第一篇:对海派园林的思考
对海派园林的思考
海派园林是海派文化的一部分,海派文化也就是具有上海处所特点的文化。它涵盖的范畴很广,诸如绘画、戏剧、建筑、饮食、服饰、盆景…乃至社会的习俗,人们的举止、谈吐,都会冠以海派的称呼。那么“海派”两字毕竟何时开端呈现?海派园林又是怎么回事?作者试图作些解析和摸索,祈各方指正。
一、海派文化形成的社会背景
大约在十九世纪下半叶,上海凭籍它优胜的地理地位,气象好,交通又便利,在国内,四方人群云集,尤以江浙人士居多。他们从文经商扎根上海,使上海很早就形成开放性的移民社会。移民在上海和本地人和气相处,相互融合,构筑了多姿多彩的社会文化。
另一方面,1843年因鸦片战斗,清政府签定《南京条约》后,上海在五口通商的请求下被迫开放,被帝国主义列强登陆侵犯,成立了“国中之国”的租界。租界使我国损失了部分主权,上海成为半殖民地、半封建的社会。租界的实质是侵犯行动,是列强强加给中国国民的侮辱。与此同时,西方国度凭借他们科技和工业革命后的优势,把不同于东方文化的近代文明传了进来。西学东浙,而上海首当其冲。在上海既保留自己传统的民族文化,也普遍接收借鉴了西方文化。“海派”两字最初呈现于绘画范畴,同治年间,首先在绘画范畴,汪洵、吴昌硕等画家有发明性的成绩。到清末,更有博学多才的赵之谦、任颐、虚谷等组织的书画会。还有画洋楼、作美女、绘风气画,纯洁面向市场的吴友如等。徐家汇土山湾的天主教堂向孤儿院的孩子们传授西洋画技法等。当时这些具有改进精力的画家,人们称之为上海画派,简称“海派”。
嗣后刘海粟在上海开办专科学校,首先在课堂教学中采取裸体模特,它首创了中国人体写生的先河。中西文化的融合,由此而渐及其他范畴。戏剧,音乐,文坛都在汲取西方文化的基本上加以改进创新,至于建筑,在19世纪下叶20世纪初,各国作风的建筑(住宅,办公楼,银行,旅馆)在上海这片土地上兴起。在外滩一带更形成了牢固大型的建筑群,从而上海又给予了“万国建筑博览会”这个美称。
海派文化不是一朝一夕所能够形成的。国内的开放形成移民社会,向国外第一次被迫开放又使西方文化大肆渗透。华洋共居,五方杂处,近代上海的形成随同中西文化的冲突和融合,中华传统文化精力和西方近代文明的互相交错。
二、海派园林的发展轨迹
(一)、700多年前上海树立县城,原老城厢地域孕育了传统的文化。
明代嘉靖年间始建的豫园是一座优美的中国江南古典园林。当时是上海人潘允端的私家园林,现为大众,开放。上海还有四座明清时遗存的古典园林--明代的秋霞园、古猗园、清代的曲水园、醉白池,这些都是我国体现江南园林作风本土文化的代表作。以后由于大众,应用的须要,在保留原样的基本上,又分辨扩展了园林的范畴,也增添了一些运动设施和园林景观。
(二)、到租界时期,西洋园林情势传入上海,有三处公园是有代表性的。
首先是1868年英国人辟设的外滩公园(当时称公共花园),面积约2公顷,位于黄浦江和苏州河交汇处。公园中有滨江林荫道、草地、花坛、小型水池喷泉和装潢性雕塑,还有一个位于中央的音乐台。人们可露天观赏音乐。公园最初只供洋人享用,经上海国民交涉抗议后,才向中国人开放。
其次,位于法租界的法国公园(今复兴公园),面积约9公顷,具有法国古典规整式的布局。虽不是很雄伟道地,但也略显其作风。有长方形下沉式的毛毡花坛,绿篱、草坪、草花,还有一个椭圆形的月季花坛,两处都轴线严肃、图案对称、管理精致。东部还有一条宽十米的笔挺大道,两旁列植法梧桐大树。当时殖民者每年7月14日法国国庆日,此处作阅兵庆典用。如今这条大道成为群众晨煅健身的好去处。公园南部一块大草坪下面是自来水公司的水库。西部是地形起伏的自然式安排,有山石溪瀑、曲径小亭,具有中国造园的情势。因此,这个公园就把中西园林文化融在一起了。
