歌唱教学中图谱运用的实践探索

第一篇：歌唱教学中图谱运用的实践探索

歌唱教学中图谱运用的实践探索

东阳市教体局教研室 吴寒宵

东阳市博大幼儿园 潘 岩

内容摘要

幼儿园音乐教育活动的手段丰富多样，图谱便是其中的一种。图谱以简单、直观，易于理解的特点被运用于包括唱歌、音乐欣赏、集体舞、打击乐等一系列音乐活动中。图谱是根据某个音乐活动而创设的幼儿易懂的、直观的符号，在幼儿园歌唱活动中广为应用。本文从图谱的作用、图谱绘制的要求、图谱的运用、图谱解决问题方面进行了一一阐述，实践表明图谱在歌唱教学中培养幼儿唱歌能力和音乐表现力方面的有效价值。

关键词： 歌唱教学 图谱运用 实践探索 正文

歌唱，是人类音乐活动的重要领域之一。对于儿童来说，歌唱是他们童年生活中不可缺少的一个重要组成部分，是幼儿表达情感的方式之一。幼儿园音乐课程包含歌唱、律动、音乐游戏、音乐欣赏和打击乐，其中歌唱教学是最重要的一项。我们知道歌曲的构成包含节奏，节拍，速度，力度，旋律，音区，调试曲式等，常常以音乐表现手段和组织形式来表现人的内心情感并反映一定的社会生活。

音乐活动重在“乐从情起”，陈鹤琴就将节奏比为音乐的“骨骼”，旋律比为“肌肉”，一旦没有节奏和旋律的引导孩子们上起音乐课就会比较抽象，不易理解。当“骨骼”与“肌肉”巧妙溶为一体，变得丰满、有生命力时，儿童的歌声也更为优美动听，会用心去歌唱，在歌唱中体验成功和快乐。怎样合理的演绎歌曲，融入歌曲，唱准曲调和节奏，能理解和表现歌曲的形象，内容和情感，需要具有一定的音乐表现能力。也就是掌握一定的唱歌技能，暨音调准确、节奏正确，吐字清楚。同时不仅要有动听的歌声，还要运用唱歌技能做到会用歌声的变化表达感情，因此需要培养有声、有情、有表现力的唱歌能力。《幼儿园教育指导纲要（试行）》指出，幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师的作用主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富其审美体验，使之感受自由表达和创造的快乐。在歌唱教学中图谱作为一种活动

22、遵循儿童歌唱学习规律及儿童音乐心理发展特点绘制图谱。

我们在绘制图谱时，要从幼儿的实际需要出发，结合幼儿的学习规律和音乐心理发展特点。比如，图片式图谱绘制图形大小比例要适中，节奏式图谱绘制所描绘的图画的大小，长短比例，节奏型要准确，能够帮助幼儿理解节奏的时值等等，根据音乐的性质和结构，使视听同步，以强化和丰富幼儿对歌曲的理解。

三、积极探寻歌唱教学中图谱的呈现方式

歌唱教学中图谱的运用呈现方式也很重要，方法得当，重点突出，才能够帮助幼儿有效学习。我们常用的方法有直观法、填充法、补充法、猜想法和镶嵌法。这些方法都起到了很好的作用。

1、直观法

学前儿童的思维比较直观，他们对具象的事物会投入更大的注意力。直观法就是通过图画，线条，圆点，使音乐具有某种程度的造型性，以此来吸引孩子的注意力，增加孩子对音乐的兴趣。例：大班歌唱活动《茉莉花》我们在不同地方用了不同颜色的小花，利用翻花色的方式引起幼儿注意，提醒此处变换唱法，重复接唱，幼儿很快就掌握了歌曲的分声部轮唱。

2、填充法：

幼儿欣赏歌曲后，回忆歌词，老师根据幼儿的回忆把内容用图片或图形填充上去，形成完整的歌曲图谱。例：中班歌唱活动《小脚》在学习唱歌的过程中，不断地用取、放、填空方法帮助幼儿记忆、回忆歌词，效果很好。

3、补充法：

常用在创编歌曲教学中，我们把歌曲中的“问题”提出来，让幼儿创编歌词，老师用图片或简笔画的形式补充到歌曲里，形成新的图谱，让幼儿看着自己编的歌词进行歌唱。例：歌唱活动《小鸟小鸟》我们采用问与答的形式，让幼儿自己

