论如何培养学生声乐艺术表现力

第一篇：论如何培养学生声乐艺术表现力

论如何培养学生声乐艺术表现力

张舒红

沈阳师范大学音乐系

摘要： 歌唱是用优美动人的歌声表达人们思想感情的一门艺术。它要求歌唱者通过“声”把“乐”表现出来，并与听众交流达到情感上的共鸣。而在教学过程中我们发现，学生在歌唱时很难做到这一点，本文就对如何培养学生这种声乐艺术表现力做初步的探讨。

关键字： 歌唱艺术

艺术表现力

艺术修养 表现形式

捷克著名歌唱家亨利·费尔迪南·爱斯坦说过：“表情是歌唱的灵魂。因此，只有当声音加表情同样完美时，歌唱才可能被称为„艺术‟”。显然，只有声情并茂，声与情完美地结合在一起，才是真正的歌唱艺术。然而在声乐教学中，学生往往比较关注歌唱技巧的表现而忽略了歌曲情感的表达，这样学生演唱的声乐作品就缺乏表现力与感染力。声乐者，既要用“声”又要用“乐”，只有“声”而无“乐”就不能称为完整意义上的声乐艺术。那么我们应怎样使学生具有这种表现力呢？

一、正确认识歌唱中的“声”

1、“声”在歌唱中的地位 “声”即歌唱中的技巧。这些技巧，是为我们表现声乐作品而服务的，使作品有血有肉地展现在听众面前。也就是说表现音乐是第一位的，而歌唱的技巧只是第二位的。因此我们要告诉学生：歌唱者是通过对这些技巧的运用，把词作家，曲作家所要表达的思想感情充分而完美地揭示出来。并且让歌唱者把心灵深处流淌的东西，流进听众的心灵，使他们得到真正的艺术享受, 这才是真正意义上的歌唱。

2、“声”的基础 气息是歌唱中基础的基础，是歌唱发声的原动力，它支撑着多种声乐技巧的使用，同时它本身也是常用到的表情表现方法。歌唱中的强，弱，快，慢，欢与悲，怒与惧等音乐和情绪的变化，都与气息的运用与控制分不开。没有气息就无法歌唱，更无法表现作品。因此，我们让学生认识到气息的重要性，并对他们的气息运用做出明确的要求：通过不断的练习来达到正确合理地运用呼吸，协调身体的各个器官，从而使我们用最少的气息，获得最美的音色、最大的音量、最宽的音域, 并能最持久地将声音保持住。

二、注重艺术修养

歌唱的表现需要有综合能力，声乐作品本身就有文学、音乐、表演的综合性。把词曲作家的书面无声音乐变成声情并茂的音响作品，需要演唱者细致的二度创作。二度创作不是改原作，也不是原封不动地机械照搬，而是在忠于原作的前提下，溶入歌唱者的理解、感受、想象和表达能力。歌唱者对作品的理解越深刻，感受就越强烈；感受越强烈，想象力就越丰富；想象力越丰富，表达的能力则越强，越生动，越完美。艾金认为：情调和含意是解释活动中的两个重要因素，一个是在音乐中所表达的心灵的情感，另一个就是表示在思想中所包含的诗意。它们是音乐、声音、语言三者结合起来的构成歌曲的一种戏剧性的音像。而歌唱艺术就是歌唱者把自己对歌词和音乐理解、感受和想象用优美动听的歌声表达出来，使人们听到歌声就知道歌曲的内容和思想感情，这一般称为“解释”。这就需要学生除了有歌唱方面技术与技巧外，还要在文化修养和艺术修养方面狠下功夫。

三、对音乐形式的表现

歌唱是一种综合性活动，除了声乐条件之外，还要有敏锐的音乐感觉和全面的艺术修养，更需要具有对作品的深刻理解、准确把握和生动的表现能力，因此培养学生的音乐表现能力是很重要的。但这种能力的培养不是一蹴而就，它需要我们循序渐进的进行音乐表现的训练。在实际教学中我们时常会遇到一些这样的问题：有的学生在演唱声乐作品时，一味地模仿老师，而不去自己发掘作品的内容，缺乏创造性思维；而有的学生则大胆地、过分地处理作品，存在盲目性学习的弊端。鉴于这些问题，对学生的音乐表现力训练应着重解决以下5个问题：