处于沪西的极司菲尔公园(今中山公园)是军营改建的。地处当时的英租界。全园总体上体现英国自然式作风,大片起伏的草坪,孤植乔木和丰盛的植物群落安排自然得体。其中装点的西式大理石方亭花架和茅屋、茶室、石桥等建筑及入口门头建筑也是英国式的。后半部还有一处水石相间、花木错落的岩景园。除此之外,公园中也有一处以中国式亭子作为对景的中国园(后建成牡丹园)和东部假山上模仿日本式的庭院安排。可以说,这是以西为主联合东方园林文化的尝试。
1874年犹太商人哈同在上海经营房地产发迹后,在市中心营造了一座哈同花园(又称爱俪园)其布局情势以中为主,联合西风,全园建筑较多,山石水泉,极尽波折。加之哈同太太罗迦陵笃信佛教,所以又在园内增加了不少有佛教颜色的建筑和装潢。解放后,该园已废,1956年在原地建成了中苏友情大厦即如今的展览中心。
(三)、解放后上海的历史翻开了新的一页,中国国民扬眉吐气地站起来了。
革命的成功激发起了民族意识的高潮,出于对祖国的自尊和酷爱,园林建设中也体现出以我为主,以中为本,但也适应时期的变更,满足宽大群众在公园运动的须要,从总体布局,地形处置,植物配置,建筑运动设施等方面,汲取了西方乃至世界园林有益的“语言”。对我国传统造园伎俩既要继承,更要有创新,不是全盘照搬,简略地从具体情势上沿袭模拟,而是汲取其精力和基础伎俩,如地形空间,旷奥障露。掇山理水,高下聚散,植物设置讲求姿势寓意,景点设置题名赋意等。另一方面如大草坪、喷泉、儿童游戏场、雕塑等也融入公园,使公园既有中国园林的神韵,又有现代公园气味。长风公园和杨浦公园、共青公园就是代表性的例子。
另外有一个小公园--东安公园,设计人精心构思,应用中国江南民间建筑的作风,在入口处设置了一组由洞门、透墙、水池、汀步组合的空间,先抑后扬、隐模糊约,先障后敞,通过波折的水竹院、翠竹楼,进入园内,园中有草坪、水池、雕塑,还有供老年人休息的伏枥轩和芳竹亭。园内遍植竹子和花木。还有草坪和儿童游戏场。公园面积不大,精致雅致,中西合璧,适用而雅观,受到游人的欢迎。
用粉墙漏窗分隔庭院空间,是我国园林中常用的伎俩。上海植物园的盆景园也用这样的方式,但其中有几段不是用粉墙而是用法冬青高绿篱来替代,取得了很好后果。绿篱也是从西洋园林中传来的。高矮不同以及人工修剪的造型(英文称为topiary),在西方园林中自成一格。上海园林中也可看到。但还没有范围较大、造型多样、聚集一起的整饰园。
在松江,以宋代文物方塔为主题建了一个方塔园,方塔原属兴圣教寺的一部分,但寺庙早已毁于战火而仅存方塔。经文物部门修缮后加以维护。后经政府决议,在这里辟建一个公园。设计的领导思想很有创意,总体安排既不是恢复寺庙,也不按古典园林做法增加大批建筑,而是有舍有取,借用郑板桥画竹的经验“冗繁削尽留清癯”,的简洁伎俩,突出方塔主体,众星拱月。其周围仅疏朗得体的安顿一些衬托性建筑小品,如石舫、茅屋、还有明代遗存的一方照璧和从市区迁移过来的天后宫,塔院以围而不封方法用白粉墙多处启齿地圈围,地形处置中有一处从山村民居景观汲取灵感再以整型花岗石垒砌的堑道,富有现代情趣。这是一个十分胜利的遗址公园的设计,传统与现代奇妙地联合。
