小学音乐课堂中音乐创造练习方法探索

第一篇：小学音乐课堂中音乐创造练习方法探索

申明：此论文是自己独立完成的

小学音乐课堂中音乐创造练习方法探索

【文章摘要】小学音乐课堂音乐创作需以学生兴趣为指导，以教师技巧为支撑，因此开展小学音乐课堂音乐创作练习方法探索是非常必要的。本文分析了小学音乐课堂音乐创作的理念和定义，同时结合《落雨大》进行了音乐创作分析，指出了音乐创作应当遵从的原则，为小学音乐创作练习提供了思路。

【关 键 词】小学音乐 音乐创作 练习方法 【正 文】 前言

我国小学音乐课堂教学主要以歌唱为主，小学课堂音乐创造练习依然没有受到教师重视。未来社会需要多方面的人才，需要创新型人才，创新型教育是小学音乐课堂教育的未来发展趋势。新课标提出了小学创新型教育的理念，旨在推动儿童创造性思维的提升。小学阶段是一个人思维习惯形成的关键时期，探索音乐创造练习方法对于培养小学生的思考习惯是具有重大意义的。

一、小学音乐课堂音乐创造概述

（一）小学音乐课堂音乐创造内涵

小学音乐课堂音乐创作内涵就是以培养人的创新性精神为主要理念，探索培养小学生创新理念的方式方法，以小学音乐课堂为基础，推动小学生发散思维习惯形成，引导学生创造性地掌握小学音乐课程，最终提升小学生的创造能力。

（二）小学音乐课堂音乐创造意义

开展小学音乐课堂音乐教学意义重大。小学音乐课堂并非是独立课程，而是与小学生综合思维习惯是紧密相关的课程。通过开展小学音乐课堂音乐创作教学，能够让小学生对音乐课堂拥有更深刻的理解，对音乐的理解、辨别和创作有更高层次的追求，同时有助于提升小学生交流能力，培养出小学生发散思维能力。

（三）小学音乐课堂音乐创造理念

在小学音乐课堂音乐创作过程中，要遵从如下教学理念，实现教学效果最优化。

1、兼容并包

小学生思维状态是非常活跃的，在教师引导下，小学生思维呈现出发散思维状态，既可能与教师思路一致，或者另辟蹊径，呈现出多元化的发展态势，因此教师应当认可小学生发

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散的思维习惯，对小学生的思维成果予以认可，增强其思考活力。

2、尊重个性

在小学音乐创作过程中，一些个性理念和思路是比较常见的，因此教师在授课过程中，要尊重小学生的个性想法，鼓励其继续创新型思路和想法。

3、尊重成果

教师应当尊重每一个学生的音乐创作成果，只要富有创新精神的成果，都应当受到鼓励，从而培养学生的创新意识，推进小学音乐课堂创作理念的推行。

二、小学音乐课堂音乐创造思路

（一）培养学生积极性

在新课标中反复强调，要以兴趣作为学生学习的动力，通过开展一系列的创新教学活动，让小学生充满学习兴趣，形成持久的创作追求。培养小学生音乐创作积极性可以从如下几个方面入手：

1、以好奇心为导向

音乐课堂是一门具有浓郁艺术氛围的课程，音乐创作与学习是融合为一体的，因此小学音乐教师应当遵从小学生心理特点，采用各种激发学生学习兴趣的方法，来引导小学生对音乐创作的热情，增加兴趣。

2、倡导全体参与

音乐创作并不是只属于少数学生的，而是属于所有学生的。因此在小学音乐课堂教学过程中，小学音乐教师要充分发挥每一个学生的优势，用眼神、笑容等方式鼓励学生进行创作，以暗示的方式让每一个学生投入到创作过程之中。

3、彰显学生个性

在小学音乐课堂教学过程中，设立舞台，展示学生独特的个性是非常必要的，将学生音乐创作成果展示到舞台上，鼓励小学生更好地创作，培养更多的创作灵感和信心。

（二）从模仿起步

由于小学生处于特殊的年龄阶段，在这个阶段，直接进行创作是存在一定问题的。因此在开展小学生音乐创新研究过程中，可以先从模仿入手。在模仿过程中，让小学生对音乐创作理念和方法有一个基本的了解，以范例为基调，鼓励学生进行创作。在了解了音乐创作方法之后，鼓励学生在模仿过程中，实现新的突破，根据音乐教材设计一些简单的节奏，也可以把音乐教材改变成一种音乐剧。