1、节奏 声乐作品中的语言节奏和音乐节奏是紧密结合的，所以，对节奏 的正确把握，可以准确地表现内容，生动地表达感情，完整地体现音乐的魅力。

2、音准与音色 音准问题对歌唱者来说是最基本的，也是最起码的要求。而音色 则因人而异。每个人的嗓音条件都不同，有的亮，有的暗，表现出条件上的差异。因此，我们在教学时应了解每个学生的基本音色，启发学生认识到自身条件的特点及局限性，并根据其自身条件的特点因材施教。在对声乐作品的理解与表现上根据感情变化的需要，诱导学生处理好自己的音色。

3、强弱变化 强弱变化使音乐富有生命力,也是突出音乐性格的一种重要手段。因此，我们要告诫学生，要尊重作曲家在作品中标明的各种记号和表情术语，掌握并合理地运用到歌唱表现中去。

4、歌词的理解 对歌曲内容的理解最简便的方法就是反复琢磨歌词的意思，并挖掘其深层的含义，把握情感发展的线索、层次及情境，这样才能把歌曲的内涵表现出来。

5、掌握作曲家的风格和作品的创作背景 作曲家的风格是相对稳定的，但由于时代的变换，作曲家在不同 时期对音乐的感受是不同的，因此我们在掌握作曲家的风格的同时也要对作品所产生的时代、背景作必要的了解。这样在增长我们的音乐知识的同时还可以丰富我们的演唱技巧和表现方法。声乐表现力的培养和训练，不意味着轻视或排斥声音技巧的训练。离开了技术、技巧，艺术表现是无法实现的。越是成功的艺术表现，越是需要高超精湛的技术、技巧。声乐艺术是一门充满了创造力的艺术，只有你真正参与其中才能体会到它的魅力。

第二篇：艺术表现力是什么

艺术表现力是什么？ 1艺术表现力，是指在艺术作品中所表现出的感染力。

2艺术表现力的主要因素包括艺术教养、专业技术水平、训练教育、美学感悟、兴趣爱好以及其他文化素养等,这些因素对艺术家的表现意识形成、各类作品完成质量的提高、艺术作品内涵的丰富、情感激发及艺术修养培养都有着不同程度的影响,并最终影响艺术表现力水平的发挥.3、艺术表现力：指通过对美的事物、美的作品的具体、鲜明的形象感染人，调动人的积极情感，激发人们运用多种方式创造性地表达对事物、作品的理解。

4、艺术表现力：指通过对美的事物、美的作品的具体、鲜明的形象感染人，调动人的积极情感，激发人们运用多种方式创造性地表达对事物、作品的理解。

5、一、动作是培养和提高表现力的基础

扎实基础。成套动作是表现力的载体与基础,没有健美操肢体动作就根本谈不上表现力。专门的长期基本功训练能使健美操动作达到—定的力度、规范、协调。力度与表现力实际上就是一个竞技健美操运动员的综合素质。因此学生首先就必须在有厚实的专业技术和身体素质的前提下,才能进一步谈到培养表现力。

二、音乐是培养和提高表现力的灵魂

音乐与健美操动作是不可分割的整体,健美操是“形动于外情于内”的表演艺术,情与形是不可分割的,音乐是健美操的灵魂,动作是健美操特有的内容,只有将健美操的每—个动作,每一个造型,每—个表情都融合在音乐中,才能使健美操产生水乳交融的美,同时音乐也为发挥表现力增加了色彩。要根据动作来选配音乐。

三、心理素质是培养和提高表现力的根本

自信心:健美操是—项表演性很强的体育项目,学生心理上要有表现的意识,学生的自信心也就显得更为重要了。学生开始就要建立一种自我信任,敢于挑战的竞技心态。只有在这种心态下,学生才能有高昂的激情和出色的表现力。首先要消除学生的自卑心理自卑是每个人的必经心理体验,正常的心理过程。自卑可通过体育老师与学生的共同努力来达到消除。其次,老师注意自身的示范、启发、帮助给学生的感官刺激,对学生的每——微小进步都要及时给予肯定,对较片的学生多加帮助、鼓励,切记讽刺挖苦,学生应积极配合,发挥自己特长,—点一点进步增强自己的自信心。

