试论李白个性的形成及其文学表现

第一篇：试论李白个性的形成及其文学表现

中国人民大学继续教育学院（网教部）//本科毕业论文//0703批次

试论李白个性的形成及其文学表现

【摘要】：

中国古代诗歌发展到唐代，已进入了诗歌的黄金时代。其中李白是唐代浪漫主义诗人最杰出的代表。在思想上，李白儒道侠兼有，道教思想伴其一生，也影响其创作个性。李白的生活时代背景、生活经历、思想等是对其个性形成起主要作用的因素。我从分析李白个性的形成入手，将其性格概括为乐观豪迈、天真浪漫和自我张扬三个方面。这种个性的形成使其诗歌在抒情方式、表现形式、创作手法，还是语言特征，谋篇布局上呈现出独具的个性化特点。【关键词】：李白、个性思想、文学表现

【正文】：

晚唐诗人杜荀鹤曾在《经谢公青山吊李翰林》一诗中的无限感叹：“青山明月夜，千古一诗人。”李白是时代的骄子，文学的巨擘。在中国古代社会，那种个性受到正统思想压抑的文化传统中，李白乐观豪迈、天真浪漫和自我张扬的个性风采，无疑有着巨大的魅力。也正是有了这样个性鲜明的李白，我们才看到了文辞粲然，雄奇瑰丽的脍炙人口的诗篇。

一、李白生平

李白（701—762），字太白，号青莲居士。官至翰林待诏，称“李翰林”，又有“诗仙”之称。其出身有许多疑点，其家世和出生地至今还是个迷：或说其族获罪，谪居条支（属于西域，今在伊拉克境内）；或说在碎叶（郭沫若《李白与杜甫》。碎叶，今在吉尔吉斯斯坦境内）。陈寅恪《李白氏族之疑问》认为：李白父客，像是胡任到李唐经商而取李姓。从其诗中可看出他曾在胡人聚居地生活过。李白“眸子炯然，哆如饿虎”样，类胡人。白有许多习惯也很特别，如友人死，他为之剔骨而葬。其子女取名“颇黎”、“明月奴”。

（一）读书与蜀中游历，25岁之前。五岁随父到江油县，“五岁诵六甲，十岁观百家”、“十五好剑术”、“十五游神仙”、“十五观奇书，作赋凌相如”。不到二十岁，苏颋见到李白，说他“天才英丽，可与相如比肩。”道教大师司马承祯说他有“仙风道骨”。

（二）壮游与求仕，41岁之前。李白不屑参加科举，希望通过漫游求得引荐的机会，“仗剑去国，辞亲远游”。到湖北安陆时，与高宗时宰相许圉师的孙女结婚，在此约十余年。

（三）长安三年，42-44。有人考证，李白曾两入长安，开元后期一次，但无功而返。天宝元年可能由于玉真公主、吴筠、贺知章等人的推荐，召入长安作家供奉翰林。“仰天大笑出门去，吾辈岂是蓬蒿人。”而李白自恃太高，无心理准备，依旧纵酒狂歌，桀骜不驯：“长安市中酒家眠，天子呼来不上船。”后受排挤，赐金放还。两入长安对李白一生很重要，尤其其后的创作，有着更强的思想性和政治性。

（四）再次游历，45——55岁。离开长安，李白又开始漫游。在洛阳遇到了去长安的杜甫，杜随白游历，二人有近一年的交游。李白有两诗与杜，杜有十二首诗赠白。之后，白与武后时的宰相宗楚客的孙女结婚。这期间，白受道箓，热衷于求仙访道。

（五）安史之乱期，56——62岁。安史乱后，白隐居庐山。玄宗奔蜀，马嵬后，肃宗在灵武继位。永王李璘在江陵招募将士数万人，经庐山辟李白为幕僚。作《永王东巡歌》：“三川北虏乱如麻，四海崩奔似永嘉；但永东山谢安石，为君谈笑静胡沙。”肃宗以逆反镇压永王，白以“附逆”罪长流夜郎（今贵州正安县西）。玄宗还都，大赦天下，白得还。据郭沫若考定“朝辞白帝彩云间”一诗即是李白听到遇赦而作。白62岁死于当涂，一说患腐胁疾而死，一说是因醉入水捞月而死。

二、李白的个性的形成

一个伟大作家的个性形成包含着时代的、历史的、家庭的、自身后天培养等诸多因素，这也就决定了伟大作家个性的多缘性和复杂性。李白的生活时代背景、生活经历、思想等是对其个性形成起主要作用的因素。我将其性格概括为乐观豪迈、天真浪漫和自我张扬三个方面。

中国人民大学继续教育学院（网教部）//本科毕业论文//0703批次

（一）生活时代背景造成李白的个性中充满乐观豪迈。

李白的英雄气质源于他生活的时代。盛唐时期的强大国力对士人心灵的感召，最重要的是造就了一代文人开阔的襟怀和宏大的抱负以及对国运前程的坚定信念。他们面对盛世油然而生“公侯皆我辈”的宏愿，正如李白诗云：“群才属休明，乘运共跃鳞。文质相炳焕，众星罗秋旻。”（李白《古风》一）可以说，这是一个充满着霸气和英雄意识的时代。生活在这个时代的人，有着与生俱来的冲天豪气和骨子里的自信自傲。有人说：“李白的魅力，就是盛唐的魅力。”（注1）这是因为在李白身上集中体现了盛唐的时代精神，即唐人所独有的英雄主义精神。李白为实现他的英雄抱负“仗剑去国,辞亲远游”（《寄崔侍御》），他要充分发挥自己的才智，做一番安邦定国的宏图伟业，使得“寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》）；他确信“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”(《行路难》)；他坚信“天生我材必有用,千金散尽还复来”(《将进酒》)；他深信“东山高卧时起来,欲济苍生未应晚”(《梁园吟》)。时代的孕育让李白唱出了地道的大唐帝国的盛世之音。

