浅谈高中古典诗词教学——以《李清照词两首》为例

第一篇：浅谈高中古典诗词教学——以《李清照词两首》为例

浅谈新课改下高中语文古典诗词的高效教学

——以《李清照词两首》为例

[摘要]作为一名语文教师，在教学中如何把新课改的内涵真正落实到古典诗词的课堂教学中来，激发学生学习热情和兴趣，引导学生自主、合作、探究学习，为学生创造一个“好学语文、乐学语文”的新课堂，构建高效教学新模式，是每位教师都必须思考和探究的新问题。[关键词]高中语文 古典诗词

高效教学

进入高中阶段，学生思维有了突飞猛进的发展，抽象思维被更多地运用到了学习中，这一现象不仅只是体现在数理化教学中，在语言文字理解中也能够得到充分体现。综观高中语文必修与选修教材，很明显，中国传统古典诗词分量明显增加了。可见，新课标对传统文化的传承是十分重视的。那么，如何更好地落实这一基本目标，如何更好地利用这一特点，引导学生发散思维，知人论世，怀古诵今，势必是高中语文古诗词教学的难点。

本文试图以高中语文必修四第四单元的《李清照词两首》为教学案例，抛砖引玉，谈谈我对古典诗词如何进行高效教学的几点看法。

一、“知人论世”

在进行这一篇课文的教学时，我首先要求学生在课前对李清照所生活的时代背景、社会环境、人生经历进行深入了解，并形成“人物关键词”记录在小卡片上，以便进行展示。也就是所谓的“知人论世”，我们在这里说的了解时代背景，已经不是单纯意义上讲授的某一首古诗词所处的时代背景，而是了解中国自开创诗词先河以来每一时代、每一个阶段诗词的创作意图、发展特点以及代表作家作品。能够在纵向融会贯通的基础上，多角度、多侧面、深入地理解每一位诗人、每一首古诗词的创作意向，那么学生才能够较为准确的分析和评价古诗词中的精粹，也才能够在对我们灿烂的古代文化遗产发出慨叹的同时，重新审视近现代诗词发展的趋势和优劣，进而做出自己理性的评价。那么这一过程的完成，就需要同学们积累作家作品知识，熟悉作家作品。如唐代的李白、杜甫、白居易、王维、元稹、杜牧、李商隐，宋代的陆游、苏轼、王安石、李清照等人的作品都选入了高中的课本。对于这些名家名作，学生不但要熟悉，更要理解他们的代表名作，能够同中求异，异中求同，这将会在很大程度上提高同学们的分析能力和审美能力。

二、反复研读词作，体会诗词意境

创作往往“感于哀乐，缘事而发”，诗词作品常常是作者经历，思想感情的外现。因此，我们鉴赏词作，须先对作者的人生经历及思想情感有一个较为细致的了解。这也就是我们在前面说的首先耍熟悉作家作品。在此基础上，在课堂教学中，要抓住关键字、词、句赏析诗词，可直接设置情境，品味作者当时进现的情感，体会炼词炼字之妙境。师生在研读过程中，可以运用“以诗解诗”的方法，学生既能快速入境，亦能提高锻字、炼词、用句等写作能力，更能纵横联系，加强古诗词之间的相互理解。比如在学到《声声慢》时，引导学生记

忆有关“愁”这一人类特殊感情的相关诗词句，同学们踊跃发言，说出了李煜的“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，范仲淹的“明月楼高休独倚，酒入愁肠愁更愁，化作相思泪”等。有些同学甚至高声朗读戴望舒的《雨巷》：“我希望逢着一位，丁香一样的，结着愁怨的姑娘”，我也借此提出问题探究：古人与今人对“愁”这一感情的体会有何异同?同学们各抒己见，踊跃发言，答案也层出不穷，各有千秋，但却能够鲜明地表述出对古今诗词中对“悲秋”这一文化内涵的特殊运用，继而引出李清照晚年那种悲愁和孤苦，课堂学习效果显著。