和情况等特征来进行。

1、运用图谱培养幼儿的声音表情

声音表情一般包括歌唱时的力度、速度、音色变化所产生的表情效果以及使用不同的演唱方法所产生表情效果。歌唱教学中，出示较直观的视觉图，使儿童将图与歌曲内容相匹配，从而选择恰当的速度和力度来表现。如在处理歌曲《小海军》和《摇篮曲》时，出示图一询问儿童哪根线画的是快快的唱？哪根线画的是慢慢的唱？出示图二哪里是重重的唱？哪里要轻轻的唱？大熊猫胖胖的，很有力，表示要唱的响亮有力，小鸟小小的，很轻巧，表示可以唱的轻柔一点，通过图片来强调速度和力度的培养。

（图一）

2、运用图谱培养幼儿的节奏感

（图二）

以视觉辅助材料（如图片）来帮助儿童喜爱和表现歌曲的节奏也是十分有效的形式之一。看图形做动作，教师出示图形卡片，让儿童根据图形卡片显示的节奏给熟悉的歌曲配上简单的节奏动作。如：图片《小小蛋儿把门开》。

3、运用图谱加强幼儿的音准培养

幼儿歌唱技能中，音准是最难的，唱歌中走音现象时有发生。为了帮助儿童掌握歌曲的旋律，唱准音高位置，我们常利用直观的教具图谱，配上手指的动作，以引导儿童把视觉、动觉上的高低与听觉上的高低一致起来，从而形成正确的旋律。如：歌曲《吹泡泡》教师边指图谱边唱旋律，儿童边看图谱边听旋律并且用手做指点泡泡的动作，因为图谱上的泡泡老师是按音区的不同设计的，所以幼儿很容易就唱准了旋律。

总之，在歌唱教学中图谱对幼儿不仅起到了欣赏作用，更多地体现在对歌曲的理解和音乐表现能力方面。因为它简单明了，能突出内容，指令性强，使教师制定目标时更清晰更具体，也更有利于幼儿对歌曲重、难点的把握；图谱的呈现使得教师的语言更简洁、有效，幼儿通过视听一目了然，练习具体到位，熟练掌握歌唱技能，读谱能力不断增强，歌唱表现力得到了提高和发展，歌唱学习目标顺利达成。具体体现在认知方面能记住歌曲名称：正确地感知、理解歌曲中的歌词、曲调所表达的内容、情感；并能用自然、美好的声音进行歌唱表现；情感与态度目标方面喜欢唱歌；积极地体验参与歌唱活动的快乐以及追求用歌唱的方式与他人进行交往的快乐；操作技能目标方面能掌握一些最基本、最初步的歌唱技能，能够正确的咬字、吐字和呼吸；能较自然的运用声音表情和身体动作表情；能够在集体歌唱歌唱活动中控制和调节自己的声音使之与集体相协调，歌声越来越优美动听。

通过不断的教学实践研究，我们领悟到在儿童歌唱教学中，教学手段需要不断的改良创新，只有最有效的方法才能让幼儿愉快学习。同时，我们发现图谱的有效利用不仅仅局限于歌唱教学，它可以运用在各种音乐活动中。譬如，音乐欣赏中的图谱能帮助幼儿理解旋律性质，掌握乐曲的结构，体验乐曲表达的情感；打击乐中的图谱能帮助幼儿掌握节奏合理配乐；集体舞教学中的图谱能帮助幼儿根据图示，变幻队形及动作。

我们将持之以恒地把图谱教学研究深入下去，在幼儿的心中播下歌唱的种子，让幼儿乘着歌声的翅膀，幸福快乐的成长。

参考文献：

《学前儿童音乐教育》 谈亦文

《学前儿童音乐教育》 黄瑾 编著 华东师范大雪出版社

《幼儿园音乐教育活动》 许卓娅 主编 人民音乐出版社

第二篇：音乐教学中图谱价值与注意运用

运用图谱还得避免滥用图谱

我通过图谱进行音乐教学，在音乐教学中，让我收获并认识到，不是所有的歌曲都适合图谱教学，也并非所有的图谱教学都能在音乐教学中发挥重大的作用。

一、过于精细未必科学

个别教师为画图谱而画图谱，设计过于精细、机械，把音乐完全跟所画的图形等同起来（除了能让幼儿死记歌词外，完全失去了学习音乐本身的快乐），不妥的符号或图画对幼儿体验音乐是一种误导。设计图谱不能只见树木不见森林，否则忽略了对整体音乐的感知，更忽略了音乐教学的主要目标在于体验音乐的美从而获得审美愉悦。例如歌曲《小松鼠摘果子》，本是一首表现松鼠摘果子的有趣场景，而教师为了达到图谱教学而图谱，反而增加了幼儿学习音乐的难度，让活动过程变得复杂，让松鼠发出的“嗤溜嗤溜”声也变成了学习歌曲的负担。