（三）超越模仿创新创作

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模仿是创作的初始阶段，只有超越模仿，才能实现创新创作。小学生创新能力是有限的，因此小学音乐教师应当指点小学生音乐创作思路，比如说通过加一加等形式来进行简单创作，在创作过程中，首先让小学生感受到这首曲调的节奏和美感，然后根据自身知识对这首曲调进行简单的加工，从而完成音乐创新过程。

三、以《落雨大》为例阐述创作

《落雨大》描述了一种下雨前的场景，因此围绕这个曲调简单的节奏，开展小学音乐创作教育。首先组织学生歌唱《落雨大》，以丰富的想象力来进行简单歌词创作，完成音乐创作。

（一）采用场景设置

由于小学生想象能力不强，因此在教学过程中，可以采用场景设置形式。通过多媒体的形式，以图文并茂的形式来展示下雨前的场景，实现小学生身临其境的感觉。

（二）角色扮演

在歌词中，下雨前有小商小贩、有行人。教师组织学生分别饰演不同的角色，歌唱不同的歌词，通过自己的歌声来表述自己所扮演角色的心理状态。

（三）教师点评

教师鼓励学生根据这个简单的节奏，改编歌词或者增加节拍，让小学生根据自己的创作成果，进行表演，教师对每一个小学生的创作成果予以点评，增强小学生音乐创作乐趣和积极性。

四、小学音乐课堂音乐创造注意的问题

（一）循序渐进开展创作

由于小学生年龄比较小，音乐创作水平不高，因此小学生音乐创作与成人创作成果存在一定差异。但是小学音乐课堂创作并不是要求小学生创作出非常完美的作品，而是培养小学生创作积极性和兴趣，实现小学音乐课堂教学的教育功能。在考评小学生创作过程中，不能把小学生音乐创作作品作为评定标准之一，培养小学生多元思维方式才是小学音乐课堂教育的主要教育功能。

小学音乐课堂创作是一个循序渐进的过程，小学音乐教师在教学过程中，要从小学生音乐素养实际出发，切不可不顾实际，按照不同年级学生的音乐水平，有针对性地设定一些创作目标，比如说针对低年级小学生，更多地采用鼓励方式让学生参与到创作过程中来；针对中高年级学生，可以采用发展节奏、节奏创作、简短小调音乐创作等，只有设定合规目标，才能够推进小学音乐课堂创作正常进行。总体来说，小学音乐教师应当遵照学生的兴趣，一方面使得小学生的创作能力得到充分发挥，另一方面也要增加小学生的学习兴趣，培养其学

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习积极性。

（二）设计创作场景

设计创作场景有利于让学生培养创作兴趣。教师在音乐课堂授课之前，要根据教学内容和学生喜爱的授课方式，精心设定教学场景，使得教学内容和音乐节奏相一致，激发学生进行音乐创作的主动性。在教学过程中，教师播放音乐歌曲，同时解说歌曲内容，让学生身临其境感受到歌曲中所描绘的内容。教师抓住学生的好奇心，予以适当鼓励，营造一种特有的音乐审美情景，为开展音乐创作打下良好的基础。

（三）培养学生发散思维

发散思维是一种多元化的思维方式，培养小学生音乐创作过程中的发散思维，对于小学生今后的思维习惯也是非常有帮助的。比如说教师在进行旋律创作过程中，申明没有明确答案，倡导学生自主创作，大胆进行构思，鼓励学生撰写不同的艺术构思，教师最后加以点拨，使其明确旋律写作的常用手法，比如说前后乐句之间以重复为主，结束音应当避免出现“fu”等音调。结束语

小学音乐创作教学是一门艺术。在小学音乐创作过程中，学生兴趣是开展创作的关键，因此教师应当激发学生的学习兴趣和创作热情，鼓励学生大胆进行创作，培养发散思维习惯。教师教学技巧对于培养小学生音乐创作是非常重要的，在小学音乐创作过程中，需要遵从三个原因，其一，要循序渐进，其二要设定场景，其三培养发散思维，这三种方式都有助于推动小学音乐创作教学更好地发展。

参考书籍

[1] 石建宇,林能杰.“双基”与“审美”共存的小学音乐课程目标观——析朱稣典《新中华小学音乐课本》[J].人民音乐, 2011,(03).[2] 周晓东.小学音乐活动课程的未来愿景[J].小学时代(教师), 2011,(02).[3] 焦爱华.读《布谷鸟的歌唱——村小音乐教研叙事》有感[J].中国音乐教育, 2011,(10).[4] 秦德祥.随感二则[J].中国音乐教育, 2011,(08).[5] 曾诚.“三维一体”的音乐剧专业课程体系[J].中国音乐教育, 2011,(03).[6] 彭子华.“国培计划”集中培训项目中的音乐课程建构[J].中国音乐教育, 2011,(03).[7] 路保华.“轻声唱法”在中小学音乐教学中的意义[J].中国音乐教育, 2011,(03).第4页，共5页