三、引导学生背诵，学习语言艺术

以目前的教学状况而言，大多数学生学古诗词的渠道仅限于课堂。课余时间他们不会去主动学习古诗词。为什么古代文人大多出口成章，谈古论今，头头是道，而今的学生用词匮乏、表达生疏?其原因概莫如此。如何提高学生语言表达能力，那么学习古人用词用语之道想必是最便利的捷径了。实践证明，多背诵一些具有悠久人文价值和审美价值的杰出诗文，伴随着生活阅历的渐趋丰富将会转化为一笔不可估量的精神财富。他们不仅给学生提供语言的滋养，而且融合在诗文中的风骨、情操、志向和智慧，还将成为青年人提升人生内涵和境界的重要力量。在教学中，我结合本单元所学的宋词，精选了李清照的部分词作名篇，如《武陵春》等作品进行课外赏析，另外还让学生在课外品读《宋词三百首》、《花间词》、《唐诗词鉴赏词典》和学生喜欢的一些词作家的名篇，要求学生定期背诵，经过一段时期的背诵，学生的语言运用能力进一步提高，能把古诗词中的名句恰如其分地运用到口头表达和作文中。我们经常说“诗是语言的艺术”，其善用含蓄、精练的语言表露诗人的感情。好的诗词都具有“言有尽而意无穷”之特点，故要欣赏诗歌，必须发挥想象、联想。让学生在品读诗歌、解析诗歌时将精练的诗歌，以诗般精美、流畅的语言，加以丰富的联想、想象，以多变的形式，去书写出一篇篇优美的品评文章，整体的提高了学生的语文素养，培养了分析、写作等多方面的能力，并能将诗歌理解的更加透彻。

四、注重对词作的全方位鉴赏

教师在教学古诗词时多半是介绍时代背景、作者、讲解词语及内容，再要求学生背诵默写。整个过程是程式化的，其弱点在于教师讲的的太多，学生感知的太少；分析得细而碎，没有给学生留下想象和创造的空间。诗词具有跳跃的时空、朦胧的主题、深邃的意境等特质，决定了人们对其解读必出现多元性的现象。与高中语文新课程标准的目标“要达到培养学生具有自主意识，敢于发表自己的见解和看法的品质。具有终身受用的学习能力，具有创新的精神品质”是完全吻合的。因此，教学中我们绝对不能再以模式化的套路来规定诗歌的表情达意。

相反，应该充分利用各种现代化手段，为学生提供了解诗词鉴赏的途径，可以通过观看视频、欣赏音乐等手段来引导学生鉴赏和品评，学会独立解读诗词，能够结合所学过的古诗词知识，融会贯通的理解和赏析，从而学会用诗歌去解读时代。而不是用时代来束缚诗歌。能

够使用“清新、绚丽、明快、含蓄”等的鉴赏术语和“情景交融、托物言志、以动衬静、以乐写哀、欲抑先扬、深化意境”等的表达技巧，在学会赏析的同时，能够把古诗词人精妙的写作技巧融合到现代文的写作和鉴赏中，势必会大大提升同学们的语言表达能力，对于今后步入社会的人际沟通也会有很大的帮助。在教学过程中，我精选了重庆卫视精品读书栏目《品读》中关于李清照《醉花阴》和《声声慢》两首词的视频，声画并茂、形象生动，使学生更贴切地了解词作，还让感兴趣的同学学唱两首词，他们兴趣甚浓，效果明显。此外，还介绍一些名家的鉴赏作品让学生品读。

五、提出研讨问题，指引深度交流

在古典诗歌教学中，不应该只是一味地以灌输知识为主，而更应该关心学生的情感体验，而作为教师，必须不断地调整自己的教学方式，尝试新的、有效的教学方法，才能引发学生的学习热情，使古典诗词的课堂教学不再是一潭死水。教学中，在教师的组织引导下，学生从自身发现问题出发，用所学的知识去解决问题或验证原理。例如，在教学辛弃疾的词《水龙吟·登建康赏心亭》、《永遇乐·京口北固亭怀古》时，同学们发出疑问，为何两首词都提到了“英雄”一词，在当时英雄涵盖哪些内容。同学们的疑问激发了我的教学灵感，我在结合时代背景与同学们交流的同时，也向同学们发出一个探讨题材“英雄是否离我们越来越远?”同学们通过分组讨论和查阅资料的方式，分析了每个时代渴盼英雄出现的深层原因，进而扩大了“英雄”一词的涵义，具有深刻的教育和启发意义。通过这样的深度交流，学生对