二、过多操作思维受限

有些教师为了抓住幼儿的注意力，就让幼儿按照图谱反复练习，开始也许很新鲜，可多次甚至十多次的强化，极易产生审美疲劳，让幼儿失去兴趣甚至对音乐反感。再精美的艺术也不能过于细致地肢解，更何况幼儿不是音乐专业的学生，教师太精确细致的图谱解析与练习塞满了幼儿的头脑，反而束缚了幼儿手脚，限制了幼儿的主动权和创造空间。

三、注重形式缺失内涵

教学中，有些教师用图谱代替了音乐本身。音乐作为一种听觉艺术，有其独特的性质，不可被代替。各种音乐以外的形式也仅仅是体验音乐的辅助方法，并非任何音乐作品都适宜运用图谱，即便是合适的，反复地画图谱会使体验音乐过于关注外在形式而忽略了内心对音乐深刻内涵的感知。

图谱在音乐教学中的价值

幼儿处在接受教育的最初阶段，要想使他们完全理解和表现那些复杂的音乐材料，图谱就起到了很重要的作用，这些视觉符号把音乐材料简单化、形象化、直观化，让幼儿很容易理解与接受。教师在音乐教学中有效的应用图谱能在节奏训练中帮助幼儿形成良好的节奏意识，能在歌曲学唱中帮助幼儿建立优良的旋律概念，使幼儿了解掌握歌曲的情感和歌词，还能在音乐欣赏中帮助幼儿更好、更充分的感受音乐形象和音乐结构性质。适宜的图谱可以将抽象的音乐直观的呈现在幼儿面前，实现音画沟通，符合幼儿的年龄特点，有助于幼儿对音乐特点的理解与掌握。正如吴瑶香所说，“美是不能被告诉的”。设计灵活多样的教学方法，用简易明了的符号图形来表现音乐的内容，教学会更生动直观。教师根据教学内容，精心设计各种表现音乐内容的图谱开展音乐教学，能使幼儿愉快地投入到活动中，通过图谱，使音乐物化，变得具体，让幼儿可感、可触、可摸。如能鼓励幼儿用自己认为最明白的图形、符号或颜色、形状来表示音乐，将使幼儿在反复体味和创造中受到巨大的艺术感染，其音乐感受力、创造力、表现力都会得到有效的发展。

通过教学实践，我发现图谱在音乐教学中的重要价值，同时也理解，在音乐教学中要合理恰当的运用图谱，不能盲目的乱用。学前期正是个人情感逐步发展的重要阶段之一，在这个年龄阶段，富有情感性的音乐教育对幼儿的情感发展具有明显的促进潜力。我们知道，现代的音乐教育越来越重视让幼儿亲自到音乐活动中获取表达、交流和创造的经验，探索发现音乐的意义所在，并发展各种技能。在《纲要》中也强调了“要提供幼儿自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感理想和想象”。图谱的运用很好地贯彻了《纲要》的精神，其最终目的就是为了幼儿更好地学、更主动地学，让幼儿在探索中发现，在感受中体验，最终促进幼儿的音乐感受能力、表现能力、创新能力等多方面的和谐发展。

第三篇：《浅谈幼儿园音乐教育中图谱的有效运用》

浅谈幼儿园音乐教育中图谱的有效运用

音乐教学活动是幼儿园活动的重要组成部分，它对促进幼儿全面和谐的发展有着特殊的功效。幼儿受到年龄、生活经验等方面的限制，他们在音乐活动中往往注意力不集中，即使参与也较被动。图谱的运用能够进一步激发幼儿参与音乐活动的兴趣，本文试从不同图谱在不同音乐教学中的运用和方法等阐述音乐教学中图谱的有效运用。

一、图谱教学在音乐活动中的意义

（一）、传统的音乐教学

传统的幼儿音乐教学中往往存在这样的问题：一是你教我唱，形式简单，幼儿参与活动的兴趣不足；二是教师说教成分多，乐曲带给幼儿的体验不够充分，感受抽象，致使幼儿对乐曲的认识不够，不能很好地理解乐曲。三是一些较难的节奏幼儿总是无法正确地掌握。

（二）、图谱的开发与运用存在的问题

通过文献和实践研究我们发现，在音乐教学中图谱的开发与应用存在以下问题：

1、未遵循幼儿的年龄特点。

2、所有音乐素材无区别。

3、图谱的运用形式也相对简单。

（三）、图谱运用的有效性

1、运用图谱教学拓宽幼儿思维

在创设情境的环节运用图谱教学能拓宽幼儿对音乐的想象空间，帮助幼儿更好地理解音乐形象和音乐表现方式。情境创设不仅只是在组织教学的环节，应该说课堂中处处都有情境的创设：比如在新课的导入、在学习歌曲、在音乐处理等方面，教师都可以有精心的处理，巧妙的设置。