（二）生活经历让李白的个性中充满天真浪漫。

李白一生浪迹天下，以诗酒自适。主要有这样几个方面的内容：

1.信道求仙。他常梦见与仙人交游，对长生飞仙，深信不疑。“白举行入道仪式，疑有两次”。（注2）。如《西岳莲花山》、《梦游天姥吟留别》。

2.隐居游历。天下山水，白游历十之七八。他广交天下友。

3.仗义行侠，嗜酒终身。他剑不离手，欲如项羽学万人敌。他挥金如土，讲义气，重然诺。自称“酒中仙”。

4.求仕为官。白任情使性，不懂政治。虽为官很短，但影响其一生。

大量研究表明李白一生的大部分时间是在漫游生活中度过的。他二十五岁时，便“仗剑去国，辞亲远游”，“去国长如不系舟”（《寄崔侍御》）。离家之后，他到处漂流，一直到生命的尽头——客死于当涂李阳冰处，以漫游终其一生。他的游迹所到之处很广很远，“南穷苍悟，东涉溟海”，北抵燕赵，西历歧邠，至于宛洛、吴越，更是多次重游，名山大川，古迹胜地，无不亲临其境，所谓“偶乘扁舟，一日千里，或遇胜境，终年不移”（范传正《李公新墓碑》）。在这种漫游生活中，游目骋怀，抒情遣兴，产生了众多流传千古的瑰丽篇章。李白的游历不仅极大地丰富了他的创作，更使得他在心灵上追求与自然的和谐统一。“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）的李白对山川美景有着特殊的感情，长江、黄河、峨眉、庐山、天姥、天门，所到未到的名山大川无一不被他摄入笔端。

另外魏晋时代精神的影响也对李白个性中的天真浪漫起了作用。

中国人主体意识的觉醒在魏晋时代。生活和人格上的自然主义和个性主义，艺术上的生命意味和宇宙意识，是魏晋时代艺术精神的集中体现。魏晋之美体现在生活与人格上即是追求个性的艺术态度，亲和自然的自由精神。在李白身上，魏晋的主体精神在生活中和人格上都有充分体现，在艺术上又多方面地体现出自由解放的审美精神。这些主要体现在李白的仙游之作中。它们继承了魏晋的人生态度，表现出对生命和自我价值的肯定和超越人生束缚的心灵遨游。如“朝饮颍川之清流，暮还嵩岑之紫烟，三十六峰常周旋。常周旋，蹑星虹，身骑飞龙耳生风。我知尔游心无穷。”（《元丹丘歌》）同时，李白表现出对把握现实的生命意义的感悟，对生命赋予自然永恒存在的真诚呼唤：“白日与明月，昼夜尚不闲。况尔悠悠人，安得久世间。传闻海水上，乃有蓬莱山。玉树生绿叶，灵芝每登攀。一食驻玄发，再食留红颜。吾欲从此去，去之无时还。”（《杂诗》）

（三）李白一生的思想对其个性影响最大，李白的思想对其个性的各个方面都有影响。我们先看看李白的思想特征：

在思想上，李白儒道侠兼有，道教思想伴其一生，也影响其创作个性。他在政治上极端自负，想有所作为：“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼。使寰区大定，海县清一。”但他又以谢安自喻，追求功成身退：“东山高卧时起来，欲救苍生应为晚。”儒道兼重，又加上极度自负，政治上的无能，他的一生充满矛盾和痛苦。

1.儒家思想

我认为着重一点就是在李白一生中，儒家思想在各类思想中，始终占主导地位。李白儒家思想

中国人民大学继续教育学院（网教部）//本科毕业论文//0703批次

中的核心，就是积极从政的出仕思想。

李白的儒家思想主要体现在儒家最可贵的那部分，即积极入世，追求建功立业。他始终以“经济”、“经纶”、“济世”、“济时”自负，而且用不同的方法积极实现这些政治理想.儒家的“达则兼善天下”在李白心中留下了很深的烙印。他自幼诵读诗书，观览百家，“常横经借书，制作不倦”（《上安州裴长史书》），对轩辕以来的历史，也非常熟悉。李白很早就立下了建功立业、治国安邦之志，他高唱：“以为士生则桑弧蓬矢，射乎四方，故知大丈夫必有四方之志。”（《上安州裴长史书》）而且一直渴望“长风破浪会有时，直挂云帆济苍海”（《行路难》）,希冀在轰轰烈烈的政治生活中建立殊勋。李白对自己在政治生活上的极大期望，正是儒家所提倡的热情而执着的入世精神。正是这种执着的济世热忱使他自信豪迈，勇于进取，洋溢着浓厚的英雄意识。

2.道教思想

道教思想对李白独特个性和诗歌独特风貌的形成，影响非常大，甚至有人认为李白是“道教徒诗人”。道教思想孕育了李白蔑视权势富贵，反抗礼法束缚，追求生活自由，张扬个人品性的思想性格。

作为深受道教思想影响的李白，自然形成了他追求生活自在，思想自由，不为权势富贵所迫，不为世俗名利所累的个性。李白有安社稷、济苍生的宏愿：“终与安社稷”（《赠韦秘书子春》），“谈笑安黎元”（《书情赠蔡舍人》），就是这种意愿的写照。李白也曾得玄宗礼遇，但他得不到重用，并不得志。而李白平交王侯，傲视群小，终于招来嫉恨，屡遭谗毁、排挤和打击。依他的个性，自然不会违己心志，屈从权贵，而是更强烈的追求自由。李白一句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？”就表现了他对自由的热烈追求和对权贵的无比蔑视；一句“古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名”，表现了李白对权势富贵的轻视，对封建礼法埋没人才的黑暗现实的批判。

3.游侠思想

李白的任侠，与他积极用世的人生观密切相关；李白的任侠，最能展示他反叛传统的叛逆精神和冲决罗网争取解放的自由个性。

李白的游侠思想体现在：重然诺，轻生死，仗义疏才，急人之难，如“天生我材必有用，千金散尽还复来!”（《将进酒》）；存交重义，结纳豪俊，豪饮好剑，如“仗剑去国,辞亲远游”（《寄崔侍御》）；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）。还有一点是李白的叛逆精神与英雄主义。如“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？（《梦游天姥吟留别》”）。

从李白所接受的各种思想中，我们可以发现一个共同的东西，即李白对自我、个体的看重。他受到了儒、道、侠、纵横等诸家的影响，但是他的思想又不属于某一家，而更多的是对它们的超越，形成了独特的对自我个性的张扬。儒家将其注重个体的思想特征纳入人格修养之中，道家将其纳入个性自由之中，纵横、任侠将其纳入个人英雄主义之中……实际上，李白对个体的看重远不是上述诸家所能包括的。李白的个体精神是自我张扬的，它区别于儒家的，在于个体对李白来说是最终的目的，而对儒家来说只是手段；区别于道家的，在于李白的个体是外向的、张扬的，是与政治紧密联系的，道家则是回避政治的；至于纵横、任侠等不过是李白发扬个体精神的方式。

三、李白的思想个性在文学中的表现

俗话说：文如其人。个性极其鲜明的李白，其文学创作也必然非常的个性化，无论是李白诗歌的抒情方式、表现形式、创作手法，还是语言特征，谋篇布局，都体现了李白自信豪迈、天真浪漫和自我张扬的个性特点，正是这种李白式的文学表现为中国古代文学史留下了一座瑰丽的艺术高峰。