到80年代初,“四人帮”粉碎后,党中央拨乱反正,园林和文艺创作一样,吹来了春风,为了响应市引导号令,迎接未来旅游的高潮,须要在市郊淀山湖畔着手建设一个有特点的景致区,1979年底对86公顷湖滨地进行了全面计划,其中十分之一约9公顷最终决议建造一座仿古的中国园林--大观园。当时剖析,除国内游客外,外国游客也将随着我国开放而纷至沓来,如果当时建造一个现代的游乐园,一是限于当时的技巧条件,二是未必能吸引国外游客,经多方考虑,并参照豫园具有吸引力的经验,决议还是建设有自己特点的园林,一座以红楼梦小说中的描写为底本的仿古中国园林--大观园出生了,其范围介于北京皇家园林和苏州私家园林之间,前半部自由波折,布局活跃,后半部体现皇妃省亲的皇室身份,以大观楼为对景,中轴对称,金碧光辉的安排,虽在大构造和资料上以混凝土代木,可耐久防火,园路标准恰当放宽作些改进,但仍然不失为一座道地的新建古典式中国园林,在市民休闲外来旅游中施展了很好的作用,当然这并不是代表上海城市公园总的发展的方向。
(四)、90年代随着改造过程的深化,开放力度的加大以及环境建设列为重点的形势下,绿化建设步入了超惯例高速度的发展,依照城市计划,市区公园在分级分类的基本上同时联合旧房屋改建拆迁,新建了不少开放型的公园和绿地,为了更好地借鉴接收世界各国园林设计建设的新理念、新技巧,在设计方面用国际招投标,计划比选,市场操作的方式先后请英国、加拿大、法国、日本美国等设计公司来参与本市的公园绿地的设计,我们自己的设计人员也放宽视野,与外方合作,多方接收养分,还派出考核学习,学创联合,刻意求新,近几年来像延中绿地、虹桥花园,徐汇绿地是加拿大公司设计的,世纪公园是经过五个国度(英、法、德、美、日)的计划比选后采取英国计划,静安公园改建是日本公司设计的,太平桥绿地是美国公司设计的,还有世纪大道绿化则是法国公司设计的,虽说请外国公司做设计要多化一些代
本文来源:第一园林网
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第二篇:海派文化感悟
从上海话和海派文化谈起在中国北方,以京派文化为代表的文化类型构成了北方文化。然而,在中国南方,文化风格与北方迥然不同,海派文化是中国南方文化的重要代表之一。南方文化和北方文化的差异如此之大,以至于近几年的春晚由于更多包含北方文化而被指北方农民春晚。北京人便多半是生活在美梦和史诗之中。这使他们虽然难免不切实际,但也确乎大气磅礴;虽然难免自以为是,但也确乎圆润浑成。上海人就两样了。他们的生活是世俗、实在的、精打细算和稳扎稳打的,是埋头做生计和精心过日子的在来上海之前,我对海派文化知之甚少,经过几个月在上海的生活,我逐渐感悟到了海派文化独有的魅力。不同于北方的粗犷豪放,海派文化给我的印象是细腻睿智以及开放多元,兼容并包。
海派文化,是植根于中华传统文化基础上,融汇吴越文化等中国其它地域文化的精华,吸纳消化一些外国的主要是西方的文化因素,创立了新的富有自己独特个性的海派文化。
无论是别具特色的亭子间,还是文化气息浓郁的田子坊,或是热闹繁华的新天地,这些都代表着海派文化的精髓,它们或是文化交流的产物,或是传统老上海的传承,都散发着海派文化特有的迷人气质。
我以为上海在中国近代史上独特的发展轨迹中形成了自己特有的文化,它是中外交流,内地与沿海交流,农村与都市交流综合形成的产物。其中孕育着率先沐欧风美雨的上海人代代积淀下来宽广的世界观(优越的地理位置和开放条件使然),部分从国外(俗话说,没有上海人不敢去的外国...)留学归来的学子带回的先进思想,部分内地流传到上海的传统思想(比如一些守旧的风俗),同样还有我们不得不坦然面对的部分上海人小家子气的精明和促狭......海派文化的包容性我认为是最可宝贵的一个特点(当然是不是包容洋泾浜的上海话是另外一回事),上海多元化发展的历史同样产生了多元化的文化,但是多种文化在上海并不冲突而相安无事则是海派文化的一大幸事。