2、运用图谱教学更深入地理解音乐

音乐是声音的艺术，是时间的艺术，它抽象难以捉摸。学唱歌曲过程中，幼儿在音的高低、强弱、长短、断连等演唱方面，经常难以达到歌曲的要求，有时做到了，一会又会忘记，需要老师的不时提醒。面对这样的困境，图谱教学可是帮了大忙。在清晰可视的图谱教学之下，幼儿记住了简单、容易记忆的形象的图谱，同时也记住了歌曲声音的表现方法，再也不用老师一再提醒了。

3、运用图谱教学进行教材二度创作

歌曲、音乐欣赏的创编往往有一定的难度，教师可以结合图谱，整合幼儿现阶段的学习需求和音乐基础，对教材有自己的分析和理解，能对教材进行新的处理，活用教材，以帮助幼儿更好地表现音乐。

三、图谱在不同音乐教学类型中的运用

（一）、不同图谱运用的适宜类型

根据幼儿的年龄特点以及研究经验中，总结出幼儿图谱有词图谱、句图谱和段图谱，不同的图谱适合什么教学方法以及在教学中注意的特点。

1、词图谱：以词为一个单位，分解歌曲内容，制作图谱，做成图标。这种图谱运用灵活，帮幼儿理解记忆歌词。

2、句图谱： 以一个乐句为一个单位，分解作品内容。这种图谱制作时要注意一个连续性和流动性。

3、段图谱：以一段乐曲为一个单位，分解作品内容，制作图谱。这种图谱较相对较概括。

（二）、不同图谱运用的适宜方法及意义

词图谱：比较适合在歌唱教学中运用，有助于歌词的理解和记忆。因为词图谱在设计时可以制作成图标式的，所以操作起来相对灵活多变，利用图谱展示歌词内容，通过视觉符号帮助幼儿理解记忆歌曲内容，具体方法有：

1、筛选法：在学习歌曲时，可以老师念歌词，幼儿选图标，一首歌词念完了，孩子们也把图标式的图谱筛选出来，并完整地按顺序排列好。

2、遮盖法：教学中我们可以先出现第一个图谱，第二个图谱用纸盖住，教师边朗诵歌词边请幼儿根据第一张图猜猜下一张是什么？为什么？在幼儿各抒己见后，老师再揭开覆盖纸，这样，幼儿在听一听、猜一猜、看一看的过程中，不知不觉理解记住了歌曲。

3、重难点突破法:在幼儿的的音乐教学中，间奏和空拍是幼儿比较难掌握的，教师可以在图谱中创设一定的视觉体验，让幼儿自主又轻松地学会间奏和空拍的拍子。

4、填空法：此方法比较适用在音乐的创编部分，教师可根据需创编歌曲的内容，事先在每份操作纸上列出一些图谱，只是在需要幼儿创编的部分留出空白，先让幼儿自己创编添画，再根据所有图谱编出完整、清晰的歌词，最后请他们把自己编的歌词从头到尾唱出来。

比如在大班改编歌曲《掀起你的盖头来》中，幼儿在创编环节中，教师将设计好的图谱展示给幼儿，幼儿根据自己的想象在“让我看看（），你的（）明又亮啊，好象那（），”中填上自己的想象，然后根据自己的创编将它唱出来，不仅提高幼儿的想象力，帮助幼儿展现实在的想法，而且幼儿在创编时不自觉地边画边唱，也提高了幼儿的音乐感受力。句图谱：比较适合在歌唱活动和打击乐中使用，有助于幼儿理解乐句，掌握乐句的节奏型，掌握配器的区别等。

1、编排法：在乐器合奏的乐曲中，教师将音乐素材中所含的乐器通过图谱的形式展现出来，使幼儿能够根据图谱的提示演奏音乐，把音乐材料简单形象化。

2、重点突出法：将乐器的音色特点以及节奏类型将图谱前置在乐曲中，有助于幼儿理解乐句的节奏类型。

如律动《摘果子》，先让幼儿欣赏乐曲，感受三段体乐曲ABA＇的性质，然后出示红、绿、蓝三种颜色，请幼儿用三种颜色表示三段乐曲，并说说每段乐曲表现一种什么情境。接着出示队形图谱：图形—链形—方形，请幼儿选择每段乐曲的队形，根据幼儿的选择形成队形图。这样一来，队形的变化显得十分明了，同时，音乐所展现的主题，通过颜色的变化也很好显示，幼儿在积极地体验和发现中感受到了音乐的性质，同时脑中有队形，眼中有队形也促使幼儿较快地感知队形的方位感，有效地提高了韵律活动的教学效果。