（一）在抒情方式上，李白的诗歌中充满强烈自我表现的主观色彩，所表现的情感中流露出天真浪漫和自然真实。

1.强烈自我表现的主观色彩

李白不是一个“万事不关心”的诗人，相反，他似乎什么都关心，很多生活他都体验过，表现过。尽管没有一种生活能永远使他满足，但他那炽热的感情，强烈的个性，在表现各种生活的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印，处处留下浓厚的自我表现的主观色彩。他要入京求官，就宣称：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人!”政治失意了，就大呼：“大道如青天，我独不得出!”他要控诉自己的冤曲，就说：“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。”他想念长安，就是：“狂风吹我心，西挂咸阳

中国人民大学继续教育学院（网教部）//本科毕业论文//0703批次

树。”他登上太白峰，就让“太白与我语，为我开天关”。他要求仙，就有“仙人抚我顶，结发受长生”。他要饮酒，就有洛阳董糟丘“为余天津桥南造酒楼”。他悼念宣城善酿纪叟，就问：“夜台无李白，沽酒与何人?”这种强烈的自我表现的主观色彩，从艺术效果来说，有的地方使诗歌增加了一种排山倒海而来的气势，先声夺人的力量；有的地方又让人读来感到热情亲切。

和上述特点相适应，他的诗歌也重在抒发自己的思想感情，李白毕生追求个人的独立自由以及个性的自我张扬。“他在感情的表达上不是掩抑收敛，而是喷薄而出，一泻千里”，（注3）他的大部分诗作都是诗人直接介入，具有相当浓厚自我表现的主观色彩，读其诗如见其人，表现出极其鲜明的个性化特征。为了表明自己有才能而清高，他就说：“我以一箭书，能取聊城功。终然不受赏，羞与时人同”（《五月东鲁行答汶上翁》），这首诗以战国齐人鲁仲连的典故，突出地表现出诗人的恃才傲物。当被诏入京，他按捺不住内心的喜悦和得意，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”（《南陵别儿童入京》），字里行间洋溢着诗人的狂喜和豪情，那种孩童般的毫不掩饰的情态跃然纸上。“归时倘佩黄金印，莫见苏秦不下机！”（《别内赴征》）此诗以诙谐的语气，反映了一种春风得意的心情。《上李邕》篇中以大鹏自比，除了表现远大的抱负之外，那种蔑视一切世俗的气概以及他自信、洒脱和历经坎坷而毫不气馁的风姿，读来犹如亲眼目睹：“时人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。”当他对现实不满时，就异想天开地“太白与我语，为我开天关”（《登太白峰》），表现了自己意欲远离世俗尘嚣的愿望和美好憧憬。他还常常自命不凡，喜欢自我表现，情感表达率真，丝毫不加掩饰。他倾诉“人生在世不称意”，想“明朝散发弄扁舟”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）。李白追求人生的快意，讲求生活的尽兴，让生命之流如“黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）。这种气势无疑源自于诗人自信豪迈和自我张扬的个性，是生命在自由地奔放。正是因为李白敏锐把握并准确表达自己的真情实感，使得他的诗歌具有强烈的艺术感染力。

2.情感中流露出天真浪漫和自然真实。

李白的天真浪漫是有其丰富生活为基础的。他的诗歌往往呈现感情充沛，瞬息万变的特色。他的名作《将进酒》也是这方面非常突出的例子。在诗里，他正在劝人开怀痛饮：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”好象他很安于颓废享乐的生活，但是，他那象黄河一样奔腾跳动的感情是这样变化莫测，他突然又说：“天生我材必有用，千金散尽还复来!”强烈的信心转眼又代替了消极的悲叹。李白还有一部分诗歌，读来总会有一种如临其境、如置其身的感觉，并引领我们进入一个每个人都曾经历又没能好好体味的天真纯洁、百无禁忌、如梦似幻的美好世界。闻一多先生曾一语破的，别出心裁地指出：“他(李白)那婴儿哭着要捉月亮时的天真,那神秘的怅惘,圣睿的憧憬,无边际的企慕,无涯岸的艳羡,便使他成为最真实的诗人。”（注4）也许做个诗人比较容易,但做个真实的诗人却很难。李白天真自然的个性使他的感情世界洋溢着童趣和童真，他把自己的诗美泼洒人间,使人间有了亮丽的风景。比如《与贾至舍人于龙兴寺剪落梧桐枝，望邕（氵邕）湖》：“剪落青梧枝，邕湖坐可窥。雨洗秋山净，林光澹碧滋。水闲明镜转，云绕画屏移。千古风流事，名贤共此时。”这是一幅十分淡雅的水墨画。诗人锐敏地抓住邕湖雨后新霁的动人景色，加以细致的描绘。“雨洗秋山净，林光澹碧滋”，用“净”概括雨后秋山，用“滋”形容林光澹碧，的确是神来之笔，用词异常精妙。他不仅写出了眼前动人的风景，而且巧妙地渗透了诗人的感受，生动地显示出诗人在空气清新林花芬芳下的愉悦和陶醉的心情。“水闲明镜转，云绕画屏移”，以“明镜”喻湖水，以“画屏”比林山，更用“转”“移”这两个字写出的了湖光山色流动变幻的状态，写出了邕湖一带的山水之美。诗人观察精细，感受深切，使这首诗秀丽而不落于纤巧，意工而不伤于雕琢，确是一首自然清新玲珑剔透的好诗。一首“床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。”（《静夜思》）成了千古绝唱，自然天成，深深打动了多少思乡人的心灵。这种超凡脱俗的童趣绝对是他成为诗仙的内在动力。同样是喝酒，作为一个酒仙，李白就有奇思妙想。请看天，“天若不爱酒，酒星不在天”，请看地，“地若不爱酒,地应无酒泉。”他的结论是：“天地既爱酒,爱酒不愧天。”（《月下独酌》之二）同样是赏月，他把酒问月：“青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。皎如飞镜凌丹阙，绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没？白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁怜？今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月当如此。唯愿当歌对酒时，月光常照金樽里。”月光皎洁，照亮了中国文学的殿堂，而中国文学的殿堂，也因了李白的把酒问月显得更加金碧辉煌。再如“日照

中国人民大学继续教育学院（网教部）//本科毕业论文//0703批次

香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺,疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）的神似,“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。”（《独坐敬亭山》）的超然淡泊，“清水出芙蓉，天然去雕饰”（《经乱离后，天恩流夜郎，忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》）的清新自然。李白个性的天真自然使他的诗作也充满了与杜甫沉郁顿挫之老境美不同的飘逸奇放之美。唯有李白这样一个拥有独特个性的诗人才能面对自然，面对社会，仍不懈地追求本真自我，追求飒爽飘逸。

