第一篇：论优秀动画电影中的文学价值
中学语文
我让学生看动画片
——论优秀动画电影中的文学价值
应迪鸣杭州市大成实验学校江心岛校区
内容摘要：在影视教学越来越受到教师关注的当下，学生喜爱的动漫影视似乎不太受我们这些成年人待见。总觉得动画片过于幼稚，没有文学价值可言，对于学生艺术欣赏水平的提高更是百无一利。作为80后教师，自己本身看着动漫长大，深知动漫作品本非一无是处。其实优秀的动漫影视可以有很高的文学价值可以挖掘，更可以通过这种学生喜闻乐见的形式开展动漫影视观赏课，从而开辟另一条提高学生文化品位的途径。
关键词：影视教学动画影片文学价值镜头语言
一、影视教学，动画片也可以有
如今，有越来越多的教师已不再将语文教学局限于文字阅读之内，而是更多地把教学的选材扩展到影像当中，其中尤其受到广大语文教师欢迎的便是影视文化教学。的确，影视作品因其独特的艺术魅力以及和文学密切相关的内涵被认为是语文教学的重要补充资源。“优秀的影视作品往往通过形象塑造、音乐渲染等手段，并借助影视的特殊表现技巧，将情感渲染得淋漓尽致。与文学作品表现情感的含蓄性相比，影视更具有直观性、逼真性、可感性，富有很强的感染力和冲击力，能给观众带来情感上的强烈冲击和震撼”[1]所以，生动的影像可以很容易抓住学生的视野，引起学生对于影片中人物和环境的关注，触发学生的感受和思考，这与文字阅读教学具有异曲同工之妙。不得不说，对影视作品的观赏有助于提升学生的文学鉴赏能力，从而提高他们的文化内涵。《全日制义务教育语文课程标准》也提到“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧。关心当代文化生活，尊重多样文化，吸收人类文化的营养。”[2]那么作为文化样式之一的影视文化，因其与文学的紧密联系，固然值得我们多向学生推荐，多给学生提供欣赏影视作品的机会，多创造让学生讨论影视作品的空间。基于这样的考虑，我们大部分教师都会选择《威尼斯商人》、《闪闪的红星》、《水浒传》等语文课本内容中有的影视剧题材，或者也会选择例如《放牛班的春天》、《心灵捕手》等文艺性较强，内容又健康的电影作为让学生观赏的资源。[3]很显然，和课本内容息息相关的影视作品能够强化学生对文章内容的记忆，深化学生对文中人物的理解，固化学生对文本主旨的体悟。而那些主题积极向上的文艺片，则能够更好地陶冶学生的情操，有助于其树立健康向上的人生观和正确的价值观。然而，在诸多的影视作品中，却很少有老师会选择让学生观看所谓的动画片。其原因可能是动画片总给人故事情节简单、思想内容低俗、人物塑造单薄等感觉。说白了，就是动画片在我们这些大人眼里总结起来就是两个字：幼稚！——没有深层次的内涵可挖，无助于提升学生的文学鉴赏能力和文化水平。可曾想，大人们越是排挤动画片，孩子却越是喜欢看，并且所谓的动画片现如今还有了更加时尚的新名称——动漫。而正是这让许多大人们嗤之以鼻的动漫居然还成为了杭州市政府大力扶植的重要产业之一。那么，动漫作品究竟有多大魅力能够牢牢吸引广大青少年儿童的目光，而优秀的动漫电影中又有怎样的文学价值呢？我想，作为一名80后的教师，不妨以客观的眼光去大致地分析一下。
二、动画影片中的文学价值
一、叙事脉络清晰，故事情节引人入胜
不可否认，动画影片针对的观看对象确实以青少年儿童为主。这就要求动画影片必须有一个清晰明了的故事线索，无论是正叙、倒叙、插叙，哪种叙事方式，都首先是为了让观影的青少年儿童看懂而进行表达。另外，动画影片的戏剧冲突也一定是明显而激烈的，这便保证了故事情节的精彩性，足以吸引观影对象的目光。这一点，对于我们初中阶段的学生在学习语文时就非常重要。因为，无论是口头表达，还是书面写作，我们首先就要求学生应该表述完整清晰，让对方能够清楚地知晓你所要表达的意思。作为教师，我们不应该好高骛远地期望培育出一个个作家、文学家，而是应当脚踏实地先教会孩子运用好“时间、地点、人物、起因、经过、结果”这六个叙事要素。所以，我们可以利用动画影片在叙事上的先天优势去辅导学生学会正确的表达。
二、细节渲染效果浓重，人物刻画生动丰满
动画影片发展至今也有上百年了，一些在动画领域处于前端地位的国家，例如美国和日本，那里的动画艺术家们对于动画影片各个细节的处理和人物的塑造已经到了登峰造极的境界。由于，动画影片更加注重分镜头的运用，因此在刻画片中人物的表情、动作等细节时更能放大突出其特点。通常，观影人都会被影片中鲜艳的色彩、美丽的景色、夸张的表情和动作、幽默的语言等细节所吸引，也一定会对影片中具有个性，魅力非凡的各式人物留下深刻印象。同样，这一点对于我们的学生在学习用各类文学表达方式和各种修辞方法去营造典型环境和塑造典型人物时也具有很好的借鉴作用。
三、正邪对立的故事主题，爱憎分明的人物情感
课标中指出，语文教育的目标就在于要提高学生的文化品位和审美情趣，形成正确的人生态度和价值观。什么是正确的人生态度和价值观？我以为，积极乐观的人生态度和“勿以恶小而为之，勿以善小而不为”的价值观就是正确的人生态度和价值观。而这样的人生态度和价值观在动画影片中被体现得淋漓尽致。无论哪个国家，哪种类型的动画影片，只要是主流动画，就一定离不开“邪不压正”、“为了梦想而坚持”、“寻找爱”、“实现自我价值”等人类共同追求的主题。这在日本动漫中体现得更加鲜明：一如宫崎骏，这个不只是在做动漫，更是在传递自己的灵魂和胸怀的老人。他创造的动漫是一种静谧的生长着的生命，带着纯真和梦想。虽然有时也带着某种对抗残酷的惨烈，但就是这样一种惨烈也是唯美的静静的展开，譬如《再见萤火虫》。又好比为理想而奋斗的《灌篮高手》；兄弟情深的《棒球英豪》；说了伙伴，朋友的重要性的《通灵王》；教会我们要坚强的《火影忍者》；让我们知道要为自己的梦想而奋斗的《海贼王》；坚信自己，执著信念的《魔卡少女樱》等。这一部部不仅说好了一个故事，更是体现了崇高的主题的优秀动漫，就犹如一篇篇刊登在《中学生语文报》上的优秀作文，他们同样具有青涩、热血、阳光、活力等青少年的特点。而反过来说，大部分的国产动漫真的也就像一篇无论写春游还是写做好事，最后总要来一句“我一定要好好学习，天天向上”之类的应试作文一样，除了留下一个刻板的、教条式的正面思想之外，什么也没让人记住。