但如果多加思考,我发现如此迷人的海派文化为何难以跨过长江,在中国南方海派清口这样的海派文化产品极为盛行,然而在中国北方却难以为大众所接受,简单的一个例子,就是周立波虽然红遍上海滩,由他主持的若干档栏目也都在卫视台播出,虽然具有很高的知名度,但他的“海派清口”至今没有在北京演出过,而郭德纲的相声、小沈阳的二人转则红遍大江南北,老少通吃。海派文化的地域局限性抑制着难以跨越长江这种文化差异。上海独特的地理环境和人文环境孕育了独特的海派文化,因此海派文化难以在文化地理环境迥异的北方生存情有可原,更不能因此而否定海派文化在中华文化中有着极高的地位,我相信,海派文化必将被更多的人认可,因为它的兼容并包决定了海派文化不会孤独。
第三篇:对园林的认识
对园林的认识
随着国民经济的高速发展,基本建设任重道远,如何在改造自然的活动中合理的利用和保护生存环境,买足人们在全面建设小康社会中日益提高的坏境品质要求,高等教育必须作出回应,所以园林专业已经日益成为目前世界不可忽视的专业,园林专业的核心是一门运用科学和艺术的原则去研究,规划,设计和管理修建坏境和自然坏境的学科,我们园林专业的人员将本着管理和百户各类资源的态度,在大地上创造性地运用我们学过的园林设计技巧来规划安排所有自然与人工景观要素,是坏境买足人们使用,审美,安全和产生娱乐心情的要求.园林专业主要正对人们盲目利用和过度开发自然资源所带来的社会坏境及其生态问题,在大建筑学科领域内创立的与建筑学,城市规划相平行的一门跨学科的交叉性和应用性学科,我局的园林专业应该是一门我国当前国名经济继续且市场前景广阔的热门专业,但是园林专业教育,在我国仍处于起步阶段,对相关专业概念的理解尚未达成共识,专业内涵和外延还需要在学习国外先进经验的同时结合中国国情进新研究,作为率先设计园林专业的各大名校在专业教育理论和实践方面做一些摸索,再次抛砖引玉,旨在与同行共同探讨
王雪梅
2011.3.3.
第四篇:对园林的认识
对园林的认识
园林的确是一个涉猎范围广泛的学科,不仅要学习植物与绘画,如果要成为一个好的园林设计师,更要懂得不同地方的风俗人情,懂得如何处理人和环境的关系等等。
一
区别
园林专业和风景园林专业最大的区别有两点:一是园林专业所学主要是植物造景,毕业后在园林设计公司负责一些范围较小的园林设计;而风景园林学(国外叫景观建筑学)是以硅化学为基础,囊括城市规划、建筑学、植物学、园林学、环境学、土地利用等学科,对城市大的布局进行各个方面的总体规划,甚至凌驾于城市规划之上。二是就业去向不同。园林专业的主要就业单位是各个园林设计事务所或者设计院;而风景园林专业毕业生的就业去向主要在建筑设计院、规划设计院、景观设计院。
园林设计包含了景观在内的所有园林工程项目设计 园林景观设计是在传统园林理论的基础上,具有建筑、植物、美学、文学等相关专业知识的人士对自然环境进行有意识改造的思维过程和筹划策略。具体的讲,就是在一定的地域范围内,运用园林艺术和工程技术手段,通过改造地形、种植植物、营造建筑和布置园路等途径创造美的自然环境和生活、游憩境域的过程。通过设计,使环境具有美学欣赏价值、日常使用的功能,并能保证生态可持续性发展。在一定程度上,体现了当时人类文明的发展程度和价值取向及设计者个人的审美观念。值得一提的是,目前国内总在刻意强调园林和风景园林的区别,但是事实上,二者并没有本质区别,英文均为Landscape Architecture,只是国内流派学术观点不同而已。园林设计、风景园林本就是同根同源的。刻意区别二者极其不利于本学科的发展。