[8] 林燕妮.新课程背景下的高中音乐鉴赏教学探微[J].文理导航(上旬), 2011,(07).[9] 武玉琴.新课改下中学音乐校本课程开发中的资源利用[J].文理导航(上旬), 2011,(04).[10] 王德文.新课标下高中音乐课程教学评价探析[J].文理导航(上旬), 2011,(03).第5页，共5页

第二篇：小学低年级音乐创造教学探索

小学低年级音乐创造教学探索

摘 要：本文试图从音乐课堂创造活动的本质入手，通过对部分现有创造活动的反思与分析，发现在音乐课堂上实施音乐创造活动的方法，把握音乐创造的方向，提出音乐创造活动应体现音乐学科的特点，密切关注学生的学习过程的观念，从而发掘出学生潜在的创造力，培养学生良好的心理品质。

关键词：音乐创造；学科特点； 音乐体验； 学习过程

21世纪是知识经济的时代，也是创造的世纪。知识经济的本质和核心就是创新。面对新世纪，全球问题千头万绪，人类面临的最大问题是怎样开发人的创造力，发挥人的潜能，提高人类解决复杂问题的能力，以消除人类在对全球性问题方面的差距。在未来的挑战面前，人类已经不能依靠有限的资源，也难以依靠历史的经验，只有抓住“创造”这个关键，通过发明创造，才能取得突破。

瑞士心理学家皮亚杰认为：教育的主要目的是造就创新的，而不是简单重复前人所做过的事的人。[1]人类学习的目的就是为了更多的创新，在创新中不断的发展。因此，让孩子从小具有创新精神是社会发展对教育的需要。音乐活动本身需要丰富的想象和创造能力。在“鼓励音乐创造”的今天，怎样让创造走进音乐课堂，让学生体会到成功的快乐，是教师必须面对的问题。

一、培养学习兴趣、鼓励音乐创造

音乐教学的归宿在于培养学生的音乐兴趣，培养其审美观。《音乐课程标准》中指出要“鼓励音乐创造”，并以其为基本理论之一。爱因斯坦说过：“兴趣与爱好是最好的老师”离开了对音乐的兴趣和感情，就达不到音乐教育的目的，就更谈不上创新了。只有学生对音乐怀有浓厚的兴趣时，才能产生强烈的求知欲，进而主动地、不怕困难地学习音乐，以获得自信。因此，在课堂教学中我们要营造愉快和谐的氛围，培养学生的学习兴趣，使学生能被一种愉快和谐的气氛所陶冶，感染和激励，使创新意识得到很好的激发，兴趣随之提高。在课程改革以后的新教材，活动与游戏很多。在实践中，我们必须认识到任何主题的游戏和活动都必须有一个“灵魂”去统帅它。课堂上的活动如果失去了“灵魂”，必然回变成一盘散沙，不可收拾。音乐课的灵魂就是围绕着主题的对音乐的审美体验。通过聆听，唤起情感，引起想象与联想。从静态的感受到动态的变化，学生在再现音乐形象的各种律动和即兴创造的过程中表现出他们对音乐体验和感悟。在此过程中，教师要注意启发和引导，学生的“好动”往往是他们内心情感不加修饰的自然而直接的流露。作为音乐教师，不但不该怕它，而是应该珍爱它。老师应该引导学生的思想深深地沉进到音乐的主题中去，做到内心的感受与外部的行动和谐统一。为此，教师要引导学生做到用“心”去体验，用“心”去感悟，用“心”去创造。让学生全身心的、积极主动的投入音乐活动。使学生的情感与音乐交融，与音乐互动，使学生的体验不断升华。在这样的音乐课上，尽管全体师生都可以“玩”得忘乎所以，但绝不会脱离主题，失去控制。

二、创新教学手段、感受音乐魅力

音乐教育的核心是审美，而强化审美体验的重要手段是运用，运用音乐教学中的音乐本体（如节拍、节奏、旋律、速度、力度、音色、和声、调式、配乐等）去教育感染学生，这才是最积极有效的方法。人们常说语言难以表达的情感可以用音乐来表现。为此，在音乐课堂教学改革和创新中，牢牢把握音乐学科的音乐性这一原则是强化学生审美体验的本源性建设。在教学中，可以通过以下几个方面进行实践探索：