所以，出于教会我们的孩子如何运用多种写作手法，创作一个完整的、吸引人的故事；塑造一个有个性的、形象丰满的、情感丰富的人物等写作目标，动画影片因其上述三点优势，当然可以作为我们教学的素材予以导入。那么，又要如何将学生直观的观影感受转化为有效的学习经验呢？下面，我以自己的一堂动画影片赏析课为例进行说明。
三、有效引导学生赏析动画电影，体会和感悟其文学价值
通常我们在引导学生观看影片时会侧重于关注影片的故事情节以及影片的人物对白。而老师们一般指导学生写的影评也只是针对影片的情节和人物特点以及影片所要表达的内涵发表感想。其实从严格意义上来讲，这种所谓的影评只能称之为影片观后感。殊不知，电影
和文学所拥有的共通的奥妙之处就在于，文学是通过文字来创造美，而电影的文字就是她的镜头，是影片的镜头语言构成了电影的美学基础。一部只追求将故事讲精彩，将人物刻画生动的电影充其量只是一部好看的电影，而只有拥有丰富且恰到好处的镜头艺术的电影才能称得上是优秀电影。这就是为什么冯小刚只是一个电影工作者，而贾樟柯才是真正的电影艺术家。关于这一点，在本文中不多作论述。关键的是，能够让学生体会到动画影片中的文学价值，那就一定要找一部充满镜头艺术魅力的动画影片才行。也只有基于这样的观影前提，才能有效引导学生在观看影片的同时又有所感悟，从而提高学生的鉴赏能力。于是，我选择了《浪客剑心追忆篇》这部于1999年发行的根据日本畅销动漫《浪客剑心》番外篇制作而成的电影。她讲述的是日本历史中处于幕府末期以及明治维新前后一个在维新革命浪潮中颠簸的浪人的心路历程。该片因其曲折的故事情节、唯美的画面、动人凄美的原声音乐、复杂的人物性格、丰富的人物情感和宏大的主题而广受好评，并自发行以来就一直是动漫爱好者和电影爱好者的收藏之选。
所以，在观影之前，我先开了一堂课重点介绍这部影片的故事梗概、主要人物和相关历史背景，以便让学生对这部影片有一个框架认识，不至于在观影时造成一些认知上的偏差。再者，为了真正引导学生以赏析的角度去观看影片，把观影活动当作一堂课来对待。我还事先设置了一些问题，好让学生带着问题去观影，这就好比我们在阅读教学时，让学生带着问题去阅读一样，是一种有目的的，带有指向性的观影方式。设置的问题如下：
1.请你用一两个词语来概括这部电影的主题。
2.你最喜欢电影中的哪个人物，请说明理由。
3.电影中的哪句对白让你觉得意味深长，请简要分析。
4.电影中的哪个镜头或哪段画面最让你印象深刻，请简单描述该镜头（画面）并推敲其镜
头语言。
问题的角度从直观到理性，由浅到深，可以说让学生不得不以一种严肃的态度去对待这次观影活动，而绝不是看过，爽过，忘过那么粗糙的过程。同时，考虑到学生第一次以这样的方式去观看一部动画影片，问题的设置，尤其是最后关于镜头语言的分析对他们来说难度较大。我便将影片中的一些重要的，具有深刻表达含义的镜头进行了罗列，并为之做了一份材料。等到学生将影片一气观看完毕后，我会让学生先完成预先设置的四个问题，进行一番交流后，再把这份材料发给学生，让学生对照我罗列的影片镜头再度回顾电影的片段，从而又一次触发他们对镜头语言的理解。目的就是引导学生在观影的过程中，能把自己感性的、零碎的认知和老师预设的理性的、系统的分析统一起来，在此基础上提高他们的鉴赏能力。
另外，透过对镜头语言的分析，我们可以很清晰地挖掘影片的文学价值。例如影片中有一个镜头是这样表现的：鲤鱼池中倒影着桂小五郎和剑心等人对立交谈时的画面，锦鲤在池中游弋，从画框外来回游进画框内。在学生平时看来似乎是一个不经意的镜头，其实有着极其重要的暗喻——鲤鱼象征着被权力笼罩的人们，看似由着自己的意志与愿景在行动，实则都逃不过时代命运的牢笼。又如另外一个镜头：小荻屋老板娘在雪代巴转身离开后说道：“现在，他的眼神会稍微软化吗？”随即盖上茶碗盖，并对茶碗作了特写（茶碗印有白梅的图案）——这便喻意雪代巴在剑心生命中的重要作用，能够为一个迷乱的浪客填补其内心关于幸福的空白理解，使之认识到“保护”的真正含义。类似的镜头语言在《浪客剑心追忆篇》中还有很多很多，包括特写的运用、蒙太奇的插入、环境的渲染等，对于这些镜头的讲解，让学生着实大开了眼界，也打通了学生眼睛和心灵的管道，使之充分意识到一部优秀的动画电影其内在的文学价值会有如此巨大。也让学生意识到原来看电影绝非用眼睛看那么简单，一部优秀的影片是值得我们开动大脑去赏析，然后用心灵去感悟其独特的艺术魅力。
四、坚持动画影片教学的意义所在艺术是相通的，艺术也是需要敏感的人去与之作精神交流的。要使学生的文学水平有所提高，不能只局限于让学生阅读文学作品。只有打开学生的眼界，提高学生的认知水平，开拓学生的心灵空间，让学生学会从不同的角度去观察和聆听这个世界的各个角落，才能促使学生逐渐形成艺术家一般的敏感思维。否则，整天端坐在教室里看书的孩子不还是要成为一个个书呆子吗？作为教育工作者，我们已经意识到了影像和音乐等艺术形式对于学生提高鉴赏水平和文化品位的重要性。那么有选择性地去引导学生观赏他们本身就非常喜欢的动画影片，也可以和其他艺术门类一样起到辅助作用，这对学生的情感目标、价值观念都具有积极的意义。作为成年人，我们应当走进学生的心扉，和他们平等对话，切莫带着有色眼睛去看待深受孩子喜爱的动画片。况且，既然有好处，我们为何不坚持呢？
因此，动画影片，我还会经常让学生看！并且要让学生看出深度，看出品位！
参考文献：
[1]车延霞.影视魅力与语文教学.电影评介，2011-07
[2]初中语文新课程标准
[3]严素芬.发挥电影在语文教学中的作用，2006-02
第二篇：论《一千零一夜》的文学价值
论《一千零一夜》的思想内容
姓名
(内蒙古师范大学青年政治学院汉语言文学专业2006级1班 学号：200610142)
指导教师：杨雅靖
[摘 要]《一千零一夜》作品题材多样、故事情节离奇多变，具有丰富的思想内容，它赞扬了人类的探奇冒险、求索未知世界的精神，表现了大众智慧和勇敢的同时又对美与善进行了褒扬，并且运用了灵活多变的艺术手法，很好地体现了民间文学的特色，这些都使之成为世界上伟大的文学作品之一，是真正能够达到“雅俗共赏，老少皆宜”的阿拉伯文学之瑰宝，世界文苑之奇葩。
[关键词]一千零一夜 思想内容 探奇冒险 求索未知 智慧勇敢
《一千零一夜》的思想内容