另外,园林授予农学学位,风景园林则授予工学学位这也是一个比较明显的区别。
二
发展
园林绿化产业在世界上被誉为“永远的朝阳产业”,其发展历史悠久,如常青树般一直占领着重要市场。时至今日,其产业结构越来越完善,其中最为主要的园林施工、景观设计、绿化苗木市场等,一直主导着行业的发展方向。2015年两会期间,国务院总理李克强提出了“互联网+”行动计划,园林绿化产业也即将被互联网+的潮流卷入其中,各家园林公司或多或少都会感觉到来自互联网力量的冲击。
近几年,随着世界经济颓靡、国内经济宏观调控、房地产萎缩、地方政府债务等因素的影响,园林行业进入工程量剧减、回款困难、市场需求下降的“低潮”期,园林行业陷入了普遍迷茫的状态。但从行业整体的发展趋势来看,园林行业发展潜力及市场走势仍很明朗,市场前景看好。宏观关注方向:城镇化建设、长江经济带、新丝绸之路经济带、海上丝绸之路、京津冀一体化等;基础建设投资
关注点:棚户区改造、绿色通道建设;生态修复与环境治理方面:生态建设国家战略“六大方向”——围绕空气净化治理投资、水质净化投资、食品安全投资、土壤修复投资、风沙源治理投资、屋顶与立体绿化;特别是大气污染(雾霾)、水质污染、土壤污染等生态环境恶化倒逼环境治理,国家投入巨大,还有旅游及休闲度假产业的崛起也大大刺激了园林建设和旅游城市的园林绿化建设。西南地区针对城镇化建设、新丝绸之路经济带、棚户区改造、绿色通道建设等较有优势。
三 认识
在当今国内园林景观是建筑的陪衬吗?可能很多人都有这样的疑惑。但在我看来,园林设计是建筑和规划之间的粘合剂,使得建筑整体风格统一,并且对审美和环境有着一定的积极影响。
人其实很挑剔,太过工业化的地方,单纯的建筑会让他们想逃,逃到野外,逃回自然。但是 现实状况是过度城市化,真正的自然早已半残,于是大家开始寻找一个平衡点——那就是人为的设计在自然的基础上形成的景观。这也是我们正在学习的内容:园林。
毫无疑问,规划类没法做到景观这么细致。建筑与环境浑然一体,无法分割。如果不顾周边环境,无论其建筑造型多么奇特,克服了多少施工困难,这也是一个失败的设计。园林景观设计师的选择,其实也是一个空间的设计是否成功的很重要的因素。
国外的景观跟国内的园林景观差距还是很大的。无论我们的园林文化历史有多悠久,从思想上和定义上言,国内相比西方至少落后十年。国外的景观考虑更多的是:人们需要什么?什么合适这里?这里的历史文化和周围环境还有居住的人怎么去跟这个新的景观融合到一起?一切皆以融合为主。
四 规划
1.准备考研。至少从大一开始就知道自己要学什么,学到什么程度,对未来的方向有较清晰的了解。好的园林公司的校园招聘都是需要考快题的,如果只会软件一般只能进比较一般的公司,考研也比较侧重快题。考研需要看很多书,而从书上看到的其他同学不一定知道。考研不一定是最好的选择,但一定是正确的选择。2.认真学习,吸收知识。一是专业理论和制图方法;二是人文社科类知识,不管做什么事情,文、史、哲功底都可以帮很大的忙,无论对修养还是判断力会有很大的帮助;三是感兴趣的知识,不要放弃爱好,修养能帮一个人成为高手,兴趣爱好却会让自己和别人区别开来。
3.兴趣很重要,环境很重要,方向更重要。园林相比其他专业来说是个就业选择较小,毕业方向大概为继续深造、科研、公务员、施工、设计、规划。但是鉴于自己才进入专业不久,对于以后的方向选择迷茫多于了解,未来还将通过学习和网络进一步加深理解后做出选择。