应变能力的培养。学生在课堂上可能遇到各种各样的突变情况。如学习气氛、动作失误,体育老师的语言等等,都会给学生—些新异的刺激。如果学生反映积极则能很快适应。一旦因此而产生消极、紧张等反应则将严重影响现场表现力。因此要有意识地培养自身应变能力,作到以不变应万变。

表情是表现力不可缺少的一部分。一个优秀的学生的临场表现是精心训练而来的,特别是表情。健美操学生的面部表情可以借鉴舞蹈、艺术体操等相关项目,吸取一些有利于自身的技巧方法。还需要从学生个人气质,艺术修养方面进行综合培养,才能达到。

表现力体现在身体的每个环节,学生完成动作的身体姿态是增强表现力的重要途径。个人的身体语言能够很好地反映他的内心世界。健美操运动正是通过身体动作,身体姿态展现运动员的运动激情与生命力,反映一个人对音乐的感悟,对美的追求,学生在做好每个动作时要注意展示最美的一面,优美的身体动作,身体姿态能帮助自己“说话”,帮助自己展示自我,从而为学生的表现力添上重重的—笔。

第三篇：声乐舞台表演表现力研究

声乐舞台表演表现力研究

摘要：声乐演唱是一门特殊的艺术，它既是听觉的艺术，又是视觉的艺术。舞台表演是培养学生在演唱中舞台实践的能力。本文针对声乐舞台表现力研究提出了几点关于加强声乐舞台表演表现力的建议，为声乐舞台表演实践提供理论教学建议。

关键词：声乐舞台表演;表现力;

中图分类号：J604.6

文献标识码：A

文章编号：1674-3520（2015）-10-00-02

引言

当前，声乐教育者十分重视学生表演能力的培养。但学生受性格、心理因素、歌唱技能、实践经验等诸多方面的影响，常在舞台上无法完全释放自己，存在怯场、形体动作僵硬、情感表达粗糙、缺乏感染力和舞台表现力等问题。因此，除了提高歌唱技能外，培养学生全面的舞台表演素质也显得尤为重要。唱得好，要演，唱不好，更要演，而且要演得真实，演得感人，二者相辅相成，这突出了舞台表演在声乐演唱过程中的重要性。声乐表演者基本舞台素养的培养，被视为是通向成功不可或缺的环节，在舞台表演艺术中有着举足轻重的地位，被视为开启表演之门的奠基石。

一、解放天性，培养学生良好的歌唱表演心理素质

影响歌唱者成功演唱的因素是多方面的，如歌唱技能不成熟、歌唱前准备工作不充分、歌唱者舞台演出经验不足，还有身体方面、生理上的原因，如演出时身体欠佳、心理上演出时怯场等。其中，由于心理因素导致的演出失败是较为普遍的。表演课的首要环节就是要解除所有影响表演者尽情表演的一切禁忌，如怕丑、怯场心理等。有些学生在琴房唱得挺好，一上考场、舞台就无法正常歌唱。从人的本质属性看待自己，可以有助于正确看待自己与他人、社会、自然之间的关系，进而避免放大自己在集体中的形象。有这样一个例子：在一节表演课堂上，学生模仿动物叫声、扮演孕妇、模仿受伤的战士等，开始时，学生都很比较害羞，做得不自然，但经过数节课后，学生不嘲笑彼此了，动作也比较形象，甚至还为做得逼真的同学鼓掌。经过反复训练，学生逐渐摆脱了害羞心理，开始敢于大胆表现各种形象，真正达到无我、不拘、不惧的程度。在声乐舞台表演艺术课程中，教育者也可以借鉴影视表演专业相关训练，设计一些有针对性的练习，以帮助学生卸掉包袱，敢于表现，勇于锻炼自己。