诗词就不仅仅停留于接近或欣赏的层面，而是上升到探究的境界。

综上所述，充分利用现有教学手段，结合学生实际，进行古典诗词的高效课堂教学，提高课堂效率，激发学生的学习兴趣，是当下高中新课改语文教学中必须重视的方面。

作者：郑丽媛

作者单位：云南省江川县第一中学

通讯地址：云南省玉溪市江川县大街镇江中路1号 邮编：6526000 联系电话：***

第二篇：——李清照词两首教学设计

《李清照词两首》教案

【教学目标】

一、知识与能力

1．了解李清照的生平与创作。2．鉴赏李清照作品的婉约派风格。

3．了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系。

二、过程与方法

了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系，体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情

三、情感态度价值观

在词的艺术境界中陶冶美好的感情。【教学重点】

1．鉴赏词的意境美，体会词中蕴含的细腻情感。2.品味语言美，掌握艺术手法。【教学方法】

诵读 —— 感知——体会——涵咏。【课时安排】两课时 【教学过程】

第一课时

一、导入

知人论世

李清照（1084-1155）号易安居士，南宋杰出女文学家，今山东济南人。以词著名，兼工诗文，并著有词论，在中国文学史上享有崇高声誉。

李清照出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭，与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。靖康之变后，她与赵明诚避乱江南，丧失了珍藏的大部分文物。后来赵明诚病死，她独自漂流在杭州、越州、金华一带，在凄苦孤寂中度过了晚年。

李清照文词绝妙，鬼斧神工，前无古人，后无来者，被尊为婉约宗主，是中华精神文明史上的一座丰碑。

李清照的词可以南渡为界，分为前后两期。前期词主要描写伤春怨别和闺阁生活的题材，表现了女词人多情善感的个性。她后期词则表达了对故国、旧事的深情眷恋。

李清照的词独具一家风貌，被后人称为 “易安体”。李词的主要特点有:一是以其女性身分和特殊经历写词，塑造了前所未有的个性鲜明的女性形象，从而扩大了传统婉约词的情感深度和思想内涵。二是善于从书面语言和日常口语里提炼出生动晓畅的语言；善于运用白描和铺叙手法，构成浑然一体的境界。

二、初读

整体感知

请同学来朗读这首词，整体感知两词中“愁”的意蕴和内涵。

《醉花阴》是李清照前期夫妻暂离但又彼此眷恋的幸福生活的写照，是一首惆怅幽怨的抒发相思之愁的思夫绝唱；

【虚词鉴赏】

1.“薄雾浓云愁永昼”中的“永”字，作者旨在强调什么？（教师进一步引导：是什么样的情感会让她觉得白天太长？）

学生联系作者此时处境答出：丈夫不在家，内心的孤独无聊、无所事事。2.“佳节又重阳”的“又”字是表示并列关系吗？体会它的妙处。（教师点拨：“重阳节”有什么特别的吗？„„“每逢佳节倍思亲”之类的诗词能帮助我们理解词人的内心。去年重阳也许是相聚的，以过去的乐景更衬出今日的哀情。本就思念，又逢佳节，更觉孤单，倍增惆怅。3.“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”一句中“莫道”一说之后作者的情感是什么？作者是如何表达这种情感的？（教师点拨：“不销魂”意为不要伤心，这是丈夫的宽慰语，这之后应该是什么呢？ 明确：作者没有直接回答，而是借一幅画面来表现“憔悴”。

总结：通过上面三问，我们发现作者的情感抒发很含蓄，也发现诗词中的虚字作用很大。【意象赏析】

1.“薄雾浓云”放在开头有何作用？（教师提示：注重意象的特点以及位置）

明确：薄雾有迷蒙感、浓云有压抑感，营造出阴沉忧郁的氛围，与后文人内心的寂寞烦躁吻合。2.哪些意象带有“深闺”的特点？

明确 ：“瑞脑金兽”“玉枕纱橱”（进一步思考：这些意象分别有何用意？教师提醒：注意前后语意）

明确：“销”的是香，不消的是愁，人的思绪随着青烟上升，联想到“佳节”，此意象是情感的酝酿；“玉枕纱厨”的特点是凉和透，这与后文“凉初透”刚好吻合，是为了渲染身体感受到的“冷”，其实还是为了表达内心的清冷。