4.利用一切假期去实习。实习有利于工作规划,提前了解自己适合先工作还是先读研。实习的时候能接触更高层面、更优秀的人,能学到很多经验。
第五篇:上海海派书画艺术馆简介
简介
上海海派书画艺术馆成立于2012年9月,是集展览展示、培训教育、考级中心为一体,能进一步搭建书画爱好者教育、交流、展示与提高的平台,培养书画人才、推出优秀书画成果。名誉馆长由上海市文学艺术界联合会副主席、上海市书法家协会主席周志高担任,馆长由上海市书法家协会副主席、上海市收藏协会副会长宣家鑫担任,执行馆长由上海刘海粟美术馆分馆馆长杨定彪担任。
上海海派书画艺术馆以弘扬、振兴、繁荣当代海派艺术为己任;以提升海派艺术家的市场价值,提升海派艺术品的文化价值和艺术价值为目标;以普及书画知识,传播历史余韵为使命,倾尽全力团结、培养、推介海派艺术家,为其提供创作空间,实现其自身价值和艺术品的市场价值,努力打造新型书画产业链机制,使海派艺术走向全国,走向世界。努力打造艺术品展厅、艺术家创作基地等多种书画艺术品展示、交易平台。形成艺术合力繁荣创作,实现文化经营的跨越式发展,产生集聚效应,不断扩大、提升海派文化的影响力、辐射力。
上海海派书画艺术馆下设培训部、展览部、交流部。培训部开设书法基础班、提高班、研修班等课程班,学员可针对自身学习情况以及兴趣选择不同的课程,并按阶梯式上升,书体设立真草篆隶行;定期推出系列讲座,涉及书法、国画等内容,让更多的青少年爱好者了解传统书法艺术内涵与书法艺术的精髓,授课针对沈尹默全国青少年书法大赛、上海市青少年书法艺术奖、书法考级,以及上海书协和全国举办的各类书法大赛。展览部每年为优秀学员举办一次展览,组织学员参加上海书协举办的各类活动;每年都将邀请全国各地的书画名家进行展览,对青少年书法爱好者进行指导;交流部负责每年一次国际交流及与地方各省市交流活动。优秀作品由上海海派书画艺术馆收藏,并颁发收藏证书。
上海海派艺术馆的成立从经济发展角度看,文化发展与经济发展唇齿相依,经济价值推动文化价值,文化价值带动经济价值,良性循环能进一步推进区文化产业可持续性发展.名师顾问:
陈佩秋1922年12月生,女,河南南阳人。字健碧,室名秋兰室、高华阁、截玉轩。国立艺术专科学校毕业。上海大学美术学院兼职教授,上海中国画院画师。中国美术家协会会员。擅长中国画。作品有《天目山杜鹃》;《水佩风裳》入选第三届全国美展;《红满枝头》入选第六届全国美展优秀作品展。
周慧珺,女,1939年出生,浙江镇海人。曾任上海书法家协会主席,现为上海中国画院一级美术师、中国书法家协会副主席、上海市文联副主席等。1962年 参加上海市青年宫书法学习班。得到沈尹默、拱德邻、翁闿运等著名书法家亲授。以节临米芾《蜀素贴》行书入选由上海中国书法篆刻研究会成立后第一次举办的上海市书法展览。
韩天衡1940年5月生于上海,江苏苏州人,号豆庐、近墨者、味闲。工书法、篆刻,国画以花鸟见长。作品曾获日本国文部大臣奖、上海文学艺术奖等。出版有《韩天衡书画印选》《中国篆刻艺术》等四十余种。所著《中国印学年表》获全国首届辞书评比奖。现为上海中国画院艺术顾问(一级美术师),中国书法家协会理事,鉴定、收藏委员会副主任,上海书法家协会副主席,西泠印社副社长,中国美术家协会会员,上海吴昌硕艺术研究协会会长,上海美术家协会理事,上海交通大学教授。