《一千零一夜》吸引我们的，是它那绚丽多姿、变幻莫测的神奇情节，而更打动读者的则是它所蕴含的美好内容，具有民族特色的浓烈的生活气息，正是它永不磨灭的精神价值之所在。美好的内容和精神价值，是超越了形式，使作品持久存在的根本。
（一）探奇冒险、求索未知世界的精神
这一部分在《一千零一夜》中占有重要地位，这种探奇冒险、渴求了解未来的精神，实质上就是人类开拓未来、掌握未来的一种精神。无论是海底、陆地的探奇冒险，还是众多魔神幻物的出现，均表现了人类企图征服自然力、把握自然力的努力。人类在探奇冒险、求索未知世界的过程中，产生出了丰富的想象力，例如可以带人飞翔的飞马、飞毯，涂上它可以下海如履平地的油膏、草汁，可以用来观测地下宝藏的眼药膏，威力巨大的神灯、神戒指„„又如《辛伯达航海旅行的故事》中，通过航海家辛伯达与贫穷脚夫辛伯达的交谈叙述了主人公富商辛伯达在七次冒险远航中惊险曲折的经历，“告诉你们吧，朋友们：我每一次航海旅行归来，和家人亲友见面言欢，过着比从前更舒服、更快乐的享福生活，终日逍遥寻乐，开怀聚饮，过去旅途中惊险颠危的遭遇，一股脑儿忘得干干净净，因此经不起肮脏的欲望的怂恿、诱惑，总是念念不忘旅行生涯，渴望和各式各样的人群结交，从事经营生意买卖，赚它一大笔钱。于是我打定主意，收购许多适于外销的名贵货物，包扎、【1】捆绑妥当，数量比往日还多，带到各地，和当地的富商巨贾一起乘船出发。”这些都歌颂了他积极进取、勇敢无畏、百折不挠的精神，虽然每一次都是面对各种艰难困苦，历尽艰 险死里逃生，但他还是依然执着的乐此不疲，没有这种精神，就没有科学和生产力的发展，也就没有人类的进步。正是这种精神，激励着主人公们去创造更加美好的未来和明天，激励他们始终奋发、勇为、向上，也正是这种精神，引起历代听众和读者的共鸣，焕发出永恒的魅力。
（二）大众的智慧和勇敢
在许多故事中，渔夫、牧民、理发匠、补鞋匠、女仆、樵夫、农民、手工艺工人、脚夫等纷纷登台，成为这部故事集的正面主人公。而这种智慧和勇敢，产生于他们长时间与人、与恶势力、与自然的抗争。如《渔夫和魔鬼》中，渔夫为自己定下每天只打四网鱼的誓言，第一网打到一根木桩，第二网打了一匹死驴，第三网打上的却全是破骨片、碎玻璃和各式各样的贝壳，这使他忿恨到极点，感到绝望的他不禁吟道：“呸！你这个世道！如果长此下去，让我们老在艰难中叫苦、呻吟，这就该受到诅咒。在这样的时代里，一个人纵然平安度过清晨，夜里便得饮痛苦之杯。过去当人们问：“世间谁最享福”的时候，我【2】自己总是被人指着回答：就是这位的。”以此来感叹上天的不公，而在第四网时渔夫打上来的是一个黄铜瓶，从里面飘出的青烟是被所罗门王封印了400年的魔鬼，渔夫救了魔鬼，魔鬼不但不感恩，反而为了“报答”渔夫的救命之恩要杀死他，并且给了渔夫选择自己死法的权利，渔夫悔恨不已并恳求魔鬼放了自己，在恳求无效后，他利用自己的智慧设计让魔鬼重新钻入黄铜瓶并永久地封印了它。这些故事都叙述了人类凭借自己的智慧和勇敢，战胜了比自己强大十倍、百倍的来自可怖的妖魔、来自统治者的暴虐、以及来自险恶的社会环境、来自大自然的恐怖挑战。另外在大众向往和追求美好的生活中，也有许多故事是通过男女爱情、家庭幸福、生存温饱来表现的。在《乌木马的故事》中，邪恶的巫师利用乌木马设计陷害王子，但王子化险为夷并遇见了邻国公主，两人一见倾情，但被公主的父亲知晓后认为王子的身份不明从而横加阻拦，导致后来又发生了许多波折，公主被巫师抢走，王子历尽艰险救出公主，两人回国后幸福的生活在一起。故事中的主人公们为了追求忠贞的爱，备受磨难，始终矢志不渝，直到幸福结合。无论是普通百姓，还是王子公主，他们对美好爱情的热烈向往和执著追求，始终是被歌颂赞扬的，不少主人公不甘于既定秩序和现存命运，更不向恶势力屈服，为争取美好生活进行着不屈不挠的奋斗。《乌木马的故事》中邪恶的巫师，贪婪的国王都程度不同的谴责了社会的邪恶势力，而公主坚贞不渝的承诺，王子英雄救美等行动，赞扬了为爱作出努力、即使牺牲也义无反顾的人们，歌颂了专一的爱情，也表现了深刻的反封建意义。这也是贯穿《一千零一夜》多数故事的主线。有时，人民为了摆脱贫穷和困境，不得不施行骗术去欺骗统治者和他们的主人。还有的低贱仆人嘲弄老爷太太。这些故事读来令人忍俊不禁。在读者捧腹的同时，还能引起人们对社会不公的某种思考。例如《渔夫和魔鬼》的故事中的渔夫和魔鬼就不禁令人联想到中国的“东郭先生和狼”，无意中的善举使人身陷险境，而机智则使人化险为夷，仔细想想命运有时候还是和人开了一个小小的玩笑。
（三）对美与善褒扬，对丑与恶抨斥
在存在强大恶势力的社会中，大众对“真善美”的美好生活的追求并非那么容易实现，“假恶丑”是真实存在的，要达到目标主人公们就必须克服横亘在他们面前的种种丑恶势力。它深刻地反映了当时社会中尖锐的阶级对立，神与人，国王与平民，贵族与奴隶，种 种现象都揭露了统治者的残暴与罪恶。中古时期的哈里发，对内残酷剥削劳动人民，对外推行扩张侵略政策，使广大人民处于水深火热之中，国内阶级矛盾十分激烈。例如《死神的故事》中，死神对骄傲自满、好大喜功的国王采取的行动是立刻取走他的灵魂并且剥夺其同妻室儿女话别的机会；而对于廉洁、为人正直公道的国王则是给予了充足的时间让其沐浴、祷告之后从容地取走他的灵魂；对于横征暴敛、搜刮民脂民膏的国王，死神让他在还来不及吃喝珍馐美味时僵然死去；对暴虐的君王，死神的惩罚是判其归宿到地狱里让他受到永世的折磨。而在《渔翁的故事》《驼背的故事》等文中都表现了人民对封建专制阶级统治和剥削的反抗精神。渔夫凭着对安拉的敬仰之心发下每天只打四网鱼的誓言，但上天每一次都让他的希望落空，多次的劳而无获使他抱怨命运的不公，不平于懒惰的人可以尽情地享受奢侈的生活，而辛勤劳动的人们却连温饱的愿望都不能够实现。《阿拉丁和神灯》《修鞋匠马鲁夫》等故事中无论是现实的较量，还是借助神力的较量，最终美与善必然战胜丑与恶。也对人世间种种丑恶现象，诸如背叛、不忠、通奸、暴虐、以强凌弱等，有时透过因果报应、惩恶扬善，使善和美得到张扬。
《一千零一夜》还有不少值得称颂的内容，如对命运的抗争、对劳动者的同情、对统治者暴虐的抨斥、对忠贞女奴的讴歌，以及对当时风俗人情和社会生活的生动描写。但以上几个主要方面已足以使《一千零一夜》这部民间文学作品焕发出光彩，并在世界文苑上永保其应有的精神价值。