3.“帘卷西风，人比黄花瘦”的妙处有哪些？（教师提示：为什么不是“西风卷帘”？为什么不是“人比竹竿瘦”？）

明确：“帘卷西风”这一倒装，有意强调“帘卷”，视觉上有很强的冲击感。（教师补充：我们可以想象丈夫归来，掀开帘子第一眼所见就是妻子的憔悴。也可以想象为帘子一次次掀开，都是西风，而非丈夫，极写女词人内心的失望，这是对后文极好的注解。）

总结：意象鉴赏既要细细分析各个意象的特点，还要分析前后的语境作者的感情，另外不可忽视意象一些相对固定的意义。

第二课时

前一首词《醉花阴》，在李清照含蓄而细腻的词句中我们感受到了“生离之愁、暂时之愁、个人之愁”，而晚年的李清照背负着国破家亡之恨、离乡背井之哀、丧父无子之孤，辛酸艰难的生存于动荡的世代。她笔下则是“死别之愁、永恒之愁、个人遭遇与家国兴亡交织在一起的愁”。

【听名家朗读】

听后感觉：与前篇感觉截然不同，成功地表现了两种情绪、两种心境。【寻找词眼】

学生很容易找到：“这次第，怎一个愁字了得！” 【意象赏析】

“次第”意为“光景、状况”，也就是词中所描摹的意象，大家来找找看。

明确：淡酒、急风、过雁、黄花、梧桐细雨

（进一步提问：我们把这些意象一一“泡开”，看看能发现什么？）1.淡酒难敌

（教师提示：注意语境——“乍暖还寒”、“晚来风急”）明确：想借酒驱寒，嫌酒淡，反衬出心冷愁浓。

（教师补充：乍暖还寒——本是暮春时节的典型气候，此处指一天内的气温变化冷暖无常。作者借不适应写出飘零憔悴之苦。）2.过雁旧识

（教师点拨：重点在“却是旧时相识”，可以有哪些理解？）

明确：北雁南飞，天涯沦落之感。3.黄花堆积：花落（即憔悴损），写出岁月流逝，人已衰老。以花写人。4.梧桐细雨

（教师提示：“梧桐”在古诗词中有和固定意义？“细雨”的特点是什么？二者配搭出来的意境有何特点？）

（教师补充：“点点滴滴”的雨打梧桐声，从视觉的萧瑟到听觉的微弱绵长，整体意境应该是凄凉无限，这恰恰是作者的老年境况。）

三、再读

鉴赏异同

两首词，同样是写愁，但表现愁的方式不同，诠释愁的内涵各异，塑造的形象有区别。1.《醉花阴》以“愁”发端，《声声慢》以“愁”作结。

《醉花阴》以“愁”发端，一开篇就愁云笼罩：重阳五阳，有高难登，诗性难发此一愁也；丈夫远游，独饮闷酒，此二愁也；秋风瑟瑟，菊残人老，此三愁也。三种愁思聚于一处，借酒浇愁，不胜酒力，酒醒后愁绪更浓。《声声慢》在篇末托出一个字，词人宕开了这个“愁”字的浅层意义，赋予它更深广而厚重的内涵：丧夫之痛、亡国之痛、孀居之苦、沦落之愁。

2.两首词，“愁” 的风神不同，人的形象迥异。

《醉花阴》中的愁是迷离而朦胧的。词作先摹愁态，把一位思妇惆怅彷徨、寂寞无主的愁态勾画出来；再绘愁容：“人比黄花瘦”，抒写一位敏感多才的少妇在重阳佳节对远在他乡的丈夫刻骨铭心而又委婉动人的相思之情。《声声慢》中的愁是孤寂而凄清的。词中先设愁境，用七对叠词刻画了冷清萧瑟的环境，烘托了一位寡居妇人凄惶苦闷、恍惚悲凉，以及痛定思痛时的“忧从中来，不可断绝”；再布愁境：乍暖还寒、晚来风急、旧时过雁、满地黄花、梧桐秋雨……景景含愁，声声入心，抒发了一个茕茕孑立的女子饱经国破家亡夫死的乱离，孤独寂寞、悲凉愁苦的心绪。四、三读