（二）在表现形式及创作手法上，李白的诗中充满丰富的想象和奇特的夸张，还对乐府民歌有大量的借鉴。

1.丰富的想象和奇特的夸张

李白创作手法上的显著特征即想象丰富惊人，夸张极为大胆奇特，这正是李白豪迈狂放的个性所要求的。他在诗歌中熔铸神话传说，借神仙、借大鹏、借天马、借历史人物、借酒抒发喷薄而出的激情，形象鲜明，奔放无比，有着神奇的魅力。赵翼在《瓯北诗话》中赞曰：“神识超迈，飘然而来，忽然而去，不屑于雕章琢句，亦不劳于镂心刻骨，自有天马行空，不可羁勒之势。”（注5）比如《秋浦歌》之《白发三千丈》：“白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。”“白发三千丈”一句，传诵千古，使历代多少诗才出众的诗人为之叹服倾倒。此诗之妙，不仅是因为成功地运用了夸张格的修辞手法，使感情表现得十分强烈，而且在构图设计上也别具匠心，表现得十分巧妙。“白发三千丈”这起句突兀得令人吃惊，破空而来，无法诠释，接着用“缘愁似个长”补充和阐释首句。因为愁而生白发，不仅满头白发，而且竟有“三千丈”之长，可见忧愁之深广。“不知明镜里，何处得秋霜”，诗人用镜子一照，满头白发，恰似落了厚厚的一层白霜。用反问句紧扣首句，用秋霜作比，使诗意加深。再比如在《西岳云台歌送丹丘子》中诗人驰骋想象，运用夸张，借古代神话传说，“云台阁道连窈暝，中有不死丹丘生。明星玉女备洒扫，麻姑搔背指爪轻。”写出了祖国河山的壮丽和雄奇。当想象、夸张不足以表达其奔放激越的情感时，李白便借助于富有浪漫色彩的梦。他的名篇《梦游天姥吟留别》便是以梦游来驰骋想象，梦中的神仙世界，绚丽多彩，“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。”奇情奇景，令人神往。而梦醒后梦境与现实的比较，使他不由得感慨万分，引出结尾两句点题之笔，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”表现了李白蔑视权贵的铮铮铁骨和热爱自由的人生追求。还有他的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）、“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），都以奇特的想象表现了对长安和诗友的怀念。从中我们可以看到，在李白的笔下，各种事物通过想象、夸张等手法，仿佛可以任意扩大，幻化万千。这是李白的大胆创新，更是他对生活深刻感悟的结果，而他的个性才情也在这些诗中发挥得淋漓尽致。

2.对乐府民歌的借鉴

他写有大量的乐府诗，几乎占全部诗歌的四分之一，是唐代写乐府诗最多的诗人。他最擅长的七言歌行，其渊源本起自乐府；而用为唐代乐府的绝句也正是李白所运用自如的。这一切都说明李白的诗具有接近于歌谣的特点，实际上也就是使诗歌语言更多地从新鲜活泼的生活语言中得到充实和丰富，并加以提炼、升华。乐府诗自初唐以来没有多大发展，李白则融古朴森茂的汉魏乐府和清新明丽的六朝乐府为一炉，以其俊逸的才气创造了新鲜的诗歌语言。

他有很多诗篇的用语就是直接从乐府民歌中点化而来的，如《静夜思》系从《子夜秋歌》“秋风入窗里”一篇化出；而他的“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）、“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”（《梦游天姥吟留别》）等，又显然受到南朝乐府《西洲曲》里“南风知我意，吹梦到西洲”的启发。他的《上三峡》诗则是以古代民歌《三峡谣》为张本改造而成。歌谣原词为：“朝发黄牛，暮宿黄牛。三朝三暮，黄牛如故。”李白诗云：“三朝上黄牛，三暮行太迟。三朝又三暮，不觉鬓成丝。”还有许多诗篇，虽然不是直接由民歌改造而来，却在语言风格上保持了率真自然、明朗流转的风格，深得民歌韵味。如：蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。（《宣城见杜鹃花》）楚山秦山皆白云，白云处处长随君。长随君，君入楚山里，云亦随君渡湘水。湘水上，女萝衣，白云堪卧君早归。（《白云歌送刘十六归山》）

中国人民大学继续教育学院（网教部）//本科毕业论文//0703批次

但是，并不是说李白的诗歌语言局限在乐府民歌的范围，实际上，他也广泛汲取了前代文人诗歌的精华，形成通俗而又精炼，明朗而又含蓄，清新而又明丽的风格特色。他的“自然”并不仅仅是除去雕饰，浅显明白，而且是语近情遥，具有丰富的意味。

（三）在语言特征上，李白的诗歌语言最生动的形容和概括是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，另外很多诗的创作上很具爆发力，起句先声夺人

1.“清水出芙蓉，天然去雕饰”的语言以及民歌化、口语化的语言表现形态

“清水出芙蓉，天然去雕饰”。李白这两句诗是他诗歌语言最生动的形容和概括。李白的诗歌语言所以能达到这样理想的朴素自然境界，是和他认真学习汉魏六朝乐府民歌分不开的。他的乐府诗中拟古乐府之作很多，众所周知，不必举例。但他最得力于乐府民歌的地方，首先还是语言。他的《长干行》、《子夜吴歌》的语言，多么酷似《孔雀东南飞》、《子夜歌》和《西洲曲》。“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞向青云端。”“清风朗月不用一钱买，玉山自倒非人推。”“蜀道之难难于上青天。”写得多么活泼自然，叫人一读难忘。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”学习汉乐府《长歌行》：“百川东到海，何时复西归?”又是多么地青出于蓝。乐府诗自初唐以来没有多大发展，李白则融古朴森茂的汉魏乐府和清新明丽的六朝乐府为一炉，以其俊逸的才气创造了新鲜的诗歌语言。

另外，李白的诗如行云流水，非常自然，有民歌化和口语化的特征。《越女词》之三写到“耶溪采莲女，见客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出来。”诗歌活泼自然，语言质朴率真。《寄东鲁二稚子》是李白思念寄居东鲁的儿女所作的，全诗如诉家常，娓娓道来，明白如话：“吴地桑叶落，吴蚕已三眠，我家寄东鲁，谁种龟阴田？……此树我所种，别来向三年。桃今与楼齐，我行尚未旋。娇女字平阳，折花倚桃边。折花不见我，泪下如流泉。”真挚的情感，都在平铺直叙中流淌。再看“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”（《山中与幽人对酌》）“郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜”（《长干行》）同样语言率真，浑然天成，毫无雕琢痕迹。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”（《将进酒》）两句则从汉乐府《长歌行》：“百川东到海，何时复西归？”化出，语言更显得平淡直白。“锦城虽云乐，不如早还家”（《蜀道难》）写得如家常话。“蜀道之难难于上青天”则是一句脱口而出的感慨，而且这一诗句在诗中再三出现，每一次都有其独特的作用和妙处。李白的绝句《静夜思》以极为浅近的语言，仅仅用四个诗句，却创造了一个鲜明的画面，开辟了一个深远的意境。诗句口语化的特征，是李白诗歌中的一个相当普遍的现象，在《宣城见杜鹃花》、《观胡人吹笛》、《登金陵凤凰台》、《赠汪伦》等许多作品中都可见到。李白在语言的运用上为了更真实、更直接、更迅捷地表达一时的情感与愿望，常将日常话语信手拈来即入诗，有一种仿佛语言在说话而不是诗人在作诗的奇绝效果，让人感受到语言不仅仅具有交流工具的性质而且本身还具有活泼泼的生命特征。李白诗歌语言上的返朴归真，诗句的口语化、民歌化，不仅增强了其诗歌的表现力，而且无形之中平添了几分感染力。