当然《一千零一夜》也存在着诸如宗教色彩比较浓厚、歌颂金钱万能、宿命论观点，比较突出、过分讴歌帝王及严重歧视妇女、丑化奴隶等不足之处。在艺术上，它也并非十全十美，同一切民间故事一样，有些故事结构不够严谨，情节大同小异，描写亦显得单调刻板。但是，毕竟瑕不掩瑜。正如叶圣陶先生所说：“虽然全集是一个大故事，但是，我们若截头去尾，单单取中间包蕴着的最小的一个故事来看，也觉得完整美妙，足以满意。
【3】这譬如一池澄净的水，酌取一勺，一样会尝到美甘的清味。”作品自问世以来，便得到了各国文学家、作家的一致好评，意大利薄伽丘的《十日谈》、英国莎士比亚的《终成眷属》、法国莱辛的诗剧《智者纳旦》、西班牙塞万提斯的《堂吉诃德》等名著，在取材和写作风格上，都或多或少、直接间接地受到《一千零一夜》的影响。因此苏联作家高尔基称誉它为全世界民间文学“最壮丽的一座纪念碑”。
致谢词
在论文完成之际，我要特别感谢我的指导老师杨雅靖老师的热情关怀和悉心指导。在我撰写论文的过程中，杨老师倾注了大量的心血和汗水，无论是在论文的构思和资料的收集方面，还是在论文的研究方法以及成文定稿方面，在每个微小的细节杨老师都给予我一一的指正，杨老师悉心细致的教诲和无私的帮助给了我充足的信心，特别是她开朗的个性和宽容的态度以及广博的学识、严谨的治学精神都令我获益匪浅、受益终身，在此表示真诚地感谢和深深的谢意。
在论文的写作过程中，也得到了许多同学的宝贵建议，也谢谢她们一直的陪伴，在此一并致以诚挚的谢意。感谢所有关心、支持、帮助过我的良师益友。注释
【1】傅希春.外国文学名著选介.北京：高等教育出版社.2006年.第16部.【2】傅希春.外国文学名著选介.北京：高等教育出版社.2006年.第02部.【3】林澜.相伴一生的经典：一千零一夜.武汉：湖北美术出版社.2008年.参考文献
【1】 纳训.名著名译——一千零一夜.北京：人民文学出版社.2003年.【2】 林澜.相伴一生的经典：一千零一夜.武汉：湖北美术出版社.2008年.【3】 路慧.一千零一夜.上海：上海人民出版社.2006年.4
第三篇：英美文学的价值和现实意义论略
英美文学的价值和现实意义论略
[摘要]随着全球一体化的快速推进，世界各国在经济、政治、文化、军事等领域中的交流愈来愈频繁，并全面带动了这些领域的迅速发展。与中国文学相比，大多数人对英美文学的认知还相对薄弱，对英美文学的文化底蕴与内涵理解也相对较少。基于此，本文拟从英美文学的基本特征与功能出发，分析英美文学的人文主义价值、理性主义价值以及黑色幽默价值，探讨英美文学的现实意义，旨在为英美文学的相关研究提供有价值的参考与借鉴。
[关键词]英美文学；价值；现实意?x；文学
[中图分类号] I106[文献标识码] A
[文章编号] 1671-5918（2017）07-0169-02
doi：10.3969/j.issn.1671-5918.2017.07.079
[本刊网址] http：//www.xiexiebang.communication among the countries in the field of economy，politics，culture，military and others is more and more frequent，and comprehensively promote the rapid development of these areas.Compared with Chinese literature，the majority of people are relatively weak in the understanding of British and American literature.Based on this，this paper analyzes the value of humanism，rationalism and value of black humor value and explores realistic significance of American literature from the literature the basic features and functions of English and American literature as to provide valuable reference for the related research of British and American literature.Key words： British and American literature； value； practical significance； literature
（责任编辑：桂杉杉）
第四篇：论宫崎骏动画电影中的生态人文主义
摘 要：生态主题和人文精神在宫崎骏动画电影中占据着重要的位置，从《风之谷》到《幽灵公主》，生态意识和人文精神几乎已经渗透入宫崎骏的每一部作品中。宫崎骏受日本人的生态观念和个人成长经历影响，在其动画电影中形成了独具特色的生态人文主义。宫崎骏动画电影中的生态人文主义是一种全新的观点，本文将“生态意识”和“人文精神”相结合，探源充满奥妙的宫崎骏动画世界。
关键词：宫崎骏；动画电影；生态人文主义；生态观
中图分类号：j954 文献标识码：a 文章编号：1672-8122（2016）07-0011-02
提起日本动画，就不得不提起宫崎骏，这位动画大师用自己的一生创造了许许多多辉煌璀璨的作品。宫崎骏是第一位将动画上升到人文高度的思想者，在他一系列动画电影中，深入演绎了人与自然的关系，通过夸张的造型和奇异的构思，形象化的表现了当代社会中人们对生态问题的困惑与关怀。
一、宫崎骏动画电影始终关注的重点：生态人文主义