二、提供舞台表演实践平台

培养学生的舞台综合素质首先需要为学生营造浓郁的舞台表演实践教学气氛和良好的环境，这就要求学校领导阶层和教师为学生提供声乐舞台表演实践的平台和机会，可以鼓励学生积极参与到学校的艺术联欢活动、声乐交流讲座，校外声乐舞台比赛，丰富学生的舞台实践经验。“台上三分钟，台下十年功”即证明了舞台表演质量是需要建立在长期的学习、训练和经验基础上的，这是提高舞台艺术修养的必然环节。在众多的舞台表演平台上，学生可以磨炼自身将理论应用到实践中的能力，是逐渐提升阶段学习成绩的体现，学生在收获成绩的同时还可调动学习积极性。声乐教学者要将舞台表演的必要性、如何练唱等融入到课程教学中，提高学生的表演欲。并能在学生参演完及时与学生沟通、反馈意见和总结，为下次舞台表演提供借鉴经验，从而不断提升表演能力。

三、做好演唱前的准备

歌曲、歌唱与舞台表演三者之间存在相互依存、密不可分的关系，歌曲是歌唱的基础，而演唱者的表现能力是歌唱成功的关键，而舞台表演则是对歌曲作品外在的表达和传递。演唱者将自己感悟、理解和情感融入到作品中，可以提高作品的表达感染力，同时增强舞台表演效果。例如：教师在舞台表演实践教学中，教师应教会学生熟练掌握作品，首先教师引导学生熟悉作品，耐心琢磨和品味作品，歌词内容和旋律是基础掌握内容，还要引导学生对作曲意图、背景进行了解;其次，要对歌曲的曲式、调性、速度、声音力度等进行系统的掌握和分析;另外，要有准备地把控演唱速度与力度，这对作品情感和意境的表达具有重要的影响作用，这也是构成完整音乐表现的物质基础;再次，音乐的审美价值也需要演唱者能够准确把握，音乐的旋律美、情感美主要通过声音的力度得以体现;最后，就是能够准确处理歌声的音色，音色是体现作品演唱的个人特色之一，这是歌曲情感上的要求，同时也是音乐表现的必然条件之一。客观上讲，人类音色是由情感来主要支配的，因此在教学过程中教师一定要使学生意识到情感在整个作品表达中的重要效果，学生应用心体会和琢磨歌词、韵律带来的情感体验和包含的丰富含义，只有心里有所体会，才能用心地表达出来。“感动别人”是艺术表演追求的目的与效果，若具备了上述条件，那么也就完成了歌唱前的准备，就需要对学生的舞台音乐表演能力进行提高，教师要培养学生的“字正腔圆、声情并茂”和“神形兼备”等舞台表演能力，在课堂试唱时教师一定要提出相应的要求和标准，如要求学生做到以情带声，声情并茂，将情感与声音、气息与声音、字句与声音等多协调统一，并始终贯穿于声乐课堂学习过程中。

四、强化训练，培养学生基本舞台表演能力

（一）唱、演并重，结合具体作品，从眼神、面部表情、手臂动作、形体姿态、舞台走步等方面训练歌唱的表现力和肢体协调能力。

1、眼神的训练。眼睛是心灵的窗户，是表达歌者内心情感、表现歌曲内涵，引起观众共鸣的关键。通常训练眼神的动作有“近看、远看、定神、放神”等。通过练习，做到“心中有所想，眼中有所示”，“心通眼，眼通嘴，嘴带脸，脸心合一”。

2、面部表情的训练。面部表情是以内心情感体验为基础的外在情绪表现，不同的面部表情表达出不同的内心情绪，如喜、怒、哀、乐、愁、羞等。在实际的歌唱舞台表演中，面部表情还要遵循美和适度的原则，不过分夸张、不挤眉弄眼。

3、手臂动作训练有引、定、开、合等。每一种手势都有其表达的意思。如“引”，手势向上向外，表意境开阔“;定”，手势立而稳，则表意坚决“开”;，手势外展，表情绪热烈“合”;，双手收拢回缩，表沉思内省，等等。

4、形体姿态，歌唱者在舞台上站立姿势要积极、挺拔，姿态优雅大方，同时，又要能保持上身的自然放松，自如地进行歌唱呼吸。

5、走步，是指在舞台上的重心转换、上步退步、左右走动等。总之，眼神、面部表情、手臂动作、形体姿态、舞台走步实际是五个不可分割的整体，它贯穿于表演的整个过程。

（二）以演为主，设计情节，让学生进行表演，以求拓展学生的感受力、想象力和表现力，以及表演的过程中所体现出来的真实感、临场感，增强表演的感染力和可观赏性。情景表演练习如看花、寻人等，情绪表演练习，如失望、伤心、开心、愁闷等。