（一）创设情境、引导想象

音乐是声音的艺术，它是通过声响、节奏、旋律来表现艺术形象的一座桥梁。人们演唱

[3][2] 1 音乐作品时，往往通过“音乐想象”来塑造音乐中的“形象”，从而理解作品的内容，达到审美的目的。而这对于小学生来说有一定的难度。所以，教师可采取“模像情境法”帮助学生想象。如教学中经常会运用的歌词创作，如果能突破一般的传统教学手段，创设一定的情境，让学生们像编故事一样地创作下去就会产生不同的效果。（如：小蜜蜂呀嗡嗡叫，飞到西来飞到东，微风吹来花儿笑，采来花蜜香又甜，突然一片乌云来，狂风大作小鸟惊，蜜蜂纷纷回家去，等到天晴再出来。）再请他们思考用不同的速度力度语气演唱来表现不同的情景，就会使歌曲具有一定的音乐性。学生的兴致就会显得特别的高，节奏的把握也会很好。

（二）重视实践，注意引导

课堂上的形势是瞬息万变的，教师在教学前期一定要进行周密的思考，反复琢磨。在教学过程中要注意因势利导。如：自制打击乐器一课，老师让学生们带来吸管、胶带、皮筋等物品。老师可以引导学生发现哪些东西可以发声，发出的声音有何特点，再指导学生如“穿”、“粘”、“系”等固定的方法就可以了。在制作的过程中可以完全交给学生去做。相信这样做出来的作品一定会种类繁多。随之教师再让学生用自己做的乐器结合已学过的知识创编节奏，再根据节奏创编出不同的旋律，不但提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的创造思维能力。所以说，坚持从音乐学科自身的特点出发，密切关注学生的学习过程，音乐课堂上的创造活动就不容易走入歧途迷途，从而培养学生良好的音乐素养，积累丰富的音乐体验。

（三）激发想象，注意个体差异

想象是音乐的翅膀。说到这里，使我想起曾听过的一堂欣赏课《我是人民小骑兵》。介绍完木琴之后，老师打开电脑屏幕，出现了一幅平原小骑兵的画面，随着音乐的变化，电脑自动显示了一个小骑兵晴天巡逻、遇到暴风雨，与暴风雨搏斗等动画过程。初听结束，老师问：“你们听到了什么，看到了什么？”孩子们发言踊跃，仿佛是在看图说话。我想说的是，这些画面优美但千篇一律，话语就能代表孩子们的感受吗？就能涵盖这音乐所有的内容吗？孩子们对老师的提问都是比较敏感的，虽然教师问的是“你的感受”，但受画面暗示的孩子们总会投其所好，所换来的结果只能是千篇一律。这首先忽视了孩子们的个体性差异性，扼杀了孩子们的创造力与想象力。音乐是一门情感的艺术，而任何一种情感体验假如我们用理性的语言对其加以阐述，必将失去它原有的光彩，甚至是阐述的越多就越苍白。音乐的魅力在于“言有尽而意无穷。”它的出示时间应在孩子们没有顾忌地各抒己见后，作为一种参考或提示，效果应该会更好一些。

其实，音乐课堂上的创造是在一系列的实践活动中体会旋律、节奏等音乐元素在音乐表现中的作用，是为感受和体会服务的。和歌唱一样，在创造活动中，学生也能体验到快乐、宁静、激动、悲伤等各种情绪。与歌唱不同的，在创造活动中学生还能通过实践感受到节奏、音高、速度等音乐元素对表达以上情绪的影响，这就明确了音乐课堂上的创造活动必须以音乐本身为出发点，体现出学科自身的特点。

所以说，教师如果能在设计创造活动中准确把握其中蕴含的音乐要素，从学科特点出发，就一定能在不断的实践活动中提高学生的音乐素养，音乐课上的创造也才能更好更顺利的开展。

三、关注学习过程、插上想象翅膀

创造是发挥学生的想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学习积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。[4]创造不是无源之水、无本之木，任何创造都离不开冲动、思考、尝试、修正、成功的过程，音乐创造也是这样。作为教师要做到“教学有法，但无定法”，从实际出发，科学地选定和改变教学方式、方法，克服刻板化。提倡并激励学生独立思考，大胆想象，灵活变迁。所以说，教师要在前期的激发冲动，引导思考正确的方法上下功夫，让学生毫无准备地、盲目地进行创作是注定要失败的。

