第一篇:《节奏的美感》教学设计
《节奏的美感》教学设计
一、教学目标
1.知识目标:通过创设音乐情境,体验、感受音乐节奏带来的美感。
2.过程与方法:引导学生观察、了解节奏于自然,与我们的生活有着密
切的联系。
3.分析美术作品中的节奏,体验节奏与美术的密切联系。
二、教学重难点
教学重点:体验节奏的美感,分析探究节奏的规律。
教学难点:运用节奏的美感,进行二方连续纹样的设计。
三、教学策略
本课教材为学生呈现了关于节奏的图片,有生活中的节奏、建筑中的节奏、美术作品中的节奏。美术作品中两种或多种不同的要素按照一定秩序重复出现,可以产生节奏感。它是构成美术作品形式美的重要因素。从音乐中的节奏联想到美术作品中的节奏非常关键。对于很多学生来说可能不容易理解,因此教师需要提供大量生活中、美术作品中有节奏的图片让学生欣赏。学生完成作业时可以结合音乐共同感受节奏,也可以设计二方连续纹样进行表现。
《绿韵》是日本风景画家、散文家东山魁夷的作品。这幅风景画以西方写实的眼光捕捉日本情调之美,表现出未经现代文明污染的纯洁的大自然。画面中颜色深浅、高矮不同的树使人们觉得画面起伏、生动,构成了画面中的韵律感和节奏感。青花瓷又称“白地青花瓷”,常简称“青花”,是中国瓷器的主流品种之一,属釉下彩瓷。青花瓷盘的花边采用二方连续纹样进行设计,由于它具有重复、条理及有节奏的形式美,具有很强的韵律感,所以常用于器皿的花边设计上。本课教学可采用以下环节:听音乐中的节奏—联想生活中及美术作品中的节奏—欣赏图片—创作绘画或剪纸作业一展示评价。教师可以通过播放节奏感较强的音乐将学生带人情境中,再出示大量的生活照片让学生寻找节奏,将美术作品中的节奏自然而然地带到学生身边,使学生更容易理解。在作业表现方面,可以先让学生欣赏优秀美术作品中的节奏和具有地方特色的民族服饰上的二方连续或四方连续纹样,为学生的创作打开思路。
四、教学过程
教学程序
教学活动(含过程与方法)
设计目的和说明
教学准备
教学用具水彩笔、彩色纸、剪刀、图片
情境导入
激趣导入,明确目标
播放一段节奏感强的音乐或视频,让学生仔细聆听(拍手歌)播放极富节奏感的儿童歌曲《七色光》,让学生共同欣赏,在歌曲的感染下有的同学随着哼唱了起来,有的还欢快地跟着节奏打着拍子。看来同学们都非常喜欢这首歌,那谁能说说你为什么喜欢?有的说歌曲的旋律好听,有的说歌曲的节奏欢快。原来欢快的节奏使这首歌曲更加富有感染力,那么什么是节奏?
师生一起用手拍出或模仿出这段音乐的节奏变化(钟表声)同学们喜不喜欢这首歌?
请大家都安静下来静静聆听一种声音。(播放音效钟表的嘀嗒声)
谁能模仿一下?(同学们争先恐后的模仿。)
钟表嘀嗒嘀嗒声音的重复出现也产生了节奏,再想一想,看一看我们生活中、大自然中还有那些富有节奏感的事物和现象?
心脏不停地跳动,海浪的潮汐,太阳的日出日落,一排排的树林,教室桌椅的排列等。
节奏原本是音乐术语,是指音响的轻重缓急和节拍的强弱长短交替出现而形成的规律。
节奏能不能画出来呢?我们共同了解一下美术的节奏。
讲授:什么是节奏
解释节奏的概念并引入美术的节奏,举例说明,如线条高低起伏的变化。
揭示课题:节奏的美感
出示学习目标(设计意图:用一段音乐导入感受认识什么是节奏,激发学生的学习兴趣)在课堂教学中通过创设音乐情境,体验、感受音乐节奏带来的美感。了解节奏与美术的密切联系,从多角度培养学生对美的体验和感受。
二、围绕目标、逐个突破
设计意图:这一阶段通过调动学生的听觉、视觉和律动表演来体验、感受节奏。
讲授新课
理解节奏:
给学生播放非洲的鼓点音乐,让学生感受鼓点的节奏,然后思考:音乐作品中的节奏与美术作品中的节奏有什么不同?
教师出示铁栅栏的图片让学生欣赏,学生用简单的线条概括出图片中的铁栅栏。
试着找一找它们的规律。学生讨论,通过刚才用线条进行描绘,你发现了什么?