段图谱： 比较适合在欣赏活动中使用，有助于幼儿对音乐作品内容和内涵的理解。

1、对比发现法：将每段乐曲的图谱排列好，请幼儿在对比中找出这些图谱的相同点与不同点，这样就能使幼儿在具体形象的图谱对比中，很快寻找到每段乐曲的特点，通过图谱的描绘，便于幼儿感知、记忆、理解，提高音乐欣赏能力。

2、感受想象法：将图谱设计成有形象的画面，通过图谱中颜色或者符号暗示，请幼儿想象这段乐曲是柔美或是热烈的情绪，通过看到地画面，你想到了什么。再进行乐曲的倾听，进一步感受音乐。

有的时候，我们在上音乐欣赏课时，幼儿学得毫无兴趣，即便让幼儿随音乐动起来，进行各种体态律动表演，仍有很多幼儿不能很好地参与。其原因不是性格内向，就是过于好动，他们不能很好地体会乐曲内容。如果让他们静静地听乐曲，由老师分段讲解，则幼儿就会昏昏欲睡。怎样才能让幼儿有兴趣听音乐？有能力听懂音乐呢？于是，我们用最明白、最简单的图画、线条、符号来表现音乐。如↗表示旋律线向上走向，用↘表示旋律向下走向，用△表示快，用▼表示慢。用○表示弱，用●表示强……这些图形让幼儿感兴趣，用图谱参与音乐欣赏教学有助于提高幼儿的听赏能力。

音乐课堂不应该仅仅是听觉的感知活动，而应是多种感知协同活动的感知活动。图谱的正确运用，对于幼儿音乐的感知活动起到了支持和强化的作用。以图谱为手段吸引幼儿主动投入到音乐活动中，帮助幼儿体验和感受音乐，感受音乐活动中的快乐。激发幼儿独特的想象力、创造力和表现力。因此我们必须合理、有效地运用图谱，从而达到提高幼儿整体素质的目的，真正的充分发挥图谱在音乐活动中的有效作用。

第四篇：浅谈小学音乐课中图谱法的运用

浅谈小学音乐课中图谱法的运用

沙县富口中心小学

苏晶

音乐是听觉艺术的时间艺术、表演艺术。音乐艺术的特点决定了音乐以其特有的形式——音乐形象来反映现实，音乐形象与文学及绘画中的形象不同，它往往是抽象的。对音乐形象的感受，主要依靠欣赏者的联想、类比及通觉。利用图谱进行音乐活动，它符合儿童形象思维占优势的学习特点，有利于儿童建立清晰、明确的概念。如果不借助一些教学辅助材料，儿童要理解、表现一些音乐材料是有一定困难的。像图谱这样的视觉符号材料可以把音乐材料简单化、形象化，增强直观效果，启发儿童在理解图谱的基础上掌握各种旋律节奏，调动儿童的学习兴趣，加深理解和记忆，从而提高活动质量。现就我个人在实际教学中的一些做法，谈一谈图谱在音乐活动中的重要作用。

一、图谱在节奏训练中的作用

加登纳教授在讲到音乐智能和身体动作智能关系时说过：“在某种程度上说，音乐本身最好还是被看成一种延伸的手势，一种由身体（至少是含蓄地）所执行运动和方向。”对于认知经验较少的小学生来说，音乐课中图谱的使用，在节奏训练中起着非常重要的作用。低年段学生以无意注意为主,一切学习都从兴趣出发,将乏味的节奏谱用图形的形式来表现,不但能集中学生的注意力,而且易于理解。如用一个苹果表示一拍,半个苹果表示半拍,学生一次就能记住,而且不会忘。图形谱的特异功能是可以用图形来表示打击乐的配器布局。在打击乐《鸭子拌嘴》的图谱制作中,就尝试用甘蔗表示双响筒,柚子表示三角铁,草莓表示碰铃,葡萄表示摇铃。刚出示图谱,学生就有很高的兴趣,很快就掌握了节奏。可见,图谱的具体形象让学生很容易理解,符合低年段学生的年龄特点,对学生掌握节奏、了解整首乐曲的节奏安排有明显的提示作用。图形谱的利用可以自然降低教师对学生学习的干预程度,同时也能充分调动学生学习的主动性和积极性。中高年段则可用将几种节奏进行DIY并分组进行，然后一组组进入。学生在一边做动作一边念着节奏，在注意力高度集中的节奏游戏中，自然的完成了难度较高的节奏卡农，同时他们的身体协调能力和表演的能力也得到有效的锻炼。