五、提高学生舞台表演技能调控及对歌曲的二度创作能力

舞台表演技能的“调控”心理需要学生积极参与舞台实践活动，从而不断强化自己的舞台自我感觉，加强驾驭自身心理和状态的能力。教师在舞台表演课堂中，教会学生将注意力集中投入到舞台表演的全过程，不要因为观众观看而增加心理负担，应将观众当做自己的朋友与亲人，向他们传递美妙的旋律、充沛的感情、艺术之美等，从而有效地控制自己的情绪，使自己处于可调控的状态下。如此学生在舞台上演唱时更容易表现得台风自然、落落大方，进而淋漓尽致地发挥自身的演唱功力，并表达出作品的情感和内涵。

六、注重面部表情和舞台服饰的统一

声乐表演者舞台表现力还体现在面部表情和舞台服饰的完美统一上。人的感情产生时，在面部都会有表现，这就是表情。人的感情是复杂的，它产生于心里，但均由面部表现出来。人的面部表情尤为丰富，喜怒哀乐在真实的感情流露下，与面部的表现都是一致的，相反，一些虚假的感情就会表里不一，“皮笑肉不笑”。歌唱演员们在台上的表演亦是如此。要敢做、会做、敢表演，歌曲所表达的东西在面部一定要有所体现。歌唱演员在演唱歌曲时，如果未将感情投入到歌曲里，那么将失去了演出的意义。歌曲的演唱要引起观众的心灵共鸣，那些不单是来自华丽的词藻，优美的旋律，而是歌唱者的感情投入。对于舞台的穿着同样是一个很重要的静态因素。它是演员们表达歌曲的外在形象的重要角色。它来源于生活服装，但又与生活服装有很大的差别。这类服装要有利于歌唱演员在台上的活动和动作，也要满足广大观众的审美要求，其选择要与演唱风格相统一，演唱者通过歌曲的曲风和感觉来决定舞台的穿着，抑或长裙飘逸，也可夸张打扮。如果穿着跟演唱风格不搭调，就会给演出带来相反的效果。这些外在的穿着给表演者带来一定的自信，也会烘托出舞台效果，加之灯光的配合，使整场演出更完整，达到演出的目的。

七、小结

总之，声乐演唱中的舞台表演艺术是多方面知识的汇合，声乐教师要达到良好的教学效果，必须认真备课，因材施教地培养学生，在声乐演唱课堂上传授学生理论知识与演唱技巧，为学生提高自身的舞台表演及声乐演唱水平打下良好基础。如果教师不能运用科学的教学训练体系，而只是在声乐课堂教学中反复强调技巧训练，而不把演唱与舞台表演结合，学生很难达到熟练掌握运用声乐课程所学。所以，只有不断探索舞台表演与声乐课堂教学融合研究与实践问题，才能理论与实践相结合，真正发挥舞台表演在声乐演唱中的重要作用，才能使我们的声乐演唱艺术得到不断升华，趋向于完美的表达。

参考文献：

[1]龚亚虹.声乐课堂与舞台表演融合的实践教学研究[J].音乐时空（理论版），2015，14：183.[2]张昕.高师声乐舞台表演专业教学模式研究[J].黄河之声，2015，09：33.[3]黄志勇.声乐表演舞台美学探究[J].音乐创作，2015，07：134-136.[4]危瑛.论声乐课堂与舞台表演融合的教学研究与实践[J].大众文艺，2014，24：222-224.[5]罗建玲.声乐舞台艺术表演训练策略研究[J].考试周刊，2012，40：22-23.

第四篇：论幼儿表现力的培养

论幼儿表现力的培养

摘要：现代社会是一个竞争激烈、机遇与挑战共存的时代，在未来的几十年中，现在的孩子们将是未来社会建设的主力军，将会面对很大的竞争。然而，在幼儿园经常会发现：孩子们比较胆小，羞于表达自己的愿望，怕与陌生人接触，不敢在集体里大声发言等现象，这对孩子们的成长将是一个很大的阻碍，对他们以后在人才市场的求职竞争中将有着极为不利的影响。因此，幼教工作者应积极为幼儿创设表现自我的机会，努力提高幼儿的表现技能和能力。