关注学生的学习过程，不仅要为他们的创造活动做好充分的准备，还要注意准备得“适可而止”。这就要求教师前期的准备工作要做好，做充分。在课内课外都要密切的关注学生的反应，重视信息反馈，有问题就及时修正、改进，课堂教学的效果就会得到明显的提高。

在教学过程中，可以尝试着将音乐与其它学科进行结合。我们都知道，各门学科既是相互独立的又是相通的，音乐课和美术课、语文课等学科都有着紧密的联系。音乐可以带给人们无穷无尽的想象，根据小学生形象思维能力比较强的特点。在教学中，可以多注意引导学生在听音乐时积极展开联想。由声音想到画面，或由画面想到声音，在聆听音乐的同时创作了一幅幅充满想象力的音乐画。

四、激发求知欲望，发挥创造能力

音乐教学的各个领域都在体现创造教育，包括唱歌课、欣赏课、器乐教学课、律动舞蹈课等。以往的音乐课堂只限于你教我唱的固定方式，课堂结构显得单调无味，不能充分发挥

[5]学生的主体地位，更不能激发学生的学习热情。因此，教师可以在教学实践中认真钻研教材，研究学生的心理特点，尽可能地采用各种生动、活泼的教学方法因势利导，用以激发学生强烈的好奇心和旺盛的求知欲。改变或尽量减少采用老师给学生“标准答案”，不用或减少“统一标准”、“标准答案”去束缚学生的创造精神。

（一）在传统教学中，律动教学以模仿为主，教师示范学生模仿。学得会，做得像就达到要求。而在创造性教学模式中，可以让学生做小老师，进行学习。由于学生个性差异、爱好不同，每个学生所创造的动作各不相同，千姿百态。学生边创造动作边随着音乐不断变换，这样就能使学生在游戏中培养创造力和记忆力。

（二）乐器进入课堂是改变传统教学观念的必经之路，它有助于开拓学生的音乐视野，提高学生学习音乐的兴趣，开发智力，培养良好的情操，它可以让学生了解迷人的器乐世界，将学生引入神圣的器乐殿堂。学生可以根据自身对于乐曲的理解，自由地选择乐器来进行伴奏，例如竖笛、口琴等常见的乐器，更可以是一些打击乐器，这不仅可以大大增强学生的节奏感，声音的敏锐感，而且可以发挥学生的创造力，培养了学生良好的心理品质。

（三）在《音乐课程标准》理念指导下，音乐教学的各个领域越来越强调“听”，围绕倾听来进行，让学生多听多想，不仅有利于想象力的发展，而且更能促进创造性思维的发展。[6]注重在音乐创造活动中培养学生的内心听觉，启发学生想象自己的创造效果，先描述，再与实际音响对照，如此反复练习，使学生的内心听觉与创造能力同时得到发展。

著名教育家苏霍姆林斯基说过：“音乐—想象—童话—创造”，这便是学生走过的发展自己精神力量的道路。在音乐教学中，教师要面向全体学生，发掘其潜在的创造力，使他们根据自己的需要自由确定目标，主动探索音乐，充分发挥想象力以及创造力，初步形成独立学习音乐的能力。“创造”对于培养具有实践能力的创新人才具有重要的意义。新的理念，新的探索，让我们不断追求音乐课堂创造教学的新天地。

参考文献：

[1]皮连生.教育心理学.上海教育出版社,2004（1）

[2]金亚文.小学音乐新课程教学法.高等教育出版社,2003（7）[3]钟启泉等.新课程的理念与创新.高等教育出版社,2003（7）

[4]刘沛.音乐教育的实践与理论研究.上海音乐出版社,2004（9）

[5]洛伊丝.乔克希等著.许洪帅译.二十一世纪的音乐教学.中央音乐出版社,2006（9）

[6]傅道春.新课程中教师行为的变化.首都师范大学出版社,2001（6）

第三篇：浅谈小学音乐课堂导入方法妙招

浅谈小学音乐课堂导入方法妙招

府谷县第四小学

张永飞

前苏联著名教育家赞可夫说：“不管你花费多少力气给学生解释掌握知识的意义，如果教学工作安排得不能激起学生对知识的渴求，那么这些解释仍将落空。”如何让一节新课从一开始就激起学生的兴趣，牢牢吸引住学生的注意力，这是一门艺术。

一、导入原则

教师善“导”，学生方能“入”。一切事物的发展，都应当遵循客观规律。我们在设计新课导入时，也要遵循一些原则：导入要有音乐性，符合音乐学科特点；导入应贴近教材，为教学目标服务；导入环节应当贴近学生的生活，适合学生的认知领域，符合学生的思维规律；导入方式要流畅自然，避免生搬硬套；导入设计需要有创意，力求新颖别致；导入环节不能占用太多时间，避免头重脚轻、本末倒置，一般将时间控制在5分钟以内较为合适。