生态人文主义是一种人文主义和自然主义相结合的新的时代精神，既包含人的维度又包含自然的维度，提倡人与自然的共生共荣，发展与环保的双赢。“人类应该把自己的生存纳入到伟大的自然生命洪流之中，以保障生命长期存在和促进生命过程的蓬勃展开为前提，来规范和调整科学技术，发展和利用科学技术，从而切实有效地避免科学技术对自然的毁灭性破坏。[1]”在宫崎骏的动画电影中，生态意识贯穿始终，但宫崎骏并不是一味地批判现代工业文明，盲目地崇尚回归自然，而是抱着一种矛盾求和的心态。因为对于人类来说，工业意味着生存，如果完全放弃对自然资源的利用就会导致人类文明的停滞不前。所以，在宫崎骏的众多作品中，既有对人类工业文明高度发达的幻想，又有人类过度开发自然带来的环境恶果的真实写照。他既不反对人类利用环境求得生存，也不赞成人类只顾自身利益盲目开发，他强调的是人与自然的和谐共处，这种和谐正是基于人的生存发展和环境保护而衍生出来的生态人文主义。
二、宫崎骏动画电影中生态人文主义的形成（一）宫崎骏动画电影中的生态人文主义渊源
日本是一个森林大国，日本人有着历史悠久的森林文化。在日本人的传统观念中，森林赋予了他们生存的权利。宫崎骏在作品中体现了日本人对森林真挚深厚的感情。参天的大树、郁郁葱葱的森林、可爱纯真的精灵，画面一帧一帧安静流淌在宫崎骏的动画中，这是日本人对于森林的一种向往，更是对森林的一种致敬。
“日本人自古就认为，人和自然（天、地、日、月、山、水、草、木、鸟、兽等）是融合在一起的整体，人和自然没有明显的区别，人只是自然的一部分，是宇宙万物的一个种类，应与自然亲善地共生共存，人不需要征服自然，战胜自然，相反地，应该顺从自然，热爱自然。[2]”日本人认为万物皆有灵性，追求人与自然的协调发展。在宫崎骏的动画电影中，人与自然的关系是他较多涉及的主题，他在作品中不遗余力地表达了对人与自然和谐相处的美好愿望。在《千与千寻》中，自然万物都幻化成神灵，他们像人类一样会行走、说话，聚集在汤婆婆的浴场里沐浴享乐。人类女孩千寻误闯了这个充满自然神灵的地方，最终在浴场里帮忙求得生存。肮脏不堪的“腐烂神”来到这个浴场，所有人都避而远之，只有千寻尽力帮“腐烂神”清洁，最终“腐烂神”体内的人类垃圾被拉出，化身为“河神”。变干净的“河神”给予了千寻一颗黑色丸子，这颗丸子最终救了千寻一家的性命。人类让自然神灵陷入困境，但只要人类知错就改，帮助神灵摆脱困境，最终会得到自然神灵的回馈。这寓意着人与自然相互依存的关系，只有和谐相处才能共同发展。
日本资源贫乏，于日本人而言，自然资源是神灵给予的馈赠，保护生态环境是日本人的共识。在宫崎骏的动画中，为抢夺资源而引发的战争并不鲜见。《天空之城》中，拥有飞行石就意味着拥有文明高度发达的国家拉普达，也就意味着拥有更多的资源，人们为了抢夺飞行石不惜一切代价，甚至泯灭了人性和良心。影射了现代社会中，人类为了获得更多的利益，对自然狠下毒手，不惜违背良心去欺骗、抢夺，满足自己贪婪的欲望。总而言之，久远的森林文化、与自然和谐相处的美好愿望以及对自然资源的珍惜，这些日本人传统的自然观就像一颗颗明珠，让宫崎骏大师的作品闪耀着生态人文主义的光辉。
（二）现代日本人具有很浓的人文情怀
19世纪60年代，日本开始明治维新，走上了工业化发展的道路。现代工业对环境产生了巨大的破坏，为人类的生存空间带来了巨大的威胁。二战后，日本人大力发展工业，致力于恢复战后经济，环境问题也愈发的严重。其中由工业废水引起的日本“水俣病”震惊全世界，日本人为之付出了惨痛的代价。盲目追求经济发展的日本人慢慢觉醒，开始善待生存环境。“现代的日本人，真正懂得了人与自然相互依存、和谐相处的美好关系；不乱丢垃圾是日本人的习惯；在家里，他们按可燃物，不可燃物、金属罐物等分类装入垃圾袋，送到垃圾站回收处理，能燃烧的可发电，有利用价值的制成其它用品，既节约了资源，又避免了污染环境。[3]”正因为经历过环境污染带来的阵痛，日本人才在自己的动画作品中不断地自我反思，不断地思考人与自然的关系。宫崎骏曾说过，“日本背下的大债，我想去偿还”，他做到了。在他的作品中，反战和环保是永恒的主题，被战争和人类践踏的环境，化成一幅幅触目惊心的画面，深深拷问了每一位观众的灵魂。
从宫崎骏动画电影中，可以看出现代日本人浓浓的人文主义情怀。《幽灵公主》中，人类不顾一切去捕杀山兽神麒麟兽，当麒麟兽的首级被人类的首领幻姬射杀下来的那一刻，万物失去了生气，大地变得一片灰暗，人类也被泥浆包围陷入了困境。麒麟兽就代表着自然，人类破坏了自然，最终毁灭的必将是自己。动画终究是给人希望的，在主人公阿西达卡和桑的努力下，最终将麒麟兽的首级归还，万物恢复了生气，混沌的画面变得充满了绿色和生机，观众紧张的心这才得以释怀。现代日本人正像《幽灵公主》中表现的那样，经历着从破坏环境到保护环境的转变。虽然环保意识已经植根于现代日本人的观念中，但日本人却常常陷入一种矛盾的状态。一面是保护生态环境，一面又是日新月异亟需发展的社会，如何在这二者之间权衡成为现代日本人的难题。宫崎骏在其动画电影中所提倡的生态人文主义，正是基于这一难题而表现出来的。动画中的主人公常常呈现出一种矛盾的状态，一边是对破坏环境的人类深恶痛疾，一边却又不惜一切代价来保护这些“坏人”。《幽灵公主》的结局就很好的化解了这一矛盾，在人与自然关系崩溃的边缘，主人公阿西达卡拯救了自然也拯救了人类，女主人公桑回归森林，阿西达卡却留下和人类一起重建村落，这两位互生情愫的年轻人终究是不能在一起，但是却在各自的世界里顺其自然地活下去。在《风之谷》中，女主人公娜乌西卡一面保护王虫，一面又拯救人于危难之中，当人类与王虫相互憎恨的时候，只有娜乌西卡选择与王虫对话，勇敢的挑起了保护自然、保卫人类的重任。娜乌西卡一直在寻求人类与自然的平衡点，她用自己的智慧和勇气化解了人类的灾难。这是宫崎骏对某些极端观点的反思，完全反对自然或是反对现代化都是不可行的，人类和自然终归不能完全和解，只要有人类文明的发展就一定会有对自然环境的破坏，所以只有顺其发展，相互倾听，和睦相处才是真正的生存之道。《幽灵公主》是宫崎骏作品中鲜见的非大团圆结局，却带给人们以更多的反省和深思，只有坚持生态人文主义，在维持生存的同时保护环境，人类和自然才能一同活下去。
（三）宫崎骏的个人成长经历催化其动画电影中生态人文主义的建构