二、图谱在学唱歌曲中的作用

图谱式音乐教学,是以每一乐句或每一个字为单位,用相应的图片、形象、符号按歌词进行组合,通过视觉符号帮助学生理解记忆歌曲内容,让学生能看着图谱就会直接唱出每一乐句,清楚一首歌曲的乐句划分。在低年段教学中如歌曲《云》的歌唱活动中，我采用了象征性符号来代替歌词。例如，第一段：“白云白，蓝天蓝，好像海里飘帆船，帆船，帆船，装的什么走的这样慢”其中“白云白”一词用一片云朵代替，“蓝天蓝”为蓝色条块，“海里”画了一段波浪线，“帆船”用三角形加一横表示，“装的什么”用问号替换。在猜猜说说的过程中，学生很快明白了符号所代表的意思，这同时也是培养学生早期阅读，根据画面猜测图意能力的良好渗透。此时在给学生学唱歌曲，学生是有目的地学习歌曲，因为图谱让学生与音乐之间建立了一种联系，他们会为自己听出了、记住了很多歌词而感到高兴。直观图片的运用不仅可以使学生较快地理解歌词，同时也让学生对歌词保持了更深刻、持久的印象。在活动后期，学生可以达到脱离图谱，自由演唱的效果，因为直观的视觉形象已经存在于学生的脑海里。而中高年段在学习歌曲的时候，可采用旋律图谱，更形象、直观地展示了每个音的不同音高。由于学生在识唱歌谱的时候，有了视觉上的帮助，他们对旋律音高的走向有了准确、清晰的认识，所以他们就比用简单的简谱或五线谱识谱唱得更好、更流畅。

三、图谱在欣赏教学中的作用

音乐欣赏活动比较抽象,孩子们通常只靠听理解起来有一些困难,往往需要一些辅助图谱帮助学生理解。有效地图谱是将抽象的音乐用形象化的、简洁明了的图画或符号的方式表现出来，帮助学生更好地理解音乐的旋律、节奏、风格、曲式结构等特征，强化音乐审美感受，提高音乐审美能力。例如：用↗表示旋律线的向上走向，↘表示旋律线的向下走向，△表示快，▼表示慢○表示弱，●表示强，★表示情绪高昂等等。这些图形的使用决定于学生的喜好，用图谱法参与音乐欣赏教学，有助于提高学生的听赏能力，在使用图谱法时要鼓励学生用自己认为最明白的图形或颜色来表示音乐，并要求能够解释自己的图形谱，在不断练习中锻炼学生的乐曲欣赏能力。让学生的思维动起来，大脑活跃起来，真正主动地参与到音乐教学之中。如《单簧管波尔卡》图谱中表现反复旋律的旋转的花朵和表现轻柔旋律的飘动的树枝；如《我是草原小骑兵》图谱用由小变大的月牙来表现小骑兵出场的由远至近的场景。这些符号对儿童理解和再现乐曲的特性起到了非常大的帮助、提示作用。

四、图谱激发学生自主学习兴趣

图谱的运用可以使活动变得形象、生动、富有趣味性，充分吸引学生的注意力。如果只靠语言来传递信息，则会给学生以枯燥和单调的感觉。有了图谱，活动内容的表述会更生动、形象。当你像变魔术一样拿出图片时，孩子们充满了兴奋和期待，儿童形象思维占优势，这是他们的特点。在教学中恰当地运用图谱，学生的注意力便能被充分吸引，学习兴趣也能被充分调动起来。

更重要的是图谱的运用，可以促使学生自己动脑，发展学生的观察比较能力，让学生思维处于最佳状态，从而积极思考，自觉接受新知识。要发挥学生自由探索的主体性，利用图谱的目的是为了通过老师的教逐渐过渡到老师的不教，如果教师在音乐教学活动中，利用图谱完全是老师来教，那么它的意义也就不大了，利用图谱的重要意义在于有效的图谱能够帮助学生自主学习。如在《七个小矮人》中，需要学生排成内外两个圆圈，走时分别按逆时针和顺时针两个不同方向，动作是由内外圈人交替扮演高人和矮人的动作，教师可设计好图谱，在练习过程中万一学生搞不清方向或忘记动作，只要一看图谱就一目了然了，这样就再也不需要教师在队伍中高声指挥，大声喊叫，忙得不亦乐乎了。还可以通过用声势活动让学生以身体作乐器进行节奏训练，既简单又有趣的活动。因此，教师可设计许多声势练习活动来培养学生的节奏感。如展示各种各样节奏图谱请学生选择自己身体能发出声音的部位来，拍手、跺脚、捻指头，这种活动可在一日活动中随时进行。在此过程中，培养了学生的注意力、创造力、记忆力。学生慢慢养成了看图谱的习惯,能够准确的理解图谱的含义。教师就可以尝试了让学生自己听音乐画图谱,孩子们边听音乐边把自己的感受及对音乐的理解用图谱的形式表现出来。总之，在音乐教学中，要敢于放手，让学生参加音乐实践活动，这样就自然而然的培养了学生的动手能力、想象力及创造力，使学生成为音乐课堂的主人。