二、导入方法

“教学有法，但无定法”，我们应该依据教学规律和原则去自由创新自己的教法。教师可在充分考虑学生的心理、认知特点和所教课文的前提下，自由创新出一些好的导入方式。

1.故事导入法

小学生特别爱听故事，对故事有着浓厚的兴趣。用讲故事的方法进行导入，学生兴趣盎然，学习积极性一下子被调动起来。在学唱《歌唱二小放牛郎》《只怕不抵抗》《卖报歌》等歌曲时，我就把这些歌曲的背景故事，配上一些相关的视频辅助教学，孩子们的思绪被拉到那个硝烟弥漫、灾难深重的旧中国„„在这种氛围中，孩子们的情绪十分激动，迫不及待地想学唱这些歌曲，既深化了思想教育，又活跃了课堂气氛。

2.谜语导入法

猜谜语是少年儿童最喜欢的游戏之一，应当充分利用小学生的喜好，根据歌曲内容或题目设计有趣的谜语作为课堂导入。如在教唱《小燕子》一课时，我问同学们：身穿黑缎袍，尾巴像剪刀，冬天向南去，春天回来早，猜一猜它是谁？谁能上台表演一下它的样子？学生顿时就来劲了，课堂气氛随即活跃起来，同时还进行生动形象的表演，教学效果非常的好。

3.温故知新导入法

新的知识都和旧知识往往会有很多内在的联系，通过复习旧知识，导入新课是一种极为有效的新课导入法。如：在欣赏钢琴曲《牧童短笛》的新课导入环节，我引导学生将他们学过不久的歌曲《我们的田野》进行了复习，同时配上了田野里美丽景色的视频，快结束时，屏幕中出现了一个牧童骑在牛背上，手拿短笛的画面，从而很自然地过渡到了新课内容《牧童短笛》上来了。

4.即兴表演导入法

小学生喜欢上台表演，每个班级都会有一些在舞蹈、声乐、器乐方面有专长的学生。老师根据新课内容的需要，在学新课前让学生上台进行即兴表演，这不但能激发学生学习兴趣、振奋学习精神，更能够对所学新课加深印象。如在教《大河之舞》一课时，我邀请了几名参加过踢踏舞《课间十分钟》表演的同学表演踢踏舞，同学们一下子就爱上了踢踏舞，他们的学习热情高涨，竞相模仿，极大地提高了课堂效率。

5.看图提问导入法

小学生更喜欢直观的画面，合理使用图片可以将抽象变得具体。先让学生欣赏一幅或几幅图画，老师再根据新课内容进行提问，可以提高学生的求知欲望。如《小白船》一课，先出示这课的挂图，让学生欣赏画面，再问：图上画的是什么？这位小朋友坐在船上要干什么？小船怎么会在天空中呢？这样使学生迫不及待地进入了歌曲学习之中。

6.创设情境导入法

小学生可塑性强，他们不光喜欢新奇直观的画面，更喜欢参与一切娱乐活动。在教学中可根据新课内容，充分利用音乐、视频、环境布置、道具等元素创设情境，烘托气氛，使学生进入角色，犹如身临其境，耳闻其声，目睹其事，从而陶醉在这情境之中，使学生兴趣达到最佳状态。

7.开门见山导入法

这是音乐教学中最直接、最简洁的导入方式。但是如果过于直接，就会显得单调、缺少趣味性。所以，教师应当在措辞、语气、表情等方面生动形象一点，再加上一点小幽默，来弥补吸引力的不足。

小学音乐新课导入的方法还有诸如节奏导入法、歌词导入法、旋律导入法、音乐形象导入法等。新课导入的方法不是孤立的，各种方法一般都在交叉使用。我们在选择导入方法的时候应当根据自己的教学计划，将多种导入方法进行有机整合。

“未成曲调先有情。”一部好的电影，精彩别致的开头能扣人心弦，让人产生非往下看不可的强烈欲望。只要我们开动脑筋，创造性地设计导入部分，就能拨动学生求知的那根心弦。

第四篇：小学音乐课堂中唱歌教学方法初探

小学音乐课堂中唱歌教学方法初探

【摘 要】随着教育事业的发展，我国开始更注重学生的德智体美全面发展，小学音乐课堂中唱歌教学方法不仅能够丰富小学课堂的学习氛围，还可以促进小学生学习的进步。唱歌可以使人身心愉悦，让人乐观的面对生活和学习，对人体的健康有着积极作用。通过小学音乐课堂中唱歌教学方法的初探促使音乐融入到教学事业中去，在这个快速发展的社会中更好的保障学生的身心健康，让其乐观的面对学习生活。