关键词：幼儿；创设；表现力；表现技能；自信心

随着二十一世纪钟声的敲响，人才市场的竞争越演越烈。在求职的过程中，求职者少不了的是要过面试这一关，在这一关中，求职者要竭力表现出自己的才华，取得面试方的认可，才能顺利获取自己想要的职位。现代社会即是这样一个竞争激烈、机遇与挑战共存的时代。可以想像在未来的几十年中，现在的孩子们将是未来社会建设的主力军，将又会面对多么大的竞争。然而在日常与幼儿的接触中，我发现孩子们普遍比较胆小，羞于表达自己的愿望；怕与陌生人接触；不敢在集体里大声发言；在节日庆祝活动中只会站着不动或者大声嚎哭。这对他们的成长将是一个很大的阻碍，对他们以后在人才市场的求职竞争中将有着极为不利的影响。

教育的宗旨是什么？教育工作者在学生的发展历程之中要起到什么样的作用？这是每名教育工作者都应该思考的问题。英国著名哲学家和教育家罗素认为：教育是人的教育，教育要满足人的自身需要，教育要发展人，发展人的潜能，突出人的特长，打好创造的基石。表现能力是各种能力的运用、表现，培养幼儿的表现能力，能够刺激、引发、带动各种能力的发展，还能够促进非智力心理素质的发展，幼儿的表现力在他们的成长过程中起着至关重要的作用。因此，幼教工作者应充分重视幼儿表现力的培养。

《幼儿园教育指导纲要》明确提出：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。”在教育教学过程中我们应该将培养幼儿的表现力的工作切实落到实处，个人认为可从以下几方面着手培养幼儿的表现力。

一、积极为幼儿创设表现自我的机会

（一）创设表现时机，使幼儿有充分的表现时空。

新《纲要》指出：要为每个幼儿提供表现自己长处和获得成功的机会，增强其自尊心和自信心。鼓励幼儿主动、大胆地展示自我风采。

我们要鼓励幼儿大胆表现，给他们创造表现的机会，使他们有广阔的表现空间。在班级中形成一个勇于展示自己的良好风气，给他们创设一个个表现的机会。如利用集体活动后的小组活动、活动区活动、分组活动等方式鼓励每一个小朋友都大方、大胆地表现自己。

（二）激发表现欲望，使幼儿保持浓厚的表现兴趣。

“兴趣是最好的老师”。好的老师要能够走进幼儿的内心世界，也就是了解幼儿喜欢什么，讨厌什么，在 幼儿兴趣浓厚的时候不失时机地激发他们的表现欲望。充分肯定他们的表现能力，这样他们的表现欲望就会越来越强烈，他们的思维会发展得更迅速、能力会更强。他们就会在追求成功的路上更加大胆地迈开步伐前 进，越来越喜欢表现自己，从而使成功的机会成倍增长。

（三）增强表现自信心，奠定幼儿敢于表现的基础。

教师是孩子的引导者，是他们活动的关注者，在他们心目中的形象是非常高大的，教师的一言一行对他们有着举足轻重的作用。一句鼓励的话，会让幼儿觉得自己能够得到教师的认同，这对幼儿产生很大的促进作用。反之，教师的一句讽刺、挖苦的话将会使幼儿表现力的火花就此熄灭。我们要知道一个新的起点、新的开始是幼儿迈向成功的基点。所以就要关注、支持幼儿的表现，以赞赏的目光赏识他们的表现，用鼓励的话语激励他们大胆表现，增强他们的自信心。在表现活动中，我们要不吝啬自己的赞扬，给每位孩子以鼓励，让他们都能勇敢地迈向表现的舞台，大胆表现自己。

二、努力提高幼儿的表现技能和能力

幼儿有了表现的欲望，有了表现的信心，还只是完成了表现力培养的基础，而关键还在于如何表现，这才是表现力培养的目的所在，如果只是有表现的想法和自信，而表现得支离破碎，久而久之，会产生挫折感，逐渐失去表现的欲望。那么如何使幼儿会大胆地进行自我表现呢？