音乐课堂不应该仅仅是听觉的感知活动，而应是多种感知协同活动的感知活动。图谱的正确运用，对于学生音乐的感知活动起到了支持和强化的作用。运用图谱把音乐课堂寓于愉快的音乐感受和音乐表现之中，吸引学生积极参与到音乐活动之中，引导学生在玩中学，在乐中学，使学生学得愉快、学有所得，从而帮助教师提高教学质量，达到教学目的。因此我们必须合理、有效地运用图谱，从而达到提高学生整体素质的目的，真正的充分发挥图谱在音乐活动中的有效作用。

第五篇：幼儿园打击乐教学中图谱的设计与运用

浅谈打击乐教学中图谱的运用

［内容提要］：打击乐教学是幼儿园音乐教学的一个重要的组成部分。要使幼儿用打击乐器准确的演绎音乐作品，必须找到一种行之有效的方法来帮助幼儿加深对音乐作品的理解和记忆。那么，本文认为怎样运用图谱来帮助幼儿感知和理解音乐作品，对幼儿园打击乐教学具有举足轻重的作用。［关键词］：打击乐教学、图谱设计与运用

美国著名的音乐教育心理学家詹姆士.莫塞尔曾说过：“打击乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”，每个孩子都喜欢敲敲打打，对声音具有一种天生的敏感性，打击乐就很适合幼儿这种与生俱来的本能。活动中对音乐灵感的寻求、对演奏状况的把握、对作品的处理，分析也都要进行丰富、活跃的形象思维，使幼儿的观察力、记忆力、想象力、创造力得到锻炼和提高。

但音乐本身是比较抽象的，要使幼儿用打击乐器准确的演绎音乐作品，让他们感知和理解音乐。必须找到一种行之有效的方法来帮助幼儿加深对音乐作品的理解和记忆。以图谱为辅助手段能吸引幼儿主动投入到音乐之中,帮助幼儿体验和领悟音乐，进一步完善打击乐教学的方式方法，通过打击乐演奏活动使幼儿的音乐能力以及非音乐能力均得到相应的发展。

一、对图谱的思考、设计与制作

著名音乐家奥尔夫认为：“节奏是音乐诸要素中最基本的要素。而在打击乐中，节奏则尤为重要。如果不能准确地打出各种节奏型，也就不能整齐协调地进行演奏活动”。现在在许多音乐教学活动中都运用了图谱这一教学手段，幼儿园打击乐教学同样需要。在图谱中运用一些生动、形象的图形符号，既有利于幼儿音乐节奏的把握，又可以为幼儿提供广阔的想象平台，发展幼儿的观察力、记忆力、想象力和创造力。如在打击乐《土耳其进行曲》中，我们运用了图形谱法，上面有“●”、“﹋”等符号。一方面，幼儿可以从符号之间的距离大小

把握节奏的快慢，同时，幼儿又可以结合音乐的旋律赋予图谱中不同符号、线条以含义，让一段单调的音乐充满了丰富的故事内容。

另外，在教学过程中，我们发现，打击乐教学时加上图谱，符合幼儿的感知觉特征，能帮助他们对形象化的图解坚持较长时间的注意，并提高幼儿用乐器演绎音乐作品的兴趣和能力。同时，也能明显地提高了幼儿的音乐感受力，符合低龄儿童的接受能力。例如在打击乐教学《钟表店》时，我先将乐曲中用四种不同的钟声表示引子、间奏、尾声从乐曲中抽取出来，制成小闹钟、布谷鸟钟、复古摇摆钟和星星座钟四幅小图片，结合小图片让幼儿打击乐教学四种不同的钟声，再引导幼儿将小图片填入大图谱中，幼儿在反复倾听，充分感知音乐的基础上，很快就找到了小图片在大图谱中的位置，从而加深了幼儿对乐曲中引子、间奏、尾声音乐的理解，为下个环节的乐器演奏作了很好铺垫，成为幼儿从熟悉音乐过渡到演奏乐曲的桥梁。

设计制作图谱还必须从音乐出发，与打击乐的要求相一致。这里所讲的一致，是指视觉材料是在时空中流动的，其运动方式也应与音乐相一致。如在打击乐教学《喜洋洋》时，所提供的图画色彩应是具有强烈动感的。我们通过图谱的描绘，可以让幼儿感受到乐曲的句式，如ABA式乐曲，我们可以用简单的图画让幼儿知道乐曲的开头与结尾相同。在一些细节方面，我们还考虑给幼儿一个自主想象的空间，由幼儿讨论并设计图谱，如打击乐教学《土耳其进行曲》中的围观者的掌声欢呼声、士兵行走的音乐等用什么符号表示，都由幼儿自己商量后决定，并请幼儿自己画出来，这样的图谱充分体现了幼儿的自主性，对于整个打击乐教学过程起的作用是举足轻重的。