【关键词】小学音乐课堂；唱歌；教学方法

一、应用形象化的手法提升学生唱歌能力

小学生和其他初中生、高学生不一样，他们年龄普遍较小而且思维还不成熟，在面对唱歌教学的时候需要应用形象化的教学手段才能够有效的提升小学生的唱歌能力。想要更好的促进小学生深入理解音乐，一定要让小学生体会到唱歌的美好，让学生对唱歌产生兴趣和热爱。例如，当教师在进行《金孔雀轻轻跳》这首歌的教学时，一定要通过多媒体技术来让小学生更加形象的理解傣族的风俗习惯，了解傣族的民族舞蹈。然后再进一步在通过多媒体视频分析舞蹈动作的特点，最后教师可以进入正题。在有效帮助同学们唱歌和了解傣族风情的同时，教师还使课堂氛围变的轻松，减少了教师的教学压力。另外，在对《过新年》这一节课进行教学的时候，教师们同样可以通过利用多媒体技术收集各族人民的过新年的风俗习惯和热闹的场景，让学生们感受到《过新年》这首歌带来的喜庆场面，让学生们情不自禁的融入到音乐和唱歌的欢乐中去，还能有效的促进和谐氛围的形成[1]。

二、熟读歌词理解其流露的感情

音乐是一门有声的课程也是一门艺术性的课程，声音是唱歌的基础，只有发出声音才能够体会到音乐的美好。唱歌的基本功主要在于咬字、吐字的清晰程度，如果教师想更好的促进学生唱歌的进步就一定要在咬字和吐字上开始教学。因此，在教学中教师可以采用熟读歌词的手段来加深学生对歌曲的理解，有效的避免在唱歌的时候学生咬字不清晰、走音等情况的发生。学习唱歌就和学习一样，也要经过反复的学习和训练，才能找到其中的技巧。在熟读歌词中，教师也可以把熟读歌唱当做一种学习的训练方法，让学生仔仔细细的理解歌词中的意义和内涵，然后通过情感流露使其表达出来。在学习中如果有学生遇到难题，教师可以通过歌词的旋律让学生们形象的记忆，通过旋律和歌词的朗读会使学生读出诗情画意般的意境，情感陶醉其中，灵魂得以升华[2]。

三、多样化的语言促进唱歌教学

语言在音乐中起着重要的作用，一种优美的语言所呈现出来的音乐让人感到一种对美好的向往，所以语言是音乐艺术的基础和核心。因此在教学中教师一定采用多样化的语言来实现学生音乐的教学，教师的语言能够决定学生对音乐课堂的兴趣的培养。有一些教师一般在音乐教学使都是采用方言讲课，有些方言在日常生活中说起来也许让人容易接受，但是在音乐教学中使用方言就会让学生们感受不到音乐的美好和独特的神韵。这就需要教师一定要采用优美的语言去带领学生们进入音乐的世界，享受音乐的美好。其次，在教学内容上，教师一定要精心安排好教学内容，把握好每句话中流露的情感，才能把学生的注意力吸引到音乐上，情不自禁的想加入到唱歌教学中去。多样化的语言教学对音乐课堂的顺林进行有着积极的促进作用，通过语言的优美去和学生进行情感交流，然后在音乐的学习中产生共鸣，让课堂氛围变得轻松，教师也能够在这种轻松的课堂氛围中更快的完成教学任务，实现学生对音乐课堂的喜爱，更好的培养学生音乐基础的能力。

四、良好的范唱促进唱歌教学

在小学音乐教学中一定要遵守“以听为中心”的基本原则，在“说”的基础上促进学生“听”的教学。我们都知道听音乐能够让人的内心世界和音乐相互结合，优美的音乐还可以将学生带到歌曲中去，迷恋其中。通过听还可以让学生了解歌词的旋律、节奏，更加促进学生们对音乐课堂的喜爱和兴趣的培养。教师也可以在课堂上进行范唱环节，通过优美的歌声来展现出歌曲的美好，引领学生们进入歌曲的意境之中。例如，在课堂上进行教学《亲亲的我的宝贝》时，教师一定要把歌曲中的“宠爱”演唱出来，用温柔、动听的声音来表达歌曲中的美好，当把学生们带入到歌曲中时，学生们也会不由自主的跟着节奏微微晃动。所以说，良好的范唱能够在一定程度上促进小学课堂中唱歌的教学[3]。