2.起句往往凭空而出，先声夺人

李白是一个有着极度自我张扬个性的诗人，其在诗歌创作上自然是更具爆发力。这一点在语言表现上的 中国人民大学继续教育学院（网教部）//本科毕业论文//0703批次

不再是往日那可以任由众鸟飞的天空。李白在读者由习惯和常规维系的日常生活世界之外，开辟了一个完全不同的让人陌生、使人惊奇的诗意境界。《宣州谢朓楼饯别校书叔云》发端似乎是不着诗题就破空而至，“弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧！”好似奇峰突起。这种开门见山，一开始就直泻心中烦忧的不同凡响的写法，显示了诗人李白强烈的自我情绪宣泄。又如《赠何七判官昌浩》的“有时忽惆怅，匡坐至夜分”，更似无中生有，诗篇一上手，作者胸中的惆怅便有如游丝一般悄然侵入读者的心头，于无声无息更显得不同凡响，具有极强的艺术感染力。

（四）李白的诗歌在谋篇布局上具有格局宏大、雄奇浑成的特点

李白的自信豪迈使他的诗呈现出格局宏大，雄奇浑成的特点，像泰山的崔嵬，如大海的无涯，似天空的广阔，全然没有局迫的迹象。格局的宏大源于李白思想的无拘无束，完全以自我为中心。李白的诗歌运笔纵横捭阖，其挥洒自如恰似天马行空任我行，随心所欲。《庐山谣寄卢侍御虚舟》一诗，系诗人寓居庐山时所作。诗的开头两句，作者以“楚狂接舆”自况，表面上看在嘲笑孔丘“知其不可为而为之”，这也是他心里想说的话；可“我本楚狂人”中的一个“本”字，透露了另一层作者没有想到要说的意思，“本”字的含义在这里是本来、原先，诗句实际上变成了自我解嘲。李白多年的求仕生涯，到头来却落得一场空，如果说孔丘的不识时务那是性情使然，而我生为豪迈之人，狂士本色，原不该重蹈孔丘覆辙，到如今真不知道应该是我笑他，还是他笑我？对自己政治前途的失望之余，李白蓦然回首，还是大自然好，接下来的四句表示自己要入名山求仙访道。中间一大段是写景，其中有全写，也有特写；有鸟瞰，也有仰视。他对庐山的描写突出了一个“秀”字，及至“登高壮观天地间”以下忽然变成壮阔，写得风起云涌，仿佛诗人是在俯察地理。“好为庐山谣，兴因庐山发”两句承上启下，引出感慨，表明自己修道成仙的心愿，最后又以仙人自谓，原先的狂人成了今日的神仙，与开头形成呼应，并邀请友人同游仙境扣题作结。全诗“使事用典，神采飞动，读者完全被诗人的豪情逸兴所感动，与诗人一起遨游庐山，神游太空去了”。（注6）《蜀道难》竟从茫茫太古说起，把大自然、神话、历史与现实熔于一炉，在宏大的格局里，运笔纵横驰骋，有天马行空、不可羁勒之势，既描绘出蜀道上雄伟奇险的山川，又道尽了人生旅程的艰难。其它的如《梁甫吟》、《梦游天姥吟留别》 等长篇巨制，无不格局宏大，“感慨深沉，表现了他所特有的雄奇、奔放、壮丽、多变的艺术特征，自有英风豪气流贯其间，足以代表盛唐的时代精神”。（注7）

总之，李白的一生，首先是他诗歌中表现出来的独立人格和非凡自信，狂放不拘的个性风采，以及那种天马行空、纵横恣肆的自由意志，那种与自然冥合为一的潇洒风神。其次是他诗歌的豪放飘逸、变化莫测的魅力，具有丰富而奇特想象力，超凡卓特的创造精神。除了最完美的浪漫主义诗篇外，就是其人格魅力。杨义《李白的醉态诗学》：“李白是中国最深入人心的伟大诗人之一。他最让人诗兴焕发，才华灵动，神气飘逸，心胸俊爽。这对于行为拘谨、思想沉重、顾虑重重的中国人，永远具有精神启蒙、净化和提升的价值。从这种意象上说，中国有李白，是中国文化的大幸。”

引文注释：

（注1）《李白诗歌与盛唐文化》 袁行霈著 《文化遗产》 1986年 中国人民大学继续教育学院（网教部）//本科毕业论文//0703批次

4.《中国古代文学史》（

第二篇：自我个性的形成

自我个性的形成【摘要】我们当代大学生正处在人生成长的关键时期，我们正在由不成熟走向成熟，在这个阶段我们的价值观、人生观不断地完善，我们不断的思考、探索，不免会产生一些心理问题。然而个人的性格在这个时候就对我们的就产生了极大的影响。我从三个方面去分析我个性的形成，希望对自己以后的生活有一些帮助。

【关键词】成长经历自我分析个性

我是一个天蝎座的女生，集乐观开朗和细腻敏感于一身，具有复杂性格：开朗但有时又郁闷、懂礼貌而不拘小节。

大多数人对我的初次印象是比较文静，确实，我觉得自己也是属于比较稳重型的人。凡事力求稳妥，具有较好的克制能力，但是有时我过于拘谨，不善于随机应变，具有内向性。然而，再长久的接触之后，身边的人慢慢就会发现我其实性情还是比较活泼的，对外界的事物有广泛的兴趣，但注意力容易转移，缺乏持久力。下面我从三个方面分析我这种性格的形成。

（一）家庭

首先我觉得一个人性格的形成最离不开家庭的影响。家庭是社会的细胞,是个体最早接触的社会环境.家庭因素对性格产生重要影响.