二、图谱的运用与效能

在教学中，图谱运用一般有这样几个步骤：感知音乐→激发情感→想象创

造→激情演绎。

1.图形谱法

我们平时使用的乐谱，其结构体系十分复杂，对于认知水平有限的幼儿来讲，很难把握。为此，我专门设计了一些生动，形象的图形符号来代替。例如：小班的打击乐活动《小星星》，我通过图谱将打击节奏、方法一一表现，并借按照节奏型根据乐句的顺序排列，图谱的形象生动有趣，浅显易懂。我让幼儿一边欣赏音乐，一边出示图谱，孩子们都好奇地看着图谱，边听音乐边做动作，孩子们根据图谱能较准确地拍准“××|××|”的节奏型，活动气氛非常活跃。再如：打击乐《木瓜恰恰恰》中，我另外制作了一种“水果节奏图谱”，比如：大苹果表示强音，小苹果表示弱音，水果的色彩鲜艳，能吸引幼儿，幼儿一看图谱，就能理解和掌握好乐曲的强弱变化。因此，在图谱中运用一些生动、形象的图形符号，既有利于幼儿音乐节奏的把握，又可以为幼儿提供广阔的想象平台，发展幼儿的观察力、记忆力、想象力和创造力。并且，幼儿还可以从符号之间的距离大小把握节奏快慢的同时，又可以结合音乐的旋律赋予图谱中不同符号、线条以含义，让一段单调的音乐充满了丰富的故事内容，对幼儿理解音乐有很大的帮助。

2.动作谱法

主要是让幼儿以自己的身体为乐器，通过拍手，跺脚，拍腿，手腕花等动作进行节奏训练，使幼儿快速掌握音乐的整体结构，为协同一致地演奏好乐曲打下扎实的基础。例如：打击乐《送我一支玫瑰花》中的逗号我们用拍手、拍腿来表示，而在使用乐器时就可以启发幼儿用圆舞板或碰铃等来演奏；曲线用颤摇手腕划大圈表示，乐器是就可以启发幼儿选择串铃或铃鼓来演奏等等。通过动作来串连图谱，通过图谱又来串连音乐，这样本位一体化的串连方式将繁

杂乐谱简而化之，便于幼儿对乐谱及演奏乐器的记忆和掌握，也便于幼儿掌握整首乐曲的结构特点和乐器的配置情况。有的时候为了把握好节奏，还需要把教学内容分为两课时，第一课时重点设计图谱，把握节奏，第二课时则是为图谱配乐器，进行打击乐演奏。

3.创造法

创造法通过引导幼儿参加制定音乐作品的配器方案，和参加编制变通总谱的过程来帮助幼儿掌握作品的音乐结构。例如；在《这是小兵》这首乐曲的编配过程中，先让幼儿反复地倾听，感知音乐，再启发幼儿探讨作品结构，知道乐曲由两段组成，并且是相同的。再进一步发现每段乐曲由四个乐句构成，每一个乐句又由四拍组成。在完全掌握了乐曲结构的基础上，引导幼儿自己创编图形谱，并自己讨论选择演奏的乐器。再有，为使幼儿能很快的用乐器演绎乐曲，在熟悉乐曲的基础上，可以尝试先让幼儿听着音乐用嘴巴发出乐器相应的声音，如：碰铃叮叮叮、圆舞板答答答、串铃哗啦啦、沙球沙沙沙等等。然后在此基础上让幼儿配器演奏，幼儿就很容易进入角色了。另外，还可以让幼儿创造性的选择生活中的物品如筷子、瓶子等来代替乐器演奏乐曲，幼儿很容易投入到活动中去，而且其活动的教育价值也是显而易见的。

然而，值得注意的是，在运用创编法之前，幼儿必须已经掌握了一定的演奏技能，积累了一定的节奏语汇，对各种乐器有了一定的了解，并且具有运用乐器进行联想和表达的能力。

总之，对幼儿园打击乐教学活动中图谱的设计和运用的探索是无止境的，我们必须高度重视这一节奏活动的教育价值，采取适当的教育对策，使幼儿园的打击乐教学活动能从幼儿自身的需要和兴趣出发，真正做到尊重他们的想法和创造，鼓励他们大胆的自己喜欢的方式大胆地表现自己对音乐的感受与体验，从而推动幼儿体、智、德、美的全面发展。

[参考文献]：1.吕冰冰《在打击乐演奏中享受音乐、演绎美》

2.学前教育《幼儿园打击乐的教学实践与思考》 陈卫华 3.《幼儿园教育指导纲要（试行）》