1.观察欣赏
出示图片(建筑物、风景、动物等)让学生找一找图片中的节奏设计意图:让学生在观察欣赏的同时自主学习,寻找节奏的美感)
在生活中你还看到过哪些类似的图案?引导学生分别从建筑、植物、风景中去寻找节奏。
引导学生充分投入到寻找生活中有节奏感的事物中。让学生真切感受到节奏就在我们身边,学生学习积极性得以调动,激发了学习兴趣,而且印象深刻。
交流探究
2.讲解示范①介绍二方连续纹样的概念,出示单位纹样设计②欣赏出示的范作和学生作品并指导学生学习连续纹样的主要形式(如散点式、折线式等)和排列的方式(大与小、粗与细、曲与直、疏与密)③小组讨论:怎样使单位纹样重复不变地出现?④师示范步骤:先构思设计好图形后画出或剪出图形再进行重叠排列
小结:美术作品中两种或多种不同的要素按照一定的秩序重复出现,可以产生节奏感。它是构成美术作品形式美的重要因素。
教师演示:提示学生可以运用重复或二方连续纹样表现节奏出示范画:
说说他们有什么特点?
重复排列、交替出现、有节奏感。引导讲解节奏同样是美术作品中重要的构成因素。
这些好看的花边是根据哪些事物和现象变化而来的?有太阳月亮的交替出现,植物茎叶的生长,海浪的翻涌,小朋友手拉手排列等
将这些具有节奏感的事物和现象,进行变化、排列组合,这样就形成了好看的花边。
我们还可以表现哪些有节奏感的事物与现象?可以把它们变成美丽的画和漂亮的花边,装饰、美化我们的生活。
在范画赏析环节中,注重美术作品与学生生活的紧密联系,选取同学们身边非常熟悉的事物,使学生树立起美术与生活的相互转化,相互融合的意识,使学生感受到美就在我们身边,明确美术教学不仅是向学生传授知识。
欣赏提升
生活中关于美术的节奏,如工艺品中的节奏——青花瓷盘(瓷器)。
绘画作品中的节奏,如《绿韵》(日本画)。
民族服饰上的节奏,如贵州黔东南地区少数民族服饰上的花纹。
更主要的是让学生在学习中真正去体验,感受去理解,把被动的学习变成主动的参与,从而来理解美、创造美,表现美。
联想创作
学生作业
用绘画或剪纸的方法表现节奏感,用绘画的方法创作二方连续图案,表现节奏感
教师巡视辅导,解决突出的问题。
回扣目标,小结提升,生活中处处存在节奏。
展示评价
课后拓展
评价展示小组互评作品,选出优秀的作品展示,并请学生介绍作品。
学生评价展示与讲评阶段,展示学生作业,让学生介绍自己的创作意图,师生共同点评。
拓展延伸
节奏的表现形式也是多种多样,给人们带来无限的美感和享受。
第二篇:《节奏的美感》教学设计1
《节奏的美感》教学设计1
一、教材分析
本课教材为学生呈现了关于节奏的图片,有生活中的节奏、建筑中的节奏、美术作品中的节奏.美术作品中两种或多种不同的要素按照一定秩序重复出现,可以产生节奏感.它是构成美术作品形式美的重要因素.从音乐中的节奏联想到美术作品中的节奏非常关键.对于很多学生来说可能不容易理解,因此教师需要提供大量生活中、美术作品中有节奏的图片让
学生欣赏.学生完成作业时可以结合音乐共同感受节奏,也可以设计二方连续纹样进行表现.《绿韵》是日本风景画家、散文家东山魁夷的作品.这幅风景画以西方写实的眼光捕捉日本情调之美,表现出未经现代文明污染的纯洁的大自然.画面中颜色深浅、高矮不同的树使人们觉得画面起伏、生动,构成了画面中的韵律感和节奏感.
青花瓷又称“白地青花瓷”,常简称“青花”,是中国瓷器的主流品种之一,属釉下彩瓷.青花瓷盘的花边采用二方连续纹样进行设计,由于它具有重复、条理及有节奏的形式美,具有很强的韵律感,所以常用于器皿的花边设计上.
二、教学思路
本课教学可采用以下环节:听音乐中的节奏—联想生活中及美术作品中的节奏—欣赏图片—创作绘画或剪纸作业一展示评价.
教师可以通过播放节奏感较强的音乐将学生带人情境中,再出示大量的生活照片让学生寻找节奏,将美术作品中的节奏自然而然地带到学生身边,使学生更容易理解.在作业表现方面,可以先让学生欣赏优秀美术作品中的节奏和具有地方特色的民族服饰上的二方连续或四方连续纹样,为学生的创作打开思路.