（一）为幼儿选择便于表现的内容，让其易于表现。

给幼儿提供一些简单的表现内容，如日常用语的表达、见闻的表述、转述，说唱儿歌、舞蹈等，让其敢说，乐说，敢展示，乐表现。口语表达是幼儿表达自己意愿，与人交往的最好方式，也是每一个人处于社会所不可或缺的交流手段。在日常活动中，我总是与幼儿多说多谈，了解他内心的想法，也让他们讲自己的见闻培养其乐说习惯。并教给幼儿一些朗朗上口的儿歌、让他们说、唱，也可以根据内容设计动作，或说或唱或游戏或舞。动听的歌谣、轻快地节拍，优美的舞姿，即是简单的表现内容，又能激起幼儿的兴趣，加上教师不时肯定，奠定他们敢于表现乐于表现的基础。

（二）让幼儿理解表现内容，创造性地展示表现技能。

我们要凭借优美夸张的动作，用生动形象的语言激发幼儿的表现欲望，使他们理解所要表现内容的内涵，创造性地设计表现的动作。如在舞蹈教学中，拟人化的语言可以引起幼儿的表现兴趣。因为在孩子心目中，万物都是有生命的，都可以用人的思想感情相交流。歌表演《小鸡、小鸭》表现的是小鸡小鸭相互帮助的情形，歌词非常简单，却重复出现“叽叽叽、呷呷呷”。如果不加推敲，定会出现干巴巴地三次鸡叫、鸭叫，现在把这首歌曲拟人化，将它们编成一组对话，就非常富有情趣了。“小鸡、小鸭是一对好朋友，已经很久没见面了，一天它们碰到了一起，就叽叽、呷呷地讲个没完。第一次叽叽叽、呷呷呷是老朋友互相问候：„您好，您好!‟第二次叽叽、呷呷呷是互相祝贺，小鸭翘起大拇指说：„你游泳游得好。‟第三次叽叽叽、呷呷呷，小鸭说：„你又长高了。‟小鸡说：„你又长胖了。‟接着，小鸡小鸭唱呀跳呀、游戏呀、拥抱呀，真是一对好朋友。”尽管这首歌表演的题材极为平凡普通，但通过拟人化的教学，经细节夸张，变得情节完整，幽默诙谐，幼儿表现时会很夸张、很投入。

（三）充分重视每一个表现的要素，促进幼儿表现力的发展。

1.口语表达是幼儿表现自己的首要动因。

我们首先要从非智力心理素质出发，先解决敢不敢讲话这一点，突破这一点，幼儿会不会讲话的问题就会迎刃而解，因为表达能力和其它能力不一样，它是和非智力心理素质相联系，它有个敢与不敢的问题，教师要永远用朗朗的声音影响幼儿，告诉幼儿，讲话一定不要自私，声音一定要达到全体小朋友的耳朵里，因为只有首先进入别人的耳朵，接着才能进入别人的心中。流畅程度主要体现在语言组织上，要有逻辑性，要流利，如果一句话中间反复停顿和重复，听者就会对表达者的意思不能够很好地理解和体会，也会觉得很累，从而不愿去倾听他的表述，造成表现的失败。情感，是语言表达的调味剂，如果在表达的过程之中没有情感的融入，那就如同做菜不放盐一般乏味，乏味的东西，是每个人所不愿吃的。只有注意到表达的音量、流畅、情感的真切投入才能更好地表现自己，让别人更好地知道、了解自己。2.舞台表演是提升幼儿表现力的平台。

我们让幼儿观看电视、VCD中的一些节目，让幼儿欣赏别人精彩的表演，仔细观察、揣摩表演者的表情、神态，谈谈自己的体会，再结合自己上舞台的经验，逐步摸索出上舞台表演的要素：要有大胆的气魄、动听的声音、优美的舞姿等等，让幼儿在平时的表演中注意这些要素，并及时纠正幼儿不当的表演，肯定他们的点滴进步，努力让幼儿表现得尽善尽美。

教师在平时的教学中要大胆地为幼儿提供表演的机会，给他们布置一个表演的舞台。让他们尽可能的表现自己，因为这是一方展现幼儿风采的天地，在这里，小朋友们尽情展示自己的能力。每逢节日，更要抓住时机。如元旦节、六一节的庆祝活动，我们用拉花、皱纹纸，或者是和幼儿一起制作的简单的吊饰来布置教室、活动场地，让他们感受到浓浓的节日气氛，激起他们上台表演的浓厚兴趣。通过这些训练来提升表演的技能。