体会写景抒情的手法

两首词，同写秋风黄昏，写情寄意的表达效果殊异。1.前者是：“帘卷西风”，后者是“晚来风急”。

西风帘卷似让词人产生幻觉：远道而归的夫君偏偏而入，给自己一份巨大的惊喜，也许风解人意……词人用画面娓娓诉说，富有浪漫诗情。

而晚来风急直抒胸臆：急风中，最难将息，单薄此身流离无寄，如死的孤寂与悲怆令词人直面眼前景，直抒胸中情。

2.前者是“东篱把酒黄昏后”，后者是“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”。

前者有 “人约黄昏后”的意蕴，黄昏是词人等候的起点，到了黄昏，就应彼此的心灵之约来到东篱遥相问候。后者的“黄昏”似是词人苦捱至斯的终点，“守着窗儿，独自怎生的黑”是说时光难捱，又加上梧叶纷纷，细雨霏霏，又要怎样熬过这漫长的黑夜？

五、总结。

板书设计

第三篇：《李清照词两首》教学设计

《李清照词两首》教学设计

教学目标:

结合创作背景理解诗词丰富深刻的意蕴,体会作者表达的思想情感,培养学生运用知人论世的方法欣赏古代诗词的能力

通过反复诵读感悟诗词的思想内容，感受诗词的意境，赏析诗词的艺术特色

了解李清照前后期的不同风格

了解婉约派的特点

教学重点：

（1）结合创作背景理解诗词丰富深刻的意蕴,体会作者表达的思想情感,培养学生运用知人论世的方法欣赏古代诗词的能力

通过反复诵读感悟诗词的思想内容，感受诗词的意境，赏析诗词的艺术特色

教学过程：

渲染气氛，激趣导入：（播放二泉映月）

同学们，老师现在给大家提供一组评语，请大家个个根据评语判断我们评价的对象是中国古代哪位文化名人

资料链接

-----她有忧时伤世的赤子精魂

她是登峰造极的沧海愁人

她是旷古绝今的词坛奇女

知道她是谁吗？

没错！她正是“千古才女李易安，万古愁心李清照”

她是沧海愁人，她有万古愁心，然而要解读她的一腔愁绪，却又是“怎一个愁字了得”，同学们，今天我们共同学习李清照的两首代表词作《醉花阴》和〈〈声声慢〉〉，让我们一起走进作者的内心世界，用心去感受她的万古愁心。

走近作者，了解身世

资源共享：学生就自己搜集的关于李清照的资料进行交流，注意关注李清照的生平遭遇

倾情诵读，整体感知

引导:李清照的一生是充满悲剧色彩的一生，她以词代声，向世人诉说她的悲剧愁情，现在就让我们一起聆听她的倾诉

诵读要求：连续两遍，第一遍要读通读顺，注意读出感情，第二遍要结合下注释边读边理解词的意思，并将不理解的地方作上记号，读后大家共同解决

感悟词意，把握感情，自主探究

引导:联系作者生平遭遇

思考---两首词中“愁”的含义是否相同？你能从哪些词句中感受到作者的这种愁绪？两首词中“愁”的程度有何不同呢？

提示:学生可选两首词中的任何一首谈谈自己的感悟，既可以从整体谈，也可选自己喜欢的某一个句子谈，教师给予适当的评价和引导

教师小结并板书：《醉花阴》是李清照前期的作品，主要抒发自己对丈夫的思念之愁，但那只是生离之愁、暂时之愁、个人之愁，而从〈〈声声慢〉〉中我们看到的李清照的“愁”，不再是从前词人所常写的所谓“闲愁”，这个“愁”是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的，是死别之愁、永恒之愁，因此，这“愁”字表现得更加凄厉沉痛。

