轼：
是那个“拣尽寒枝不肯栖”的寒鸦么？是那个“一蓑烟雨任平生，何妨行啸且徐行”的行者么？是那个高唱“大江东去”的诗人么？苏轼，一个被宋神宗称赞为“才与李白同，识比李白厚”的千古大家，在遭受小人泼来的污水，遭受贬谪后，忘却了所有的失意。他在黄州种地酿酒，“夜饮东坡醒复醉”，在黄州“倚杖听江声”，在黄州写下“大江东去”。他总是那样的淡泊从容。他总是将所有的痛苦失意抛之脑后，铭记着世间之美丽。不然，何来“亲煮东坡肉”，何来“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”的旷达与豪迈？
苏轼这个曾经辉煌的文人，因黄州诗案而开始落魄，流落四方，辗转难安。在赤壁的月夜，他心灰意懒，看“江上之清风，山间之明月”，做他那个神鹤翩跹而舞的梦。面对如江水般深沉的失意，他看见风在山顶呼啸，盘旋，然后带着撕身裂骨的阵痛穿越漆黑的荆棘林。刹那间，他心中郁结的块垒，缠绕的苦痛随风而散。挫折，痛苦，唯有忘记。从你的一句“会当凌绝顶，一览众山小”中，我读出了你的心胸之开阔，襟怀之豁达，志向之高远，我读懂了站在山顶上的身姿才是潇洒，把众山饱览于眼底的感觉才是快乐。于是从此我便有了凌云的志向，于是在我自己的心中，便有了一种充满了自信的豪爽。当一句“忧端齐终南，澒洞不可掇”，一次又一次地浮现在眼底，我的眼前仿佛出现了一个身着用怨恨织成的衣衫，用愁苦覆盖脸面的你.你的脚步里缸懦林兀 愕木僦怪斜ズ 挂郑 愕拿恳桓霰砬槎汲渎 硕允赖赖奈弈斡氩宦?令你愁苦的不是自己的窘迫，而是百姓生活的艰难;令你担忧的不是自家的一日三餐，而是整个国家的危难.于是，在我心目中，“无私”与“伟大”两词已悄悄的跟定了你。我为你的才高八斗却不得重用感到惋惜，我因你的凌云壮志得不到施展而感叹；既然上帝塑造了一个才华横溢的你，又为什么让你在悲哀无奈中死去？既然你带着不凡的气质来到世间，却又为什么只因贫困就匆匆离开人世？皆大悲哀！屈原：
人皆醉我独醒”，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的爱国志士屈原，“虽九死其犹未悔”，面对支离破碎的祖国，面对饥寒受苦的老百姓，作为士大夫却束手无策，纵身跃入滔滔江水中，为后世可歌可泣之人。他找准了自己的位置，他是一名为黎民百姓谋幸福生活的士大夫，面对朝廷的腐败束手无策，只好投身于海，为祖国献出了自己宝贵的生命。披发行吟河畔的是屈子。楚国的落日染红眼前的汨罗江，子兰谗言，郑袖内惑，人民如涸辙之鲋，喘息挣扎。屈子的坚持有用吗？恐怕他自己也不得不摇头叹息。楚国灭亡之时，也是他命尽之刻。他把政治家的身份远置于诗人之上。“人谁能以身之察察，受物之汶汶者乎？”生不为诗人，死的方式却是诗人的。执著如屈子，你怎听不进“圣人不凝滞于物”呢？ 项羽：
项羽，昔日的楚霸王，纵然有盖世神功也无法改变楚国破灭的事实。乌江旁，他已被敌军层层包围，空气中飘荡着象征繁盛的楚歌，悠远婉转。此刻，他刚毅无比的心开始脆弱起来，看到四处躺着的无数兄弟，他懊恼曾经的刚愎自用，悔恨楚国的大好局势和弟兄的生命葬送在自己手里。怀着深深的自责，他把刀架在了自己脖子上，刹那间，血染红了乌江河畔，倒映着半边天空。残阳如血，楚歌依然哀婉缠绵。一个巨人倒下，却留给后人无限的感慨。