宫崎骏的动画风格有着强烈的个人色彩，这与他的个人成长经历密不可分。宫崎骏1941年出生于东京，时值第二次世界大战。为了躲避战乱，宫崎骏全家由东京迁往宇都乡下，宫崎骏在乡下过着无忧无虑的童年。宫崎骏所在的家族经营着一个飞机工厂，飞机是他终身的爱好，所以在他的作品中，飞行元素无处不在。无论是《风之谷》还是《天空之城》《红猪》或是《魔女宅急便》，甚至收官之作《起风了》都是诉说着与飞翔有关的主题。在乡下那段纯真美好的时光，直接影响了宫崎骏清澈、干净、温馨的画面风格。《龙猫》是宫崎骏的经典之作之一，龙猫这个形象已经深入了全世界几代人的心，对于龙猫形象的由来，宫崎骏说：“在我们乡下，有一种神奇的小精灵，他们就像我们的邻居一样，居住在我们的身边嬉戏、玩耍。但是普通人是看不到他们的，据说只有小孩子纯洁无邪的心灵可以捕捉他们的形迹。如果静下心来倾听，风声里可以隐约听到他们奔跑的声音。[4]”
在宫崎骏小的时候，因为战乱全家失散，一次逃亡的过程中，一位怀抱婴儿的母亲向他们求救，但是最终遭到了拒绝。虽然最后得知这对母子得到了救助，但是这个凄惨场景在他的脑海中始终不能挥去。所以宫崎骏是极其地反对战争，他在作品中表达了对和平强烈的呼唤，处处充满着对被战争伤害的人们的人文关怀。随着时代的变迁，宫崎骏发现原先童年中那种美妙的自然环境已不复存在，天空越来越灰暗，河水越来越浑浊，人类越来越贪婪。为了让人类能够记起自然曾经给予的美好，所以他创造出《风之谷》这样歌颂自然、呼吁保护环境的作品。十三年后，在不断创作和历练的过程中，他发现人类和自然的矛盾是不可完全调和了，他也找寻到了人类生存意义，并在《幽灵公主》中爆发出来。无论是自然还是人类，无论是生态环境还是社会文明，无论历史如何变迁、社会如何发展，都一定要活下去，生生不息的活下去。所以生态人文主义成为了他作品最后的落脚点和归宿，这是受他个人成长的经历的影响，更是动画大师为世界文明作出的巨大贡献。
三、小 结
宫崎骏的动画电影影响了全世界，也影响了几代人，这位“动画大师”的作品，不仅是给孩子看的，更是给大人看的。随着生态环境的恶化和人类自我意识的提升，人们对生态人文主义这个观念也越来越关注。宫崎骏作品中所传递的生态人文主义也成为人与自然关系和谐发展的新出路。中国动画也应该结合世人最关心、最普遍的问题去进行创作，就能一反国产动画较为萧条的市场，让国产动画在世界动画之林占有一席之地。
第五篇：论文学中的朴素美
论中国文学作品中的朴素美
一、文学作品中朴素美的概念
文学作品中的平淡朴素，就是指文学作品的题目、语言、行文，不做作，不雕饰，不堆砌，不尚词藻，并且要求精练。宋代散文大家王安石说：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”平淡朴素，内容精辟，深入浅出，好像容易，其实写起来须反复推敲，是艰苦细致的劳动，写成后，才能容易看，容易懂，引人入胜。德国18世纪著名诗人、哲学家、历史学家和剧作家席勒认为，素朴是天才，包括艺术天才在内的永远必要的条件。每个真正的天才，都必须是素朴的，否则他就不是天才。天才的素朴就是艺术形象的力量和内在必然性的条件的完美自然的结合。袁枚《随园诗话》中说：“诗宜朴不宜巧，然必须大巧之朴；诗宜淡不宜浓，然必须浓后之淡。”艾青把朴素看成是对词藻奢侈的摒弃，是退去了华丽外衣健康袒露；是挣脱了形式束缚的无羁的步伐；是抛弃空虚技巧的感言等等，都可谓经验之谈。而我也认为，语言朴素不等于没有文采，它的文采美在妙语天成之中，是一种纯净的自然的美。
二、古代文学作品的朴素美
在诗歌的创作中，我国古代的优秀诗人留下了大量的意境深远，风格朴素的诗篇。如北朝乐府民歌《敕勒歌》：“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”这首诗描绘了茫茫草原的美丽风光。每当读这首诗，那水草丰茂牛羊遍野的塞外草原景象就会自然地展现在读者的前面，使人如身临其境。全诗丝
毫没有雕琢的痕迹，而是以其朴素的语言施展出巨大的艺术魅力。又如曹操的《观沧海》：“东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生。秋风萧瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。幸甚至哉，歌以咏志”。在这首诗中，人们很容易被作者的远大抱负和无所畏惧的气概感染。虽然作者描写的平白如话，却引起了读者的巨大共鸣。曹操文章风格是鲁讯所说的“清峻”和“脱俗”。钟嵘《诗品》阐述了“直寻”的朴素观。如他称“曹公古直”，此曹公即是曹操。其诗不假雕饰、古朴质直，显出悲慨之本色。其情真，其言直，其力率，其述简，其味纯，为朴素之珍品。同样，陶渊明的《饮酒》是历代传颂的名篇，诗中的“采菊东篱下，悠然见南山”。不愧天然真淳而诱发出朴素美的芳香。钟嵘的《诗品》评陶渊明诗：“文体省静，殆无长语。笃意真古，词兴婉惬。”论述了东晋大诗人陶渊明的诗文字省俭、风格清练，诗意纯真古朴，意兴美好舒兴。显出几分质净，几分朴素。苏轼论陶渊明诗歌“质而实绮，癯而实腴。”（《与苏辙》）。说到诗词中的朴素美，不得不提到唐代大诗人李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。抬头望明月，低头思故乡”。胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮•内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个榜样。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。
可见，文学作品中的朴素美在我国传统的美学思想中占有十分重
要的地位。其美学思想最早在先秦时期就得到诸子的重视和提倡。《论语•八佾》中有记载：“子夏问曰：‘巧笑倩兮，美目盼兮，素以为绚兮。’何谓也？子曰：‘绘事后素。’”首句论述的是人的美，这种“美”是不加修饰的自然的美，即“朴素”美。这与中国古代用墨在白纸上绘画，黑白分明、虚实相间的画法十分相近，使人产生素淡、典雅的审美趣味。以朴素为美，是符合我们民族传统的审美趣味的。韩非也提倡朴素美。他在《韩非子•解老》篇中曾明确地指出：“礼为情貌者也，文为质饰者也。夫君子取情而去貌，好质而恶饰。夫恃貌而论情者，真情恶也；须饰而论质者，其质衰也。何以论之？和氏之璧，不饰以五采。隋候之珠，不饰以银黄，其质至美，物不足以饰之。夫物之待饰而后行者，其质不美也。”这种重视朴素美的思想，韩非还在其所创作的《买椟还珠》、《秦伯嫁女》等寓言故事里通过生动的形象来表现。