附板书：

愁

《醉花阴》-------离别相思-----苦

〈〈声声慢〉〉------国破家亡夫丧------痛

拓展理解，深入体会

引导：其实，愁是李清照词中常见的字眼，老师从李清照词中选取了几句给大家，请同学们读一读，找出自己认为写得好的词句咀嚼品味，进一步体会李清照词中浓郁的愁绪

资料链接：怎一个“愁”字了得！

、伤心枕上三更雨，点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！

2、独抱浓愁无好梦，夜阑犹翦灯花弄。

3、黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。

4、更谁家横笛，吹动浓愁？

活动：学生诵读并选择自己喜欢的句子谈体会

再读诗词，赏析艺术特色

引导：李的一生，尤其是后半生，几乎过着与愁苦相伴的日子，她是个多愁善感之人，更是个写愁高手，现在就让我们再回到这两首词中，看看作者是如何写愁的，两首词在写法上是否也有所不同?请同学们再读文并讨论这个问题

提示:可以从词的语言、意境、表现手法等方面进行赏析

活动

1、学生再读文，讨论上面的问题

活动

2、师生互动交流，欣赏两首词的艺术特色

活动

3、学生结合自己读过的李清照，简单概括李清照前后期词的不同特点

教师小结：李清照前后期词的不同的特点，李前期词真实反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思，词风清丽明快，语言婉转含蓄

后期主要抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感，词风凄凉低沉，语言深沉凝重。

附板书：

语言

意境

表现手法

《醉花阴》含蓄凝重

清新宁静

借景（意象）抒情借生活片段表达内心情感

〈〈声声慢〉〉率真自然

凄惨悲凉

化无形为有形化抽象为具体

倾听歌曲，拓展练习

资料链接：学生欣赏〈〈一剪梅〉〉歌曲，完成练习

问题：（1）〈〈一剪梅〉〉是作者前期作品还是后期作品？请说明理由

（2）借景（意象）抒情，借生活片断表达内心的情感，是李的主要艺术手法，试结合这首词中的具体词句分析这一特色

学生总结

教师布置作业

搜集李的作品加以赏析

教学反思

《醉花阴》和〈〈声声慢〉〉分别是作者前后期作品中的代表作，既有共同点，又有不同点，因而具有较强的可比性，所以，我设计采用了比较阅读的方法学习这两首词。学习诗词要具有积极鉴赏的态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养性灵，能感受形象，品位语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。了解人类丰富的社会和情感世界，因此，我对这节的设计思路是：认真审读，整体感知、感受形象，体味意境、咀嚼玩味，品味语言、立足主旨，赏析技巧。

本侧重于教给学生欣赏诗词的方法，学习诗词重在诵读，在读中赶，在读中悟，在读中品，所以整堂的教学是按着“读-悟-品”这条主线展开的。听读、自由诵读、个别诵读等环节的设置意在让学生充分朗读，从而为后面的感悟、品味作铺垫。此外，引导学生结合作者生平经历理解词的意蕴，体会作者的情感，教会学生运用知人论世的方法去欣赏诗词。

在整个教学预案中几乎找不到问题的答案，那么答案在哪里？答案在每一个学生的心里，答案产生在学生的读-悟-品的过程中，我们的任务并不是为学生提供答案，而是引导学生解决，在学习中发现问题并找到答案。所以，在堂上我让学生大胆表达自己的感悟与见解，我只是给予评价和引导，培养了学生独立自主探究的能力！个人觉得欠缺的是在拓展练习结束后，学生进行总结，那么老师我应该也要做个总结，不能因时间紧而草草收尾，留下遗憾！

第四篇：李清照词两首教学设计

《李清照词两首》教学设计

一、导入

同学们能听出这是哪首歌吗？对，是周杰伦的《菊花台》。歌中唱到“菊花残，满地伤”，这句话有什么含义呢？（生：生命的衰败、凋零），古时的黄花即菊花。当时文人骚客常借用它来表情达意（陶渊明采菊东篱下，这里的菊是孤傲高洁品格的象征），宋代女词人李清照就是其中一位善用黄花来表达情思的人。那么今天我们就来欣赏他的两首词《醉花阴》《声声慢》，感悟一般黄花别样情。