第三篇：论李白诗歌浪漫主义的表现

论李白诗歌浪漫主义艺术的表现

——《唐诗三百首》选读论文

概述

李白诗歌在现实生活的基础上，大胆地运用高度夸张的比喻，对眼前所见进行艺术的描绘，使形象具有扣人心弦的强大艺术感染力；运用各种历史传说和神话故事，创造出特异惊人的艺术形象，使得许多浪漫主义诗篇具有豪迈的气势、昂扬的情调和非凡的意境，从而产生强大的艺术感染力。关键词

李白 浪漫主义 诗情 比喻 夸张 语言特色

唐代历史揭开了中国古代史上灿烂夺目的篇章，在政治、经济、军事上都非常强盛，在艺术创作方面表现出一种无所畏惧、无所顾忌地引进和吸收以及无所束缚、无所留恋地创造和革新。唐诗就是盛唐艺术创作的典型代表。李白是盛唐诗坛的代表作家。也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人。豪放飘逸作为李白诗歌的浪漫主义美学特征，已成为文学史上的定论。在他的诗中，浪漫主义精神和浪漫主义的表现手法达到了高度的统一。而李白诗歌的浪漫主义具有如下几个突出表现。

（一）跳跃跌宕、大起大落的诗情

李白的诗歌往往都是在尽情的驰骋豪放不羁、奇情伟志的事件中表现出一种挥洒自如的幅度、极大的诗情诗意的跌宕。这种大起大落、跳跃流动的内在韵律，是富有个性色彩的抒情歌唱。例如其传世名篇《将进酒》，开篇“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成血。”以黄河骑行，联想到人生青春易逝难返，是大起大落之笔；“天生我材必有用，千金散尽还复来”、“烹羊宰牛”、“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒”等场景简直就是目中无人，喧宾夺主，快人快语之情态，极尽狂放洒脱；诗末以“万古愁”作结尾呼应“悲白发”，大开大合，诗人的感情像江涛海浪般奔流澎湃，诗情忽涨忽弛，忽悲忽喜，可谓行云流水。(二)超现实的幻想境界

当现实生活中的食物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，李白往往会借助非现实的神话和种种气力惊人的幻想。而这些浪漫主义诗作中，极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想，让人感到高度的真实性。在读到“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”，“白发三千丈，缘愁似个长”这些诗句时，人们不能不被诗人绵长的忧思和不觉得愁绪所感染。这便是李白诗歌传诵千年的魅力所在。

(三)高度的想象和奇特的夸张

夸张是浪漫主义的主要特点，是文艺创作中人人都能用到的手法。但，无疑强力的、高度的夸张才是浪漫主义创作方法的重要特征。李白的夸张超乎常理，他大胆的运用夸张制造离奇意向，造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，把自己的形象思维驰骋于悠远的时间和旷邈的空间之中，而无所拘束。这显示了他独特的审美个性，也是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的韵致的原因所在。而这些变幻莫测、发想无端的想象与喷发式感情表达方式相结合，通过异乎寻常的衔接，随情思流动而变化无端。

（四）明丽疏朗的意象

李白诗歌的意象有两个显著的特点，一为明丽，一为疏朗。前者是就意象的色彩、格调而言；后者是就意象间的组合特点而言。二者又互为因果地统一在李白豪放飘逸的诗风中。李白喜欢明丽的色彩，不喜欢灰暗的色彩，追求一种明朗的格调。即使描写灰冷的景物，如“云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”(《梦游天姥吟留别》)也并不给人壅塞窒闷之感，相反却有一种昂扬、明朗的基调流贯其中。正由于追求色彩的明丽，格调的明快，李白诗歌意象间的组合有一种疏朗之气。同样，追求这种疏朗之气，又有助于明丽、明快之风的表达。

（五）“清水出芙蓉，天然去雕饰”的语言特色

李白诗歌，节奏疾徐变化、奔放洒脱，给人以一种荡气回肠的感受。这得益于他自由豪放的个性，和清水芙蓉般的语言。诗句应情而生，任情真率，似随口而出，毫不经意，却能出神人化，清新自然，这就是李白诗歌语言的清水芙蓉之美，好像根本不收诗歌清规戒律的限制。而这，正是以炉火纯青的艺术造诣为强大后盾。由于他能够从形式主义的诗风和声调格律的束缚中解放出来，就能完全按照自己的思想来创作，毫无阻碍地表达自己的思想感情。《瓯北诗话》评他的诗“有天马行空，不可羁勒之势”，《艺圃折中》把他比作为“矫矫焉不受约束”的诗中之龙，淋漓尽致的体现了他自由不羁的创作特征。如:床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。(《静夜思》)谁家玉笛暗飞声?散入春风满洛城。(《春夜洛城闻笛》)诗的语言冲口而出,仿佛是灵感爆发的瞬间,带着内心的感情一齐从胸中流出似的, 造语天然而又神气活现。这种天然浑成,出神人化的语言主要得力于真挚感情的自由抒发。

在李白的诗歌中，既有浩瀚壮观的瑰丽奇景，又有标举风神情韵的自然天成的明丽意境；既有“济苍生”、“安社稷”的宏伟理想，又有非凡奇特的浪漫主义色彩。李白的一生是政治上坎坷多折、壮志难酬的一生，但他“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的不朽诗篇，“谪仙人”的风采，汪洋恣肆、舒卷自如、妙机天成的情韵是留给后人的巨大精神财富。

参考文献

1、饶卓颖，《从《梦游天姥吟留别》谈李白诗歌的浪漫主义》，《南方论坛》2006年第4期

2、石岩，《好奇纵横坚守自我——论李白诗歌的积极浪漫主义精神》，《承德职业学院报》，2007年第12期

3、杨学敏，《“浪漫”而非“主义”——简论浪漫主义在李白阐释中的有效》，《青年文学家》，2009年第5期

4、彭树福，《李白诗歌的浪漫主义精神特质》，《现代语文（文学研究）》，2007年第12期

5、何宏晔，《李白诗歌的浪漫主义特色》，《文教资料》，2010年第14期

6、王俊洲，《论李白的浪漫主义诗风》，《中国西部科技》，2010年第9期

第四篇：浅谈李白诗歌的艺术个性

笔落惊风雨，诗成泣鬼神

----浅谈李白诗歌的艺术个性

唐代是中国历史上倍受赞誉的朝代之一，气象万千、开放自信的盛唐文化孕育出了天才诗人——李白,他以其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。李白的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚、变幻莫测的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。作为盛唐诗人中艺术个性最鲜明的一位，李白诗歌的艺术成就是复杂的，多方面的。以下是我对李白诗歌的艺术个性的认识。