3.社会活动是强化和扩展幼儿表现力的有效途径。

教育家陶行知先生曾说：“中国教育之通病是教用脑的人不用手，不教用手的人用脑。”江泽民总书记特别强调教育要与社会实践相结合。社会活动中是强化和扩展幼儿表现力的有效途径。教师不应只注重课堂教学，或为了安全而死死地守住教室。如敬老院的慰问演出、社区才艺展示、菜市场或超市的见闻讲述，家庭趣事的描述等等，每一次活动都是幼儿表现力展示的良好机会，而且通过一次次社会实践，要把幼儿引向社会，让其从小就关注社会，关注生活，关注他人。并在社会生活实践中学习表现，强化表现，提升自我表现力。

参考文献：

[1]《幼儿园教育指导纲要》。

[2]《 表现力的培养与学生潜能的开发》（2004-07-14 全国中小学教师继续教育网）。[3]《如何提高幼儿舞蹈表现力》（酒泉教育网 作者：李海梅）。

第五篇：线条的艺术表现力

线条的艺术表现力 红庙中心学校 黄生平

教学目标：

1、知识与技能

感知自然、生活中不同物象线条的特征和美感，欣赏美术作品中线条的特点，感受线条的艺术表现力，尝试用变化的线条概括物象的基本形态特征。

2、过程与方法

通过对生活中和艺术作品中线条的欣赏与分析，体会线条丰富的美感和表现力。

3、情感、态度和价值观

能够感受到自然、生活和美术作品中线条的状态及其美感；能在欣赏和练习的过程中感受线条丰富的变化和美感，并体会其中的乐趣。教学重点：帮助学生认知、感受自然与美术作品中线条的特征，能够运用线条进行简单的造型。

教学难点：引导学生感受物象的线条呈现出的多种美感，并画出物象的线条特征。

教学方法：讨论、合作、探究学习教学手段：多媒体 教学过程：

一、观察感受

1、自然界和生活中的线具有哪些不同的形态？给你什么样的感受？ 自然中的线：

A、笔直、挺拔——直线 B、遒劲、顿挫——折线

2、人工和自然完美结合的富有韵律之美的曲线

3、生活中的线 A硬朗、冰冷——直线

B恬静、优美的弧线，让人感受到典雅浪漫的艺术气息。

4、直线、曲线有机结合，富有变化。

5、小结：线条是细而长的形态，作为美术最基本的语言，就在我们身边。

二、概括提炼线条

我们可以用曲、直，粗、细，流畅、顿挫等不同的线来表现不同的感受。

三、艺术家笔下的线条

艺术家笔下独特的线条表现形式，也是艺术家个性和风格的显现。

1、自叙帖 唐代 怀素

——上下呼应如急风骤雨，气势豪迈，一以贯之。

2、八十七神仙卷 唐代 吴道子

——吴带当风：一种行走的动感

3、说一说，这四幅作品你喜欢哪一幅？（课件）

4、同一个物象可以有几种表现方法？ A体会三幅作品的不同韵味。

B说说这三幅作品的线条有什么不同？带给你怎样的感受？

5、练一练：以下物品可以用什么样的线条来表现？

四、案例分析 1.了解树的形态特点 2.画家笔下的树 A榕树(中国画)吴冠中 B松树 刘海粟

五、作业

（一）、作业要求

1、表现树的主要特征，少用概念化的形象。

2、选择适合的用具，用肯定的线条画出主要枝条，注意构图饱满。

3、线条丰富，具有表现力。

（二）、作业步骤： 1.选取形象。

2.选择适合的用具，用肯定的线条画出主要枝条，注意构图饱满。3.注意用线的深浅来区分枝条的远近、虚实。

（三）、教师示范

（四）、学生实践

六、展示与评价

七、课堂小结

八、安全教育：上下学交通安全

1、按时到校，放学后不私自出校门，2、不乘坐黑车，无牌照、非法运营车辆。

3、等公交车时在安全区域，不打闹，注意文明礼貌。

4、路过走廊时要慢行，不挤不推不闹，班级之间要互相礼让。

5、下雨天带好雨具，不把雨具当玩具。

6、遵守交通规则，自己回家的同学注意安全。