三、教学建议 【教案一】
(一)引导阶段
1.教师出示铁栅栏的图片让学生欣赏.
2.学生用简单的线条概括出图片中的铁栅栏.
(二)发展阶段
1.试着找一找它们的规律.
2.学生讨论,通过刚才用线条进行描绘,你发现了什么? 3.在生活中你还看到过哪些类似的图案?
教师总结:美术作品中两种或多种不同的要素按照一定的秩序重复出现,可以产生节奏感.它是构成美术作品形式美的重要因素.
4.引导学生分别从建筑、植物、风景中去寻找节奏.
5.给学生播放非洲的鼓点音乐,让学生感受鼓点的节奏,然后思考:音乐作品中的节奏与美术作品中的节奏有什么不同?
6.欣赏图片:
生活中关于美术的节奏,如工艺品中的节奏——青花瓷盘(瓷器).
绘画作品中的节奏,如《绿韵》(日本画).
民族服饰上的节奏,如贵州黔东南地区少数民族服饰上的花纹. 7.教师演示:提示学生可以运用重复或二方连续纹样表现节奏.
(三)学生作业
用绘画或剪纸的方法表现节奏感.
(四)展示与讲评阶段
展示学生作业,让学生介绍自己的创作意图,师生共同点评.
(五)收拾与整理阶段
安排学生整理好制作工具,尤其是剪纸的学生,注意环境卫生. 【教案二】
(一)引导阶段
为学生播放音乐《圣诞歌》,让学生跟着一起唱.
教师提问:谁能用手拍出这首歌的节奏?
学生思考:什么是节奏?
(二)发展阶段
1.教师解释节奏的概念.
节奏原本是音乐术语,指音响的轻重缓急和节拍的强弱长短交替出现而形成的规律. 2.节奏与美术的关系.
出示建筑物、风景图片,让学生找一找图片中的节奏.
绘画作品中建筑物上的窗户、柱子等有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培等.
第三篇:《节奏的美感》教学设计3
《节奏的美感》教学设计3 课型:造型 表现
教材分析:本课呈现了生活中、建筑中、美术作品中的节奏,是构成美术作品形式美的重要因素.从音乐中的节奏联想到美术作品中的节奏非常关键,需要提供大量的图片供学生欣赏.
学情分析:已接触到一些图案设计方面的知识,本课以音乐的节奏为引导逐渐引入美术的节奏,引导学生运用不同的表现方法.
教学目标:
1、观察生活中有节奏感的景或物,了解节奏与美术的密切联系.
2、通过创作二方连续纹样表现美术的节奏.
3、通过学习,体会美术作品和生活中的节奏美感. 教学重点:对美术节奏的理解
教学难点:利用二方连续纹样表现节奏
教法:情景教学法、启发观察法、讨论法 学法:模仿练习法 教学过程:
一、激趣导入,明确目标
播放一段节奏感强的音乐或视频,让学生仔细聆听(拍手歌)
师生一起用手拍出或模仿出这段音乐的节奏变化(钟表声)讲授:什么是节奏
解释节奏的概念并引入美术的节奏 举例说明
揭示课题:节奏的美感 出示学习目标
(设计意图:用一段音乐导入感受认识什么是节奏,激发学生的学习兴趣)
二、围绕目标、逐个突破
1、观察欣赏
出示图片(建筑物、风景、动物等)让学生找一找图片中的节奏(设计意图:让学生在观察欣赏的同时自主学习,寻找节奏的美感)
2、讲解示范
a介绍二方连续纹样的概念
出示单位纹样设计
b欣赏出示的范作和学生作品并指导学生学习连续纹样的主要形式(如散点式、折线式等)和排列的方式(大与小、粗与细、曲与直、疏与密)
c小组讨论:怎样使单位纹样重复不变地出现?
d师示范步骤:先构思设计好图形后画出或剪出图形再进行重叠排列
3、自主练习辅导
用绘画的方法创作二方连续图案,表现节奏感
教师巡视辅导 解决突出的问题
4、评价展示
小组互评作品,选出优秀的作品展示,并请学生介绍作品.白板展示学生评价
三、回扣目标,小结提升
生活中处处存在节奏,节奏的表现形式也是多种多样,给人们带来无限的美感和享受.
四、拓展延伸
我们还可以用电脑美术、剪纸等其他方法表现节奏感.