一、李白诗歌富于自我表现，主观抒情色彩十分浓烈

李白的诗歌带有强烈的主观感情色彩，在许多作品中，我们都能感受到诗篇中激荡着火焰般的情感，感受到诗人活跃的自我形象，这种强烈的主观抒情色彩，富于自我表现的风格，给人留下了深刻的印象。这种强烈的自我表现的主观色彩从艺术效果来说，有的地方使诗歌增加了排山倒海的气势、先声夺人的力量，有的地方又让人读来感到亲切、热情。从李白诗中我们不仅看到诗人丰富的感情世界，也看到一个傲岸自信、狂放不羁、旷达乐观、天真深情的诗人形象。例如《蜀道难》这首诗里极力描写蜀道的奇险。“蜀道之难难于上青天”一句在诗中三次出现，回旋往复，带有诗人强烈的感情色彩，造成强烈的艺术效果。然而这首诗的气势却是豪放的，感情是激昂的，使人读了以后心情振奋，想去迎接和征服这大自然的艰险。读者读之则有神驰八极，心怀四溟的感觉。这正是因为诗中融合着李白的豪放性格的缘故。这是讲李白笔下的形象往往是个性化的，带有强烈的主观感情的色彩。即使是在《蜀道难》这样的诗里，描写蜀道的艰险，可是也融入了李白的豪放的性格。

再如《南陵别儿童入京》末句：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”诗句直接流露出作者将要仕宦京都的狂喜。

李白诗歌的强烈主观抒情性，不仅仅表现在那些直抒胸臆的作品中，在那些描写祖国山川的篇章中，同样跃动着胸襟远大、性格傲岸的诗人自我。如《早发白帝城》：“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”这首诗在写景叙事中，给人以豪迈俊爽、气势飞动的感觉，灌注着诗人遇赦的喜悦和重履康庄的快感。再如“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）的诗句，更鲜明地表现出诗人狂放不羁的性格。

（二）丰富奇特的想象，是李白诗歌的又一重要特色

与强烈的主观抒情性相关联，丰富奇特的想象，最能体现李白诗歌的浪漫主义特色。李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，带有一种随意生发的狂放精神。一方面，他善于借助梦境仙界，描绘一个瑰丽的理想世界，从而形成与现实的对比，揭露现实的黑暗与残酷。如《梦游天姥吟留别》。这首诗借“梦游”的形式，驰骋想象，描绘了一个辉煌灿烂的梦境，从而提示现实的残酷，抒发了蔑视权贵、追求自由的情怀。诗人开始时所作的描述就带有很大的虚拟成分，例如“半壁见海日，空中闻天鸡”，“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅”，这些是诗人在写胸中丘壑，不能当作真山真水看待的。从“云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟”以下，诗进入了神话般的世界，自在遨游的神仙激发了诗人追求自由的热情，终于迸发出“安能摧眉折腰事权贵”的反抗呼声。诗人是通过幻想的境界来表现自己对权贵的决绝态度的。

另一方面，李白善于融汇传说、神话、驰骋想象去描写客观世界。如《蜀道难》，风格雄奇奔放、淋漓酣畅，矫变莫测。全诗以神奇莫测之笔，凭空起势。从蚕丛鱼凫说到五丁开山，全用渺茫无凭的神话传说，烘托奇险的气氛。高标插天可以使“六龙回日”，也是凭借神话来驰骋幻想。以下又用黄鹤、猿猱、悲鸟、子规作夸张的点缀，然后插入胁息，抚膺、凋朱颜的叙述，作为全诗的骨干。作者凭借传说想象落笔，自己的胸怀、性格在这里得到了最充分的表现。

三、李白诗歌的生动、大胆的夸张。

李白诗歌的夸张随处可见。如：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）；“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”（《行路难》）；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）。

我们说李白诗歌的夸张是最大胆的，但他的夸张又最容易为人所接受。比如他的《秋浦歌》的第十五首：“白发三丈千，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。” 诗写自己满头的白发，说 “白发三千丈”，这是极度的夸张，谁有过这样长的白发？谁又见过这样长的白发？可是我们读这首诗的时候，我们并不感到李白这样的描写不能接受，不可信，我们反而感到很自然。“白发三千丈，缘愁似个长”，为什么这样长呢?是因为我的忧愁太多了。“不知明镜里，何处得秋霜”，当时李白正在照镜子，一照镜子，看到镜子里面是一片秋霜似的白发，他就问：明镜里哪里来的这么多的秋霜呢? “白发三千丈”，这是乍对明镜时的一种惊呼和感叹：我头发这么白得这么了，真似乎有“三千丈”长了！像这样的夸张只有李白才能，也才敢于这样写，而且写出来很能够被读者所接受。

类似这样的例子还有许多，像《北风行》里，李白说：“燕山雪花大如席”。燕山当然很冷，有雪，雪花也很大，但是怎么大也不会像席子那么大吧？可是李白敢这样写：“燕山雪花大如席”。我们读了以后觉得并不突兀，而且感到很好。关于这句诗，鲁迅先生曾经说过：“燕山雪花大如席”是夸张，但是并不离开真实，燕山的确寒冷，的确下雪，如果说“广州雪花大如席”，那就不真实了。鲁迅的意思是说，夸张不能离开真实，像李白的这首诗，虽然是夸张，虽然夸张得很大胆，但是它还是真实的。类似的例子还有《横江词》里的“一风三日吹倒山”，《蜀道难》里的“蜀道之难难于上青天”。这些例子都是明显的夸张，而又不险怪、不真实。

“清水出芙蓉，天然去雕饰”，是对李白诗歌语言的最形象、最生动的概括。他不拘于格律，不雕琢字句，一切统一于自然。如《听蜀僧浚弹琴》中的“蜀僧抱绿绮，西下峨嵋峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重”。这首诗语言写得极其清新明快，即使是对仗、用典都经过一番巧妙的安排，毫无痕迹。又如《宣州谢眺楼饯别校书叔云》中的诗句“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧”、“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”作者在诗中抒发了怀才不遇的郁愤情怀，但是语言自然奔放，脱口而出，不事雕饰、潇洒清丽。李白的诗歌也注意学习民歌的语言和吸取当时的口语。比如《长干行》，多是受了《孔雀东南飞》和南朝乐府民歌《西洲曲》的影响，《江夏行》则带有南朝民歌“西曲”的情调。

另外一首有名的七言绝句《早发白帝城》： “朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不尽，轻舟已过万重山。” 诗用很简单纯自然而又豪放有力的语言表达了极其深厚的感情。前二句语带夸张，但纯然白话；后二句形容轻舟之快，亦明白如话。《早发白帝城》诗是用了《水经注、江水注》的典故的，可是我们读起来，并不感觉李白是在用典，他的自然就能达到这种地步。