五、开展唱歌比赛促进唱歌教学

处于小学时期的学生，都是有着好胜心、表现欲的，教师们也可以通过利用学生们好胜心和表现欲来进行歌曲演唱比赛。教师在上课之前一定要做好相应的准备，安排好奖励措施和比赛内容，使其能够吸引学生们积极参与到其中。教师也可以在比赛中鼓励学生表演节目，安排男生和男生较量、女生和女生较量或者男生和女生较量，让每一个学生都能有展现自我的机会。总之，教师一定要根据学生的喜爱和歌曲的难易程度设计比赛，才能够让学生们爱上音乐，喜欢音乐课堂。歌唱教学是音乐教学的主要内容，也会促进学生学习进步的主要手段，因此教师一定要完善自身的教学能力，采取适当的教学方式，才能实现学生的全面发展[4]。

六、总结

通过对于小学音乐课堂中唱歌教学方法初探的了解，在目前我国教育事业的发展中，把唱歌教学方法的知识融入到学生的课程中去对学生的学习和身心健康有着积极影响。因此，在以后小学唱歌教学的发展中学校管理人员可以加大对唱歌教学的关注度，对学生进行音乐普及和辅导教学。

参考文献：

[1]黄建华，林晓玲.浅论在小学音乐歌唱教学中面临的问题及有效解决策略[J].当代教育论坛：教学研究，2012（05）.[2]朱向勤.在小学数学教学中合理运用“讨论式教学”法[J].课程教育研究：新教师教学，2015（01）.[3]王偉，张晓庆.小学音乐课堂中陶笛教学方法初探[J].中华少年，2017，（12）：217-218.

第五篇：小学音乐课堂中唱歌教学方法初探

小学音乐课堂中唱歌教学方法初探

摘 要：小学音乐课程是组成小学教学课程的重要内容。通过音乐课堂中对唱歌的学习，可以丰富小学教学内容，使学生接触更多的课程，进而使学生拥有更广泛的兴趣爱好。所以，教师在小学音乐课程教学中，应该重视对于学生唱歌能力的培养。

关键词：小学音乐；唱歌教学；重要意义

有效开展小学音乐课堂中的唱歌教学，对于培养多才多艺的全能学生有非常重要的意义。教师在进行音乐课程教学时，也应该通过应用科学的教学手段为学生创造趣味性的教学环境，进而促进学生对音乐课程的学习。接下来，本文就结合小学音乐课程的教学特点，对开展小学音乐课程中唱歌教学的有效方法进行相关的探究。

一、应用多媒体营造创新教学环境

要培养小学生对音乐唱歌的兴趣，首先，要为学生创造多元化的教学环境。良好的课堂环境，对于学生的学习和发展有非常重要的促进作用。教师在教学中通过为学生营造创新型的音乐课堂，可以调动学生的唱歌积极性。

例如，教师在教学中可以应用多媒体展开教学。教师在开展每一节课的歌曲教学之前，可以先为学生播放一段相关的音频，通过音频的播放为学生营造一个充满歌声的音乐氛围，在这样的氛围中，学生的唱歌积极性可以得到有效地调动。在这样的氛围中，学生更愿意配合老师完成教学任务，达到教学目的。比如，在歌曲《新疆是个好地方》时，也可以通过视频让孩子们先了解新疆的地理风光、歌曲与舞蹈等，这样可以让孩子们的学习兴趣充分得到提高。

二、开展特色活动调动学生的积极性

小学阶段的学生正处于活泼好动的年纪，他们热衷于参加集体活动。所以，教师在教学中应该充分认识这一阶段学生的性格特点，并通过结合学生的实际能力，开展特色的音乐唱歌活动，进而促进学生对唱歌的学习。例如，在学习《摇呀摇》时，我组织学生创设摇小船的情景，按音乐的节奏边唱边“划”，从中体会温馨的场景，使学习过程充满乐趣，收到愉快的教学效果。通过开展这样的活动，可以让学生更加积极地参与到活动中去，并使学生的唱歌能力和表演能力得到充分的锻炼和提高。

总之，小学音乐课程是小学学习的重要内容之一。在小学音乐唱歌教学中应用多媒体教学法以及为学生设置特色的音乐活动的方式，引导学生进行唱歌的学习，进而促进学生唱歌能力的提高和发展。

参考文献：

黄建华，林晓玲.浅论在小学音乐歌唱教学中面临的问题及有效解决策略[J].当代教育论坛：教学研究，2012（05）.编辑 鲁翠红