第四篇:节奏的美感 教案
节奏的美感
教学目标:
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。教学重点:对美术节奏的理解
教学难点:用不同的材料设计图形,表现美术的节奏。课前准备:
教具:课件(we will rock you)、彩纸、剪刀、作品若干。学具:彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。教学过程:
第一课时
一、感受节奏
1、听——“we will rock you”
2、看——两幅绘画作品
⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置,冷暖色、明暗色的反复调和。
3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受?生……(相同点:都能感受到节奏。不同点:听觉的节奏感较为强烈,绘画作品的节奏是一种形式感。)出示课题“美术的节奏”
4、生活中有发现的节奏吗?这些节奏美吗?为什么美?生……
5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画,表现节奏的图形。
二、节奏的运用和表现
1、欣赏课本插图:《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论:图中分别给你什么感受,你最喜欢哪一种的表现形式,为什么?全班讨论:生……
2、师:生活中处处有节奏,表现的形式也多种多样,古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料,表达自已的情感,创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
三、表现节奏
作业要求:
师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。(师写关键词)
四、交流感受
交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。布置回家搜寻各种材料,下次继续用拼摆的方式表现节奏。
第二课时:
一、引导交流阶段:
请同学们出示课前准备的各种工具材料,交流自已的构思。生……(师生、生生相互交流,互相启发,不断开阔创作思维)
二、课堂创作阶段:
1、作业要求:用不同的材料、不同的绘画工具表现“美术节奏”。
2、辅导:针对小组中的问题及时辅导。
三、作品展示:
同学们都离开自已的座位欣赏别人的作品。
通过自评、互评最后评选出优秀作品若干幅进行贴粘展示。板书设计:
节奏的美感
节奏:韵律 变化
第五篇:《节奏的美感》教案
第5课 节奏的美感
课型:造型·表现 课时:1课时 教学目标:
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。
3、列举生活中有节奏的景或物,了解节奏与美术的密切联系。教学重点:
通过欣赏图片,观察和体验美术中的节奏感,体会两者之间的密切联系。教学难点:
利用二方连续或四方连续纹样或者有规律的纹样表现节奏,用不同的材料设计图形。课前准备:
教具:课件、手鼓、范画、美术工具和材料。学具:纸张、美术工具和材料。教学过程:
一、导入_感受节奏
同学们,你们看老师带来了什么? 鼓
对,这是一副手鼓,今天老师想和大家做个游戏。接下来,你需要竖起耳朵(可以加上肢体语言:指指耳朵),仔细听哦,要开始啦。老师敲击鼓面(一声重,两声轻)请同学举手回答,你听到了什么?
鼓声(咚-大,咚咚-小)
嗯!(肯定)听得很认真,连鼓声的轻重也听出来啦,是不是第一声重,后两声轻啊?
如果老师重复这个敲击的力度(敲鼓“咚-咚咚、咚-咚咚”)这样的声音听起来具有强烈的什么感觉?
节奏感
同学们说的非常准确,都发现了鼓点儿的节奏,音乐之所以好听,就是因为它具有强烈的节奏感,如果美术中也能加入这种节奏,那我们的美术作品是不是也能像音乐一样唱歌啦!
是
接下来,大家跟谢老师一起来开启美术的节奏之旅吧。
(设计意图:这一阶段通过调动学生的听觉、视觉和律动表演来体验、感受节奏。引导学生充分投入到寻找生活中有节奏感的事物中。让学生真切感受到节奏就在我们身边,学生学习积极性得以调动,激发了学习兴趣,而且印象深刻。)
板书:节奏的美感
二、新授
1、出示PPT,看——两幅绘画作品
⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置,冷暖色、明暗色的反复调和。
2、生活中有发现的节奏吗?这些节奏美吗?为什么美?生……
3、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画,表现节奏的图形。
4、教师归纳,讲解演示:
将这些具有节奏感的事物和现象,进行变化、排列组合,这样就形成了好看的花边。
我们还可以表现哪些有节奏感的事物与现象?可以把它们变成美丽的画和漂亮的花边,装饰、美化我们的生活。
三、学生创作,教师辅导:
创作过程中及时辅导有困难的学生,帮助解决遇到的问题,鼓励学生大胆表现。
(设计意图:在范画赏析环节中,注重美术作品与学生生活的紧密联系,选取同学们身边非常熟悉的事物,使学生树立起美术与生活的相互转化,相互融合的意识,使学生感受到美就在我们身边。)
四、交流评价
作品展示,鼓励学生积极主动展示自己创作的成果,并有自己的语言说出创作意图,教师及时给予鼓励与指正,使学生们体验创作、成功的乐趣。
五、课堂小结
在课堂教学中通过创设音乐情境,体验、感受音乐节奏带来的美感。了解节奏与美术的密切联系,从多角度培养学生对美的体验和感受。明确美术教学不仅是向学生传授知识,更主要的是让学生在学习中真正去体验,感受去理解,把被动的学习变成主动的参与,从而来理解美、创造美,表现美。