二、诵读感悟

（一）一读——初品诗情

1、生自由读——范读——个别读，思考：

1）诵读完两首词，同学们认为词的感情基调是怎样的（凄惨悲凉）2）那么我们可用那个字概括词人当时的心情？（愁）

（二）二读——细品词境

1、你们能从哪些词语（意象），句子，可看出这样的情感？(直接抒情、间接抒情。意象：带有诗人主观情感的人、景、物)《醉花阴》薄雾、浓云、酒、西风、黄花、黄昏

《声声慢》淡酒、急风、飞雁、黄花、梧桐、细雨、黄昏

2、通过筛选两首词的意象，大家会发现两首词中有相同的意象，但表达的情感一样吗？（因写作背景不同，而抒情目的也不相同）展示生平事迹

3、那么我们看看相同意象的黄花在词人笔下是怎样描绘的 《醉花阴》“有暗香盈袖”（香味）“人比黄花瘦”（形态）

“有暗香盈袖”是词人通过嗅觉感知的，能嗅到说明词人的心境如何？（说明有心情关注美好事物，赏菊，生活有雅致的一面）

“人比黄花瘦”黄花瘦是怎样的形态（叶瓣纤长、茎杆瘦细）“人比黄花瘦”说明女子容颜因相思而消瘦，憔悴。《声声慢》“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”此时的黄花又是怎样的形态呢？（堆积，连瘦都没有了，花死了，落一地，枯萎了，谁还会捡起插在自己头上装扮呢？）

师：曾经东篱把酒还有相思可诉说，如今孤身一人，容颜憔悴，无人可思，无人可念，只能看一地枯萎的黄花，这一地枯萎黄花是哀愁的、是凄凉的是孤独寂寞的。

4、词人的这种孤独寂寞之愁借何物来消解的（酒），那么我们看看“把酒”“淡酒”的滋味有何不同 《醉花阴》“把酒”“把”把玩之意是饮酒的一种闲逸，只因丈夫远游，词人孤单一人，无语独酌而添离愁别绪，所以用酒表达相思幽怨。

《声声慢》什么季节喝酒的？（乍暖还寒，晚来风急之时）借酒暖身也暖冰凉之心。为何词人用淡来形容酒呢？是酒量大，还是酒中掺了水？（是主观情绪上愁太浓，酒溶解不了词人心头的冰霜）可以说是溢满凄凉哀伤的落寞

5、词人是在什么时候饮酒的？（黄昏）伤别念远

中国诗人的笔下，黄昏这一意象往往和伤别念远联系在一起，黄昏是一天中思人最切之时。

《醉花阴》东篱把酒黄昏后，这个黄昏词人也是思念丈夫的时间，可以说“一种相思，两处闲愁”就算不能千里共婵娟也能千里共黄昏吧。《声声慢》中的黄昏是怎样的？（兼有细雨）潮湿阴冷的，主人公百无聊赖，唯一可做的就是等到天黑，这是多么的凄苦绝望啊！点点滴滴的雨打在梧桐叶上，谁又说不是打在词人绝望的心上呢？

6、这个黄昏有何事物光顾词人的寒舍？（风）渲染愁情

《醉花阴》帘卷西风

也许风善解人意，催人莫逗留，也许产生幻觉，夫君翩翩而入，也许想到曾经双双卷帘入室情景，都是富有浪漫诗情的。

《声声慢》晚来风急

急说明猛烈强劲 敌说明风寒冷刺骨，急风中难存点滴暖意，身凉心凉。

7、小结：通过对比我们不难看出《醉花阴》营造的是一种轻烟袅袅，天气初凉和菊花吐蕊的清新寂静的意境。《声声慢》营造的是一种晚风送寒、秋雨连绵黄花零落、北雁南飞的凄惨悲凉意境。

（三）三读——再品诗蕴

1、如果让你在“愁”字前加一个定语，两首词你会加什么词？ 《醉花阴》闲愁——百无聊赖、重阳独酌、刻骨相思

《声声慢》悲愁——亡国之悲、丧夫之痛、孀居之哀、飘零之苦

2、小结：

《醉花阴》是李清照前期夫妻暂离但又彼此眷恋的幸福生活的写照，是一首惆怅的幽怨的洋溢着相思之愁的思夫绝唱。

《声声慢》是李清照后期国亡夫丧且颠沛流离的磨难生活的缩影，是一首沉重的哀伤的充满了忧患之愁的泣血之歌。

3、请同学们齐声朗读《声声慢》，选出你喜欢的词句及意象，加想象和联想，以“我”开头描述画面

示范：三 杯两盏淡酒,怎敌他,晚来风急? 我欲以酒暖身，借酒浇愁，哪知“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风，更何言消去心中的愁苦呢？真是酒味淡吗?不，不是。只因我心中的愁太重了，酒入愁肠愁更愁，酒力压不住心愁，自然就觉得酒味淡呀！