古诗人都用朴素无华、质木斟文的语言来表示朴素的内涵。可见朴素不仅是外表上的无华斟文，更重要的是内心中的朴实、质木。这有力论证了朴素是最原始的风格。而陶渊明的诗外表平淡，词语直白，正是他“闲静少言，不慕虚荣”的心境表现！
朴素的灵魂是单纯，率真。“遇之匪深，即之愈希”，这正是司空图对朴素的写照。文学语言的朴素美是一种平易自然、不需雕琢粉饰、活脱脱地再现生活真实的语言美.这种语言或如抽穗高梁,茁壮结实,或如素花衣衫,洁净淡雅.或如春耕泥土,气味芬芳;或如倾听谈心,娓娓动人。朴素的语言为什么美呢?首先,它较好地反映了生活的真实,缩短
了与生活的距离,传达了作者的真情实感。文章写得平淡朴素，是自然美，有一种难以抗拒的魅力，特别是诗歌里则是与矫揉造作、言之无物、华而不实的形式主义截然相反。宋代诗人梅尧臣写诗力求平淡朴素，他的名诗《阻风秦淮》开头就说：“春风不独开春木，能促浪花高于屋。”把“春风”写得“雅俗共赏”。所以，钱钟书先生在《谈艺录》里说：“梅诗时于浑朴中出苕秀”。即使这样，梅尧臣还认为自己的诗平淡朴素不够到家，还得再三推敲。我们都知道，唐代诗人白居易写诗总喜欢初成之后朗读给村妇少年等听，看看此等人能否理解诗中意义。白居易正是追求诗中的朴素美！
那么，在文学作品中，怎样要达到什么样的境界，才称得上平淡朴素呢？唐代大诗人李白说得好：“清水出芙蓉，天然去雕饰”！
文学中诗歌的朴素美是以能够运用朴素精炼的语言放映出深刻的思想和真挚的情感为条件的。只有这样的诗才能使它的读者感到真实、亲切，产生通感和共鸣，收集在我国最早的诗歌总集《诗经》中的许多诗篇就是我国古代诗人用朴素、真挚的语言创作出来的。这些诗，意境优美，闪耀着朴素美的光辉，显示了我们的先人善于以朴素的画面表现思想感情和生活情趣的才能。这种以朴素为美的诗歌创作传统，得到不断发展，成为我们民族的美学思想的精华。刘勰在《文心雕龙》中将朴素与华丽的文学风格对比作过辩证论述。如《明诗》云：“五言流调，则清丽居宗，华实异用，唯才所安。”《章表》云：“繁约得正，华实相胜，唇吻不滞，则中律矣。”《程器》云“：近代辞人，务华弃实。”《定势》云：“或好浮华而不知实核，或美众多而
不见要约。”系统地论述了在文风上则抑华扬实，追求朴素美。阐发出其朴素美的辩证法思想，予后世影响深远。苏东坡也很重视诗的朴素美，他曾在《与苏辙书》一文中精辟地指出：“质而实绮，癯而实腴，发纤微于简古，寄至味于淡泊，要非情思高远，形神消散者，不知其美也。”高度地概括了朴素的美学内涵。近代诗词评论家王国维对诗的朴素美也有很好的见解，其《人间词话》云：“大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其词脱口而出，无矫揉妆束之态。以其所见者真，所知者深也。”“人能于诗词中不美刺投赠之篇，不使隶事之句，不用粉饰之字，则于此道已过半矣。”
比如同样是写雪景的诗，唐宋八大家之一的韩愈在《咏雪赠张籍》中曾用“随车翻缟带，逐马散银杯”描写了马车在雪地上行走，雪随车轮的转动翻起两条白色的带子，马蹄踏到雪上留下了一个个银色的杯状景象。比喻贴切、形象生动，显出华美之感，不具有朴素美。我们只是很清晰的看到当时的情形。可是，当我们读到王维的也是写雪景的两句诗“：隔牖风惊竹，开门雪满山”感觉则完全不同，作者把对雪景的真实感受通过朴素无华的语言传达给读者，使读者和他产生同感：清早起来，听见窗外竹子的响声，以为是被风所吹动，开门一看，啊，大雪满山！其境界何等辽阔。诗中没有用任何形容词语，却把雪天的全景对读者扑面而来，使读者不由自主地去和作者一起欣赏大自然的美。这美，在诗里则是淡雅的朴素的。这种让读者读诗而不自觉是在读诗的诗才是好诗。这种让读者不自觉的展开想象力的文学作品才是顶尖的名篇！
这里还有一个经典的例子：《红楼梦》第四十八回有一段林黛玉和香菱论诗的情节，也涉及到了诗的朴素美问题。当香菱很欣赏“大漠孤烟直，长河落日圆”的诗句时，黛玉给她举出更高明更“淡而现成”的诗句“暖暖远人村，依依墟里烟”作比较，让香菱鉴别高下。林黛玉这里所说的“淡而现成”也就是诗的朴素美。不愧是大观园里的第一才女，其审美能力令人叹服。
文学作品中展现的朴素美是在文学创作中对语言的要求十分严格，可以说，没有精炼的语言是创造不出朴素美的。只有朴实淳美平易近人的语言才能使作品产生韵味悠扬，亲切动人的艺术感染力量。古今大诗人无不在这方面刻意求精，艰苦磨练自己的笔锋。如我国古代诗人特别讲究作诗要有“生香真色”。当然，要想把诗写得真实、自然、朴素，是不容易的。如：“池塘生春草”“采菊东篱下，悠然见南山”“天似穹庐，笼盖四野” “开门雪满山”等诗句都是真切感人的朴素名句。贾岛的一句“僧敲月下门”的“敲”不只经过了多少次的模拟与想象，更是作者平时对生活和人情事物深刻体会！
文学作品中的朴素美不单纯是艺术性的问题，它和作品的思想内容有直接关系。朴素优美的文学作品，总是在平易近人的语言中蕴含着深刻隽永的思想和丰富激越的生活感情。这样的的作品，虽然没有深奥的典故、奇异的夸张，而在淡泊朴实的形式中却能给人以美感享受，正是刘勰《文心雕龙•明诗》中“俪采百字之隅，争价一句之奇”的矫揉造作之作所远远不能比拟的。这是因为朴素美是艺术典型化的重要手段之一，是和“繁采寡情”的形式主义水火不相容的。刘勰还
在《文心雕龙•情采》中曾说：“文采所以饰言，而辩丽本于情性，情者，文之经；辞者，理之纬，经正而后纬成，理定而后辞畅。此立文之本源也。”这是我国5 世纪文学批评家对内容和形式的辨证统一关系的科学认识。在中国文学批评史上，不少学者对那些“酌奇而失真，玩华而坠实”的苍白无力的作品十分厌恶。诗词就是这样一种艺术，它是通过打动人的感情产生审美趣味来起潜移默化作用的。作者倘若没有达到真挚、朴素、深沉的情感境界是写不出具有朴素美的诗歌。只有在生活中热诚高尚的人，他的诗才能是自然朴素的；只有热爱生活的人，他的诗才能充满热情。诗词是如此，其他文学作品也是如此！
三、现代文学作品中的朴素美