张森,1942年生,江苏泰县人,祖籍温州鹿城,中国书法家协会理事,中国书法家协会创作评审委员会委员,上海市文联委员,上海市书法家协会副主席,上海市美学学会副主席,上海中国画院画师(一级美术师)。作品多次参加国内外重大展览会展出。论书亦淖极理致,时有书论发表,言简意赅,颇有新见。主要著述有:《隶书基础知识》(与柳曾符合著)、《大学书法》(特约撰稿人之一)、《张森隶书滕王阁序》、《张森书法艺术》等。在书法上,兼收并蓄,独辟蹊径,学养全面,擅长正、草、隶诸体,尤其以隶书蜚声书坛。多年来对隶书做过深入系统的研究,博临《张迁》、《石门》、《礼器》等风格各异的汉隶,同时又借鉴何绍基、伊秉绶的笔墨技法和变法精神,互为参照,融会变通,从而理性地寻求自己的笔墨取向和风格定位。七次担任全国书法篆刻展评委。
名师团队:
周志高,笔名季高、辛默、诚公等,别署兴墨楼,1945年1月30日生,江苏兴华市人。上海市文学艺术界联合会副主席、上海市书法家协会主席、中国书法家协会第一届、第二届常务理事,第三届理事,中国书法家协会资深评委,全国展、全国中青展评审委员,中国书协培训中心特聘教授等。先后荣获首届华东六省一市优秀期刊评比一等奖、中国书协首届报刊编辑出版“兰亭奖”。先后主持或参与主办全国首届群众书法竞赛、全国第一届书法篆刻展览、全国首届书学研讨会、全国首届篆刻征稿评比和全国中青年“书苑撷英”大赛。多次应邀出访日本、新加坡、韩国和香港等国家和地区举办个人书展和讲学。
童衍方,男,汉族1946年2月生于上海,祖籍浙江宁海人,中国当代最具声望的篆刻家、书法家、收藏家。幼喜书画篆刻,后得来楚生、唐云先生指教。作品多次入选国内外重大书法篆刻展及在《书法》、《书与画》等刊物发表,被收入《国际书法篆刻作品集》、《国际临书大展作品集》、《全日本篆社篆刻作品集》等,为多处博物馆、纪念馆收藏或被碑刻。出版《童衍方述》、《篆刻丛书—刀法》、《吴昌硕先生的篆法、章法、刀法》、《来楚生先生的书画篆刻艺术》等。亦擅国画。现为中国书法家协会会员、上海书法家协会副主席、上海市篆刻委员会副主任、秘书长,西泠印社副社长,上海中国画院专职画师、国家一级美术师。
孙慰祖,别署可斋,上海人。上海博物馆研究员,上海市书法家协会副主席,中国艺术研究院•中国篆刻艺术院研研究员,西泠印社副秘书长兼印学理论与社史研究室主任。幼习书法篆刻得翁思洵、顾懋钧指授,继师韩天衡。又从马承源攻习玺印篆刻鉴定研究。书法篆刻作品曾入选全国一、二、三、届篆刻艺术展、全国四、五届书法篆刻展、中国美术馆当代篆刻艺术邀请展、当代篆刻艺术大展、当代著名篆刻家作品邀请展等。篆刻作品出版有《孙慰祖印稿》、《孙慰祖印选》、《淳法上人别署印谱》、《孙慰祖印谱》、《印中岁月―可斋忆事印记》。
宣家鑫,著名鉴定家、书画家、篆刻家。字逸白,号无为、一得夫。安徽肥东人。宣家鑫自幼喜爱书画篆刻,作品曾在“峨嵋杯”、“青泉杯”、“三峡杯”、“双羽杯”、二届“神龙”、上海海内外中国书画大赛中获金奖,曾获加拿大国际书画大赛最高奖“枫叶奖”,并被神墨、黄河、翰园、常德、万竹园等碑林勒石刻碑。入选日本第52、53届国际文化交流展,美国、法国、加拿大、澳门、台湾当代著名中国书画家作品展,全国第三、四届中青年书法篆刻家作品展,首届国际青年书法展,中日、中韩、中新书法艺术联展。
郑振华,1957年5月生,浙江镇海人,现任上海市书法家协会办公室主任;同时也是上海市书法家协会主席团委员。从初学书法到现在,计算起来也有三十几年了,临摹过的碑帖不少,花了不少精力,所得到的也只有一些皮毛。所谓”一艺之成,良工心苦”,的确很有道理。学书法的路还要走下去,碑帖还要临,总还是艺精于勤。