雁过也，正伤心，却是旧时相识

我对酒伤神之时，猛然间抬头看到南飞的大雁，再细看，那大雁不就是自己以前曾多次看到过的大雁吗？不就是曾为我和丈夫捎过信笺的大雁吗?而今大雁依旧，人却不是两人了，也不会再有什么书信捎来了，真乃“物是人非事事休”。

守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。我独守窗前，不免触景生情，睹物思人，那境况自甚感凄凉怎么捱到天黑呢？沉沉的夜幕里，偏巧这时候又下起了细雨，“点点滴滴”，打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲打在我那破碎的心上……

我最喜欢《声声慢》中的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”—— 我形单影只，只有残损的黄花在这清冷的秋风中与我相伴，我苦苦寻找，寻找我逝去的青春，寻找我魂牵梦萦的丈夫，寻找我失去的藏书和金石，寻找我们曾有过的幸福生活。可眼前却四壁空空，冷冷清清淡淡，孤苦 伶仃的我，内心涌起万千愁思和悲痛。

4、总结： 从这两首词中我们看到，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。

第五篇：《李清照词两首》教学反思

《李清照词两首》教学反思

这次青年教师汇报课我的讲课题目是《李清照词两首》，通过备课、讲课、讲课后的思考以及评委们对我这节课的评价，心中感慨颇多！

一、备课

1.根据自己对于李清照的理解和汤老师对我的一些提示，确定了讲解这两首词的大体框架和基本思路。

2.观看了北京师范大学康震副教授做客百家讲坛关于李清照的所有讲座视频，颇有心得。

3.通过上网查找资料、图片，完成了本课的教案和课件。

4.请教汤老师，他对我的教案和课件提出了一些建设性的意见，如：讲课的时候一定要思路清晰，思维跟着课件走；课件美观不是最重要的，最重要的是要让学生看清楚明白等。

二、上课

（一）优点

1.以李清照两首词为中心，并通过同时期作品的分类拓展赏析其他作品，把李清照的生平及作品风格穿插其中，线索清楚，框架结构完整。

2.通过复习学生较熟悉的《如梦令?常记溪亭日暮》，后赏析《点绛唇?蹴罢秋千》导入，可以吸引、感染学生。

3.诗歌教学注意到了读和讲的结合，以读促讲。寓教师范读、学生齐读、个别学生读等各种方式的读于讲解中，效果较好。

（二）缺点

1.完全把备课内容搬到课堂上，怎么备的就怎么讲，课堂随机应变能力差，和学生交流互动少，课堂技巧缺乏。

2.课堂提问问题设置不清晰，令学生迷惑，难以回答，以后应多钻研课堂提问技巧，让问题的设置更为明晰化、科学化。

3.赏析名句“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”时提问人数太少，如果能多找几位同学回答可能会有更出彩的回答。

4.有些低估了学生的鉴赏水平，对词作的赏析较浅，如能把作者前后期作品和同时期作品纵横结合讲解会更好。

三、课后

此次汇报课，让我学会了很多，不仅仅在语文教学方面，还包括和学生交流、课堂管理等各个方面，如何让上课的思路更为清晰、让学生更容易理解，如何与学生互动，如何进行课堂管理，如何缓解自己的紧张情绪等实际问题。

语文教师不仅仅是传授知识，更承担着传承文化的神圣使命，承担着育人的重要责任。语文课堂不是单一的说文解字，造句析义，而是有意识地去启发学生去关注时事、社会，去重视家庭、人际关系，去尊重中国历史文化传统，去感悟感怀生活和生命的本质，去热爱大自然，去培养审美情趣。

在以后的教学中，应扬长避短，多向其他老师学习，争取一点一滴的进步与提高。

最后，一定要注重课后反思，认真写教学反思会进步更快。

?编辑 薄跃华