“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！”项羽在《垓下歌》中流露出了几分哀愁，几分无奈。在我看来，他是充满棱角的多边形，纵使有豪迈的气概，称霸的壮志，却只能在四面楚歌之时放纵形骸，苍凉的歌颂只能让滚滚的乌江为之伴奏，又有何颜面见江东父老？他的锐气，他的突兀，他的彰显，让历史也惧怕三分。“序八州而朝同列，吞二州而亡诸侯”的始皇已将天下扰得惶惶不得终日，哪又容得项羽的“力拔山兮气盖世”？ 孔子: 尽善尽美 孔子对音乐的内容与形式是非常重视的，它赞美古代乐舞《韶》及《九辩》完善的艺术形式。《论语·述而》：“子在齐闻《韶》，三月不知肉味。”孔子评价《韶》乐尽善尽美。而对周朝乐舞《大武》的艺术表现形式给以高度赞扬外，对其表现周武王伐纣灭商的战争功绩的内容却给予批评：“《大武》，尽美未尽善也。”
安贫乐道 孔子说：“不义而富且贵，于我如浮云。”在孔子心目中，行义是人生的最高价值，在贫富与道义发生矛盾时，他宁可受穷也不会放弃道义。但他的安贫乐道并不能看作是不求富贵，只求维护道。孔子也曾说：“富与贵，人之所欲也；不以其道得之，不处也。贫与贱，人之所恶也；不以其道得之，不去也。”“富而可求也，虽执鞭之士，吾亦为之。如不可求，从吾所好。”
发愤忘食，乐以忘忧
孔子63岁时，曾这样形容自己：“发愤忘食，乐以忘忧，不知老之将至。”当时孔子已带领弟子周游列国9个年头，历尽艰辛，不仅未得到诸侯的信任，还险些丧命，但孔子并不灰心，仍然乐观向上，坚持白己的理想，甚至是明知其不可为而为之。君子固穷 孔子到达陈国，寄居在司城贞子（陈国大夫）家，居住了三年。楚国听说孔子在陈蔡之间，便使人聘请孔子，准备把有户籍的民社方圆七百里之地封给孔子。孔子前往拜见回礼，从陈地往蔡地迁徙被围困，没法行路，断绝了粮食。随从的弟子疲惫不堪，饿得站不起来。但孔子仍“讲诵弦歌不绝”（讲习诵读，演奏歌唱，传授诗书礼乐毫不间断）。子路生气，来见孔子说：“君子亦有穷乎？”孔子说：“君子固穷，小人穷斯滥矣（君子能固守穷困而不动摇，小人穷闲就胡作非为了）。”告诫君子任何艰难的时候，不管发生什么事情，也应该维护自己的操守和道德。
逝者如斯夫 孔子伫立于尼山脚下，望着滚滚辽河，触景生情，禁不住喟叹：“逝者如斯夫，不舍昼夜！”孔子于司空见惯的流水绿波之中发现了深奥的道理，懊丧的情绪也如水般流去了。后来庄子在《庄子·知北游》中也有类似感叹：“人生天地间，如白驹之过隙，忽忽而过。”喻时间流逝得非常快，这也是“白驹过隙”的来历。苛政猛于虎 孔子路过泰山，见有一位妇女在坟莹旁痛哭哀号，于是询问。妇女回答说：“我的公爹被老虎吃了！”孔子让子路问道：“为什么不离开这个地方呢？”妇人回答道：“因为这里没有苛捐杂税的暴政。”孔子对随从的弟子们说：“苛政对人的危害，有甚于猛虎啊！” 待价而沽 孔子游说诸侯，想得到重用，却四处碰壁，十分感伤，常暗中自怨自艾。某日，子贡得一美玉，来问孔子，是要收藏，还是找个识货的卖掉。孔子大声叹道：“沽之哉，沽之哉！我待贾者也！”意为：卖掉吧，卖掉吧，我正等着识货的人哩。比喻等待有了赏识自己的人才会出来效劳出力。
孔子是儒家学派的创始人，多年来许多人都认为，儒家学派的一大特点是保守、守旧，以上古为黄金岁月，只重视“先王之道”而不关注事物的变化，而孔子则是一个方正迂腐的学究。其实，“信而好古”的孔子是用自己对道德的理解，结合白己对时代的期望，对经典作了新的阐释的。他既将“如山”的仁作为最高的道德标准，也发出了那句令千古智者为之共鸣的“逝者如斯”的感唱；他不但极其诗意地阐释了“变”，而且身体力行，收授弟子，用实际行动改造灵魂。如果他畏惧“变化”，不相信事物有更新的可能，他就不会成为一位灵魂工程师，不会成为中国历史上第一位职业教师。他作为中国哲人的独特之处在于：他的“变化”如同万物生长，是一种无声而自然的过程，他心目中理想的发展，不是斩断传统的脉络，而是以传统为根基，如山中树木，生长不息。
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