总之，李白诗歌的艺术表现风格豪放飘逸，不仅在当时产生了广泛的影响，及至后代，也以其独特的艺术个性深刻地影响着中国诗歌的创作走向。

第五篇：李白诗歌的艺术个性

李白诗歌的艺术个性

李白诗歌创作带有强烈的主观色彩。

1、李白诗歌主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀

如：长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。即使现在道路还是很艰险的，因为这前面有一句 欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。暗示了他现在境地是艰难的，但是最后一句表达出他天生的豁达，和踌躇满志。

愿将腰下剑，直为斩楼兰。

仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！

天生我材必有用，千金散去还复来。这些诗句都能体现李白自身的自负，豪迈，激昂。

2、李白的诗倡议奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。李白诗歌中有大量气势磅礴之作。读起来节奏感强烈，能让人充分感受到他的激昂，奔放。大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。

兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲。功名富贵若长在，汉水亦应西北流。

3、洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又爆发强烈的情感。形成李白抒情方式的鲜明特点。而他往往是喷发时的如 《答王十二寒夜独酌有怀》中最后几句“与君论心握君手，荣辱于余亦何有？孔圣犹闻伤凤，董龙更是何鸡狗！一生傲岸苦不谐，恩疏媒劳志多乖。严陵高揖汉天子，何必长剑拄颐事玉阶。达亦不足贵，穷亦不足悲。韩信羞将绛灌比，祢衡耻逐屠沽儿。君不见李北海，英风豪气今何在！君不见裴尚书，土坟三尺蒿棘居！少年早欲五湖去，见此弥将钟鼎疏 ”诗意起伏跳宕，奇突转折。“孔圣犹闻伤凤麟”，象孔子那样的圣人，尚不能遭逢盛世实现他的理想，何况我呢？“董龙更是何鸡狗”，如董龙之辈的李林甫、杨国忠这些宠臣又算什么东西！诗人的心情抑郁难平，因而发出了“一生傲岸苦不谐，恩疏媒劳志多乖”的声声慨叹。接着，诗人又以严陵、韩信、祢衡这些才志之士作比，表现出傲岸不屈、不为苟合的高洁人格和豁达大度的胸怀。诗人任凭感情自由奔泻，如长江大河，有一种浪涛奔涌的自然美。可以说，诗人是嘻笑怒骂皆成文章，英风豪气溢于笔端。字里行间流露出了作者傲世独立的人格。

4、诗歌想象奇特，发无端，变莫测。有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。如《梦游天姥吟留别》中的云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧，洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。忽魂悸以魄动，怳惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧，洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。忽魂悸以魄动，怳惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。节奏变化快，先为六字句，语调舒缓，描写诗人惊定时所见，为下文蓄势，接下来诗转为四字句，节奏忽然变得明快，写出诗人惊于自然之神力，随后又看见仙境初开，惊喜异常，语调又变得舒缓开朗。这段描写的十分精彩，也是我十分喜欢的一首诗中喜欢的片段。根据他节奏的变换感觉到了作者心情的变化，特别容易激起读者的想象。李白诗中颇多吞吐山河，包孕日月的壮美意象。如《渡荆门山》中：渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。《庐山谣寄卢侍御虚舟》中：登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。《关山月》 明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。《临路歌》大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。

6、李白的诗中也不乏清新明丽的意象。

如：《清溪行》清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此？人行明镜中，鸟度屏风里。向晚猩猩啼，空悲远游子。《秋浦歌十四》绿水净素月，月明白鹭飞。郎听采菱女，一道夜歌归。《玉阶怨》玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。

7、李白诗歌中色彩繁多，其中最多的是“白”其次是金、青、黄、绿、紫等。他喜欢用明丽的色调，使他的诗歌具有清新明快的特点。《玉阶怨》玉阶生白露 《秋浦歌十七》 白发三千尺 《庐山谣寄卢侍御虚舟》白波九道流雪山 《秋浦歌十四》月明白鹭飞 《古朗月行》呼作白玉盘 金色。《塞下曲六首》其一 晓战随金鼓 ,《宫中行乐词八首》其一 小小生金屋，盈盈在紫微。

青色 《将进酒》朝如青丝暮成雪 《蜀道难》 青泥何盘盘 蜀道之难，难于上青天。黄 黄云城边乌欲栖 绿 紫 《玉壶吟》凤凰初下紫泥诏 《秋浦歌十四》红星乱紫烟 李白的地位与影响

李白是时代的骄子，一出现就震惊了诗坛。他也是中国历史上伟大的诗人。与杜甫齐名，世称“李杜”。

李白以他的才力写诗，凭气质写诗，在中国诗歌史上，有不可更替的不朽的地位。李白对后世的巨大影响，他诗歌中所表现的人格魅力和个性魅力。非凡的自信，独立的人格，以及他不受约束的纯真个性风采都有着巨大的魅力。他诗歌豪放飘逸的风格，变化莫测的想象，清水芙蓉的美，对后世诗人都有很大的吸引力。唐朝文宗御封李白的诗歌、裴旻的剑舞、张旭的草书为“三绝”。历朝对李白的赞誉

晚唐，李白杜甫有着极高的地位，世称李杜，对其十分推崇。杜牧李商隐，对李白都推崇不已。

宋代，在诗坛上欧阳修不仅喜欢李白的天资，而且喜欢李白诗歌的丰富想象和壮大气魄。在《读李集效其体》中，他集中表述了这一点。曾巩也表达过对李白诗歌的欣赏和喜爱：“犹如长河，浩浩奔放，万里一泄，末势犹壮。”

元代，在清著的《元诗选序》中：“元诗多轻扬，近太白。”可以看出元代诗坛对李白的推崇和模仿。明代，注重李白诗歌的艺术风格。俆增在《而庵诗话》中曾说过这样一段话： 诗总不离乎才也，有天才，有地才，有人才。吾于天才得李太白，于地才得杜子美，于人才得王摩诘。太白以气韵胜，子美以格律胜，摩诘以理趣胜。太白千秋逸调，子美一代规模。摩诘精大雄氏之学，句句皆合圣教。诗歌总是离不开才华的。有天才，有地才，有人才。我看合乎天才的是李白，合乎地才的是杜甫，合乎人才的是王维。李白诗歌以气韵取胜，杜甫诗歌以格律取胜，王维诗歌以理趣取胜。李白的诗千古飘逸，杜甫的诗是一代的典范，王维精通佛学，诗歌都合乎佛意。

李白是龚自珍最推崇的作家之一。他在道光八年曾研究李白诗歌的真伪，并

写

了

《

最

录

李

白

集

》

龚自珍认为，李白兼俱了：庄子逸世高蹈、天马行空的自由之魂与屈原孤傲忠介、上下求索的倔强个性，这两种“古来不可兼”的文化性格在李白身上“聚”在了一起。所以说李白诗歌是“融屈原、庄周为一炉。”

余光中：“酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，袖口一吐就半个盛唐。”