我国现代著名的散文家吴伯箫的散文《菜园小记》: 那年蔬菜丰收,韭菜割了三茬,最后吃了苔下韭(跟莲下藕一样,那是以老来嫩有名的),掐了韭花,春白菜以后种了秋白菜,细水萝卜以后种了白萝卜。园里的连江西腊、波斯菊都要开败 的时候,我们还收了最后一 批西红柿。天凉了,西红柿 吃起来甘脆爽口,有些秋梨 的味道.我们还把通红通红 的辣椒穿成串晒干了,挂在窑洞的窗户旁,一直挂到过了新年。这段文字极其简朴、自然,像叙家常一样,没有人工雕琢的痕迹,然而字里行间却洋溢着一种真实而浓郁的生活情趣,散发着强烈的乐观主义精神。其次,朴素的语言之所以美,是因为它通俗、生动、明白如话,容易引起读者的共鸣,使人受到感染。
朱自清的《给亡妇》：“谦，日子真快，一眨眼你已经死了三个年头了。这三年里世事不知变化了多少回，但你未必注意这些个，7
我知道。你第一惦记的是你几个孩子，第二便轮着我。孩子和我平分你的世界，你在日如此；你死后若还有知，想来还如此的。告诉你，我夏天回家来着：迈儿长得结实极了，比我高一个头。闰儿父亲说是最乖，可是没有先前胖了。采芷和转子都好。五儿全家夸她长得好看；却在腿上生了湿疮，整天坐在竹床上不能下来，看了怪可怜的。六儿，我怎么说好，你明白，你临终时也和母亲谈过，这孩子是只可以养着玩儿的，他左挨右挨去年春天，到底没有挨过去。这孩子生了几个月，你的肺病就重起来了。我劝你少亲近他，只监督着老妈子照管就行。你总是忍不住，一会儿提，一会儿抱的。可是你病中为他操的那一份儿心也够瞧的。那一个夏天他病的时候多，你成天儿忙着，汤呀，药呀，冷呀，暖呀，连觉也没有好好儿睡过。那里有一分一毫想着你自己。瞧着他硬朗点儿你就乐，干枯的笑容在黄蜡般的脸上，我只有暗中叹气而已……你为我的捞什子书也费了不少神；第一回让你父亲的男佣人从家乡捎到上海去。他说了几句闲话，你气得在你父亲面前哭了。第二回是带着逃难，别人都说你傻子。你有你的想头：“没有书怎么教书？况且他又爱这个玩意儿。”其实你没有晓得，那些书丢了也并不可惜；不过教你怎么晓得，我平常从来没和你谈过这些个！总而言之，你的心是可感谢的。这十二年里你为我吃的苦真不少，可是没有过几天好日子。我们在一起住，算来也还不到五个年头。无论日子怎么坏，无论是离是合，你从来没对我发过脾气，连一句怨言也没有。别说怨我，就是怨命也没有过。”
朱自清以孩子的情况告诉亡妻，如久别长谈，完全没有那种缠绵悱恻的哀婉，追忆忘妻对儿女无微无至的关心照顾，历数往事，大量的铺叙入情入理，没有累赘感；处理家庭矛盾、困难，妻子宽容与大度，对丈夫书籍的爱护，病中的日子，对亡妇所做的事，作者充满感激，但皆不是如泣如诉般的令人断肠，而是娓娓道来，再现一个中国传统妇女的形象在读者的面前。语言之简朴犹如对面谈话，作者在这里可谓是完全体现出了儒家的“哀而不伤”，但还是这种平淡塑造出来的朴素美，犹如一瓶陈酒，愈久而愈浓郁，那种含蓄、隽永反而能给读者一种诗意，回味无穷。
而朱自清的另一名篇《背影》更是如此：朱自清曾说：“我写《背影》就因为文中所引的父亲的来信里那句话。当时读了父亲的信，真的泪如泉涌。”可见文章是在“泪如泉涌”的情况下写的。但作者表达自己强烈的感情，没有用浓笔重彩去渲染，而是用平平实实的语言去直抒胸臆，写“我”的悔恨自责，写“我”的动情落泪，用淡笔写深情。朱自清的《背影》，语言饱含深情而又朴实无华。朴实得如同土地，正是土地才长出粮食，才长出奇葩异卉；朴实得如同空气，正是空气才不被时间所淘洗；朴实之中又闪烁着光彩，使人为之动容。郁达夫曾说：“在文学研究会的散文作家中，除冰心女士之外，文字之美，要算他了。”不去过分雕琢语言，也不用绚丽胡色彩匀着意涂抹，却朴素自然之中，写得很美，富有之气。朱自清胡文章是感性的、丰富的，你能从中深切胡感受到他散文的“真挚”与“清幽”。
同样，素以朴素、淡雅、意蕴幽深而争妍于现代散文之苑的许地
山先生的散文代表作《落花生》 ,是大家熟知的名篇。文章似乎信笔 写来 ,轻描淡写地记叙了童年的一段往事。高度赞美了花生的崇高品格 ,从而表达了一个深刻的人生哲理 :要做一个有益于社会、有益于人民的人 ,而不要做只求虚荣、专讲体面的人。那么 ,《落花生》的朴素美表现在哪些方面呢 ? 一是结构缜密 ,布局严谨。全文从种花生、收花生一直写到吃花生、议花生 ,时间长 ,环节多 ,作者却能根据主题的需要大段记叙。结尾画龙点睛 ,既道出作者的真切感受 ,又激起读者的情感共鸣 ,意犹未尽 ,发人深思。二是以物喻人 ,托物言志。这种手法是渗透于朴素、平淡的描叙之中，其主旨决不是仅仅在于描写大家所熟知与喜爱的落花生 ,而在于通过对落花生的描写、赞美 ,寄寓了一个深刻的人生哲理。这样一篇咏物言志的文章，行文如同漫不经心的叙话，既不求词藻的绚丽，也不着意文思的跌宕起伏，只是按生活本身的质朴面貌加以叙述表达而已。读这样的文章，好像和朋友一起促膝谈心，拉拉家常。貌似平淡，却又言近旨远。
又如毛泽东写的“人民英雄纪念碑文”：
“三年来，在人民解放战争和人民革命中牺牲的人民英雄们永垂不朽”！
“三十年来，在人民解放战争和人民革命中牺牲的人民英雄们永垂不朽”！
“如此上溯到一千八百四十年，从那时起，为了反对内外敌人，争取民族独立和人民自由幸福，在历次斗争中牺牲的人民英雄们永垂 不朽”!
在这短短的一百一十个字中，把要纪念的所有的人和后人要纪念的意义表达的淋漓尽致！在这平实的文字里，给人们无比强烈的震撼！这也是文学作品中朴素的力量！
.结论
美，源于自然，源于生活。自然和生活是文学作品的源泉，也是美的源泉。文学的朴素美是一种比实际生活更高、更典型，也更带有普遍性的美。只有这种美才能反映人的高贵的心灵和丰富的感情。尤其是在现在这个浮躁的社会，提倡和重视朴素美，对建设有中国特色的社会主义新社会有迫切的现实意义！从我做起，理解朴素美，倡导朴素的文学风向，为我国的现代文学艺术发扬光大做出力所能及的贡献！
参考文献
【1】张明菲.中国文学史.桂林: 广西师范大学出版社，2004.6 【2】田中阳、赵树勤.中国当代文学史.海口：海南出版公司，2005.7 【3】张明菲.中国古代文学作品选.桂林：广西师范大学出版社，2004.7 【4】过常宝.中国古代文学史【上卷】.海口:海南出版公司，2005.7 【5】康震.中国古代文学史【下卷】.海口:海南出版公司，2005.7 【6】李江.中国现代文学史.桂林：广西师范大学出版社，2004.6
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